Сочинение на тему любви в произведениях писателей 19 века

10 вариантов

  1. 1
    Текст добавил: ДоБрО ПоЖаЛоВаТь

    МОУ «Вёскинская СОШ»
    Исследовательская работа на тему:
    Философия любви (По произведениям писателей 19-20 веков)
    Выполнила
    ученица 9 класса
    МОУ «ВСОШ»
    Соколова Светлана
    Научный руководитель:
    Степанова О.А.
    2016 уч. год
    Тема: Философия любви (По произведениям писателей 19-20 веков)
    Цель: доказать, что тема любви в русской литературе – одна из основных и востребованных
    Задачи:
    – раскрыть значение любви в жизни героев,
    -самостоятельно исследовать тексты   произведений в направлении темы;
    -показать, что любовь для русских писателей  19 –  20 века является не только великим чудом, но и великим испытанием.
    -доказать, что любовь сильного человека, способного испытывать это чувство,  делает счастливее, лучше, светлее, но часто заканчивается для такого героя трагически
    -исследовать, в каких же произведениях особо ярко отражена тема любви, каковы особенности восприятия авторами этого чувства
    – изучить мнения художников Серебряного века о том, что сама природа любви – загадочная, мистическая, роковая
    Гипотеза:
    Тема любви  была  и будет всегда востребована. Поэт или прозаик открывает перед своим читателем томления души, переживания, страдания. Действительно, можно не понимать тему отношения автора к собственному творчеству, аспекты философской прозы, но вот слова любви в литературе произнесены настолько доступно, что позволяют применять их в различных жизненных ситуациях.
    Методы исследования:
    Изучение научной литературы  по предмету исследования и литературоведческих работ;
    Самостоятельное исследование  художественных текстов  в направлении темы;
    Анализ литературы и WEB-источников по данной теме;
    Сравнительно-сопоставительный анализ
    Моя работа имеет практическую направленность и представляет интерес как для учителей литературы, так и для учащихся. Она поможет глубже изучить истинные и глубокие чувства литературных героев, лучше понять произведение, поступки героев и их характер
    МАТЕРИАЛ К ПРОЕКТУ:
    Когда вода Всемирного потопа
    Вернулась вновь в границы берегов,
    Из пены уходящего потока
    На сушу тихо выбралась Любовь.
    И растворилась в воздухе до срока,
    А срока было сорок сороков.
    И чудаки ещё такие есть
    Вздыхают полной грудью эту смесь,
    И ни наград не ждут, ни наказанья,
    И, думая, что дышат просто так, –
    Они внезапно попадают в такт
    Такого же неровного дыханья.
    – Говорить о любви всегда сложно. Казалось бы, так много всего можно рассказать! Не хватит множества лет, чтобы хоть что-то вам объяснить, а, с другой стороны, как можно рассказать про чувство, да ещё самое великое чувство. Ведь не зря говорят: «Чтобы понять – надо пережить».
    Любовь – она бывает разной.
    Бывает отблеском на льду.
    Бывает болью неотвязной.
    Бывает яблоней в цвету.
    Бывает вихрем и полётом.
    Бывает целью и тюрьмой…
    Мы ей покоем и работой,
    И жизнью жертвуем самой!
    О.Высотская
    Но есть ещё любовь такая,
    Что незаметно подойдёт
    И, поднимая, помогая,
    Тебя сквозь годы поведёт.
    И будет до последних дней
    Душой и совестью твоей.
    О.Высотская
    Тема любви – вечная тема не только в литературе, но и в искусстве вообще. Каждый художник привносит в нее что-то свое: свое понимание этого чувства, отношение к нему. Писатели Серебряного века по-своему трактовали любовные отношения. Можно сказать, что у них выработалась своя философия любви.
    Бунин и Куприн – одни из самых выдающихся писателей того времени, далеко вышедшие за рамки Серебряного века. Большая часть их творчества посвящена теме любви. Каждый из этих художников создал свои, оригинальные, произведения, которые невозможно спутать с другими.
    Так, в «Темных аллеях» Бунина нет, наверное, ни одного рассказа, посвященного счастливой любви. Так или иначе, это чувство кратковременно и заканчивается драматично, если не трагично. Но писатель утверждает, что, несмотря ни на что, любовь прекрасна. Она, пусть и на короткий миг, освещает жизнь человека и дает ему смысл для дальнейшего существования. Например, в рассказе «Холодная осень» героиня, прожив долгую и очень трудную жизнь, подводит итог: «Но, вспоминая все то, что я пережила с тех пор, всегда спрашиваю себя: да, а что же все-таки было в моей жизни? И отвечаю себе: только тот холодный осенний вечер». Только тот осенний холодный вечер, когда героиня прощалась со своим женихом, уходящим на войну. Так светло и, в то же время, грустно и тяжело было у нее на душе.
    Только в конце вечера герои заговорили о самом страшном: вдруг возлюбленный не вернется с войны? Вдруг его убьют? Героиня не хочет и не может даже подумать об этом: «Я подумала: «А вдруг правда убьют? и неужели я все-таки забуду его в какой-то срок – ведь все в конце концов забывается?» И поспешно ответила, испугавшись своей мысли: «Не говори так! Я не переживу твоей смерти!»
    Жениха героини действительно убили. И девушка пережила его гибель. Она даже вышла замуж, родила ребенка. После революции 1917 года ей пришлось скитаться по России и другим странам. Но, на исходе лет, задумавшись о своей жизни, героиня приходит к мысли, что в ее жизни была только одна любовь. Больше того, в ее жизни была только одна осенняя ночь, которая осветила всю жизнь женщины. В этом – ее жизненный смысл, ее опора и поддержка.
    Герои рассказов «Кавказ» и «Чистый понедельник» не рассуждают о своей жизни, не осмысляют ее. Но и в их жизни любовь-вспышка, любовь–рок сыграла огромную роль. Можно сказать, мне кажется, что она перевернула существование героев, изменила их образ жизни и мысли.
    В «Чистом понедельнике» герой любит свою загадочную возлюбленную жаркой любовью-страстью. Он хочет и от нее получить в ответ то же самое. Но его дама сердца как будто не может быть просто счастлива. Что-то гложет ее, не отпускает. Какая-то печаль не дает быть героине счастливой. «Счастье, счастье… «Счастье наше, дружок, как вода в бредне: тянешь — надулось, а вытащишь – ничего нету», – говорит она.
    Лишь в последнюю ночь перед чистым понедельником героиня полностью отдается герою: и физически и духовно. Но после этого она объявляет, что возвращается к себе домой, в Тверь. И, наверное, уйдет в монастырь.
    Сердце героя от горя разрывалось на части. Он любил эту девушку всей душой. Но, несмотря на все страдания, его любовь к ней – светлое пятно в жизни, пусть и с примесью чего-то горького, непонятного, загадочного.
    Любовь в рассказе «Кавказ» вообще заканчивается трагически. Из-за нее гибнет человек, муж возлюбленной рассказчика. Чувство любви, по Бунину, приносит много горечи. Оно не может быть долговечным. Любовь – это вспышка, которая быстро проходит и несет с собой не только созидательную, но и разрушающую силу. Любовь, по мнению писателя, всегда связана с роком, загадочностью, таинственностью. Но, тем не менее, это – самое высшее счастье, которое только может быть в жизни человека.
    Эту мысль в своем творчестве полностью поддерживает и А.И. Куприн. В повести «Гранатовый браслет» он рисует жертвенное и безответное чувство, которое полностью завладело героем. Этот, казалось бы, непримечательный человечек, мелкий чиновник, обладал огромным даром. Желтков умел любить. Больше того, этому чувству он подчинил всю свою жизнь, все свое существо. Поэтому, когда его попросили больше не уделять внимание его обожаемой Вере Николаевне, герой просто уходит из жизни. Без княгини ему незачем жить. В свом последнем письме он написал: «Я не виноват, Вера Николаевна, что богу было угодно послать, мне, как громадное счастье, любовь к Вам. Случилось так, что меня не интересует в жизни ничто: ни политика, ни наука, ни философия, ни забота о будущем счастье людей – для меня вся жизнь заключается только в Вас».
    Желтков осознает это и благодарит Бога за то чувство, которое он испытывает. Герою не нужно в ответ ничего, только писать письма своей возлюбленной и отдавать ей самое дорогое – частичку своей огромной души.
    Для Куприна, на мой взгляд, чувство любви всегда трагично. Настоящая любовь не может быть счастливой до конца, это всегда страдание и боль. По Куприну, любви нужно отдаваться без остатка, испытывать постоянные мучения и чувство счастья одновременно. Для него любовь – идеал, поэтому обыденность и это чувство несовместимы, отсюда вся трагичность судьбы героев. Так чистый и добрый Ромашов из «Поединка» жертвует собой ради расчетливой Шурочки Николаевой.
    Соломон и Суламифь из рассказа Куприна «Суламифь» любили друг друга самоотверженно и взаимно. Каждый из них был готов отдать жизнь за другого. Так и получилось. Но, умирая, Суламифь благодарила бога за то, что он дал ей возможность любить. Умереть на руках любимого, быть омытой его слезами – это было последним счастьем для девушки.
    История этой великой любви осталась в памяти человечества: «Любовь же бедной девушки из виноградника и великого царя никогда не пройдет и не забудется, потому что крепка, как смерть, любовь, потому что каждая женщина, которая любит, – царица, потому что любовь – прекрасна!»
    Место любви в русской литературе
    Любовь в художественной литературе существовала всегда. Если говорить об отечественных произведениях, то на ум сразу приходят Петр и Феврония Муромские из одноименной повести Ермолая-Еразма, относящейся к древнерусской литературе. Напомним, что другие темы тогда, кроме христианских, были табу. Такая форма искусства была строго религиозной. Тема любви в русской литературе возникла в XVIII веке. Толчком к ее развитию послужили переводы Тредиаковским произведений зарубежных авторов, ведь в Европе уже во всю писали о прекрасном любовном чувстве и отношениях между мужчиной и женщиной. Далее были Ломоносов, Державин, Жуковский, Карамзин. Особого своего расцвета тема любви в произведениях русской литературы достигает в XIX веке. Эта эпоха подарила миру Пушкина, Лермонтова, Толстого, Тургенева и многих других корифеев. У каждого писателя было свое, сугубо личное отношение к теме любви, которое можно прочесть сквозь строки его творчества.
    Любовная лирика Пушкина: новаторство гения
    Тема любви в русской литературе 19 века особых высот достигла в творчестве А. Пушкина. Лирика, воспевающая это светлое чувство, у него богата, многогранна и заключает в себе целую череду особенностей. Разберем их. Внежанровость. В любовной лирике Пушкин полностью подчиняет форму содержанию, отказывается от существующих канонов. Мы не найдем у него элегию, романс или послание. А будет одно произведение, совместившее в себе эти жанры. Как пример можно привести известное всем стихотворение «К****», посвященное А. П. Керн. Это, с одной стороны, послание (жанр четко прослеживается), но есть черты романса (раскрыты глубоко личные переживания, произведение невероятно музыкально и певуче) и даже элегии (эмоциональность).
    Тема любви в русской литературе. Новая система ценностей. Романтизм – явление в русской литературе, где в центре стояла личность автора, одинокая, бунтарская, противопоставленная миру. Пушкин идет в другом направлении: его стихотворения наполнены житейской мудростью и гуманизмом. Вспомним произведение «Я вас любил» – здесь внесено нечто новое, чем просто стихи о неразделенной любви. Пушкин оставляет выбор женщине, пусть даже произойдет он не в его пользу. В романтическом произведении это бы было трагедией, вихрем страстей. Пушкин же не проклинает свою возлюбленную (как это было бы у поэта-романтика) – он благодарит ее за то светлое чувство, которое было подарено ему. Александр Сергеевич акцентирует внимание на своей избраннице, а не на любви к себе. Любовь по Пушкину – не аномалия, а естественное состояние человека. Если она не взаимна – это не повод страдать. Поэт радуется даже неразделенной любви. Пример – «На холмах Грузии лежит ночная мгла». Эти стихи о неразделенной любви полны «светлой печали». Автор говорит, что «унынье» его не тревожит. Чувствуется жизнеутверждающий характер.
    Любовь как отражение личностных качеств в “Евгении Онегине”
    «Евгений Онегин» – произведение, где тема любви в русской литературе звучит особенно выразительно. Здесь показано не просто чувство, а его эволюция на протяжении жизни. Кроме того, через любовь раскрываются основные образы романа. В центре повествования герой, чье имя вынесено в заглавие. Читатель вынужден на протяжении всего романа терзаться вопросом: способен ли Евгений любить? Воспитанный в духе нравов великосветского столичного общества, в чувствах он лишен искренности. Находясь в «духовном тупике», он встречает Татьяну Ларину, которая, в отличие от него, умеет искренне и бескорыстно любить. Татьяна пишет Онегину любовное письмо, он тронут этим поступком девушки, но не больше. Разочаровавшись, Ларина соглашается на брак с нелюбимым и уезжает в Петербург. Последняя встреча Онегина и Татьяны случается по прошествии нескольких лет. Евгений признается молодой женщине в любви, но она отвергает его. Женщина признается, что все еще любит, но связана обязательствами брака. Таким образом, главный герой романа Пушкина проваливает экзамен любовью, он испугался всепоглощающего чувства, отверг его. Прозрение наступило слишком поздно.
    Любовь Лермонтова – недостижимый идеал
    Иной была любовь к женщине для М. Лермонтова. Для него это чувство, которое поглощает человека полностью, это сила, которую ничто не может победить. Любовь по Лермонтову – это то, что однозначно заставит человека страдать: «Всякий плакал, кто любил». Неразрывно эта лирика связана с женщинами в жизни самого поэта. Катерина Сушкова – девушка, в которую Лермонтов влюбился еще в 16 лет. Стихотворения, посвященные ей, эмоциональны, рассказывают о неразделенном чувстве, желании обрести не только женщину, но и друга. литература про любовь Наталья Иванова, следующая женщина в жизни Лермонтова, отвечала ему взаимностью. С одной стороны, в стихотворениях этого периода больше счастья, однако и здесь проскальзывают нотки обмана. Наталья во многом не понимает глубокую душевную организацию поэта. В тематике таких произведений также произошли изменения: теперь они сосредоточены на чувствах и страстях. Совершенно по-иному отражены отношения с Варварой Лопухиной. Любовью здесь проникнуто все существо поэта, о ней говорит природа, даже Родина. Любовь становится молитвой в стихотворениях, посвященных Марии Щербатовой. Написано всего 3 произведения, но каждое из них – шедевр, гимн любви. Как считает Лермонтов, он нашел ту самую женщину, которая понимает его полностью. Любовь в этих стихотворениях противоречива: способна излечить, но и ранить, казнить и вернуть к жизни.
    Испытание любовью в творчестве И. С. Тургенева
    Образы любви в литературе XIX века – это и герои Тургенева. Автор каждого из них проводит через испытание этим чувством.
    В повести И.С.Тургенева “Ася” мы видим, что когда Ася влюбилась в Н.Н., то она готова была забыть о себе. Автор пишет, что для её любви “нет завтрашнего дня”. К тому же у неё “ни одно чувство не бывает вполовину”.
    Автор показывает, что Ася впервые в своей жизни сталкивается с таким чувством. Она хочет сделать свою жизнь осмысленной, стремится “пойти… на трудный подвиг”. Ей кажется, что у неё как будто крылья выросли и она, подобно птице, может подняться ввысь. Ей кажется, что Н.Н. необыкновенный человек, настоящий герой. Ася мечтала о таком человеке, который “бы” мог ей совершить подвиг. Она спрашивает Н.Н.:“Как жить? Скажите, что я должна делать? Я всё буду делать, что вы мне скажете…”.
    Любовная лирика Есенина
    Тема любви в русской литературе XX века – это еще и поэзия. Рассмотрим в этом ключе творчество С. Есенина. Поэт неразрывно связывал данное светлое чувство с природой, любовь у него крайне целомудренна и сильно привязана к биографии самого поэта. Яркий пример – стихотворение «Зеленая прическа». Здесь все милые Есенину черты Л. Кашиной (ей посвящено произведение) представлены через красоту русской березки: тонкий стан, косички-ветви. «Москва кабацкая» открывает нам совсем иную любовь, теперь она «зараза» и «чума». Подобные образы связаны, прежде всего, с душевными переживаниями поэта, чувствующего свою ненужность. тема любви в произведениях русской литературы Исцеление приходит в цикле «Любовь хулигана». Виновница – А. Миклашевская, вылечившая Есенина от терзаний. Он снова поверил в то, что есть настоящая любовь, вдохновляющая и возрождающая. В последних своих стихотворениях Есенин осуждает лживость и неискренность женщин, он считает, что это чувство должно быть глубоко искренним и жизнеутверждающим, давать человеку почву под ногами. Такое, например, стихотворение «Листья падают, падают листья…».
    Тема любви в русской литературе
    Серебряного века – это творчество не только С. Есенина, но и А. Ахматовой, М. Цветаевой, А. Блока, О. Мандельштама и многих других. Всех их объединяет очень тонкая душевная организация, а страдание и счастье – вот главные сподвижники музы поэтов и поэтесс. Примеры любви в русской литературе XX века – это великие А. Ахматова и М. Цветаева. Последняя – «трепетная лань», чувственная, ранимая. Любовь для нее – смысл жизни, то, что заставляет не только творить, но и существовать в этом мире. «Мне нравится, что вы больны не мной» – ее шедевр, полный светлой грусти и противоречий. И в этом вся Цветаева. Таким же проникновенным лиризмом пропитано стихотворение «Еще вчера в глаза смотрел». Это, пожалуй, своеобразный гимн всех разлюбленных женщин: «Мой милый, что тебе я сделала?». любовь к женщине Совсем иная тема любви в русской литературе в изображении А. Ахматовой. Это напряженность всех чувств и помыслов человека. Ахматова сама дала этому чувству определение – «пятое время года». Но если бы не было его – не видны бы стали остальные четыре. Любовь у поэтессы – громкая, всеутверждающая, возвращающая к природным началам
    Заключение:
    Подводя итог, хочется сказать, что русская литература XIX – XX
    веков постоянно обращалась к теме любви, пытаясь понять ее филосовский и
    нравственный смысл.
    На примере произведений литературы XIX – XX веков рассмотренных
    в проекте, я попыталась раскрыть тему философии любви, используя  взгляд
    на нее разных поэтов и писателей.
    Так, в лирике М.Ю. Лермонтова герои переживают возвышенное
    чувство любви, которое переносит их в мир неземных страстей. Такая любовь выявляет в людях все самое лучшее, делает их благороднее и чище, возвышает и вдохновляет на создание прекрасного.
    В повести «Ася» И.С. Тургенев развивает тему трагического
    значения любви. Автор показывает, как важно не пройти мимо своего счастья. Причину несостоявшегося счастья героев Тургенев объясняет безволием дворянина, который в решительный момент пасует в любви, и это говорит о душевной слабости героя.
    Любовь в творчестве И.А. Бунина проявляется у героев как
    глубокое, нравственно – чистое и прекрасное чувство. Автор показывает, что
    настоящая любовь есть великое счастье, даже если она завершается разлукой,
    гибелью или трагедией.
    Если говорить о любовной лирике С.А. Есенина, то хочется
    сказать, что он писал о любви по – разному и своеобразно: и как
    исследователь собственных ощущений, и как философ, и как поэт одновременно. Он воспевал красоту чувства, прославлял любовь, как величайшую силу, объединяющую людей.
    Времена настали другие, но проблемы остались те же: «в чем
    смысл жизни», «что есть добро и что такое зло», «что такое любовь и в чем
    ее смысл». Я думаю, что тема любви будет звучать всегда. Я согласна с
    мнением выбранных мною писателей и поэтов о том, что любовь бывает разная, счастливая и несчастная. Но это чувство глубокое, бесконечно нежное. Любовь делает человека благороднее, чище, лучше, мягче и милосерднее. Она выявляет в каждом все самое хорошее, делает жизнь прекрасней. Где нет любви, там нет души.
    Хотелось бы закончить свою работу словами
    З.Н. Гиппиус: «Любовь – одна, настоящая любовь несет в себе бессмертие,
    вечное начало; любовь – это сама жизнь; можно увлечься, изменить, вновь
    влюбиться, но истинная любовь всегда одна!”

  2. Напишите пожалуйста сочинение: “Тема любви русской литературы 19 века”

    Ответы:

    Тема любви волновала всех писателей во все времена. Ведь любовь — одно из самых значительных, сильных и всепоглощающих чувств. Каждая эпоха вносила что-то новое в литературу о любви. Начиная от «Слова о полку Игореве» и заканчивая книгами современных авторов, мы найдем в литературе отражение множества проявлений этого странного и неподвластного логике чувства. С тех самых пор, как Ярославна взывала к своему далекому мужу, каждый новый век обогащал литературу о любви новыми произведениями. Но в этом отношении XIX столетие неизмеримо богаче остальных. «Золотой век» русской литературы… Время, когда творили Пушкин, Лермонтов, Некрасов, Гончаров. А чуть позже на смену им пришли Чехов, Куприн, Бунин. Не меньше талантливых авторов писали и позже, но надо помнить, что XX век — кровавое время войн и революций. Поэтому акценты в литературе несколько сместились. Меньше стали думать о любви, больше — о ходе истории. Так что XIX век, безусловно, остается непревзойденным в отношении многообразия литературы о любви. Думаю, раз уж речь зашла о любви, то первый, о ком следует упомянуть, — Пушкин, поэт, все творчество которого пронизано этим чувством. Он, как человек тонкой душевной организации, действительно умел Любить. Не только женщину, но и свою Родину, своих друзей, наконец, свою жизнь. Человек, умеющий любить жизнь, наделен неоценимым даром. Такой человек умеет взять от жизни все те наслаждения, которые она предлагает. Жизнелюбие Пушкина было потрясающим. Конечно, немаловажную роль в его жизни играли женщины. Немало волшебных строк посвятил Пушкин своим возлюбленным. Именно благодаря любви родились те строки, которые мы сейчас причисляем к драгоценному литературному наследию XIX столетия: Я помню чудное мгновенье: Передо мной явилась ты, Как мимолетное виденье, Как гений чистой красоты. Счастлива та женщина, которой посвятили такие строки. Ведь именно благодаря им имя Анны Петровны Керн все еще помнят по прошествии почти двухсот лет. Мне кажется, что лучше и полнее, чем Пушкин в этих четырех строках, о любви не сказал никто и никогда. Стихотворение «Я помню чудное мгновенье…» задает тон всей любовной лирике XIX века. Сколько поэтов посвящали свое творчество любви… Но мне хочется вспомнить сейчас автора, о любовной лирике которого мы знаем мало, поскольку воспринимаем его в основном как «народного заступника» и поэта, озадаченного скорее социальными, нежели любовными переживаниями. Я говорю о Некрасове. Иногда, мне кажется, мы воспринимаем его чересчур серьезно. Думаю, стоит посмотреть на творчество этого поэта с несколько иной точки зрения. Ведь он писал и о любви тоже. По духу, по настроению любовные стихотворения Некрасова мало отличаются от его социальной лирики. Поэт весьма мрачно смотрел на жизнь и на любовь в том числе. Любовь у поэта предстает как нечто темное, трагическое.

  3. Во второй половине XIX века в России было написано много произведений самых разнообразных жанров: и романы, и повести, и пьесы. Очень во многих (особенно классических) произведениях важную роль играет любовный конфликт. «Просто время такое бы- ло», — можем подумать мы. Но нет, это не так — на самом деле, любовь и счастье — это, можно сказать, «вечные» темы, волновавшие людей еще в глубокой древности, прошедшие через века и волнующие писателей и по сей день. На вопрос «что есть любовь?» невозможно ответить однозначно: каждый понимает его по-своему, Точек зрения на этот счет множество, и их удивительное разнообразие можно проследить на примере лишь двух произведений, например «Преступления и наказания» Достоевского и «Отцах и де- тях» Тургенева.
    В «Преступлении и наказании» одним из второстепенных персонажей является Свидригайлов — подлец, шулер, порочный человек, совершивший множество злодеяний. Он — воплощение сладострастия. Ночью перед самоубийством ему являются картины прошлого. Одно из воспоминаний — труп четырнадцатилетней девочки-утопленницы: «ей было только четырнадцать лет, но это было уже разбитое сердце, и оно погубило себя, оскорбленное обидой, ужаснувшего и удивившего это молодое детское сознание… вырвав- шего последний крик отчаяния, не услышанный, а нагло поруганный в темную ночь, во мраке, в холоде, в сырую оттепель, когда выл ветер». Сладострастие и похоть — вот чувства, обуревавшие Свидригайлова во время совершения насилия. Можно ли назвать любовью эти чувства? С точки зрения автора — нет. Он полагает, что любовь — самопожертвование, воплотившееся в образе Сони, Дуни, матери — ведь для автора важно показать не только любовь женщины и мужчины, но и любовь матери к сыну, брата к сестре (сестры к брату).
    Дуня соглашается на брак с Лужиным ради брата, и мать отлично понимает, что жертвует дочерью ради своего первенца. Дуня долго колебалась, прежде чем принять решение, но в конце концов все-таки решилась: «…пред тем как решиться, Дуня не спала всю ночь, и, полагая, что я уже сплю, встала с постели и всю ночь ходила взад и вперед по комнате, наконец стала на колени и долго и горячо молилась перед образом, а наутро объявила мне, что она решилась».
    Соня же сразу, без колебаний соглашается отдать всю себя, всю свою любовь Раскольникову, пожертвовать собой ради благополучия своего возлюбленного: «Придешь ко мне, я надену крест на тебя, помолимся и пойдем». Соня с радостью соглашается следовать за Раскольниковым куда угодно, везде сопровождать его. «Он встретил на себе беспокойный и до муки заботливый взгляд ее…» — тут и любовь Сонина, вся ее самоотверженность.
    Еще одна любовь, на которую нельзя не обратить внимания — это любовь к Богу, отголосок которой проходит сквозь все произведение. Мы не можем представить себе Соню без ее любви к Богу, без религии. «Что бы я без Бога-то была?» — недоумевает Соня. И правда, религия — единственное утешение для «униженных и оскорбленных» в их нищете, именно поэтому для них так важна нравственная чистота…
    Что же касается другого понимания любви, то, чтобы его увидеть, нам придется проанализировать другое произведение — например, «Отцы и дети» И. С. Тургенева. В этом романе конфликт между «отцами» и «детьми» охватывает все стороны жизни, взгляды, убеждения. Мировоззрение человека подсознательно руководит его поступками и ощущениями и если для Аркадия в силу его принципов возможно семейное счастье, благополучная, спокойная жизнь, то для Базарова — нет.
    Стоит вспомнить взгляды самого Тургенева насчет любви, счастья. Он считает, что счастье — это гармония, а страсть, сильные чувства, переживания, бурные эмоции, ревность — это дисгармония, а значит, где любовь — страсть, там не может быть счастья.
    Базаров сам отлично понимает несхожесть их натур с Аркадием. Он говорит юноше: «Для нашей горькой, терпкой, бобыльей жизни ты не создан…» Очень уместно его сравнение Аркадия с галкой: «Вот тебе! — изучай! Галка — самая почтенная, семейная птица. Тебе пример!»
    Хотя Аркадий по возрасту и является «сыном», мировоззрение у него явно отцовское, а базаровский нигилизм для него чужд, напускной. Идеал его любви такой же, как и у Николая Петровича — гармоничные отношения, спокойная и долгая любовь до старости.
    Базаров же — совсем другой человек. Он выходец из другой общественной среды, у него совершенно отличная от Аркадия система взглядов, и переживания его намного глубже. В его убеждения входит то, что любовь — «белиберда, непростительная дурь, а рыцарские чувства — уродство, болезнь», но сам он испытывает «животную» страсть к Анне Одинцовой, но та оказывается холодной женщиной, и начинается мучительный период в жизни Базарова: его постулаты вроде «клин клином вышибают» (это касательно женщин) оказываются бессильны, и он теряет власть над собой. Его любовь — «страсть, похожая на злобу и, быть может, сродни ей» — выливается для Базарова в подлинную трагедию.
    Все эти персонажи: и Аркадий, и Базаров, и Соня — отличаются друг от друга мировоззрением, взглядами на жизнь, и любовь у них также разная.
    Любовь-страсть Базарова и любовь-счастье Кати и Аркадия, лю- бовь-самопожертвование Сони, Дуни, матери — как много смысловых оттенков вложено авторами в одно-единственное слово — любовь! Какие разные чувства могут подчас выражаться одним словом! У каждого персонажа свое восприятие мира, свои идеалы, а значит, уже на почве подсознания у разных людей разные ощущения. Наверно, в мире как еще не было двух одинаковых людей, так и любовь еще ни разу не повторялась. А разные писатели, вкладывая разный смысл в это понятие и изображая любовь в разных видах, постепенно подходят к разгадке одного из философских, «вечных» вопросов — камней преткновения: «что есть любовь?»

  4. При
    описании рискованных подробностей, связанных с телом, когда автор должен быть
    беспристрастным, чтобы не перейти
    хрупкую грань,
    отделяющую искусство от порнографии, Бунин, напротив, слишком много волнуется –
    до спазм в горле, до страстной дрожи: «…просто потемнело в глазах при виде ее
    розоватого тела с загаром на блестящих плечах… глаза у ней почернели и еще
    больше расширились, губы горячечно раскрылись» («Галя Ганская». Для Бунина все,
    что связано с полом, чисто и значительно, все овеяно тайной и даже святостью.
    Как
    правило, за счастьем любви в «Темных аллеях» следует расставание или смерть.
    Герои упиваются близостью, но
    12.
    приводит она к
    разлуке, смерти, убийству. Счастье не может быть вечным. Натали «умерла на
    Женевском озере в преждевременных родах». Отравилась Галя Ганская. В рассказе «
    Темные аллеи» барин Николай Алексеевич бросает крестьянскую девушку Надежду –
    для него эта история пошлая и обыкновенная, а она любила его «весь век». В
    рассказе «Руся» влюбленных разлучает истеричная мать Руси.
    Бунин
    позволяет своим героям лишь вкусить запретный плод, насладиться им – и после
    лишает их счастья, надежд, радостей, даже жизни. Герой рассказа «Натали» любил
    сразу двух, а семейного счастья не нашел ни с одной. В рассказе «Генрих» –
    изобилие женских образов на любой вкус. Но герой остается одиноким и свободным
    от «жен человеческих».
    Любовь
    у Бунина не переходит в семейное русло, не разрешается счастливым браком. Бунин
    лишает своих героев вечного счастья, лишает потому, что к нему привыкают, а
    привычка приводит к потере любви. Любовь по привычке не может быть лучше, чем
    любовь молниеносная, но искренняя. Герой рассказа «Темные аллеи» не может
    связать себя семейными узами с крестьянкой Надеждой, но женившись на другой
    женщине, своего круга, он не обретает семейного счастья. Жена изменила, сын –
    мот и негодяй, сама семья оказалась «самой обыкновенной пошлой историей».
    Однако, несмотря на кратковременность, любовь все равно остается вечной: она
    вечна в памяти героя именно потому, что мимолетна в жизни.
    Отличительная
    особенность любви в изображении Бунина – сочетание, казалось бы, не сочетаемых
    вещей. Не случайно Бунин однажды писал в своем дневнике: «И опять, опять такая
    несказанно – сладкая грусть от того вечного обмана еще одной весны, надежд и
    любви ко всему миру, что хочется со слезами
    благодарности
    поцеловать землю. Господи, Господи, за что так мучаешь нас».
    Странная
    связь любви и смерти постоянно подчеркивается Буниным, и поэтому не случайно
    название сборника «Темные аллеи» здесь вовсе не значит «тенистые» – это темные,
    трагические, запутанные лабиринты любви.
    Всякая
    настоящая любовь – великое счастье, даже если она завершается разлукой,
    гибелью, трагедией. К такому выводу, пусть поздно, но приходят многие бунинские
    герои, потерявшие, проглядевшие или сами разрушившие свою любовь. В этом
    позднем раскаянии, позднем духовном воскрешении, просветлении героев и
    13.
    таится та
    всеочищающая мелодия, которая говорит и о несовершенстве людей, не научившихся
    еще жить, распознавать и дорожить настоящими чувствами, и о несовершенстве
    самой жизни, социальных условий, окружающей среды, обстоятельств, которые
    нередко препятствуют истинно человеческим взаимоотношениям, а главное – о тех
    высоких эмоциях, которые оставляют немеркнущий след духовной красоты, щедрости,
    преданности и чистоты.
    5.Любовная
    лирика С. Есенина
    В чистые и нежные тона окрашена любовная лирика С. Есенина.
    Чувство любви воспринимается поэтом как возрождение, как пробуждение всего
    самого прекрасного в человеке. Есенин показывает себя блестящим мастером
    раскрытия, пользуясь пушкинским термином «физического движения страстей». Через
    мельчайшие детали он рисует сложную гамму чувств. Только две строки:
    Все
    равно – глаза твои, как море,
    Голубым
    колышутся огнем
    Или:
    Только
    б тонко касаться руки
    И
    волос твоих цветом в осень
    И
    в каждом из них – неповторимость чувства. Полнота и истинная поэтичность переживаний,
    великая красота любви.
    Цикл
    «Любовь хулигана» композиционно выстроен как роман о влюбленном герое – от
    зарождения чувства до его окончания, от «первый раз я запел про любовь» до
    «разлюбил ли тебя  не вчера?»
    Если
    в книге «Стихи скандалиста» любовь «зараза», «чума», с циничным словом, с
    вызывающим «Наша жизнь – простыня и кровать, наша жизнь – поцелуй и в омут», то
    в «Любви хулигана» образ любви светел, и потому лирический герой заявляет: «В
    первый раз отрекаюсь скандалить»; « Разонравилось пить и плясать, и терять свою
    жизнь без оглядки»; « Что я прощаюсь с хулиганством». Эта любовь настолько
    чиста, что любимая ассоциируется с иконным ликом: « Твой иконный и строгий лик,
    по часовням висит в рязанях».
    «Любовь
    хулигана» –  тончайшая психологическая лирика, в ней осенние настроения поэта
    созвучны душевному покою, который все настойчивей становится главной темой его
    14.
    поздней поэзии.
    Любовь – редкая тема в раннем творчестве Есенина. Теперь в его поздней лирике
    складывается концепция благодатной любви, необременительной, дарящей радость и
    тихую грусть. Есенинская любовь дает наслаждение, и в этом тоже сказалась
    пушкинская традиция. И в «Любви хулигана», и в последующих стихах на эту тему
    практически нет любовного пессимизма, любовной драмы, любовной рефлексии,
    характерной для образа любви в лирике
    М. Лермонтова, А.
    Ахматовой, А. Блока, В. Маяковского
    Следующий цикл стихов о любви – это «Персидские
    мотивы», в которых у
    С. Есенина раскрывается искусство любви. Здесь Есенин упоминает о Саади,
    который создал образ турчанки, затмившей красотой всех и все, и образ своей
    умопомрачительной, гипертрофированной любви: он сражен ее очами, он «кровью
    сердца истекает», он «от ревности изнемогает», и щербет без любимой стал горше
    яда, он удаляется в чащу садов, одержимый «безумьем любви», а его пери – это
    «дыханье ранней весны», это «мускус и амбра», взгляд ее хмельней багряного
    вина, и «тускнеет пред нею свет, которым весь мир озарен».
    Есенин не сосредоточен на любовном страдании, на
    любовном самоуничтожении,
    он пишет стихи об умении любить, об угадывании желаний , об атрибутике любви:
    от подарков любимой («подарю я шаль из Хороссана/ И ковер ширазский подарю»),
    от ласковых речей («Как сказать мне для прекрасной Лалы/ По-персидски нежное “люблю”?»; как
    сказать мне для прекрасной Лалы/ Слово ласковое “поцелуй”?»;
    «Как сказать ей, что она “моя”?». Однако, персидская гармония любви в
    художественном воображении поэта только временна.
    В
    1925 году в любовной лирике Есенина раскрылась донжуанская тема. «Не гляди на
    меня с упреком…», «Какая ночь! Я не могу», «Ты меня не любишь, не
    жалеешь…», «Может, поздно, может, слишком рано…», «Кто я? Что я? Только
    лишь мечтатель…» – все эти стихи посвящены «любви недорогой», «вспыльчивой
    связи», принятой за любовь «чувственной дрожи», легкодумным женщинам, которых
    любят «кстати». Эта любовь без страдания, она – в удовольствие, она не требует
    от поэта жертв. Это любовь умиротворяющая, она соответствует настрою поэта на
    душевный покой. Лирический герой Есенина, храня память о подлинной любви «в
    дальнем, дорогом», ныне подмечает в себе   эту любовную легкость, и стремление
    к вечному любовному счастью: «Походить я стал на Дон Жуана, как заправский
    ветреный поэт»; «И с того у
    15.
    многих я колен, чтобы
    вечно счастье улыбалось, не смиряясь с горечью измен».
    Философия
    «все принимаю» помогает лирическому герою разрешить классический любовный
    треугольник. В стихах «Не криви улыбку, руки теребя…», « Какая ночь! Я не
    могу…», «Не гляди на меня с упреком…» раскрыта тема безответной любви
    женщины к нему. Она не может дать ему ни любви, ни «напоенной лаской лжи»,
    которую дала другая, с глазами «голубень». Но,
    выбирая путь
    согласия, стремясь к цельности и покою, он уступает чужому чувству: «Но все  ж
    ласкай и обнимай, в лукавой страсти поцелуя, пусть сердцу вечно сниться май, и
    та , что навсегда люблю я».
    Есенинский
    лирический герой   не настроен на рефлексию, раздвоенность, самобичевание. Он
    устремлен на гармонию, на цельность. Герой сам подавляет всякий повод к страданиям
    – в данном случае из-за «горечи измены».
    Отношение
    Есенина к любви не было постоянным, оно менялось у поэта с возрастом. Вначале –
    это радость, восторг,   он видит в любви только удовольствие. Затем любовь
    становится  более страстной,  приносящей как жгучую радость, так и жгучее
    страдание. Позже в творчестве  Есенина наблюдается философское осмысление жизни
    через любовь.
    6.
    Философия любви в романе М.А. Булгакова        
    « Мастер и Маргарита»
    Особое место в русской
    литературе занимает роман    М. Булгакова « Мастер и Маргарита», который можно
    назвать книгой его жизни фантастико – философский, историческо-аллегорический
    роман « Мастер и Маргарита» дает большие возможности понимания воззрений и
    поисков автора.
    Одна из главных линий романа связана с «вечной
    любовью» Мастера и
    Маргариты, «по Тверской шли тысячи людей, но я вам ручаюсь, что увидела она
    меня одного и поглядела не то что тревожно, а даже как будто болезненно. И меня
    поразила не столько красота, сколько необыкновенное, никем не виданное одиночество
    в глазах!». Так вспоминал Мастер о своей любимой.
    Должно
    быть, в их глазах горел какой то непонятный огонек, иначе никак не объяснишь
    любовь, которая «выскочила» перед ними, « как из – под земли выскакивает убийца
    в переулке», и поразила сразу их обоих.
    16.
    Можно было ожидать, что уж, коль вспыхнула такая любовь, быть
    ей страстной, бурной, выжигающей оба сердца дотла, а у нее оказался мирный
    домашний характер. Маргарита приходила в подвальную квартирку Мастера, «
    надевала фартук…зажигала керосинку и готовила завтрак…когда шли майские
    грозы и мимо подслеповатых окон шумно катилась в подворотне вода…влюбленные
    растапливали печку и пекли в ней картофель…В подвальчике слышался смех,
    деревья в саду сбрасывали с себя после дождя обломанные веточки, белые кисти.
    Когда кончились грозы и пришло душное лето, в вазе появились долгожданные и
    обоими любимые розы…».
    Вот
    так бережно, целомудренно, умиротворенно и ведется рассказ об этой любви. Не
    погасили ее ни безрадостные черные дни, когда роман Мастера был разгромлен
    критиками и жизнь влюбленных остановилась, ни тяжкая болезнь Мастера, ни его
    внезапное исчезновение на многие месяцы. Маргарита не могла расстаться с ним ни
    на минуту, даже когда его не было и приходилось думать, уже не будет вообще.
    Она могла только мысленно умалять его, чтобы он отпустил ее на свободу, «дал
    дышать воздухом, ушел бы из памяти».
    Любовь
    Мастера и Маргариты будет вечной только из-за того, что один из них будет
    бороться за чувства обоих. Пожертвует собой ради любви Маргарита. Мастер
    устанет и испугается такого
    мощного чувства, что
    в итоге приведет его в сумасшедший дом. Там он надеется, что Маргарита забудет
    его. Конечно, на него повлияла и неудача написанного романа, но отказаться от
    любви ?! Есть ли что-то, что может заставить отказаться от любви? Увы, да, и
    это – трусость. Мастер бежит от всего мира и от самого себя.
    Но
    Маргарита спасает их любовь. Ее ничего не останавливает. Ради любви она готова
    пройти через многие испытания. Нужно стать ведьмой?  Почему бы и нет, если это
    поможет найти возлюбленного.
    Читаешь
    посвященные Маргарите страницы, и приходит соблазн назвать их поэмой Булгакова
    во славу своей собственной возлюбленной, Елены Сергеевны, с которой он готов
    был совершать, как написал о том на подаренном ей экземпляре сборника
    «Дьяволиада», и действительно совершил «свой последний полет». Наверно, отчасти
    так оно и есть – поэма. Во всех приключениях Маргариты – и во время полета, и в
    гостях у Воланда – ее сопровождает любящий взгляд автора, в котором и нежная
    ласка и гордость за нее – за истинно королевское ее достоинство,
    17.
    великодушие, такт, –
    и благодарность за Мастера, которого она силою своей любви спасла от безумия и
    возвратила из небытия.
    Разумеется,
    этим ее роль не ограничивается. И любовь, и вся история Мастера и Маргариты –
    это  главная линия романа. К ней сходятся все события и явления, которыми
    заполнены действия, – и быт, и политика, и культура , и философия. Все
    отражается в светлых водах этого ручья любви.
    Счастливой
    развязки в романе Булгаков придумывать не стал. И лишь для Мастера и Маргариты
    автор приберег по – своему счастливый финал: их ожидает вечный покой.
    Булгаков
    видит в любви силу, ради которой человек может преодолеть любые преграды и
    трудности, а так же достичь вечного покоя и счастья.
    18.
    З А К Л Ю Ч Е Н И Е

    Подводя
    итог, хочется сказать, что русская литература XIX – XX веков постоянно
    обращалась к теме любви, пытаясь понять ее филосовский и нравственный смысл. В
    этой традиции эрос понимался широко и многозначно, прежде всего, как путь к
    творчеству, к поискам духовности, к нравственному совершенствованию и моральной
    отзывчивости. Концепция эроса предполагает единство философии и понятия любви, и
    поэтому она так тесно связана с миром литературных образов.
    На
    примере произведений литературы XIX – XX веков рассмотренных в реферате, я попыталась
    раскрыть тему философии любви, используя  взгляд на нее разных поэтов и
    писателей.
    Так,
    в лирике М.Ю. Лермонтова герои переживают возвышенное чувство любви, которое
    переносит их в мир неземных страстей. Такая любовь выявляет в людях все самое
    лучшее, делает их благороднее и чище, возвышает и вдохновляет на создание
    прекрасного.
    В
    романе И.А. Гончарова «Обломов» автор показывает, что любовь является
    нравственным испытанием для главных героев.
    И результат такого
    испытания – состояние печали, трагичности. Автор показывает, что даже такое
    прекрасное, возвышенное чувство любви не смогло до конца пробудить сознание
    «морально» погибающего человека.
    В
    повести «Ася» И.С. Тургенев развивает тему трагического значения любви. Автор
    показывает, как важно не пройти мимо своего счастья. Причину несостоявшегося
    счастья героев Тургенев объясняет безволием дворянина, который в решительный
    момент пасует в любви, и это говорит о душевной слабости героя.
    Любовь
    в творчестве И.А. Бунина проявляется у героев как глубокое, нравственно –
    чистое и прекрасное чувство. Автор показывает, что настоящая любовь есть
    великое счастье, даже если она завершается разлукой, гибелью или трагедией.

  5. Содержание
    [1] Введение
    [1.1] 1. Тема любви в произведениях зарубежных писателей.
    [1.1.1] 2. Тема любви в произведениях русских поэтов и писателей.
    [1.1.1.1] 3. Тема любви в литературных произведениях XX века.
    Введение
    Тема чувств является вечной в искусстве, музыке, литературе. Во все эпохи и времена данному чувству посвящали множество различных творческих работ, которые стали неподражаемыми шедеврами. Данная тема остается весьма актуальной и в наши дни. Особенно актуальна в литературных произведениях – тема любви. Ведь любовь – это самое чистое и прекрасное чувство, которое воспевалось литераторами ещё с древнейших времён.
    Лирическая сторона произведений, это первое что привлекает внимание большинства читателей. Именно тема любви окрыляет, вдохновляет и вызывает ряд эмоций, которые иногда бывают весьма противоречивыми. Все великие поэты и писатели вне зависимости от стиля написания, тематики, времени жизни посвятили немало своих произведений дамам своего сердца. Они вложили свои эмоции и переживания, свои наблюдения и прошлый опыт. Лирические произведения всегда полны нежности и красоты, яркими эпитетами и фантастическими метафорами. Герои произведений совершают подвиги ради любимых, рискуют, воюют, мечтают. И порой наблюдая за такими персонажами, проникаешься теми же переживаниями и чувствами литературных героев.

    1. Тема любви в произведениях зарубежных писателей.

    В средние века в зарубежной литературе пользовался популярностью рыцарский роман. Рыцарский роман ? как один из основных жанров средневековой литературы, берет свое начало в феодальной среде в эпоху появления и развития рыцарства, впервые во Франции в середине 12 века. Произведения этого жанра наполнены элементами героического эпоса, беспредельной смелостью, благородством и отвагой главных героев. Зачастую рыцари шли на подвиги не ради своего рода или вассального долга, а во имя собственной славы и прославления дамы своего сердца. Фантастические приключенческие мотивы, изобилие экзотических описаний делает рыцарский роман отчасти похожим на сказку, литературу Востока и дохристианскую мифологию Северной и Центральной Европы. Огромное влияние на появление и развитие рыцарского романа оказало творчество античных писателей, в частности ? Овидия, а так же переосмысленные сказания древних кельтов и германцев.
    Рассмотрим особенности данного жанра на примере произведения французского филолога-медиевиста, писателя Жозефа Бедье «Роман о Тристане и Изольде». Отметим, что в этом произведении существует множество элементов чуждых традиционным рыцарским романам. Например, взаимные чувства Тристана и Изольды лишены куртуазности. В рыцарских романа той эпохи рыцарь шел на подвиги ради любви к Прекрасной Даме, которая для него была живым телесным воплощением Мадонны. Поэтому рыцарь и та самая Дама должны были любить друг друга платонически, а её муж (как правило, король) осведомлен об этой любви. Тристан же и Изольда, его возлюбленная ? являются грешниками в свете христианской морали, не только средневековой. Их волнует только одно ? сохранить в тайне от окружающих свои отношения и любыми путями продлить преступную страсть. Такова роль богатырского прыжка Тристана, его постоянных “притворств”, двусмысленной клятвы Изольды на “божьем суде”, ее жестокости по отношению к Бранжьене, которую Изольда хочет погубить за то, что она знает слишком много, и т. п. Тристан и Изольда повержены сильнейшему желанию быть вместе, они отрицают и земные и божеские законы, более того, они обрекают на поругание не только свою собственную честь, но и честь короля Марка. А ведь дядя Тристана ? один из благороднейших героев, который по-человечески прощает то, что должен покарать как король. Он любит свою жену и племянника, он знает об их обмане, но в этом проявляется вовсе не его слабость, а величие его образа. Одной из самых поэтичных сцен романа является эпизод в лесу Моруа, где король Марк, застал спящих Тристана и Изольду, и, видя между ними обнаженный меч, с готовностью их прощает (в кельтских сагах обнаженный меч разделял тела героев до того, как они стали любовниками, в романе же это обман).
    В какой-то степени можно оправдать героев, доказать, что это вовсе не они виновны в своей внезапно вспыхнувшей страсти, они полюбили вовсе не потому, что, что его, скажем, привлекла “белокурость” Изольды, а ее ? “доблесть” Тристана, а потому, что герои выпили любовный напиток по ошибке, предназначенный совсем для другого случая. Таким образом, любовная страсть изображается в романе как результат действия темной силы, которая проникает в светлый мир социального миропорядка и грозится разрушить его до основания. В этом столкновении двух непримиримых принципов уже заложена возможность трагедийного конфликта, делающая «Роман о Тристане и Изольде» принципиально докуртуазным произведением в том отношении, что куртуазная любовь может быть сколь угодно драматичной, но она ? всегда радость. Любовь Тристана и Изольды, же наоборот, приносит им одно страдание.
    «Они изнывали врозь, но ещё больше страдали», когда были вместе. «Изольда стала королевой и живет в горе, ? пишет французский ученый Бедье, в девятнадцатом веке пересказавший роман в прозе, ? У Изольды страстная, нежная любовь и Тристан ? с нею, когда угодно, и днём и ночью». Даже во время скитаний в лесу Моруа, где влюблённые, были счастливей, чем в роскошном замке Тинтажеле, их счастье отравляли тяжелые мысли [4].
    Множество других писателей смогло запечатлеть свои мысли о любви в своих произведениях. Так, например, Уильям Шекспир дал миру целый ряд своих работ, которые вдохновляют на подвиги и риск во имя любви. Его «Сонеты» наполнены нежностью, роскошными эпитетами и метафорами. Объединяющей чертой художественных методов поэзии Шекспира по праву называют гармонию. Впечатление гармоничности исходит от всех поэтических творений Шекспира.
    Выразительные средства шекспировской поэзии необыкновенно разнообразны. В них много унаследовано от всей европейской и английской поэтической традиции, но внесено немало абсолютно нового. Шекспир также проявляет свою оригинальность и в разнообразии новых образов, внесенных им в поэзию, и в новизне трактовки традиционных сюжетов. Он использовал в своих произведениях обычные для поэзии Ренессанса поэтические символы. Уже к тому времени существовало значительное количество привычных поэтических приемов. Шекспир сравнивает молодость с весной или солнечным рассветом, красоту ? с прелестью цветов, увядание человека ? с осенью, старость ? с зимой. Особого внимания заслуживает описание красоты женщин. «Мраморная белизна», «лилейная нежность» и т.п. в этих словах содержится безграничное восхищение женской красотой, они наполнены бесконечной любовью и страстью.
    Несомненно, наилучшим воплощением любви в произведении можно назвать пьесу «Ромео и Джульетта». Любовь торжествует в пьесе. Встреча Ромео и Джульетты преображает их обоих. Они живут друг для друга: «Ромео: Небеса мои ? там, где Джульетта». Не томная грусть, а живая страсть одухотворяет Ромео: «Весь день меня какой-то дух уносит ввысь над землею в радостных мечтах» [1]. Любовь преобразила их внутренний мир, повлияла на их отношения с людьми. Чувства Ромео и Джульетты подвергаются суровым испытаниям. Несмотря на ненависть между своими семьями, они выбирают безграничную любовь, сливаясь в едином порыве, но индивидуальность сохранилась в каждом из них. Трагическая кончина только добавляет особого настроения пьесе. Данное произведение является примером великого чувства, несмотря на ранний возраст главных героев.

    2. Тема любви в произведениях русских поэтов и писателей.

    Данная тема нашла свое отражение в литературе русских писателей и поэтов всех времен.  Вот уже на протяжении более 100 лет люди обращаются к поэзии Александра Сергеевича Пушкина, находя в ней отражение своих чувств, эмоций и переживаний. Имя этого великого поэта, ассоциируется с тирады стихов о любви и дружбе, с понятием чести и Родины, возникают образы Онегина и Татьяны, Маши и Гринева. Даже самый строгий читатель сможет открыть для себя в его произведениях что-либо близкое, потому что они весьма многогранны. Пушкин был человеком, страстно откликающимся на все живое, великим поэтом, творцом русского слова, человеком высоких и благородных качеств. В многообразии лирических тем, пронизывающих стихи Пушкина, теме любви отводится столь значительное место, что поэта можно было бы назвать воспевателем этого великого благородного чувства. Во всей мировой литературе не найти более яркого примера особого пристрастия именно к этой стороне человеческих отношений. Очевидно, истоки этого чувства заложены в самой натуре поэта, отзывчивой, умеющей раскрывать в каждом человеке лучшие свойства его души. В 1818 году на одном из званых вечеров поэт встретил 19-тилетнюю Анну Петровну Керн. Пушкин восторгался ее сияющей красотой и молодостью. Спустя годы Позднее Пушкин вновь встретился с Керн, такой же обаятельной, как и прежде. Пушкин подарил ей недавно напечатанную главу Евгения Онегина, а между страниц вложил стихи, написанные специально для нее, в честь ее красоты и юности. Стихи, посвященные Анне Петровне «Я помню чудное мгновенье» знаменитый гимн высокому и светлому чувству [9]. Это одна из вершин пушкинской лирики. Стихи пленят не только чистотой и страстностью воплощенного в них чувства, но и гармоничностью. Любовь для поэта – источник жизни и радости, стихотворение «Я вас любил» – это шедевр русской поэзии. На его стихи написано более двадцати романсов. И пусть проходит время, имя Пушкина всегда будет жить в нашей памяти и пробуждать в нас лучшие чувства.
    С именем Лермонтова открывается новая эпоха русской литературы. Идеалы Лермонтова беспредельны; он жаждет не простого улучшения жизни, а обретения полного блаженства, изменения несовершенства природы человека, абсолютного разрешения всех противоречий жизни. Вечная жизнь – на меньшее поэт не согласен. Однако, любовь в произведениях Лермонтова носит трагический отпечаток. На это повлияла его единственная, неразделенная любовь к другу юности – Вареньке Лопухиной. Он считает любовь невозможной и окружает себя мученическим ореолом, ставя себя вне мира и жизни. Лермонтов грустит о потерянном счастье «Душа моя должна прожить в земной неволе, Не долго. Может быть, я не увижу боле, Твой взор, твой милый взор, столь нежный для других» [9].
    Лермонтов подчеркивает свою отдаленность от всего мирского «Чего б то ни было земного, но я не сделаюсь рабом». Лермонтов понимает любовь как нечто вечное, поэта не на ходит утешения в рутинных, скоротечных страстях, и если он иногда увлекается и отходит в сторону, то его строки – это не плод больной фантазии, а всего лишь минутная слабость. «У ног других не забывал я взор твоих очей. Любя других, я лишь страдал Любовью прежних дней».
    Человеческая, земная любовь кажется помехой для поэта на его пути к высшим идеалам. В стихотворении «Я не унижусь пред тобою» он пишет, что вдохновение для него дороже ненужных скорых страстей, которые способны бросить человеческую душу в бездну. Любовь в лирике Лермонтова носит роковой характер. Он пишет «Меня спасало вдохновенье от мелочных сует, но от своей души спасенья и в самом счастье нет». В стихотворениях Лермонтова любовь ? это высокое, поэтическое, светлое, чувство, однако всегда неразделенное или утраченное. В стихотворении «Валерик» любовная часть, которая в последствии стала романсом, передает горькое чувство утраты связи с возлюбленной. «Безумно ждать любви заочной? В наш век все чувства лишь на срок но я вас помню», пишет поэт. Тема измены возлюбленной, недостойной великого чувства или не выдержавшей испытания временем становится традиционной в литературных творениях Лермонтова, связанных с его личным опытом.
    Разлад между мечтой и действительностью проникает в это прекрасное чувство; любовь не приносит радость Лермонтову, он получает лишь страдания и печали: «Мне грустно, потому что я тебя люблю». Поэта беспокоят размышления о смысле жизни. Он грустит о скоротечности жизни и хочет успеть сделать как можно больше за тот небольшой срок, который отведен ему на земле. В его поэтических размышлениях, жизнь ему ненавистна, но и смерть страшна.
    Рассматривая тему любви в произведениях русских писателей нельзя не оценить вклад Бунина в поэзию данной тематики. Тема любви занимает едва ли не главное место в творчестве Бунина. В этой теме писатель имеет возможность соотнести то, что происходит в душе у человека, с явлениями внешней жизни, с требованиями общества, которое основывается на отношениях купли-продажи и в котором порой царят дикие и темные инстинкты. Бунин одним из первых в русской литературе посвятил свои произведения не только духовной, но и телесной стороне любви, с необычайным тактом касаясь самых интимных, сокровенных сторон человеческих отношений. Бунин первым осмелился сказать о том, что не обязательно телесная страсть следует за душевным порывом, что в жизни бывает и наоборот (как это случилось с героями рассказа “Солнечный удар”). И какие бы сюжетные ходы ни выбирал писатель, любовь в его произведениях всегда великая радость и великое разочарование, глубокая и неразрешимая тайна, она ? и весна, и осень в жизни человека.
    В разные периоды своего творчества Бунин говорит о любви с разной степенью откровенности. В его ранних произведениях герои открытые, молодые и естественные. В таких произведениях, как “В августе”, “Осенью”, “Заря всю ночь”, все события на редкость просты, краткие и значительные. Чувства персонажей двойственны, расцвечены полутонами. И хотя Бунин рассказывает о людях, чуждых нам по облику, быту, отношениям, мы сразу узнаем и осознаем по-новому собственные предощущения счастья, ожидания глубоких душевных перемен. Сближение бунинских героев редко достигает гармонии, едва появившись, оно чаще всего исчезает. Но жажда любви пылает в их душах. Печальное расставание с любимой завершают мечтательные грезы (“В августе “): “Сквозь слезы я смотрел вдаль, и где-то мне грезились южные знойные города, синий степной вечер и образ какой-то женщины, который слился с девушкой, которую я любил…” [2]. Свидание запоминается, потому что свидетельствует о прикосновении к подлинному чувству: “Была ли она лучше других, которых я любил, я не знаю, но в эту ночь она была несравненной” (“Осенью”). А в рассказе “Заря всю ночь” Бунин повествует о предчувствии любви, о нежности, которую юная девушка готова подарить своему будущему возлюбленному. При этом юности свойственно не только увлекаться, но и быстро разочаровываться. Произведения Бунина показывают нам этот для многих мучительный разрыв между мечтами и явью. «После ночи в саду, полной соловьиного свиста и весеннего трепета, юная Тата вдруг сквозь сон слышит, как ее жених стреляет галок, и понимает, что она вовсе не любит этого грубого и обыденно-приземленного человека» [5].
    Большинство ранних рассказов Бунина повествует о стремлении к красоте и чистоте ? это остается главным душевным порывом его персонажей. В 20-е годы Бунин писал о любви, словно сквозь призму прошлых воспоминаний, всматриваясь в ушедшую Россию и тех людей, которых уже нет. Именно так воспринимается нами повесть “Митина любовь” (1924). В этой повести писатель последовательно показывает, духовное становление героя, ведет его от любви к краху. В повести чувства и жизнь тесно переплетены. Любовь Мити к Кате, его надежды, ревность, смутные предчувствия словно бы подернуты особой печалью. Катя, мечтающая об артистической карьере, закружилась в фальшивой жизни столицы и изменила Мите. Его муки, от которых не смогла спасти связь с другой женщиной ? красивой, но приземленной Аленкой, привели Митю к самоубийству. Митина незащищенность, открытость, неготовность к столкновению с грубой реальностью, неумение страдать заставляют нас острее почувствовать неотвратимость и недопустимость случившегося.
    В ряде бунинских рассказов о любви описывается любовный треугольник: муж ? жена ? возлюбленный (“Ида”, “Кавказ”, “Прекраснейшая солнца”). В этих рассказах царит атмосфера незыблемости установленного порядка. Брак оказывается непреодолимой преградой к достижению счастья. И часто то, что дается одному, беспощадно отнимается у другого. В рассказе “Кавказ” женщина уезжает с возлюбленным, точно зная, что с момента отправления поезда для ее мужа начинаются часы отчаяния, что он не выдержит и бросится за ней следом. Он действительно ищет ее, а не найдя, догадывается об измене и стреляется. Уже здесь появляется мотив любви как “солнечного удара”, ставший особой, звенящей нотой цикла “Темные аллеи”.
    Воспоминания о молодости и Родине сближают с прозой 20?30-х годов цикл рассказов “Темные аллеи”. Повествование этих рассказов ведется в прошедшем времени. Автор будто совершает попытки проникнуть в глубины подсознательного мира своих персонажей. В большинстве рассказов автор описывает телесные наслаждения, прекрасные и поэтичные, рожденные в подлинной страсти. Даже если первый чувственный порыв кажется легкомысленным, как в рассказе “Солнечный удар”, то все равно он ведет к нежности и самозабвению, а затем ? к настоящей любви. Именно так происходит с героями рассказов “Визитные карточки”, “Темные аллеи”, “Поздний час”, “Таня”, “Руся”, “В одной знакомой улице”. Писатель пишет об обычных одиноких людях и их жизнях. Именно поэтому прошлое, наполненное ранними, сильными чувствами, кажется поистине золотыми временами, сливается со звуками, запахами, красками природы. Словно сама природа ведет к душевно-телесному сближению любящих друг друга людей. И сама природа ведет их к неизбежному расставанию, а иногда ? к смерти.
    Мастерство описания бытовых деталей, а также чувственного описания любви присуще всем рассказам цикла, но написанный в 1944 году рассказ “Чистый понедельник” предстает не просто повестью о великой тайне любви и загадочной женской душе, а некой криптограммой. Слишком многое в психологической линии рассказа и в его пейзажных и бытовых деталях кажется зашифрованным откровением. Точность и обилие деталей ? не просто приметы времени, не просто ностальгия по навсегда потерянной Москве, а противопоставление Востока и Запада в душе и облике героини, уходящей от любви и жизни в монастырь.
    3. Тема любви в литературных произведениях XX века.
    Тема любви продолжает быть актуальной и в XX веке, в эпоху глобальных катастроф, политического кризиса, когда человечество делает попытки заново сформировать своё отношение к общечеловеческим ценностям. Писатели XX столетия часто изображают любовь как последнюю оставшуюся моральную категорию разрушенного тогда мира. В романах писателей «потерянного поколения» (к ним относятся и Ремарк, и Хемингуэй) эти чувства являются тем необходимым стимулом, ради которого герой пытается выжить и жить дальше. «Потерянное поколение» – поколение людей, переживших первую мировую войну и оставшихся духовно опустошенным.
    Эти люди отказываются от каких либо идеологических догм, занимаются поисками смысла жизни в простых человеческих отношениях. Чувство плеча товарища, которое почти слилось с инстинктом самосохранения, проводит сквозь войну душевно одиноких героев романа Ремарка «На западном фронте без перемен». Оно же определяет отношения, возникающие между героями романа «Три товарища» [8].
    Герой Хемингуэя в романе «Прощай, оружие» отрекся от военной службы, от того, что обычно называют моральной обязанностью человека, отрекся ради отношений с любимой, и его позиция кажется для читателя весьма убедительной. Человек XX века постоянно сталкивается с вероятностью конца света, с ожиданием собственной смерти или смерти любимого человека. Кэтрин, героиня романа «Прощай, оружие», умирает, как и Пат в романе Ремарка «Три товарища». Герой теряет ощущение нужности, ощущение смысла жизни. В конце обоих произведений герой смотрит на мертвое тело, которое уже перестало быть телом любимой женщины. Роман наполнен подсознательными размышлениями автора о тайне происхождения любви, о ее духовной основе. Одна из основных особенностей литературы XX столетия это ее неразрывная связь с явлениями общественной жизни. Размышления автора о существовании таких понятий как любовь и дружба появляются на фоне социально-политических проблем того времени и, в сущности, неотделимы от раздумий о судьбе человечества в XX столетии.
    В творчестве Франсуазы Саган тема дружбы и любви обычно остается в рамках приватной жизни человека. Писательница часто изображает жизнь парижской богемы; к ней относится большинство ее героев. Ф. Саган написала свой первый роман в 1953 году, и он тогда был воспринят как полное моральное падение. В художественном мире Саган нет места крепкой и по-настоящему сильного человеческого притяжения: это чувство должно погибнуть, едва родившись. На смену ему приходит другое – чувство разочарования и печали.
    Заключение
    Любовь ? высокое, чистое, прекрасное чувство, которое люди воспевали ещё с античных времён, на всех языках мира. О любви писали раньше, пишут сейчас и будут писать в будущем. Какая бы разная ни была любовь ? это чувство всё равно прекрасно. Поэтому о любви столько пишут, сочиняют стихи, о любви поётся в песнях. Создателей прекрасных произведений можно перечислять до бесконечности, так как каждый из нас, будь он писатель или простой человек, хоть раз в жизни испытывал это чувство. Без любви не будет жизни на земле. И читая произведения, мы сталкиваемся с чем-то возвышенным, которое помогает нам рассмотреть мир с духовной стороны. Ведь с каждым героем мы переживаем его любовь вместе.
    Иногда кажется, что о любви в мировой литературе сказано все. Но у любви тысячи оттенков, и в каждом ее проявлении своя святость, своя печаль, свой излом и свое благоухание.
    Список использованных источников
    Аникст А. А. Творчество Шекспира. М.: Аллегория, 2009 г. ? 350 с.
    Бунин, И. А. Собрание сочинений в 4-х томах. Т.4/ И. А. Бунин. ? М.: Правда, 1988. ? 558 с.
    Волков, А.В. Проза Ивана Бунина /А.В. Волков. ? М.: Москов. рабочий, 2008. ? 548 с.
    Гражданская З. Т. «От Шекспира до Шоу»; английские писатели XVI-XX вв. Москва, Просвещение, 2011 г.
    Никулин Л.В. Куприн // Никулин Л.В. Чехов. Бунин. Куприн: Литературные портреты. ? М.: 1999 г. ? С. 265 ? 325.
    Петровский М. Словарь литературных терминов. В 2 томах. М.: Аллегория, 2010 г.
    Смирнов А. А. «Шекспир». Ленинград, Искусство, 2006 г.
    Тэфф Н. А. Ностальгия: Рассказы; Воспоминания. ? Л.: Художественная литература, 2011. ? С. 267 ? 446.
    Шугаев В. М. Переживания читающего человека /В.М. Шугаев. ? М.: Современник, 2010. ? 319 с.

  6. Сердце героя от горя разрывалось на части. Он любил эту девушку всей душой. Но, несмотря на все страдания, его любовь к ней – светлое пятно в жизни, пусть и с примесью чего-то горького, непонятного, загадочного.
    Любовь в рассказе «Кавказ» вообще заканчивается трагически. Из-за нее гибнет человек, муж возлюбленной рассказчика. Чувство любви, по Бунину, приносит много горечи. Оно не может быть долговечным. Любовь – это вспышка, которая быстро проходит и несет с собой не только созидательную, но и разрушающую силу. Любовь, по мнению писателя, всегда связана с роком, загадочностью, таинственностью. Но, тем не менее, это – самое высшее счастье, которое только может быть в жизни человека.
    Эту мысль в своем творчестве полностью поддерживает и А.И. Куприн. В повести «Гранатовый браслет» он рисует жертвенное и безответное чувство, которое полностью завладело героем. Этот, казалось бы, непримечательный человечек, мелкий чиновник, обладал огромным даром. Желтков умел любить. Больше того, этому чувству он подчинил всю свою жизнь, все свое существо. Поэтому, когда его попросили больше не уделять внимание его обожаемой Вере Николаевне, герой просто уходит из жизни. Без княгини ему незачем жить. В свом последнем письме он написал: «Я не виноват, Вера Николаевна, что богу было угодно послать, мне, как громадное счастье, любовь к Вам. Случилось так, что меня не интересует в жизни ничто: ни политика, ни наука, ни философия, ни забота о будущем счастье людей – для меня вся жизнь заключается только в Вас».
    Желтков осознает это и благодарит Бога за то чувство, которое он испытывает. Герою не нужно в ответ ничего, только писать письма своей возлюбленной и отдавать ей самое дорогое – частичку своей огромной души.
    Для Куприна, на мой взгляд, чувство любви всегда трагично. Настоящая любовь не может быть счастливой до конца, это всегда страдание и боль. По Куприну, любви нужно отдаваться без остатка, испытывать постоянные мучения и чувство счастья одновременно. Для него любовь – идеал, поэтому обыденность и это чувство несовместимы, отсюда вся трагичность судьбы героев. Так чистый и добрый Ромашов из «Поединка» жертвует собой ради расчетливой Шурочки Николаевой.
    Соломон и Суламифь из рассказа Куприна «Суламифь» любили друг друга самоотверженно и взаимно. Каждый из них был готов отдать жизнь за другого. Так и получилось. Но, умирая, Суламифь благодарила бога за то, что он дал ей возможность любить. Умереть на руках любимого, быть омытой его слезами – это было последним счастьем для девушки.
    История этой великой любви осталась в памяти человечества: «Любовь же бедной девушки из виноградника и великого царя никогда не пройдет и не забудется, потому что крепка, как смерть, любовь, потому что каждая женщина, которая любит, – царица, потому что любовь – прекрасна!»
    Любовь для русских писателей конца 19 – начала 20 века является великим чудом, но и великим испытанием. Сильного человека, способного испытывать это чувство, она делает счастливее, лучше, светлее. Но часто заканчивается для этих героев трагически. Такова, по мнению художников Серебряного века, сама природа любви – загадочная, мистическая, роковая…

  7. Тема любви – вечная тема не только в литературе, но и в искусстве вообще. Каждый художник привносит в нее что-то свое: свое понимание этого чувства, отношение к нему. Писатели Серебряного века по-своему трактовали любовные отношения. Можно сказать, что у них выработалась своя философия любви.
    Бунин и Куприн – одни из самых выдающихся писателей того времени, далеко вышедшие за рамки Серебряного века. Большая часть их творчества посвящена теме любви. Каждый из этих художников создал свои, оригинальные, произведения, которые невозможно спутать с другими.
    Так, в «Темных аллеях» Бунина нет, наверное, ни одного рассказа, посвященного счастливой любви. Так или иначе, это чувство кратковременно и заканчивается драматично, если не трагично. Но писатель утверждает, что, несмотря ни на что, любовь прекрасна. Она, пусть и на короткий миг, освещает жизнь человека и дает ему смысл для дальнейшего существования. Например, в рассказе «Холодная осень» героиня, прожив долгую и очень трудную жизнь, подводит итог: «Но, вспоминая все то, что я пережила с тех пор, всегда спрашиваю себя: да, а что же все-таки было в моей жизни? И отвечаю себе: только тот холодный осенний вечер». Только тот осенний холодный вечер, когда героиня прощалась со своим женихом, уходящим на войну. Так светло и, в то же время, грустно и тяжело было у нее на душе.
    Только в конце вечера герои заговорили о самом страшном: вдруг возлюбленный не вернется с войны? Вдруг его убьют? Героиня не хочет и не может даже подумать об этом: «Я подумала: «А вдруг правда убьют? и неужели я все-таки забуду его в какой-то срок – ведь все в конце концов забывается?» И поспешно ответила, испугавшись своей мысли: «Не говори так! Я не переживу твоей смерти!»
    Жениха героини действительно убили. И девушка пережила его гибель. Она даже вышла замуж, родила ребенка. После революции 1917 года ей пришлось скитаться по России и другим странам. Но, на исходе лет, задумавшись о своей жизни, героиня приходит к мысли, что в ее жизни была только одна любовь. Больше того, в ее жизни была только одна осенняя ночь, которая осветила всю жизнь женщины. В этом – ее жизненный смысл, ее опора и поддержка.
    Герои рассказов «Кавказ» и «Чистый понедельник» не рассуждают о своей жизни, не осмысляют ее. Но и в их жизни любовь-вспышка, любовь–рок сыграла огромную роль. Можно сказать, мне кажется, что она перевернула существование героев, изменила их образ жизни и мысли.
    В «Чистом понедельнике» герой любит свою загадочную возлюбленную жаркой любовью-страстью. Он хочет и от нее получить в ответ то же самое. Но его дама сердца как будто не может быть просто счастлива. Что-то гложет ее, не отпускает. Какая-то печаль не дает быть героине счастливой. «Счастье, счастье… «Счастье наше, дружок, как вода в бредне: тянешь — надулось, а вытащишь – ничего нету», – говорит она.
    Лишь в последнюю ночь перед чистым понедельником героиня полностью отдается герою: и физически и духовно. Но после этого она объявляет, что возвращается к себе домой, в Тверь. И, наверное, уйдет в монастырь.
    Сердце героя от горя разрывалось на части. Он любил эту девушку всей душой. Но, несмотря на все страдания, его любовь к ней – светлое пятно в жизни, пусть и с примесью чего-то горького, непонятного, загадочного.
    Любовь в рассказе «Кавказ» вообще заканчивается трагически. Из-за нее гибнет человек, муж возлюбленной рассказчика. Чувство любви, по Бунину, приносит много горечи. Оно не может быть долговечным. Любовь – это вспышка, которая быстро проходит и несет с собой не только созидательную, но и разрушающую силу. Любовь, по мнению писателя, всегда связана с роком, загадочностью, таинственностью. Но, тем не менее, это – самое высшее счастье, которое только может быть в жизни человека.
    Эту мысль в своем творчестве полностью поддерживает и А.И. Куприн. В повести «Гранатовый браслет» он рисует жертвенное и безответное чувство, которое полностью завладело героем. Этот, казалось бы, непримечательный человечек, мелкий чиновник, обладал огромным даром. Желтков умел любить. Больше того, этому чувству он подчинил всю свою жизнь, все свое существо. Поэтому, когда его попросили больше не уделять внимание его обожаемой Вере Николаевне, герой просто уходит из жизни. Без княгини ему незачем жить. В свом последнем письме он написал: «Я не виноват, Вера Николаевна, что богу было угодно послать, мне, как громадное счастье, любовь к Вам. Случилось так, что меня не интересует в жизни ничто: ни политика, ни наука, ни философия, ни забота о будущем счастье людей – для меня вся жизнь заключается только в Вас».
    Желтков осознает это и благодарит Бога за то чувство, которое он испытывает. Герою не нужно в ответ ничего, только писать письма своей возлюбленной и отдавать ей самое дорогое – частичку своей огромной души.
    Для Куприна, на мой взгляд, чувство любви всегда трагично. Настоящая любовь не может быть счастливой до конца, это всегда страдание и боль. По Куприну, любви нужно отдаваться без остатка, испытывать постоянные мучения и чувство счастья одновременно. Для него любовь – идеал, поэтому обыденность и это чувство несовместимы, отсюда вся трагичность судьбы героев. Так чистый и добрый Ромашов из «Поединка» жертвует собой ради расчетливой Шурочки Николаевой.
    Соломон и Суламифь из рассказа Куприна «Суламифь» любили друг друга самоотверженно и взаимно. Каждый из них был готов отдать жизнь за другого. Так и получилось. Но, умирая, Суламифь благодарила бога за то, что он дал ей возможность любить. Умереть на руках любимого, быть омытой его слезами – это было последним счастьем для девушки.
    История этой великой любви осталась в памяти человечества: «Любовь же бедной девушки из виноградника и великого царя никогда не пройдет и не забудется, потому что крепка, как смерть, любовь, потому что каждая женщина, которая любит, – царица, потому что любовь – прекрасна!»
    Любовь для русских писателей конца 19 – начала 20 века является великим чудом, но и великим испытанием. Сильного человека, способного испытывать это чувство, она делает счастливее, лучше, светлее. Но часто заканчивается для этих героев трагически. Такова, по мнению художников Серебряного века, сама природа любви – загадочная, мистическая, роковая…

  8. верны ли суждения о референдуме?
    А) Референдум направлен на свободное волеизъявление граждан по наиболее важным для всего общества вопросам .
    Б) Референдум, как и выборы. предпологаетголосование за кандидатуры или партии .
    найдите число,которое больше 6,3 на столько ,на 17,03 больше 12,5                              пожалуйсто с решением
    Начертите прямоугольники, периметр которых равен длину отрезка АВ(12 см). Длины сторон могут быть только целыми числами, выраженными в сантиметрах. Определите площади начерченных прямоугольников
    Напишите пожалуйста ответы на тест из тетради по биологии (7 класс, сонин, захаров), который завершает тему паукообразные. срочно нужно!
    распределите слова в три столбика 1 столбик:количество букв и звуков одинаковое,2столбик-звуков больше,чем букв,3 столбик-звуков меньше,чем букв, пальма,крылья,юбка,апрель,друзья,елка,клюква,пояс,рояль
    Окончание в слове синее.
    Роль главы “Тамань” в романе “Герой нашего времени”?
    фонетический разбор слов: конек  девочка репка  царевна
    От какого глагола образовано причастие поросший. Срочно надо! Решите,пожалуйста! Заранее,спасибо.
    x^2-px+p=0 помогите решить пожалуйста, я нашла дискриминант, он равен p^2-4p и вот дальше немного не понимаю, как делать..

  9. Муниципальное общеобразовательное учреждение
    “Средняя общеобразовательная школа №20”
    Тема любви в лирике XIX века на примере произведений
    А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Ф. И. Тютчева.
    Автор
    Шупилина Татьяна
    ученица 10 “Б” класса
    Руководитель
    Чуринец А. Г.
    Анжеро-Судженск
    2005г.
    Содержание.
    Введение ……………………………………………………….. .. 3
    Лирика Пушкина ……….……………………………………….. 4
    Лирика Лермонтова …….…….…………………………………. 6
    Лирика Тютчева …………..…….……………………………….. 8
    Сравнительная характеристика ………………………………… 9
    Связь с современностью ………………….……………………. 10
    Заключение …………………………………………..…………. 11
    Список литературы ……………………………………….…..… 12
    Приложение …………………………………………………….. 13
    Введение.
    Тема моего реферата – «Тема любви в лирике 19 века на примере произведений А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Ф. И. Тютчева».
    Я выбрала эту тему потому, что она одна из актуальных тем нашего времени, она волнует, задевает каждого человека любого возраста. Кто из нас не любил, кто не был любим? Я думаю, что на этот вопрос многие дадут утвердительный ответ. А вот дать точное определение этому чувству вряд ли кто сможет. И это не удивительно, слишком субъективно оно, каждый его переживает по-своему.
    Любовь – это сложное, непонятное чувство, которое сопровождает человечество с незапамятных времён. Оно заставляет человеческую душу то трепетать от счастья, то “разрываться в клочья”, а то и просто “замораживает” её. Что это за сила, которая заставляет людей идти на самые безрассудные поступки? Но какая бы не была эта любовь, она всегда прекрасна. Любовь озаряла творчество Сервантеса и Шекспира, Байрона и Гёте, Пушкина и Лермонтова, Тютчева.
    На примере произведений известных поэтов 19 века, я постараюсь показать, как они понимали это чувство – чувство любви.
    Цель моей работы:
    показ русской любовной лирики через восприятие, душевные переживания и чувства А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Ф. И. Тютчева.
    Указанная цель определила следующие задачи:
    проанализировать лирические произведения этих поэтов;
    показать своеобразие стихотворений Пушкина, Лермонтова и Тютчева;
    показать общее и различное в произведениях 19 века о любви;
    провести связь с современностью.
    При работе мною были использованы сборники русской лирической поэзии, критические статьи и энциклопедии.
    ^ 1
    Лирика Пушкина.
    Когда берёшь в руки сборник стихов А. С. Пушкина, то видишь, что одна из главных и основных тем в его творчестве – тема любви. Конечно, это не случайно. Ведь любовь играла важную роль в жизни поэта. В его стихах насчитывается более двадцати женских образов. Они абсолютно реальны, с этими женщинами поэт общался, дружил, любил. Чувство к каждой было своеобразным и индивидуальным. К одной он испытывал нежные братские чувства, к другой – страстные, сильные, к третьей – крепкие, испытанные временем. Ради любви он пошёл на дуэль и погиб.
    Я думаю, именно потому, что Пушкин передавал свои личные, сокровенные переживания, его стихи так красивы.
    Рассмотрим несколько стихотворений, которые считаются шедеврами любовной лирики Пушкина. “Я помню чудное мгновенье” (1825г.), “На холмах Грузии лежит ночная мгла” (1829г.),
    ” Я Вас любил” (1825г.).
    “Я помню чудное мгновенье”
    Всмотримся в композицию этого стихотворения: оно делится на три равные части по две строфы в каждой. Они взаимосвязаны друг с другом и в то же время самостоятельны по смыслу. Первая часть напоминает музыкальный аккорд – замирающий и печальный. Это воспоминание о былом чудном мгновенье встречи с одухотворённой и чистой женской красотой. Отзвуки этой встречи долго хранит душа, вопреки приливам грусти, вопреки “тревогам шумной суеты””. Память о любимой, о её тёплом голосе, о милых чертах её лица защищает от разрушительных влияний жизни, подобно ангелу-хранителю, оберегает чистоту и душевную гармонию любящего человека. Но вот наступает мгновенье, когда жизненные бури и тревоги убивают это спасительное чувство. И тогда случается томительное душевное помрачение. Гармонический аккорд отзвучал, память о любимой исчезла, душа поэта “вкушает хладный сон”.
    Вторая часть, самая драматическая, продолжает наметившееся в первой части затухание возвышенных чувств, вплоть до наступления пугающей, немой тишины:
    Шли годы. Бурь порыв мятежный,
    Рассеял прежние мечты,
    И я забыл твой голос нежный,
    Твои небесные черты.
    В глуши, во мраке заточенья,
    Тянулись тихо дни мои,
    Без божества, без вдохновенья,
    Без слёз, без жизни, без любви.
    Третья часть, как пробужденье от мучительного сна, построена иначе. Движение в ней идёт не от кульминации к спаду, а от пробуждения к нарастанию душевного подъёма, стремительно восстанавливающего в нем утраченное и достигающего в финале ликующего, мажорного торжества:
    Душе настало пробужденье,
    И вот опять явилась ты,
    Как мимолётное виденье,
    Как гений чистой красоты
    И сердце бьётся в упоенье,
    И для него воскресли вновь,
    И божество и вдохновенье
    И жизнь и слёзы и любовь…
    В этом стихотворении говорится о грустных воспоминаниях, о горестном сознании утраты и, наконец, торжественном взлёте радости и восторга. Это стихотворение Пушкин посвятил А. П. Керн. Поэт рисует образ любимой, как нечто восхитительно чистое, красивое с небесными и милыми чертами. Лирический герой изображает нам безответную, сначала забытую, а потом снова вспыхнувшую любовь. Из этого можно сделать вывод, что каждая любовь, даже безответная, оставляет свой след в душе человека.
    В стихотворении “На холмах Грузии лежит ночная мгла” говорится о любви безответной. Оно было написано Пушкиным в 1829 году, во время его путешествия в Арзум. На мой взгляд, такая любовь ничего не ждёт и не требует от любимой:
    Мне грустно и легко,
    Печаль моя светла,
    Печаль моя полна тобой…
    Стихи пронизаны просветлённой и одухотворённой печалью. Она передаётся даже природе. Жаркую солнечную Грузию окутала ночная мгла. Первая строфа наполнена спокойствием и печалью. Вторая строфа открывается настойчивым и тревожным повторением “тобой, одной тобой”. Это как стон, как призыв, как последняя надежда. Потом появляется унынье, но унынье просветлённое, так как его уже “ничто не мучит, не тревожит”. Боль безответного чувства ещё существует, но она не властна, она не способна убить высокую душевную любовь.
    Сама грусть его, несмотря на её глубину, как-то необыкновенно светла и прозрачна, она убивает муки души и целит раны сердца. Образ любимой не раскрывается в этом стихотворении, но ясно, что чувство не было взаимным.
    Стихотворение “Я Вас любил” схоже с предыдущем, любовь в нём грустная, печальная и безответная:
    Я Вас любил, любовь ещё, быть может,
    В душе моей угасла не совсем,
    Но пусть она Вас больше не тревожит…
    Стихотворение рождается в печальный миг, и это отчётливо обозначено единственным тропом: «любовь угасла». Грусть уходящего чувства, но исчезновение это не опустошает, любовь запечатлелась в сердце поэта и воспоминание о ней не тягостно, а благотворно. Пушкин поднимается над ревностью легко и свободно, без всякого самоотречения и самоподавления, демонстрируя здесь редчайшую мудрость своей поэтической души. Кажется, эта любовь так легка и свободна, как ровное дыхание, без всяких специальных усилий льётся из души поэта. В основе стихотворения – постоянное нарастание чувств. В первой строфе идёт неторопливое и сдержанное его развитие. Но эта сдержанность скрывает нарастающее изнутри драматическое напряжение, которое прорывается в четвёртой строфе повелительным “Я не хочу печалить Вас ничем”. За этим “не хочу” – мужественное стремление сдержать рвущееся из груди живое чувство. Вроде бы поэт хочет уверить себя и её, что всё прошло, отболело “я Вас любил”, но трижды об этом напоминает: “не любил”, “люблю”, “всё ещё люблю”. Вся полнота чувств, вся неугасимая в душе любовь во имя счастья любимой бескорыстно передаётся другому: «Как дай Вам бог любимой быть другим”. Стихотворение ритмически безупречно организовано. В каждой строфе за исключением четвертой, после четвертого слога – пауза.
    Пушкин изображает свою любовь торжественной и возвышенной. Даже если его любовь грустная и печальная, он поднимается над ней легко и свободно, без всякого погружения в себя. Хотя в его душе идет борьба, он показывает себя очень гордо. Пушкин в своих стихотворениях использует много разных эпитетов – это такие как: “голос нежный”, “милые черты”, “небесные черты”, “шумной суеты”, много метафор и олицетворений, например: “душе настало пробужденье”, “и сердце вновь горит и любит”.
    Анализируя стихотворения А. С. Пушкина можно сделать вывод: Пушкин создаёт образ любви, как нечто живительное, яркое.
    ^ 2
    Лирика Лермонтова.
    У Лермонтова были самые сильные чувства к Варваре Александровне Лопуховой. Брат поэта рассказывал: “Молоденькая, милая, умная, как день, и в полном смысле восхитительная Варенька Лопухова (ей тогда было 16 лет)” и застенчивый порывистый Лермонтов, студент Московского университета. А затем трёхлетняя разлука: учёба Лермонтова в юнкерской школе в Петербурге и служба в столичной гвардии. Не дождавшись приезда М. Ю. Лермонтова в отпуск, Варенька выходит замуж за пожилого и нелюбимого помещика. В это время поэт пишет много стихов о любви, особенно трепетной любви. После этого один раз в жизни Лермонтов видел дочь Вареньки – Ольгу, когда ей было 5 лет. Под этим впечатлением поэт пишет стихотворение “Ребёнку”. Прошло уже 2 века, а образ милой Вареньки становится всё ближе и понятней, он продолжает жить в стихах Лермонтова, по-прежнему пленяя наше воображение. Образ Вареньки особенно ярко проявился в таких стихотворениях как: “Нищий”, “Я не достоин, может быть, твоей любви, не мне судить” и стихотворение “Нет, не тебя так пылко я люблю”.
    Стихотворение М. Ю. Лермонтова “Нищий” можно назвать трагическим, а не просто грустным. Поэт скорбит о преданной любви: “Так чувства лучшие мои, обмануты навек тобою”.
    Страшно не то, что чувство угасло, а то, что его предали и растоптали. Не случайно возникает образ нищего: грязного, одинокого бродяги, который никому не нужен. Он слаб и безобиден. Так же беспомощен в своей неразделённой любви поэт. Так же страшно обидеть слабого беззащитного человека, как предать и растоптать чувства.
    Эту же тему отвергнутой и обманутой любви продолжает стихотворение “Я не достоин, может быть, твоей любви, не мне судить”.
    Но ты обманом предала,
    Мои надежды и мечты
    Хотя в этом стихотворении мы видим желание поэта оправдать молодую беспечную девушку: “Ты не коварна, как змея”.
    В отличие от стихотворения “Нищий” мы видим в этом произведении надежду, что любимая вспомнит о поэте и поймёт, что его любовь была чистой и искренней:
    Но … женщина забыть не может,
    Того, кто так любил, как я…
    Образ любимой показан нам, как девушка, которой нужно мгновение, мимолётное увлечение, а не настоящие, искренние чувства.
    Стихотворение “Нет, не тебя так нежно я люблю” можно назвать итогом любовной лирики поэта. Он разочарован в любви, женщинах и уже не верит в высокие чувства и в то, что он может их испытать. Сердце поэта вновь и вновь возвращается к прежним переживаниям и прежним страданиям:
    Таинственным я занят разговором,
    Но не с тобой я сердцем говорю…
    Я считаю, что это стихотворение даже более грустное, чем два предыдущих. Если в предыдущих звучит хоть какая-то надежда, то здесь представляется умершая возлюбленная: “Уста давно немые, огонь угаснувших очей”. И погибшая навеки любовь.
    Проанализировав эти стихи, можно сделать вывод, что у поэта в любви очень много трагичного. Он испытал предательство, горе и разочарование и так и не нашёл свою единственную и вечную любовь.
    Я считаю, что в жизни каждого из нас были и будут подобные ситуации, но рассказывать о своих чувствах глубоко и трагично мог только М. Ю. Лермонтов. Поэт использует в своих стихотворениях много разнообразных художественных средств – это эпитеты: “прошлое страдание”, ничтожный мир”, “бедняк иссохший”, метафоры: “молодость погибшая моя”,
    “ты обманом наградила” и олицетворения: “воспоминания тревожат”, “душа вверяется твоя”.
    Все изобразительные средства наполнены печалью и грустью, что ещё раз подтверждает то, что любовь Лермонтова – это трагичная любовь.
    ^ 3
    Лирика Тютчева.
    Любовью Ф. И. Тютчева была его жена Элеонора, урождённая графиня Ботрер. Он очень её любил, хотя она была старше его, и у неё уже было четверо детей. Несколько лет счастливой совместной жизни добавили в семью ещё троих детей. После смерти Элеоноры, Ф. И. Тютчев встретился с Еленой Александровной Денисьевой. Любовь была для него “и блаженство и безнадёжность”, напряжённое, трагическое чувство, несущее человеку страдание и счастье, “роковой поединок” двух сердец, “блаженство роковое”, чувство, требующее высшего напряжения душевных сил.
    Самые известные стихи Тютчева – это “Ещё томлюсь тоской желаний…”, “Она сидела на полу”, “Я встретил Вас и всё былое”. По сравнению со стихами Лермонтова, стихи Тютчева не столь трагичны и печальны. Но многие из них так же пронизаны грустью:
    Ещё томлюсь тоской желаний,
    Ещё стремлюсь к тебе душой.
    Поэт сравнивает незабываемый образ любимой со вспыхивающей на ночном небе звездой. Этот образ возвышенный и недоступный. Поэт говорит уже почти об ушедшей любви, но образ любимой он не может никак забыть: ” он предо мной всегда, везде”. Поэт говорит о грустной и тоскливой любви, которая наполнена воспоминаниями о любимой.
    Стихотворение “Она сидела на полу” более трагично, чем стихотворение “Ещё томлюсь тоской желаний”:
    О, сколько горестных минут,
    Любви и радости убьют!
    Любовь быстротечна, а чувства не вечны – об этом хочет сказать поэт. Поэтому он так грустен и взволнован:
    И страшно грустно стало мне,
    Как от присущей милой тени…
    Поэт говорит о том, что любимая смотрела с усмешкой на пережитые им чувства и ему от этого стало очень страшно.
    Стихотворение “Я встретил Вас и всё былое” можно назвать оптимистичным. Как бы не тяжелы были любовные переживания, какой бы трагичной не оказалась любовь – настоящие чувства не угасают, они вечны:
    Я встретил время золотое,
    И сердцу стало так тепло.
    Возродившеюся любовь поэт сравнивает с дуновением весеннего живительного ветра: ” Как поздней осени порою,
    Бывают дни, бывает час,
    Когда повеет вдруг весною.
    Ф. И. Тютчев подчёркивает, что настоящие, испытанные временем чувства не угасают, а становятся более сильными и нежными:
    Тут не одно воспоминанье,
    Тут жизнь заговорила вновь.
    После этого стихотворения хочется верить в силу вечной испытанной любви. Такой любви, о которой пишут книги и снимают кинофильмы.
    И хочется верить, что именно такая любовь может повстречаться на жизненном пути.
    В своих стихотворениях Ф. И. Тютчев показывает вечную любовь. Даже если проходит время, любовь остаётся навсегда, даже безответная. Эта любовь живёт в сердце каждого человека и оставляет свой след. Иногда это хорошие и добрые воспоминания, а иногда – печальные и наполненные страданием.
    Поэт использует в своих стихотворениях очень много сравнений – это “как ночью на небе звёзды”, “как остывшую золу”, “как бы во сне”, “душа”, “тень”, эпитеты – “милый образ”, “горестные минуты”, “время золотое”, “забытое упоенье”, метафоры – “и сердцу стало так тепло”, олицетворения – “стремлюсь к тебе душой”, “в отжившем сердце ожило”.
    Любовь у Ф. И. Тютчева оставляет в сердце отпечаток и у каждого человека он свой.
    ^ 4
    Сравнительная характеристика любовной лирики.
    Проанализировав творчество каждого из выбранных мною поэтов, я могу рассмотреть их позицию в сравнении. Конечно, своё предпочтение я отдала бы поэзии А. С. Пушкина. Его лёгкие, нежные строчки, наполненные любовью к женщине, заставляют трепетать сердце и надеяться на возвышенные, прекрасные чувства в своей жизни. Когда читаешь его стихи о любви, всё серое и обыденное уходит. Возникает образ доброго, сильного и смелого человека, который никогда тебя не предаст, всегда будет рядом с тобой.
    Близок к А. С. Пушкину в этом ожидании и Ф. И. Тютчев. В его творчестве о любви так же в основном нежные, тёплые мотивы. Стихи его проникнуты добрыми и нежными чувствами возлюбленного, который может понять и простить.
    Если говорить об основных мотивах то, конечно, творчество М. Ю. Лермонтова я бы назвала более сложным и противоречивым. Мы видим, что характер поэта отразился и на его поэзии. Даже в любовной лирике особое место занимает тема одиночества, предательства и непонимания. Читать стихи М. Ю. Лермонтова о любви гораздо сложнее. Такими тяжёлыми и грустными чувствами они наполнены. Я думаю, что стихи Лермонтова нельзя читать, когда тебе весело и радостно. Его стихи более воспринимаются в грустном и одиноком состоянии. И, наверное, они это состояние усугубляют.
    Если говорить о сравнении художественных средств, используемых в поэзии этих великих поэтов 19 века, то можно отметить следующее. Все они используют большое количество эпитетов: “милые черты”, “нежный голос”, “остывшая зола”, “брошенное тело”, “горестные минуты”, “грустный голос” “бедняк иссохший”.
    Я считаю, что эпитеты более всего украшают поэзию. Они доступны пониманию каждого, даже не искушённого в поэзии человека. Эпитеты помогают увидеть, грустно поэту или весело. Поэтому у Пушкина и Тютчева чаще используются прилагательные: “роковая”, “милые”, “грустные”, “нежные”, “шумная”, “небесная”, “блаженная”, “золотые”.
    А у Лермонтова, это слова, подчёркивающие тему тоски и одиночества. Если говорить о таких более сложных художественных средствах, как метафоры и олицетворения, то можно отметить, что каждый из поэтов использует их чаще, когда показывает образ грустной, одинокой души. Ведь у каждого из них душа занимает очень большое место в творчестве: “в душе моей угасла не совсем”, “души настало пробужденье”.
    Приём олицетворения помогает глубже подчеркнуть чувство неуверенности, раздвоенности.
    Хотелось бы отметить ещё одно сходство в любовной лирике А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Ф. И. Тютчева. Их стихи о любви напоминают вспышку чувств, яркую и неповторимую. По-видимому, поэтому такие стихи читаешь на одном дыхании и запоминаешь надолго.
    Прочитанные и рассмотренные мною в реферате стихи прекрасны, и, читая их, становишься добрее, чище, учишься понимать других.
    ^ 5
    Связь с современностью.
    Наше время – это время компьютерных технологий, быстрых скоростей.
    И зачастую в этой толчее и суете мы забываем остановится, посмотреть вокруг себя, увидеть тех, кто находится рядом. Мы думаем только о себе, расталкивая локтями тех, кто идёт рядом. Лишь бы достичь цели, а какими средствами – неважно. Поэтому так много вокруг нас одиноких и никому не нужных людей. А уж о душе, о той душе, которая так живо и прекрасно показана в стихах А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Ф. И. Тютчева нам и совсем подумать некогда. Не зря современное поколение обвиняют в бездушии и эгоизме. Современная молодёжь очень редко читает стихи. Над теми, кто их любит и читает – смеются. Но я думаю, что не всё ещё потеряно. Если мы помним о таких замечательных поэтах, хоть иногда обращаемся к ним, значит, кто-то из нас услышал страдания их души. Вспомним о том, что рядом такие же люди, которые требуют внимания, любви и понимания. А если вспомним, то услышим и поймём.
    И, думаю, как бы цинично не относились в наше время к такому понятию как “любовь”, где-то в глубине души каждого из нас она живёт и ждёт своего часа.
    Заключение.
    Сегодня, в век новых технологий и компьютеров, когда происходит отчуждение людей друг от друга, особенно актуальными становятся простые, человеческие чувства, среди которых, несомненно, одним из самых важных является любовь. Люди издавна пытались разгадать это чувство, чувство, которое толкает их на самые безрассудные поступки.
    Я тоже попыталась разгадать эту загадку, приобщившись к миру любовных чувств. Я увидела, что любовь и искренние чувства были для Пушкина, Лермонтова и Тютчева главным в жизни. Пушкин воспел женщину, навсегда оставив образ любимой с ее «милыми чертами», Тютчев указал на быстротечность этого чувства, Лермонтов показал грустную, порой, трагическую любовь. Это не удивительно, ведь чувство любви субъективно, и каждый испытывает его по-своему.
    Я считаю, что поставленная передо мной цель была выполнена, я показала русскую любовную лирику через восприятия, душевные переживания Пушкина, Лермонтова и Тютчева.
    Изучить стихотворения века о любви мне помогли сборники лирической поэзии, критические статьи и энциклопедии.
    Список литературы.
    1. Белоцкая Г.В. “Литература”
    М: Федеративная книготорговая компания, 1999г.
    2. Метлин Б, С, “Творчество А. С. Пушкина”
    М: Просвещение, 1984г.
    3. Каплан И. Е. “Анализ произведений русской классики”
    Брянск: Курсив, 2001г.
    4. Быкова Н. Г. “Справочник школьника”
    М: Слово, 1995г.
    5. Пигарёв К. В. Ф. И. Тютчев “Весенние воды”
    М: Детска литература, 1990г.
    6. Якушев И. И. “Русская литература XIX века”
    М: “ВЛАДОС”, 2001г.
    7. Беленький Г. И. “Русская поэзия XIX – начала XX веков”
    М: Художественная литература, 1987г.
    8. Лимперт Э. Ш. М. Ю. Лермонтов “Лирика”
    М: Детская литература, 1984г.
    9. Николаев П. А. “Избранные сочинения”
    М: Художественная литература, 1980г.
    Приложение 1
    ^ Стихи А.С. Пушкина
    ***
    Я помню чудное мгновенье:
    Передо мной явилась ты,
    Как мимолётное виденье,
    Как гений чистой красоты.
    В томленьях грусти безнадёжной,
    В тревогах шумной суеты,
    Звучал мне долго голос нежный
    И снились милые черты.
    В глуши, во мраке заточенья
    Тянулись тихо дни мои
    Без божества, без вдохновенья,
    Без слёз, без жизни, без любви.
    Душе настало пробужденье:
    И вот опять явилась ты,
    Как мимолётное виденье,
    Как гений чистой красоты.
    И сердце бьётся в упоенье,
    И для него воскресли вновь
    И божество, и вдохновенье,
    И жизнь, и слёзы, и любовь.
    ***
    Я Вас любил; любовь ещё, быть может,
    В душе моей угасла не совсем;
    Но пусть она Вас больше не тревожит;
    Я не хочу печалить Вас ни чем.
    Я Вас любил безмолвно, безнадежно,
    То радостью, то ревностью томим;
    Я Вас любил так искренне, так нежно,
    Как дай Вам бог любимой быть другим.
    ***
    На холмах Грузии лежит ночная мгла;
    Шумит Арагва предо мною.
    Мне грустно и легко; печаль моя светла;
    Печаль моя полна тобою,
    Тобой, одной тобой… Унынья моего
    Ничто не мучит, не тревожит,
    И сердце вновь горит и любит оттого,
    Что не любить оно не может.
    ^ Стихи М.Ю. Лермонтова.
    ***
    Я не достоин, может быть,
    Твоей любви: не мне судить;
    Но ты обманом наградила
    Мои надежды и мечты,
    И я всегда скажу, что ты
    Несправедливо поступила.
    Ты не коварна, как змея,
    Лишь часто новым впечатленьям
    Душа вверяется твоя.
    Она увлечена мгновеньем;
    Ей милы многие, вполне
    Ещё никто; но это мне
    Служить не может утешеньем.
    В те дни, когда любим тобой,
    Я мог доволен быть судьбою,
    Прощальный поцелуй однажды
    Я сорвал с нежных уст твоих;
    Но в зной. Среди степей сухих,
    Не утоляет капля жажды.
    Дай бог, чтоб ты нашла опять,
    Что не боялась потерять;
    Но… женщина забыть не может
    Того, кто так любил, как я.
    И в час блаженственный тебя
    Воспоминание встревожит!
    Тебя раскаянье кольнёт,
    Когда с насмешкой проклянёт
    Ничтожный мир моё ….?
    И побоишься защитить,
    Чтобы в преступном состраданье
    Вновь обвиняемой не быть.
    ***
    1
    Нет! Не тебя так пылко я люблю,
    Не для меня красы твоей блистанье:
    Люблю в тебе я прошлое страданье
    И молодость погибшую мою.
    2
    Когда порой я на тебя смотрю,
    В твои глаза вникая долгим взором:
    Таинственным я занят разговором,
    Но не с тобой я сердцем говорю.
    3
    Я говорю с подругой юных дней,
    В твоих чертах ищу черты другие,
    В устах живых уста давно немые,
    В глазах огонь угаснувших ночей.
    Нищий.
    У врат обители святой
    Стоял просящий подаянья
    Бедняк иссохший, чуть живой
    От глада, жажды и страданья.
    Куска лишь хлеба он просил,
    И взор являл живую муку,
    И кто-то камень положил
    В его протянутую руку.
    Так я молил твоей любви
    С слезами горькими, с тоскою;
    Так чувства лучшие мои
    Обмануты навек тобою!
    ^ Стихи Ф.И. Тютчева.
    ***
    Она сидела на полу
    И груду писем разбирала,
    И, как остывшую золу,
    Брала их в руки и бросала.
    Брала знакомые листы
    И чудно так на них глядела,
    Как души смотрят с высоты
    На ими брошенное тело…
    О, сколько жизни было тут
    Невозвратимо пережитой!
    О, сколько горестных минут
    Любви и радости убитой…
    Стоял я молча в стороне
    И пасть готов был на колени,
    И страшно грустно стало мне,
    Как от присущей милой тени.
    ***
    Ещё томлюсь тоской желаний,
    Ещё стремлюсь к тебе душой –
    И в сумраке воспоминаний
    Ещё люблю я образ твой…
    Твой милый образ незабвенный,
    Он предо мной везде, всегда,
    Недостижимый, неизменный,
    Как ночью на небе звезда…
    ***
    Я встретил Вас – и всё былое
    В отжившем сердце ожило;
    Я вспомнил время золотое –
    И сердцу стало так тепло…
    Как поздней осени порою
    Бывает дни, бывает час,
    Когда повеет вдруг весною
    И что-то встрепенётся в нас, –
    Так, весь овеян дуновеньем
    Тех лет душевной полноты,
    С давно забытым упоеньем
    Смотрю на милые черты…
    Как после вековой разлуки,
    Гляжу на Вас, как бы во сне
    И вот слышнее стали звуки,
    Не умолкавшие во мне…
    Тут не одно воспоминанье,
    Тут жизнь заговорила вновь, –
    И то же в нас очарованье,
    И та ж в душе моей любовь!.
    Приложение 2
    сравнения
    символы
    эпитеты
    метафоры
    олицетворения
    А. С. Пушкин
    Как мимолётное виденье, как гений чистой красоты
    Грусть безнадёжная Шумная
    суета;
    Голос
    нежный;
    Милые черты;
    Прежние мечты;
    Небесные черты
    Бурь порыв мятежный;
    В глуши, во мраке заточенья;
    Печаль моя светла.
    Печаль моя полна тобою;
    И сердце вновь горит и любит;
    В душе моей угасла не совсем
    Душе настало пробужденье;
    И сердце бьётся в упоенье
    ^ М. Ю. Лермонтов
    Ты не коварна, как змея
    Нищий
    Красы блистанье;
    Прошлое страданье;
    Долгий взор;
    Блаженный час;
    Ничтожный мир;
    Бедняк иссохший;
    Обитель святая
    Молодость погибшую мою;
    Ты обманом наградила;
    Но в зной, среди степей сухих, не утоляет капля жажды
    Душа вверяется твоя;
    Раскаянье кольнёт
    Воспоминания тревог;
    И взор являл живую муку.
    ^ Ф. И. Тютчев
    Как ночью на небе звезда;
    Как остывшую золу;
    Как души смотрят свысока;
    Как поздней осени порою;
    Как бы во сне;
    Как от присущей милой тени.
    Звезда
    Души
    Тень
    Милый образ;
    Горестных минут;
    Милая тень;
    Время золотое;
    Душевной полноты;
    Забытое упоенье;
    Милые черты
    Ещё люблю я образ твой;
    И сердцу стало так тепло;
    Любви и радости убитой
    Ещё стремлюсь к тебе душой;
    В отжившем сердце ожило;
    Жизнь заговорила вновь

  10. Одна из важнейших тем многих романов XIX века — тема любви. Как правило, она является стержнем всего произведения, вокруг которого происходят все события. Любовь служит причиной возникновения различных конфликтов, развития сюжетной линии. Именно чувства правят событиями, жизнью, миром; из-за них человек совершает то или иное действие, и не важно — будь то любовь к себе или другому человеку. Бывает, что герой идет на преступление или совершает какой-то аморальный поступок, мотивируя свои действия страстной любовью и ревностью, но, как правило, такие чувства ложны и губительны.
    Между разными героями — разная любовь, нельзя сказать, что она одна и одинакова, но можно определить основные ее направления, которые будут общими.
    Обреченная любовь, трагическая. Это любовь «крайностей». Она захватывает или сильных людей или падших. Например, Базаров. Он никогда и не думал о настоящей любви, но, встретив Анну Сергеевну Одинцову, понял, что это такое. Полюбив ее, он увидел мир в другом ракурсе: все, что казалось ничтожным, оказывается важным и значимым; жизнь становится чем-то загадочным; природа притягивает и является частицей самого человека, живет внутри него. С самого начала понятно, что любовь Базарова и Одинцовой обречена. Эти две страстные и сильные натуры не могут любить друг друга, не могут создать семью. Анна Сергеевна Одинцова это понимает и отчасти из-за этого отказывает Базарову, хотя любит его ничуть не меньше, чем он ее. Одинцова доказывает это, приехав к нему в деревню, когда Базаров находится при смерти. Не люби она его, зачем это делать? А раз так, значит, известие о его болезни всколыхнуло душу, и Базаров небезразличен Анне Сергеевне. Эта любовь кончается ничем: Базаров умирает, а Анна
    Сергеевна Одинцова остается жить, как и жила прежде. Возможно, это роковая любовь, потому что отчасти она и губит Базарова. Другой пример трагической любви — это любовь Сони и Николая («Война и мир»). Соня безумно любила Николая, а он постоянно колебался: то он думал, что любит ее, то — нет. Эта любовь была неполноценна и не могла быть иной, так как Соня — падшая женщина, она из тех людей, которые не способны создать семью и обречены жить «на краю чужого гнезда» (так и получилось). На самом деле Николай никогда не любил Соню, ему лишь хотелось ее любить, это был обман. Когда в нем пробудились настоящие чувства, он сразу это понял. Лишь увидев Марью, Николай влюбился. Он почувствовал себя, как никогда раньше с Соней или с кем-то другим. Вот где была истинная любовь. Безусловно, Николай питал какие-то чувства к Соне, но это были лишь жалость и воспоминание о прежних днях. Он знал, что Соня его любит и любит по-настоящему и, понимая ее, не мог нанести такой сильный удар — отвергнуть их дружбу. Николай сделал все, чтобы смягчить ее несчастье, но тем не менее Соня была несчастна. Эта любовь (Николая и Сони) причинила невыносимую боль Соне, закончившись не так, как она этого ожидала; и открыла глаза Николаю, дав понять, что такое ложные, а что настоящие чувства, и помогла разобраться в самом себе.
    Наиболее трагична любовь Катерины и Бориса («Гроза»). Она была обречена с самого начала. Катерина — молодая девушка, добрая, наивная, но с необычайно сильным характером. Она не успела узнать настоящую любовь, как была выдана замуж за грубого, скучного Тихона. Катерина стремилась познать мир, ей было абсолютно все интересно, поэтому неудивительно, что ее сразу же потянуло к Борису. Он был молод, красив. Это был человек из другого мира, с другими интересами, новыми идеями. Борис и Катерина тотчас же заметили друг друга, так как оба выделялись из серой однородной массы людей города Калинова. Жители города были скучны, однообразны, жили старыми ценностями, законами «Домостроя», ложной верой и развратом. Катерина так стремилась познать настоящую любовь и, лишь прикоснувшись к ней, погибла, эта любовь закончилась, не успев начаться.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *