Трудно представить современную жизнь каждого из нас без присутствия в ней цветов. Во все времена они радуют взор человека в самых разных проявлениях. Это могут быть живые или искусственные цветы, предметы интерьера или одежды с изображением на них разнообразных цветочных композиций. Неповторимая красота цветов положительно влияет на эмоциональное состояние человека, улучшает настроение, вдохновляет на творчество и создание шедевров искусства.
Аналогичным примером с уверенностью можно считать работу «Цветы в вазе» художника Александра Яковлевича Головина. Эта картина с таким, казалось бы, на первый взгляд, простым названием имеет огромное содержание, о котором можно говорить бесконечно. А.Я.Головин, как человек с «тонкой» и чувственной душой, всю жизнь любил цветы: выращивал, ухаживал, любовался, а также передавал их красоту в своих работах. Ведь так приятно спустя некоторое время взглянуть на картину и вспомнить все приятные моменты, связанные с ней.
Глядя на картину «Цветы в вазе», сразу становится понятно, что работа выполнена в ясный летний день, в сезон обильного цветения цветов в саду. В своей работе художник изобразил только часть стола перед окном, а на нём – вазу с цветами. Но какое множество красок и их оттенков он использовал, чтобы передать зрителю, казалось бы, этот небольшой фрагмент прекрасной действительности. А это всё для того, чтобы как можно точнее и подробнее передать всю красоту цветения летних цветов. Для основного фона картины художник взял светлые тона, при помощи которых изобразил оконную занавеску и белоснежную скатерть на столе. Часть окна закрывает узорчатая штора, которая скорее напоминает женский платок, украшенный опять же обилием разнообразных цветов и их элементов. Возможно, это и есть платок, накинутый хозяйкой или хозяином для того, чтобы немного притемнить комнату от яркого полуденного солнца. На краю стола изображена золотисто-коричневая салфетка, создающая контрастность и ещё большую выразительность белой скатерти. На столе мы также видим обычные предметы, которые используются в повседневной жизни. Это тёмная вазочка, фарфоровая статуэтка и плетёная корзинка, скорее всего её применяют для хранения конфет или хлеба.
Но самым главным и важным объектом в этой картине является букет цветов в обычном стеклянном кувшине. Пышность и великолепие ему придают разноцветные флоксы, среди которых есть и белоснежные, и розовые, и фиолетовые. Кое-где в букете, словно огоньки, можно заметить яркие, оранжевые лилии. А вот дополняют и вносят завершение цветочной композиции, несколько веточек ярко-красных гладиолусов. Глядя на букет, создаётся впечатление, что его срезали и поставили в воду как будто в спешке, проходя мимо цветочной клумбы. Но эта небрежность придаёт ему оригинальность и неповторимость. Слева от этого роскошного букета художник изобразил несколько веточек роз в обычной стеклянной банке. Можно догадываться, что розы поставили отдельно для того, чтобы точнее и выразительнее передать всю нежность и красоту этих цветов. Так как в общей массе всего букета, они могли бы затеряться и остаться незамеченными, а вот стоящими отдельно, они привлекают внимание зрителя на равнее с остальными цветами.
Анализируя в целом содержание данной картины, непроизвольно напрашивается вывод, что из обыденных и простых вещей можно создать прекрасные композиции, вызывающие восхищение окружающих. Ведь что мы видим данной работе? Мы видим цветы, это самые обычные и привычные глазу растения, которые можно увидеть практически в каждом саду. Но самое главное заключается в том, чтобы научиться видеть всю прелесть их цветения, как это умел делать автор данной работы. Ведь иногда можно пройти по тропинке или аллее сада и не заметить распустившегося цветка. А на самом деле, несмотря на всю обычность и простоту, каждый цветок не похож на предыдущий или растущий рядом. Недаром говорят «в простоте есть красота», самое главное научиться её замечать.
Сочинение по картине Головина Натюрморт Цветы в вазе
Сочинение по картине А. Я. Головина Натюрморт Цветы в вазе.
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – “Натюрморт. Цветы в вазе”. На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда.
На картине “Натюрморт. Цветы в вазе” нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд.
Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Второй вариант сочинения:
Многие художники создавали интересные полотна и выдающиеся натюрморты, но особой чувственностью и трогательностью отличаются картины Головина. От его произведений веет чистотой и добротой, которые притягивают внимание самого взыскательного ценителя красоты.
В вазе скромно расположились простые цветы, но их простота обманчива. За ней скрывается неповторимая изысканность, которая возникает благодаря ловкому сочетанию садовых и полевых цветов. В композиции все они ловко соединены в оригинальный, яркий букет, которые кажется самим совершенством. Чтобы оттенить красоту букета, художник выбрал светлый фон.
При создании этой картины автор выбрал белый цвет, который послужил отличной основой для самого букета. Для передачи красоты цветов художник выбрал нежные тона, что придает натюрморту потрясающую привлекательность.
Натюрморт, созданный Головиным, напоминает о лете, о беззаботных деньках, которые летом в деревне пролетают просто незаметно. Хочется вдохнуть аромат этого прекрасного букета, но в последний момент понимаешь, что перед тобою всего лишь картина.
Краткое описание картины “Цветы в вазе” А. Я. Головина.
Натюрморт А. Головина “Цветы в вазе” – яркая и красочная картина. На белой скатерти стоит простая стеклянная ваза. В ней – охапка пестрых цветов. Видимо, их сорвали во время прогулки по саду. Тот, кто ставил цветы, не думал о том, чтобы составить композицию по всем правилам искусства. Наверное, букет просто порадовал его своей красочностью.
В вазе сочетаются несколько видов мелких флоксов: белые, алые, розовые. Поодиночке они были бы просты, но все вместе создают впечатление пышности и роскоши. С левой стороны букета взгляд к себе сразу приковывают несколько ярко-алых лилий на длинных изысканных стеблях. Зеленые стебли всех цветов просвечивают сквозь прозрачное стекло вазы.
Справа от великолепного букета узорчатая штора, в которой сочетаются зеленый, сдержанно-желтый и алый цвет. Штора добавляет пестроты в картину, но ее краски отлично сочетаются с букетом.
Рядом на скатерти нашли себе место изящные домашние вещицы. Это искусно сплетенная и украшенная нарядная хлебница, блестящая медная солонка, хрупкая статуэтка, салфетка с золотистой аппликацией. В простой стеклянной банке алеют две нежные розы.
Фон позади цветов бел и чист. Там из окна падает свет сквозь воздушную занавеску-гардину.
Картина “Цветы в вазе” оставляет ощущение света, нежности, гармонии красок. Художнику удалось изобразить на ней прелесть домашнего уюта и одновременно буйство природной красоты цветов.
| Все сочинения школьной программы по картине
По хаотично собранной композиции видно, что составлял ее не профессионал. Несмотря на это, данная картина притягивает взор своей простотой, легкостью и непередаваемыми нежными красками. Именно беспорядочность придает полотну оживленность и натуральность.
Больше всего в глаза бросается пышное изобилие флоксов разных оттенков: розовых, белых, оранжевых, сиреневых. Это создает радостную и лучезарную атмосферу в помещении. Слева в букете просматривается пара ярких веточек лилий, что очень гармонично сочетается с нежными флоксами и создает яркий контраст на фоне нежных красок. Простой, но, в то же время, изящный образ дополняют розочки в обычной прозрачной банке, что тоже придает некую изюминку и естественность. Они переданы кистью художника так точно, что от этого притягательного вида ощущается сладкий, насыщенный, просто божественный аромат этих прекрасных цветов.
Видно, что ваза с цветами расположена у окна, от которого исходит рассеянный солнечный свет, освещая своим теплом комнату и все ее убранство. За счет ее прозрачности, все внимание обращает на себя пестрая композиция из свежесрезанных цветов и дает повод для творческих размышлений.
Картина напоминает собой театральный эскиз. Художественные особенности работы заставляют закрыть глаза и представить, как за окном расстилается большая, красивая цветочная поляна в самый разгар летнего жаркого денька.
Судя по точно изображенным объемным контурам и играющим теням от солнца, художник рисовал натюрморт с натуры, уделяя особое внимание каждой детали. Это видно и по складочкам на скатерти, и по искусно переданной росписи на шторах, и по небрежно расставленным фарфоровым фигуркам, дополняющим уютный образ картины.
Не зря художник считал цветы предметом восхищения, ведь они заставляют чувствовать себя счастливыми и поднимают настроение всем без исключения, – и мужчинам, и женщинам.
Смотреть на картину можно бесконечно, так как она переносит в беззаботные летние деньки, соединяет с природой и передает радостное легкое настроение.
Сочинение-отзыв
Интересный натюрморт. Всё белое (ваза на фоне ткани), поэтому цветы особенно хорошо видны. Не на что отвлекаться!
Конечно, тут специально так сделано. Художник пустил тут ткань, чтобы создать красивый фон. Он ведь не просто так поставил цветы – на фоне белых штор, например. Я тоже люблю не просто так поставить букет, а чтобы было красиво. Можно сам букет «оформить», можно рядом поставить какую-нибудь подходящую статуэтку, игрушку посадить около вазы.
Цветы мелкие, их много. Красноватые, белые, голубоватые… Я не знаю, что именно это за цветы. Есть покрупнее, похожи на гладиолусы. Они красные – собраны на одной ветке. Это такой центр букета, хотя находится это «сердце» слева. По-моему, это полевые цветы, только очень красивые. Обычно они так разбросаны в поле, что и не поймёшь… А тут их собрали в один букет. Видна сразу вся красота. Полюбовался одной веткой, на другую посмотри. Не поймёшь, какая лучше.
Ещё есть просто зеленые ветки. Их больше внизу. Мне нравится, как всё расположено. Нравится форма букета. Он похож на половинку сердца – правую. Склонен букет, получается, вправо. Это не так скучно, как всегда. Обычно букет правильной формы, у него есть специальные палочки, чтобы держаться. Внизу влажная губка, в которую втыкают стебли. Да и просто в вазу мы ставим цветы, чтобы было аккуратно, красиво. А тут так специально и оригинально.
Художник сделал красивый фон, а букет оставил, как есть. Или это такая небрежность специальная. Тоже такой приём есть.
Очень красиво нарисованы эти цветы – такие все мелкие. Очень натурально. Даже непонятно, зачем их рисовать было – проще сфотографировать. По мне, если уж рисовать, то несуществующее. То есть это просто так не сфотографируешь. А то зачем мучиться? Можно на фотографию сделать фильтр.
Я вот тоже люблю собирать букеты маме. И она говорит, что у меня получается. И даже с большим вкусом! Так она всегда их фотографирует. А иногда сделает такой фильтр в телефоне на фотографию, что не отличить от картины! Прогресс!
Вообще, мне нравится эта картина. Просто жаль художника. Он точно много времени потратил на неё. Может, тогда ещё не было фотоаппаратов. Тогда – не зря!
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – «Натюрморт. Цветы в вазе». На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда.
На картине «Натюрморт. Цветы в вазе» нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд.
Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Второй вариант сочинения:
Многие художники создавали интересные полотна и выдающиеся натюрморты, но особой чувственностью и трогательностью отличаются картины Головина. От его произведений веет чистотой и добротой, которые притягивают внимание самого взыскательного ценителя красоты.
В вазе скромно расположились простые цветы, но их простота обманчива. За ней скрывается неповторимая изысканность, которая возникает благодаря ловкому сочетанию садовых и полевых цветов. В композиции все они ловко соединены в оригинальный, яркий букет, которые кажется самим совершенством. Чтобы оттенить красоту букета, художник выбрал светлый фон.
При создании этой картины автор выбрал белый цвет, который послужил отличной основой для самого букета. Для передачи красоты цветов художник выбрал нежные тона, что придает натюрморту потрясающую привлекательность.
Натюрморт, созданный Головиным, напоминает о лете, о беззаботных деньках, которые летом в деревне пролетают просто незаметно. Хочется вдохнуть аромат этого прекрасного букета, но в последний момент понимаешь, что перед тобою всего лишь картина.
Александр Яковлевич Головин (17.03.1863 — 17.04.1930) — русский художник конца 19 — начала 20 века. Александр Яковлевич известен как создатель театральных декораций, пейзажист, портретист и мастер натюрмортов в живописи. Излюбленные материалы для работы — темпера и пастель. В произведениях Головина очевиден модерн и в некоторой степени — импрессионизм. Среди известных картин художника «Берёзки», «Портрет Мейерхольда», «Портрет жены», «Н. К. Рерих», «Цветы», «Павловск».
Цветы были особой страстью Головина, он занимался их выращиванием и посвящал им полотна. Одно из них — «Натюрморт. Цветы в вазе» (1910).
Первое, что бросается в глаза при взгляде на это произведение, — ощущение радости и свежести. В центре картины — цветы. Белоснежная скатерть на столе и белая занавеска на окне создают фон букету из флоксов и гладиолусов, стоящему в большой стеклянной вазе. Ваза совершенно простая, прозрачная, сквозь неё видны длинные зелёные стебли в воде. У подножия пышного букета, с левой стороны картины, в простой стеклянной банке стоят две прекрасных розы. Художник, вероятно, хотел подчеркнуть красоту цветов простотой сосудов, её независимость от оформления.
С правой стороны картины — узорный женский платок в тон букету. Он смотрится гармонично, оттесняет белый фон и сливается с пестротой цветов. Букет не смотрится продуманной композицией. Цветы кажутся сорванными без раздумий, под влиянием импульса. Охапка белых, розовых и красных флоксов вместе с ярко-красными гладиолусами плотно стоит в огромной стеклянной вазе. Остро торчат зелёные листья, они перекликаются с зеленью на платке. Изысканные персикового цвета розы свободно стоят в банке и разбавляют плотность и пышность букета.
С левой стороны картины по краю стола наброшен ещё один платок в жёлто-коричневых тонах, он оттеняет белизну скатерти. Платок прижат сверху красивой плетёной хлебницей в виде корзинки. Здесь же на столе стоит светлая фигурка птицы Сирин, а рядом небольшой сосуд, близкий по цвету к коричневому платку. Сквозь белую штору пробивается дневной свет, но основной источник света, судя по тени, падающей на скатерть, находится слева.
Основной колорит картины — белый, красный и зелёный цвета. Белый — цвет чистоты и света, красный и зелёный — краски лета. Глядя на это произведение, сразу вспоминается летний солнечный день, сад при доме или клумбы в палисаднике. Очевидно, мастер, как все художники, испытал острое ощущение прелести лета, красоты летнего дня и всех его составляющих: зелени деревьев, травы и своих любимых цветов. Передать это настроение он сумел в натюрморте.
Впечатлительный зритель вполне может заразиться позитивом автора. А ещё он может открыть для себя прекрасное в привычных флоксах, которых раньше не замечал.
Сочинение по картине «Цветы в вазе» А. Я. Головина
Натюрморт А. Головина «Цветы в вазе» — яркая и красочная картина. На белой скатерти стоит простая стеклянная ваза. В ней – охапка пестрых цветов. Видимо, их сорвали во время прогулки по саду. Тот, кто ставил цветы, не думал о том, чтобы составить композицию по всем правилам искусства. Наверное, букет просто порадовал его своей красочностью.
В вазе сочетаются несколько видов мелких флоксов: белые, алые, розовые. Поодиночке они были бы просты, но все вместе создают впечатление пышности и роскоши. С левой стороны букета взгляд к себе сразу приковывают несколько ярко-алых лилий на длинных изысканных стеблях. Зеленые стебли всех цветов просвечивают сквозь прозрачное стекло вазы.
Справа от великолепного букета узорчатая штора, в которой сочетаются зеленый, сдержанно-желтый и алый цвет. Штора добавляет пестроты в картину, но ее краски отлично сочетаются с букетом.
Рядом на скатерти нашли себе место изящные домашние вещицы. Это искусно сплетенная и украшенная нарядная хлебница, блестящая медная солонка, хрупкая статуэтка, салфетка с золотистой аппликацией. В простой стеклянной банке алеют две нежные розы.
Фон позади цветов бел и чист. Там из окна падает свет сквозь воздушную занавеску-гардину.
Картина «Цветы в вазе» оставляет ощущение света, нежности, гармонии красок. Художнику удалось изобразить на ней прелесть домашнего уюта и одновременно буйство природной красоты цветов.
Сочинение на тему | Октябрь 2015 источник
Описание картины Головина Натюрморт. Цветы в вазе
Среди работ многих художников можно встретить полотно, на которой изображен натюрморт.
Казалось бы, при таком изобилии, разнообразии, сложно уже чем-то удивить.
Но, несмотря на это, картина Головина «Цветы в вазе» мне показалась достаточно необычной.
Первое, что привлекает внимание – это буйство красок.
На столе с белоснежной скатертью стоит стеклянный кувшин с букетом цветов.
Кувшин используется в качестве вазы.
Он прозрачный, поэтому мы можем наблюдать не только прекрасные цветы, но и зеленые стебли.
Сочетание необычных, пестрых цветов очень гармонично.
Композиция составлена будто небрежно, не специально, что придает ей особый шарм и неповторимость.
Очень радует красочность композиции.
Здесь представлены простые цветы, которые каждый из нас не раз видел в саду.
У многих растут флоксы, которые художник нарисовал на этом полотне.
Здесь он показал их всевозможными цветами: розовыми, пурпурно-алыми, белыми.
Слева мы видим высокий куст гладиолусов красного цвета, а еще чуть пониже – розы нежно-розовой расцветки, которые стоят в обычной банке из стекла.
Они отлично вписались в общую композицию.
Букет получился очень пышный, просто роскошный.
Он станет украшением в комнате и порадует любого человека, если его подарить.
Справа художник нарисовал яркую штору с узорами.
Она выполнена в той же цветовой гамме, что и букет: красно-бордовый цвет, зеленый на бежевом фоне.
Штора очень сочетается с букетом.
На столе мы видим вещи из домашнего обихода.
Головин продемонстрировал нам изящную плетеную корзину из керамики.
Думаю, что это хлебница или конфетница.
Также мы видим солонку, темную салфетку с коричневым узором, небольшую статуэтку.
Художник нарисовал эту композицию на фоне белой шторы, чтобы сделать букет своеобразным ярким пятном.
Это ему удалось.
Дневной свет из окна сзади наполняет комнату, принося с собой нежность, добавляя картине гармонии.
Автор умело показал не только семейный, домашний уют, но и великолепный садовый букет.
Композиция из цветов в очередной раз напоминает нам о природной красоте.
Натюрморт Александра Яковлевича Головина «Цветы в вазе» производит впечатление нарядной и радостной картины. Она была создана в 1910 году, когда были модными подобные вещи. Цветы были вечным источником вдохновения художника, его любовью и предметом восхищения. Он не только рисовал прелестные цветочные композиции, но и выращивал их у себя дома. Белая скатерть на таком же фоне стены подчеркивают яркие сочетания живых цветов в фарфоровой глянцевой вазе. Она выбрана самая обычная, чтобы еще раз подчеркнуть, что в этой картине главная роль у цветочного букета. Художник очень лаконичен в своей картине – на ней нет ни одного лишнего предмета. Цветы выглядят так, будто их спонтанно сорвали в саду или поле и поставили на стол, не делая из них никакой композиции по всем правилам. Создается впечатление, что букет просто порадовал человека своими красками и поэтому он очутился в вазе. В этой беспорядочности и заключается особая притягательная красота. Так и в природе простое может быть изысканным и прелестным в своей первозданности. В вазе расположено несколько видов небольших флоксов – красные, белые и розовые. По одной веточке они бы не смотрелись, а вместе в букете подчеркивают его пышность. В левой верхней стороне художник разместил нежно – фиолетовую сирень. Зеленые стебли и листья расположены внизу композиции, внося дополнительные краски в общую картину. Луч яркого света, освещая картину слева, делает предметы расплывчатыми, еще более выделяя яркое пятно букета в композиции. Картина Головина «Цветы в вазе» создает впечатление света и гармонии. Буйство природных красок и нежную прелесть обычных садовых цветов художник передал очень точно. Натюрморт сразу же переносит в теплый летний день и, кажется, что даже запах букета можно ощутить, лишь закрыв глаза.
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – «Натюрморт. Цветы в вазе». На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда.
На картине «Натюрморт. Цветы в вазе» нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд.
Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Второй вариант сочинения:
Многие художники создавали интересные полотна и выдающиеся натюрморты, но особой чувственностью и трогательностью отличаются картины Головина. От его произведений веет чистотой и добротой, которые притягивают внимание самого взыскательного ценителя красоты.
В вазе скромно расположились простые цветы, но их простота обманчива. За ней скрывается неповторимая изысканность, которая возникает благодаря ловкому сочетанию садовых и полевых цветов. В композиции все они ловко соединены в оригинальный, яркий букет, которые кажется самим совершенством. Чтобы оттенить красоту букета, художник выбрал светлый фон.
При создании этой картины автор выбрал белый цвет, который послужил отличной основой для самого букета. Для передачи красоты цветов художник выбрал нежные тона, что придает натюрморту потрясающую привлекательность.
Натюрморт, созданный Головиным, напоминает о лете, о беззаботных деньках, которые летом в деревне пролетают просто незаметно. Хочется вдохнуть аромат этого прекрасного букета, но в последний момент понимаешь, что перед тобою всего лишь картина.
У нас большая база и мы ее постоянно пополняем, и поэтому если вы не нашли, то пользуйтесь поиском
В нашей базе свыше 15 тысяч сочинений Сохранить сочинение:
Ответ оставил Гость
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – «Натюрморт. Цветы в вазе». На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда. На картине «Натюрморт. Цветы в вазе» нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд. Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Сочинение по картине Левитана «Тихая обитель»
Одно из самых знаменитых произведений Исаака Левитана «Тихая обитель» написана в 1890 году в жанре «церковного пейзажа».
Что может быть проще этой картины? Летнее утро. Безветренная погода, спокойная студеная речная гладь плавно огибает лесистый мысок. Через нее перекинут жиденький мост на жердочках. Из-за берез противоположного берега алеют в холодных, розовых лучах, на совершенно светлом небе, купола и колокольня небольшого монастыря. Мотив поэтичный, милый, изящный – видно, что художник любуется этим местом волжской природы. Чувствуется тишина и покой, разлитые в пейзаже.
Подробнее…
Сочинение по картине Крымова «Зимний вечер»
Пейзажи известного русского художника Н. П. Крымова красивы и разнообразны. Многие из них посвящены изображению зимней природы. Видимо, автор находил в ней особое очарование, волшебство и поэзию. К ряду таких картин относится и написанное в 1919 году полотно «Зимний вечер».
Зрители видят здесь маленькую российскую деревушку начала прошлого века. Крыши старых деревянных домов, купол церкви, окрестные холмы и луга – все занесено снегом. Деревня словно бы отрезана от остального мира до весны, как заколдованное сказочное царство Берендея.
Подробнее…
Сочинение по картине Саврасова «Проселок»
Саврасов старался отыскать и в самом простом и обыкновенном те интимные, глубоко трогательные, часто печальные черты, которые так сильно чувствуются в нашем родном пейзаже и так неотразимо действуют на душу. С Саврасова появилась лирика в живописном пейзаже и безграничная любовь к своей родной земле.
А. К. Саврасов – знаменитый русский пейзажист XIX века. В своих картинах, изображая преимущественно сельский пейзаж среднерусской полосы, художник стремился правдиво передать красоту родной земли. Полотно «Проселок» – шедевр русской живописи.
Подробнее…
Сочинение по картине Венецианова Девушка в платке
Алексей Гаврилович Венециаонов – мастер портретной живописи. Но в 1819 году он отказывается в дальнейшем от написания портретов на заказ и уезжает жить в деревню. Там он пишет картины о крестьянской жизни и быте простого русского народа.
На его полотнах крестьянки напоминают сказочных красавиц. Они живут единой жизнью с окружающим миром. Именно красоту окружающей его природы и работающих на земле людей рисует А. Г. Венецианов. Немного отличается от других полотен картина “Девушка в платке”.
Подробнее…
Сочинение по картине Левитана “Летний вечер”
Картины Левитана всегда отличались простотой идей, и мотивов. Своими картинами он заставляет нас увидеть в простых вещах нечто новое. Картина “Летний вечер” является подтверждением. Произведение было создано в 1900 году.
На мой взгляд, его картины всегда полны жизни, не смотря на то, что они просты в своем сюжете. Видимо от того, что Левитан был влюблен в свою родину, рисуя пейзажи, он вкладывал всю свою любовь в них, а заодно и жизнь.
Подробнее…
Сочинение по картине Куинджи “На острове Валааме”
Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. В результате появились картины: “Ладожское озеро” (1872), “На острове Валааме” (1873). Эти пейзажи стоят на перепутье реалистического освоения природы и остаточного влияния романтико-академической стилистики. По замечанию Константина Кавелина, этика – это “гигиена духа”. Из такого убеждения проистекало нравственное вдохновение русского пейзажа, в том числе и пейзажей Куинджи.
О картине “На острове Валааме” Репин сказал, что она написана “удивительным серебряным тоном”. С живописной точки зрения картина безупречна.
Подробнее…
Сочинение по картине Шишкина «Сосны, освещенные солнцем»
Картину «Сосны, освещенные солнцем» И. И. Шишкин написал в 1886 году. Данный период был для художника особенно плодотворным, поскольку он много трудился над этюдами, пытаясь найти правильные пути для решения наиболее сложных задач, которые ему уготовила живопись.
Некоторые крупные пейзажи художника очевидно переросли рамки нашего школьного воображения и сегодня мы их воспринимаем как вполне завершенные этюдные работы, хорошо осмысленные по своей композиции. Естественно, к таким произведениям и относится полотно «Сосны, освещенные солнцем».
Подробнее…
Среди работ многих художников можно встретить полотно, на которой изображен натюрморт.
Казалось бы, при таком изобилии, разнообразии, сложно уже чем-то удивить.
Но, несмотря на это, картина Головина “Цветы в вазе” мне показалась достаточно необычной.
Первое, что привлекает внимание – это буйство красок.
На столе с белоснежной скатертью стоит стеклянный кувшин с букетом цветов.
Кувшин используется в качестве вазы.
Он прозрачный, поэтому мы можем наблюдать не только прекрасные цветы, но и зеленые стебли.
Сочетание
необычных, пестрых цветов очень гармонично.
Композиция составлена будто небрежно, не специально, что придает ей особый шарм и неповторимость.
Очень радует красочность композиции.
Здесь представлены простые цветы, которые каждый из нас не раз видел в саду.
У многих растут флоксы, которые художник нарисовал на этом полотне.
Здесь он показал их всевозможными цветами: розовыми, пурпурно-алыми, белыми.
Слева мы видим высокий куст гладиолусов красного цвета, а еще чуть пониже – розы нежно-розовой расцветки, которые стоят в обычной банке из стекла.
Они отлично вписались в общую композицию.
Букет
получился очень пышный, просто роскошный.
Он станет украшением в комнате и порадует любого человека, если его подарить.
Справа художник нарисовал яркую штору с узорами.
Она выполнена в той же цветовой гамме, что и букет: красно-бордовый цвет, зеленый на бежевом фоне.
Штора очень сочетается с букетом.
На столе мы видим вещи из домашнего обихода.
Головин продемонстрировал нам изящную плетеную корзину из керамики.
Думаю, что это хлебница или конфетница.
Также мы видим солонку, темную салфетку с коричневым узором, небольшую статуэтку.
Художник нарисовал эту композицию на фоне белой шторы, чтобы сделать букет своеобразным ярким пятном.
Это ему удалось.
Дневной свет из окна сзади наполняет комнату, принося с собой нежность, добавляя картине гармонии.
Автор умело показал не только семейный, домашний уют, но и великолепный садовый букет.
Композиция из цветов в очередной раз напоминает нам о природной красоте.
(No Ratings Yet)
Loading…
Похожие сочинения:
Сочиненин по картине Хруцкого Цветы и плоды Хруцкий Иван Трофимович – известный белорусский художник-живописец. Названный многими исскуствознавцами мастером натюрмортов. Среди множества его работ особое внимание гаммой цветов и насыщенностью привлекает к себе полотно “Цветы и плоды”. Сама…
Сочиненин по картине Петрова-Водкина Утренний натюрморт На мой взгляд, чем больше натюрморт отражает реальную жизнь человека, тем больше шансов на успех она имеет. Известно, что слово “натюрморт” означает “мертвая природа”. Однако на самом деле такие картины,…
Сочиненин по картине Левитана “Одуванчики” Картины, на которых изображен натюрморт – необычайно красивые. Эта тема часто встречается в работах И. Левитана. На данной картине изображены васильки, сирень, фиалка и одуванчик. Я думаю, что с помощью…
Сочиненин по картине Вишняк Букет сентября Эту художницу считают одной из самой лучших в современности, в ее произведениях всегда прослеживается гармония, а красота нередко завораживает зрителя, будто заставляя прочувствовать все нюансы изображенного, и испытать свои, незабываемые…
Сочинение по картине Ф. Толстого “Цветы, фрукты, птица” План: 1. Краткая информация о художнике. 2. Композиция натюрморта. 3. Цветовая гамма. Красота есть гармония; В ней залог успокоения… Ф. М. Достоевский Федор Петрович Толстой, русский художник и скульптор эпохи…
Сочиненин по картине Толстого Цветы, фрукты, птица Федор Петрович Толстой считается одним из самых знаменитых скульпторов, живописцев, рисовальщиков и даже граверов. “Цветы, фрукты, птица” считается его самым знаменитым произведением, написанным в жанре натюрморт. Мне на первый взгляд…
Сочиненин по картине Толстого Букет цветов, бабочка и птичка Есть очень хорошая и давняя пословица, что если человек талантлив, то его талант проявляется во многих вещах. К таким людям я с уверенность могу отнести Федора Петровича Толстого. Это знаменитый…
Сочиненин по картине Васнецова “Сирин и Алконост. Песнь радости и печали” Когда я впервые увидел эту картину, мне, прежде всего, захотелось разобраться: кто же это – Сирин и Алконост. Оказалось, что Сирин – это райская птица с девичьим лицом, которая способна…
Сочиненин по картине Машкова Клубника и белый кувшин Я очень люблю картины, на которых изображен натюрморт или пейзаж. Они такие яркие, красочные, насыщенные. Каждая прорисованная деталь в них, игра света и тени помогают максимально раскрыть задуманный образ. Когда…
Сочинение-рассказ “Цветы, которые цветут в сентябре” В сентябре зацветает гладиолус. Его название происходит от латинского слова “меч”. Листья растения длинные, напоминают шпагу. Оно высоко поднимается к небу. Особенно радуют глаз необычайное цветение. Цветы гладиолуса бывают разного…
Сочиненин по картине Герасимова “Дары осени” Это произведение Герасимова я бы отнесла к жанру натюрморт. На картине изображены фрукты на тарелке, а также в вазе с прозрачным стеклом стоит букет из рябиновых веток, увешанный яркими гроздями…
Сочиненин по картине Перова “Последний кабак у заставы” Это произведение считается одним из лучших у Перова, написанное в 1868 году. По мнению многих критиков, у этой картины простой сюжет. Глядя на картину я увидела окраину городка. Художник изобразил…
Сочиненин по картине Тициана “Флора” Известный и великий художник Венеции Тициан Вечеллио своим произведением “Флора” дал почву для многих споров вокруг него. Изначально картину приписывали другому автору, но потом все сошлись в том, что это…
Я очень люблю цветы Я очень люблю цветы! Я очень люблю цветы. Люблю настолько, что одно время даже мечтала работать продавцом в цветочном магазине. Я представляла, как хожу между огромными вазами с разными красивыми…
О ЧЕМ “ГОВОРЯТ” ЦВЕТЫ Разве можно представить себе жизнь без цветов? Они окружают нас повсюду, радуют разноцветьем, говорят с нами своим пахучим языком. О чем же могут рассказать цветы? Да обо всем! Зацветая, они…
Сочиненин по картине Сурикова “Меншиков в Березове” Работа Сурикова “Меншиков в Березове” в очередной раз демонстрирует нам, насколько талантлив этот художник, показывая зрителям различные исторические моменты. Практически невозможно раскрыть истинный смысл картины, не зная некоторых фактов из…
Сочиненин по картине Лутфуллина Три женщины Этот художник был признан одним из знаменитых башкирских творцов, он не единственный, кто старался передать своим поклонникам через свои картины, любовь не только к своей родине, но еще и любовь…
Сочиненин по картине Пластова “Сенокос” Летние месяцы – это ведь не только пора для отдыха, но и самое активное время в жизни сельских жителей. Столько всего нужно успеть, ничего не забыть: и сено заготовить, и…
Сочиненин по картине Герасимова Церковь Покрова на Нерли Доктор искусствоведения Сергей Васильевич Герасимов еще и известный народный художник и живописец. Всю свою любовь к природе, а именно к пейзажам родным мест он показывал в своих картинах. “Церковь Покрова…
Сочиненин по картине Непринцева Отдых после боя Я узнал, что в основе картины Ю. М. Непринцева “Отдых после боя” – поэма Твардовского “Василий Теркин”. Именно ее прочтение послужило тому, что художник нарисовал такую замечательную картину на военную…
Сочиненин по картине Шишкина Туманное утро Русская природа настолько разнообразна, что обращаться к этой теме можно вновь и вновь, раскрывая новые ее грани. Шишкину принадлежит большое количество работ, в которых он воспевает красоту наших полей и…
Сочиненин по картине Виноградова Весна идет Я видел уже несколько картин разных художников, на которых изображено начало весны. Думаю, что это время года очень вдохновляет творческих людей. Основное, чем мне приглянулась картина – это то, что…
Сочиненин по картине Левитана “Весна. Большая вода” Данная картина Левитана относится к наиболее известным и значительным его работам. Он изобразил реку во время весеннего паводка. Вода затопила все вокруг, она намного вышла из берегов. В воде оказалась…
Сочиненин по картине Шишкина На севере диком Нередко художники вдохновляются на создание своих лучших работ после прочтения стихов тех или иных авторов. На создание картины “На севере диком” повлияло стихотворение М. Ю. Лермонтова “Сосна”. На картине изображена…
Сочиненин по картине Щербакова Русь Подмосковная Меня приятно удивила и буквально потрясла картина Щербакова “Русь Подмосковная”. Прежде всего, я хочу отметить то, что работа невероятно красива. Она отражает дух, сущность народа Руси, России. Думаю, что автор…
Сочиненин по картине Тропинина “Голова мальчика” Портреты детей обычно вызывают особые эмоции. Они наполнены чистотой, легкостью. Картина Тропинина “Голова мальчика” нарисована теплыми красками. Я прочитал, что на ней изображен сын художника. Может быть, именно поэтому она…
Сочиненин по картине Пименова Новая Москва Знаменитый советский художник Пименов Юрий Иванович, создал целую серию работ, посвященных московской тематики. Больше всего из этой серии меня поразила картина “Новая Москва”. В ней автор показал площадь Свердлова, что…
Сочинение по картине А. М. Герасимова “После дождя” Картина А. М. Герасимова “После дождя” – одна из лучших работ художника. Она изображает мокрую террасу и уголок сада в летний теплый день. Совсем недавно прошел сильный дождь. Он намочил…
Сочиненин по картине Верещагина “Подавление индийского восстания англичанами” За две поездки в Индию, Верещагин успел написать ряд картин, посвящая их, культуре, природе и быте ее народов. Верещагин реалистично передает в своем изображении национальные наряды, архитектурные здания, памятники и…
Сочиненин по картине Верещагина “Торжествуют” Насколько мне известно, эта картина была написана Верещагиным в 1872 году, после поездки в Среднюю Азию. Эта картина отражает не только войну, так как на ней изображены мусульмане, которые празднуют… Сочиненин по картине Головина Натюрморт. Цветы в вазе
Трудно представить современную жизнь каждого из нас без присутствия в ней цветов. Во все времена они радуют взор человека в самых разных проявлениях. Это могут быть живые или искусственные цветы, предметы интерьера или одежды с изображением на них разнообразных цветочных композиций. Неповторимая красота цветов положительно влияет на эмоциональное состояние человека, улучшает настроение, вдохновляет на творчество и создание шедевров искусства.
Аналогичным примером с уверенностью можно считать работу «Цветы в вазе» художника Александра Яковлевича Головина. Эта картина с таким, казалось бы, на первый взгляд, простым названием имеет огромное содержание, о котором можно говорить бесконечно. А.Я.Головин, как человек с «тонкой» и чувственной душой, всю жизнь любил цветы: выращивал, ухаживал, любовался, а также передавал их красоту в своих работах. Ведь так приятно спустя некоторое время взглянуть на картину и вспомнить все приятные моменты, связанные с ней.
Глядя на картину «Цветы в вазе», сразу становится понятно, что работа выполнена в ясный летний день, в сезон обильного цветения цветов в саду. В своей работе художник изобразил только часть стола перед окном, а на нём – вазу с цветами. Но какое множество красок и их оттенков он использовал, чтобы передать зрителю, казалось бы, этот небольшой фрагмент прекрасной действительности. А это всё для того, чтобы как можно точнее и подробнее передать всю красоту цветения летних цветов. Для основного фона картины художник взял светлые тона, при помощи которых изобразил оконную занавеску и белоснежную скатерть на столе. Часть окна закрывает узорчатая штора, которая скорее напоминает женский платок, украшенный опять же обилием разнообразных цветов и их элементов. Возможно, это и есть платок, накинутый хозяйкой или хозяином для того, чтобы немного притемнить комнату от яркого полуденного солнца. На краю стола изображена золотисто-коричневая салфетка, создающая контрастность и ещё большую выразительность белой скатерти. На столе мы также видим обычные предметы, которые используются в повседневной жизни. Это тёмная вазочка, фарфоровая статуэтка и плетёная корзинка, скорее всего её применяют для хранения конфет или хлеба.
Но самым главным и важным объектом в этой картине является букет цветов в обычном стеклянном кувшине. Пышность и великолепие ему придают разноцветные флоксы, среди которых есть и белоснежные, и розовые, и фиолетовые. Кое-где в букете, словно огоньки, можно заметить яркие, оранжевые лилии. А вот дополняют и вносят завершение цветочной композиции, несколько веточек ярко-красных гладиолусов. Глядя на букет, создаётся впечатление, что его срезали и поставили в воду как будто в спешке, проходя мимо цветочной клумбы. Но эта небрежность придаёт ему оригинальность и неповторимость. Слева от этого роскошного букета художник изобразил несколько веточек роз в обычной стеклянной банке. Можно догадываться, что розы поставили отдельно для того, чтобы точнее и выразительнее передать всю нежность и красоту этих цветов. Так как в общей массе всего букета, они могли бы затеряться и остаться незамеченными, а вот стоящими отдельно, они привлекают внимание зрителя на равнее с остальными цветами.
Анализируя в целом содержание данной картины, непроизвольно напрашивается вывод, что из обыденных и простых вещей можно создать прекрасные композиции, вызывающие восхищение окружающих. Ведь что мы видим данной работе? Мы видим цветы, это самые обычные и привычные глазу растения, которые можно увидеть практически в каждом саду. Но самое главное заключается в том, чтобы научиться видеть всю прелесть их цветения, как это умел делать автор данной работы. Ведь иногда можно пройти по тропинке или аллее сада и не заметить распустившегося цветка. А на самом деле, несмотря на всю обычность и простоту, каждый цветок не похож на предыдущий или растущий рядом. Недаром говорят «в простоте есть красота», самое главное научиться её замечать.
Сочинение по картине Головина Натюрморт Цветы в вазе
Сочинение по картине А. Я. Головина Натюрморт Цветы в вазе.
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – “Натюрморт. Цветы в вазе”. На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда.
На картине “Натюрморт. Цветы в вазе” нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд.
Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Второй вариант сочинения:
Многие художники создавали интересные полотна и выдающиеся натюрморты, но особой чувственностью и трогательностью отличаются картины Головина. От его произведений веет чистотой и добротой, которые притягивают внимание самого взыскательного ценителя красоты.
В вазе скромно расположились простые цветы, но их простота обманчива. За ней скрывается неповторимая изысканность, которая возникает благодаря ловкому сочетанию садовых и полевых цветов. В композиции все они ловко соединены в оригинальный, яркий букет, которые кажется самим совершенством. Чтобы оттенить красоту букета, художник выбрал светлый фон.
При создании этой картины автор выбрал белый цвет, который послужил отличной основой для самого букета. Для передачи красоты цветов художник выбрал нежные тона, что придает натюрморту потрясающую привлекательность.
Натюрморт, созданный Головиным, напоминает о лете, о беззаботных деньках, которые летом в деревне пролетают просто незаметно. Хочется вдохнуть аромат этого прекрасного букета, но в последний момент понимаешь, что перед тобою всего лишь картина.
Краткое описание картины “Цветы в вазе” А. Я. Головина.
Натюрморт А. Головина “Цветы в вазе” – яркая и красочная картина. На белой скатерти стоит простая стеклянная ваза. В ней – охапка пестрых цветов. Видимо, их сорвали во время прогулки по саду. Тот, кто ставил цветы, не думал о том, чтобы составить композицию по всем правилам искусства. Наверное, букет просто порадовал его своей красочностью.
В вазе сочетаются несколько видов мелких флоксов: белые, алые, розовые. Поодиночке они были бы просты, но все вместе создают впечатление пышности и роскоши. С левой стороны букета взгляд к себе сразу приковывают несколько ярко-алых лилий на длинных изысканных стеблях. Зеленые стебли всех цветов просвечивают сквозь прозрачное стекло вазы.
Справа от великолепного букета узорчатая штора, в которой сочетаются зеленый, сдержанно-желтый и алый цвет. Штора добавляет пестроты в картину, но ее краски отлично сочетаются с букетом.
Рядом на скатерти нашли себе место изящные домашние вещицы. Это искусно сплетенная и украшенная нарядная хлебница, блестящая медная солонка, хрупкая статуэтка, салфетка с золотистой аппликацией. В простой стеклянной банке алеют две нежные розы.
Фон позади цветов бел и чист. Там из окна падает свет сквозь воздушную занавеску-гардину.
Картина “Цветы в вазе” оставляет ощущение света, нежности, гармонии красок. Художнику удалось изобразить на ней прелесть домашнего уюта и одновременно буйство природной красоты цветов.
| Все сочинения школьной программы по картине
По хаотично собранной композиции видно, что составлял ее не профессионал. Несмотря на это, данная картина притягивает взор своей простотой, легкостью и непередаваемыми нежными красками. Именно беспорядочность придает полотну оживленность и натуральность.
Больше всего в глаза бросается пышное изобилие флоксов разных оттенков: розовых, белых, оранжевых, сиреневых. Это создает радостную и лучезарную атмосферу в помещении. Слева в букете просматривается пара ярких веточек лилий, что очень гармонично сочетается с нежными флоксами и создает яркий контраст на фоне нежных красок. Простой, но, в то же время, изящный образ дополняют розочки в обычной прозрачной банке, что тоже придает некую изюминку и естественность. Они переданы кистью художника так точно, что от этого притягательного вида ощущается сладкий, насыщенный, просто божественный аромат этих прекрасных цветов.
Видно, что ваза с цветами расположена у окна, от которого исходит рассеянный солнечный свет, освещая своим теплом комнату и все ее убранство. За счет ее прозрачности, все внимание обращает на себя пестрая композиция из свежесрезанных цветов и дает повод для творческих размышлений.
Картина напоминает собой театральный эскиз. Художественные особенности работы заставляют закрыть глаза и представить, как за окном расстилается большая, красивая цветочная поляна в самый разгар летнего жаркого денька.
Судя по точно изображенным объемным контурам и играющим теням от солнца, художник рисовал натюрморт с натуры, уделяя особое внимание каждой детали. Это видно и по складочкам на скатерти, и по искусно переданной росписи на шторах, и по небрежно расставленным фарфоровым фигуркам, дополняющим уютный образ картины.
Не зря художник считал цветы предметом восхищения, ведь они заставляют чувствовать себя счастливыми и поднимают настроение всем без исключения, – и мужчинам, и женщинам.
Смотреть на картину можно бесконечно, так как она переносит в беззаботные летние деньки, соединяет с природой и передает радостное легкое настроение.
Сочинение-отзыв
Интересный натюрморт. Всё белое (ваза на фоне ткани), поэтому цветы особенно хорошо видны. Не на что отвлекаться!
Конечно, тут специально так сделано. Художник пустил тут ткань, чтобы создать красивый фон. Он ведь не просто так поставил цветы – на фоне белых штор, например. Я тоже люблю не просто так поставить букет, а чтобы было красиво. Можно сам букет «оформить», можно рядом поставить какую-нибудь подходящую статуэтку, игрушку посадить около вазы.
Цветы мелкие, их много. Красноватые, белые, голубоватые… Я не знаю, что именно это за цветы. Есть покрупнее, похожи на гладиолусы. Они красные – собраны на одной ветке. Это такой центр букета, хотя находится это «сердце» слева. По-моему, это полевые цветы, только очень красивые. Обычно они так разбросаны в поле, что и не поймёшь… А тут их собрали в один букет. Видна сразу вся красота. Полюбовался одной веткой, на другую посмотри. Не поймёшь, какая лучше.
Ещё есть просто зеленые ветки. Их больше внизу. Мне нравится, как всё расположено. Нравится форма букета. Он похож на половинку сердца – правую. Склонен букет, получается, вправо. Это не так скучно, как всегда. Обычно букет правильной формы, у него есть специальные палочки, чтобы держаться. Внизу влажная губка, в которую втыкают стебли. Да и просто в вазу мы ставим цветы, чтобы было аккуратно, красиво. А тут так специально и оригинально.
Художник сделал красивый фон, а букет оставил, как есть. Или это такая небрежность специальная. Тоже такой приём есть.
Очень красиво нарисованы эти цветы – такие все мелкие. Очень натурально. Даже непонятно, зачем их рисовать было – проще сфотографировать. По мне, если уж рисовать, то несуществующее. То есть это просто так не сфотографируешь. А то зачем мучиться? Можно на фотографию сделать фильтр.
Я вот тоже люблю собирать букеты маме. И она говорит, что у меня получается. И даже с большим вкусом! Так она всегда их фотографирует. А иногда сделает такой фильтр в телефоне на фотографию, что не отличить от картины! Прогресс!
Вообще, мне нравится эта картина. Просто жаль художника. Он точно много времени потратил на неё. Может, тогда ещё не было фотоаппаратов. Тогда – не зря!
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – «Натюрморт. Цветы в вазе». На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда.
На картине «Натюрморт. Цветы в вазе» нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд.
Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Второй вариант сочинения:
Многие художники создавали интересные полотна и выдающиеся натюрморты, но особой чувственностью и трогательностью отличаются картины Головина. От его произведений веет чистотой и добротой, которые притягивают внимание самого взыскательного ценителя красоты.
В вазе скромно расположились простые цветы, но их простота обманчива. За ней скрывается неповторимая изысканность, которая возникает благодаря ловкому сочетанию садовых и полевых цветов. В композиции все они ловко соединены в оригинальный, яркий букет, которые кажется самим совершенством. Чтобы оттенить красоту букета, художник выбрал светлый фон.
При создании этой картины автор выбрал белый цвет, который послужил отличной основой для самого букета. Для передачи красоты цветов художник выбрал нежные тона, что придает натюрморту потрясающую привлекательность.
Натюрморт, созданный Головиным, напоминает о лете, о беззаботных деньках, которые летом в деревне пролетают просто незаметно. Хочется вдохнуть аромат этого прекрасного букета, но в последний момент понимаешь, что перед тобою всего лишь картина.
Александр Яковлевич Головин (17.03.1863 — 17.04.1930) — русский художник конца 19 — начала 20 века. Александр Яковлевич известен как создатель театральных декораций, пейзажист, портретист и мастер натюрмортов в живописи. Излюбленные материалы для работы — темпера и пастель. В произведениях Головина очевиден модерн и в некоторой степени — импрессионизм. Среди известных картин художника «Берёзки», «Портрет Мейерхольда», «Портрет жены», «Н. К. Рерих», «Цветы», «Павловск».
Цветы были особой страстью Головина, он занимался их выращиванием и посвящал им полотна. Одно из них — «Натюрморт. Цветы в вазе» (1910).
Первое, что бросается в глаза при взгляде на это произведение, — ощущение радости и свежести. В центре картины — цветы. Белоснежная скатерть на столе и белая занавеска на окне создают фон букету из флоксов и гладиолусов, стоящему в большой стеклянной вазе. Ваза совершенно простая, прозрачная, сквозь неё видны длинные зелёные стебли в воде. У подножия пышного букета, с левой стороны картины, в простой стеклянной банке стоят две прекрасных розы. Художник, вероятно, хотел подчеркнуть красоту цветов простотой сосудов, её независимость от оформления.
С правой стороны картины — узорный женский платок в тон букету. Он смотрится гармонично, оттесняет белый фон и сливается с пестротой цветов. Букет не смотрится продуманной композицией. Цветы кажутся сорванными без раздумий, под влиянием импульса. Охапка белых, розовых и красных флоксов вместе с ярко-красными гладиолусами плотно стоит в огромной стеклянной вазе. Остро торчат зелёные листья, они перекликаются с зеленью на платке. Изысканные персикового цвета розы свободно стоят в банке и разбавляют плотность и пышность букета.
С левой стороны картины по краю стола наброшен ещё один платок в жёлто-коричневых тонах, он оттеняет белизну скатерти. Платок прижат сверху красивой плетёной хлебницей в виде корзинки. Здесь же на столе стоит светлая фигурка птицы Сирин, а рядом небольшой сосуд, близкий по цвету к коричневому платку. Сквозь белую штору пробивается дневной свет, но основной источник света, судя по тени, падающей на скатерть, находится слева.
Основной колорит картины — белый, красный и зелёный цвета. Белый — цвет чистоты и света, красный и зелёный — краски лета. Глядя на это произведение, сразу вспоминается летний солнечный день, сад при доме или клумбы в палисаднике. Очевидно, мастер, как все художники, испытал острое ощущение прелести лета, красоты летнего дня и всех его составляющих: зелени деревьев, травы и своих любимых цветов. Передать это настроение он сумел в натюрморте.
Впечатлительный зритель вполне может заразиться позитивом автора. А ещё он может открыть для себя прекрасное в привычных флоксах, которых раньше не замечал.
Сочинение по картине «Цветы в вазе» А. Я. Головина
Натюрморт А. Головина «Цветы в вазе» — яркая и красочная картина. На белой скатерти стоит простая стеклянная ваза. В ней – охапка пестрых цветов. Видимо, их сорвали во время прогулки по саду. Тот, кто ставил цветы, не думал о том, чтобы составить композицию по всем правилам искусства. Наверное, букет просто порадовал его своей красочностью.
В вазе сочетаются несколько видов мелких флоксов: белые, алые, розовые. Поодиночке они были бы просты, но все вместе создают впечатление пышности и роскоши. С левой стороны букета взгляд к себе сразу приковывают несколько ярко-алых лилий на длинных изысканных стеблях. Зеленые стебли всех цветов просвечивают сквозь прозрачное стекло вазы.
Справа от великолепного букета узорчатая штора, в которой сочетаются зеленый, сдержанно-желтый и алый цвет. Штора добавляет пестроты в картину, но ее краски отлично сочетаются с букетом.
Рядом на скатерти нашли себе место изящные домашние вещицы. Это искусно сплетенная и украшенная нарядная хлебница, блестящая медная солонка, хрупкая статуэтка, салфетка с золотистой аппликацией. В простой стеклянной банке алеют две нежные розы.
Фон позади цветов бел и чист. Там из окна падает свет сквозь воздушную занавеску-гардину.
Картина «Цветы в вазе» оставляет ощущение света, нежности, гармонии красок. Художнику удалось изобразить на ней прелесть домашнего уюта и одновременно буйство природной красоты цветов.
Сочинение на тему | Октябрь 2015 источник
Описание картины Головина Натюрморт. Цветы в вазе
Среди работ многих художников можно встретить полотно, на которой изображен натюрморт.
Казалось бы, при таком изобилии, разнообразии, сложно уже чем-то удивить.
Но, несмотря на это, картина Головина «Цветы в вазе» мне показалась достаточно необычной.
Первое, что привлекает внимание – это буйство красок.
На столе с белоснежной скатертью стоит стеклянный кувшин с букетом цветов.
Кувшин используется в качестве вазы.
Он прозрачный, поэтому мы можем наблюдать не только прекрасные цветы, но и зеленые стебли.
Сочетание необычных, пестрых цветов очень гармонично.
Композиция составлена будто небрежно, не специально, что придает ей особый шарм и неповторимость.
Очень радует красочность композиции.
Здесь представлены простые цветы, которые каждый из нас не раз видел в саду.
У многих растут флоксы, которые художник нарисовал на этом полотне.
Здесь он показал их всевозможными цветами: розовыми, пурпурно-алыми, белыми.
Слева мы видим высокий куст гладиолусов красного цвета, а еще чуть пониже – розы нежно-розовой расцветки, которые стоят в обычной банке из стекла.
Они отлично вписались в общую композицию.
Букет получился очень пышный, просто роскошный.
Он станет украшением в комнате и порадует любого человека, если его подарить.
Справа художник нарисовал яркую штору с узорами.
Она выполнена в той же цветовой гамме, что и букет: красно-бордовый цвет, зеленый на бежевом фоне.
Штора очень сочетается с букетом.
На столе мы видим вещи из домашнего обихода.
Головин продемонстрировал нам изящную плетеную корзину из керамики.
Думаю, что это хлебница или конфетница.
Также мы видим солонку, темную салфетку с коричневым узором, небольшую статуэтку.
Художник нарисовал эту композицию на фоне белой шторы, чтобы сделать букет своеобразным ярким пятном.
Это ему удалось.
Дневной свет из окна сзади наполняет комнату, принося с собой нежность, добавляя картине гармонии.
Автор умело показал не только семейный, домашний уют, но и великолепный садовый букет.
Композиция из цветов в очередной раз напоминает нам о природной красоте.
Натюрморт Александра Яковлевича Головина «Цветы в вазе» производит впечатление нарядной и радостной картины. Она была создана в 1910 году, когда были модными подобные вещи. Цветы были вечным источником вдохновения художника, его любовью и предметом восхищения. Он не только рисовал прелестные цветочные композиции, но и выращивал их у себя дома. Белая скатерть на таком же фоне стены подчеркивают яркие сочетания живых цветов в фарфоровой глянцевой вазе. Она выбрана самая обычная, чтобы еще раз подчеркнуть, что в этой картине главная роль у цветочного букета. Художник очень лаконичен в своей картине – на ней нет ни одного лишнего предмета. Цветы выглядят так, будто их спонтанно сорвали в саду или поле и поставили на стол, не делая из них никакой композиции по всем правилам. Создается впечатление, что букет просто порадовал человека своими красками и поэтому он очутился в вазе. В этой беспорядочности и заключается особая притягательная красота. Так и в природе простое может быть изысканным и прелестным в своей первозданности. В вазе расположено несколько видов небольших флоксов – красные, белые и розовые. По одной веточке они бы не смотрелись, а вместе в букете подчеркивают его пышность. В левой верхней стороне художник разместил нежно – фиолетовую сирень. Зеленые стебли и листья расположены внизу композиции, внося дополнительные краски в общую картину. Луч яркого света, освещая картину слева, делает предметы расплывчатыми, еще более выделяя яркое пятно букета в композиции. Картина Головина «Цветы в вазе» создает впечатление света и гармонии. Буйство природных красок и нежную прелесть обычных садовых цветов художник передал очень точно. Натюрморт сразу же переносит в теплый летний день и, кажется, что даже запах букета можно ощутить, лишь закрыв глаза.
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – «Натюрморт. Цветы в вазе». На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда.
На картине «Натюрморт. Цветы в вазе» нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд.
Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Второй вариант сочинения:
Многие художники создавали интересные полотна и выдающиеся натюрморты, но особой чувственностью и трогательностью отличаются картины Головина. От его произведений веет чистотой и добротой, которые притягивают внимание самого взыскательного ценителя красоты.
В вазе скромно расположились простые цветы, но их простота обманчива. За ней скрывается неповторимая изысканность, которая возникает благодаря ловкому сочетанию садовых и полевых цветов. В композиции все они ловко соединены в оригинальный, яркий букет, которые кажется самим совершенством. Чтобы оттенить красоту букета, художник выбрал светлый фон.
При создании этой картины автор выбрал белый цвет, который послужил отличной основой для самого букета. Для передачи красоты цветов художник выбрал нежные тона, что придает натюрморту потрясающую привлекательность.
Натюрморт, созданный Головиным, напоминает о лете, о беззаботных деньках, которые летом в деревне пролетают просто незаметно. Хочется вдохнуть аромат этого прекрасного букета, но в последний момент понимаешь, что перед тобою всего лишь картина.
У нас большая база и мы ее постоянно пополняем, и поэтому если вы не нашли, то пользуйтесь поиском
В нашей базе свыше 15 тысяч сочинений
Сохранить сочинение:
Ответ оставил Гость
Александр Яковлевич Головин – страстный почитатель цветов. Он не только рисовал эти нежные создания, но и выращивал их. Цветам посвящено много полотен художника. Но особо хочется отметить одну картину Головина – «Натюрморт. Цветы в вазе». На многих картинах Александр Яковлевич Головин изображает цветы в обрамлении других предметов. Это могут быть золотые шары или яркая шелковая материя, изысканная ваза или фарфоровая посуда. На картине «Натюрморт. Цветы в вазе» нет ничего лишнего. Ничего, что могло бы отвлечь внимание зрителя от созерцания великолепного букета. Простая белая ваза теряется на фоне таких же белых штор и белой скатерти. Яркий солнечный свет, падающий слева, еще более сглаживает очертания предметов, делая их похожими на светлую дымку. На ее фоне цветы проступают ярким разноцветным пятном, привлекающим к себе взгляд. Букет из белых, розовых и сиреневых флоксов составлен в беспорядке. Такое впечатление, что цветы только что срезали, и, не составляя оригинальной композиции, просто поставили в вазу. Среди флоксов оранжевым пятном выделяются лилии. Но в этой непродуманности букета, его беспорядочности есть своя особая прелесть, которую невозможно создать искусственно. Этот букет и окружающая его белизна так чисты, так трогательны, что невозможно не любоваться цветами, наслаждаясь их первозданной прелестью.
Сочинение по картине Левитана «Тихая обитель»
Одно из самых знаменитых произведений Исаака Левитана «Тихая обитель» написана в 1890 году в жанре «церковного пейзажа».
Что может быть проще этой картины? Летнее утро. Безветренная погода, спокойная студеная речная гладь плавно огибает лесистый мысок. Через нее перекинут жиденький мост на жердочках. Из-за берез противоположного берега алеют в холодных, розовых лучах, на совершенно светлом небе, купола и колокольня небольшого монастыря. Мотив поэтичный, милый, изящный – видно, что художник любуется этим местом волжской природы. Чувствуется тишина и покой, разлитые в пейзаже.
Подробнее…
Сочинение по картине Крымова «Зимний вечер»
Пейзажи известного русского художника Н. П. Крымова красивы и разнообразны. Многие из них посвящены изображению зимней природы. Видимо, автор находил в ней особое очарование, волшебство и поэзию. К ряду таких картин относится и написанное в 1919 году полотно «Зимний вечер».
Зрители видят здесь маленькую российскую деревушку начала прошлого века. Крыши старых деревянных домов, купол церкви, окрестные холмы и луга – все занесено снегом. Деревня словно бы отрезана от остального мира до весны, как заколдованное сказочное царство Берендея.
Подробнее…
Сочинение по картине Саврасова «Проселок»
Саврасов старался отыскать и в самом простом и обыкновенном те интимные, глубоко трогательные, часто печальные черты, которые так сильно чувствуются в нашем родном пейзаже и так неотразимо действуют на душу. С Саврасова появилась лирика в живописном пейзаже и безграничная любовь к своей родной земле.
А. К. Саврасов – знаменитый русский пейзажист XIX века. В своих картинах, изображая преимущественно сельский пейзаж среднерусской полосы, художник стремился правдиво передать красоту родной земли. Полотно «Проселок» – шедевр русской живописи.
Подробнее…
Сочинение по картине Венецианова Девушка в платке
Алексей Гаврилович Венециаонов – мастер портретной живописи. Но в 1819 году он отказывается в дальнейшем от написания портретов на заказ и уезжает жить в деревню. Там он пишет картины о крестьянской жизни и быте простого русского народа.
На его полотнах крестьянки напоминают сказочных красавиц. Они живут единой жизнью с окружающим миром. Именно красоту окружающей его природы и работающих на земле людей рисует А. Г. Венецианов. Немного отличается от других полотен картина “Девушка в платке”.
Подробнее…
Сочинение по картине Левитана “Летний вечер”
Картины Левитана всегда отличались простотой идей, и мотивов. Своими картинами он заставляет нас увидеть в простых вещах нечто новое. Картина “Летний вечер” является подтверждением. Произведение было создано в 1900 году.
На мой взгляд, его картины всегда полны жизни, не смотря на то, что они просты в своем сюжете. Видимо от того, что Левитан был влюблен в свою родину, рисуя пейзажи, он вкладывал всю свою любовь в них, а заодно и жизнь.
Подробнее…
Сочинение по картине Куинджи “На острове Валааме”
Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. В результате появились картины: “Ладожское озеро” (1872), “На острове Валааме” (1873). Эти пейзажи стоят на перепутье реалистического освоения природы и остаточного влияния романтико-академической стилистики. По замечанию Константина Кавелина, этика – это “гигиена духа”. Из такого убеждения проистекало нравственное вдохновение русского пейзажа, в том числе и пейзажей Куинджи.
О картине “На острове Валааме” Репин сказал, что она написана “удивительным серебряным тоном”. С живописной точки зрения картина безупречна.
Подробнее…
Сочинение по картине Шишкина «Сосны, освещенные солнцем»
Картину «Сосны, освещенные солнцем» И. И. Шишкин написал в 1886 году. Данный период был для художника особенно плодотворным, поскольку он много трудился над этюдами, пытаясь найти правильные пути для решения наиболее сложных задач, которые ему уготовила живопись.
Некоторые крупные пейзажи художника очевидно переросли рамки нашего школьного воображения и сегодня мы их воспринимаем как вполне завершенные этюдные работы, хорошо осмысленные по своей композиции. Естественно, к таким произведениям и относится полотно «Сосны, освещенные солнцем».
Подробнее…
Среди работ многих художников можно встретить полотно, на которой изображен натюрморт.
Казалось бы, при таком изобилии, разнообразии, сложно уже чем-то удивить.
Но, несмотря на это, картина Головина “Цветы в вазе” мне показалась достаточно необычной.
Первое, что привлекает внимание – это буйство красок.
На столе с белоснежной скатертью стоит стеклянный кувшин с букетом цветов.
Кувшин используется в качестве вазы.
Он прозрачный, поэтому мы можем наблюдать не только прекрасные цветы, но и зеленые стебли.
Сочетание
необычных, пестрых цветов очень гармонично.
Композиция составлена будто небрежно, не специально, что придает ей особый шарм и неповторимость.
Очень радует красочность композиции.
Здесь представлены простые цветы, которые каждый из нас не раз видел в саду.
У многих растут флоксы, которые художник нарисовал на этом полотне.
Здесь он показал их всевозможными цветами: розовыми, пурпурно-алыми, белыми.
Слева мы видим высокий куст гладиолусов красного цвета, а еще чуть пониже – розы нежно-розовой расцветки, которые стоят в обычной банке из стекла.
Они отлично вписались в общую композицию.
Букет
получился очень пышный, просто роскошный.
Он станет украшением в комнате и порадует любого человека, если его подарить.
Справа художник нарисовал яркую штору с узорами.
Она выполнена в той же цветовой гамме, что и букет: красно-бордовый цвет, зеленый на бежевом фоне.
Штора очень сочетается с букетом.
На столе мы видим вещи из домашнего обихода.
Головин продемонстрировал нам изящную плетеную корзину из керамики.
Думаю, что это хлебница или конфетница.
Также мы видим солонку, темную салфетку с коричневым узором, небольшую статуэтку.
Художник нарисовал эту композицию на фоне белой шторы, чтобы сделать букет своеобразным ярким пятном.
Это ему удалось.
Дневной свет из окна сзади наполняет комнату, принося с собой нежность, добавляя картине гармонии.
Автор умело показал не только семейный, домашний уют, но и великолепный садовый букет.
Композиция из цветов в очередной раз напоминает нам о природной красоте.
(No Ratings Yet)
Loading…
Похожие сочинения:
Сочиненин по картине Хруцкого Цветы и плоды Хруцкий Иван Трофимович – известный белорусский художник-живописец. Названный многими исскуствознавцами мастером натюрмортов. Среди множества его работ особое внимание гаммой цветов и насыщенностью привлекает к себе полотно “Цветы и плоды”. Сама…
Сочиненин по картине Петрова-Водкина Утренний натюрморт На мой взгляд, чем больше натюрморт отражает реальную жизнь человека, тем больше шансов на успех она имеет. Известно, что слово “натюрморт” означает “мертвая природа”. Однако на самом деле такие картины,…
Сочиненин по картине Левитана “Одуванчики” Картины, на которых изображен натюрморт – необычайно красивые. Эта тема часто встречается в работах И. Левитана. На данной картине изображены васильки, сирень, фиалка и одуванчик. Я думаю, что с помощью…
Сочиненин по картине Вишняк Букет сентября Эту художницу считают одной из самой лучших в современности, в ее произведениях всегда прослеживается гармония, а красота нередко завораживает зрителя, будто заставляя прочувствовать все нюансы изображенного, и испытать свои, незабываемые…
Сочинение по картине Ф. Толстого “Цветы, фрукты, птица” План: 1. Краткая информация о художнике. 2. Композиция натюрморта. 3. Цветовая гамма. Красота есть гармония; В ней залог успокоения… Ф. М. Достоевский Федор Петрович Толстой, русский художник и скульптор эпохи…
Сочиненин по картине Толстого Цветы, фрукты, птица Федор Петрович Толстой считается одним из самых знаменитых скульпторов, живописцев, рисовальщиков и даже граверов. “Цветы, фрукты, птица” считается его самым знаменитым произведением, написанным в жанре натюрморт. Мне на первый взгляд…
Сочиненин по картине Толстого Букет цветов, бабочка и птичка Есть очень хорошая и давняя пословица, что если человек талантлив, то его талант проявляется во многих вещах. К таким людям я с уверенность могу отнести Федора Петровича Толстого. Это знаменитый…
Сочиненин по картине Васнецова “Сирин и Алконост. Песнь радости и печали” Когда я впервые увидел эту картину, мне, прежде всего, захотелось разобраться: кто же это – Сирин и Алконост. Оказалось, что Сирин – это райская птица с девичьим лицом, которая способна…
Сочиненин по картине Машкова Клубника и белый кувшин Я очень люблю картины, на которых изображен натюрморт или пейзаж. Они такие яркие, красочные, насыщенные. Каждая прорисованная деталь в них, игра света и тени помогают максимально раскрыть задуманный образ. Когда…
Сочинение-рассказ “Цветы, которые цветут в сентябре” В сентябре зацветает гладиолус. Его название происходит от латинского слова “меч”. Листья растения длинные, напоминают шпагу. Оно высоко поднимается к небу. Особенно радуют глаз необычайное цветение. Цветы гладиолуса бывают разного…
Сочиненин по картине Герасимова “Дары осени” Это произведение Герасимова я бы отнесла к жанру натюрморт. На картине изображены фрукты на тарелке, а также в вазе с прозрачным стеклом стоит букет из рябиновых веток, увешанный яркими гроздями…
Сочиненин по картине Перова “Последний кабак у заставы” Это произведение считается одним из лучших у Перова, написанное в 1868 году. По мнению многих критиков, у этой картины простой сюжет. Глядя на картину я увидела окраину городка. Художник изобразил…
Сочиненин по картине Тициана “Флора” Известный и великий художник Венеции Тициан Вечеллио своим произведением “Флора” дал почву для многих споров вокруг него. Изначально картину приписывали другому автору, но потом все сошлись в том, что это…
Я очень люблю цветы Я очень люблю цветы! Я очень люблю цветы. Люблю настолько, что одно время даже мечтала работать продавцом в цветочном магазине. Я представляла, как хожу между огромными вазами с разными красивыми…
О ЧЕМ “ГОВОРЯТ” ЦВЕТЫ Разве можно представить себе жизнь без цветов? Они окружают нас повсюду, радуют разноцветьем, говорят с нами своим пахучим языком. О чем же могут рассказать цветы? Да обо всем! Зацветая, они…
Сочиненин по картине Сурикова “Меншиков в Березове” Работа Сурикова “Меншиков в Березове” в очередной раз демонстрирует нам, насколько талантлив этот художник, показывая зрителям различные исторические моменты. Практически невозможно раскрыть истинный смысл картины, не зная некоторых фактов из…
Сочиненин по картине Лутфуллина Три женщины Этот художник был признан одним из знаменитых башкирских творцов, он не единственный, кто старался передать своим поклонникам через свои картины, любовь не только к своей родине, но еще и любовь…
Сочиненин по картине Пластова “Сенокос” Летние месяцы – это ведь не только пора для отдыха, но и самое активное время в жизни сельских жителей. Столько всего нужно успеть, ничего не забыть: и сено заготовить, и…
Сочиненин по картине Герасимова Церковь Покрова на Нерли Доктор искусствоведения Сергей Васильевич Герасимов еще и известный народный художник и живописец. Всю свою любовь к природе, а именно к пейзажам родным мест он показывал в своих картинах. “Церковь Покрова…
Сочиненин по картине Непринцева Отдых после боя Я узнал, что в основе картины Ю. М. Непринцева “Отдых после боя” – поэма Твардовского “Василий Теркин”. Именно ее прочтение послужило тому, что художник нарисовал такую замечательную картину на военную…
Сочиненин по картине Шишкина Туманное утро Русская природа настолько разнообразна, что обращаться к этой теме можно вновь и вновь, раскрывая новые ее грани. Шишкину принадлежит большое количество работ, в которых он воспевает красоту наших полей и…
Сочиненин по картине Виноградова Весна идет Я видел уже несколько картин разных художников, на которых изображено начало весны. Думаю, что это время года очень вдохновляет творческих людей. Основное, чем мне приглянулась картина – это то, что…
Сочиненин по картине Левитана “Весна. Большая вода” Данная картина Левитана относится к наиболее известным и значительным его работам. Он изобразил реку во время весеннего паводка. Вода затопила все вокруг, она намного вышла из берегов. В воде оказалась…
Сочиненин по картине Шишкина На севере диком Нередко художники вдохновляются на создание своих лучших работ после прочтения стихов тех или иных авторов. На создание картины “На севере диком” повлияло стихотворение М. Ю. Лермонтова “Сосна”. На картине изображена…
Сочиненин по картине Щербакова Русь Подмосковная Меня приятно удивила и буквально потрясла картина Щербакова “Русь Подмосковная”. Прежде всего, я хочу отметить то, что работа невероятно красива. Она отражает дух, сущность народа Руси, России. Думаю, что автор…
Сочиненин по картине Тропинина “Голова мальчика” Портреты детей обычно вызывают особые эмоции. Они наполнены чистотой, легкостью. Картина Тропинина “Голова мальчика” нарисована теплыми красками. Я прочитал, что на ней изображен сын художника. Может быть, именно поэтому она…
Сочиненин по картине Пименова Новая Москва Знаменитый советский художник Пименов Юрий Иванович, создал целую серию работ, посвященных московской тематики. Больше всего из этой серии меня поразила картина “Новая Москва”. В ней автор показал площадь Свердлова, что…
Сочинение по картине А. М. Герасимова “После дождя” Картина А. М. Герасимова “После дождя” – одна из лучших работ художника. Она изображает мокрую террасу и уголок сада в летний теплый день. Совсем недавно прошел сильный дождь. Он намочил…
Сочиненин по картине Верещагина “Подавление индийского восстания англичанами” За две поездки в Индию, Верещагин успел написать ряд картин, посвящая их, культуре, природе и быте ее народов. Верещагин реалистично передает в своем изображении национальные наряды, архитектурные здания, памятники и…
Сочиненин по картине Верещагина “Торжествуют” Насколько мне известно, эта картина была написана Верещагиным в 1872 году, после поездки в Среднюю Азию. Эта картина отражает не только войну, так как на ней изображены мусульмане, которые празднуют…
Сочиненин по картине Головина Натюрморт. Цветы в вазе