Краткое сочинение на тему мой любимый поэт серебряного века
9 вариантов
Постепенно в поэзию Ахматовой входят и другие темы. Первую мировую войну Ахматова почувствовала как народную беду, а Октябрьскую революцию не поняла, так как была связана со старой Россией и не могла изменить своим взглядам. Поэтесса не эмигрировала. В последний раз стихи Ахматовой появились в 1924 году, и вплоть до 1939 года ее не печатали. Ахматова была исключена из Союза писателей, и ее поэзия объявлялась враждебной народу. Все происходящее она воспринимала как крест, как судьбу, и несла этот крест достойно.
30-ые годы были особенно трудными в жизни поэтессы. Были арестованы ее муж и сын, а в 1921 году был расстрелян как контрреволюционер ее первый муж – Николай Гумилев. Сына она увидит лишь через 25 лет, мужа больше не увидит. В эти годы – с 1935 по 1940 – она создает поэму «Реквием». Эти стихи Ахматова не записывала, долго хранила в своей памяти. В основе сюжета поэмы – трагические события 30-х годов. Много времени провела Ахматова в бесконечных очередях в ожидании приговора своим родным. Мы видим образ страдающей матери. «Реквием» – поминальная молитва не только по сыну, но и по всем погибшим безвинно в годы репрессий, а также по их близким, уничтоженным духовно.
В годы Отечественной войны Ахматова не отрывает себя от своих соотечественников. В ее поэзии звучит тема Родины, вера в победу («Победа», «Победителям», «Клятва»).
Нелегким был путь Анны Ахматовой в русской поэзии. Завороженная в начальные годы своей литературной судьбы сугубо интимной лирикой, она в значительной части лирики находится вне потока времени, которому она была современницей.
Александр Блок – любимый поэт серебряного века План
1.Биография и творческий путь поэта
2.Мои любимые произведения Блока
3.Мое впечатление о Блоке и его творчестве
Мой любимый поэт серебряного века – Александр Александрович Блок. Талантливый человек с непростой судьбой, переломленной войной, революцией и болезнью, прожил всего 40 лет. Он прославился как публицист, критик, драматург, но наиболее весомый след оставило богатое собрание стихов. Поэт умел завораживать словами, окутывая прозаичное и обыденное мистицизмом, погружая в таинственные глубины образов и фантазий.
Поэт родился в 1880 году в Санкт-Петербурге, в интеллигентной семье. Александр получил достойное образование, проучившись сначала в Введенской гимназии, а потом в Петербургском университете, сначала на юридическом, а потом на историко-филологическом факультете.
Годы студенчества сводят его с друзьями и будущими коллегами. Творческие способности Александра проявились очень рано: в 5 лет он написал первое стихотворение, а с 10 начал вести публицистическую деятельность в журналах. В 1904 году выходит первый изданный сборник «Стихи о Прекрасной Даме», посвященный любимой жене Любови Менделеевой, чувства к которой Блок пронесет через всю жизнь, сквозь трудности и временные охлаждения, свойственные его мятежной душе.
В дальнейшем Александр продолжает развиваться на поэтическом поприще, путешествует по Европе, заводит новые знакомства. Данные впечатления продуктивно сказываются на его карьере. Новое дыхание ему дает Октябрьская Революция. Черпая вдохновение в народном бунте, Блок занимается журналистской деятельностью и пишет знаменитую поэму «Двенадцать», едкую, метафоричную и гениальную.
Финал жизненного пути поэта трагичен: Советская власть, которой он был всецело предан, не щадила его. В 1921 году сердечная болезнь обрывает жизнь еще молодого мужчины. До последнего часа рядом с ним остается его Прекрасная Дама, бессменная муза Любовь Менделеева.
Нельзя не отметить восхитительную «Незнакомку», одно из самых узнаваемых произведений поэта. Погрязший в жизненной суматохе Александр искал утешения и нашел его в образе дамы под вуалью. Не может не растрогать патриотическая поэма «на поле Куликовом», где поэт с большим трепетом выражает преданность своей многострадальной родине.
Стихотворение «Демон» (Иди, иди за мной — покорной…) покоряет пугающей красотой, к которой, тем не менее, очень хочется прикоснуться. Автор завлекает и удерживает читателя великолепным слогом столь же мастерски, сколь лирический и опасный герой – несчастную девушку.
Александр был человеком непростым, противоречивым, поддающимся страстям. Личностные особенности и талант, подаренный ему свыше, позволили представить заурядные проблемы и эмоции, знакомые каждому человеку, в новом, необычном свете. Поэзия Блока очень непроста: метафоры и символы заставляют размышлять над тем, что именно имеется в виду, но в этом и заключается ее ценность и очарование.
Трудно сказать, чья поэзия мне нравиться больше. Я не смею давать оценку и сравнивать таких великих женщин, чьи строки достучались до самого сердца. Лирика Ахматовой и Цветаевой понятна каждой женщине. Когда я читаю стихи из сборников поэтесс, то становлюсь невероятно близкой к ним, создается впечатления разговора по душам с подругой. Женщины в их произведениях и жены, и матери, и любовницы, они постают перед читателем во всевозможных образах. Кто, как не женщина, может так тонко описать чувства, которые испытывает представительница слабого пола в той или иной ситуации. Именно поэтому стихи Ахматовой и Цветаевой так близки читательницам. Каждая девушка, которая читает произведения, находит в них себя, находит советы и ответы на многие вопросы.
Обе писательницы прожили достаточно сложную жизнь и это, безусловно, сказалось на творчестве. Эпоха революций и репрессий, потеря дорогих и близких людей, разлука с детьми, все это пережили эти сильные женщины. Наверное, они смогли справиться с трудностями только потому, что делились всем, оставляли всю свою боль на бумаге. Эта искренность очень чувствуется, поэтому поэзия Ахматовой и Цветаевой такая понятная, простая и любимая. Ведь они писали о себе, о переживаниях и трудностях, в их стихах нет ничего вымышленного.
Лирика этих двух поэтесс всегда будет актуальна, их стихи хочется читать, перечитывать, учить на память. И, несмотря на то, что в поэзии «Серебряного века» в основном отличились мужчины, затмить оригинальную манеру, чувственность и искренность двух великих поэтесс никому не удалось.
Автор: Блок А.А.
Серебряный век — это небольшой период развития русской литературы. По силе и энергии удивительных созданий поэзия того времени была провозглашена достойной продолжательницей величайших художественных открытий русской классической литературы XIX века. Но поэты Серебряного века не только развили традиции предшественников, но и создали неповторимые шедевры. Поэзия этого периода удивительна и неповторима.
Символизм – одно из художественных течений серебряного века, которого придерживались многие поэты. Говоря о символизме, необходимо отметить, что он обратился к вечным идеям, важным для человека. Из всех поэтов-символистов ближе всего мне творчество Александра Блока. Я считаю его одним из ярчайших представителей Серебряного века.
Блок — выдающееся явление в русской поэзии. Это один из наиболее замечательных поэтов-символистов. От символизма он не отступал никогда: ни в юношеских стихах, полных туманов и грез, ни в более зрелых произведениях. Литературное наследие Александра Блока обширно и многообразно. Оно стало частью нашей культуры и жизни, помогающей понять истоки духовных исканий, понять прошлое.
Как утверждал сам поэт, его лирика во всем ее многообразии представляет собой единое произведение. Это произведение, создававшееся всю жизнь, является отражением его творческого пути. “Собрание стихотворений” в трех томах составлялось Блоком многие годы. По этому сборнику нетрудно проследить становление Блока как поэта, постепенный переход от мечтаний к действительности. Переход, конечно, весьма условный, но заметный.
Стихи юного Блока поражают своей чистотой и нежностью. Безусловно, он не свободен от влияния предшественников и современников, но это не мешает ему создавать свое, неповторимое. Поэт вошел в мир людей с любовью и верой в светлый и чистый мир. Влюбленность — один из главных мотивов его лирики. Путь в мир, по Блоку, должен осуществляться при помощи любви. И именно это прослеживается в “Стихах о Прекрасной Даме”. Блок находится в поисках идеала, Вечной Женственности.
Предчувствую Тебя.
Года проходят мимо —
Все в облике одном предчувствую Тебя.
Весь горизонт в огне — и ясен нестерпимо,
И молча жду, — тоскуя и любя.
Он в своих посвящениях Прекрасной Даме уходит от окружающей действительности, запирается в свои думы.
Из более позднего творчества Блока мне нравится стихотворение «Незнакомка». При первом прочтении просто поражаешься красоте и магнетизму созданного поэтом образа таинственной незнакомки:
И веют древними поверьями
Ее упругие шелка,
И шляпа с траурными перьями,
И в кольцах узкая рука.
Но мечты о Прекрасной Даме не могут оградить Блока от реальной жизни.
Действительность все же проникает в его мир. Появляются стихи “Фабрика”, “Сытые”, “На железной дороге” и эти строки:
Как тяжело ходить среди людей
И притворяться непогибшим,
И об игре трагических страстей
Повествовать еще не жившим.
Решающее влияние на пересмотр им жизненных ценностей оказали события начала двадцатого века.
Мы — дети страшных лет России —
Забыть не в силах ничего.
Блок отходит от мечтаний и все чаще смотрит в глаза реальности. На смену юношеской мечтательности приходит сознание своего гражданского долга, понимание ответственности перед своей страной. Александр Блок испытывает к Родине, с одной стороны, чувство любви, тоски по ней, сострадания, а с другой — веру в прекрасное ее будущее и желание изменить к лучшему жизнь своего народа. Именно это волнение за будущее Родины переполняет лирического героя в поэме “Двенадцать”. Поэма наполнена символами. Она начинается сразу с резкого контраста: “Черный вечер. Белый снег”. Черный цвет — зло, буря, стихийность, непредсказуемость, белый — чистота, духовность, свет. В поэме встречается и красный цвет. Это не только цвет флагов и лозунгов, это — цвет крови.
У Блока существует цикл стихотворений “На поле Куликовом”, где в каждом слове чувствуется огромная любовь к Родине. “О, Русь моя! Жена моя!” — так обращается к ней поэт, то есть не только как к живому, но как к самому близкому существу на свете. Образ России все время незаметно переплетается с женским образом. Для Блока Родина — женщина; она подобна “прекрасной незнакомке”, к которой поэт обращается в своих ранних стихах. Любовь к Родине и любовь к женщине для Блока — понятия неразделимые и одинаково значимые.
Несмотря на то, что творчество Александра Блока пришлось на довольно трудный период в жизни России, его искания и заблуждения в поисках светлой, прекрасной жизни, жизни во имя человека, человечества и любви остаются актуальными и по сей день. Его ранние мечтания о Прекрасной Даме, о поисках Вечной Женственности дают повод для размышления нынешнему молодому поколению. Истинная любовь является и по сей день одной из движущих сил в жизни человечества. Блок рано ушел из жизни но стихи его волнуют людей, они помогают нам жить.
Марина Цветаева
Марина Ивановна Цветаева — русская поэтесса, прозаик, переводчица, одна из крупнейших поэтов XX века. Родилась: 08.10.1892, Москва Умерла: 31.08.1941 (48 лет)
Другие сочинения по произведению Цветаевой
Мой любимый поэт «серебряного века»
Мой любимый поэт XX века – М. Цветаева
Лирика М.И.Цветаевой. Основные темы, идеи, художественное мастерство
Тема поэта и поэзии в творчестве М. Цветаевой
Стихи М.И.Цветаевой о Москве.
Тема родины в лирике Марины Цветаевой
Характерные черты лирической героини Цветаевой
Образ России в поэзии М. Цветаевой
Жизнь и творчество М. И. Цветаевой
Марина Ивановна Цветаева и поэзия Серебряного века
Трагизм судьбы поэта Цветаева Марина Ивановна
“Если душа родилась крылатой…” По лирике М.Цветаевой
ЛЮБОВЬ К РОССИИ В ПОЭЗИИ ЦВЕТАЕВОЙ
Поэзия Цветаевой – вольный полет души, безудержный вихрь мысли и чувства
Лирика Марины Цветаевой
Комментарии к стихотворениям и поэмам Марии Цветаевой. Часть 5. – художественный анализ
Марина Цветаева – жизнь и творчество
Поэзия Марины Ивановны Цветаевой
Тема Москвы в творчестве М. Цветаевой
Москва Цветаевой.
Сочинение «Мой любимый поэт «серебряного века»» Цветаева – все сочинения
«Поэт в России — больше, чем поэт». Всем нам, пожалуй, с детства знакомы эти строки. А вот интересно, задумывается ли сейчас кто-нибудь над смыслом этой расхожей строчки? Почему простое умение складывать слова в рифмы, а рифмы — в стройное повествование еще не делает человека поэтом? И почему именно в нашей несчастной, великой, нищей и прекрасной стране настоящий поэт нередко становится пророком, кумиром, символом? Наверно, все дело в том, что русский народ издревле живет душой. Свою жизнь, свою Родину, все происходящее вокруг русские воспринимают широко раскрытыми «глазами души». Разум, конечно, тоже играет не малую роль в восприятии жизни, но в трудные минуты разум можно «отключить». А вот «глаза сердца» многие из нас «зажмурить» просто не в состоянии. А потому настоящий поэт в России — это человек, наделенный даром «выжимать» всю душу. Конечно, это тяжело, и не каждое сердце выдержит такую нагрузку, и не каждый разум согласится на это. Поэтому лишь настоящие поэты идут по жизни, «раздавая» себя, идут к неминуемому концу. И умирают молодыми. В.С. Высоцкий когда-то написал : «Поэты ходят пятками по лезвию ножа. И режут в кровь свои босые души». Мне кажется, что это самое точное определение настоящей поэзии.
Марина Цветаева — один из ярких примеров того, как душевные переживания, переплетаясь с поэтическим даром, делают поэта гениальным, бессмертным. Вдохновение, творческое одушевление — вот главная страсть поэта Цветаевой. И страсть эта выше любви, выше страха смерти:
Не самозванка — я пришла домой,
И не служанка — мне не надо хлеба.
Я страсть твоя, воскресный отдых твой,
Твой день седьмой, твое седьмое небо.
Там на земле мне подавали грош
И жерновов навешали на шею.
– возлюбленный! — ужель не узнаешь?
Я ласточка твоя — Психея!
Психея — олицетворение души — в древних мифах представлялась и как бабочка, и (как у Цветаевой) летающая ласточка.
Кажется, здесь любовь господствует над всем, нет ничего выше ее для героини стихотворения. Но как это написано! С какой страстью! С каким вдохновением! Это вдохновение — величайший порыв души, внутренняя сила, не давшая Марине сломаться, поддержавшая в ней веру в будущее в самые сложные периоды жизни. И та сила заставляет нас, читателей, сопереживать волнению художника, воспринимать стихи с безоглядным доверием.
А еще, мне кажется, истоки гениальности Цветаевой — в любви к родине, к России, к русской истории, к русскому слову. Она пронесла эту любовь через все скитания, беды и несчастья. Марина выстрадала эту любовь. И в эмиграции, живя сравнительно «благополучной» жизнью, она стремилась домой:
Но и с калужского холма
Мне открывалась она —
Даль — тридевятая земля!
Чужбина, родина моя!
Даль, прирожденная, как боль,
Настолько родина и столь
Рок, что повсюду, через всю
Даль — всю ее несу.
Даль, отдалившая мне близь,
Даль, говорящая: — «Вернись
Домой!» Со всех — до горных звезд
Меня снимающая с мест!
И она вернулась домой, вернулась в смутную, бурную Россию. Она боится ее, не всегда понимает, но всегда любит, гордится ею. Цветаева пишет «Стихи к Чехии», пишет стихи о челюскинцах, преисполненные гордости за то, что они — русские. А в ответ — лишь недоверчивое внимание, отчуждение. Здесь, на родине, она не своя. Но марина продолжает писать, писать страстно, самоотверженно, распахивая свое любящее сердце перед людьми:
Пригвождена к позорному столбу
Славянской совести старинной
С змеею в сердце и с клеймом на лбу,
Я утверждаю, что — невинна!
Вот так, по кусочку, по капельке, она раздаривала свое сердце, свою душу, свои стихи. Цветаева раздавала свою жизнь, а судьба отнимала остальное — дом, друзей, родных. И когда не осталось ничего, Марина решила уйти из жизни.
Но продолжают жить ее стихи, проза, продолжают жить в наших сердцах неистовые строки. Потому что это — прекрасная поэзия, рожденная истинным талантом и вдохновением!
Нет ничего удивительного в том, что в этот непростой переломный период русская земля стала рожать огромное количество выдающихся поэтов, настоящих творцов. В эти годы творили Блок, Гумилев, Соловьев, Гиппиус, Есенин, Ахматова, Цветаева, Белый, Дягилев, Бердяев, Брюсов, Маяковский и многие другие. Ощущение надвигающейся бури очень хорошо передал Блок в своем произведении «Возмездие». Творчество всех поэтов «серебряного века» содержит в себе нравственные искания и посыл к духовному совершенствованию личности в преддверии грядущих перемен.
Именно в период «серебряного века» в русской литературе появляются такие направления, как символизм, футуризм и акмеизм. Поэты-символисты в основу своего творчества вложили образ-символ (Блок, Гиппиус). Сильнейшее влияние на них оказала философия Соловьева о вечной Женственности в качестве спасительного начала. В акмеизме же заложена наивысшая степень чего-либо (Мандельштам, Ахматова). Его приверженцы принимают реальный мир и возводят в абсолют простые, обыденные вещи. Самым эпатажным из этих направлений считается футуризм (Маяковский). Это неоднозначное и очень интересное направление.
«Серебряный век», несомненно, обогатил русскую литературу. Он подарил миру массу бессмертных имен, произведения которых звучат до сих пор и все так же трогают сердца. Для себя я тоже нашел в этой эпохе поэтов, творчество которых оказалось мне близко.
Да и сам поэт три раза повторяет фразу: «Эх, эх, без креста!». Он видит, что герои идут «без имени святого», которое является символом нравственности, чистоты души русского человека. Но все-таки двенадцати красногвардейцам не удается полностью выкинуть Христа из своей жизни, он появляется в конце поэмы вместо ожидаемого врага:
Впереди – с кровавым флагом,
И за вьюгой невидим,
И от пули невредим,
Нежной поступью надвьюжной,
Снежной россыпью жемчужной,
В белом венчике из роз –
Впереди – Исус Христос.
Важно то, что Христос идет поступью «надвьюжной», то есть, надстихийной. Как и две тысячи лет назад, он пришел для того, чтобы помочь всем заблудшим возродиться.
В поэме мы видим, что для Блока не могло быть однозначной оценки революционных событий, однозначного их приятия. Поэт понимал неизбежность всего происходящего, но так и не смог принять жестоких, подчас безнравственных и бесчеловечных методов революции. 0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.
/ Сочинения / Сочинения на свободную тему / 11 класс / Мой любимый поэт Серебряного века
Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.
Мой любимый поэт А Блок О, я хочу безумно жить:
Все сущее — увековечить,
Серебряный век – это период совершенно новых мироощущений человека. В это время у людей менялись духовные ценности и мировоззрение. Поэзия этого периода удивительна и неповторима.
Александр Блок – замечательный поэт-символист, выдающееся явление в русской поэзии, один из моих любимых поэтов. Литературное наследие Блока обширно и многообразно. Его стихи я могу читать и перечитывать бесчисленное количество раз, и снова находить в них что-то новое. Его лирика, я думаю, никого не может оставить равнодушным. Его речь течет медленно, но оставляет в душе неизгладимый след, словно поэт открывает душу каждому своему читателю, бросает ему в лицо свои чувства, отдается на его милость. С течением времени в стихах Блока не иссякает тот скрытый философский смысл, пропитывающий строфы. И он, этот смысл, всегда абсолютен, всегда непреложен. Любовь поэта – чистая и светлая, и всегда чуточку отстраненная, чуточку недостижимая, как будто она принадлежит не земле, а небесам.
Среди стихов Блока мне особенно нравятся такие, как: «Вхожу я в темные храмы», «Незнакомка9raquo;, «О, я хочу безумно жить. », «Сама судьба мне завещала», «Когда ты загнан и забит» и, конечно, многие другие. Как утверждал сам поэт, его лирика во всем ее многообразии представляет собой единое произведение. Это произведение, создававшееся всю жизнь, является отражением его творческого пути. “Собрание стихотворений” в трех томах составлялось Блоком многие годы. По этому сборнику нетрудно проследить становление Блока как поэта, постепенный переход от мечтаний к действительности. Переход, конечно, весьма условный, но заметный.
Стихи юного Блока поражают своей чистотой и нежностью. Безусловно, он не свободен от влияния предшественников и современников, но это не мешает ему создавать свое, неповторимое. Поэт вошел в мир людей с любовью и верой в светлый и чистый мир. Влюбленность — один из главных мотивов его лирики. Путь в мир, по Блоку, должен осуществляться при помощи любви. И именно это прослеживается в “Стихах о Прекрасной Даме”. В них – чистая отроческая любовь к прекрасному, рыцарское смирение идеалу, мечта о возвышенной любви. Цикл стихов о “Прекрасной Даме” посвящен возлюбленной А.А. Блока Любови Дмитриевне Менделеевой впоследствии ставшей его женой. И одним из наиболее проникновенных и таинственных стихотворений, я считаю шедевр “Вхожу я в темные храмы”:
Вхожу я в темные храмы
Совершаю бедный обряд.
Там жду я Прекрасной Дамы
В мерцании красных лампад.
Из более позднего творчества Блока мне нравится стихотворение «Незнакомка9raquo;. При первом прочтении я была поражена красоте и магнетизму созданного поэтом образа таинственной незнакомки:
И веют древними поверьями
Ее упругие шелка,
И шляпа с траурными перьями,
И в кольцах узкая рука.
Но мечты не могут оградить Блока от реальной жизни. Действительность все же проникает в его мир. Появляются стихи “Фабрика9rdquo;, “Сытые9rdquo;, “На железной дороге” и эти строки:
Как тяжело ходить среди людей
И притворяться непогибшим,
И об игре трагических страстей
Повествовать еще не жившим.
Решающее влияние на пересмотр им жизненных ценностей оказали события начала двадцатого века:
Забыть не в силах ничего.
На смену юношеской мечтательности приходит сознание своего гражданского долга. Александр Блок испытывает к Родине, с одной стороны, чувство любви, тоски по ней, сострадания, а с другой — веру в прекрасное ее будущее. Именно это волнение за будущее Родины переполняет лирического героя в поэме “Двенадцать9rdquo;. Поэма наполнена символами. Она начинается сразу с резкого контраста: “Черный вечер. Белый снег”. Черный цвет — зло, буря, стихийность, непредсказуемость, белый — чистота, духовность, свет. После прочтения я была в восторге.
У Блока существует цикл стихотворений “На поле Куликовом”, где в каждом слове чувствуется огромная любовь к Родине. “О, Русь моя! Жена моя!” — так обращается к ней поэт. Образ России все время незаметно переплетается с женским образом. Для Блока Родина — женщина; она подобна “прекрасной незнакомке”, к которой поэт обращается в своих ранних стихах.
Мне нравится, что А. Блок стремился к светлой, прекрасной жизни, жизни во имя человека, несмотря на то, что его творчество пришлось на довольно трудный период в жизни России. Блок рано ушел из жизни, но стихи его волнуют людей, они помогают нам жить.
Внимание, только СЕГОДНЯ!
На рубеже XIX–XX веков в России возникло и сформировалось совершенно новое направление в творчестве. Оно наложило свой отпечаток не только на литературу, но и на музыку, живопись и другие сферы искусства. Около 35 лет в русской культуре наблюдался значительный подъем, который оставил миру огромное творческое наследие. Прекрасных поэтов, стихами которых восхищаются далеко за пределами России, художников, картины которых украшают частные коллекции и музеи, композиторов, авторов классических произведений.
Особенности
Термин «Серебряный век» основательно закрепился в истории и культуре и практически каждому знаком. Немало времени изучению этого непродолжительного периода уделяют в школе на уроках литературы.
Учеников знакомят сначала с основными тенденциями и отличительными особенностями периода, с биографиями поэтов и их творчеством. Параллельно на уроках истории проходит изучение этого противоречивого периода.
История Серебряного века берет начало в последнем десятилетии XIX столетия. И это абсолютно не случайно, ведь именно в это время в художественную культуру пришло декадентство. А оно диктовало новые правила – отказ от общепринятых гражданских идеалов и углубление в собственные переживания. Творческие люди стремились уйти в мир фантазий и грез, спрятаться от угроз внешнего мира.
Но это абсолютно не означало отдаление творчества от реальной жизни. Используя весь арсенал символов и речевых оборотов, поэтам удалось передать всю сущность того времени и стать близкими читателям.
Школьная программа
Первое знакомство с Серебряным веком опытные педагоги рекомендуют начинать еще в младшей школе. У ребенка уже есть определенный словарный запас, который помогает воспринимать такую информацию. Для этого возраста идеально подойдут стихи о природе. Они помогут усвоить понятие символизма в литературе и помогут раскрыться творческим личностям.
Современное образование основано на комплексности, поэтому уроки литературы, истории, художественной культуры предполагают проведение параллелей и изучение основных направлений творчества поэтов.
Более глубокое знакомство с Серебряным веком программа общеобразовательной школы предлагает в 9 классе. В завершение темы ученикам предлагается выступить с докладом на тему «Мои любимые поэты Серебряного века». В ходе такого урока каждый может рассказать именно о том, что ему больше нравится, что вдохновляет и побуждает сопереживать лирическим героям.
После изучения данного периода в литературе учителя планируют сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века». Так ученики не только систематизируют свои знания, но и учатся выражать свою точку зрения.
Сочинение на тему «Любимый поэт» можно давать на выбор школьникам как одну из свободных тем. Ученики смогут максимально проявить себя, показать знания и творчески отнестись к работе.
Чтобы образовательный процесс пошел на пользу детям и они в полном объеме усвоили материал, важно познакомить их с основными тенденциями в литературе того периода.
Стоит отметить, что Серебряный век дал жизнь множеству течений в поэтическом искусстве, а именно символизму, футуризму, акмеизму, имажинизму.
Символизм
Поэзия символизма – это совершенно новая поэзия намеков и ассоциаций, построенная на символических образах. Передавать эмоции и переживания помогали символы, которые только усиливали красоту слога и передаваемого настроения. Поэты этого направления глубоко переживали социальные и духовные коллизии общества. Все это они отображали в своих стихах и стали величайшим наследием русской литературы. К этому направлению принадлежат А. Блок, Н. Гумилев, К. Бальмонт, В. Брюсов, Д. Мережковский и многие другие. При написании сочинения на тему «Мои любимые поэты Серебряного века» можно дать характеристику основновополагающим тенденциям в литературе и поэзии и показать на примерах общее между представителями этого направления.
Футуризм
Поэты-футуристы стремились поломать стереотипы написания стихотворений. Они пропагандировали свободу во всем – рифме, словах, знаках препинания. Одним из самых ярких представителей является В. Маяковский, стихи которого самобытны и уникальны. И если уж писать о нем сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века», то следует тонко чувствовать тот поток мыслей и семантику словотворной формы.
Акмеизм
Н. С. Гумилев – поэт Серебряного века, который стал основоположником этого направления в литературе. Акмеисты стремились использовать прежние формы и слова, передавать свои мысли точно и логично. Их стихи спокойны и понятны каждому, они пытаются разбирать эмоции и чувства, придают им смысл и облекают в венок из слов вполне понятные миру и людям истины. Вам нравятся стихи. Н. Гумилева, А. Ахматовой или О. Мандельштама? Тогда сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века» поможет максимально раскрыть это течение и передать настроение литераторов точно и стройно.
Имажинизм
Поэты-имажинисты использовали в своих творениях метафоры, эпитеты и сравнения, которые помогали максимально точно выразить свою мысль. Одним из самых ярких и заметных представителей этого направления был С. Есенин. Именно ему принадлежит мысль о связи поэзии с канонами и особенностями русского языка и народным творчеством. Кроме того, Есенин выступал против футуристического направления, которое было абсолютно противоположным взглядам имажинистов. В их стихах особое внимание уделяется пейзажной лирике, поэты воспевают красоту природы, которая так созвучна человеческим чувствам и эмоциям. И если ваш любимый поэт Серебряного века – Есенин или Вадим Шершневич, то через сочинение можно передать глубину их творчества и проследить самые яркие моменты творческого пути. А это очень важно для читателя.
Пример
Как пример для написания сочинения о любимом поэте Серебрянного века можно привести стихи Сергея Александровича Есенина.
” С. А. Есенин – мой любимый поэт Серебрянного века. Родился представитель новокрестьянской поэзии в далеком 1895 году в Константиново, Разянский уезд, Российская империя.
Русский поэт полюбился мне своими стихами, простыми строками, в которых раскрывается большой смысл.
Его стих “Береза” заставляет душу любоваться возвышенной красотой простого русского дерева. Сразу представляется дивный снежный вечер и береза за окном. Какое-то тепло греет душу…
Простые слова переносят вас в то самое место, в ту самую минуту, когда падает снег на березовые ветки:
“… А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром”.
Все стихи Сергея Есенина прекрасны и очень легки в восприятии. Но самые извесные и любимые миллионами людей стихотворения – это:
1. “Воспоминание”.
2. “Весенний вечер”.
3. “Где ты, где ты, отчий дом”.
4. “Весна. На радость не похожа”.
5. “Восход солнца”.
6. “Вижу сон. Дорога черная”.
7. “Береза”.
8. “Годы молодые”.
9. “Зашумели над затоном тростники”.
10. “Осень”.
Так или иначе, сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века» поможет школьнику сделать выводы о сложном периоде в литературной жизни России и подвести итог пройденному материалу.
В современную нам эпоху при упоминании о Серебряном веке люди сразу же вспоминают такие фамилии, как Есенин, Ахматова, Гумилев, Цветаева и так далее. Моим же самым любимым поэтом данного периода является Владимир Маяковский. Владимир Владимирович, оставивший огромное количество талантливых произведений, входит в плеяду светил поэзии XX века.
Я считаю, что, кроме Маяковского, некого больше назвать бунтовщиком в литературе, оригинальным и эмоциональным автором.
Свою литературную деятельность Маяковский начал в далеком 1908 году после того, как его исключили за невнесение платы за обучение из классической гимназии. С этого времени начинается его бунтарская революционная жизнь, которую он отразил впоследствии в таких произведениях, как «Ночь», «Сердце города» и прочих.
Когда я слышу фамилию «Маяковский», у меня сразу же перед глазами встает образ двухметрового красивого мужчины с грубоватыми чертами лица. Он, представитель такого неординарного течения, как футуризм, сам по себе являлся человеком неординарным, нескладным, но несущим в стихах правду и мудрость.
Как и многие футуристы Серебряного века, на первый план Владимир Владимирович выставляет городские проблемы. Он создает образ некой урбанистической грубой формы, описывая дома, улицы, показывая истинный облик города.
Политически настроенный автор, симпатизируя большевикам, острым пером и такими же словами поражал недругов коммунизма.
Лирика любви также нашла место в творчестве Маяковского, хотя, по моему личному мнению, и стояла особняком во всем его футуристическом творчестве. Он пишет послание-стихотворение своей любимой женщине Лиле Брик: Кроме любви твоей, мне нету солнца, а я и не знаю, где ты и с кем.
В этих строках весь Владимир Маяковский – нежный, ранимый, безумно влюбленный.
Неординарная внешность поэта была тесно связана с его нестандартным стихосложением и содержанием его произведений. Кроме него, никто не посмел бы сходить в парикмахерскую, чтобы там причесать уши, или бросить вызов всем сумасшедшим людям, выступив в образе самого Наполеона Бонапарта.
Многие мои современники не понимают, что же хотел донести до общества в своих произведениях Владимир Маяковский, они даже считают его обычным горлопаном и сумасбродом. Я же считаю этого гениального поэта – уникумом среди всех авторов Серебряного века.
Весь Маяковский сосредоточен в его футуристических произведениях, отражающих эксперимент в области литературного творчества. До него не было авторов, которые бы посмели заключить столь страстный образ гнева, любви, ужаса, хаоса в единую стихотворную оболочку.
Маяковский был не только гениальным поэтом, он известен и как первый автор советской рекламы, которая, естественно, писалась в стихотворной форме.
Жизнь гениального человека оборвалась 14 апреля 1930 года. Сам ли он застрелился, либо же его поспешили «убрать», как неугодного обществу человека, доподлинно неизвестно. Известно лишь одно: со смертью этого русского поэта погасла звезда на небосклоне поэзии Серебряного века. Такого автора, как Маяковский, мне больше не пришлось встретить в литературном мире.
Владимир Маяковский внес огромный вклад в литературу, оставив после себя немалое количество настоящих шедевров, которые поменяли мировоззрение многих людей, в том числе и мое личное.
Постепенно в поэзию Ахматовой входят и другие темы. Первую мировую войну Ахматова почувствовала как народную беду, а Октябрьскую революцию не поняла, так как была связана со старой Россией и не могла изменить своим взглядам. Поэтесса не эмигрировала. В последний раз стихи Ахматовой появились в 1924 году, и вплоть до 1939 года ее не печатали. Ахматова была исключена из Союза писателей, и ее поэзия объявлялась враждебной народу. Все происходящее она воспринимала как крест, как судьбу, и несла этот крест достойно.
30-ые годы были особенно трудными в жизни поэтессы. Были арестованы ее муж и сын, а в 1921 году был расстрелян как контрреволюционер ее первый муж – Николай Гумилев. Сына она увидит лишь через 25 лет, мужа больше не увидит. В эти годы – с 1935 по 1940 – она создает поэму «Реквием». Эти стихи Ахматова не записывала, долго хранила в своей памяти. В основе сюжета поэмы – трагические события 30-х годов. Много времени провела Ахматова в бесконечных очередях в ожидании приговора своим родным. Мы видим образ страдающей матери. «Реквием» – поминальная молитва не только по сыну, но и по всем погибшим безвинно в годы репрессий, а также по их близким, уничтоженным духовно.
В годы Отечественной войны Ахматова не отрывает себя от своих соотечественников. В ее поэзии звучит тема Родины, вера в победу («Победа», «Победителям», «Клятва»).
Нелегким был путь Анны Ахматовой в русской поэзии. Завороженная в начальные годы своей литературной судьбы сугубо интимной лирикой, она в значительной части лирики находится вне потока времени, которому она была современницей.
Александр Блок – любимый поэт серебряного века
План
1.Биография и творческий путь поэта
2.Мои любимые произведения Блока
3.Мое впечатление о Блоке и его творчестве
Мой любимый поэт серебряного века – Александр Александрович Блок. Талантливый человек с непростой судьбой, переломленной войной, революцией и болезнью, прожил всего 40 лет. Он прославился как публицист, критик, драматург, но наиболее весомый след оставило богатое собрание стихов. Поэт умел завораживать словами, окутывая прозаичное и обыденное мистицизмом, погружая в таинственные глубины образов и фантазий.
Поэт родился в 1880 году в Санкт-Петербурге, в интеллигентной семье. Александр получил достойное образование, проучившись сначала в Введенской гимназии, а потом в Петербургском университете, сначала на юридическом, а потом на историко-филологическом факультете.
Годы студенчества сводят его с друзьями и будущими коллегами. Творческие способности Александра проявились очень рано: в 5 лет он написал первое стихотворение, а с 10 начал вести публицистическую деятельность в журналах. В 1904 году выходит первый изданный сборник «Стихи о Прекрасной Даме», посвященный любимой жене Любови Менделеевой, чувства к которой Блок пронесет через всю жизнь, сквозь трудности и временные охлаждения, свойственные его мятежной душе.
В дальнейшем Александр продолжает развиваться на поэтическом поприще, путешествует по Европе, заводит новые знакомства. Данные впечатления продуктивно сказываются на его карьере. Новое дыхание ему дает Октябрьская Революция. Черпая вдохновение в народном бунте, Блок занимается журналистской деятельностью и пишет знаменитую поэму «Двенадцать», едкую, метафоричную и гениальную.
Финал жизненного пути поэта трагичен: Советская власть, которой он был всецело предан, не щадила его. В 1921 году сердечная болезнь обрывает жизнь еще молодого мужчины. До последнего часа рядом с ним остается его Прекрасная Дама, бессменная муза Любовь Менделеева.
Нельзя не отметить восхитительную «Незнакомку», одно из самых узнаваемых произведений поэта. Погрязший в жизненной суматохе Александр искал утешения и нашел его в образе дамы под вуалью. Не может не растрогать патриотическая поэма «на поле Куликовом», где поэт с большим трепетом выражает преданность своей многострадальной родине.
Стихотворение «Демон» (Иди, иди за мной — покорной…) покоряет пугающей красотой, к которой, тем не менее, очень хочется прикоснуться. Автор завлекает и удерживает читателя великолепным слогом столь же мастерски, сколь лирический и опасный герой – несчастную девушку.
Александр был человеком непростым, противоречивым, поддающимся страстям. Личностные особенности и талант, подаренный ему свыше, позволили представить заурядные проблемы и эмоции, знакомые каждому человеку, в новом, необычном свете. Поэзия Блока очень непроста: метафоры и символы заставляют размышлять над тем, что именно имеется в виду, но в этом и заключается ее ценность и очарование.
Трудно сказать, чья поэзия мне нравиться больше. Я не смею давать оценку и сравнивать таких великих женщин, чьи строки достучались до самого сердца. Лирика Ахматовой и Цветаевой понятна каждой женщине. Когда я читаю стихи из сборников поэтесс, то становлюсь невероятно близкой к ним, создается впечатления разговора по душам с подругой. Женщины в их произведениях и жены, и матери, и любовницы, они постают перед читателем во всевозможных образах. Кто, как не женщина, может так тонко описать чувства, которые испытывает представительница слабого пола в той или иной ситуации. Именно поэтому стихи Ахматовой и Цветаевой так близки читательницам. Каждая девушка, которая читает произведения, находит в них себя, находит советы и ответы на многие вопросы.
Обе писательницы прожили достаточно сложную жизнь и это, безусловно, сказалось на творчестве. Эпоха революций и репрессий, потеря дорогих и близких людей, разлука с детьми, все это пережили эти сильные женщины. Наверное, они смогли справиться с трудностями только потому, что делились всем, оставляли всю свою боль на бумаге. Эта искренность очень чувствуется, поэтому поэзия Ахматовой и Цветаевой такая понятная, простая и любимая. Ведь они писали о себе, о переживаниях и трудностях, в их стихах нет ничего вымышленного.
Лирика этих двух поэтесс всегда будет актуальна, их стихи хочется читать, перечитывать, учить на память. И, несмотря на то, что в поэзии «Серебряного века» в основном отличились мужчины, затмить оригинальную манеру, чувственность и искренность двух великих поэтесс никому не удалось.
Автор: Блок А.А.
Серебряный век — это небольшой период развития русской литературы. По силе и энергии удивительных созданий поэзия того времени была провозглашена достойной продолжательницей величайших художественных открытий русской классической литературы XIX века. Но поэты Серебряного века не только развили традиции предшественников, но и создали неповторимые шедевры. Поэзия этого периода удивительна и неповторима.
Символизм – одно из художественных течений серебряного века, которого придерживались многие поэты. Говоря о символизме, необходимо отметить, что он обратился к вечным идеям, важным для человека. Из всех поэтов-символистов ближе всего мне творчество Александра Блока. Я считаю его одним из ярчайших представителей Серебряного века.
Блок — выдающееся явление в русской поэзии. Это один из наиболее замечательных поэтов-символистов. От символизма он не отступал никогда: ни в юношеских стихах, полных туманов и грез, ни в более зрелых произведениях. Литературное наследие Александра Блока обширно и многообразно. Оно стало частью нашей культуры и жизни, помогающей понять истоки духовных исканий, понять прошлое.
Как утверждал сам поэт, его лирика во всем ее многообразии представляет собой единое произведение. Это произведение, создававшееся всю жизнь, является отражением его творческого пути. “Собрание стихотворений” в трех томах составлялось Блоком многие годы. По этому сборнику нетрудно проследить становление Блока как поэта, постепенный переход от мечтаний к действительности. Переход, конечно, весьма условный, но заметный.
Стихи юного Блока поражают своей чистотой и нежностью. Безусловно, он не свободен от влияния предшественников и современников, но это не мешает ему создавать свое, неповторимое. Поэт вошел в мир людей с любовью и верой в светлый и чистый мир. Влюбленность — один из главных мотивов его лирики. Путь в мир, по Блоку, должен осуществляться при помощи любви. И именно это прослеживается в “Стихах о Прекрасной Даме”. Блок находится в поисках идеала, Вечной Женственности.
Предчувствую Тебя.
Года проходят мимо —
Все в облике одном предчувствую Тебя.
Весь горизонт в огне — и ясен нестерпимо,
И молча жду, — тоскуя и любя.
Он в своих посвящениях Прекрасной Даме уходит от окружающей действительности, запирается в свои думы.
Из более позднего творчества Блока мне нравится стихотворение «Незнакомка». При первом прочтении просто поражаешься красоте и магнетизму созданного поэтом образа таинственной незнакомки:
И веют древними поверьями
Ее упругие шелка,
И шляпа с траурными перьями,
И в кольцах узкая рука.
Но мечты о Прекрасной Даме не могут оградить Блока от реальной жизни.
Действительность все же проникает в его мир. Появляются стихи “Фабрика”, “Сытые”, “На железной дороге” и эти строки:
Как тяжело ходить среди людей
И притворяться непогибшим,
И об игре трагических страстей
Повествовать еще не жившим.
Решающее влияние на пересмотр им жизненных ценностей оказали события начала двадцатого века.
Мы — дети страшных лет России —
Забыть не в силах ничего.
Блок отходит от мечтаний и все чаще смотрит в глаза реальности. На смену юношеской мечтательности приходит сознание своего гражданского долга, понимание ответственности перед своей страной. Александр Блок испытывает к Родине, с одной стороны, чувство любви, тоски по ней, сострадания, а с другой — веру в прекрасное ее будущее и желание изменить к лучшему жизнь своего народа. Именно это волнение за будущее Родины переполняет лирического героя в поэме “Двенадцать”. Поэма наполнена символами. Она начинается сразу с резкого контраста: “Черный вечер. Белый снег”. Черный цвет — зло, буря, стихийность, непредсказуемость, белый — чистота, духовность, свет. В поэме встречается и красный цвет. Это не только цвет флагов и лозунгов, это — цвет крови.
У Блока существует цикл стихотворений “На поле Куликовом”, где в каждом слове чувствуется огромная любовь к Родине. “О, Русь моя! Жена моя!” — так обращается к ней поэт, то есть не только как к живому, но как к самому близкому существу на свете. Образ России все время незаметно переплетается с женским образом. Для Блока Родина — женщина; она подобна “прекрасной незнакомке”, к которой поэт обращается в своих ранних стихах. Любовь к Родине и любовь к женщине для Блока — понятия неразделимые и одинаково значимые.
Несмотря на то, что творчество Александра Блока пришлось на довольно трудный период в жизни России, его искания и заблуждения в поисках светлой, прекрасной жизни, жизни во имя человека, человечества и любви остаются актуальными и по сей день. Его ранние мечтания о Прекрасной Даме, о поисках Вечной Женственности дают повод для размышления нынешнему молодому поколению. Истинная любовь является и по сей день одной из движущих сил в жизни человечества. Блок рано ушел из жизни но стихи его волнуют людей, они помогают нам жить.
Марина Цветаева
Марина Ивановна Цветаева — русская поэтесса, прозаик, переводчица, одна из крупнейших поэтов XX века.
Родилась: 08.10.1892, Москва
Умерла: 31.08.1941 (48 лет)
Другие сочинения по произведению Цветаевой
Мой любимый поэт «серебряного века»
Мой любимый поэт XX века – М. Цветаева
Лирика М.И.Цветаевой. Основные темы, идеи, художественное мастерство
Тема поэта и поэзии в творчестве М. Цветаевой
Стихи М.И.Цветаевой о Москве.
Тема родины в лирике Марины Цветаевой
Характерные черты лирической героини Цветаевой
Образ России в поэзии М. Цветаевой
Жизнь и творчество М. И. Цветаевой
Марина Ивановна Цветаева и поэзия Серебряного века
Трагизм судьбы поэта Цветаева Марина Ивановна
“Если душа родилась крылатой…” По лирике М.Цветаевой
ЛЮБОВЬ К РОССИИ В ПОЭЗИИ ЦВЕТАЕВОЙ
Поэзия Цветаевой – вольный полет души, безудержный вихрь мысли и чувства
Лирика Марины Цветаевой
Комментарии к стихотворениям и поэмам Марии Цветаевой. Часть 5. – художественный анализ
Марина Цветаева – жизнь и творчество
Поэзия Марины Ивановны Цветаевой
Тема Москвы в творчестве М. Цветаевой
Москва Цветаевой.
Сочинение «Мой любимый поэт «серебряного века»»
Цветаева – все сочинения
«Поэт в России — больше, чем поэт». Всем нам, пожалуй, с детства знакомы эти строки. А вот интересно, задумывается ли сейчас кто-нибудь над смыслом этой расхожей строчки? Почему простое умение складывать слова в рифмы, а рифмы — в стройное повествование еще не делает человека поэтом? И почему именно в нашей несчастной, великой, нищей и прекрасной стране настоящий поэт нередко становится пророком, кумиром, символом? Наверно, все дело в том, что русский народ издревле живет душой. Свою жизнь, свою Родину, все происходящее вокруг русские воспринимают широко раскрытыми «глазами души». Разум, конечно, тоже играет не малую роль в восприятии жизни, но в трудные минуты разум можно «отключить». А вот «глаза сердца» многие из нас «зажмурить» просто не в состоянии. А потому настоящий поэт в России — это человек, наделенный даром «выжимать» всю душу. Конечно, это тяжело, и не каждое сердце выдержит такую нагрузку, и не каждый разум согласится на это. Поэтому лишь настоящие поэты идут по жизни, «раздавая» себя, идут к неминуемому концу. И умирают молодыми. В.С. Высоцкий когда-то написал : «Поэты ходят пятками по лезвию ножа. И режут в кровь свои босые души». Мне кажется, что это самое точное определение настоящей поэзии.
Марина Цветаева — один из ярких примеров того, как душевные переживания, переплетаясь с поэтическим даром, делают поэта гениальным, бессмертным. Вдохновение, творческое одушевление — вот главная страсть поэта Цветаевой. И страсть эта выше любви, выше страха смерти:
Не самозванка — я пришла домой,
И не служанка — мне не надо хлеба.
Я страсть твоя, воскресный отдых твой,
Твой день седьмой, твое седьмое небо.
Там на земле мне подавали грош
И жерновов навешали на шею.
– возлюбленный! — ужель не узнаешь?
Я ласточка твоя — Психея!
Психея — олицетворение души — в древних мифах представлялась и как бабочка, и (как у Цветаевой) летающая ласточка.
Кажется, здесь любовь господствует над всем, нет ничего выше ее для героини стихотворения. Но как это написано! С какой страстью! С каким вдохновением! Это вдохновение — величайший порыв души, внутренняя сила, не давшая Марине сломаться, поддержавшая в ней веру в будущее в самые сложные периоды жизни. И та сила заставляет нас, читателей, сопереживать волнению художника, воспринимать стихи с безоглядным доверием.
А еще, мне кажется, истоки гениальности Цветаевой — в любви к родине, к России, к русской истории, к русскому слову. Она пронесла эту любовь через все скитания, беды и несчастья. Марина выстрадала эту любовь. И в эмиграции, живя сравнительно «благополучной» жизнью, она стремилась домой:
Но и с калужского холма
Мне открывалась она —
Даль — тридевятая земля!
Чужбина, родина моя!
Даль, прирожденная, как боль,
Настолько родина и столь
Рок, что повсюду, через всю
Даль — всю ее несу.
Даль, отдалившая мне близь,
Даль, говорящая: — «Вернись
Домой!» Со всех — до горных звезд
Меня снимающая с мест!
И она вернулась домой, вернулась в смутную, бурную Россию. Она боится ее, не всегда понимает, но всегда любит, гордится ею. Цветаева пишет «Стихи к Чехии», пишет стихи о челюскинцах, преисполненные гордости за то, что они — русские. А в ответ — лишь недоверчивое внимание, отчуждение. Здесь, на родине, она не своя. Но марина продолжает писать, писать страстно, самоотверженно, распахивая свое любящее сердце перед людьми:
Пригвождена к позорному столбу
Славянской совести старинной
С змеею в сердце и с клеймом на лбу,
Я утверждаю, что — невинна!
Вот так, по кусочку, по капельке, она раздаривала свое сердце, свою душу, свои стихи. Цветаева раздавала свою жизнь, а судьба отнимала остальное — дом, друзей, родных. И когда не осталось ничего, Марина решила уйти из жизни.
Но продолжают жить ее стихи, проза, продолжают жить в наших сердцах неистовые строки. Потому что это — прекрасная поэзия, рожденная истинным талантом и вдохновением!
Нет ничего удивительного в том, что в этот непростой переломный период русская земля стала рожать огромное количество выдающихся поэтов, настоящих творцов. В эти годы творили Блок, Гумилев, Соловьев, Гиппиус, Есенин, Ахматова, Цветаева, Белый, Дягилев, Бердяев, Брюсов, Маяковский и многие другие. Ощущение надвигающейся бури очень хорошо передал Блок в своем произведении «Возмездие». Творчество всех поэтов «серебряного века» содержит в себе нравственные искания и посыл к духовному совершенствованию личности в преддверии грядущих перемен.
Именно в период «серебряного века» в русской литературе появляются такие направления, как символизм, футуризм и акмеизм. Поэты-символисты в основу своего творчества вложили образ-символ (Блок, Гиппиус). Сильнейшее влияние на них оказала философия Соловьева о вечной Женственности в качестве спасительного начала. В акмеизме же заложена наивысшая степень чего-либо (Мандельштам, Ахматова). Его приверженцы принимают реальный мир и возводят в абсолют простые, обыденные вещи. Самым эпатажным из этих направлений считается футуризм (Маяковский). Это неоднозначное и очень интересное направление.
«Серебряный век», несомненно, обогатил русскую литературу. Он подарил миру массу бессмертных имен, произведения которых звучат до сих пор и все так же трогают сердца. Для себя я тоже нашел в этой эпохе поэтов, творчество которых оказалось мне близко.
Да и сам поэт три раза повторяет фразу: «Эх, эх, без креста!». Он видит, что герои идут «без имени святого», которое является символом нравственности, чистоты души русского человека. Но все-таки двенадцати красногвардейцам не удается полностью выкинуть Христа из своей жизни, он появляется в конце поэмы вместо ожидаемого врага:
Впереди – с кровавым флагом,
И за вьюгой невидим,
И от пули невредим,
Нежной поступью надвьюжной,
Снежной россыпью жемчужной,
В белом венчике из роз –
Впереди – Исус Христос.
Важно то, что Христос идет поступью «надвьюжной», то есть, надстихийной. Как и две тысячи лет назад, он пришел для того, чтобы помочь всем заблудшим возродиться.
В поэме мы видим, что для Блока не могло быть однозначной оценки революционных событий, однозначного их приятия. Поэт понимал неизбежность всего происходящего, но так и не смог принять жестоких, подчас безнравственных и бесчеловечных методов революции.
0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.
/ Сочинения / Сочинения на свободную тему / 11 класс / Мой любимый поэт Серебряного века
Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.
Мой любимый поэт А Блок О, я хочу безумно жить:
Все сущее — увековечить,
Серебряный век – это период совершенно новых мироощущений человека. В это время у людей менялись духовные ценности и мировоззрение. Поэзия этого периода удивительна и неповторима.
Александр Блок – замечательный поэт-символист, выдающееся явление в русской поэзии, один из моих любимых поэтов. Литературное наследие Блока обширно и многообразно. Его стихи я могу читать и перечитывать бесчисленное количество раз, и снова находить в них что-то новое. Его лирика, я думаю, никого не может оставить равнодушным. Его речь течет медленно, но оставляет в душе неизгладимый след, словно поэт открывает душу каждому своему читателю, бросает ему в лицо свои чувства, отдается на его милость. С течением времени в стихах Блока не иссякает тот скрытый философский смысл, пропитывающий строфы. И он, этот смысл, всегда абсолютен, всегда непреложен. Любовь поэта – чистая и светлая, и всегда чуточку отстраненная, чуточку недостижимая, как будто она принадлежит не земле, а небесам.
Среди стихов Блока мне особенно нравятся такие, как: «Вхожу я в темные храмы», «Незнакомка9raquo;, «О, я хочу безумно жить. », «Сама судьба мне завещала», «Когда ты загнан и забит» и, конечно, многие другие. Как утверждал сам поэт, его лирика во всем ее многообразии представляет собой единое произведение. Это произведение, создававшееся всю жизнь, является отражением его творческого пути. “Собрание стихотворений” в трех томах составлялось Блоком многие годы. По этому сборнику нетрудно проследить становление Блока как поэта, постепенный переход от мечтаний к действительности. Переход, конечно, весьма условный, но заметный.
Стихи юного Блока поражают своей чистотой и нежностью. Безусловно, он не свободен от влияния предшественников и современников, но это не мешает ему создавать свое, неповторимое. Поэт вошел в мир людей с любовью и верой в светлый и чистый мир. Влюбленность — один из главных мотивов его лирики. Путь в мир, по Блоку, должен осуществляться при помощи любви. И именно это прослеживается в “Стихах о Прекрасной Даме”. В них – чистая отроческая любовь к прекрасному, рыцарское смирение идеалу, мечта о возвышенной любви. Цикл стихов о “Прекрасной Даме” посвящен возлюбленной А.А. Блока Любови Дмитриевне Менделеевой впоследствии ставшей его женой. И одним из наиболее проникновенных и таинственных стихотворений, я считаю шедевр “Вхожу я в темные храмы”:
Вхожу я в темные храмы
Совершаю бедный обряд.
Там жду я Прекрасной Дамы
В мерцании красных лампад.
Из более позднего творчества Блока мне нравится стихотворение «Незнакомка9raquo;. При первом прочтении я была поражена красоте и магнетизму созданного поэтом образа таинственной незнакомки:
И веют древними поверьями
Ее упругие шелка,
И шляпа с траурными перьями,
И в кольцах узкая рука.
Но мечты не могут оградить Блока от реальной жизни. Действительность все же проникает в его мир. Появляются стихи “Фабрика9rdquo;, “Сытые9rdquo;, “На железной дороге” и эти строки:
Как тяжело ходить среди людей
И притворяться непогибшим,
И об игре трагических страстей
Повествовать еще не жившим.
Решающее влияние на пересмотр им жизненных ценностей оказали события начала двадцатого века:
Забыть не в силах ничего.
На смену юношеской мечтательности приходит сознание своего гражданского долга. Александр Блок испытывает к Родине, с одной стороны, чувство любви, тоски по ней, сострадания, а с другой — веру в прекрасное ее будущее. Именно это волнение за будущее Родины переполняет лирического героя в поэме “Двенадцать9rdquo;. Поэма наполнена символами. Она начинается сразу с резкого контраста: “Черный вечер. Белый снег”. Черный цвет — зло, буря, стихийность, непредсказуемость, белый — чистота, духовность, свет. После прочтения я была в восторге.
У Блока существует цикл стихотворений “На поле Куликовом”, где в каждом слове чувствуется огромная любовь к Родине. “О, Русь моя! Жена моя!” — так обращается к ней поэт. Образ России все время незаметно переплетается с женским образом. Для Блока Родина — женщина; она подобна “прекрасной незнакомке”, к которой поэт обращается в своих ранних стихах.
Мне нравится, что А. Блок стремился к светлой, прекрасной жизни, жизни во имя человека, несмотря на то, что его творчество пришлось на довольно трудный период в жизни России. Блок рано ушел из жизни, но стихи его волнуют людей, они помогают нам жить.
Внимание, только СЕГОДНЯ!
На рубеже XIX–XX веков в России возникло и сформировалось совершенно новое направление в творчестве. Оно наложило свой отпечаток не только на литературу, но и на музыку, живопись и другие сферы искусства. Около 35 лет в русской культуре наблюдался значительный подъем, который оставил миру огромное творческое наследие. Прекрасных поэтов, стихами которых восхищаются далеко за пределами России, художников, картины которых украшают частные коллекции и музеи, композиторов, авторов классических произведений.
Особенности
Термин «Серебряный век» основательно закрепился в истории и культуре и практически каждому знаком. Немало времени изучению этого непродолжительного периода уделяют в школе на уроках литературы.
Учеников знакомят сначала с основными тенденциями и отличительными особенностями периода, с биографиями поэтов и их творчеством. Параллельно на уроках истории проходит изучение этого противоречивого периода.
История Серебряного века берет начало в последнем десятилетии XIX столетия. И это абсолютно не случайно, ведь именно в это время в художественную культуру пришло декадентство. А оно диктовало новые правила – отказ от общепринятых гражданских идеалов и углубление в собственные переживания. Творческие люди стремились уйти в мир фантазий и грез, спрятаться от угроз внешнего мира.
Но это абсолютно не означало отдаление творчества от реальной жизни. Используя весь арсенал символов и речевых оборотов, поэтам удалось передать всю сущность того времени и стать близкими читателям.
Школьная программа
Первое знакомство с Серебряным веком опытные педагоги рекомендуют начинать еще в младшей школе. У ребенка уже есть определенный словарный запас, который помогает воспринимать такую информацию. Для этого возраста идеально подойдут стихи о природе. Они помогут усвоить понятие символизма в литературе и помогут раскрыться творческим личностям.
Современное образование основано на комплексности, поэтому уроки литературы, истории, художественной культуры предполагают проведение параллелей и изучение основных направлений творчества поэтов.
Более глубокое знакомство с Серебряным веком программа общеобразовательной школы предлагает в 9 классе. В завершение темы ученикам предлагается выступить с докладом на тему «Мои любимые поэты Серебряного века». В ходе такого урока каждый может рассказать именно о том, что ему больше нравится, что вдохновляет и побуждает сопереживать лирическим героям.
После изучения данного периода в литературе учителя планируют сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века». Так ученики не только систематизируют свои знания, но и учатся выражать свою точку зрения.
Сочинение на тему «Любимый поэт» можно давать на выбор школьникам как одну из свободных тем. Ученики смогут максимально проявить себя, показать знания и творчески отнестись к работе.
Чтобы образовательный процесс пошел на пользу детям и они в полном объеме усвоили материал, важно познакомить их с основными тенденциями в литературе того периода.
Стоит отметить, что Серебряный век дал жизнь множеству течений в поэтическом искусстве, а именно символизму, футуризму, акмеизму, имажинизму.
Символизм
Поэзия символизма – это совершенно новая поэзия намеков и ассоциаций, построенная на символических образах. Передавать эмоции и переживания помогали символы, которые только усиливали красоту слога и передаваемого настроения. Поэты этого направления глубоко переживали социальные и духовные коллизии общества. Все это они отображали в своих стихах и стали величайшим наследием русской литературы. К этому направлению принадлежат А. Блок, Н. Гумилев, К. Бальмонт, В. Брюсов, Д. Мережковский и многие другие. При написании сочинения на тему «Мои любимые поэты Серебряного века» можно дать характеристику основновополагающим тенденциям в литературе и поэзии и показать на примерах общее между представителями этого направления.
Футуризм
Поэты-футуристы стремились поломать стереотипы написания стихотворений. Они пропагандировали свободу во всем – рифме, словах, знаках препинания. Одним из самых ярких представителей является В. Маяковский, стихи которого самобытны и уникальны. И если уж писать о нем сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века», то следует тонко чувствовать тот поток мыслей и семантику словотворной формы.
Акмеизм
Н. С. Гумилев – поэт Серебряного века, который стал основоположником этого направления в литературе. Акмеисты стремились использовать прежние формы и слова, передавать свои мысли точно и логично. Их стихи спокойны и понятны каждому, они пытаются разбирать эмоции и чувства, придают им смысл и облекают в венок из слов вполне понятные миру и людям истины. Вам нравятся стихи. Н. Гумилева, А. Ахматовой или О. Мандельштама? Тогда сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века» поможет максимально раскрыть это течение и передать настроение литераторов точно и стройно.
Имажинизм
Поэты-имажинисты использовали в своих творениях метафоры, эпитеты и сравнения, которые помогали максимально точно выразить свою мысль. Одним из самых ярких и заметных представителей этого направления был С. Есенин. Именно ему принадлежит мысль о связи поэзии с канонами и особенностями русского языка и народным творчеством. Кроме того, Есенин выступал против футуристического направления, которое было абсолютно противоположным взглядам имажинистов. В их стихах особое внимание уделяется пейзажной лирике, поэты воспевают красоту природы, которая так созвучна человеческим чувствам и эмоциям. И если ваш любимый поэт Серебряного века – Есенин или Вадим Шершневич, то через сочинение можно передать глубину их творчества и проследить самые яркие моменты творческого пути. А это очень важно для читателя.
Пример
Как пример для написания сочинения о любимом поэте Серебрянного века можно привести стихи Сергея Александровича Есенина.
” С. А. Есенин – мой любимый поэт Серебрянного века. Родился представитель новокрестьянской поэзии в далеком 1895 году в Константиново, Разянский уезд, Российская империя.
Русский поэт полюбился мне своими стихами, простыми строками, в которых раскрывается большой смысл.
Его стих “Береза” заставляет душу любоваться возвышенной красотой простого русского дерева. Сразу представляется дивный снежный вечер и береза за окном. Какое-то тепло греет душу…
Простые слова переносят вас в то самое место, в ту самую минуту, когда падает снег на березовые ветки:
“… А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром”.
Все стихи Сергея Есенина прекрасны и очень легки в восприятии. Но самые извесные и любимые миллионами людей стихотворения – это:
1. “Воспоминание”.
2. “Весенний вечер”.
3. “Где ты, где ты, отчий дом”.
4. “Весна. На радость не похожа”.
5. “Восход солнца”.
6. “Вижу сон. Дорога черная”.
7. “Береза”.
8. “Годы молодые”.
9. “Зашумели над затоном тростники”.
10. “Осень”.
Так или иначе, сочинение «Мой любимый поэт Серебряного века» поможет школьнику сделать выводы о сложном периоде в литературной жизни России и подвести итог пройденному материалу.
В современную нам эпоху при упоминании о Серебряном веке люди сразу же вспоминают такие фамилии, как Есенин, Ахматова, Гумилев, Цветаева и так далее. Моим же самым любимым поэтом данного периода является Владимир Маяковский. Владимир Владимирович, оставивший огромное количество талантливых произведений, входит в плеяду светил поэзии XX века.
Я считаю, что, кроме Маяковского, некого больше назвать бунтовщиком в литературе, оригинальным и эмоциональным автором.
Свою литературную деятельность Маяковский начал в далеком 1908 году после того, как его исключили за невнесение платы за обучение из классической гимназии. С этого времени начинается его бунтарская революционная жизнь, которую он отразил впоследствии в таких произведениях, как «Ночь», «Сердце города» и прочих.
Когда я слышу фамилию «Маяковский», у меня сразу же перед глазами встает образ двухметрового красивого мужчины с грубоватыми чертами лица. Он, представитель такого неординарного течения, как футуризм, сам по себе являлся человеком неординарным, нескладным, но несущим в стихах правду и мудрость.
Как и многие футуристы Серебряного века, на первый план Владимир Владимирович выставляет городские проблемы. Он создает образ некой урбанистической грубой формы, описывая дома, улицы, показывая истинный облик города.
Политически настроенный автор, симпатизируя большевикам, острым пером и такими же словами поражал недругов коммунизма.
Лирика любви также нашла место в творчестве Маяковского, хотя, по моему личному мнению, и стояла особняком во всем его футуристическом творчестве. Он пишет послание-стихотворение своей любимой женщине Лиле Брик:
Кроме любви твоей,
мне
нету солнца,
а я и не знаю, где ты и с кем.
В этих строках весь Владимир Маяковский – нежный, ранимый, безумно влюбленный.
Неординарная внешность поэта была тесно связана с его нестандартным стихосложением и содержанием его произведений. Кроме него, никто не посмел бы сходить в парикмахерскую, чтобы там причесать уши, или бросить вызов всем сумасшедшим людям, выступив в образе самого Наполеона Бонапарта.
Многие мои современники не понимают, что же хотел донести до общества в своих произведениях Владимир Маяковский, они даже считают его обычным горлопаном и сумасбродом. Я же считаю этого гениального поэта – уникумом среди всех авторов Серебряного века.
Весь Маяковский сосредоточен в его футуристических произведениях, отражающих эксперимент в области литературного творчества. До него не было авторов, которые бы посмели заключить столь страстный образ гнева, любви, ужаса, хаоса в единую стихотворную оболочку.
Маяковский был не только гениальным поэтом, он известен и как первый автор советской рекламы, которая, естественно, писалась в стихотворной форме.
Жизнь гениального человека оборвалась 14 апреля 1930 года. Сам ли он застрелился, либо же его поспешили «убрать», как неугодного обществу человека, доподлинно неизвестно. Известно лишь одно: со смертью этого русского поэта погасла звезда на небосклоне поэзии Серебряного века. Такого автора, как Маяковский, мне больше не пришлось встретить в литературном мире.
Владимир Маяковский внес огромный вклад в литературу, оставив после себя немалое количество настоящих шедевров, которые поменяли мировоззрение многих людей, в том числе и мое личное.