Между “Грозой” и “Бесприданницей” двадцать
лет. За это время изменилась страна, изменился писатель. Все эти изменения
можно проследить на примере пьесы “Гроза” и драмы “Бесприданница”.
Купцы в “Бесприданнице” – уже не
невежественные и самодурные представители “темного царства”, а претендующие на
образованность, читающие иностранные газеты, одетые по-европейски люди.
Главные героини двух пьес А.Н. Островского
значительно различаются по своему социальному положению, зато очень схожи
своими трагическими судьбами. Катерина в “Грозе” – жена богатого, но
слабовольного купца, всецело находящегося под влиянием деспотической матери.
Лариса в “Бесприданнице” – красивая незамужняя девушка, рано лишившаяся отца и
воспитанная матерью, женщиной небогатой, очень энергичной, которая к
самодурству, в отличие от свекрови Катерины, не склонна. Кабаниха печется о
счастье сына Тихона, как она его понимает. Харита Игнатьевна Огудалова столь же
ревностно заботится о счастье дочери Ларисы, опять-таки, в своем понимании. В
результате бросается в Волгу Катерина и гибнет от рук неудачника-жениха Лариса.
В обоих случаях героиням суждено умереть, хотя родные и близкие вроде бы желали
им только добра.
Главных героинь, Катерину и Ларису, часто сравнивают
друг с другом. Они обе стремились к свободе, обе получили ее не в этом мире,
обе были чистыми и светлыми натурами, любили недостойных, всей своей сущностью
показывали протест против “темного царства” (на мой взгляд, общество
“Бесприданницы” так же подходит под это определение).
Катерина Кабанова живет в небольшом волжском
городке, где быт еще во многом патриархален. Да и действие “Грозы” разворачивается
перед реформой 1861 года, оказавшей огромное влияние на жизнь русской
провинции. Лариса Огудалова – жительница большого города, тоже расположенного
на Волге, но патриархальность семейных отношений давно утратившего. Волга
объединяет героинь, для них обеих река символизирует свободу и смерть: и
Катерину, и Ларису смерть настигает на реке. Но здесь же и различия: город
Бряхимов не отделен от остального мира, как Калинов, не выключен из
исторического времени, он открыт, в него приезжают и уезжают (в “Грозе” река
Волга воспринимается, прежде всего, как граница, а в “Бесприданнице” она
становится средством связи с миром).
Действие “Бесприданницы” происходит в конце
1870-х годов, на исходе второго десятилетия после освобождения крестьян. Бурно
развивается капитализм. Прежние купцы превращаются в
предпринимателей-миллионеров. Семейство Огудаловых небогато, но благодаря
настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с влиятельными и богатыми
людьми. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти
замуж за богатого жениха. И Лариса в этом не сомневается, надеясь, что и любовь
и богатство соединятся в лице ее будущего избранника. За Катерину же выбор
давно уже сделали, выдав за нелюбимого, безвольного, но богатого Тихона. Лариса
привыкла к веселой жизни волжского “света” – вечеринкам, музыке, танцам. У нее
самой есть способности – Лариса хорошо поет. Представить себе в подобной
обстановке Катерину просто невозможно. Она куда более тесно связана с природой,
с народными поверьями, по-настоящему религиозна. Лариса тоже в трудную минуту
вспоминает о Боге, а, согласившись выйти замуж за мелкого чиновника
Карандышева, мечтает уехать с ним в деревню, подальше от городских соблазнов и
прежних состоятельных знакомых. Однако в целом она – человек иной эпохи и
среды, чем Катерина. Лариса обладает более тонким психологическим складом,
более тонко чувствует прекрасное, чем героиня “Грозы”. Но это же делает ее еще
более беззащитной перед любыми неблагоприятными внешними обстоятельствами.
Купцы “Грозы” только становятся буржуазией,
это проявляется в том, что традиционные для них патриархальные отношения
отживают, утверждается обман и лицемерие (Кабаниха, Варвара), которые так
противны Катерине.
Лариса – тоже жертва обмана и лицемерия, но у нее иные
жизненные ценности, немыслимые для Катерины, исток которых, прежде всего,
кроется воспитании. Лариса получила европеизированное воспитание и
образование. Она ищет возвышенно-красивой любви, изящно-красивой жизни. Для
этого, в конечном итоге, ей нужно богатство. А силы характера, цельности натуры
в ней нет. Казалось бы, образованная и культурная Лариса должна была выразить
хоть какой-то протест в отличие от Катерины. Но она слабая во всех отношениях
натура. Слабая не только для того, чтобы убить себя, когда все рухнуло и все
стало, постыло, но даже для того, чтобы хоть как-то, противостоять глубоко
чуждым ей нормам жизни, которая кипит вокруг нее. Душою и телом Лариса сама
оказывается выражением обманности окружающей жизни, пустоты, душевного холодка,
скрывающегося за эффектным внешним блеском.
Суть конфликта в драмах тоже разная. В “Грозе”
столкновение происходит между самодурами и их жертвами. В пьесе очень сильны
мотивы несвободы, духоты, подавления, замкнутости пространства. Катерина,
привыкшая жить “точно птичка на воле”, мечтающая о полете, не может подчинить
себя законам мира, в котором она очутилась после замужества. Положение ее
поистине трагично: свободное проявление чувства – любовь к Борису – приходит в
противоречие с ее подлинной религиозностью, внутренней неспособностью жить в
грехе. Кульминацией пьесы становится принародное признание Катерины,
совершающееся под удары грома приближающейся грозы.
Событием, которое, подобно удару грома, потрясает весь
город, становится гибель Катерины. Традиционно она воспринимается зрителями
драмы как протест против жестоких законов жизни, как победа героини над давящей
ее силой.
В “Бесприданнице” на первый взгляд все наоборот.
Лариса не противопоставлена резко окружающим ее героям, ею восхищаются, ее
боготворят. Нет и речи ни о каком подавлении и деспотизме. Но в пьесе
чрезвычайно силен другой мотив, которого не было в “Грозе”, – мотив денег.
Именно он формирует конфликт драмы. Лариса – бесприданница, и этим определяется
ее положение в пьесе. Все окружающие ее персонажи – Кнуров, Вожеватов, Паратов,
Карандышев – говорят только о деньгах, выгоде, прибыли, купле-продаже. В этом
мире чувство человека тоже становится предметом торговли. Это столкновение
денежных, материальных интересов с чувствами героини приводит к трагическому
финалу.
Да и отношение к смерти у героинь очень разное, сила
воли у Ларисы гораздо слабее, чем у Катерины. Катерина в смерти видит здесь
возможность слиться с миром природы и избавиться от страданий, когда дом мужа
стал для нее могилой: “Куда теперь? Домой идти? Нет, мне что домой, что в
могилу – все равно. Да, что домой, что в могилу!.. что в могилу! В могиле
лучше… Под деревцом могилушка… как хорошо!.. Солнышко ее греет, дождичком
ее мочит… весной на ней травка вырастет, мягкая такая… птицы прилетят на
дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие,
голубенькие… всякие (задумывается) всякие…”
Лариса после того, как надежды на брак с Паратовым
окончательно рухнули, а Кнуров откровенно предложил ей стать богатой
содержанкой, думает о том, чтобы, подобно Катерине, броситься в Волгу. Однако
решимости на это у нее не хватает: “Лариса. Я давеча смотрела вниз через
решетку, у меня закружилась голова, и я чуть не упала. А если упасть, так,
говорят… верная смерть. (Подумав.) Вот хорошо бы броситься! Нет, зачем
бросаться!.. Стоять у решетки и смотреть вниз, закружится голова и упадешь…
Да, это лучше… в беспамятстве, ни боли… ничего не будешь чувствовать!
(Подходит к решетке и смотрит вниз. Нагибается, крепко хватается за решетку,
потом с ужасом отбегает.) Ой, ой! Как страшно! (Чуть не падает, хватается за
беседку.) Какое головокружение! Я падаю, падаю, ай! (Садится у стола подле
беседки.) Ох, нет… (Сквозь слезы.) Расставаться с жизнью совсем не так
просто, как я думала. Вот и нет сил! Вот я, какая несчастная! А ведь есть люди,
для которых это легко…”.
Здесь авторские ремарки передают смятение главной
героини “Бесприданницы”, ее тягу к самоубийству и неспособность его свершить.
Лариса то приближается к обрыву, то отдаляется от него. Она все надеется, что
ей поможет умереть какая-то сила, действующая помимо ее воли. Лариса мечтает
уйти из жизни чистой, безгрешной, в том числе – и без греха самоубийства. Да и
решимости самой лишить себя жизни у нее явно не хватает. Иное дело – Катерина.
Она сознает, что грешна, поскольку изменила мужу, пусть даже нелюбимому, пусть
даже ради настоящей, подлинной любви. Ее самоубийство – это одновременно и
искупление греха (хотя и посредством, с точки зрения христианства, другого греха,
но для Катерины данное обстоятельство уже не имеет значения), и воссоединение с
миром природы – птицами, деревьями, и освобождение из земной могилы – дома
ненавистной Кабанихи. Катерина перед смертью отнюдь не прощает погубившую ее
свекровь. Лариса же, в полном согласии с христианскими идеалами, заявляет, что
любит всех тех – Паратова, Кнурова, Вожеватова, Карандышева, – кто вольно или
невольно способствовал ее гибели. Вера Катерины более страстна и менее
канонична, в чем-то близка языческому обожествлению природных стихий. Вера
Ларисы более спокойна, отчасти книжна, хотя и не менее искренна. Героиня
“Грозы” – человек более волевой. Она способна на такой решительный поступок,
как самоубийство. Героине “Бесприданницы” покончить с собой не хватает воли. На
помощь ей приходит случай в лице Карандышева, своим выстрелом оборвавший Ларисе
жизнь.
Свобода и любовь – вот главное, что было в
характере Катерины. Она и в Бога верила свободно, не из-под палки. По
собственной свободной воле она согрешила и сама себя покарала. Причем
самоубийство для верующего человека – грех еще более страшный, но Катерина
пошла на это. Порыв к свободе, к воле оказался у нее сильнее страха загробных
мучений, но, вероятнее, сказалась ее надежда на милосердие Божие, ибо Бог
Катерины, несомненно, воплощенная доброта и прощение.
Катерина – истинно трагическая героиня. Она и мысли не
имела протестовать против мира и порядков, в которых она жила. Конфликта с
миром, с окружающим у нее не было. Причиной ее гибели стал внутренний конфликт
ее сердца. Мир русской патриархальной жизни в Катерине сам взорвался изнутри,
потому что из него стала уходить свобода, т.е. сама жизнь.
А Лариса, молодая девушка, чистая душой, умеющая
любить и жаждущая взаимного верного чувства, сталкивается с миром дельцов, где
царствует только капитал. В этом мире судьба бесприданницы обречена на
трагедию. Как и Катерина, Лариса принадлежит к женщинам с “горячим сердцем”.
Она так же наделена музыкальной, поэтической душой. Мир Ларисы вмещает и
цыганскую песню, и русский романс. Мечтательная, художественно одаренная
натура, она не замечает в людях недостатки, видит окружающих глазами героини
романса и зачастую поступает в соответствии с традициями поведения такой
героини (стремление догнать уехавшего любимого, любовь и разлука, искушение
любовью, побег с помолвки). Лариса как бы парит над миром обывателей, недаром
ее имя в переводе с греческого – чайка.
Судовладелец, богатый барин Сергей Сергеевич кажется
Ларисе идеалом мужчины. Он способен искренно увлечься, он восхищен красотой,
неординарностью, художественным даром Ларисы. Но духовные его порывы
недолговечны, всегда верх берет деловой расчет: “У меня… ничего заветного
нет; найду выгоду, так все продам, что угодно”. Верный этому правилу, Паратов
так и поступает и с пароходом “Ласточка”, и с Ларисой. Ради минутного
блаженства он уговаривает Ларису ехать за Волгу, откуда для нее две дороги: или
“радоваться”, или “мама, ищи меня в Волге”. Паратову нет расчета менять
миллионную невесту на Ларису Дмитриевну. В конце пьесы к Ларисе приходит
прозрение. Сергей Сергеевич напоминает ей, что “угар страстного увлеченья скоро
проходит, остаются цепи и здравый рассудок”, и советует вернуться к жениху. Но
для Ларисы это невозможно: “Я мужа своего если уж не любить, так хоть уважать
должна; а как я могу уважать человека, который равнодушно сносит насмешки и
всевозможные оскорбления!” Героиня пьесы пытается броситься в Волгу, но
осуществить это намерение у нее нет сил. Отчаявшись, она решает бросить
своеобразный вызов и своему несостоявшемуся жениху, и всему миру корысти и
наживы: “уж если быть вещью, так одно утешенье – быть дорогой, очень дорогой”.
Она выносит суровый приговор миру, где на женщину смотрят как на забаву. “Никто
никогда не постарался заглянуть ко мне в душу, ни от кого я не видела
сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова… А ведь так жить холодно”.
После выстрела, она заявляет “это я сама”,
героиня не только стремится снять вину с Карандышева; Лариса поняла, что и она
виновата в происшедшем. Приняв смерть как благодеяние, она тем самым вырывается
из мира дельцов, нравственно возвышаясь над ними, навсегда отделяет себя от
этого мира. Этим она признает свою вину. Но Катерина еще более грешна, чем
Лариса, так как она кончает жизнь самоубийством. Но в этом-то и состоит ее трагедия:
она понимает, осознает, что согрешила, кается, а потом, грешит опять. В
понимании каждой героиней своего греха заключается их основное различие.
По сути характеров Катерина и Лариса, скорее,
антиподы. Лариса не имеет главного, что есть у Катерины, – цельности характера,
способности на решительный поступок.
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми, кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир. Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных. И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини. Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор, приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то, что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют, но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне: ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми, побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет «верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет, похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно. А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке, очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней – жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» – настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж «Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она, как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую. Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в своей любви к Борису, второй – в конце IV действия, фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается, во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика, и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса, не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют – одна мужу, другая – жениху, стремясь вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев «помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В «Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти – деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы, которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом, изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни. Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы», «Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Сравнение «Грозы» и «Бесприданницы» А. Н. Островского
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально различные эпохи развития России патриархально-купеческий быт «Грозы» с его самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми абсолютным деспотизмом и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде уверенность в полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь путать произведения между собой. Обе и Катерина и Лариса живут, точнее существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми, кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им города навсегда. Их спутники жизни Кабанов и Карандышев «жалкие, ничтожные люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир. Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных. И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу Волги, очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини. Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор, приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше всего восхищения вызывает сила характера Катерины она все-таки решилась на такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то, что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют, но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне: ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы Карандышев такой же эгоист, как и остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается лишь жаждой самоутверждения. Карандышев типичный «маленький человек с большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми, побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет «верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет, похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные когда измена выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно. А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке, очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» – настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж «Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она, как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую. Появляется она всего два раза: первый после признания Катерины Варваре в своей любви к Борису, второй в конце IV действия, фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба появления старухи сопровождаются грозой в первый раз гроза только собирается, во второй уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон такая же «вещь», как и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика, и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые Катерина и Лариса, не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют – одна мужу, другая жениху, стремясь вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не может разрешиться иначе, как смертью главных героев Катерина бросается в Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев «помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В «Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель в жизни богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы, которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом, изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни. Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы», «Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Похожие работы
Героиня пьес Островского “Гроза”, “Бесприданница”, “Лес”
Героиня пьес Островского “Гроза”, “Бесприданница”, “Снегурочка”
Драма «Пучина» и ее место в драматургии А.Н.Островского
Классика в современности (на примере спектакля Ижевского муниципального молодежного театра “Молодой человек” “Свои люди – сочтемся, или Банкрот” А.Н. Островского)
Образ женщины XIX века в пьесах А. Н. Островского
Пьесы Островского: образы Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловой, как отражение русского национального женского характера
Роль Островского в создании национального репертуара
Сравнение «Грозы» и «Бесприданницы» А. Н. Островского
Сравнение Катерины и Ларисы в “Грозе” и “Бесприданнице” Островского
Характеристики героинь Островского
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем
же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны
сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально
различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его
самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным
деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в
которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть
авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в
полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что
проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в
новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь
путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее
существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми,
кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им
города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные
люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не
подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир.
Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим
предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными
людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных.
И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но
по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу
Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать
лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана
потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини.
Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор,
приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью
быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт
принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание
к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к
прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о
столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о
безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше
всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на
такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи
настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой
поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то,
что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь
решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют,
но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне:
ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту
оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на
человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на
вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и
остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается
лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с
большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью
богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы
стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги
собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми,
побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести
никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет
«верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так
позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не
имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей
кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет
чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет,
похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена
выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на
произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот
идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на
Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его
интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня,
Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно.
А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке,
очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней –
жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он
нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность
проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только
одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала
драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не
играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные
персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на
котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к
примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того
мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все
народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» –
настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж
«Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она,
как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую.
Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в
своей любви к Борису, второй – в конце IV действия,
фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба
появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается,
во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как
и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика,
и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса,
не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют
– одна мужу, другая – жениху, стремясь
вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не
может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в
Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев
«помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но
тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати
лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В
«Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и
суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие
нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и
творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти –
деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и
Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель
в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко
решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы,
которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом,
изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить
счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы»,
«Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми, кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир. Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных. И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини. Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор, приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то, что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют, но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне: ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми, побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет «верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет, похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно. А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке, очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней – жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» – настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж «Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она, как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую. Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в своей любви к Борису, второй – в конце IV действия, фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается, во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика, и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса, не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют – одна мужу, другая – жениху, стремясь вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев «помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В «Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти – деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы, которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом, изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы», «Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем
же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны
сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально
различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его
самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным
деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в
которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть
авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в
полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что
проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в
новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь
путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее
существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми,
кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им
города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные
люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не
подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир.
Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим
предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными
людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных.
И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но
по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу
Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать
лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана
потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини.
Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор,
приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью
быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт
принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание
к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к
прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о
столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о
безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше
всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на
такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи
настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой
поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то,
что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь
решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют,
но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне:
ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту
оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на
человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на
вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и
остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается
лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с
большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью
богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы
стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги
собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми,
побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести
никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет
«верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так
позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не
имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей
кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет
чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет,
похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена
выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на
произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот
идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на
Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его
интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня,
Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно.
А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке,
очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней –
жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он
нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность
проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только
одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала
драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не
играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные
персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на
котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к
примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того
мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все
народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» –
настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж
«Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она,
как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую.
Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в
своей любви к Борису, второй – в конце IV действия,
фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба
появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается,
во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как
и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика,
и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса,
не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют
– одна мужу, другая – жениху, стремясь
вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не
может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в
Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев
«помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но
тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати
лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В
«Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и
суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие
нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и
творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти –
деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и
Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель
в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко
решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы,
которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом,
изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить
счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни. Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы»,
«Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Дата добавления: 06.04.2005
Сравнение «Грозы» и «Бесприданницы» А. Н. Островского
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем
же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны
сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально
различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его
самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным
деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в
которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть
авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в
полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что
проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в
новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь
путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее
существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми,
кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им
города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные
люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не
подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир.
Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим
предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными
людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных.
И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но
по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу
Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать
лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана
потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини.
Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор,
приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью
быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт
принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание
к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к
прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о
столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о
безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше
всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на
такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи
настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой
поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то,
что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь
решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют,
но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне:
ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту
оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на
человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на
вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и
остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается
лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с
большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью
богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы
стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги
собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми,
побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести
никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет
«верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так
позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не
имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей
кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет
чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет,
похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена
выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на
произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот
идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на
Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его
интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня,
Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно.
А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке,
очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней –
жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он
нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность
проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только
одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала
драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не
играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные
персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на
котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к
примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того
мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все
народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» –
настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж
«Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она,
как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую.
Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в
своей любви к Борису, второй – в конце IV действия,
фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба
появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается,
во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как
и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика,
и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса,
не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют
– одна мужу, другая – жениху, стремясь
вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не
может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в
Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев
«помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но
тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати
лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В
«Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и
суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие
нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и
творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти –
деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и
Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель
в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко
решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы,
которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом,
изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить
счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы»,
«Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Я говорю, отчего люди не летают так,
как птицы?
А. Н. Островский
Александр Николаевич Островский в своих пьесах создал галерею незабываемых русских характеров, целый репертуар русского театра. Трепетными, романтичными и такими разными представляются образы Катерины из «Грозы» и Ларисы Огудаловой из «Бесприданницы». В разное время написаны эти две драмы, может быть, поэтому так различаются героини Островского.
Катерина — романтичная, мечтательная, богобоязненная женщина. Ее душу изначально гложут противоречивые чувства: порыв к свободе и христианское смирение перед судьбой. Катерина — купеческая дочь, выданная замуж без любви. Но ее душа стремится к счастью, рвется на волю.
Лариса Огудалова намного образованнее и сложнее внутренним складом, гаммой переживаемых чувств. Она живет в другой обстановке — в мире книг, музыки. Но это не делает героиню удачливее. Все тот же порыв к счастью. Лариса жаждет семейного уюта и покоя. Она живет как в «цыганском таборе». Много случайных людей толпится вокруг, среди них немало сброда. Все это претит девушке. Но она бесприданница, ей не на что рассчитывать. С красотой, умом, манерами, талантами, но без денег Ларисе одна дорога — в содержанки. Она могла бы найти счастье со скромным и порядочным человеком, но такого не оказалось рядом. Лариса влюблена в бессердечного и себялюбивого эгоиста — Паратова. Он является для героини «идеалом мужчины». Но Лариса не догадывается, насколько она ошиблась, полюбив холеного бездельника, блестящего барина, который ради собственного благополучия готов продать себя, но не взяться за дело. Изменились времена, но выход для героини один — в Волгу.
Только для Катерины — это единственный и достаточно доступный путь. Она всегда знала, что, если станет совсем невыносимо, сможет «уйти» из ненавистного ей «темного царства»: «Эх, Варя, не знаешь ты моего характеру! Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь. В Волгу кинусь. Не захочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!»
У Ларисы нет такой твердой решительности. Она внутренне тяготеет к «блеску» в обществе, богатству, ей претит все простое, она видит пошлость в бедной простой скромной жизни, хотя и говорит, что рада бы уйти из «базара», окружающего ее в собственном доме. Карандышев — не спасение для Ларисы. Она презирает этого ничтожного и чванливого человека. Героиня сталкивается с дилеммой: уйти из жизни, потому что невозможно больше так жить, или продолжать мучаться, стать дорогой «вещью» у богатого «хозяина». И больше склоняется ко второму пути. Карандышеву она с презрением говорит: «Как вы мне противны, кабы вы знали! Зачем вы здесь?.. Для меня самое тяжкое оскорбление — это ваше покровительство… я сейчас убедилась в том, я испытала себя… я вещь!.. Всякая вещь должна иметь хозяина, я пойду к хозяину… Уже если быть вещью, так одно утешение — быть дорогой, очень дорогой. Сослужите мне последнюю службу: подите пошлите ко мне Кнурова…»
Для Катерины деньги еще не играют никакого значения, она готова идти за Борисом и пешком, лишь бы он согласился взять ее с собой. Лариса же отравлена блеском золота, не хочет прозябать с жалким и бедным мужем.
Но в то же время Лариса «благодарна» Карандышеву, что он выстрелом избавил ее от дальнейшего позора, «падения» в пропасть порока.
Обе пьесы Островского по-прежнему составляют «золотой фонд» репертуара русского театра, потому что раскрывают прекрасные женские характеры, обосновывают поступки героинь.
Страница: [ 1 ] 2
1. Вступление.
Прочитав пьесы А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница», я решил сопоставить их между собой как единственные драматических произведения этого автора, которые были написаны в различное время, однако имеющие множество сходств. На сравнение этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами разворачивается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах немаловажную роль играет образ волжского города, в котором происходит дей-ствие.
2. Сходства и различия.
2.1. Обе рассматриваемые пьесы относятся к жанру драмы, хотя точный жанр «Грозы» остается спорным вопрос в русской литературе. В этой пьесе сочетаются черты как тра-гедии, так и драмы (т. е. «бытовой трагедии»). Для трагического жанра характерен не-разрешимый конфликт между личными стремлениями героя и законами жизни, что присуще обеим пьесам.
2.2. По времени написания “Гроза” – это главное произведение дореформенной драма-тургии Островского, “Бесприданница” же вбирает в себя многие мотивы пострефор-менного творчества драматурга. Различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира; “Бесприданница” является драмой буржуазной эпохи – нового времени, когда разорваны связи с тысячелетней народной традицией, времени, освободившего человека не только от устоев морали, но и от сты-да, чести, совести – и это решающим образом влияет на её проблематику. Культура на-рода в «Грозе» одухотворена нравственными ценностями православия. Жители города Калинова всё еще живут по «Домострою», быт еще во многом патриархален.
2.3.. Родившись в Замоскворечье, Островский хорошо знает быт и нравы купечества и исследует различные характеры этого круга в своем творчестве. Его пьесы густо насе-лены купцами и приказчиками, их детьми и женами. Драматурга интересуют любые мелочи, начиная от описания костюма и обстановки дома, до индивидуальности речи каждого персонажа. В изображении героев Островский был совершенно оригинален.
2.4. По-моему, в особенности, автору удаются женские типы – «горячие сердца».
Две драмы А.Н. посвящены одной и той же проблеме – положению женщины в русском обществе. Безусловно, эти женщины являются неординарными личностями. На герои-нях-женщинах я и хочу остановиться.
2.4.1. В первую очередь, – это Катерина из пьесы «Гроза». Она религиозна и романтич-на одновременно. Её душа стремится к счастью, рвется на волю. Катерина — купече-ская дочь, выданная замуж без любви за Тихона, она попадает в атмосферу жестокости. В этой среде семейные обязанности выполняются не от души, а «из-под неволи», и Ка-терина на всю жизнь связана с тупым и недалеким мужем, со злой и сварливой свекро-вью.
Но ее романтические порывы находят выход, Катерина страстно влюбляется в молодо-го человека, Бориса, выделяющегося приличными манерами и некоторой образованно-стью. В героине борются два начала: искреннее чувство, любовь и сознание долга за-мужней женщины. Эта внутренняя борьба вызывает у Катерины стремление к личной свободе. Изменив мужу, Катерина сама кается перед ним, но, измученная домашней ат-мосферой, предпочитает смерть возвращению в семью. Честная, искренняя и принци-пиальная, она не способна на обман и фальшь, на изворотливость и приспособленчест-во.
О желании летать она заговаривает несколько раз. Этим Островский подчеркивает ро-мантическую возвышенность души Катерины. Она хотела бы стать птицей, летящей куда захочет: «Отчего люди не летают!.. Отчего люди не летают так, как птицы? Зна-ешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела, – говорит она Варваре, сестре Тихо-на, – какая я была резвая! А у вас завяла совсем…» Суровая действительность возвра-щает героиню в мир Кабановых и Диких. Здесь нужно лгать, втихомолку делать то, что хочешь, внешне соблюдая правила приличия. Варвара, выросшая в доме, прекрасно ус-воила эту науку. Варвара – полная противоположность Катерине. Она не суеверна, не боится грозы, не считает обязательным строгое соблюдение установленных обычаев. Катерине же противно такое поведение.
Поэтому в беспощадном мире, где царят Дикие и Кабанихи, ее жизнь оказывается не-выносимой, невозможной и заканчивается так трагично. Протест Катерины против Ка-банихи – это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака лжи и жестокости «темного царства». У Катерины очень своеобразный характер: она богобоязненна и мя-тежна одновременно. Для нее это не самоубийство, а освобождение от тягот жизни, бе-зысходности.
2.4.2. Иная ситуация в драме «Бесприданница». Главная героиня Лариса – это не про-стая девушка из мещанской среды, это образованная, культурная, мыслящая девушка. Она получила дворянское воспитание и в отличие от Катерины, выросла условиях, где слабого унижают, где выживает сильнейший. В ее характере нет той цельности, которая есть в Катерине. Поэтому Лариса не стремится, да и не может воплотить в жизнь свои мечты и желания. Ее угнетает бедность и приниженность положения. Лариса не прием-лет мир, в котором она живет. Она любой ценой хочет из него вырваться.
Для матери Ларисы, оставшейся вдовой с тремя дочерьми, показное изящество и благо-родство жизни семьи является не нормальным состоянием, а декорацией для устройства выгодных браков ее дочерей. Для нее льстивость и хитрость – основной принцип обще-ния с богатыми людьми, посещающими дом. Лариса – младшая дочь, последняя, ос-тавшаяся в доме, и матери надо сбыть ее с рук, даже не претендуя на большую удачу. Все это ставит незаурядную девушку в тяжелое положение. Вокруг Ларисы пестрая и сомнительная толпа поклонников и претендентов на руку, среди которых немало «вся-кого сброду». Жизнь в ее доме похожа на «базар» или на «цыганский табор». Героиня вынуждена не только переносить окружающую ее фальшь, хитрость, лицемерие, но и принимать в них участие.
Лариса становится жертвой дворянского блеска, неотразимости Сергея Сергеевича Па-ратова. Она видит в нем «идеал мужчины», человека, которого нельзя не слушаться, ко-торому нельзя не верить. Лариса не видит ничтожности и мелочности его натуры. По-теряв надежду на счастье с Сергеем Сергеевичем, Лариса готова выйти замуж за любо-го, кто уведет ее из дома, похожего на ярмарку. Карандышева она не любит, даже не уважает, но надеется на него. Но в этом мире нет благородства. Лариса вскоре это по-няла. «Я вещь», – говорит она Карандышеву. Поняв это, Лариса хочет продать себя по-дороже. Героиню одолевают внутренние противоречия. Она стыдится своих мыслей, хочет чистой и честной жизни, но не видит путей туда. Хочет умереть, и нет сил, по-этому выстрел Карандышева Лариса принимает как благо, избавление от гнета нере-шаемых проблем. Смерть героини – это достойный ее уход из жизни.
2.5. Пьесы А. Островского насыщены разнообразной символикой. Прежде всего это символы, связанные с миром природы: лес, гроза, река, птица, полет. Очень важную роль играют в пьесах и имена героев, чаше всего имена античного происхождения: древнегреческие и римские.
2.5.1. Женские имена в пьесах Островского весьма причудливы, но имя главной герои-ни почти всегда чрезвычайно точно характеризует ее роль в сюжете и судьбу. Лариса – “чайка” по-гречески, Катерина – “чистая”. Лариса – жертва торговых пиратских сделок Паратова: он продает “птиц” – “Ласточку” (пароход) и потом Ларису – чайку. Катерина – жертва своей чистоты, своей религиозности, она не вынесла раздвоения своей души, ведь любила – не мужа, и жестоко наказала себя за это. Интересно, что Харита и Марфа (в “Бесприданнице” и в “Грозе”) обе Игнатьевны, то есть “незнающие” или, по-научному, “игнорирующие”. Они и стоят как бы в стороне от трагедии Ларисы и Кате-рины, хотя та и другая, безусловно, виноваты (не прямо, но косвенно) в гибели дочери и снохи.
2.5.2. Паратов – это и парад, и пират. Также безусловно, напрашивающееся сопоставле-ние Паратова с “паратым” зверем, то есть мощным, хищным, сильным и беспощадным.
Страница: [ 1 ] 2
Страница: [ 1 ] 2
Прочитав пьесы А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница», я решил сопоставить их между собой как единственные драматических произведения этого автора, которые были написаны в различное время, однако имеющие множество сходств. На сравнение этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами разворачивается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах немаловажную роль играет образ волжского города, в котором происходит дей-ствие. 2. Сходства и различия. 2.1. Обе рассматриваемые пьесы относятся к жанру драмы, хотя точный жанр «Грозы» остается спорным вопрос в русской литературе. В этой пьесе сочетаются черты как тра-гедии, так и драмы (т. е. «бытовой трагедии»). Для трагического жанра характерен не-разрешимый конфликт между личными стремлениями героя и законами жизни, что присуще обеим пьесам. 2.2. По времени написания “Гроза” – это главное произведение дореформенной драма-тургии Островского, “Бесприданница” же вбирает в себя многие мотивы пострефор-менного творчества драматурга. Различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира; “Бесприданница” является драмой буржуазной эпохи – нового времени, когда разорваны связи с тысячелетней народной традицией, времени, освободившего человека не только от устоев морали, но и от сты-да, чести, совести – и это решающим образом влияет на её проблематику. Культура на-рода в «Грозе» одухотворена нравственными ценностями православия. Жители города Калинова всё еще живут по «Домострою», быт еще во многом патриархален. 2.3.. Родившись в Замоскворечье, Островский хорошо знает быт и нравы купечества и исследует различные характеры этого круга в своем творчестве. Его пьесы густо насе-лены купцами и приказчиками, их детьми и женами. Драматурга интересуют любые мелочи, начиная от описания костюма и обстановки дома, до индивидуальности речи каждого персонажа. В изображении героев Островский был совершенно оригинален. 2.4. По-моему, в особенности, автору удаются женские типы – «горячие сердца». Две драмы А.Н. посвящены одной и той же проблеме – положению женщины в русском обществе. Безусловно, эти женщины являются неординарными личностями. На герои-нях-женщинах я и хочу остановиться. 2.4.1. В первую очередь, – это Катерина из пьесы «Гроза». Она религиозна и романтич-на одновременно. Её душа стремится к счастью, рвется на волю. Катерина — купече-ская дочь, выданная замуж без любви за Тихона, она попадает в атмосферу жестокости. В этой среде семейные обязанности выполняются не от души, а «из-под неволи», и Ка-терина на всю жизнь связана с тупым и недалеким мужем, со злой и сварливой свекро-вью. Но ее романтические порывы находят выход, Катерина страстно влюбляется в молодо-го человека, Бориса, выделяющегося приличными манерами и некоторой образованно-стью. В героине борются два начала: искреннее чувство, любовь и сознание долга за-мужней женщины. Эта внутренняя борьба вызывает у Катерины стремление к личной свободе. Изменив мужу, Катерина сама кается перед ним, но, измученная домашней ат-мосферой, предпочитает смерть возвращению в семью. Честная, искренняя и принци-пиальная, она не способна на обман и фальшь, на изворотливость и приспособленчест-во. О желании летать она заговаривает несколько раз. Этим Островский подчеркивает ро-мантическую возвышенность души Катерины. Она хотела бы стать птицей, летящей куда захочет: «Отчего люди не летают!.. Отчего люди не летают так, как птицы? Зна-ешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела, – говорит она Варваре, сестре Тихо-на, – какая я была резвая! А у вас завяла совсем…» Суровая действительность возвра-щает героиню в мир Кабановых и Диких. Здесь нужно лгать, втихомолку делать то, что хочешь, внешне соблюдая правила приличия. Варвара, выросшая в доме, прекрасно ус-воила эту науку. Варвара – полная противоположность Катерине. Она не суеверна, не боится грозы, не считает обязательным строгое соблюдение установленных обычаев. Катерине же противно такое поведение. Поэтому в беспощадном мире, где царят Дикие и Кабанихи, ее жизнь оказывается не-выносимой, невозможной и заканчивается так трагично. Протест Катерины против Ка-банихи – это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака лжи и жестокости «темного царства». У Катерины очень своеобразный характер: она богобоязненна и мя-тежна одновременно. Для нее это не самоубийство, а освобождение от тягот жизни
, бе-зысходности. 2.4.2. Иная ситуация в драме «Бесприданница». Главная героиня Лариса – это не про-стая девушка из мещанской среды, это образованная, культурная, мыслящая девушка. Она получила дворянское воспитание и в отличие от Катерины, выросла условиях, где слабого унижают, где выживает сильнейший. В ее характере нет той цельности, которая есть в Катерине. Поэтому Лариса не стремится, да и не может воплотить в жизнь свои мечты и желания. Ее угнетает бедность и приниженность положения. Лариса не прием-лет мир, в котором она живет. Она любой ценой хочет из него вырваться. Для матери Ларисы, оставшейся вдовой с тремя дочерьми, показное изящество и благо-родство жизни семьи является не нормальным состоянием, а декорацией для устройства выгодных браков ее дочерей. Для нее льстивость и хитрость – основной принцип обще-ния с богатыми людьми, посещающими дом. Лариса – младшая дочь, последняя, ос-тавшаяся в доме, и матери надо сбыть ее с рук, даже не претендуя на большую удачу. Все это ставит незаурядную девушку в тяжелое положение. Вокруг Ларисы пестрая и сомнительная толпа поклонников и претендентов на руку, среди которых немало «вся-кого сброду». Жизнь в ее доме похожа на «базар» или на «цыганский табор». Героиня вынуждена не только переносить окружающую ее фальшь, хитрость, лицемерие, но и принимать в них участие. Лариса становится жертвой дворянского блеска, неотразимости Сергея Сергеевича Па-ратова. Она видит в нем «идеал мужчины», человека, которого нельзя не слушаться, ко-торому нельзя не верить. Лариса не видит ничтожности и мелочности его натуры. По-теряв надежду на счастье с Сергеем Сергеевичем, Лариса готова выйти замуж за любо-го, кто уведет ее из дома, похожего на ярмарку. Карандышева она не любит, даже не уважает, но надеется на него. Но в этом мире нет благородства. Лариса вскоре это по-няла. «Я вещь», – говорит она Карандышеву. Поняв это, Лариса хочет продать себя по-дороже. Героиню одолевают внутренние противоречия. Она стыдится своих мыслей, хочет чистой и честной жизни, но не видит путей туда. Хочет умереть, и нет сил, по-этому выстрел Карандышева Лариса принимает как благо, избавление от гнета нере-шаемых проблем. Смерть героини – это достойный ее уход из жизни. 2.5. Пьесы А. Островского насыщены разнообразной символикой. Прежде всего это символы, связанные с миром природы: лес, гроза, река, птица, полет. Очень важную роль играют в пьесах и имена героев, чаше всего имена античного происхождения: древнегреческие и римские. 2.5.1. Женские имена в пьесах Островского весьма причудливы, но имя главной герои-ни почти всегда чрезвычайно точно характеризует ее роль в сюжете и судьбу. Лариса – “чайка” по-гречески, Катерина – “чистая”. Лариса – жертва торговых пиратских сделок Паратова: он продает “птиц” – “Ласточку” (пароход) и потом Ларису – чайку. Катерина – жертва своей чистоты, своей религиозности, она не вынесла раздвоения своей души, ведь любила – не мужа, и жестоко наказала себя за это. Интересно, что Харита и Марфа (в “Бесприданнице” и в “Грозе”) обе Игнатьевны, то есть “незнающие” или, по-научному, “игнорирующие”. Они и стоят как бы в стороне от трагедии Ларисы и Кате-рины, хотя та и другая, безусловно, виноваты (не прямо, но косвенно) в гибели дочери и снохи. 2.5.2. Паратов – это и парад, и пират. Также безусловно, напрашивающееся сопоставле-ние Паратова с “паратым” зверем, то есть мощным, хищным, сильным и беспощадным. Хищническое поведение его в пьесе как нельзя лучше характеризуется этой фамилией.
Страница: [ 1 ] 2
Между “Грозой” и “Бесприданницей” двадцать
лет. За это время изменилась страна, изменился писатель. Все эти изменения
можно проследить на примере пьесы “Гроза” и драмы “Бесприданница”.
Купцы в “Бесприданнице” – уже не
невежественные и самодурные представители “темного царства”, а претендующие на
образованность, читающие иностранные газеты, одетые по-европейски люди.
Главные героини двух пьес А.Н. Островского
значительно различаются по своему социальному положению, зато очень схожи
своими трагическими судьбами. Катерина в “Грозе” – жена богатого, но
слабовольного купца, всецело находящегося под влиянием деспотической матери.
Лариса в “Бесприданнице” – красивая незамужняя девушка, рано лишившаяся отца и
воспитанная матерью, женщиной небогатой, очень энергичной, которая к
самодурству, в отличие от свекрови Катерины, не склонна. Кабаниха печется о
счастье сына Тихона, как она его понимает. Харита Игнатьевна Огудалова столь же
ревностно заботится о счастье дочери Ларисы, опять-таки, в своем понимании. В
результате бросается в Волгу Катерина и гибнет от рук неудачника-жениха Лариса.
В обоих случаях героиням суждено умереть, хотя родные и близкие вроде бы желали
им только добра.
Главных героинь, Катерину и Ларису, часто сравнивают
друг с другом. Они обе стремились к свободе, обе получили ее не в этом мире,
обе были чистыми и светлыми натурами, любили недостойных, всей своей сущностью
показывали протест против “темного царства” (на мой взгляд, общество
“Бесприданницы” так же подходит под это определение).
Катерина Кабанова живет в небольшом волжском
городке, где быт еще во многом патриархален. Да и действие “Грозы” разворачивается
перед реформой 1861 года, оказавшей огромное влияние на жизнь русской
провинции. Лариса Огудалова – жительница большого города, тоже расположенного
на Волге, но патриархальность семейных отношений давно утратившего. Волга
объединяет героинь, для них обеих река символизирует свободу и смерть: и
Катерину, и Ларису смерть настигает на реке. Но здесь же и различия: город
Бряхимов не отделен от остального мира, как Калинов, не выключен из
исторического времени, он открыт, в него приезжают и уезжают (в “Грозе” река
Волга воспринимается, прежде всего, как граница, а в “Бесприданнице” она
становится средством связи с миром).
Действие “Бесприданницы” происходит в конце
1870-х годов, на исходе второго десятилетия после освобождения крестьян. Бурно
развивается капитализм. Прежние купцы превращаются в
предпринимателей-миллионеров. Семейство Огудаловых небогато, но благодаря
настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с влиятельными и богатыми
людьми. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти
замуж за богатого жениха. И Лариса в этом не сомневается, надеясь, что и любовь
и богатство соединятся в лице ее будущего избранника. За Катерину же выбор
давно уже сделали, выдав за нелюбимого, безвольного, но богатого Тихона. Лариса
привыкла к веселой жизни волжского “света” – вечеринкам, музыке, танцам. У нее
самой есть способности – Лариса хорошо поет. Представить себе в подобной
обстановке Катерину просто невозможно. Она куда более тесно связана с природой,
с народными поверьями, по-настоящему религиозна. Лариса тоже в трудную минуту
вспоминает о Боге, а, согласившись выйти замуж за мелкого чиновника
Карандышева, мечтает уехать с ним в деревню, подальше от городских соблазнов и
прежних состоятельных знакомых. Однако в целом она – человек иной эпохи и
среды, чем Катерина. Лариса обладает более тонким психологическим складом,
более тонко чувствует прекрасное, чем героиня “Грозы”. Но это же делает ее еще
более беззащитной перед любыми неблагоприятными внешними обстоятельствами.
Купцы “Грозы” только становятся буржуазией,
это проявляется в том, что традиционные для них патриархальные отношения
отживают, утверждается обман и лицемерие (Кабаниха, Варвара), которые так
противны Катерине.
Лариса – тоже жертва обмана и лицемерия, но у нее иные
жизненные ценности, немыслимые для Катерины, исток которых, прежде всего,
кроется воспитании. Лариса получила европеизированное воспитание и
образование. Она ищет возвышенно-красивой любви, изящно-красивой жизни. Для
этого, в конечном итоге, ей нужно богатство. А силы характера, цельности натуры
в ней нет. Казалось бы, образованная и культурная Лариса должна была выразить
хоть какой-то протест в отличие от Катерины. Но она слабая во всех отношениях
натура. Слабая не только для того, чтобы убить себя, когда все рухнуло и все
стало, постыло, но даже для того, чтобы хоть как-то, противостоять глубоко
чуждым ей нормам жизни, которая кипит вокруг нее. Душою и телом Лариса сама
оказывается выражением обманности окружающей жизни, пустоты, душевного холодка,
скрывающегося за эффектным внешним блеском.
Суть конфликта в драмах тоже разная. В “Грозе”
столкновение происходит между самодурами и их жертвами. В пьесе очень сильны
мотивы несвободы, духоты, подавления, замкнутости пространства. Катерина,
привыкшая жить “точно птичка на воле”, мечтающая о полете, не может подчинить
себя законам мира, в котором она очутилась после замужества. Положение ее
поистине трагично: свободное проявление чувства – любовь к Борису – приходит в
противоречие с ее подлинной религиозностью, внутренней неспособностью жить в
грехе. Кульминацией пьесы становится принародное признание Катерины,
совершающееся под удары грома приближающейся грозы.
Событием, которое, подобно удару грома, потрясает весь
город, становится гибель Катерины. Традиционно она воспринимается зрителями
драмы как протест против жестоких законов жизни, как победа героини над давящей
ее силой.
В “Бесприданнице” на первый взгляд все наоборот.
Лариса не противопоставлена резко окружающим ее героям, ею восхищаются, ее
боготворят. Нет и речи ни о каком подавлении и деспотизме. Но в пьесе
чрезвычайно силен другой мотив, которого не было в “Грозе”, – мотив денег.
Именно он формирует конфликт драмы. Лариса – бесприданница, и этим определяется
ее положение в пьесе. Все окружающие ее персонажи – Кнуров, Вожеватов, Паратов,
Карандышев – говорят только о деньгах, выгоде, прибыли, купле-продаже. В этом
мире чувство человека тоже становится предметом торговли. Это столкновение
денежных, материальных интересов с чувствами героини приводит к трагическому
финалу.
Да и отношение к смерти у героинь очень разное, сила
воли у Ларисы гораздо слабее, чем у Катерины. Катерина в смерти видит здесь
возможность слиться с миром природы и избавиться от страданий, когда дом мужа
стал для нее могилой: “Куда теперь? Домой идти? Нет, мне что домой, что в
могилу – все равно. Да, что домой, что в могилу!.. что в могилу! В могиле
лучше… Под деревцом могилушка… как хорошо!.. Солнышко ее греет, дождичком
ее мочит… весной на ней травка вырастет, мягкая такая… птицы прилетят на
дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие,
голубенькие… всякие (задумывается) всякие…”
Лариса после того, как надежды на брак с Паратовым
окончательно рухнули, а Кнуров откровенно предложил ей стать богатой
содержанкой, думает о том, чтобы, подобно Катерине, броситься в Волгу. Однако
решимости на это у нее не хватает: “Лариса. Я давеча смотрела вниз через
решетку, у меня закружилась голова, и я чуть не упала. А если упасть, так,
говорят… верная смерть. (Подумав.) Вот хорошо бы броситься! Нет, зачем
бросаться!.. Стоять у решетки и смотреть вниз, закружится голова и упадешь…
Да, это лучше… в беспамятстве, ни боли… ничего не будешь чувствовать!
(Подходит к решетке и смотрит вниз. Нагибается, крепко хватается за решетку,
потом с ужасом отбегает.) Ой, ой! Как страшно! (Чуть не падает, хватается за
беседку.) Какое головокружение! Я падаю, падаю, ай! (Садится у стола подле
беседки.) Ох, нет… (Сквозь слезы.) Расставаться с жизнью совсем не так
просто, как я думала. Вот и нет сил! Вот я, какая несчастная! А ведь есть люди,
для которых это легко…”.
Здесь авторские ремарки передают смятение главной
героини “Бесприданницы”, ее тягу к самоубийству и неспособность его свершить.
Лариса то приближается к обрыву, то отдаляется от него. Она все надеется, что
ей поможет умереть какая-то сила, действующая помимо ее воли. Лариса мечтает
уйти из жизни чистой, безгрешной, в том числе – и без греха самоубийства. Да и
решимости самой лишить себя жизни у нее явно не хватает. Иное дело – Катерина.
Она сознает, что грешна, поскольку изменила мужу, пусть даже нелюбимому, пусть
даже ради настоящей, подлинной любви. Ее самоубийство – это одновременно и
искупление греха (хотя и посредством, с точки зрения христианства, другого греха,
но для Катерины данное обстоятельство уже не имеет значения), и воссоединение с
миром природы – птицами, деревьями, и освобождение из земной могилы – дома
ненавистной Кабанихи. Катерина перед смертью отнюдь не прощает погубившую ее
свекровь. Лариса же, в полном согласии с христианскими идеалами, заявляет, что
любит всех тех – Паратова, Кнурова, Вожеватова, Карандышева, – кто вольно или
невольно способствовал ее гибели. Вера Катерины более страстна и менее
канонична, в чем-то близка языческому обожествлению природных стихий. Вера
Ларисы более спокойна, отчасти книжна, хотя и не менее искренна. Героиня
“Грозы” – человек более волевой. Она способна на такой решительный поступок,
как самоубийство. Героине “Бесприданницы” покончить с собой не хватает воли. На
помощь ей приходит случай в лице Карандышева, своим выстрелом оборвавший Ларисе
жизнь.
Свобода и любовь – вот главное, что было в
характере Катерины. Она и в Бога верила свободно, не из-под палки. По
собственной свободной воле она согрешила и сама себя покарала. Причем
самоубийство для верующего человека – грех еще более страшный, но Катерина
пошла на это. Порыв к свободе, к воле оказался у нее сильнее страха загробных
мучений, но, вероятнее, сказалась ее надежда на милосердие Божие, ибо Бог
Катерины, несомненно, воплощенная доброта и прощение.
Катерина – истинно трагическая героиня. Она и мысли не
имела протестовать против мира и порядков, в которых она жила. Конфликта с
миром, с окружающим у нее не было. Причиной ее гибели стал внутренний конфликт
ее сердца. Мир русской патриархальной жизни в Катерине сам взорвался изнутри,
потому что из него стала уходить свобода, т.е. сама жизнь.
А Лариса, молодая девушка, чистая душой, умеющая
любить и жаждущая взаимного верного чувства, сталкивается с миром дельцов, где
царствует только капитал. В этом мире судьба бесприданницы обречена на
трагедию. Как и Катерина, Лариса принадлежит к женщинам с “горячим сердцем”.
Она так же наделена музыкальной, поэтической душой. Мир Ларисы вмещает и
цыганскую песню, и русский романс. Мечтательная, художественно одаренная
натура, она не замечает в людях недостатки, видит окружающих глазами героини
романса и зачастую поступает в соответствии с традициями поведения такой
героини (стремление догнать уехавшего любимого, любовь и разлука, искушение
любовью, побег с помолвки). Лариса как бы парит над миром обывателей, недаром
ее имя в переводе с греческого – чайка.
Судовладелец, богатый барин Сергей Сергеевич кажется
Ларисе идеалом мужчины. Он способен искренно увлечься, он восхищен красотой,
неординарностью, художественным даром Ларисы. Но духовные его порывы
недолговечны, всегда верх берет деловой расчет: “У меня… ничего заветного
нет; найду выгоду, так все продам, что угодно”. Верный этому правилу, Паратов
так и поступает и с пароходом “Ласточка”, и с Ларисой. Ради минутного
блаженства он уговаривает Ларису ехать за Волгу, откуда для нее две дороги: или
“радоваться”, или “мама, ищи меня в Волге”. Паратову нет расчета менять
миллионную невесту на Ларису Дмитриевну. В конце пьесы к Ларисе приходит
прозрение. Сергей Сергеевич напоминает ей, что “угар страстного увлеченья скоро
проходит, остаются цепи и здравый рассудок”, и советует вернуться к жениху. Но
для Ларисы это невозможно: “Я мужа своего если уж не любить, так хоть уважать
должна; а как я могу уважать человека, который равнодушно сносит насмешки и
всевозможные оскорбления!” Героиня пьесы пытается броситься в Волгу, но
осуществить это намерение у нее нет сил. Отчаявшись, она решает бросить
своеобразный вызов и своему несостоявшемуся жениху, и всему миру корысти и
наживы: “уж если быть вещью, так одно утешенье – быть дорогой, очень дорогой”.
Она выносит суровый приговор миру, где на женщину смотрят как на забаву. “Никто
никогда не постарался заглянуть ко мне в душу, ни от кого я не видела
сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова… А ведь так жить холодно”.
После выстрела, она заявляет “это я сама”,
героиня не только стремится снять вину с Карандышева; Лариса поняла, что и она
виновата в происшедшем. Приняв смерть как благодеяние, она тем самым вырывается
из мира дельцов, нравственно возвышаясь над ними, навсегда отделяет себя от
этого мира. Этим она признает свою вину. Но Катерина еще более грешна, чем
Лариса, так как она кончает жизнь самоубийством. Но в этом-то и состоит ее трагедия:
она понимает, осознает, что согрешила, кается, а потом, грешит опять. В
понимании каждой героиней своего греха заключается их основное различие.
По сути характеров Катерина и Лариса, скорее,
антиподы. Лариса не имеет главного, что есть у Катерины, – цельности характера,
способности на решительный поступок.
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми, кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир. Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных. И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини. Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор, приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то, что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют, но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне: ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми, побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет «верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет, похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно. А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке, очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней – жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» – настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж «Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она, как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую. Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в своей любви к Борису, второй – в конце IV действия, фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается, во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика, и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса, не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют – одна мужу, другая – жениху, стремясь вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев «помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В «Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти – деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы, которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом, изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы», «Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Сравнение «Грозы» и «Бесприданницы» А. Н. Островского
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально различные эпохи развития России патриархально-купеческий быт «Грозы» с его самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми абсолютным деспотизмом и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде уверенность в полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь путать произведения между собой. Обе и Катерина и Лариса живут, точнее существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми, кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им города навсегда. Их спутники жизни Кабанов и Карандышев «жалкие, ничтожные люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир. Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных. И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу Волги, очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини. Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор, приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше всего восхищения вызывает сила характера Катерины она все-таки решилась на такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то, что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют, но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне: ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы Карандышев такой же эгоист, как и остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается лишь жаждой самоутверждения. Карандышев типичный «маленький человек с большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми, побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет «верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет, похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные когда измена выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно. А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке, очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» – настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж «Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она, как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую. Появляется она всего два раза: первый после признания Катерины Варваре в своей любви к Борису, второй в конце IV действия, фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба появления старухи сопровождаются грозой в первый раз гроза только собирается, во второй уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон такая же «вещь», как и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика, и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые Катерина и Лариса, не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют – одна мужу, другая жениху, стремясь вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не может разрешиться иначе, как смертью главных героев Катерина бросается в Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев «помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В «Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель в жизни богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы, которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом, изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы», «Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Похожие работы
Героиня пьес Островского “Гроза”, “Бесприданница”, “Лес”
Героиня пьес Островского “Гроза”, “Бесприданница”, “Снегурочка”
Драма «Пучина» и ее место в драматургии А.Н.Островского
Классика в современности (на примере спектакля Ижевского муниципального молодежного театра “Молодой человек” “Свои люди – сочтемся, или Банкрот” А.Н. Островского)
Образ женщины XIX века в пьесах А. Н. Островского
Пьесы Островского: образы Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловой, как отражение русского национального женского характера
Роль Островского в создании национального репертуара
Сравнение «Грозы» и «Бесприданницы» А. Н. Островского
Сравнение Катерины и Ларисы в “Грозе” и “Бесприданнице” Островского
Характеристики героинь Островского
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем
же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны
сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально
различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его
самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным
деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в
которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть
авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в
полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что
проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в
новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь
путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее
существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми,
кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им
города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные
люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не
подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир.
Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим
предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными
людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных.
И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но
по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу
Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать
лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана
потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини.
Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор,
приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью
быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт
принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание
к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к
прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о
столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о
безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше
всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на
такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи
настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой
поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то,
что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь
решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют,
но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне:
ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту
оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на
человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на
вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и
остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается
лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с
большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью
богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы
стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги
собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми,
побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести
никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет
«верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так
позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не
имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей
кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет
чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет,
похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена
выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на
произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот
идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на
Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его
интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня,
Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно.
А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке,
очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней –
жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он
нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность
проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только
одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала
драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не
играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные
персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на
котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к
примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того
мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все
народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» –
настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж
«Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она,
как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую.
Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в
своей любви к Борису, второй – в конце IV действия,
фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба
появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается,
во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как
и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика,
и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса,
не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют
– одна мужу, другая – жениху, стремясь
вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не
может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в
Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев
«помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но
тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати
лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В
«Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и
суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие
нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и
творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти –
деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и
Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель
в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко
решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы,
которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом,
изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить
счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы»,
«Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми, кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир. Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных. И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини. Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор, приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то, что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют, но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне: ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми, побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет «верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет, похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно. А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке, очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней – жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» – настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж «Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она, как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую. Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в своей любви к Борису, второй – в конце IV действия, фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается, во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика, и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса, не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют – одна мужу, другая – жениху, стремясь вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев «помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В «Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти – деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы, которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом, изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы», «Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем
же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны
сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально
различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его
самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным
деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в
которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть
авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в
полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что
проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в
новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь
путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее
существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми,
кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им
города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные
люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не
подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир.
Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим
предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными
людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных.
И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но
по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу
Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать
лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана
потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини.
Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор,
приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью
быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт
принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание
к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к
прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о
столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о
безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше
всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на
такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи
настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой
поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то,
что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь
решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют,
но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне:
ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту
оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на
человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на
вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и
остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается
лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с
большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью
богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы
стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги
собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми,
побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести
никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет
«верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так
позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не
имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей
кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет
чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет,
похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена
выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на
произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот
идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на
Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его
интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня,
Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно.
А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке,
очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней –
жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он
нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность
проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только
одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала
драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не
играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные
персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на
котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к
примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того
мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все
народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» –
настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж
«Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она,
как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую.
Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в
своей любви к Борису, второй – в конце IV действия,
фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба
появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается,
во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как
и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика,
и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса,
не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют
– одна мужу, другая – жениху, стремясь
вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не
может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в
Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев
«помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но
тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати
лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В
«Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и
суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие
нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и
творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти –
деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и
Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель
в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко
решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы,
которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом,
изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить
счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы»,
«Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Дата добавления: 06.04.2005
Сравнение «Грозы» и «Бесприданницы» А. Н. Островского
Реферат подготовил Стрекалов Тимур, 11С класс
Кажется, что два произведения, написанные одним и тем
же автором в одном и том же веке на, в принципе, одну и ту же тему, не должны
сильно различаться. Однако в данных пьесах Островский описал буквально
различные эпохи развития России – патриархально-купеческий быт «Грозы» с его
самодурством, своеволием и безграничной властью над зависимыми – абсолютным
деспотизмом – и мало на это похожей жизнью общества в «Бесприданнице», в
которой нет уже той грубости и домостроевской заскорузлости; не власть
авторитета и устоявшихся традиций решают дело в этой среде – уверенность в
полной власти денег царит в мире «Бесприданницы». И все-таки видно, что
проблемы «Грозы» никуда не исчезают по прошествии времени; они существуют и в
новом обществе также.
Сюжетные линии до того схожи, что порой начинаешь
путать произведения между собой. Обе – и Катерина и Лариса живут, точнее
существуют в обществе, которое им неприятно, где они не чувствуют себя теми,
кем являются, они хотят свободы, вырваться из этого душного и противного им
города навсегда. Их спутники жизни – Кабанов и Карандышев – «жалкие, ничтожные
люди», как говорил Паниковский в «Золотом теленке», совершенно им не
подходящие, не имеющие того стремления к свободе и прогибающиеся под этот мир.
Конечно, Катерина и Лариса не могут вынести такой жизни, и им обеим
предоставляется возможность убежать от нее, как они думают, с прекрасными
людьми, которые на самом деле оказываются ничуть не отличающимися от остальных.
И после этого у них ничего не остается, кроме как покинуть этот бренный мир, но
по-разному, о чем скажу дальше.
Действие обоих произведений происходит на берегу
Волги, – очевидно, этим Островский хотел показать то, что спустя почти двадцать
лет ничего не изменилось, старые взгляды царят в обществе. Волга выбрана
потому, что она символизирует ту свободу, которую хотели получить героини.
Столь близко к затхлому духу города существует такая красота, простор,
приволье, что это еще раз подталкивает героинь на их смелые шаги.
Катерина высоко стоит над скучной однообразностью
быта, грубыми нравами Калинова. За «идеальностью» Катерины горький опыт
принуждения себя: жизнь с нелюбимым мужем, покорность злой свекрови, привыкание
к брани и упрекам. Но, даже пройдя через все это, она сохраняет в себе тягу к
прекрасному и светлому. Внезапное желание полететь, как птица, и воспоминание о
столбе света в церкви, где будто облака ходят и поют ангелы, и память о
безмятежной юности, когда она бегала «на ключок» и поливала цветы.… И больше
всего восхищения вызывает сила характера Катерины – она все-таки решилась на
такой шаг, как самоубийство, что является еще и смертным грехом, будучи
настолько религиозной, и можно представить, чего стоило ей пойти на такой
поступок. Лариса разительно отличается от Катерины. Само за себя говорит то,
что она не смогла решиться на самоубийство, у нее не хватило духа на столь
решительный шаг. Ларисой восхищаются, о ней говорят, на ее внимание претендуют,
но решают за нее ее будущее, ее судьбу, а сама она все время как бы в стороне:
ее желания, ее чувства никого не интересуют. Ларисе приходится признать правоту
оскорбительных слов Карандышева: «Они не смотрят на вас как на женщину, как на
человека, – человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас как на
вещь». Хуже всего, что и сам жених Ларисы – Карандышев – такой же эгоист, как и
остальные. То, что сначала можно было принять за искреннюю страсть, оказывается
лишь жаждой самоутверждения. Карандышев – типичный «маленький человек с
большими амбициями», ущемленный своей зависимостью, он одержим завистью
богатству и успеху. Он ненавидит богатых и властных, но сам тянется, чтобы
стать на один уровень с ними. Карандышев не чувствует, как смешны его потуги
собрать вокруг Ларисы «избранное общество», желание быть наравне с богатыми,
побуждающее его купить дешевый ковер на стену и турецкое оружие, завести
никудышный экипаж, с лошадью, которую Вожеватов в насмешку называет
«верблюдом». Совсем уж нелепа его попытка устроить званый обед, который так
позорно заканчивается. Тихон вообще во всем подчиняется матери, совершенно не
имея никакой воли, и, понятно, жить с таким человеком Катерина не может. Ей
кажется, что в Борисе она найдет действительно мужчину, за которым она будет
чувствовать себя, как за каменной стеной, который ее всегда защитит. Нет,
похоже, как «друзья познаются в беде», так и возлюбленные – когда измена
выходит наружу, Борис предпочитает уйти в сторону, уехать, оставив Катерину на
произвол судьбы. Паратов представляется Ларисе идеальным мужчиной, но этот
идеал она сама себе создала. Ведь он изначально не собирался жениться на
Ларисе, так как уже был «обручен с золотыми приисками» – приданое его
интересовало больше всего, он человек, живущий ради наживы.
«Паратов. Что такое «жаль», этого я не знаю. У меня,
Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так всё продам, что угодно.
А теперь, господа, у меня другие дела и другие расчеты. Я женюсь на девушке,
очень богатой, беру в приданое золотые прииски».
И все равно он подает Ларисе надежду, общаясь с ней –
жестоко, зная ее чувства к нему. Его мимолетное увлечение быстро проходит и он
нисколько не задумывается о том, что он сломал ей жизнь. Его бессердечность
проявляется также в том, как он, проезжая мимо острова, берет с него только
одного из двух человек, и то потому, что он ему нужен как развлечение.
Современная Островскому критика нередко упрекала
драматурга за то, что в его пьесах часто появляются «ненужные» персонажи, не
играющие в развитии действия никакой роли. В действительности же второстепенные
персонажи в пьесах Островского занимают очень важное место: они создают фон, на
котором судьбы главных героев видны с особым драматизмом. Странница Феклуша, к
примеру. Вроде бы ничем не примечательная особа. Но она является частью того
мира, что и Катерина, и Кабаниха. «В обетованной земле живете! И купечество все
народ благочестивый, добродетелями украшенный!» Но эта «обетованная земля» –
настоящий ад для вольной, чистой души Катерины. Еще один символический персонаж
«Грозы» – полусумасшедшая барыня, старуха лет 70, как указано в афише. И она,
как и Феклуша, предрекает конец света, огонь неугасимый и смолу неутолимую.
Появляется она всего два раза: первый – после признания Катерины Варваре в
своей любви к Борису, второй – в конце IV действия,
фактически побуждая Катерину к покаянию перед мужем. Интересно, что оба
появления старухи сопровождаются грозой – в первый раз гроза только собирается,
во второй – уже разразилась. В «Бесприданнице» Робинзон – такая же «вещь», как
и Лариса. Не случайно ему в афише единственному не дана никакая характеристика,
и он назван прозвищем, придуманным Паратовым.
Конфликты в произведениях одинаковые – Катерина и Лариса,
не имея возможности больше выносить окружающую действительность, изменяют
– одна мужу, другая – жениху, стремясь
вырваться из этой обыденной жизни. Этот конфликт, как истинно трагический, не
может разрешиться иначе, как смертью главных героев – Катерина бросается в
Волгу, Лариса тоже хочет умереть, но на самоубийство не решается, Карандышев
«помогает» ей в этом, убивая ее.
В общем, обе пьесы очень схожи по всем параметрам, но
тогда возникает вопрос: для чего А. Н. Островский написал по прошествии двадцати
лет еще одно произведение, которое настолько похоже на «Грозу»? В
«Бесприданнице» изображен мир, очень отличающийся от мира «Грозы», но в этом и
суть. Проходит немалый период времени. Кажется, общество изменилось, другие
нравы, другие взгляды. Нет уже Кабаних и Диких, людей, которые что хотят, то и
творят в своем «царстве». Но появляется другой источник абсолютной власти –
деньги, и вот теперь на смену тем самодурам приходят Кнуровы, Вожеватовы и
Паратовы. Люди, не имеющие особых ценностей, или не имеющие их вообще. Их цель
в жизни – богатство, они смотрят на людей как на вещи, считая, что можно легко
решать судьбу человека, играя в «орлянку». Островский показывает, что вопросы,
которые он поднимает в «Грозе» остаются нерешенными по сей день, и в этом новом,
изменившемся обществе. Таким людям, как Катерина и Лариса, нет возможности жить
счастливо в этом мире, в духоте и полумраке повседневной жизни.
Список литературы
Интернет: статьи «Образ Екатерины», «Образ Ларисы»,
«Второстепенные герои в пьесах «Гроза» и «Бесприданница»».
Вступительные статьи к пьесам.
Биография А. Н. Островского.
Я говорю, отчего люди не летают так,
как птицы?
А. Н. Островский
Александр Николаевич Островский в своих пьесах создал галерею незабываемых русских характеров, целый репертуар русского театра. Трепетными, романтичными и такими разными представляются образы Катерины из «Грозы» и Ларисы Огудаловой из «Бесприданницы». В разное время написаны эти две драмы, может быть, поэтому так различаются героини Островского.
Катерина — романтичная, мечтательная, богобоязненная женщина. Ее душу изначально гложут противоречивые чувства: порыв к свободе и христианское смирение перед судьбой. Катерина — купеческая дочь, выданная замуж без любви. Но ее душа стремится к счастью, рвется на волю.
Лариса Огудалова намного образованнее и сложнее внутренним складом, гаммой переживаемых чувств. Она живет в другой обстановке — в мире книг, музыки. Но это не делает героиню удачливее. Все тот же порыв к счастью. Лариса жаждет семейного уюта и покоя. Она живет как в «цыганском таборе». Много случайных людей толпится вокруг, среди них немало сброда. Все это претит девушке. Но она бесприданница, ей не на что рассчитывать. С красотой, умом, манерами, талантами, но без денег Ларисе одна дорога — в содержанки. Она могла бы найти счастье со скромным и порядочным человеком, но такого не оказалось рядом. Лариса влюблена в бессердечного и себялюбивого эгоиста — Паратова. Он является для героини «идеалом мужчины». Но Лариса не догадывается, насколько она ошиблась, полюбив холеного бездельника, блестящего барина, который ради собственного благополучия готов продать себя, но не взяться за дело. Изменились времена, но выход для героини один — в Волгу.
Только для Катерины — это единственный и достаточно доступный путь. Она всегда знала, что, если станет совсем невыносимо, сможет «уйти» из ненавистного ей «темного царства»: «Эх, Варя, не знаешь ты моего характеру! Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь. В Волгу кинусь. Не захочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!»
У Ларисы нет такой твердой решительности. Она внутренне тяготеет к «блеску» в обществе, богатству, ей претит все простое, она видит пошлость в бедной простой скромной жизни, хотя и говорит, что рада бы уйти из «базара», окружающего ее в собственном доме. Карандышев — не спасение для Ларисы. Она презирает этого ничтожного и чванливого человека. Героиня сталкивается с дилеммой: уйти из жизни, потому что невозможно больше так жить, или продолжать мучаться, стать дорогой «вещью» у богатого «хозяина». И больше склоняется ко второму пути. Карандышеву она с презрением говорит: «Как вы мне противны, кабы вы знали! Зачем вы здесь?.. Для меня самое тяжкое оскорбление — это ваше покровительство… я сейчас убедилась в том, я испытала себя… я вещь!.. Всякая вещь должна иметь хозяина, я пойду к хозяину… Уже если быть вещью, так одно утешение — быть дорогой, очень дорогой. Сослужите мне последнюю службу: подите пошлите ко мне Кнурова…»
Для Катерины деньги еще не играют никакого значения, она готова идти за Борисом и пешком, лишь бы он согласился взять ее с собой. Лариса же отравлена блеском золота, не хочет прозябать с жалким и бедным мужем.
Но в то же время Лариса «благодарна» Карандышеву, что он выстрелом избавил ее от дальнейшего позора, «падения» в пропасть порока.
Обе пьесы Островского по-прежнему составляют «золотой фонд» репертуара русского театра, потому что раскрывают прекрасные женские характеры, обосновывают поступки героинь.
Страница: [ 1 ] 2
1. Вступление.
Прочитав пьесы А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница», я решил сопоставить их между собой как единственные драматических произведения этого автора, которые были написаны в различное время, однако имеющие множество сходств. На сравнение этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами разворачивается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах немаловажную роль играет образ волжского города, в котором происходит дей-ствие.
2. Сходства и различия.
2.1. Обе рассматриваемые пьесы относятся к жанру драмы, хотя точный жанр «Грозы» остается спорным вопрос в русской литературе. В этой пьесе сочетаются черты как тра-гедии, так и драмы (т. е. «бытовой трагедии»). Для трагического жанра характерен не-разрешимый конфликт между личными стремлениями героя и законами жизни, что присуще обеим пьесам.
2.2. По времени написания “Гроза” – это главное произведение дореформенной драма-тургии Островского, “Бесприданница” же вбирает в себя многие мотивы пострефор-менного творчества драматурга. Различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира; “Бесприданница” является драмой буржуазной эпохи – нового времени, когда разорваны связи с тысячелетней народной традицией, времени, освободившего человека не только от устоев морали, но и от сты-да, чести, совести – и это решающим образом влияет на её проблематику. Культура на-рода в «Грозе» одухотворена нравственными ценностями православия. Жители города Калинова всё еще живут по «Домострою», быт еще во многом патриархален.
2.3.. Родившись в Замоскворечье, Островский хорошо знает быт и нравы купечества и исследует различные характеры этого круга в своем творчестве. Его пьесы густо насе-лены купцами и приказчиками, их детьми и женами. Драматурга интересуют любые мелочи, начиная от описания костюма и обстановки дома, до индивидуальности речи каждого персонажа. В изображении героев Островский был совершенно оригинален.
2.4. По-моему, в особенности, автору удаются женские типы – «горячие сердца».
Две драмы А.Н. посвящены одной и той же проблеме – положению женщины в русском обществе. Безусловно, эти женщины являются неординарными личностями. На герои-нях-женщинах я и хочу остановиться.
2.4.1. В первую очередь, – это Катерина из пьесы «Гроза». Она религиозна и романтич-на одновременно. Её душа стремится к счастью, рвется на волю. Катерина — купече-ская дочь, выданная замуж без любви за Тихона, она попадает в атмосферу жестокости. В этой среде семейные обязанности выполняются не от души, а «из-под неволи», и Ка-терина на всю жизнь связана с тупым и недалеким мужем, со злой и сварливой свекро-вью.
Но ее романтические порывы находят выход, Катерина страстно влюбляется в молодо-го человека, Бориса, выделяющегося приличными манерами и некоторой образованно-стью. В героине борются два начала: искреннее чувство, любовь и сознание долга за-мужней женщины. Эта внутренняя борьба вызывает у Катерины стремление к личной свободе. Изменив мужу, Катерина сама кается перед ним, но, измученная домашней ат-мосферой, предпочитает смерть возвращению в семью. Честная, искренняя и принци-пиальная, она не способна на обман и фальшь, на изворотливость и приспособленчест-во.
О желании летать она заговаривает несколько раз. Этим Островский подчеркивает ро-мантическую возвышенность души Катерины. Она хотела бы стать птицей, летящей куда захочет: «Отчего люди не летают!.. Отчего люди не летают так, как птицы? Зна-ешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела, – говорит она Варваре, сестре Тихо-на, – какая я была резвая! А у вас завяла совсем…» Суровая действительность возвра-щает героиню в мир Кабановых и Диких. Здесь нужно лгать, втихомолку делать то, что хочешь, внешне соблюдая правила приличия. Варвара, выросшая в доме, прекрасно ус-воила эту науку. Варвара – полная противоположность Катерине. Она не суеверна, не боится грозы, не считает обязательным строгое соблюдение установленных обычаев. Катерине же противно такое поведение.
Поэтому в беспощадном мире, где царят Дикие и Кабанихи, ее жизнь оказывается не-выносимой, невозможной и заканчивается так трагично. Протест Катерины против Ка-банихи – это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака лжи и жестокости «темного царства». У Катерины очень своеобразный характер: она богобоязненна и мя-тежна одновременно. Для нее это не самоубийство, а освобождение от тягот жизни, бе-зысходности.
2.4.2. Иная ситуация в драме «Бесприданница». Главная героиня Лариса – это не про-стая девушка из мещанской среды, это образованная, культурная, мыслящая девушка. Она получила дворянское воспитание и в отличие от Катерины, выросла условиях, где слабого унижают, где выживает сильнейший. В ее характере нет той цельности, которая есть в Катерине. Поэтому Лариса не стремится, да и не может воплотить в жизнь свои мечты и желания. Ее угнетает бедность и приниженность положения. Лариса не прием-лет мир, в котором она живет. Она любой ценой хочет из него вырваться.
Для матери Ларисы, оставшейся вдовой с тремя дочерьми, показное изящество и благо-родство жизни семьи является не нормальным состоянием, а декорацией для устройства выгодных браков ее дочерей. Для нее льстивость и хитрость – основной принцип обще-ния с богатыми людьми, посещающими дом. Лариса – младшая дочь, последняя, ос-тавшаяся в доме, и матери надо сбыть ее с рук, даже не претендуя на большую удачу. Все это ставит незаурядную девушку в тяжелое положение. Вокруг Ларисы пестрая и сомнительная толпа поклонников и претендентов на руку, среди которых немало «вся-кого сброду». Жизнь в ее доме похожа на «базар» или на «цыганский табор». Героиня вынуждена не только переносить окружающую ее фальшь, хитрость, лицемерие, но и принимать в них участие.
Лариса становится жертвой дворянского блеска, неотразимости Сергея Сергеевича Па-ратова. Она видит в нем «идеал мужчины», человека, которого нельзя не слушаться, ко-торому нельзя не верить. Лариса не видит ничтожности и мелочности его натуры. По-теряв надежду на счастье с Сергеем Сергеевичем, Лариса готова выйти замуж за любо-го, кто уведет ее из дома, похожего на ярмарку. Карандышева она не любит, даже не уважает, но надеется на него. Но в этом мире нет благородства. Лариса вскоре это по-няла. «Я вещь», – говорит она Карандышеву. Поняв это, Лариса хочет продать себя по-дороже. Героиню одолевают внутренние противоречия. Она стыдится своих мыслей, хочет чистой и честной жизни, но не видит путей туда. Хочет умереть, и нет сил, по-этому выстрел Карандышева Лариса принимает как благо, избавление от гнета нере-шаемых проблем. Смерть героини – это достойный ее уход из жизни.
2.5. Пьесы А. Островского насыщены разнообразной символикой. Прежде всего это символы, связанные с миром природы: лес, гроза, река, птица, полет. Очень важную роль играют в пьесах и имена героев, чаше всего имена античного происхождения: древнегреческие и римские.
2.5.1. Женские имена в пьесах Островского весьма причудливы, но имя главной герои-ни почти всегда чрезвычайно точно характеризует ее роль в сюжете и судьбу. Лариса – “чайка” по-гречески, Катерина – “чистая”. Лариса – жертва торговых пиратских сделок Паратова: он продает “птиц” – “Ласточку” (пароход) и потом Ларису – чайку. Катерина – жертва своей чистоты, своей религиозности, она не вынесла раздвоения своей души, ведь любила – не мужа, и жестоко наказала себя за это. Интересно, что Харита и Марфа (в “Бесприданнице” и в “Грозе”) обе Игнатьевны, то есть “незнающие” или, по-научному, “игнорирующие”. Они и стоят как бы в стороне от трагедии Ларисы и Кате-рины, хотя та и другая, безусловно, виноваты (не прямо, но косвенно) в гибели дочери и снохи.
2.5.2. Паратов – это и парад, и пират. Также безусловно, напрашивающееся сопоставле-ние Паратова с “паратым” зверем, то есть мощным, хищным, сильным и беспощадным.
Страница: [ 1 ] 2
Страница: [ 1 ] 2
Прочитав пьесы А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница», я решил сопоставить их между собой как единственные драматических произведения этого автора, которые были написаны в различное время, однако имеющие множество сходств. На сравнение этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами разворачивается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах немаловажную роль играет образ волжского города, в котором происходит дей-ствие. 2. Сходства и различия. 2.1. Обе рассматриваемые пьесы относятся к жанру драмы, хотя точный жанр «Грозы» остается спорным вопрос в русской литературе. В этой пьесе сочетаются черты как тра-гедии, так и драмы (т. е. «бытовой трагедии»). Для трагического жанра характерен не-разрешимый конфликт между личными стремлениями героя и законами жизни, что присуще обеим пьесам. 2.2. По времени написания “Гроза” – это главное произведение дореформенной драма-тургии Островского, “Бесприданница” же вбирает в себя многие мотивы пострефор-менного творчества драматурга. Различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира; “Бесприданница” является драмой буржуазной эпохи – нового времени, когда разорваны связи с тысячелетней народной традицией, времени, освободившего человека не только от устоев морали, но и от сты-да, чести, совести – и это решающим образом влияет на её проблематику. Культура на-рода в «Грозе» одухотворена нравственными ценностями православия. Жители города Калинова всё еще живут по «Домострою», быт еще во многом патриархален. 2.3.. Родившись в Замоскворечье, Островский хорошо знает быт и нравы купечества и исследует различные характеры этого круга в своем творчестве. Его пьесы густо насе-лены купцами и приказчиками, их детьми и женами. Драматурга интересуют любые мелочи, начиная от описания костюма и обстановки дома, до индивидуальности речи каждого персонажа. В изображении героев Островский был совершенно оригинален. 2.4. По-моему, в особенности, автору удаются женские типы – «горячие сердца». Две драмы А.Н. посвящены одной и той же проблеме – положению женщины в русском обществе. Безусловно, эти женщины являются неординарными личностями. На герои-нях-женщинах я и хочу остановиться. 2.4.1. В первую очередь, – это Катерина из пьесы «Гроза». Она религиозна и романтич-на одновременно. Её душа стремится к счастью, рвется на волю. Катерина — купече-ская дочь, выданная замуж без любви за Тихона, она попадает в атмосферу жестокости. В этой среде семейные обязанности выполняются не от души, а «из-под неволи», и Ка-терина на всю жизнь связана с тупым и недалеким мужем, со злой и сварливой свекро-вью. Но ее романтические порывы находят выход, Катерина страстно влюбляется в молодо-го человека, Бориса, выделяющегося приличными манерами и некоторой образованно-стью. В героине борются два начала: искреннее чувство, любовь и сознание долга за-мужней женщины. Эта внутренняя борьба вызывает у Катерины стремление к личной свободе. Изменив мужу, Катерина сама кается перед ним, но, измученная домашней ат-мосферой, предпочитает смерть возвращению в семью. Честная, искренняя и принци-пиальная, она не способна на обман и фальшь, на изворотливость и приспособленчест-во. О желании летать она заговаривает несколько раз. Этим Островский подчеркивает ро-мантическую возвышенность души Катерины. Она хотела бы стать птицей, летящей куда захочет: «Отчего люди не летают!.. Отчего люди не летают так, как птицы? Зна-ешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела, – говорит она Варваре, сестре Тихо-на, – какая я была резвая! А у вас завяла совсем…» Суровая действительность возвра-щает героиню в мир Кабановых и Диких. Здесь нужно лгать, втихомолку делать то, что хочешь, внешне соблюдая правила приличия. Варвара, выросшая в доме, прекрасно ус-воила эту науку. Варвара – полная противоположность Катерине. Она не суеверна, не боится грозы, не считает обязательным строгое соблюдение установленных обычаев. Катерине же противно такое поведение. Поэтому в беспощадном мире, где царят Дикие и Кабанихи, ее жизнь оказывается не-выносимой, невозможной и заканчивается так трагично. Протест Катерины против Ка-банихи – это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака лжи и жестокости «темного царства». У Катерины очень своеобразный характер: она богобоязненна и мя-тежна одновременно. Для нее это не самоубийство, а освобождение от тягот жизни
, бе-зысходности. 2.4.2. Иная ситуация в драме «Бесприданница». Главная героиня Лариса – это не про-стая девушка из мещанской среды, это образованная, культурная, мыслящая девушка. Она получила дворянское воспитание и в отличие от Катерины, выросла условиях, где слабого унижают, где выживает сильнейший. В ее характере нет той цельности, которая есть в Катерине. Поэтому Лариса не стремится, да и не может воплотить в жизнь свои мечты и желания. Ее угнетает бедность и приниженность положения. Лариса не прием-лет мир, в котором она живет. Она любой ценой хочет из него вырваться. Для матери Ларисы, оставшейся вдовой с тремя дочерьми, показное изящество и благо-родство жизни семьи является не нормальным состоянием, а декорацией для устройства выгодных браков ее дочерей. Для нее льстивость и хитрость – основной принцип обще-ния с богатыми людьми, посещающими дом. Лариса – младшая дочь, последняя, ос-тавшаяся в доме, и матери надо сбыть ее с рук, даже не претендуя на большую удачу. Все это ставит незаурядную девушку в тяжелое положение. Вокруг Ларисы пестрая и сомнительная толпа поклонников и претендентов на руку, среди которых немало «вся-кого сброду». Жизнь в ее доме похожа на «базар» или на «цыганский табор». Героиня вынуждена не только переносить окружающую ее фальшь, хитрость, лицемерие, но и принимать в них участие. Лариса становится жертвой дворянского блеска, неотразимости Сергея Сергеевича Па-ратова. Она видит в нем «идеал мужчины», человека, которого нельзя не слушаться, ко-торому нельзя не верить. Лариса не видит ничтожности и мелочности его натуры. По-теряв надежду на счастье с Сергеем Сергеевичем, Лариса готова выйти замуж за любо-го, кто уведет ее из дома, похожего на ярмарку. Карандышева она не любит, даже не уважает, но надеется на него. Но в этом мире нет благородства. Лариса вскоре это по-няла. «Я вещь», – говорит она Карандышеву. Поняв это, Лариса хочет продать себя по-дороже. Героиню одолевают внутренние противоречия. Она стыдится своих мыслей, хочет чистой и честной жизни, но не видит путей туда. Хочет умереть, и нет сил, по-этому выстрел Карандышева Лариса принимает как благо, избавление от гнета нере-шаемых проблем. Смерть героини – это достойный ее уход из жизни. 2.5. Пьесы А. Островского насыщены разнообразной символикой. Прежде всего это символы, связанные с миром природы: лес, гроза, река, птица, полет. Очень важную роль играют в пьесах и имена героев, чаше всего имена античного происхождения: древнегреческие и римские. 2.5.1. Женские имена в пьесах Островского весьма причудливы, но имя главной герои-ни почти всегда чрезвычайно точно характеризует ее роль в сюжете и судьбу. Лариса – “чайка” по-гречески, Катерина – “чистая”. Лариса – жертва торговых пиратских сделок Паратова: он продает “птиц” – “Ласточку” (пароход) и потом Ларису – чайку. Катерина – жертва своей чистоты, своей религиозности, она не вынесла раздвоения своей души, ведь любила – не мужа, и жестоко наказала себя за это. Интересно, что Харита и Марфа (в “Бесприданнице” и в “Грозе”) обе Игнатьевны, то есть “незнающие” или, по-научному, “игнорирующие”. Они и стоят как бы в стороне от трагедии Ларисы и Кате-рины, хотя та и другая, безусловно, виноваты (не прямо, но косвенно) в гибели дочери и снохи. 2.5.2. Паратов – это и парад, и пират. Также безусловно, напрашивающееся сопоставле-ние Паратова с “паратым” зверем, то есть мощным, хищным, сильным и беспощадным. Хищническое поведение его в пьесе как нельзя лучше характеризуется этой фамилией.
Страница: [ 1 ] 2