— Да знаете ли вы, что вы
поэт — и поэт истинный?
В. Белинский
Поэтический мир Некрасова удивительно богат и разнооб¬разен. Талант, которым щедро наградила его природа, и нео¬бычайное трудолюбие помогли поэту создать такую многого¬лосую и напевную лирику.
Поговорим о политической, гражданской лирике Некрасо¬ва. Встреча с В. Г. Белинским сыграла большую роль не толь¬ко в жизни, но и в творчестве Некрасова. У поэта нет личной жизни без творчества, они всегда взаимосвязаны. Одна отра¬жается в другой, влияя и взаимодействуя друг с другом. Под непосредственным влиянием демократических идей Белинско¬го поэтом созданы замечательные стихи: «Родина», «Тройка», «Перед дождем», «Еду ли ночью по улице темной…», «Вче¬рашний день, часу в шестом…»
Стихотворение «Родина» во многом автобиографично. Ав¬тор, изображая подлинные события жизни, которым он был свидетель, творчески их переосмысливает. Стихотворение это навеяно детскими воспоминаниями о жизни в Грешневе. Оно обличает крепостничество, деспотизм, полную забитость кре¬стьян. Поэт описывает усадьбу:
Где рой подавленных и трепетных рабов
Завидовал житью последних барских псов.
И только тот один, кто всех собой давил.
Свободно и дышал, и действовал, и жил…
Тема обличения крепостничества и самодержавия, любовь к простому человеку, сочувствие обиженным и угнетенным прохо¬дит красной нитью через все творчество Некрасова. Весь ужас и бесправие самодержавной России поэт сумел отразить в очень ко¬ротком, но удивительно емком по содержанию стихотворении:
Вчерашний день, часу в шестом.
Зашел я на Сенную;
Там били женщину кнутом,
Крестьянку молодую.
Ни звука из груди ее.
Лишь бич свистел играя.
У Некрасова, как мы уже отмечали, нет чисто любовной лирики. Она вся пропитана гражданским чувством. В стихо¬творении «Поэт и гражданин» Некрасов ставит знак равенства между этими двумя словами, призывая поэта очнуться от не¬ги и бездействия, включиться в борьбу за благо народа.
С твоим талантом стыдно спать.
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласки милой воспевать…
Стихотворение написано в форме диалога — спора гражда¬нина с поэтом, который призывает талантливого поэта возвы¬сить свой голос в защиту обездоленных, убогих, сирых. Он выполнит свой долг, если облегчит участь хотя бы одному, но поэт способен помочь тысячам, он не должен молчать:
А ты, поэт, избранник неба,
Глашатай истин вековых,
Не верь, что неимущий хлеба
Не стоит вещих струн твоих.
Поэт сомневается в могуществе сил своих, в возможности проявить эти силы на благо Родины. Но гражданин вдохнов¬ляет его на подвиг во имя общественного блага:
Поэтом можешь ты не быть.
Но гражданином быть обязан.
Что же такое — гражданин? Это человек, который ответст¬вен за все происходящее на Родине, переживает неудачи и ра¬дуется достижениям страны. Он носит ее язвы, как свои. Мно¬го стихотворений поэт посвятил конкретным людям, истин¬ным борцам за счастье России: «Памяти Белинского», «Рус¬скому писателю», «Тургеневу», «Пророк», посвященное Чер¬нышевскому.
Многие стихотворения Некрасова посвящены описанию народной, деревенской жизни. Некрасов рос на Волге. Образ великой русской реки постоянно встречается в его произведе¬ниях. Связь Некрасова с родным краем на протяжении всей жизни постоянно оказывала влияние на его творчество:
А там, во глубине России —
Там вековая тишина.
Лишь ветер не дает покою
Вершинам придорожных ив,
И выгибаются дугою,
Целуясь с матерью-землею,
Колосья бесконечных нив…
Стихотворение «Элегия» достойно завершает лирику Не¬красова. В нем поэт говорит, что народная тема не может уста¬реть, пока есть несчастные и обездоленные, позия не может отвернуться от этой темы, не видеть ее.
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему.
Но я ему служил — и сердцем я спокоен.
Пускай наносит вред врагу не каждый воин,
Но каждый в бой иди! А бой решит судьба…
Объять необъятное невозможно. А лирика Некрасова мно¬говодна, как река. Мы коснулись лишь малой ее части. Не¬красов же отразил в своем творчестве все многообразие и сложность жизни. Его поэзия неисчерпаема, как народная мудрость, и прекрасна, как Россия, которой он служил, на алтарь которой положил свой талант и жизнь.
Сейте разумное, доброе, вечное.
Сейте! Спасибо вам скажет сердечное
Русский народ…—
призывает поэт идущих за ним. Это своеобразное завещание потомкам великого русского поэта.
Популярные произведения Н.А. Некрасова
Еду ли ночью по улице темной…
Кому на Руси жить хорошо
Коробейники
Крестьянские дети
Размышления у парадного подъезда
Родина
Рыцарь на час
Другие сочинения по произведению Некрасова
Литературное творчество Некрасова
Счастье в понимании Н. Некрасова и в моем осмыслении
“Я лиру посвятил народу своему” (о поэзии Некрасова)
Образ революционера-борца в стихотворениях Некрасова
Своеобразие гражданской лирики Н.А. Некрасова
Тема народа в творчестве Н. А. Некрасова
«Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан» (по произведениям Н. А. Некрасова)
Детские и юношеские годы Некрасова
Любовная лирика Некрасова
Николай Некрасов певец доли народной
Образы русских женщин в творчестве Некрасова
Родина в лирике Некрасова
Сатирический характер поэзии Некрасова
Образы крестьянских детей в произведениях Н. А. Некрасова
Гражданская лирика Н.А.Некрасова.
Жизненный путь Н.А. Некрасова
Образ русской женщины в поэзии Некрасова
Философский смысл поэзии Некрасова
Основные темы и идеи лирики Н. А. Некрасова
Гражданственность и народность лирики Н.А.Некрасова
Сочинение «Своеобразие лирики Н.А. Некрасова» Некрасов – все сочинения
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества. И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике. Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец. Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими
образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не
соответствует некрасовским представлениям И поэтом, баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли
литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник
жизни — молодости годы — Я убил под тяжестью труда Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”. Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е. Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается:
Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет,
Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт!
В 1852 году Н А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива:
Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему
При жизни памятник готовят.. Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта
мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут
хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он
тернистый путь С своей карающею лирой Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и
Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло,
Кто сердцем неподкупно прям, В ком
дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… —
призывает
Гражданин — один из первых положительных
героев лирики Некрасова. Хандра, вялость
поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт
не может существовать без тесной связи с
событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов
полемизирует с поэтами, пропагандирующими
“чистое искусство”, и утверждает, что поэт
в первую очередь должен быть гражданином:
Поэтом Можешь ты не быть, Но
Гажданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты
глубоким патриотическим чувством, в них
звучит призыв к борьбе. Как сын не может
смотреть на горе и страдание матери, так и
поэт не может спокойно взирать на тяжелое
положение родины. И Гражданин
провозглашает высокий идеал служения
отечеству:
Иди в огонь
за честь отчизны,
Некрасова также новое представление и о
главном поэтическом образе — Музе. Этот
образ появляется еще в первом поэтическом
сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там
он традиционен, как традиционно и
представление о поэте. Зато уже в
стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов
пишет о том, что не видит перед собой “ласково
пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Некрасов как бы подводит итог своему творчеству:
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему,
Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества.
И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом, баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни — молодости годы — Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… — призывает Гражданин — один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе — Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова — простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”): Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” — это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел — он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла, Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям — суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему, Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Н. А. Некрасов
пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в
эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить
назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего
творчества.
И Н. А.
Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская
поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов
начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но
и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом,
баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить
традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы,
представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни — молодости
годы — Я убил под тяжестью труда…
Поэт у
Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю,
заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических
атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления
Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе
творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским,
Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин,
Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у
одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя
толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение
“Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта
литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого
для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”,
его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И
современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому
поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы,
вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью
грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею
лирой.
Примером такого
человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов
заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского
направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении
1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты
знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем
неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно
спать… — призывает Гражданин — один из первых положительных героев лирики
Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может
существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов
полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что
поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но
гражданином быть обязан.
Монологи
Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в
них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание
матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И
Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за
честь отчизны,
За убежденье,
за любовь…
Иди и гибни
безупречно.
Умрешь не
даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А.
Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе — Музе. Этот
образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”,
но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в
стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед
собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо
мной отяготели узы
Другой,
неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной
спутницы печальных бедняков,
Рожденных для
труда, страданья и оков…
Чрез бездны
темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в
творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый
аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова — простая русская женщина, сестра
крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения
“Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у
двери гроба!”): Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом
иссеченную Музу…
Через поэзию
Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” — это не
собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и
находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает
его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел —
он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют
современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла,
Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее
предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема
народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он
уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее
забывать. Это беззаветное служение людям — суть поэзии Н. А. Некрасова. В
стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы
подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я
умру неведомый ему, Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Опять она, родная сторона,
С ее зеленым, благодатным летом,
И вновь душа поэзией полна…
Да, только здесь могу я быть поэтом.
Н.А. Некрасов
Передо мной томик стихов Некрасова. Перебираю в уме его стихи. Нет, не могу найти ни одного, в котором бы Некрасов не думал о родине.
Его не прельщают ни красота европейской природы, ни красивейшие города мира:
В Европе удобно, но родины ласки
Ни с чем не сравнимы!
Да и как же иначе? Ведь все свои силы как поэта, как гражданина Некрасов черпает именно в ней, в родной сторонке:
В минуты унынья, о родина-мать!
Я мыслью вперед улетаю.
Еще суждено тебе много страдать,
Но ты не погибнешь, я знаю.
Эта связь с родиной чувствуется во всех произведениях Некрасова. Любое из них — свидетельство его любви к родине:
Открываю страницу наугад…
На первый раз сказать позвольте вам,
Чем пахнут вообще дороги наши —
То запах дегтя с сеном пополам.
Не знаю, каково на нервы ваши
Он действует, но мне приятен он.
Простые слова, ничего необычного, да и что необычного в простой проселочной дороге, по бокам которой или темный густой лес, или поле ржи. А может, она идет по степи или по берегу реки? Не знаю. Но эта дорога пахнет «дегтем и сеном», где бы она ни проходила. Ведь это дорога России. Читаешь и удивляешься: как же надо любить свою родину, землю, чтобы так зримо показать ее! Любовь эта огромна. Отношение Некрасова к родине многогранно. Это и сыновье почитание:
О, матушка Русь! ты приветствуешь сына
Так нежно, что кругом идет голова!
и любовь к другу, и просто твердая уверенность в том родном и близком, что мы зовем родиной:
Но ты дохнула — сумею
Быть может, выдержать борьбу!
Недаром все былинные богатыри носили с собой горсть русской земли. Она давала им силу, уверенность, мужество. И Некрасов в русской земле черпает силы для жизни, работы:
Мать-природа! Иду к тебе снова
Со всегдашним желаньем моим —
Заглуши эту музыку злобы,
Чтоб душа ощутила покой
И прозревшее око могло бы
Насладиться твоей красотой.
Не одно русское сердце заставили биться сильнее лирические и задушевные строки Некрасова о природе. Не «жаждущим степям», не томной южной природе, а русскому лесу, полям, лугам посвящал Некрасов свои стихи:
Заунывный ветер гонит
Стаю туч на край небес.
Ель надломленная стонет,
Глухо шепчет темный лес.
На ручей, рябой и пестрый,
За листком летит листок,
И струей, сухой и быстрой,
Набегает холодок.
Некрасов поет не о «небесах чужой отчизны», а о своем, родном уголке на земле России. Через все творчество проходит образ Родины у Некрасова. И с годами меняется восприятие Руси: юношеское, радостное сменяется грустью. В стихотворении «Возвращение» уже нет светлых тонов. Раньше Некрасов, обращаясь к родине, чувствовал прилив сил:
Только что ей я объятья раскрыл —
Хлынули слезы, прибавилось сил…
Теперь он грустит и тоскует:
Сентябрь шумел, земля моя родная
Вся под дождем рыдала без конца…
Отчего эта боль, подавленность? Ведь это та же Россия! Но зато другой Некрасов! Опыт прожитой жизни заставляет его более остро воспринимать нужды и беды народа. И Некрасов тоскует именно поэтому, потому что горе народа — это горе отчизны. И несчастна родина, пока страдает народ.
Народ и родина. У Некрасова это одно великое целое, к свободе которого он призывает своими стихами:
Я лиру посвятил народу своему.
Можно долго перечислять стихи Некрасова о простом рабочем люде: будь то крестьянин или городской бедняк. Это «Несжатая полоса», «Забытая деревня», «Железная дорога», «Плач детей», «В дороге», «Еду ли ночью…».
И так можно еще называть и называть. Но во всех этих стихах есть общее: это боль и гнев за угнетенный народ и призыв к протесту, к борьбе за свободную родину.
Отрадной картиной осени начинается стихотворение «Железная дорога»:
Славная осень! Здоровый, ядреный
Воздух усталые силы бодрит;
Лед неокрепший на речке студеной
Словно как тающий сахар лежит…
И видится янтарная осень, слышится шорох листьев, чувствуется первый заморозок, узнается «всюду родимая Русь». И тем больнее видеть тяжкие картины каторжного труда русского народа, согнанного на строительство железной дороги самым лютым и беспощадным царем — голодом. Но все равно, как бы ни было ужасно положение народа, Некрасов верит в лучшее будущее своей родины:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ…
Вынесет все — и широкую, ясную
Грудью дорогу проложит себе.
Именно эта вера в будущее определяет настрой некрасовских стихов. Описывает ли Некрасов пахоту, сенокос, жизнь «забытой деревни» или крестьянских детей, он неизменно призывает к борьбе за счастье родины, призывает уже самими стихами.
Как ни горька жизнь крестьян, которые «в ключевой воде купаются», «пятерней чешут волосыньки», «урожаю» дожидаются с незасеянной «полосыньки», у них есть радостный труд. Его любил Некрасов и свою любовь сумел передать в стихах.
В поэме «Мороз, Красный нос» поэт описывает картину сенокоса — с жужжанием оводов, полную солнца, свежести, запаха скошенной травы. И если в жизни крестьян есть светлые стороны, то в жизни городской бедноты их нет.
В стихах «Еду ли ночью…», «На улице» Некрасов дает ужасающие картины нищеты. Невозможно без содрогания читать строки, описывающие жизнь бедняков:
В комнате нашей, пустой и холодной,
Пар от дыханья волнами ходил.
Помнишь ли труб заунывные звуки,
Брызги дождя, полусвет, полутьму?
Плакал твой сын, и холодные руки
Ты согревала дыханьем ему.
Он не смолкал — и пронзительно звонок
Был его крик…
Кто из русских поэтов так глубоко прочувствовал и понял русский народ? Кто думает его думами, говорит его языком, плачет его кровными слезами, кто, как не певец скорби родной земли?
Как ни тепло чужое море,
Как ни красна чужая даль,
Не ей поправить наше горе,
Размыкать русскую печаль!
Любовь к родине, благодарность ей за ее помощь ему пронес Некрасов в своем сердце до последних дней:
Все рожь кругом, как степь живая,
Ни замков, ни морей, ни гор…
Спасибо, сторона родная,
За твой врачующий простор!
Истоки этой любви связаны, наверное, у Некрасова с рекой его детства, красавицей Волгой.
Но и тогда, «в золотую пору малолетства», Некрасов не мог остаться равнодушным к тому бурлацкому стону, от которого становится так горько на сердце:
И был невыносимо дик
И страшно ясен в тишине
Их мерный похоронный крик…
Этот крик давит душу нам и сейчас. Он словно проходит сквозь годы и ясно звучит, стоит только вспомнить строки Некрасова. Но поэт не просто наблюдатель, он страстно зовет к борьбе:
Чем хуже был бы твой удел,
Когда б ты менее терпел?
Некрасов верит, что народ найдет правильную дорогу к счастью своей Родины. Этой верой полна поэма «Кому на Руси жить хорошо». Поэт убежден, что счастье народа в борьбе за свое освобождение:
Рать подымается —
Неисчислимая,
Сила в ней скажется
Несокрушимая!
В этой поэме Некрасов прославляет свою родину. В песне Гриши Добросклонова «Русь» слышна неподдельная гордость за нашу родину, вера в ее счастье, любовь к ней:
Ты и убогая,
Ты и обильная,
Ты и забитая,
Ты и всесильная,
Матушка Русь!
Но в стихотворении «Родина» Некрасов скорбит о тяжелой судьбе своей отчизны, где «рой подавленных и трепетных рабов завидывал житью последних барских псов». Говоря о жизни своей матери, мне кажется, Некрасов подразумевает жизнь России:
Кто жизнь твою сгубил… о! знаю я!..
Навеки отдана угрюмому невежде,
Не предавалась ты несбыточной надежде, —
Тебя пугала мысль восстать против судьбы,
Ты жребий свой несла в молчании рабы…
Уже с юношеских лет Некрасов понял, что «то сердце не научится любить, которое устало ненавидеть». И его сердце не уставало ненавидеть. Всю жизнь поэт ненавидел то, что мешало и не давало его Родине жить светлой и счастливой жизнью. Он страстно желал свободы своей стране.
Целью всей жизни Некрасова была борьба за то, чтобы на русской земле было «не слышно кипенья человеческой крови и слез». И поэт преклоняется перед людьми революционного подвига, отдавшими всю свою жизнь делу освобождения народа:
Наперечет сердца благие,
Которым родина свята.
Этим «благим сердцам» Некрасов отдал одни из лучших своих строк:
Жить для себя возможно только в мире,
Но умереть возможно для других!
Так оценивал Некрасов жизнь Чернышевского, Добролюбова, Белинского. И сам жил так же: «для других», для родины.
Сердце Некрасова принадлежало к сердцам, «которым родина свята»:
Природа-мать! Когда б таких людей
Ты иногда не посылала миру,
Заглохла б нива жизни…
Эти строки, написанные Некрасовым о Добролюбове, можно отнести к самому поэту, стихи которого — «свидетели живые за мир пролитых слез».
О чем бы ни писал Некрасов: о крестьянском ли труде, о русской ли природе, о жизни ли городской бедноты, о Волге или о русских просторах, — вся его поэзия —- это чудесный родник неиссякаемой любви к родине. Некрасов помог мне еще глубже понять, что любить Родину — это не просто созерцать ее луга, поля и нивы, это соизмерять свои поступки, мысли с путем своей страны. В этом я и вижу своеобразие его лирики:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь недаром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
Поэт как бы исповедуется в своих страданиях, вызванных несправедливостью, жестокостью, царящими вокруг, выражает свое глубокое сочувствие «униженным и оскорбленным»: «Когда из мрака заблужденья…», «Еду ли ночью по улице темной…», «Надрывается сердце от муки». Здесь же ^~ прочувствованные стихи о матери («Рыцарь на час»), о своем прошлом («В неведомой жизни, в деревне полудикой…», «Родина»), о себе как поэте, о своей судьбе («Вчерашний день, часу в шестом…», «Что ни год, уменьшаются силы», «Последние песни», «Баюшки-баю», «О Муза! я у двери гроба!..»).
Поэт создает проникнутые печалью, гневом и любовью к народу картины окружающей действительности: «В дороге», «Тройка», «В деревне», «Несжатая полоса», «Влас», «В полном разгаре страда деревенская…», «Орина, мать солдатская»; «Крестьянские дети», «Соловьи», цикл «О погоде». В них — и нелегкие раздумья поэта о настоящем и будущем Родины. И в слиянности с этими стихами — произведения, проповедующие любовь «врожденным словом отрицанья»: «Размышления у парадного подъезда», «Песня Еремушке», «Памяти Добролюбова», «Железная дорога», «Душно! Без счастья и воли…». Во всех этих произведениях либо на первом плане, либо как фон присутствует образ Родины, закабаленной, но исполненной тайных могучих сил.
Форма диалога помогает Некрасову уточнить значение поэзии в стихотворении «Поэт и гражданин». Мысли автора вложены не только в уста поэта, но главным образом в высказывания гражданина. Слова поэта ждут Родина, народ, гря-. дущая буря. В это время Отечества достойный сын «гражданином быть обязан», ибо «Он, как свои, на теле носит все язвы родины своей…».
Эти граждане-герои уже есть, и перед участью их одни преклоняют колени, а другие их увенчивают, но не лавровым, а терновым венком. В самом стихотворении нет украшающих эпитетов и метафор там, где они не нужны. Стиль, простой и благородный, поднимается до пафоса, когда речь идет о народе и страдающей Родине, здесь появляются и метафоры, и яркие, красочные сравнения:
Гроза молчит, с волной бездонной
В сиянье спорят небеса,
И ветер, ласковый и сонный,
Едва колеблет паруса, —
Корабль бежит красиво стройно,
И сердце путников спокойно…
Но гром ударил; буря стонет,
И снасти рвет, и мачту клонит, —
Не время в шахматы играть,
Не время песни распевать!
В начале разговора с поэтом гражданин резко и прямо упрекает его за лень, дальше он иронизирует над его попыткой оправдаться Пушкиным, говорит о недостатках его поэзии, упрекает за бездеятельность в годину гроз, горько иронизирует над либералами, «богатыми словом и бедными делами», мещанами всех видов, и поэт вспоминает свои попытки быть гражданином.
Написанное четырехстопным ямбом с дактилическими окончаниями некоторых строк, стихотворение обладает естественностью разговорной речи. Оно кончается многоточием. Некрасов, показав сближение мнений поэта с мнениями гражданина, не мог по цензурным соображениям сделать ясный для читателя вывод. Однако и в этом виде стихотворение под- верглось гонению цензуры. За его перепечатку в сборнике Чернышевский, составлявший его, получил грозное предупреждение от цензурного комитета.
Стихотворение «Памяти Добролюбова» — гимн, вылившийся из сердца поэта в день похорон Добролюбова, отдавшего свою короткую жизнь служению Родине. Пятистопный ямб, чередующиеся мужские и женские рифмы придают стройность этому гимну. Последние три строчки не рифмованы. Они выделяются из текста и как бы завершают смысл стихотворения. По форме оно представляет собою пламенный монолог, траурную речь, пронизанную искренней, глубокой скорбью о безвременной смерти поэта-гражданина:
Какой светильник разума угас!
Какое сердце биться перестало!
Традиции Некрасова продолжила и развила литература последующих десятилетий. Влияние Некрасова испытали на себе поэты XX века — Блок, Андрей Белый, Есенин, Твардовский, Исаковский и другие.
Многие поколения русских людей воспитывались на Некрасове. Не случайно, не дожидаясь печатных изданий, читатели и почитатели его творений создавали рукописные сборники, в которые включали такие цроизведения, как «Несжатая полоса», «Внимая ужасам войны…», «Еду ли ночью по улице темной», «Рыцарь на час», «Коробейники» и другие. [/sms]
Творчество великого русского поэта Н.А. Некрасова занимает видное место в истории русской литературы.
Для лирики главное – состояние души человека. Это чувства, переживания, размышления, настроения, выраженные через образ лирического героя. Некрасовский лирический герой воплощает в себе черты своего времени, передовые идеалы и нравственные принципы.
Гражданственность всегда была отличительной чертой произведений таких русских поэтов, как К. Ф. Рылеев, А. С. Пушкин и др. Продолжателем этих традиций стал Н. А. Некрасов. Свои взгляды на роль и назначение поэта он выразил в стихотворении “Поэт и гражданин”. Оно построено в форме диалога Поэта и Гражданина.
Герой стихотворения – Поэт, который живо откликается на события окружающей его действительности. Но когда надо было вступить в настоящую, открытую борьбу, он колеблется. За это и осуждает его Гражданин:
Не может сын глядеть спокойно
На горе матери родной,
Не будет гражданин достойный
К Отчизне холоден душой.
Гражданин произносит слова, ставшие впоследствии крылатыми:
Поэтом может ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Именно в этих словах заключается основной смысл стихотворения и всей лирики в целом.
Лирический герой стихотворений Некрасова говорит читателям о том, какой могучий революционный дух жил в самом поэте, какая муза жила в его стихах – “муза мести и печали”, какая жажда борьбы горела в поэте.
Именно лирический герой сочувствует народу, видит жизнь его глазами, призывает к борьбе. Его цель – “толпе напомнить, что бедствует народ”.
Даже в интимной лирике, в стихах о трудной, горькой, иногда трагической любви звучат гражданские мотивы.
Таким образом, лирический герой всех произведений Некрасова – это гражданин:
Не будет гражданин достойный
К Отчизне холоден душой.
Поэтому полны боли за угнетенных и обиженных многие произведения Некрасова. Это и управляющий из “Забытой деревни”, и жестокий помещик из стихотворения “Родина”, и чиновник из “Размышлений у парадного подъезда”. И повсюду слышится стон мужика: “где народ – там и стон…”. И этот народ – русские крестьяне – все терпит. Поэт негодует:
Тем был бы хуже твой удел,
Когда б ты менее терпел!
Во многих некрасовских стихотворениях воспроизводится одна и та же ситуация: встречаются, приглядываются друг к другу представители двух противоположных социальных слоев – барин и мужик, интеллигент и человек из народа.
Примером такого противопоставления служит стихотворение “В дороге”. Некрасов сам ощущал в себе это столкновение двух начал. Он чувствовал себя одновременно и выходцем из дворянского рода, и народным поэтом. На любое явление действительности поэт мог взглянуть с двух разных точек зрения – “барской” и “мужицкой”.
Но с одной стороны:
Я дворянскому нашему роду
Блеска мерой моей не стяжал…
С другой же –
Я настолько же чуждым народу
Умираю, как жить начинал.
Эта проблема – стать дворянином или слиться с народом – осталась для поэта неразрешенной.
Многие произведения Некрасова написаны в чисто “народном” духе. Они созданы соответствующим языком, который передает язык простых крестьян, рассказывающих о своей жизни. Это такие стихотворения, как “Знахарка”, “Катерина”, “Зеленый шум” и другие.
Есть и другие стихотворения, в которых нет ничего народного. Это произведения интимной лирики: “Демону”, “Давно отвергнутый тобой…”, “Как ты робка, как ты послушна…”
Муза Некрасова чувствовала свое кровное родство со страдающим народом:
Ни звука из ее груди,
Лишь бич свистал, играя…
И Музе я сказал:”Гляди!
Сестра твоя родная!”
Многие стихотворения Некрасова близки к песням, в которых заложена душа русского народа. Поэтому некоторые из них так и называются: “Песня Еремушке”, “Песня о свободном слове”. Разговорность и напевность часто встречаются в лирике Некрасова.
Итогом всей поэтической деятельности Некрасова стало стихотворение “Элегия”. Здесь поэт опять говорит о том, что стихи должны быть посвящены народу:
Пуская нам говорит изменчивая мода,
Что тема старая – “страдания народа”.
И что поэзия забыть ее должна,
Не верьте, юноши! не стареет она..
Наивысшим счастьем человека Некрасов считает борьбу за счастье народа. Эта мысль найдет свое развитие в поэме “Кому на Руси жить хорошо”.
И как завет звучат снова слова поэта:
Сейте разумное, доброе, вечное,
Сейте, спасибо всем скажет сердечное русский народ.
Николай Алексеевич Некрасов – это поэт-гражданин. Он всегда чувствовал свою ответственность перед обществом, что и отразилось в творчестве.
Поэзия Некрасова непосредственно участвовала в деле освобождения народа от крепостной зависимости. Крестьяне стали главными героями первых стихотворений поэта. Здесь уже отчетливо звучат две основные интонации Некрасова: разоблачительная, сатирическая и скорбная, лирическая. Поэт горячо осуждает помещиков и чиновников. Вот что он пишет о сути государственных служащих, переосмысливая «Колыбельную» М. Ю. Лермонтова:
Будешь ты чиновник с виду
И подлец душой,
Провожать тебя я выду –
И махну рукой!
В день привыкнешь ты картинно
Спину гнуть свою…
Спи, пострел, пока невинный!
Баюшки-баю.
Некрасов подчеркивает, что люди, имеющие власть и богатство, думают только о себе. Они предатели своего народа. Благодаря подобным властителям, вся Россия напоминает следующую картину:
Еду ли ночью по улице темной,
Бури заслушаюсь в пасмурный день –
Друг беззащитный, больной и бездомный,
Вдруг предо мной промелькнет твоя тень!
Таков мир поэта: социальные противоречия, жестокая борьба тружеников, неимущих и угнетенных, с нищетой, болезнями и смертью. В этом лирическом пространстве царят промозглая сырость, резкий, пронзительный ветер. Человек тут страшно одинок в своем несчастье. Никто ему не помогает, а судьба-злодейка все посылает испытания – одно тяжелее другого. Сюжеты стихотворений Некрасова – трагические: проводы рекрута, смерть ребенка, неравный брак. Вот, например, ямщик жалуется на жену: воспитанная в господском доме, обученная «всем дворянским манерам и штукам» она теперь не может жить как крестьянка, погибает от непосильного физического труда и, главное, от непонимания близких:
Слышь, как щепка, худа и бледна,
Ходит, тоись, совсем через силу,
В день двух ложек не съест толокна –
Чай, свалим через месяц в могилу…
За трагедией Груши открывается нам общее горе народа.
Жизнь крестьян тяжела, сурова, и просто удивительно, как в этих условиях сумели они сохранить в себе множество прекрасных человеческих качеств: доброту, отзывчивость, ум и смекалку, талант, трудолюбие. Нельзя не верить в лучшее будущее такого народа – словно утверждает Некрасов в стихотворении «Железная дорога»:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ,
Вынес и эту дорогу железную –
Вынесет все, что Господь ни пошлет!
Некрасов страстно доносит до нас свои надежды. Он вообще был очень эмоциональным человеком. Это проявилось во всей его поэзии, в том числе – интимной. Стихи Некрасова о любви отличаются своим беспокойным напряжением, «мятежной страстью». Противоречивые чувства героев – это тоже их борьба с неблагополучным миром за счастье и радость жизни. Как правило, влюбленные вместе противостоят различным невзгодам. Но ссоры у них случаются, и они тоже нужны: после них страсть вспыхивает с новой силой и отступает прозаичность отношений:
Если проза в любви неизбежна,
Так возьмем и с нее долю счастья:
После ссоры так полно, так нежно
Возвращенье любви и участья…
Острота чувств Некрасова отразилась и в теме творчества. Муза поэта поразила читателей непривычностью своего настроения. «Плачущей, скорбящей и болящей» предстает она перед нами. Это «Муза мести и печали», «неласковая», «угрюмая». Напев ее не может быть «сладкозвучен», потому что должен отвечать действительности:
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласку милой воспевать…
Некрасов считает неуместными безмятежные лирические чувства – умиление, восторг, светлую грусть. Их вытесняют «озлобленность», «мрачность», «угрюмство».
Любовь и ненависть едины в творчестве поэта, так как нельзя, любя мир и человека, не ненавидеть то, что калечит их. Поэтому Некрасов до конца остается верен формуле:
То сердце не научится любить,
Которое устало ненавидеть.
Некрасов завершил свой творческий путь неожиданным признанием:
Мне борьба мешала быть поэтом,
Песни мне мешали быть бойцом…
В этих словах и заключается своеобразие его лирики. Неповторимость Некрасова возникла из главной потребности времени: соединить поэзию со служением обществу, народу.
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества.
И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом, баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни — молодости годы — Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… — призывает Гражданин — один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе — Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова — простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”): Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” — это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел — он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла, Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям — суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему, Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Творчество великого русского поэта Н.А. Некрасова занимает видное место в истории русской литературы.
Для лирики главное • это состояние души человека. Это чувства, переживания. Размышления, настроения, выраженные через образ лирического героя. Некрасовский лирический герой воплощает в себе черты своего времени, передовые идеалы и нравственные принципы.
Гражданственность вечно была отличительной чертой произведений таких русских поэтов, как К, Ф. Рылеев, А. С. Пушкин и др. Продолжателем этих традиций стал Н. А. Некрасов. Свои взгляды на роль и назначение поэта он выложил в стихотворении “Поэт и гражданин”. Оно построено в форме диалога Поэта и Гражданина. Герой стихотворения – Поэт, который проворно откликается на события окружающей его реальности Но когда надо было вступить в настоящую, открытую борьбу, он колеблется. За это и осуждает его Гражданин:
Не может сын смотреть спокойно
На горесть матери родной,
Не будет гражданин достойный
К Отчизне холоден душой. Гражданин произносит слова, ставшие потом крылатыми:
Поэтом может ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Именно в этих словах содержится основной смысл стихотворения и всей лирики в целом.
Лирический герой стихотворений Некрасова говорит читателям о том, какой могучий революционный дух жил в самом поэте, какая муза жила в его стихах – “муза мести и печали”, какая охота борьбы горела в поэте.
Именно лирический герой сочувствует народу, видит жизнь его глазами, призывает к борьбе. Его поставленная проблема – “толпе напомнить, что бедствует народ”.
Даже в интимной лирике, в стихах о трудной, горькой, порой трагической любви звучат гражданские мотивы.
Таким образом, лирический герой всех произведений Некрасова – это гражданин. Не будет гражданин достойный К Отчизне холоден душой.
Поэтому полны боли за угнетенных и обиженных многие произведения Некрасова Это и управляющий из “Забытой деревни”, и изуверский помещик из стихотворения “Родина”, и чиновник из “Размышлений у парадного подъезда”. И повсюду слышится стон мужика: “где народ – там и стон…”. И тот самый народ – русские крестьяне – все терпит. Поэт негодует: Тем был бы хуже твой удел, Когда б ты менее терпел!
Во многих некрасовских стихотворениях воспроизводится одна и та же ситуация: встречаются, приглядываются товарищ к другу представители двух противоположных социальных слоев – барин и мужик, интеллигент и человек из народа.
Примером такого противопоставления служит стихотворение “В дороге”. Некрасов сам ощущал в себе это столкновение двух начал. Он чувствовал себя одновременно и выходцем из дворянского рода, и народным поэтом. На любое явление реальности Некрасов мог взглянуть с двух разных точек зрения – “барской” и “мужицкой”.
Но с одной стороны:
Я дворянскому нашему рожу
Блеска мерой моей не стяжал…,
с другой –
Я настолько же чуждым народу Умираю, как существовать начинал.
Эта проблема – стать дворянином или слиться с народом – осталась для поэта переменной.
Многие произведения написаны в чисто “народном” духе. Они написаны соответствующим языком, который сообщает язык простых крестьян, рассказывающих о своей жизни. Это такие стихотворения, как “Знахарка”, “Катерина”, “Зеленый шум” и другие. Есть и другие стихотворения, в которых нет ничего народного. Это произведения интимной лирики: “Демону”, “Давно отвергнутый тобой…”, “Как ты робка, как ты послушна…” Муза Некрасова чувствовала свое кровное родство со страдающим народом: Ни звука из ее груди, Лишь бич свистал, играя… И Музе я сказал: “Гляди! Сестра твоя родная!”
Многие стихотворения Некрасова близки к песням, в которых заложена личность русского народа. Поэтому некоторые из них так и называются: “Песня Еремушке”, “Песня о свободном слове”. Разговорность и напевность часто встречаются в лирике Некрасова. Итогом всей поэтической деятельности Некрасова стало стихотворение “Элегия”. Здесь поэт опять говорит о том, что стихи должны быть посвящены народу: Пуская нам говорит изменчивая мода, Что тема старая – “страдания народа”. И что поэзия позабыть ее должна, -Не верьте, юноши! не стареет она…
Наивысшим счастьем человека Некрасов считает борьбу за счастье народа. Эта мысль найдет свое развитие в поэме “Кому на Руси существовать хорошо”. И как завет звучат снова слова поэта:
Сейте разумное, доброе, вечное,
Сейте, спасибо всем скажет сердечное русский народ.
Николай Алексеевич Некрасов – это поэт-гражданин. Он всегда чувствовал свою ответственность перед обществом, что и отразилось в творчестве.
Поэзия Некрасова непосредственно участвовала в деле освобождения народа от крепостной зависимости. Крестьяне стали главными героями первых стихотворений поэта. Здесь уже отчетливо звучат две основные интонации Некрасова: разоблачительная, сатирическая и скорбная, лирическая. Поэт горячо осуждает помещиков и чиновников. Вот что он пишет о сути государственных служащих, переосмысливая «Колыбельную» М. Ю. Лермонтова:
Будешь ты чиновник с виду
И подлец душой,
Провожать тебя я выду –
И махну рукой!
В день привыкнешь ты картинно
Спину гнуть свою…
Спи, пострел, пока невинный!
Баюшки-баю.
Некрасов подчеркивает, что люди, имеющие власть и богатство, думают только о себе. Они предатели своего народа. Благодаря подобным властителям, вся Россия напоминает следующую картину:
Еду ли ночью по улице темной,
Бури заслушаюсь в пасмурный день –
Друг беззащитный, больной и бездомный,
Вдруг предо мной промелькнет твоя тень!
Таков мир поэта: социальные противоречия, жестокая борьба тружеников, неимущих и угнетенных, с нищетой, болезнями и смертью. В этом лирическом пространстве царят промозглая сырость, резкий, пронзительный ветер. Человек тут страшно одинок в своем несчастье. Никто ему не помогает, а судьба-злодейка все посылает испытания – одно тяжелее другого. Сюжеты стихотворений Некрасова – трагические: проводы рекрута, смерть ребенка, неравный брак. Вот, например, ямщик жалуется на жену: воспитанная в господском доме, обученная «всем дворянским манерам и штукам» она теперь не может жить как крестьянка, погибает от непосильного физического труда и, главное, от непонимания близких:
Слышь, как щепка, худа и бледна,
Ходит, тоись, совсем через силу,
В день двух ложек не съест толокна –
Чай, свалим через месяц в могилу…
За трагедией Груши открывается нам общее горе народа.
Жизнь крестьян тяжела, сурова, и просто удивительно, как в этих условиях сумели они сохранить в себе множество прекрасных человеческих качеств: доброту, отзывчивость, ум и смекалку, талант, трудолюбие. Нельзя не верить в лучшее будущее такого народа – словно утверждает Некрасов в стихотворении «Железная дорога»:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ,
Вынес и эту дорогу железную –
Вынесет все, что Господь ни пошлет!
Некрасов страстно доносит до нас свои надежды. Он вообще был очень эмоциональным человеком. Это проявилось во всей его поэзии, в том числе – интимной. Стихи Некрасова о любви отличаются своим беспокойным напряжением, «мятежной страстью». Противоречивые чувства героев – это тоже их борьба с неблагополучным миром за счастье и радость жизни. Как правило, влюбленные вместе противостоят различным невзгодам. Но ссоры у них случаются, и они тоже нужны: после них страсть вспыхивает с новой силой и отступает прозаичность отношений:
Если проза в любви неизбежна,
Так возьмем и с нее долю счастья:
После ссоры так полно, так нежно
Возвращенье любви и участья…
Острота чувств Некрасова отразилась и в теме творчества. Муза поэта поразила читателей непривычностью своего настроения. «Плачущей, скорбящей и болящей» предстает она перед нами. Это «Муза мести и печали», «неласковая», «угрюмая». Напев ее не может быть «сладкозвучен», потому что должен отвечать действительности:
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласку милой воспевать…
Некрасов считает неуместными безмятежные лирические чувства – умиление, восторг, светлую грусть. Их вытесняют «озлобленность», «мрачность», «угрюмство».
Любовь и ненависть едины в творчестве поэта, так как нельзя, любя мир и человека, не ненавидеть то, что калечит их. Поэтому Некрасов до конца остается верен формуле:
То сердце не научится любить,
Которое устало ненавидеть.
Некрасов завершил свой творческий путь неожиданным признанием:
Мне борьба мешала быть поэтом,
Песни мне мешали быть бойцом…
В этих словах и заключается своеобразие его лирики. Неповторимость Некрасова возникла из главной потребности времени: соединить поэзию со служением обществу, народу.
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества. И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец. Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям:
И поэтом, баловнем свободы,
Другом лени – не был никогда, –
говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом:
Праздник жизни – молодости годы –
Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е. Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается:
Кто у одра страдающего брата
Не пролил слез, в ком состраданья нет,
Кто продает себя толпе за злато,
Тот не поэт!
В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, – незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива:
Дивясь великому уму,
Его не гонят, не злословят,
И современники ему
При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья:
Питая ненавистью грудь,
Уста вооружив сатирой,
Проходит он тернистый путь
С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином:
Ты знаешь сам,
Какое время наступило;
В ком чувство долга не остыло,
Кто сердцем неподкупно прям,
В ком дарованье, сила, меткость,
Тому теперь не должно спать… –
призывает Гражданин – один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином:
Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе – Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково поющей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла,
Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова – простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”):
Не русский – взглянет без любви
На эту бледную, в крови,
Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” – это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел – он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист:
…свой венец терновый приняла,
Не дрогнув, обесславленная Муза
И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям – суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству:
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему,
Но я ему служил – и сердцем я спокоен…
Своеобразие лирики Н.А. Некрасова.
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества.
И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом, баловнем свободы, Другом лени не был никогда, говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни молодости годы Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… призывает Гражданин один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”): Не русский взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла, Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему, Но я ему служил и сердцем я спокоен… Список литературы
Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.coolsoch.ru/
Похожие работы
Исповедальная поэма Н. А. Некрасова «Уныние» (1874): проблематика, поэтика, история восприятия
Некрасов Николай Алексеевич
Николай Алексеевич Некрасов
Панаевский цикл Н.А. Некрасова и Денисьевский цикл Ф.И. Тютчева
Поиск положительного героя в творчестве Некрасова
Своеобразие лирики Н. А. Некрасова
Своеобразие лирики Н.А. Некрасова
Становление демократической поэзии Н. А. Некрасова
Художественное своеобразие поэмы Н.А. Некрасова “Кому жить на Руси хорошо”
Шпаргалки к ЕГЭ-2003 Экзаменационные шпоры
Опять она, родная сторона,
С ее зеленым, благодатным летом,
И вновь душа поэзией полна…
Да, только здесь могу я быть поэтом.
Н.А. Некрасов
Передо мной томик стихов Некрасова. Перебираю в уме его стихи. Нет, не могу найти ни одного, в котором бы Некрасов не думал о родине. Его не прельщают ни красота европейской природы, ни красивейшие города мира:
В Европе удобно, но родины ласки
Ни с чем не сравнимы!
Да и как же иначе? Ведь все свои силы как поэта, как гражданина Некрасов черпает именно в ней, в родной сторонке:
В минуты унынья, о родина-мать!
Я мыслью вперед улетаю.
Еще суждено тебе много страдать,
Но ты не погибнешь, я знаю.
Эта связь с родиной чувствуется во всех произведениях Некрасова. Любое из них — свидетельство его любви к родине.
Открываю страницу наугад…
На первый раз сказать позвольте вам,
Чем пахнут вообще дороги наши —
То запах дегтя с сеном пополам.
Не знаю, каково на нервы ваши
Он действует, но мне приятен он.
Простые слова, ничего необычного, да и что необычного в простой проселочной дороге, по бокам которой или темный густой лес, или поле ржи. А может, она идет по степи или по берегу реки? Не знаю. Но эта дорога пахнет «дегтем и сеном», где бы она ни проходила. Ведь это дорога России. Читаешь и удивляешься: как же надо любить свою родину, землю, чтобы так зримо показать ее! Любовь эта огромна. Отношение Некрасова к родине многогранно. Это и сыновье почитание:
О, матушка Русь! ты приветствуешь сына
Так нежно, что кругом идет голова! —
и любовь к другу, и просто твердая уверенность в том родном и близком, что мы зовем родиной.
Но ты дохнула — сумею
Быть может, выдержать борьбу!
Недаром все былинные богатыри носили с собой горсть русской земли. Она давала им силу, уверенность, мужество. И Некрасов в русской земле черпает силы для жизни, работы:
Мать-природа! Иду к тебе снова
Со всегдашним желаньем моим —
Заглуши эту музыку злобы,
Чтоб душа ощутила покой
И прозревшее око могло бы
Насладиться твоей красотой.
Не одно русское сердце заставили биться сильнее лирические и задушевные строки Некрасова о природе. Не «жаждущим степям», не томной южной природе, а русскому лесу, полям, лугам посвящал Некрасов свои стихи:
Заунывный ветер гонит
Стаю туч на край небес.
Ель надломленная стонет,
Глухо шепчет темный лес.
На ручей, рябой и пестрый,
За листком летит листок,
И струей, сухой и быстрой,
Набегает холодок.
Некрасов поет не о «небесах чужой отчизны», а о своем, родном уголке на земле России. Через все творчество проходит образ Родины у Некрасова. И с годами меняется восприятие Руси: юношеское, радостное сменяется грустью. В стихотворении «Возвращение» уже нет светлых тонов. Если раньше Некрасов, обращаясь к родине, чувствовал прилив сил:
Только что ей я объятья раскрыл —
Хлынули слезы, прибавилось сил…
Он грустит и тоскует:
Сентябрь шумел, земля моя родная
Вся под дождем рыдала без конца…
Отчего эта боль, подавленность? Ведь это та же Россия! Но зато другой Некрасов! Опыт прожитой жизни заставляет его более остро воспринимать нужды и беды народа. И Некрасов тоскует именно поэтому, потому что горе народа — это горе отчизны. И несчастна родина, пока страдает народ.
Народ и родина. У Некрасова это одно великое целое, к свободе которого он призывает своими стихами:
Я лиру посвятил народу своему.
Можно долго перечислять стихи Некрасова о простом рабочем люде: будь то крестьянин или городской бедняк. Это «Несжатая полоса», «Забытая деревня», «Железная дорога», «Плач детей», «В дороге», «Еду ли ночью…».
И так можно еще называть и называть. Но во всех этих стихах есть общее: это боль и гнев за угнетенный народ и призыв к протесту, к борьбе за свободную родину.
Отрадной картиной осени начинается стихотворение «Железная дорога»:
Славная осень! Здоровый, ядреный
Воздух усталые силы бодрит;
Лед неокрепший на речке студеной
Словно как тающий сахар лежит…
И видится янтарная осень, слышится шорох листьев, чувствуется первый заморозок, узнается «всюду родимая Русь». И тем больнее видеть тяжкие картины каторжного труда русского народа, согнанного на строительство железной дороги самым лютым и беспощадным царем — голодом. Но все равно, как бы ни было ужасно положение народа, Некрасов верит в лучшее будущее своей родины:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ…
Вынесет все — и широкую, ясную
Грудью дорогу проложит себе.
Именно эта вера в будущее определяет настрой некрасовских стихов. Описывает ли Некрасов пахоту, сенокос, жизнь «забытой деревни» или крестьянских детей, он неизменно призывает к борьбе за счастье родины, призывает уже самими стихами.
Как ни горька жизнь крестьян, которые «в ключевой воде купаются», «пятерней чешут волосыньки», «урожаю» дожидаются с незасеянной «полосыньки», у них есть радостный труд. Его любил Некрасов и свою любовь сумел передать в стихах.
В поэме «Мороз, Красный нос» поэт описывает картину сенокоса — с жужжанием оводов, полную солнца, свежести, запаха скошенной травы. И если в жизни крестьян есть светлые стороны, то в жизни городской бедноты их нет.
В стихах «Еду ли ночью…», «На улице» Некрасов дает ужасающие картины нищеты. Невозможно без содрогания читать строки, описывающие жизнь бедняков:
В комнате нашей, пустой и холодной,
Пар от дыханья волнами ходил.
Помнишь ли труб заунывные звуки,
Брызги дождя, полусвет, полутьму?
Плакал твой сын, и холодные руки
Ты согревала дыханьем ему.
Он не смолкал — и пронзительно звонок
Был его крик…
Кто из русских поэтов так глубоко прочувствовал и понял русский народ? Кто думает его думами, говорит его языком, плачет его кровными слезами, кто, как не певец скорби родной земли?
Как ни тепло чужое море,
Как ни красна чужая даль,
Не ей поправить наше горе,
Размыкать русскую печаль!
Любовь к родине, благодарность ей за ее помощь ему пронес Некрасов в своем сердце до последних дней.
Все рожь кругом, как степь живая,
Ни замков, ни морей, ни гор…
Спасибо, сторона родная,
За твой врачующий простор!
Истоки этой любви связаны, наверное, у Некрасова с рекой его детства, красавицей Волгой.
Но и тогда, «в золотую пору малолетства», Некрасов не мог остаться равнодушным к тому бурлацкому стону, от которого становится так горько на сердце:
И был невыносимо дик
И страшно ясен в тишине
Их мерный похоронный крик…
Этот крик давит душу нам и сейчас. Он словно проходит сквозь годы и ясно звучит, стоит только вспомнить строки Некрасова. Но поэт не просто наблюдатель, он страстно зовет к борьбе:
Чем хуже был бы твой удел,
Когда б ты менее терпел?
Некрасов верит, что народ найдет правильную дорогу к счастью своей Родины. Этой верой полна поэма «Кому на Руси жить хорошо». Поэт убежден, что счастье народа в борьбе за свое освобождение:
Рать подымается —
Неисчислимая!
Сила в ней скажется
Несокрушимая!
В этой поэме Некрасов прославляет свою родину. В песне Гриши Добросклонова «Русь» слышна неподдельная гордость за нашу родину, вера в ее счастье, любовь к ней:
Ты и убогая,
Ты и обильная,
Ты и забитая,
Ты и всесильная,
Матушка Русь!
Но в стихотворении «Родина» Некрасов скорбит о тяжелой судьбе своей отчизны, где «рой подавленных и трепетных рабов завидывал житью последних барских псов». Говоря о жизни своей матери, мне кажется, Некрасов подразумевает жизнь России:
Кто жизнь твою сгубил… о! знаю я!..
Навеки отдана угрюмому невежде,
Не предавалась ты несбыточной надежде, —
Тебя пугала мысль восстать против судьбы,
Ты жребий свой несла в молчании рабы…
Уже с юношеских лет Некрасов понял, что «то сердце не научится любить, которое устало ненавидеть». И его сердце не уставало ненавидеть. Всю жизнь поэт ненавидел то, что мешало и не давало его Родине жить светлой и счастливой жизнью. Он страстно желал свободы своей стране.
Целью всей жизни Некрасова была борьба за то, чтобы на русской земле было «не слышно кипенья человеческой крови и слез». И поэт преклоняется перед людьми революционного подвига, отдавшими всю свою жизнь делу освобождения народа:
Наперечет сердца благие,
Которым родина свята.
Этим «благим сердцам» Некрасов отдал одни из лучших своих строк:
Жить для себя возможно только в мире,
Но умереть возможно для других!
Так оценивал Некрасов жизнь Чернышевского, Добролюбова, Белинского. И сам жил так же: «для других», для родины.
Сердце Некрасова принадлежало к сердцам, «которым родина свята»:
Природа-мать! Когда б таких людей
Ты иногда не посылала миру,
Заглохла б нива жизни…
Эти строки, написанные Некрасовым о Добролюбове, можно отнести к самому поэту, стихи которого — «свидетели живые за мир пролитых слез».
О чем бы ни писал Некрасов: крестьянском ли труде, о русской ли природе, о жизни ли городской бедноты, о Волге или о русских просторах, вся его поэзия — это чудесный родник неиссякаемой любви к родине. Некрасов помог мне еще глубже понять, что любить Родину — это не просто созерцать ее луга, поля и нивы, это соизмерять свои поступки, мысли с путем своей страны, в этом я и вижу своеобразие его лирики:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно,
Умрешь недаром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
Своеобразие лирики Н. А. Некрасова
Николай
Алексеевич Некрасов – это поэт-гражданин. Он всегда чувствовал свою
ответственность перед обществом, что и отразилось в творчестве.
Поэзия
Некрасова непосредственно участвовала в деле освобождения народа от крепостной
зависимости. Крестьяне стали главными героями первых стихотворений поэта. Здесь
уже отчетливо звучат две основные интонации Некрасова: разоблачительная,
сатирическая и скорбная, лирическая. Поэт горячо осуждает помещиков и
чиновников. Вот что он пишет о сути государственных служащих, переосмысливая
«Колыбельную» М. Ю. Лермонтова:
Будешь
ты чиновник с виду
И
подлец душой,
Провожать
тебя я выду –
И
махну рукой!
В
день привыкнешь ты картинно
Спину
гнуть свою…
Спи,
пострел, пока невинный!
Баюшки-баю.
Некрасов
подчеркивает, что люди, имеющие власть и богатство, думают только о себе. Они
предатели своего народа. Благодаря подобным властителям, вся Россия напоминает
следующую картину:
Еду
ли ночью по улице темной,
Бури
заслушаюсь в пасмурный день –
Друг
беззащитный, больной и бездомный,
Вдруг
предо мной промелькнет твоя тень!
Таков
мир поэта: социальные противоречия, жестокая борьба тружеников, неимущих и
угнетенных, с нищетой, болезнями и смертью. В этом лирическом пространстве
царят промозглая сырость, резкий, пронзительный ветер. Человек тут страшно
одинок в своем несчастье. Никто ему не помогает, а судьба-злодейка все посылает
испытания – одно тяжелее другого. Сюжеты стихотворений Некрасова – трагические:
проводы рекрута, смерть ребенка, неравный брак. Вот, например, ямщик жалуется
на жену: воспитанная в господском доме, обученная «всем дворянским манерам и
штукам» она теперь не может жить как крестьянка, погибает от непосильного
физического труда и, главное, от непонимания близких:
Слышь,
как щепка, худа и бледна,
Ходит,
тоись, совсем через силу,
В
день двух ложек не съест толокна –
Чай,
свалим через месяц в могилу…
За
трагедией Груши открывается нам общее горе народа.
Жизнь
крестьян тяжела, сурова, и просто удивительно, как в этих условиях сумели они
сохранить в себе множество прекрасных человеческих качеств: доброту,
отзывчивость, ум и смекалку, талант, трудолюбие. Нельзя не верить в лучшее
будущее такого народа – словно утверждает Некрасов в стихотворении «Железная
дорога»:
Да
не робей за отчизну любезную…
Вынес
достаточно русский народ,
Вынес
и эту дорогу железную –
Вынесет
все, что Господь ни пошлет!
Некрасов
страстно доносит до нас свои надежды. Он вообще был очень эмоциональным человеком.
Это проявилось во всей его поэзии, в том числе – интимной. Стихи Некрасова о
любви отличаются своим беспокойным напряжением, «мятежной страстью».
Противоречивые чувства героев – это тоже их борьба с неблагополучным миром за
счастье и радость жизни. Как правило, влюбленные вместе противостоят различным
невзгодам. Но ссоры у них случаются, и они тоже нужны: после них страсть
вспыхивает с новой силой и отступает прозаичность отношений:
Если
проза в любви неизбежна,
Так
возьмем и с нее долю счастья:
После
ссоры так полно, так нежно
Возвращенье
любви и участья…
Острота
чувств Некрасова отразилась и в теме творчества. Муза поэта поразила читателей
непривычностью своего настроения. «Плачущей, скорбящей и болящей» предстает она
перед нами. Это «Муза мести и печали», «неласковая», «угрюмая». Напев ее не
может быть «сладкозвучен», потому что должен отвечать действительности:
Еще
стыдней в годину горя
Красу
долин, небес и моря
И
ласку милой воспевать…
Некрасов
считает неуместными безмятежные лирические чувства – умиление, восторг, светлую
грусть. Их вытесняют «озлобленность», «мрачность», «угрюмство».
Любовь
и ненависть едины в творчестве поэта, так как нельзя, любя мир и человека, не
ненавидеть то, что калечит их. Поэтому Некрасов до конца остается верен
формуле:
То
сердце не научится любить,
Которое
устало ненавидеть.
Некрасов
завершил свой творческий путь неожиданным признанием:
Мне
борьба мешала быть поэтом,
Песни
мне мешали быть бойцом…
В
этих словах и заключается своеобразие его лирики. Неповторимость Некрасова
возникла из главной потребности времени: соединить поэзию со служением
обществу, народу.
Список литературы
Для
подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.polit.ru/
— Да знаете ли вы, что вы
поэт — и поэт истинный?
В. Белинский
Поэтический мир Некрасова удивительно богат и разнооб¬разен. Талант, которым щедро наградила его природа, и нео¬бычайное трудолюбие помогли поэту создать такую многого¬лосую и напевную лирику.
Поговорим о политической, гражданской лирике Некрасо¬ва. Встреча с В. Г. Белинским сыграла большую роль не толь¬ко в жизни, но и в творчестве Некрасова. У поэта нет личной жизни без творчества, они всегда взаимосвязаны. Одна отра¬жается в другой, влияя и взаимодействуя друг с другом. Под непосредственным влиянием демократических идей Белинско¬го поэтом созданы замечательные стихи: «Родина», «Тройка», «Перед дождем», «Еду ли ночью по улице темной…», «Вче¬рашний день, часу в шестом…»
Стихотворение «Родина» во многом автобиографично. Ав¬тор, изображая подлинные события жизни, которым он был свидетель, творчески их переосмысливает. Стихотворение это навеяно детскими воспоминаниями о жизни в Грешневе. Оно обличает крепостничество, деспотизм, полную забитость кре¬стьян. Поэт описывает усадьбу:
Где рой подавленных и трепетных рабов
Завидовал житью последних барских псов.
И только тот один, кто всех собой давил.
Свободно и дышал, и действовал, и жил…
Тема обличения крепостничества и самодержавия, любовь к простому человеку, сочувствие обиженным и угнетенным прохо¬дит красной нитью через все творчество Некрасова. Весь ужас и бесправие самодержавной России поэт сумел отразить в очень ко¬ротком, но удивительно емком по содержанию стихотворении:
Вчерашний день, часу в шестом.
Зашел я на Сенную;
Там били женщину кнутом,
Крестьянку молодую.
Ни звука из груди ее.
Лишь бич свистел играя.
У Некрасова, как мы уже отмечали, нет чисто любовной лирики. Она вся пропитана гражданским чувством. В стихо¬творении «Поэт и гражданин» Некрасов ставит знак равенства между этими двумя словами, призывая поэта очнуться от не¬ги и бездействия, включиться в борьбу за благо народа.
С твоим талантом стыдно спать.
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласки милой воспевать…
Стихотворение написано в форме диалога — спора гражда¬нина с поэтом, который призывает талантливого поэта возвы¬сить свой голос в защиту обездоленных, убогих, сирых. Он выполнит свой долг, если облегчит участь хотя бы одному, но поэт способен помочь тысячам, он не должен молчать:
А ты, поэт, избранник неба,
Глашатай истин вековых,
Не верь, что неимущий хлеба
Не стоит вещих струн твоих.
Поэт сомневается в могуществе сил своих, в возможности проявить эти силы на благо Родины. Но гражданин вдохнов¬ляет его на подвиг во имя общественного блага:
Поэтом можешь ты не быть.
Но гражданином быть обязан.
Что же такое — гражданин? Это человек, который ответст¬вен за все происходящее на Родине, переживает неудачи и ра¬дуется достижениям страны. Он носит ее язвы, как свои. Мно¬го стихотворений поэт посвятил конкретным людям, истин¬ным борцам за счастье России: «Памяти Белинского», «Рус¬скому писателю», «Тургеневу», «Пророк», посвященное Чер¬нышевскому.
Многие стихотворения Некрасова посвящены описанию народной, деревенской жизни. Некрасов рос на Волге. Образ великой русской реки постоянно встречается в его произведе¬ниях. Связь Некрасова с родным краем на протяжении всей жизни постоянно оказывала влияние на его творчество:
А там, во глубине России —
Там вековая тишина.
Лишь ветер не дает покою
Вершинам придорожных ив,
И выгибаются дугою,
Целуясь с матерью-землею,
Колосья бесконечных нив…
Стихотворение «Элегия» достойно завершает лирику Не¬красова. В нем поэт говорит, что народная тема не может уста¬реть, пока есть несчастные и обездоленные, позия не может отвернуться от этой темы, не видеть ее.
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему.
Но я ему служил — и сердцем я спокоен.
Пускай наносит вред врагу не каждый воин,
Но каждый в бой иди! А бой решит судьба…
Объять необъятное невозможно. А лирика Некрасова мно¬говодна, как река. Мы коснулись лишь малой ее части. Не¬красов же отразил в своем творчестве все многообразие и сложность жизни. Его поэзия неисчерпаема, как народная мудрость, и прекрасна, как Россия, которой он служил, на алтарь которой положил свой талант и жизнь.
Сейте разумное, доброе, вечное.
Сейте! Спасибо вам скажет сердечное
Русский народ…—
призывает поэт идущих за ним. Это своеобразное завещание потомкам великого русского поэта.
Популярные произведения Н.А. Некрасова
Еду ли ночью по улице темной…
Кому на Руси жить хорошо
Коробейники
Крестьянские дети
Размышления у парадного подъезда
Родина
Рыцарь на час
Другие сочинения по произведению Некрасова
Литературное творчество Некрасова
Счастье в понимании Н. Некрасова и в моем осмыслении
“Я лиру посвятил народу своему” (о поэзии Некрасова)
Образ революционера-борца в стихотворениях Некрасова
Своеобразие гражданской лирики Н.А. Некрасова
Тема народа в творчестве Н. А. Некрасова
«Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан» (по произведениям Н. А. Некрасова)
Детские и юношеские годы Некрасова
Любовная лирика Некрасова
Николай Некрасов певец доли народной
Образы русских женщин в творчестве Некрасова
Родина в лирике Некрасова
Сатирический характер поэзии Некрасова
Образы крестьянских детей в произведениях Н. А. Некрасова
Гражданская лирика Н.А.Некрасова.
Жизненный путь Н.А. Некрасова
Образ русской женщины в поэзии Некрасова
Философский смысл поэзии Некрасова
Основные темы и идеи лирики Н. А. Некрасова
Гражданственность и народность лирики Н.А.Некрасова
Сочинение «Своеобразие лирики Н.А. Некрасова»
Некрасов – все сочинения
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества. И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике. Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец. Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими
образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не
соответствует некрасовским представлениям И поэтом, баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли
литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник
жизни — молодости годы — Я убил под тяжестью труда Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”. Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е. Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается:
Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет,
Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт!
В 1852 году Н А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива:
Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему
При жизни памятник готовят.. Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта
мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут
хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он
тернистый путь С своей карающею лирой Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и
Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло,
Кто сердцем неподкупно прям, В ком
дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… —
призывает
Гражданин — один из первых положительных
героев лирики Некрасова. Хандра, вялость
поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт
не может существовать без тесной связи с
событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов
полемизирует с поэтами, пропагандирующими
“чистое искусство”, и утверждает, что поэт
в первую очередь должен быть гражданином:
Поэтом Можешь ты не быть, Но
Гажданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты
глубоким патриотическим чувством, в них
звучит призыв к борьбе. Как сын не может
смотреть на горе и страдание матери, так и
поэт не может спокойно взирать на тяжелое
положение родины. И Гражданин
провозглашает высокий идеал служения
отечеству:
Иди в огонь
за честь отчизны,
Некрасова также новое представление и о
главном поэтическом образе — Музе. Этот
образ появляется еще в первом поэтическом
сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там
он традиционен, как традиционно и
представление о поэте. Зато уже в
стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов
пишет о том, что не видит перед собой “ласково
пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Некрасов как бы подводит итог своему творчеству:
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему,
Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества.
И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом, баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни — молодости годы — Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… — призывает Гражданин — один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе — Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова — простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”): Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” — это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел — он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла, Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям — суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему, Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Список литературы
Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.coolsoch.ru/
Своеобразие
лирики Н.А. Некрасова.
Н. А. Некрасов
пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в
эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить
назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего
творчества.
И Н. А.
Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская
поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов
начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но
и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом,
баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить
традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы,
представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни — молодости
годы — Я убил под тяжестью труда…
Поэт у
Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю,
заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических
атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления
Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе
творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским,
Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин,
Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у
одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя
толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение
“Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта
литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого
для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”,
его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И
современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому
поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы,
вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью
грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею
лирой.
Примером такого
человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов
заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского
направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении
1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты
знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем
неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно
спать… — призывает Гражданин — один из первых положительных героев лирики
Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может
существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов
полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что
поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но
гражданином быть обязан.
Монологи
Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в
них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание
матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И
Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за
честь отчизны,
За убежденье,
за любовь…
Иди и гибни
безупречно.
Умрешь не
даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А.
Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе — Музе. Этот
образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”,
но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в
стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед
собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо
мной отяготели узы
Другой,
неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной
спутницы печальных бедняков,
Рожденных для
труда, страданья и оков…
Чрез бездны
темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в
творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый
аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова — простая русская женщина, сестра
крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения
“Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у
двери гроба!”): Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом
иссеченную Музу…
Через поэзию
Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” — это не
собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и
находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает
его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел —
он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют
современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла,
Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее
предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема
народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он
уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее
забывать. Это беззаветное служение людям — суть поэзии Н. А. Некрасова. В
стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы
подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я
умру неведомый ему, Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Список
литературы
Для подготовки
данной работы были использованы материалы с сайта http://www.coolsoch.ru/
Опять она, родная сторона,
С ее зеленым, благодатным летом,
И вновь душа поэзией полна…
Да, только здесь могу я быть поэтом.
Н.А. Некрасов
Передо мной томик стихов Некрасова. Перебираю в уме его стихи. Нет, не могу найти ни одного, в котором бы Некрасов не думал о родине.
Его не прельщают ни красота европейской природы, ни красивейшие города мира:
В Европе удобно, но родины ласки
Ни с чем не сравнимы!
Да и как же иначе? Ведь все свои силы как поэта, как гражданина Некрасов черпает именно в ней, в родной сторонке:
В минуты унынья, о родина-мать!
Я мыслью вперед улетаю.
Еще суждено тебе много страдать,
Но ты не погибнешь, я знаю.
Эта связь с родиной чувствуется во всех произведениях Некрасова. Любое из них — свидетельство его любви к родине:
Открываю страницу наугад…
На первый раз сказать позвольте вам,
Чем пахнут вообще дороги наши —
То запах дегтя с сеном пополам.
Не знаю, каково на нервы ваши
Он действует, но мне приятен он.
Простые слова, ничего необычного, да и что необычного в простой проселочной дороге, по бокам которой или темный густой лес, или поле ржи. А может, она идет по степи или по берегу реки? Не знаю. Но эта дорога пахнет «дегтем и сеном», где бы она ни проходила. Ведь это дорога России. Читаешь и удивляешься: как же надо любить свою родину, землю, чтобы так зримо показать ее! Любовь эта огромна. Отношение Некрасова к родине многогранно. Это и сыновье почитание:
О, матушка Русь! ты приветствуешь сына
Так нежно, что кругом идет голова!
и любовь к другу, и просто твердая уверенность в том родном и близком, что мы зовем родиной:
Но ты дохнула — сумею
Быть может, выдержать борьбу!
Недаром все былинные богатыри носили с собой горсть русской земли. Она давала им силу, уверенность, мужество. И Некрасов в русской земле черпает силы для жизни, работы:
Мать-природа! Иду к тебе снова
Со всегдашним желаньем моим —
Заглуши эту музыку злобы,
Чтоб душа ощутила покой
И прозревшее око могло бы
Насладиться твоей красотой.
Не одно русское сердце заставили биться сильнее лирические и задушевные строки Некрасова о природе. Не «жаждущим степям», не томной южной природе, а русскому лесу, полям, лугам посвящал Некрасов свои стихи:
Заунывный ветер гонит
Стаю туч на край небес.
Ель надломленная стонет,
Глухо шепчет темный лес.
На ручей, рябой и пестрый,
За листком летит листок,
И струей, сухой и быстрой,
Набегает холодок.
Некрасов поет не о «небесах чужой отчизны», а о своем, родном уголке на земле России. Через все творчество проходит образ Родины у Некрасова. И с годами меняется восприятие Руси: юношеское, радостное сменяется грустью. В стихотворении «Возвращение» уже нет светлых тонов. Раньше Некрасов, обращаясь к родине, чувствовал прилив сил:
Только что ей я объятья раскрыл —
Хлынули слезы, прибавилось сил…
Теперь он грустит и тоскует:
Сентябрь шумел, земля моя родная
Вся под дождем рыдала без конца…
Отчего эта боль, подавленность? Ведь это та же Россия! Но зато другой Некрасов! Опыт прожитой жизни заставляет его более остро воспринимать нужды и беды народа. И Некрасов тоскует именно поэтому, потому что горе народа — это горе отчизны. И несчастна родина, пока страдает народ.
Народ и родина. У Некрасова это одно великое целое, к свободе которого он призывает своими стихами:
Я лиру посвятил народу своему.
Можно долго перечислять стихи Некрасова о простом рабочем люде: будь то крестьянин или городской бедняк. Это «Несжатая полоса», «Забытая деревня», «Железная дорога», «Плач детей», «В дороге», «Еду ли ночью…».
И так можно еще называть и называть. Но во всех этих стихах есть общее: это боль и гнев за угнетенный народ и призыв к протесту, к борьбе за свободную родину.
Отрадной картиной осени начинается стихотворение «Железная дорога»:
Славная осень! Здоровый, ядреный
Воздух усталые силы бодрит;
Лед неокрепший на речке студеной
Словно как тающий сахар лежит…
И видится янтарная осень, слышится шорох листьев, чувствуется первый заморозок, узнается «всюду родимая Русь». И тем больнее видеть тяжкие картины каторжного труда русского народа, согнанного на строительство железной дороги самым лютым и беспощадным царем — голодом. Но все равно, как бы ни было ужасно положение народа, Некрасов верит в лучшее будущее своей родины:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ…
Вынесет все — и широкую, ясную
Грудью дорогу проложит себе.
Именно эта вера в будущее определяет настрой некрасовских стихов. Описывает ли Некрасов пахоту, сенокос, жизнь «забытой деревни» или крестьянских детей, он неизменно призывает к борьбе за счастье родины, призывает уже самими стихами.
Как ни горька жизнь крестьян, которые «в ключевой воде купаются», «пятерней чешут волосыньки», «урожаю» дожидаются с незасеянной «полосыньки», у них есть радостный труд. Его любил Некрасов и свою любовь сумел передать в стихах.
В поэме «Мороз, Красный нос» поэт описывает картину сенокоса — с жужжанием оводов, полную солнца, свежести, запаха скошенной травы. И если в жизни крестьян есть светлые стороны, то в жизни городской бедноты их нет.
В стихах «Еду ли ночью…», «На улице» Некрасов дает ужасающие картины нищеты. Невозможно без содрогания читать строки, описывающие жизнь бедняков:
В комнате нашей, пустой и холодной,
Пар от дыханья волнами ходил.
Помнишь ли труб заунывные звуки,
Брызги дождя, полусвет, полутьму?
Плакал твой сын, и холодные руки
Ты согревала дыханьем ему.
Он не смолкал — и пронзительно звонок
Был его крик…
Кто из русских поэтов так глубоко прочувствовал и понял русский народ? Кто думает его думами, говорит его языком, плачет его кровными слезами, кто, как не певец скорби родной земли?
Как ни тепло чужое море,
Как ни красна чужая даль,
Не ей поправить наше горе,
Размыкать русскую печаль!
Любовь к родине, благодарность ей за ее помощь ему пронес Некрасов в своем сердце до последних дней:
Все рожь кругом, как степь живая,
Ни замков, ни морей, ни гор…
Спасибо, сторона родная,
За твой врачующий простор!
Истоки этой любви связаны, наверное, у Некрасова с рекой его детства, красавицей Волгой.
Но и тогда, «в золотую пору малолетства», Некрасов не мог остаться равнодушным к тому бурлацкому стону, от которого становится так горько на сердце:
И был невыносимо дик
И страшно ясен в тишине
Их мерный похоронный крик…
Этот крик давит душу нам и сейчас. Он словно проходит сквозь годы и ясно звучит, стоит только вспомнить строки Некрасова. Но поэт не просто наблюдатель, он страстно зовет к борьбе:
Чем хуже был бы твой удел,
Когда б ты менее терпел?
Некрасов верит, что народ найдет правильную дорогу к счастью своей Родины. Этой верой полна поэма «Кому на Руси жить хорошо». Поэт убежден, что счастье народа в борьбе за свое освобождение:
Рать подымается —
Неисчислимая,
Сила в ней скажется
Несокрушимая!
В этой поэме Некрасов прославляет свою родину. В песне Гриши Добросклонова «Русь» слышна неподдельная гордость за нашу родину, вера в ее счастье, любовь к ней:
Ты и убогая,
Ты и обильная,
Ты и забитая,
Ты и всесильная,
Матушка Русь!
Но в стихотворении «Родина» Некрасов скорбит о тяжелой судьбе своей отчизны, где «рой подавленных и трепетных рабов завидывал житью последних барских псов». Говоря о жизни своей матери, мне кажется, Некрасов подразумевает жизнь России:
Кто жизнь твою сгубил… о! знаю я!..
Навеки отдана угрюмому невежде,
Не предавалась ты несбыточной надежде, —
Тебя пугала мысль восстать против судьбы,
Ты жребий свой несла в молчании рабы…
Уже с юношеских лет Некрасов понял, что «то сердце не научится любить, которое устало ненавидеть». И его сердце не уставало ненавидеть. Всю жизнь поэт ненавидел то, что мешало и не давало его Родине жить светлой и счастливой жизнью. Он страстно желал свободы своей стране.
Целью всей жизни Некрасова была борьба за то, чтобы на русской земле было «не слышно кипенья человеческой крови и слез». И поэт преклоняется перед людьми революционного подвига, отдавшими всю свою жизнь делу освобождения народа:
Наперечет сердца благие,
Которым родина свята.
Этим «благим сердцам» Некрасов отдал одни из лучших своих строк:
Жить для себя возможно только в мире,
Но умереть возможно для других!
Так оценивал Некрасов жизнь Чернышевского, Добролюбова, Белинского. И сам жил так же: «для других», для родины.
Сердце Некрасова принадлежало к сердцам, «которым родина свята»:
Природа-мать! Когда б таких людей
Ты иногда не посылала миру,
Заглохла б нива жизни…
Эти строки, написанные Некрасовым о Добролюбове, можно отнести к самому поэту, стихи которого — «свидетели живые за мир пролитых слез».
О чем бы ни писал Некрасов: о крестьянском ли труде, о русской ли природе, о жизни ли городской бедноты, о Волге или о русских просторах, — вся его поэзия —- это чудесный родник неиссякаемой любви к родине. Некрасов помог мне еще глубже понять, что любить Родину — это не просто созерцать ее луга, поля и нивы, это соизмерять свои поступки, мысли с путем своей страны. В этом я и вижу своеобразие его лирики:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь недаром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
Поэт как бы исповедуется в своих страданиях, вызванных несправедливостью, жестокостью, царящими вокруг, выражает свое глубокое сочувствие «униженным и оскорбленным»: «Когда из мрака заблужденья…», «Еду ли ночью по улице темной…», «Надрывается сердце от муки». Здесь же ^~ прочувствованные стихи о матери («Рыцарь на час»), о своем прошлом («В неведомой жизни, в деревне полудикой…», «Родина»), о себе как поэте, о своей судьбе («Вчерашний день, часу в шестом…», «Что ни год, уменьшаются силы», «Последние песни», «Баюшки-баю», «О Муза! я у двери гроба!..»).
Поэт создает проникнутые печалью, гневом и любовью к народу картины окружающей действительности: «В дороге», «Тройка», «В деревне», «Несжатая полоса», «Влас», «В полном разгаре страда деревенская…», «Орина, мать солдатская»; «Крестьянские дети», «Соловьи», цикл «О погоде». В них — и нелегкие раздумья поэта о настоящем и будущем Родины. И в слиянности с этими стихами — произведения, проповедующие любовь «врожденным словом отрицанья»: «Размышления у парадного подъезда», «Песня Еремушке», «Памяти Добролюбова», «Железная дорога», «Душно! Без счастья и воли…». Во всех этих произведениях либо на первом плане, либо как фон присутствует образ Родины, закабаленной, но исполненной тайных могучих сил.
Форма диалога помогает Некрасову уточнить значение поэзии в стихотворении «Поэт и гражданин». Мысли автора вложены не только в уста поэта, но главным образом в высказывания гражданина. Слова поэта ждут Родина, народ, гря-. дущая буря. В это время Отечества достойный сын «гражданином быть обязан», ибо «Он, как свои, на теле носит все язвы родины своей…».
Эти граждане-герои уже есть, и перед участью их одни преклоняют колени, а другие их увенчивают, но не лавровым, а терновым венком. В самом стихотворении нет украшающих эпитетов и метафор там, где они не нужны. Стиль, простой и благородный, поднимается до пафоса, когда речь идет о народе и страдающей Родине, здесь появляются и метафоры, и яркие, красочные сравнения:
Гроза молчит, с волной бездонной
В сиянье спорят небеса,
И ветер, ласковый и сонный,
Едва колеблет паруса, —
Корабль бежит красиво стройно,
И сердце путников спокойно…
Но гром ударил; буря стонет,
И снасти рвет, и мачту клонит, —
Не время в шахматы играть,
Не время песни распевать!
В начале разговора с поэтом гражданин резко и прямо упрекает его за лень, дальше он иронизирует над его попыткой оправдаться Пушкиным, говорит о недостатках его поэзии, упрекает за бездеятельность в годину гроз, горько иронизирует над либералами, «богатыми словом и бедными делами», мещанами всех видов, и поэт вспоминает свои попытки быть гражданином.
Написанное четырехстопным ямбом с дактилическими окончаниями некоторых строк, стихотворение обладает естественностью разговорной речи. Оно кончается многоточием. Некрасов, показав сближение мнений поэта с мнениями гражданина, не мог по цензурным соображениям сделать ясный для читателя вывод. Однако и в этом виде стихотворение под- верглось гонению цензуры. За его перепечатку в сборнике Чернышевский, составлявший его, получил грозное предупреждение от цензурного комитета.
Стихотворение «Памяти Добролюбова» — гимн, вылившийся из сердца поэта в день похорон Добролюбова, отдавшего свою короткую жизнь служению Родине. Пятистопный ямб, чередующиеся мужские и женские рифмы придают стройность этому гимну. Последние три строчки не рифмованы. Они выделяются из текста и как бы завершают смысл стихотворения. По форме оно представляет собою пламенный монолог, траурную речь, пронизанную искренней, глубокой скорбью о безвременной смерти поэта-гражданина:
Какой светильник разума угас!
Какое сердце биться перестало!
Традиции Некрасова продолжила и развила литература последующих десятилетий. Влияние Некрасова испытали на себе поэты XX века — Блок, Андрей Белый, Есенин, Твардовский, Исаковский и другие.
Многие поколения русских людей воспитывались на Некрасове. Не случайно, не дожидаясь печатных изданий, читатели и почитатели его творений создавали рукописные сборники, в которые включали такие цроизведения, как «Несжатая полоса», «Внимая ужасам войны…», «Еду ли ночью по улице темной», «Рыцарь на час», «Коробейники» и другие. [/sms]
Творчество великого русского поэта Н.А. Некрасова занимает видное место в истории русской литературы.
Для лирики главное – состояние души человека. Это чувства, переживания, размышления, настроения, выраженные через образ лирического героя. Некрасовский лирический герой воплощает в себе черты своего времени, передовые идеалы и нравственные принципы.
Гражданственность всегда была отличительной чертой произведений таких русских поэтов, как К. Ф. Рылеев, А. С. Пушкин и др. Продолжателем этих традиций стал Н. А. Некрасов. Свои взгляды на роль и назначение поэта он выразил в стихотворении “Поэт и гражданин”. Оно построено в форме диалога Поэта и Гражданина.
Герой стихотворения – Поэт, который живо откликается на события окружающей его действительности. Но когда надо было вступить в настоящую, открытую борьбу, он колеблется. За это и осуждает его Гражданин:
Не может сын глядеть спокойно
На горе матери родной,
Не будет гражданин достойный
К Отчизне холоден душой.
Гражданин произносит слова, ставшие впоследствии крылатыми:
Поэтом может ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Именно в этих словах заключается основной смысл стихотворения и всей лирики в целом.
Лирический герой стихотворений Некрасова говорит читателям о том, какой могучий революционный дух жил в самом поэте, какая муза жила в его стихах – “муза мести и печали”, какая жажда борьбы горела в поэте.
Именно лирический герой сочувствует народу, видит жизнь его глазами, призывает к борьбе. Его цель – “толпе напомнить, что бедствует народ”.
Даже в интимной лирике, в стихах о трудной, горькой, иногда трагической любви звучат гражданские мотивы.
Таким образом, лирический герой всех произведений Некрасова – это гражданин:
Не будет гражданин достойный
К Отчизне холоден душой.
Поэтому полны боли за угнетенных и обиженных многие произведения Некрасова. Это и управляющий из “Забытой деревни”, и жестокий помещик из стихотворения “Родина”, и чиновник из “Размышлений у парадного подъезда”. И повсюду слышится стон мужика: “где народ – там и стон…”. И этот народ – русские крестьяне – все терпит. Поэт негодует:
Тем был бы хуже твой удел,
Когда б ты менее терпел!
Во многих некрасовских стихотворениях воспроизводится одна и та же ситуация: встречаются, приглядываются друг к другу представители двух противоположных социальных слоев – барин и мужик, интеллигент и человек из народа.
Примером такого противопоставления служит стихотворение “В дороге”. Некрасов сам ощущал в себе это столкновение двух начал. Он чувствовал себя одновременно и выходцем из дворянского рода, и народным поэтом. На любое явление действительности поэт мог взглянуть с двух разных точек зрения – “барской” и “мужицкой”.
Но с одной стороны:
Я дворянскому нашему роду
Блеска мерой моей не стяжал…
С другой же –
Я настолько же чуждым народу
Умираю, как жить начинал.
Эта проблема – стать дворянином или слиться с народом – осталась для поэта неразрешенной.
Многие произведения Некрасова написаны в чисто “народном” духе. Они созданы соответствующим языком, который передает язык простых крестьян, рассказывающих о своей жизни. Это такие стихотворения, как “Знахарка”, “Катерина”, “Зеленый шум” и другие.
Есть и другие стихотворения, в которых нет ничего народного. Это произведения интимной лирики: “Демону”, “Давно отвергнутый тобой…”, “Как ты робка, как ты послушна…”
Муза Некрасова чувствовала свое кровное родство со страдающим народом:
Ни звука из ее груди,
Лишь бич свистал, играя…
И Музе я сказал:”Гляди!
Сестра твоя родная!”
Многие стихотворения Некрасова близки к песням, в которых заложена душа русского народа. Поэтому некоторые из них так и называются: “Песня Еремушке”, “Песня о свободном слове”. Разговорность и напевность часто встречаются в лирике Некрасова.
Итогом всей поэтической деятельности Некрасова стало стихотворение “Элегия”. Здесь поэт опять говорит о том, что стихи должны быть посвящены народу:
Пуская нам говорит изменчивая мода,
Что тема старая – “страдания народа”.
И что поэзия забыть ее должна,
Не верьте, юноши! не стареет она..
Наивысшим счастьем человека Некрасов считает борьбу за счастье народа. Эта мысль найдет свое развитие в поэме “Кому на Руси жить хорошо”.
И как завет звучат снова слова поэта:
Сейте разумное, доброе, вечное,
Сейте, спасибо всем скажет сердечное русский народ.
Николай Алексеевич Некрасов – это поэт-гражданин. Он всегда чувствовал свою ответственность перед обществом, что и отразилось в творчестве.
Поэзия Некрасова непосредственно участвовала в деле освобождения народа от крепостной зависимости. Крестьяне стали главными героями первых стихотворений поэта. Здесь уже отчетливо звучат две основные интонации Некрасова: разоблачительная, сатирическая и скорбная, лирическая. Поэт горячо осуждает помещиков и чиновников. Вот что он пишет о сути государственных служащих, переосмысливая «Колыбельную» М. Ю. Лермонтова:
Будешь ты чиновник с виду
И подлец душой,
Провожать тебя я выду –
И махну рукой!
В день привыкнешь ты картинно
Спину гнуть свою…
Спи, пострел, пока невинный!
Баюшки-баю.
Некрасов подчеркивает, что люди, имеющие власть и богатство, думают только о себе. Они предатели своего народа. Благодаря подобным властителям, вся Россия напоминает следующую картину:
Еду ли ночью по улице темной,
Бури заслушаюсь в пасмурный день –
Друг беззащитный, больной и бездомный,
Вдруг предо мной промелькнет твоя тень!
Таков мир поэта: социальные противоречия, жестокая борьба тружеников, неимущих и угнетенных, с нищетой, болезнями и смертью. В этом лирическом пространстве царят промозглая сырость, резкий, пронзительный ветер. Человек тут страшно одинок в своем несчастье. Никто ему не помогает, а судьба-злодейка все посылает испытания – одно тяжелее другого. Сюжеты стихотворений Некрасова – трагические: проводы рекрута, смерть ребенка, неравный брак. Вот, например, ямщик жалуется на жену: воспитанная в господском доме, обученная «всем дворянским манерам и штукам» она теперь не может жить как крестьянка, погибает от непосильного физического труда и, главное, от непонимания близких:
Слышь, как щепка, худа и бледна,
Ходит, тоись, совсем через силу,
В день двух ложек не съест толокна –
Чай, свалим через месяц в могилу…
За трагедией Груши открывается нам общее горе народа.
Жизнь крестьян тяжела, сурова, и просто удивительно, как в этих условиях сумели они сохранить в себе множество прекрасных человеческих качеств: доброту, отзывчивость, ум и смекалку, талант, трудолюбие. Нельзя не верить в лучшее будущее такого народа – словно утверждает Некрасов в стихотворении «Железная дорога»:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ,
Вынес и эту дорогу железную –
Вынесет все, что Господь ни пошлет!
Некрасов страстно доносит до нас свои надежды. Он вообще был очень эмоциональным человеком. Это проявилось во всей его поэзии, в том числе – интимной. Стихи Некрасова о любви отличаются своим беспокойным напряжением, «мятежной страстью». Противоречивые чувства героев – это тоже их борьба с неблагополучным миром за счастье и радость жизни. Как правило, влюбленные вместе противостоят различным невзгодам. Но ссоры у них случаются, и они тоже нужны: после них страсть вспыхивает с новой силой и отступает прозаичность отношений:
Если проза в любви неизбежна,
Так возьмем и с нее долю счастья:
После ссоры так полно, так нежно
Возвращенье любви и участья…
Острота чувств Некрасова отразилась и в теме творчества. Муза поэта поразила читателей непривычностью своего настроения. «Плачущей, скорбящей и болящей» предстает она перед нами. Это «Муза мести и печали», «неласковая», «угрюмая». Напев ее не может быть «сладкозвучен», потому что должен отвечать действительности:
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласку милой воспевать…
Некрасов считает неуместными безмятежные лирические чувства – умиление, восторг, светлую грусть. Их вытесняют «озлобленность», «мрачность», «угрюмство».
Любовь и ненависть едины в творчестве поэта, так как нельзя, любя мир и человека, не ненавидеть то, что калечит их. Поэтому Некрасов до конца остается верен формуле:
То сердце не научится любить,
Которое устало ненавидеть.
Некрасов завершил свой творческий путь неожиданным признанием:
Мне борьба мешала быть поэтом,
Песни мне мешали быть бойцом…
В этих словах и заключается своеобразие его лирики. Неповторимость Некрасова возникла из главной потребности времени: соединить поэзию со служением обществу, народу.
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества.
И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом, баловнем свободы, Другом лени — не был никогда, — говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни — молодости годы — Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, — незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… — призывает Гражданин — один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе — Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова — простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”): Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” — это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел — он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла, Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям — суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему, Но я ему служил — и сердцем я спокоен…
Творчество великого русского поэта Н.А. Некрасова занимает видное место в истории русской литературы.
Для лирики главное • это состояние души человека. Это чувства, переживания. Размышления, настроения, выраженные через образ лирического героя. Некрасовский лирический герой воплощает в себе черты своего времени, передовые идеалы и нравственные принципы.
Гражданственность вечно была отличительной чертой произведений таких русских поэтов, как К, Ф. Рылеев, А. С. Пушкин и др. Продолжателем этих традиций стал Н. А. Некрасов. Свои взгляды на роль и назначение поэта он выложил в стихотворении “Поэт и гражданин”. Оно построено в форме диалога Поэта и Гражданина. Герой стихотворения – Поэт, который проворно откликается на события окружающей его реальности Но когда надо было вступить в настоящую, открытую борьбу, он колеблется. За это и осуждает его Гражданин:
Не может сын смотреть спокойно
На горесть матери родной,
Не будет гражданин достойный
К Отчизне холоден душой. Гражданин произносит слова, ставшие потом крылатыми:
Поэтом может ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Именно в этих словах содержится основной смысл стихотворения и всей лирики в целом.
Лирический герой стихотворений Некрасова говорит читателям о том, какой могучий революционный дух жил в самом поэте, какая муза жила в его стихах – “муза мести и печали”, какая охота борьбы горела в поэте.
Именно лирический герой сочувствует народу, видит жизнь его глазами, призывает к борьбе. Его поставленная проблема – “толпе напомнить, что бедствует народ”.
Даже в интимной лирике, в стихах о трудной, горькой, порой трагической любви звучат гражданские мотивы.
Таким образом, лирический герой всех произведений Некрасова – это гражданин. Не будет гражданин достойный К Отчизне холоден душой.
Поэтому полны боли за угнетенных и обиженных многие произведения Некрасова Это и управляющий из “Забытой деревни”, и изуверский помещик из стихотворения “Родина”, и чиновник из “Размышлений у парадного подъезда”. И повсюду слышится стон мужика: “где народ – там и стон…”. И тот самый народ – русские крестьяне – все терпит. Поэт негодует: Тем был бы хуже твой удел, Когда б ты менее терпел!
Во многих некрасовских стихотворениях воспроизводится одна и та же ситуация: встречаются, приглядываются товарищ к другу представители двух противоположных социальных слоев – барин и мужик, интеллигент и человек из народа.
Примером такого противопоставления служит стихотворение “В дороге”. Некрасов сам ощущал в себе это столкновение двух начал. Он чувствовал себя одновременно и выходцем из дворянского рода, и народным поэтом. На любое явление реальности Некрасов мог взглянуть с двух разных точек зрения – “барской” и “мужицкой”.
Но с одной стороны:
Я дворянскому нашему рожу
Блеска мерой моей не стяжал…,
с другой –
Я настолько же чуждым народу Умираю, как существовать начинал.
Эта проблема – стать дворянином или слиться с народом – осталась для поэта переменной.
Многие произведения написаны в чисто “народном” духе. Они написаны соответствующим языком, который сообщает язык простых крестьян, рассказывающих о своей жизни. Это такие стихотворения, как “Знахарка”, “Катерина”, “Зеленый шум” и другие. Есть и другие стихотворения, в которых нет ничего народного. Это произведения интимной лирики: “Демону”, “Давно отвергнутый тобой…”, “Как ты робка, как ты послушна…” Муза Некрасова чувствовала свое кровное родство со страдающим народом: Ни звука из ее груди, Лишь бич свистал, играя… И Музе я сказал: “Гляди! Сестра твоя родная!”
Многие стихотворения Некрасова близки к песням, в которых заложена личность русского народа. Поэтому некоторые из них так и называются: “Песня Еремушке”, “Песня о свободном слове”. Разговорность и напевность часто встречаются в лирике Некрасова. Итогом всей поэтической деятельности Некрасова стало стихотворение “Элегия”. Здесь поэт опять говорит о том, что стихи должны быть посвящены народу: Пуская нам говорит изменчивая мода, Что тема старая – “страдания народа”. И что поэзия позабыть ее должна, -Не верьте, юноши! не стареет она…
Наивысшим счастьем человека Некрасов считает борьбу за счастье народа. Эта мысль найдет свое развитие в поэме “Кому на Руси существовать хорошо”. И как завет звучат снова слова поэта:
Сейте разумное, доброе, вечное,
Сейте, спасибо всем скажет сердечное русский народ.
Николай Алексеевич Некрасов – это поэт-гражданин. Он всегда чувствовал свою ответственность перед обществом, что и отразилось в творчестве.
Поэзия Некрасова непосредственно участвовала в деле освобождения народа от крепостной зависимости. Крестьяне стали главными героями первых стихотворений поэта. Здесь уже отчетливо звучат две основные интонации Некрасова: разоблачительная, сатирическая и скорбная, лирическая. Поэт горячо осуждает помещиков и чиновников. Вот что он пишет о сути государственных служащих, переосмысливая «Колыбельную» М. Ю. Лермонтова:
Будешь ты чиновник с виду
И подлец душой,
Провожать тебя я выду –
И махну рукой!
В день привыкнешь ты картинно
Спину гнуть свою…
Спи, пострел, пока невинный!
Баюшки-баю.
Некрасов подчеркивает, что люди, имеющие власть и богатство, думают только о себе. Они предатели своего народа. Благодаря подобным властителям, вся Россия напоминает следующую картину:
Еду ли ночью по улице темной,
Бури заслушаюсь в пасмурный день –
Друг беззащитный, больной и бездомный,
Вдруг предо мной промелькнет твоя тень!
Таков мир поэта: социальные противоречия, жестокая борьба тружеников, неимущих и угнетенных, с нищетой, болезнями и смертью. В этом лирическом пространстве царят промозглая сырость, резкий, пронзительный ветер. Человек тут страшно одинок в своем несчастье. Никто ему не помогает, а судьба-злодейка все посылает испытания – одно тяжелее другого. Сюжеты стихотворений Некрасова – трагические: проводы рекрута, смерть ребенка, неравный брак. Вот, например, ямщик жалуется на жену: воспитанная в господском доме, обученная «всем дворянским манерам и штукам» она теперь не может жить как крестьянка, погибает от непосильного физического труда и, главное, от непонимания близких:
Слышь, как щепка, худа и бледна,
Ходит, тоись, совсем через силу,
В день двух ложек не съест толокна –
Чай, свалим через месяц в могилу…
За трагедией Груши открывается нам общее горе народа.
Жизнь крестьян тяжела, сурова, и просто удивительно, как в этих условиях сумели они сохранить в себе множество прекрасных человеческих качеств: доброту, отзывчивость, ум и смекалку, талант, трудолюбие. Нельзя не верить в лучшее будущее такого народа – словно утверждает Некрасов в стихотворении «Железная дорога»:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ,
Вынес и эту дорогу железную –
Вынесет все, что Господь ни пошлет!
Некрасов страстно доносит до нас свои надежды. Он вообще был очень эмоциональным человеком. Это проявилось во всей его поэзии, в том числе – интимной. Стихи Некрасова о любви отличаются своим беспокойным напряжением, «мятежной страстью». Противоречивые чувства героев – это тоже их борьба с неблагополучным миром за счастье и радость жизни. Как правило, влюбленные вместе противостоят различным невзгодам. Но ссоры у них случаются, и они тоже нужны: после них страсть вспыхивает с новой силой и отступает прозаичность отношений:
Если проза в любви неизбежна,
Так возьмем и с нее долю счастья:
После ссоры так полно, так нежно
Возвращенье любви и участья…
Острота чувств Некрасова отразилась и в теме творчества. Муза поэта поразила читателей непривычностью своего настроения. «Плачущей, скорбящей и болящей» предстает она перед нами. Это «Муза мести и печали», «неласковая», «угрюмая». Напев ее не может быть «сладкозвучен», потому что должен отвечать действительности:
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласку милой воспевать…
Некрасов считает неуместными безмятежные лирические чувства – умиление, восторг, светлую грусть. Их вытесняют «озлобленность», «мрачность», «угрюмство».
Любовь и ненависть едины в творчестве поэта, так как нельзя, любя мир и человека, не ненавидеть то, что калечит их. Поэтому Некрасов до конца остается верен формуле:
То сердце не научится любить,
Которое устало ненавидеть.
Некрасов завершил свой творческий путь неожиданным признанием:
Мне борьба мешала быть поэтом,
Песни мне мешали быть бойцом…
В этих словах и заключается своеобразие его лирики. Неповторимость Некрасова возникла из главной потребности времени: соединить поэзию со служением обществу, народу.
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества. И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец. Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям:
И поэтом, баловнем свободы,
Другом лени – не был никогда, –
говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом:
Праздник жизни – молодости годы –
Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е. Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается:
Кто у одра страдающего брата
Не пролил слез, в ком состраданья нет,
Кто продает себя толпе за злато,
Тот не поэт!
В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, – незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива:
Дивясь великому уму,
Его не гонят, не злословят,
И современники ему
При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья:
Питая ненавистью грудь,
Уста вооружив сатирой,
Проходит он тернистый путь
С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином:
Ты знаешь сам,
Какое время наступило;
В ком чувство долга не остыло,
Кто сердцем неподкупно прям,
В ком дарованье, сила, меткость,
Тому теперь не должно спать… –
призывает Гражданин – один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином:
Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе – Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково поющей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла,
Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова – простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”):
Не русский – взглянет без любви
На эту бледную, в крови,
Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” – это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел – он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист:
…свой венец терновый приняла,
Не дрогнув, обесславленная Муза
И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям – суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству:
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему,
Но я ему служил – и сердцем я спокоен…
Своеобразие лирики Н.А. Некрасова.
Н. А. Некрасов пишет в то время, когда в русской литературе безраздельно господствует проза, в эпоху непоэтическую. Именно в такие моменты поэту особенно важно определить назначение поэта и роль поэзии в жизни, оправдать необходимость своего творчества.
И Н. А. Некрасову приходится искать новую аудиторию, новые направления в лирике.
Русская поэтическая традиция создала два устойчивых образа поэта: поэт-пророк и друг-стихотворец.
Н. А. Некрасов начинает с полемики с обоими образами. Пророк осмеян еще в юношеских стихах, но и второй образ явно не соответствует некрасовским представлениям: И поэтом, баловнем свободы, Другом лени не был никогда, говорит о себе Н. А. Некрасов. Что же можно противопоставить традиции? Н. А. Некрасов первым начинает говорить о снижении роли литературы, представляет поэзию тяжелым и безрадостным трудом: Праздник жизни молодости годы Я убил под тяжестью труда…
Поэт у Некрасова находится под игом обыденного, он спускается с небес на землю, заходит в подвалы, а потому он во всеуслышание отрекается от поэтических атрибутов и отказывается воспевать “красу долин, небес, и моря, и ласку милой”.
Представления Н. А. Некрасова о сущности и назначении поэзии складывались в процессе творческого общения с идеологами революционной демократии Н. Г. Чернышевским, Н. А. Добролюбовым, а также такими прогрессивными писателями, как М. Е.
Салтыков-Щедрин, Л. Н. Толстой. Еще в ранний период творчества Некрасов не сомневается: Кто у одра страдающего брата Не пролил слез, в ком состраданья нет, Кто продает себя толпе за злато, Тот не поэт! В 1852 году Н. А. Некрасов пишет стихотворение “Блажен незлобивый поэт…”. В нем отчетливо противопоставлены два типа поэта литературы того времени. С одной стороны, незлобивый поэт, примером которого для Николая Некрасова был Василий Жуковский. В нем “мало желчи, много чувства”, его лира миролюбива: Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему При жизни памятник готовят…
Незлобивому поэту противопоставляется образ поэта мести и печали. Он, обличитель толпы, вооружен сатирой, вместо одобренья его ждут хулы и гоненья: Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею лирой.
Примером такого человека для Н. А. Некрасова становится Н. В. Гоголь. Так Н. А. Некрасов заявляет о противоборстве в русской поэзии эстетского и гражданского направлений и отрицает “чистое искусство”.
В стихотворении 1856 года эта тема нашла свое развитие в диалоге между Поэтом и Гражданином: Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать… призывает Гражданин один из первых положительных героев лирики Некрасова. Хандра, вялость поэта не соответствуют эпохе, истинный поэт не может существовать без тесной связи с событиями общественной жизни. Н. А. Некрасов полемизирует с поэтами, пропагандирующими “чистое искусство”, и утверждает, что поэт в первую очередь должен быть гражданином: Поэтом можешь ты не быть, Но гражданином быть обязан.
Монологи Гражданина, обращенные к Поэту, проникнуты глубоким патриотическим чувством, в них звучит призыв к борьбе. Как сын не может смотреть на горе и страдание матери, так и поэт не может спокойно взирать на тяжелое положение родины. И Гражданин провозглашает высокий идеал служения отечеству:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно, Когда под ним струится кровь…
У Н. А. Некрасова также новое представление и о главном поэтическом образе Музе. Этот образ появляется еще в первом поэтическом сборнике Некрасова “Мечты и звуки”, но там он традиционен, как традиционно и представление о поэте. Зато уже в стихотворении 1852 года “Муза” Н. А. Некрасов пишет о том, что не видит перед собой “ласково пою-Щей и прекрасной” Музы. Его Муза другая:
Но рано надо мной отяготели узы
Другой, неласковой и нелюбимой Музы,
Печальной спутницы печальных бедняков,
Рожденных для труда, страданья и оков…
Чрез бездны темные Насилия и Зла, Труда и Голода она меня вела…
Так в творчестве поэта появляется образ Музы “мести и печали”. Возникает и новый аспект этой темы: Муза Н. А. Некрасова простая русская женщина, сестра крестьянки, которую избивают на Сенной площади, сестра народа (стихотворения “Вчерашний день, часу в шестом…”, “О Муза! наша песня спета”, “О Муза! я у двери гроба!”): Не русский взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу…
Через поэзию Некрасова проходит образ оратора, трибуна. Его поэтическое “я” это не собирательный образ поэта, это именно сам Н. А. Некрасов. Поэт часто одинок и находится в постоянном конфликте с толпой, которая не понимает и не принимает его стихов, высмеивает поэта. Путь человека, решившего служить народу, тяжел он может остаться для своих читателей безвестным, его клянет толпа, не жалуют современники, да, этот путь воистину тернист: …свой венец терновый приняла, Не дрогнув, обесславленная Муза И под кнутом без звука умерла.
Высшее предназначение поэта Н. А. Некрасов видит в беззаветном служении народу. Тема народа, родины становится одной из важнейших тем всего творчества поэта. Он уверен: до тех пор, пока актуальна тема страданий народа, художник не вправе ее забывать. Это беззаветное служение людям суть поэзии Н. А. Некрасова. В стихотворении “Элегия”, одном из самых любимых своих стихов, Некрасов как бы подводит итог своему творчеству: Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему, Но я ему служил и сердцем я спокоен…
Список литературы
Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.coolsoch.ru/
Похожие работы
Исповедальная поэма Н. А. Некрасова «Уныние» (1874): проблематика, поэтика, история восприятия
Некрасов Николай Алексеевич
Николай Алексеевич Некрасов
Панаевский цикл Н.А. Некрасова и Денисьевский цикл Ф.И. Тютчева
Поиск положительного героя в творчестве Некрасова
Своеобразие лирики Н. А. Некрасова
Своеобразие лирики Н.А. Некрасова
Становление демократической поэзии Н. А. Некрасова
Художественное своеобразие поэмы Н.А. Некрасова “Кому жить на Руси хорошо”
Шпаргалки к ЕГЭ-2003 Экзаменационные шпоры
Опять она, родная сторона,
С ее зеленым, благодатным летом,
И вновь душа поэзией полна…
Да, только здесь могу я быть поэтом.
Н.А. Некрасов
Передо мной томик стихов Некрасова. Перебираю в уме его стихи. Нет, не могу найти ни одного, в котором бы Некрасов не думал о родине. Его не прельщают ни красота европейской природы, ни красивейшие города мира:
В Европе удобно, но родины ласки
Ни с чем не сравнимы!
Да и как же иначе? Ведь все свои силы как поэта, как гражданина Некрасов черпает именно в ней, в родной сторонке:
В минуты унынья, о родина-мать!
Я мыслью вперед улетаю.
Еще суждено тебе много страдать,
Но ты не погибнешь, я знаю.
Эта связь с родиной чувствуется во всех произведениях Некрасова. Любое из них — свидетельство его любви к родине.
Открываю страницу наугад…
На первый раз сказать позвольте вам,
Чем пахнут вообще дороги наши —
То запах дегтя с сеном пополам.
Не знаю, каково на нервы ваши
Он действует, но мне приятен он.
Простые слова, ничего необычного, да и что необычного в простой проселочной дороге, по бокам которой или темный густой лес, или поле ржи. А может, она идет по степи или по берегу реки? Не знаю. Но эта дорога пахнет «дегтем и сеном», где бы она ни проходила. Ведь это дорога России. Читаешь и удивляешься: как же надо любить свою родину, землю, чтобы так зримо показать ее! Любовь эта огромна. Отношение Некрасова к родине многогранно. Это и сыновье почитание:
О, матушка Русь! ты приветствуешь сына
Так нежно, что кругом идет голова! —
и любовь к другу, и просто твердая уверенность в том родном и близком, что мы зовем родиной.
Но ты дохнула — сумею
Быть может, выдержать борьбу!
Недаром все былинные богатыри носили с собой горсть русской земли. Она давала им силу, уверенность, мужество. И Некрасов в русской земле черпает силы для жизни, работы:
Мать-природа! Иду к тебе снова
Со всегдашним желаньем моим —
Заглуши эту музыку злобы,
Чтоб душа ощутила покой
И прозревшее око могло бы
Насладиться твоей красотой.
Не одно русское сердце заставили биться сильнее лирические и задушевные строки Некрасова о природе. Не «жаждущим степям», не томной южной природе, а русскому лесу, полям, лугам посвящал Некрасов свои стихи:
Заунывный ветер гонит
Стаю туч на край небес.
Ель надломленная стонет,
Глухо шепчет темный лес.
На ручей, рябой и пестрый,
За листком летит листок,
И струей, сухой и быстрой,
Набегает холодок.
Некрасов поет не о «небесах чужой отчизны», а о своем, родном уголке на земле России. Через все творчество проходит образ Родины у Некрасова. И с годами меняется восприятие Руси: юношеское, радостное сменяется грустью. В стихотворении «Возвращение» уже нет светлых тонов. Если раньше Некрасов, обращаясь к родине, чувствовал прилив сил:
Только что ей я объятья раскрыл —
Хлынули слезы, прибавилось сил…
Он грустит и тоскует:
Сентябрь шумел, земля моя родная
Вся под дождем рыдала без конца…
Отчего эта боль, подавленность? Ведь это та же Россия! Но зато другой Некрасов! Опыт прожитой жизни заставляет его более остро воспринимать нужды и беды народа. И Некрасов тоскует именно поэтому, потому что горе народа — это горе отчизны. И несчастна родина, пока страдает народ.
Народ и родина. У Некрасова это одно великое целое, к свободе которого он призывает своими стихами:
Я лиру посвятил народу своему.
Можно долго перечислять стихи Некрасова о простом рабочем люде: будь то крестьянин или городской бедняк. Это «Несжатая полоса», «Забытая деревня», «Железная дорога», «Плач детей», «В дороге», «Еду ли ночью…».
И так можно еще называть и называть. Но во всех этих стихах есть общее: это боль и гнев за угнетенный народ и призыв к протесту, к борьбе за свободную родину.
Отрадной картиной осени начинается стихотворение «Железная дорога»:
Славная осень! Здоровый, ядреный
Воздух усталые силы бодрит;
Лед неокрепший на речке студеной
Словно как тающий сахар лежит…
И видится янтарная осень, слышится шорох листьев, чувствуется первый заморозок, узнается «всюду родимая Русь». И тем больнее видеть тяжкие картины каторжного труда русского народа, согнанного на строительство железной дороги самым лютым и беспощадным царем — голодом. Но все равно, как бы ни было ужасно положение народа, Некрасов верит в лучшее будущее своей родины:
Да не робей за отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ…
Вынесет все — и широкую, ясную
Грудью дорогу проложит себе.
Именно эта вера в будущее определяет настрой некрасовских стихов. Описывает ли Некрасов пахоту, сенокос, жизнь «забытой деревни» или крестьянских детей, он неизменно призывает к борьбе за счастье родины, призывает уже самими стихами.
Как ни горька жизнь крестьян, которые «в ключевой воде купаются», «пятерней чешут волосыньки», «урожаю» дожидаются с незасеянной «полосыньки», у них есть радостный труд. Его любил Некрасов и свою любовь сумел передать в стихах.
В поэме «Мороз, Красный нос» поэт описывает картину сенокоса — с жужжанием оводов, полную солнца, свежести, запаха скошенной травы. И если в жизни крестьян есть светлые стороны, то в жизни городской бедноты их нет.
В стихах «Еду ли ночью…», «На улице» Некрасов дает ужасающие картины нищеты. Невозможно без содрогания читать строки, описывающие жизнь бедняков:
В комнате нашей, пустой и холодной,
Пар от дыханья волнами ходил.
Помнишь ли труб заунывные звуки,
Брызги дождя, полусвет, полутьму?
Плакал твой сын, и холодные руки
Ты согревала дыханьем ему.
Он не смолкал — и пронзительно звонок
Был его крик…
Кто из русских поэтов так глубоко прочувствовал и понял русский народ? Кто думает его думами, говорит его языком, плачет его кровными слезами, кто, как не певец скорби родной земли?
Как ни тепло чужое море,
Как ни красна чужая даль,
Не ей поправить наше горе,
Размыкать русскую печаль!
Любовь к родине, благодарность ей за ее помощь ему пронес Некрасов в своем сердце до последних дней.
Все рожь кругом, как степь живая,
Ни замков, ни морей, ни гор…
Спасибо, сторона родная,
За твой врачующий простор!
Истоки этой любви связаны, наверное, у Некрасова с рекой его детства, красавицей Волгой.
Но и тогда, «в золотую пору малолетства», Некрасов не мог остаться равнодушным к тому бурлацкому стону, от которого становится так горько на сердце:
И был невыносимо дик
И страшно ясен в тишине
Их мерный похоронный крик…
Этот крик давит душу нам и сейчас. Он словно проходит сквозь годы и ясно звучит, стоит только вспомнить строки Некрасова. Но поэт не просто наблюдатель, он страстно зовет к борьбе:
Чем хуже был бы твой удел,
Когда б ты менее терпел?
Некрасов верит, что народ найдет правильную дорогу к счастью своей Родины. Этой верой полна поэма «Кому на Руси жить хорошо». Поэт убежден, что счастье народа в борьбе за свое освобождение:
Рать подымается —
Неисчислимая!
Сила в ней скажется
Несокрушимая!
В этой поэме Некрасов прославляет свою родину. В песне Гриши Добросклонова «Русь» слышна неподдельная гордость за нашу родину, вера в ее счастье, любовь к ней:
Ты и убогая,
Ты и обильная,
Ты и забитая,
Ты и всесильная,
Матушка Русь!
Но в стихотворении «Родина» Некрасов скорбит о тяжелой судьбе своей отчизны, где «рой подавленных и трепетных рабов завидывал житью последних барских псов». Говоря о жизни своей матери, мне кажется, Некрасов подразумевает жизнь России:
Кто жизнь твою сгубил… о! знаю я!..
Навеки отдана угрюмому невежде,
Не предавалась ты несбыточной надежде, —
Тебя пугала мысль восстать против судьбы,
Ты жребий свой несла в молчании рабы…
Уже с юношеских лет Некрасов понял, что «то сердце не научится любить, которое устало ненавидеть». И его сердце не уставало ненавидеть. Всю жизнь поэт ненавидел то, что мешало и не давало его Родине жить светлой и счастливой жизнью. Он страстно желал свободы своей стране.
Целью всей жизни Некрасова была борьба за то, чтобы на русской земле было «не слышно кипенья человеческой крови и слез». И поэт преклоняется перед людьми революционного подвига, отдавшими всю свою жизнь делу освобождения народа:
Наперечет сердца благие,
Которым родина свята.
Этим «благим сердцам» Некрасов отдал одни из лучших своих строк:
Жить для себя возможно только в мире,
Но умереть возможно для других!
Так оценивал Некрасов жизнь Чернышевского, Добролюбова, Белинского. И сам жил так же: «для других», для родины.
Сердце Некрасова принадлежало к сердцам, «которым родина свята»:
Природа-мать! Когда б таких людей
Ты иногда не посылала миру,
Заглохла б нива жизни…
Эти строки, написанные Некрасовым о Добролюбове, можно отнести к самому поэту, стихи которого — «свидетели живые за мир пролитых слез».
О чем бы ни писал Некрасов: крестьянском ли труде, о русской ли природе, о жизни ли городской бедноты, о Волге или о русских просторах, вся его поэзия — это чудесный родник неиссякаемой любви к родине. Некрасов помог мне еще глубже понять, что любить Родину — это не просто созерцать ее луга, поля и нивы, это соизмерять свои поступки, мысли с путем своей страны, в этом я и вижу своеобразие его лирики:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно,
Умрешь недаром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
Своеобразие лирики Н. А. Некрасова
Николай
Алексеевич Некрасов – это поэт-гражданин. Он всегда чувствовал свою
ответственность перед обществом, что и отразилось в творчестве.
Поэзия
Некрасова непосредственно участвовала в деле освобождения народа от крепостной
зависимости. Крестьяне стали главными героями первых стихотворений поэта. Здесь
уже отчетливо звучат две основные интонации Некрасова: разоблачительная,
сатирическая и скорбная, лирическая. Поэт горячо осуждает помещиков и
чиновников. Вот что он пишет о сути государственных служащих, переосмысливая
«Колыбельную» М. Ю. Лермонтова:
Будешь
ты чиновник с виду
И
подлец душой,
Провожать
тебя я выду –
И
махну рукой!
В
день привыкнешь ты картинно
Спину
гнуть свою…
Спи,
пострел, пока невинный!
Баюшки-баю.
Некрасов
подчеркивает, что люди, имеющие власть и богатство, думают только о себе. Они
предатели своего народа. Благодаря подобным властителям, вся Россия напоминает
следующую картину:
Еду
ли ночью по улице темной,
Бури
заслушаюсь в пасмурный день –
Друг
беззащитный, больной и бездомный,
Вдруг
предо мной промелькнет твоя тень!
Таков
мир поэта: социальные противоречия, жестокая борьба тружеников, неимущих и
угнетенных, с нищетой, болезнями и смертью. В этом лирическом пространстве
царят промозглая сырость, резкий, пронзительный ветер. Человек тут страшно
одинок в своем несчастье. Никто ему не помогает, а судьба-злодейка все посылает
испытания – одно тяжелее другого. Сюжеты стихотворений Некрасова – трагические:
проводы рекрута, смерть ребенка, неравный брак. Вот, например, ямщик жалуется
на жену: воспитанная в господском доме, обученная «всем дворянским манерам и
штукам» она теперь не может жить как крестьянка, погибает от непосильного
физического труда и, главное, от непонимания близких:
Слышь,
как щепка, худа и бледна,
Ходит,
тоись, совсем через силу,
В
день двух ложек не съест толокна –
Чай,
свалим через месяц в могилу…
За
трагедией Груши открывается нам общее горе народа.
Жизнь
крестьян тяжела, сурова, и просто удивительно, как в этих условиях сумели они
сохранить в себе множество прекрасных человеческих качеств: доброту,
отзывчивость, ум и смекалку, талант, трудолюбие. Нельзя не верить в лучшее
будущее такого народа – словно утверждает Некрасов в стихотворении «Железная
дорога»:
Да
не робей за отчизну любезную…
Вынес
достаточно русский народ,
Вынес
и эту дорогу железную –
Вынесет
все, что Господь ни пошлет!
Некрасов
страстно доносит до нас свои надежды. Он вообще был очень эмоциональным человеком.
Это проявилось во всей его поэзии, в том числе – интимной. Стихи Некрасова о
любви отличаются своим беспокойным напряжением, «мятежной страстью».
Противоречивые чувства героев – это тоже их борьба с неблагополучным миром за
счастье и радость жизни. Как правило, влюбленные вместе противостоят различным
невзгодам. Но ссоры у них случаются, и они тоже нужны: после них страсть
вспыхивает с новой силой и отступает прозаичность отношений:
Если
проза в любви неизбежна,
Так
возьмем и с нее долю счастья:
После
ссоры так полно, так нежно
Возвращенье
любви и участья…
Острота
чувств Некрасова отразилась и в теме творчества. Муза поэта поразила читателей
непривычностью своего настроения. «Плачущей, скорбящей и болящей» предстает она
перед нами. Это «Муза мести и печали», «неласковая», «угрюмая». Напев ее не
может быть «сладкозвучен», потому что должен отвечать действительности:
Еще
стыдней в годину горя
Красу
долин, небес и моря
И
ласку милой воспевать…
Некрасов
считает неуместными безмятежные лирические чувства – умиление, восторг, светлую
грусть. Их вытесняют «озлобленность», «мрачность», «угрюмство».
Любовь
и ненависть едины в творчестве поэта, так как нельзя, любя мир и человека, не
ненавидеть то, что калечит их. Поэтому Некрасов до конца остается верен
формуле:
То
сердце не научится любить,
Которое
устало ненавидеть.
Некрасов
завершил свой творческий путь неожиданным признанием:
Мне
борьба мешала быть поэтом,
Песни
мне мешали быть бойцом…
В
этих словах и заключается своеобразие его лирики. Неповторимость Некрасова
возникла из главной потребности времени: соединить поэзию со служением
обществу, народу.
Список литературы
Для
подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.polit.ru/