Творчество Маяковского и по сегодняшний день остается выдающимся художественным достижением русской поэзии нач. XX ст. Его произведения не лишенные идеологических перекосов и пропагандистской риторики, но они не могут перечеркнуть объективной значимости и масштаба художественного таланта Маяковского, реформаторской сути его поэтических экспериментов, которые для современников, да и для потомков поэта ассоциировались с революцией в искусстве.
Маяковский родился в Грузии, где минуло его детство. После смерти отца в 1906 г. семья перебралась в Москву, где Маяковский вступил в 4-ий класс Пятой московской гимназии. В 1908 г. его отчислили оттуда, а через месяц Маяковского арестовала полиция в подпольной типографии Московского комитета РСДРП. На протяжении следующего года его еще дважды арестовывали. В 1910—1911 г. Маяковский занимался в студии художника П. Келина, а потом учился в Училище живописи, познакомился с художником и поэтом Д. Бурлюком, под влиянием которого формировались авангардистские эстетические вкусы Маяковского.
Первые стихи Маяковский написал в 1909 г.в тюрьме, к которой попал через связь с подпольными революционными организациями. Стихи поэта-дебютанта были написаны в довольно традиционной манере, которая подражала поэзии русских символистов, и сам М. сразу же от них отказался. Настоящим поэтическим крещением для М. стало его знакомство в 1911 г. с поэтами-футуристами. В 1912 г. M. вместе с другими футуристами выдал альманах «Пощечина общественным вкусам» («Пощёчина общественному вкусу»), подписанный Д. Бурлюком, О. Крученых и В. Маяковским. Со стихами Маяковского «Ночь» («Ночь») и «Утро» («Утро»), в которых в эпатажно дерзкой манере провозглашал разрыв с традициями русской классики, призвал к созданию нового языка и литературы, такой, которая бы отвечала духу современной «машины» цивилизации и задачам революционного преобразования мира. Практическим воплощением декларированных Маяковским в альманахе футуристических тезисов постоянная постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 г. его стихотворной трагедии «Владимир М.» («Владимир М.»). Лично автор выступил режиссером и исполнителем главной роли — поэта, который страдает в ненавистном ему современном городе, который калечит души людей, которые хотя и избирают поэта своим князем, но не способны оценить принесенную им жертву. В 1913 г. Маяковский вместе с другими футуристами осуществил большое турне городами СССР: Симферополь, Севастополь, Керчь, Одесса, Кишинев, Николаев, Киев, Минск, Казань, Пенза, Ростова, Саратов, Тифлис, Баку. Художественной интерпретацией программы нового искусства футуристы не ограничивались и старались внедрять у жизнь свои лозунги практически, в частности даже одеждой и поведением. Их поэтические выступления, посещение кофеен или даже обычная прогулка по городу нередко сопровождались скандалами, потасовкой, вмешательством полиции.
Под знаком увлечения футуристическими лозунгами перестройки мира и искусства находится все творчество М. дореволюционного периода, ее характеризует пафос возражения буржуазной действительности, которая, по мнению поэта, морально калечит человека, осознание трагедии существования человека в мире наживы, призывы к революционному обновлению мира: стихи «Пекло города» («Адище города», 1913), «Нате!» («Нате!», 1913), сборник «Я» (1913), поэмы «Облачко в штанах» («Облако в штанах», 1915), « Флейта-Позвоночник» (« Флейта-Позвоночник», 1915), «Война и мир» («Война и мир», 1916), «Человек» («Человек», 1916) и др. Поэт резко возражал Первую мировую войну, которую характеризовал как бессмысленную кровавую бойню: статья «Гражданская шрапнель» (Штатская шрапнель», 1914), стихе «Война объявлена» («Война объявлена», 1914),(«Мама и убитый немцами вечер», 1914) и др. С саркастической иронией поэт относится к лицемерному миру бюрократов, карьеристов, которые дискредитируют честную работу, чистая совесть и высокое искусство: («Гимн судье», 1915), «Гимн ученому»,(«Гимн ученому», 1915), «Гимн хабарю» («Гимн взятке», 1915) и др.
Вершиной дореволюционного творчества Маяковского есть поэма «Облачко в штанах», какая стала своеобразным программным произведением поэта, в которой он наиболее четко и выразительно изложил свои мировоззренческие и эстетичные установки. В поэме, которую сам поэт называл «катехизисом современного искусства», провозглашаются и в образной форме конкретизируются четыре лозунга: «Прочь ваша любовь», «прочь ваш порядок», «прочь ваше искусство», «прочь вашу религию» — «четыре вопля четырех частей». Сквозным лейтмотивом через всю поэму проходит образ человека, который страдает от неполноты и лицемерности бытия, которое его окружает, который протестует и стремится к настоящему человеческому счастью. Начальное название поэмы — «Тринадцатый апостол» — было перечеркнуто цензурой, но именно оно более глубоко и точно передает основной пафос этого произведения и всего раннего творчества Маяковского. Апостол — это учений Христоса, призван внедрять у жизнь его учения, но в М. этот образ быстрее приближается к тому, который позднее появится в знаменитой поэме О. Блока «Двенадцать». Двенадцать — это традиционное число ближайших учеников Христоса и появление в этом ряде тринадцатого, «лишнего» за библейскими канонами, апостола воспринимается как вызов традиционному мирозданию, как альтернативная модель нового мировозрения. Тринадцатый апостол Маяковского — это и символ революционного обновления жизни, к которому стремился поэт, и вместе с тем метафора, способна передать настоящий масштаб поэтического явления спикера нового мира — Маяковского.
Тогдашняя поэзия Маяковского порождает не просто отдельные нелады и недостатки современного общества, она порождает самую возможность его существования, основоположные, коренные принципы его бытия, приобретает масштаб космического бунта, в котором поэт ощущает себя равным Богу. Поэтому в своих желаниях было подчеркнуто антитрадиционность лирического героя Маяковского. Доходило к максимальным эпатажам, так, что, казалось бы давали «пощечины общественному вкусу», требовали у парикмахера «причесать он ухо» («Ничто не понимал…»), становится на корточки и лает по-собачьему («Вот так я сделался собакой… «) и с вызовом заявляет: «Я люблю смотреть, как умирают дети…» («Я»), бросает у зал во время выступления: «я захохочу и радостно плюну, плюну в лицо вам…» («Нате!»). Вместе с высоким ростом и громким голосом Маяковского все это создавало неповторимый образ поэта-борца, апостола-предвестника нового мира. «Поэтика раннего Маяковского, — пишет О. Мясников, — это поэтика грандиозного.
В его поэзии тех лет все предельно напряжено. Его лирический герой ощущает себя способным и обязанным решать не только задачаи переустройства собственной души, а и всего человечества, задача не только земные, а и космические. Гиперболизация и сложная метафоризация — характерные особенности стиля раннего Маяковского. Лирический герой раннего Маяковского чувствует чрезвычайно неуютно в буржуазно-мещанскому среде. Он ненавидит и пренебрегает всех, кто мешает Человеку из прописной буквы жить по-человечески. Проблема гуманизма — одна из центральных проблем раннего Маяковского.
Творчество Маяковского и по сегодняшний день остается выдающимся художественным достижением русской поэзии нач. XX ст. Его произведения не лишенные идеологических перекосов и пропагандистской риторики, но они не могут перечеркнуть объективной значимости и масштаба художественного таланта Маяковского, реформаторской сути его поэтических экспериментов, которые для современников, да и для потомков поэта ассоциировались с революцией в искусстве.
Маяковский родился в Грузии, где минуло его детство. После смерти отца в 1906 г. семья перебралась в Москву, где Маяковский вступил в 4-ий класс Пятой московской гимназии. В 1908 г. его отчислили оттуда, а через месяц Маяковского арестовала полиция в подпольной типографии Московского комитета РСДРП. На протяжении следующего года его еще дважды арестовывали. В 1910—1911 г. Маяковский занимался в студии художника П. Келина, а потом учился в Училище живописи, познакомился с художником и поэтом Д. Бурлюком, под влиянием которого формировались авангардистские эстетические вкусы Маяковского.
Первые стихи Маяковский написал в 1909 г.в тюрьме, к которой попал через связь с подпольными революционными организациями. Стихи поэта-дебютанта были написаны в довольно традиционной манере, которая подражала поэзии русских символистов, и сам М. сразу же от них отказался. Настоящим поэтическим крещением для М. стало его знакомство в 1911 г. с поэтами-футуристами. В 1912 г. M. вместе с другими футуристами выдал альманах «Пощечина общественным вкусам» («Пощёчина общественному вкусу»), подписанный Д. Бурлюком, О. Крученых и В. Маяковским. Со стихами Маяковского «Ночь» («Ночь») и «Утро» («Утро»), в которых в эпатажно дерзкой манере провозглашал разрыв с традициями русской классики, призвал к созданию нового языка и литературы, такой, которая бы отвечала духу современной «машины» цивилизации и задачам революционного преобразования мира. Практическим воплощением декларированных Маяковским в альманахе футуристических тезисов постоянная постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 г. его стихотворной трагедии «Владимир М.» («Владимир М.»). Лично автор выступил режиссером и исполнителем главной роли — поэта, который страдает в ненавистном ему современном городе, который калечит души людей, которые хотя и избирают поэта своим князем, но не способны оценить принесенную им жертву. В 1913 г. Маяковский вместе с другими футуристами осуществил большое турне городами СССР: Симферополь, Севастополь, Керчь, Одесса, Кишинев, Николаев, Киев, Минск, Казань, Пенза, Ростова, Саратов, Тифлис, Баку. Художественной интерпретацией программы нового искусства футуристы не ограничивались и старались внедрять у жизнь свои лозунги практически, в частности даже одеждой и поведением. Их поэтические выступления, посещение кофеен или даже обычная прогулка по городу нередко сопровождались скандалами, потасовкой, вмешательством полиции.
Под знаком увлечения футуристическими лозунгами перестройки мира и искусства находится все творчество М. дореволюционного периода, ее характеризует пафос возражения буржуазной действительности, которая, по мнению поэта, морально калечит человека, осознание трагедии существования человека в мире наживы, призывы к революционному обновлению мира: стихи «Пекло города» («Адище города», 1913), «Нате!» («Нате!», 1913), сборник «Я» (1913), поэмы «Облачко в штанах» («Облако в штанах», 1915), « Флейта-Позвоночник» (« Флейта-Позвоночник», 1915), «Война и мир» («Война и мир», 1916), «Человек» («Человек», 1916) и др. Поэт резко возражал Первую мировую войну, которую характеризовал как бессмысленную кровавую бойню: статья «Гражданская шрапнель» (Штатская шрапнель», 1914), стихе «Война объявлена» («Война объявлена», 1914),(«Мама и убитый немцами вечер», 1914) и др. С саркастической иронией поэт относится к лицемерному миру бюрократов, карьеристов, которые дискредитируют честную работу, чистая совесть и высокое искусство: («Гимн судье», 1915), «Гимн ученому»,(«Гимн ученому», 1915), «Гимн хабарю» («Гимн взятке», 1915) и др.
Вершиной дореволюционного творчества Маяковского есть поэма «Облачко в штанах», какая стала своеобразным программным произведением поэта, в которой он наиболее четко и выразительно изложил свои мировоззренческие и эстетичные установки. В поэме, которую сам поэт называл «катехизисом современного искусства», провозглашаются и в образной форме конкретизируются четыре лозунга: «Прочь ваша любовь», «прочь ваш порядок», «прочь ваше искусство», «прочь вашу религию» — «четыре вопля четырех частей». Сквозным лейтмотивом через всю поэму проходит образ человека, который страдает от неполноты и лицемерности бытия, которое его окружает, который протестует и стремится к настоящему человеческому счастью. Начальное название поэмы — «Тринадцатый апостол» — было перечеркнуто цензурой, но именно оно более глубоко и точно передает основной пафос этого произведения и всего раннего творчества Маяковского. Апостол — это учений Христоса, призван внедрять у жизнь его учения, но в М. этот образ быстрее приближается к тому, который позднее появится в знаменитой поэме О. Блока «Двенадцать». Двенадцать — это традиционное число ближайших учеников Христоса и появление в этом ряде тринадцатого, «лишнего» за библейскими канонами, апостола воспринимается как вызов традиционному мирозданию, как альтернативная модель нового мировозрения. Тринадцатый апостол Маяковского — это и символ революционного обновления жизни, к которому стремился поэт, и вместе с тем метафора, способна передать настоящий масштаб поэтического явления спикера нового мира — Маяковского.
Тогдашняя поэзия Маяковского порождает не просто отдельные нелады и недостатки современного общества, она порождает самую возможность его существования, основоположные, коренные принципы его бытия, приобретает масштаб космического бунта, в котором поэт ощущает себя равным Богу. Поэтому в своих желаниях было подчеркнуто антитрадиционность лирического героя Маяковского. Доходило к максимальным эпатажам, так, что, казалось бы давали «пощечины общественному вкусу», требовали у парикмахера «причесать он ухо» («Ничто не понимал…»), становится на корточки и лает по-собачьему («Вот так я сделался собакой… «) и с вызовом заявляет: «Я люблю смотреть, как умирают дети…» («Я»), бросает у зал во время выступления: «я захохочу и радостно плюну, плюну в лицо вам…» («Нате!»). Вместе с высоким ростом и громким голосом Маяковского все это создавало неповторимый образ поэта-борца, апостола-предвестника нового мира. «Поэтика раннего Маяковского, — пишет О. Мясников, — это поэтика грандиозного.
В его поэзии тех лет все предельно напряжено. Его лирический герой ощущает себя способным и обязанным решать не только задачаи переустройства собственной души, а и всего человечества, задача не только земные, а и космические. Гиперболизация и сложная метафоризация — характерные особенности стиля раннего Маяковского. Лирический герой раннего Маяковского чувствует чрезвычайно неуютно в буржуазно-мещанскому среде. Он ненавидит и пренебрегает всех, кто мешает Человеку из прописной буквы жить по-человечески. Проблема гуманизма — одна из центральных проблем раннего Маяковского.
“Адище города” в ранней лирике Маяковского
“Бесценных слое мот и транжир…” (Лирический герой ранней лирики В.В.Маяковского.)
“Навеки любовью ранен”
“Стихотворения Маяковского все время на острие комического и трагического…”
“Я вам расскажу о времени и о себе”
“Я сразу смазал карту будня…” (По лирике В. В. Маяковского.)
“Я хочу быть понят моей страной…” (По лирике В.В.Маяковского.)
“Я хочу быть понят своей страной”
«Бесценных слов транжир и мот» (образ поэта в лирике В. Маяковского)
«Владимир Владимирович, разрешите представиться» (мой воображаемый разговор с В.В.Маяковским)
«Гримасы быта» в сатирической поэзии В. В. Маяковского
«Маяковским разрешается элементарная и великая проблема поэзии для всех, а не для избранных» (О.Э.Мандельштам).
«Мой стих трудом громаду лет прорвет…» Владимир Маяковский о назначении поэта (на примере вступления «Во весь голос» к ненаписанной поэме о пятилетке)
«О месте поэта в рабочем строю»
«Революцией мобилизованный и призванный» (Образ поэта в лирике В.В. Маяковского.)
«Революцией мобилизованный и призванный»…(образ поэта в лирике В. В. Маяковского)
«Стихотворения Маяковского все время на острие комического и трагического» (Ю.Н. Тынянов)
«Хорошее отношение к лошадям» В. Маяковского.
«Четыре крика» в поэме В.В. Маяковского «Облако в штанах»
«Я хочу быть понят моей страной…» (По лирике В. Маяковского)
Анализ второй главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ второй главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ первой главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ первой главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ стихотворения В. Маяковского “О дряни”
Анализ стихотворения В. Маяковского “Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви”
Анализ стихотворения В.В. Маяковского “Необычное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче”
Анализ стихотворения В.В. Маяковского “Необычное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче”
Анализ стихотворения В.Маяковского
Анализ стихотворения В.Маяковского «Послушайте»
Бунтующий герой в поэме В.В. Маяковского «Облако в штанах»
В чем смысл бунта лирического героя поэмы В.В. Маяковского «Облако в штанах»?
В. Маяковский – поэт большого общественного, социального темперамента
В. Маяковский «О месте поэта в рабочем строю»
В. Маяковский и футуризм
В. Маяковский о времени и о себе в поэме «Во весь голос»
В. Маяковский о назначении поэта и поэзии.
В. Маяковский о поэте и поэзии
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
В.В.Маяковский о назначении поэта и поэзии
Герой и толпа в лирике В. В. Маяковского
Действенная сила стиха (на материале «Левый марш»)
Драматургия (по пьесам «Клоп» и «Баня»)
Драматургия В.В.Маяковского. Традиции и новаторство.
Идейно-художественное своеобразие поэмы Маяковского «Хорошо!»
Как вы понимаете слова В.В.Маяковского: «Поэт всегда должник вселенной …»? (По стихотворению В.В.Маяковского «Разговор с фининспектором о поэзии»)
Какие общественные явления представляли наибольший интерес для Маяковского-сатирика?
Какие советы В. Маяковский давал молодежи в произведениях “Секрет молодости”, “Любовь”, “Люблю”?
Композиция стихотворения «Товарищу Нетте, пароходу и человеку»
Критика существующей действительности в лирике В. Маяковского.
Лирика в поэзии В.В.Маяковского
Лирический герой в ранней лирике В.В. Маяковского
Лирический герой ранней лирики В. В. Маяковского.
Любовная лирика В.В. Маяковского
Любовная лирика В.В. Маяковского
Любовная лирика Маяковского
Любовь в поэзии Маяковского
Любовь в творчестве В.В. Маяковского.
Маяковский – поэт большого общественного, социального темперамента
Маяковский-лирик
Мои впечатления от поэмы Маяковского «Облако в штанах»
Мой любимый поэт Серебряного века. Владимир Маяковский.
Мой Маяковский
Мой Маяковский
Мой Маяковский
Мотив будущего в творчестве В. В. Маяковского
Мотивы лирики В. В. Маяковского
Новаторство В.В. Маяковского
Новаторство поэзии Маяковского
Ноябрь 1916. Стихотворение “Надоело”
Образ Ленина в поэзии Владимира Маяковского
Поэма «Хорошо!»
Поэма В.В.Маяковского
Поэт и поэзия в лирике Маяковского
Поэт и революция в лирике В.В.Маяковского
Поэтический мир В. В. Маяковского
Поэтическое новаторство В. В. Маяковского
Поэтическое новаторство В. Маяковского
Поэтическое новаторство ранней лирики В. Маяковского
Проблемный вопрос в творчестве Маяковского
Раннее творчество
Ранняя лирика В. В. Маяковского
Ранняя лирика Маяковского
Революцией мобилизованный и призванный…” (По творчеству В.В.Маяковского.)
Революционный реализм В.В.Маяковского
Революция в поэзии В. В. Маяковского
Сатира в творчестве Маяковского
Сатира В. Маяковского
Сатира Маяковского (по стихотворениям «Прозаседавшиеся», «О дряни»)
Сатирическая линия поэмы Маяковского «Хорошо»
Сатирические мотивы в творчестве Владимира Владимировича Маяковского
Сатирические произведения В. Маяковского. Основные темы, идеи и образы
Сатирические произведения Владимира Маяковского
Своеобразие композиции поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Своеобразие ранней лирики В. Маяковского
Своеобразие ранней лирики Маяковского
Своеобразие сатиры В. В. Маяковского (на примере 2-3 произведений).
Современна ли сатира В. В. Маяковского?
Современна ли сатира В. Маяковского?
Стихи о назначении поэта и поэзии
Стихи о назначении поэта и поэзии
Стихотворение В. Маяковского «Прозаседавшиеся» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В. Маяковского «Сергею Есенину» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского “Послушайте!”. (Восприятие, истолкование, оценка.)
Стихотворение В.В. Маяковского «О дряни» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского «Послушайте!» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского «Прозаседавшиеся» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского «Хорошее отношение к лошадям» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В.Маяковского “Хорошее отношение к лошадям”. (Восприятие, истолкование, оценка.)
Стихотворение В.В.Маяковского «Вам!»
Стихотворение В.В.Маяковского «О дряни»
Стихотворение В.В.Маяковского «Письмо Татьяне Яковлевой» (Восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.Маяковского «Скрипка и немножко нервно» (Восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.Маяковского «Скрипка и немножко нервно» (Восприятие, истолкование, оценка)
Сюжет, образы, проблематика одной из
Творчество В.В. Маяковского
Тема будущего в лирике В.В.Маяковского.
Тема будущего в поэзии Маяковского
Тема любви в поэме Маяковского «Облако в штанах»
Тема любви в творчестве Блока, Есенина, Маяковского
Тема назначения поэта в лирике В. В. Маяковского
Тема патриотизма в лирике В. Маяковского
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема поэта и поэзии в творчестве В. В. Маяковского
Тема поэта и поэзии в творчестве Маяковского
Тема поэта и поэзии в творчестве Маяковского
Тема поэта и поэзии во вступлении к поэме В. В. Маяковского «Во весь голос»
Тема революции в творчестве Блока и Маяковского
Тема родины («Пою мое отечество…»)
Тема Родины в творчестве А.Блока, С.Есенина, В.Маяковского
Тема Родины и нового человека в лирике Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Трагедия одиночества в творчестве В. В. Маяковского
Традиции Н. Гоголя и М. Салтыкова-Щедрина в сатире В. Маяковского. Сатира В. Маяковского
Утверждение идеи революции в поэме В.В. Маяковского «Хорошо!»
Фантастические мотивы и ситуации в произведениях В.В. Маяковского
Художественное своеобразие метафор в стихотворении «Письмо Татьяне Яковлевой»
Человек и время (история в стихотворении «Левый марш»)
Что вызывает протест у героя ранней лирики В. В. Маяковского?
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского?
Юмор и сатира в пьесах «Клоп» и «Баня»
В.Маяковский – один из удивительных мастеров художественного слова. Широко известен как поэт революции. Маяковский постоянно искал новые поэтические решения, которые бы соответствовали духу эпохи великих времен.
Почему среди сотен поэтов ХХ в. выделяют имя Владимира Маяковского? Действительно ли Маяковский был так гениален? И что нам современникам может нравится в его творчестве? Думаю, подробнее разобравшись с особенностями творчества Маяковского, можно будет определить, чем все-таки Маяковский может заинтересовать современную молодежь. «Я поэт. Этим и интересен. Об этом и пишу»,-пишет сам Маяковский в своей автобиографии.
Я убеждена, в том, что Владимир Маяковский просто не может не удивлять людей своим творчеством. Самое большое своеобразие в его поэзию вносит неоднозначный грубый и ищущий характер поэта, его личное и социальное одиночество, а так же стиль своей творческой мысли. Но несмотря на грубость в его произведениях, сердце Маяковского было хрупким, подобно бабочке.
Я полностью поддерживаю творчество В.Маяковского. Как можно не любить его стихотворения!? Например: «Письмо к Татьяне Яковлевой», где Маяковский своеобразно признается в своих чувствах к этой женщине, которая по итогу, ему отказывает, но Маяковский не отступается «я все равно тебя когда-нибудь возьму ». Стихотворение «Левый марш»,которое является ярким примером агитационной поэзии того времени, где Маяковский предстает истинным революционером. Даже прочитав одно из них вы не останетесь равнодушными.
Особенность в творчестве Маяковского в том, что он не стремился к малозвучности, как это делали другие поэты ХХ века, а наоборот создает стихи так, что они скрежещут, режут слух. Такая грубость поэта способствует созданию особого образа лирического героя-поэта, вождя уличной толпы, певца городских низов. Теперь я знаю, в творчестве В. Маяковского меня привлекает все: его манера написания, чувства передаваемые от поэта- к читателю, эмоциональность, «громкость» этих стихотворений, способ рифмовки, которым он пользовался, и доброта ,да, вы не ослышались, именно доброта, которая скрывалась где-то внутри «громадины», и которую Маяковский тщательно скрывал от мира.
Что же такое сатира? Это способ высмеять, обнажить, выставить на обозрение порок, проблему. Это действенное, острое, не знающее жалости оружие в умелых руках. Владимир Владимирович Маяковский владел этим «оружием» мастерски, на многих этапах своего творчества он его использовал. По правде говоря, все этапы его творчества тесно переплетены с использованием сатиры. Маяковский, как личность неоднозначная, в себе совмещал бунтаря и ребенка. Молодой поэт пишет на пике порыва восторга, вдохновения, желания что-то делать, а вот зрелый Маяковский разрывается от невозможности принятия мира таким, какой он есть. Вот когда он просто кипел яростью на несовершенство мира, в котором он жил, в те моменты поэт и обращался к сатире, как к скальпелю хирурга, которым можно вскрыть гнойный нарыв.
Что примечательно, – чем больше Маяковский возводил величие нового, чистого, обновленного человека на пьедестал сияющего величия, тем сильнее он «кусал», «рвал» и «терзал» своими строфами порочность, низменность, жадность, отсутствие культуры. Обрушиваясь в словесной атаке на мещанство, чиновнический класс, пресмыкающихся подхалимов, поэт не знал пощады. Духовная слепота, лень, тунеядство, бюрократичная мишура, казенные схемы – все попало под удар пера Маяковского.
Сам В.В. Маяковский свои атакующие стихи называл «грозным смехом» уничтожающим «разную дрянь и ерунду». Нету способа сильнее смеха для акцентирования проблемы перед общественным мнением. Ревя «медногорлой сиреной в тумане мещанья, у бурь в кипеньи» он колол, рубил словом коррупционеров, расхитителей, лентяев, чинош. Мишени для своего удара Маяковский подбирал избирательно, благо что их имелось в избытке. Стих «О дряни» смело нарисовал в воображении выглядывающее “из-за спины РСФСР мурло мещанина”.
Скоро под эту цель попали враги революции. «Окна РОСТА» переполнены пародией и гротеском.
Мое знакомство с Маяковским состоялось много лет назад. Тогда это было для меня чем-то громадным, непонятным и нескладным. Сказалось также сложившееся о нем представление как о певце революции. Да, это действительно так, потому что даже в самых лирических его произведениях рядом с душевными переживаниями поэта неизменно присутствует красный цвет — цвет революции:
В поцелуе рук ли,
губ ли, В дрожи тела
близких мне Красный цвет
моих республик тоже
должен
пламенеть.
И подобно тому как превозносили поэта в первые годы советской власти, теперь, в связи с изменившейся политической обстановкой в стране, — его стихи подчас отвергают. А допустимо ли это?
Сейчас я познакомилась с другим, совершенно новым для меня Маяковским — лириком. И в очередной раз осознала всю безосновательность категоричных суждений. Мой Маяковский… Да, этот поэт, некогда читавшийся по принуждению, теперь стал моим.
Наиболее близка мне в его творчестве любовная лирика. Она достигает таких вершин чувства, что ей уже не хватает обычных слов — слишком серыми и бесцветными кажутся они. И появляются образы-гиганты: “громада любовь”, “любовища”.
Маяковский не умеет чувствовать “мелко”. Необыкновенная сила чувства сквозит даже в ритме его стихотворений. Если прислушаться, то вся мелодия стиха напомнит ритм исполинских шагов. Маяковский-гигант, плачущий морями — “слезищами”, для которого океан мал, а небо кажется “крохотным”. Поэт беспредельности в одних стихах — вдруг становится нежным “мальчиком”, с которым женщина играет, “как девочка с мячиком”, в других — слова “кричат”:
…душу вытащу,
растопчу.
Чтоб большая! —
и окровавленную дам, как знамя…
И вдруг — с громогласного крика переходит на шепот, исполненный отчаяния:
Дай хоть
последней нежностью выстелить
твой уходящий шаг.
Маяковский для меня — это человек, смотрящий на мир и видящий его не так, как я. И этим он мне интересен. Поэт привлекает своей неповторимостью, несхожестью с другими, восхитительным миром диких фантазий:
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
И в то же время — удивительной трогательностью стиха:
Подошел и вижу — за каплищей каплища
по морде катится, прячется в шерсти…
И какая-то общая
звериная тоска плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.
Нежность, ненависть, любовь, тоска и боль — вся гамма человеческих чувств представлена у Маяковского в самом ярком их проявлении.
Безусловно, поэта можно любить или не любить, принимать его идеи или быть их противником. Но то, что действительно достойно уважения — глубина чувства, постоянство, преданность идее, — это неизменно присутствует в стихах Маяковского.
Но он умел быть и другим — насмешливым, едким, беспощадным.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься о том далеком или только кажущемся далеким времени в истории моей страны.
Начало века, коренная ломка всех устоев и жизненного уклада страны. Революция, принесшая совершенно новый взгляд на мир. Кто-то воспринял ее с восторгом, кто-то занял выжидательную позицию (“А что-де будет-то?!”), кто-то не принимал ее и страдал. А вот некоторым было все равно, на какой почве паразитировать. Такие люди, не имеющие собственных убеждений, приспосабливались ко всему, крича “Ура!”, если это делали все вокруг, или — “Долой!”, в зависимости от того, что было выгодно.
Поиск выгоды, умение приспосабливаться, отсутствие каких бы то ни было нравственных понятий объединяет главных героев “Клопа” — Присыпкина, Баяна и семью Ренессанс. Для того чтобы получше устроиться уже в новой жизни, можно сменить фамилию Присыпкин на “аристократический” псевдоним Скрипкин, совершить выгодную сделку — обмен профсоюзного билета на парикмахерскую. Обывательщиной и пошлятиной пронизаны души этих людей, низменные чувства видны в каждом их поступке.
Да, 20-е годы, борьба с мещанством… Но если вдуматься более глубоко, то станет ясно, что комедия, написанная Маяковским на злободневную тему, волновавшую всех в ту уже далекую от нас, молодых, эпоху, то невольно напрашивается вопрос: “А что, неужели среди нас нет Присыпкиных и Баянов?” Несомненно, есть. И именно поэтому комедия Маяковского имеет не только историческую подоплеку, но и затрагивает общечеловеческие ценности.
Маяковский был оптимистичен, предположив в своем произведении, что светлое будущее совсем недалеко — через какие-нибудь полвека. Но, к сожалению, мы, люди, стоящие на пороге нового века, все еще не знаем противоядия против “клопов”, паразитирующих в нашем обществе. Изолировать таких людей, как предложил Маяковский, невозможно. И становится грустно, так как эта комедия на самом деле имеет трагический подтекст: ни одна идея не может быть претворена в жизнь, не будучи опошленной грязью и низостью мещанской натуры.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься… О чем? О сегодняшнем дне.
Таков он — мой Маяковский. Сатирик и лирик. Романтик и трезвый реалист. И всегда — Поэт.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ». Родился: 19.07.1893, Багдати Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «О творчестве В. В. Маяковского» Маяковский – все сочинения
Маяковский был больше, чем кто-либо другой, характерен для своего времени и трудно понимаем из иной эпохи.
Начало поэтической деятельности Маяковского совпало с общемировоззренческим кризисом первого десятилетия XX в., с его крушением этических идеалов и понятий. Из всех возникших на этой почве модернистских течений Маяковского привлек футуризм с его анархическим бунтарством, ниспровержением старых кумиров и стремлением к новаторству в форме.
Раннее творчество Маяковского имеет антибуржуазную направленность. Поэту противны покорность, сытость, мещанство. Не приемля мир, современный ему, Маяковский переносит свои чувства и на человека. Зрение его избирательно: будущий пролетарский поэт не обращает внимания ни на рабочих, ни на крестьян. Для него истина в том, что есть какой-то буржуазный усредненный тип — «два аршина безлицего розоватого теста»,
только колышутся спадающие на плечи
легкие складки лоснящихся щек.
Маяковский сатирически изображает обывателя, который для него — символ всего старого мира («Нате!», «Вам!»).
В дореволюционных стихах Маяковского нет ни сочувствия, ни сострадания «маленькому» человеку. У обрюзгшего обывателя только тело большое — туша, а все остальное: душонка, страстишки, любвишки — мелкое. Утопическое воображение Маяковского лишь в будущем видит «нового», «идеального» человека. Поэт надеется, что
он,
свободный,
ору о ком я,
человек — придет он,
верьте мне,
верьте!
Этот человек наново пересоздаст мир, в котором все будет иное: природа, города, искусство, мораль. Маяковский связывал понятие о новом мире с образом человека-титана, свободного от прошлого.
В ранний период творчества Маяковский способен выразить боль и страдание, донести эти, тогда еще живые чувства до других. В трагедии «Владимир Маяковский» он пишет о «себе, любимом», потому взволнованность не декларативна, искренность — не притворна. Образ страдающего человека обретает поэтическое завершение в поэмах «Человек» и «Облако в штанах». Источником страданий поэта является не только неустройство мира, но и любовь («Послушайте!», «Флейта-позвоночник», «Люблю»):
И только
боль моя
острей —
стою,
огнем обвит,
на несгорающем костре
немыслимой любви.
Первая мировая война углубила понимание Маяковским несостоятельности буржуазного мира. Мотив страдания человека приобретает всеобщий масштаб, проблема «человек и Вселенная» находит конкретное выражение в проблеме «война и мир» (поэма «Война и мир»).Революция для Маяковского стала возможностью реализации всех его желаний и утопий: уничтожения буржуазного мира, ниспровержения старого искусства, старой морали:
Граждане!
Сегодня рушится тысячелетнее «Прежде».
Сегодня пересматривается миров основа.
Сегодня
до последней пуговицы в одежде
Жизнь переделаем снова!
Принимая идеалы революции, Маяковский увидел вместе с тем ее двуликость и противоречивость («Ода революции»), а затем и искажение идеалов свободы, человечности, демократии. В его творчестве начинают параллельно развиваться две линии: утверждающе-оптимистическая, прославляющая революцию и социалистическое преобразование жизни («Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин», «Комсомольское», «150000000», «Во весь голос»), и сатирически-обличающая, направленная против бюрократизма, советского чиновничества, против советской обывательщины и мещанства, которые оказались ничем не лучше буржуазных.
Революция изменила поэтический голос Маяковского. «Бесценных слов мот и транжир» в поэме «Пятый Интернационал» так формулирует идею поэтического языка:
я
поэзии
одну разрешаю форму:
краткость,
точность математических формул.
Если исходить из аксиомы, что поэзия — голос души, то вряд ли душа говорит формулами. Маяковский все меньше остается поэтом, все больше превращается в гениального конструктора и оратора, которому нужен разум, острое зрение, но не обязательна душа. Маяковский лукавит, когда говорит, что «наступал на горло собственной песне». Его трагедия была в том, что Песня исчезла, ее место заняли плакат, лозунг, площадная декламация. Его стремление соответствовать времени выливалось в отклик на каждое событие в стране (добыча руды, субботник, строительство нового завода или города).
Поэт понимал, что его личность, его творчество будут вызывать споры и через десятки лет, что вряд ли можно будет однозначно оценить все, что он написал:
Будет
с кафедры лобастый идиот
что-то молоть о богодьяволе.
Склонится толпа,
лебезяща,
суетна.
Даже не узнаете —
я не я:
облысевшую голову разрисует она
в рога или в сияния.
В итоге было божье — огромный талант, вылившийся в гениальные строки. Было и дьявольское — стремление служить большой, но ложной идее, лишившей эти строки души.
Существует общепринятое мнение, что поэзию способны по-настоящему понять далеко не все. Что для того, чтобы понять стихи, нужно обладать определенным умом, складом характера, образом мыслей, уметь по-особому чувствовать, видеть, угадывать мир, уметь улавливать оттенки, различать полутона, читать между строк.
Поэзия делает из нас настоящих людей, обогащает наши души, заставляет взволнованно биться сердца. И все мы работаем над собой, читаем, учимся понимать и воспринимать произведения Пушкина, Лермонтова, Некрасова, лирику Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Сергея Есенина. И все же есть стихотворения, понятные я доступные всем, есть авторы, которые говорят с нами на простом, привычном языке о важных, близких и понятных каждому вещах и проблемах. Они не уводят нас в свой красочный и возвышенный мир, а спускаются к нам и живут вместе с нами нашей повседневной жизнью, нашими заботами, мечтами, стремлениями, нашими радостями и бедами, обидами и потребностями. Одним из таких поэтов и является Владимир Маяковский. Жизнь и творчество поэта совпали с периодом величайших революционных потрясений, периодом, когда старый, собственнический, буржуазный мир уходил в прошлое и возникла острая необходимость строить новую жизнь, новое общество.
Революционными настроениями был охвачен весь народ. И, конечно же, Владимир Маяковский, который чувствовал себя частью этого народа, не мог не откликнуться на потребности времени, по-требности людей. Поэт искренне считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, обо всем, что волнует и мучит его и всех окружающих, простых людей. Ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — открытие, а сама поэзия — «езда в неведомое». Быть может, и революцию он принял от жажды чего-то нового, неведомого ранее, от желания идти в ногу со временем, участвовать в созидании новой жизни, стоять рядом с массами. А лучший способ сблизиться с этими массами Маяковский видел именно в своем творчестве: ведь «если звезды зажигают, значит — это кому-нибудь нужно? ». Поэт ощущал себя такой звездой, которая зажглась, чтобы служить нравственным ориентиром всем людям. Внутренне убежденный в необходимости поэтического слова для человеческой души, Маяковский видит главную задачу поэта в том, чтобы впитать в себя всю боль миллионов страдающих и рассказать о ней всему миру.
* Вот — я, весь бальи ушиб.
* Вам завещаю сад фруктовый.
* моей великой, души! —
* обращается он ко всем людям.
У Маяковского очень часто встречаются гиперболические крайности. «Трехаршинное» «я» мало сочетается с утверждением «голос единицы тоньше писка». Тому, кто превыше всего ценит слово, в ласковое, человечье», нужно ли шагать в ногу с миллионами и безмерным волевым напряжением добиваться, чтобы никто не шагнул невпопад? Поэт сознательно вбирает в свой мир эти кричащие противоречия, потому что жизнь, даже и изломанная, не цельная, — вся в сердце поэта, и он готов принять на себя вину за ее несовершенство и пожертвовать собой ради ее очищения.
Людские страдания становятся личной темой Маяковского, а личное и человеческое — нераздельным. «Первым в мире поэтом масс», «первым русским поэтом-оратором» называла В. Маяковского Марина Цветаева. «Речь Маяковского — это ораторская речь разговорного типа», — утверждал Борис Арватов. «Поэзия Маяковского — поэзия улиц, площадей, боли», — продолжал он. И действительно, стихотворения поэта, особенно в послереволюционные годы, звучали как ораторская речь на митинге. А сами названия резко выделяли их среди произведений других поэтов: «Наш марш», «Левый марш», «Приказ по армии искусств» и т. д. «Это не только стихи. Это новая форма, введенная непосредственно жизнью», — говорил о своем творчестве сам поэт. Он сознательно отказывается от чуждых народу тем, отказывается
* воспевать и барышню, и любовь,
* и цветочек под росами.
Обращаясь только к тем темам, которые близки всем людям, Маяковский вводит в поэзию и совершенно новые формы стиха, близкие и понятные народу, массам, толпе. Он знает, что главное богатство этого народа — его душа. И при этом совершенно не играет роли внешний облик и социальное положение. Все чаще и чаще использует Маяковский в своих стихотворениях слова «мы», «наш», показывая тем самым, что он ни на секунду не отделяет себя от народа, от всей этой людской толпы, которую вмещает душа поэта. Он становится языком народа, его болью, его голосом, потому что видит, как
* Улица корчится безъязыкая — ей нечем кричать и разговаривать.
* Новому миру нужно новое искусство. Маяковский хорошо понимает это:
* Товарищ, дайте новое искусство.
* Такое, чтобы выволочь республику из грязи.
И он берет на себя роль создателя такого искусства. «Нам слово нужно для жизни, — пишет поэт. — Мы не признаем бесполезного искусства. Каждый же период жизни имеет свою словесную формулу. Борьба наша за новые слова для России вызвана жизнью. Развилась в России нервная жизнь городов, она требует слов быстрых, экономных, отрывистых, а в арсенале русской литературы какая-то барская, тургеневская деревня. Мы же берем живущий сейчас предмет, каждое вновь родившееся ощущение и смотрим… Если слова кажутся нам неубедительными, мы создаем свои. Ненужные сотрутся жизнью, нужные войдут в речь».
Слово должно доходить до слушателя мгновенно — убежден Маяковский. Оно должно сразу проникать в сердца миллионов. И потому поэт решительно отрекается от устаревших, на его взгляд, форм:
* Ни былин, ни эпосов, ни эпопей.
* Телеграммой лети, строфа!
* А чтобы еще скорее донести до народа свое слово, поэт уходит от комнатной жизни и выходит на улицу «к людям»:
* Не высидел дома.
* Анненский, Тютчев, Фет.
* Опять,
* тоскою к людям влекомый, иду
* в кинематографы, в трактиры, в кафе.
И там широко использует уличный жаргон, прибегает в своих стихах к нарочито грубым оборотам — потому что все это соответствует жизненному материалу его произведений. Маяковский — поэт-реалист. Он пишет о том, что было на самом деле. И пишет языком,
понятным и доступным, любому человеку. Поэтому, читая его произведения, сразу видишь, что он принимает, а что отвергает, критикует. Сказанные почти век назад, эти слова и сейчас остаются актуальными. И чувства поэта, близкие и понятные людям его эпохи, точно так же трогают сердца наших современников. И, наверное, они останутся такими же близкими и понятными тем, кто будет жить сто лет спустя. Бессмертие истинного художника, в том числе художника слова, заключается в «наиболее широком и полном усвоении его продукции людьми». Учитывая это, мы можем смело сказать, что Владимир Маяковский и его поэтическое творчество заслужили бессмертие в этом мире. И сам поэт, кажется, предвидел это, потому что уверенно утверждал:
* Мой стих
* трудом громаду лет прорвет и явится весомо, грубо, зримо,
* как в наши дни вошел водопровод, сработанный еще рабами Рима.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ». Родился: 19.07.1893, Багдати Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «Раннее творчество» Маяковский – все сочинения
ноктюрн сыграть могли бы
на флейте водосточных труб?
В. Маяковский
Жизнь Владимира Владимировича Маяковского началась знаменательное для России время подготовки первой русской революции. Все мысли и чувства Володи были сосредоточены на желании стать полезным революционному движению. Маяковского арестовывают за революционную деятельность; позже, вспоминая это время, он писал в поэме “Люблю”:
Что мне тоска о Булонском лесе?!
Что мне вздох от видов на море?!
Я вот
в “Бюро похоронных процессий”
влюбился
в глазок 103 камеры.
Глядят ежедневное солнце,
зазнаются.
“Чего — мол — стоят лученышки эти?”
А я
за стенного
за желтого зайца
отдал тогда бы — все на свете.
“11 бутырских месяцев” сыграли важную роль в дальнейшей судьбе Маяковского-поэта. Это время он сам считал началом творчества. “Важнейшее для меня время. После трех лет теории и практики — бросился на беллетристику”. Серьезное обращение Маяковского к литературе было попыткой взвесить свои собственные силы в литературном творчестве. Знакомство с Давидом Бурлюком приводит поэта в футуристическую группу. Русские футуристы провозглашали себя творцами искусства будущего, а основным средством его создания считали словотворчество. По существу же Маяковский с самого начала творчества стоял на позициях, прямо противоположных футуризму. Он формировался как революционный поэт-новатор.
Знаете ли вы, бездарные, многие,
думающие, нажраться лучше как, —
может быть, сейчас бомбой ноги выдрало
у Петрова поручика?..
Маяковский уже в первые годы создает остросоциальные произведения, пронизанные бунтарскими настроениями, беспощадной критикой буржуазной действительности.
Лирический герой этих произведений предстает вместилищем всей человеческой боли и муки, рожденных несправедливым, антигуманным строем жизни царской России. Он чувствует себя ответственным за человеческое горе, готов защищать обездоленных людей. Сочувственной болью, горячей человечностью наполнены строки стихотворения “Мама и убитый немцами вечер”.
Сейчас притащили израненный вечер.
Крепился долго,
кургузый,
шершавый,
и вдруг,—
надломивши тучные плечи,
расплакался, бедный, на шее Варшавы.
Слова, строй речи, изломанный ритм призваны выразить рвущиеся из глубины души чувства.
Антибуржуазная, гуманистическая направленность дооктябрьской поэзии Маяковского особенно четко выражена в поэме “Облако в штанах”. Каждое слово поэмы — это дерзкий вызов буржуазной действительности, ниспровержение социальных, моральных и эстетических основ буржуазного строя и призыв к революции. Основной смысл поэмы автор определил так: “Долой вашу любовь!”, “Долой ваше искусство!”, “Долой ваш строй!”, “Долой вашу религию!”—четыре крика четырех частей. Лирическое начало поэмы как будто намечает глубокое интимное направление. Слова говорят о страдании, муке обманутой любви. Любимая говорит не об отсутствии любви, а ставит героя перед фактом замужества.
Вошла ты,
резкая, как “нате!”,
муча перчатки замш,
сказала:
“Знаете —
я выхожу замуж”.
Любимую украло буржуазное общество, где не может быть настоящей любви.
Затем объединяется лирическое “я” с обобщенным “мы”.
Мы сами творцы в горящем гимне — шуме фабрики и лаборатории.
Где глаз людей обрывается куцый,
главой голодных орд,
в терновом, венце революций
грядет шестнадцатый год.
Поэт выступает как бунтарь против всего буржуазного строя.
Эй, вы!
Небо!
Снимите шляпу!
Я иду!
Богоборческая тема тесно связана с обличением буржуазного строя и призывом к революции. О поэме сам Маяковский писал: “„Облако\” вышло перистое. Цензура в него дула”.
Острая постановка социальных вопросов времени, напряженно-трагическое ощущение себя лирическим героем, непримиримый протест против всей буржуазной действительности, призыв к революции, словесно-ритмическое звучание поэзии, гиперболизм образов, метафоричность языка — все это решительно выделило Маяковского среди других поэтов-футуристов. Со временем эти признаки станут отличительной чертой его поэзии.
Творчество Владимира Владимировича Маяковского
МАЯКОВСКИЙ Владимир
Владимирович (родился 7 (19) июля 1893, с. Багдади Кутаисской губернии – трагически погиб 14 апреля 1930,
Москва), русский поэт, один из ярчайших представителей авангардного искусства
1910 – 1920-х годов. В дореволюционном творчестве форсированная до крика
исповедь поэта, воспринимающего действительность как апокалипсис (трагедия
«Владимир Маяковский», 1914; поэмы «Облако в штанах», 1915;
«Флейта-позвоночник», 1916; «Человек» 1916-1917).
После 1917 г. –
сотворение социалистического мифа о миропорядке (пьеса «Мистерия-буфф», 1918;
поэмы «150000000», 1921; «Владимир Ильич Ленин», 1924, «Хорошо!», 1927) и
трагически нарастающее ощущение его порочности (от стихотворения
«Прозаседавшиеся», 1922, до пьесы «Баня», 1929).
В поэме «Во весь
голос» (1930) утверждение искренности своего пути и надежда быть понятым в
«коммунистическом далеке». Реформатор поэтического языка, оказал большое
влияние на поэзию 20 века.
Семья. Учеба. Революционная деятельность
Родился в дворянской
семье. Отец Маяковского служил лесничим на Кавказе. После его смерти (1906)
семья жила в Москве. Маяковский учился в классической гимназии в Кутаиси
(1901-1906), затем в 5-й московской гимназии (1906-1908), откуда был отчислен
за неуплату. Дальнейшее образование – художественное: обучался в
подготовительном классе Строгановского училища (1908), в студиях художников С.
Ю. Жуковского и П. И. Келина, в фигурном классе Училища живописи, ваяния и зодчества (1911- 1914 гг,
исключен за участие в скандальных
выступлениях футуристов).
Еще в 1905 г. в
Кутаиси Маяковский принимал участие в
гимназических и студенческих манифестациях, в 1908, вступив в РСДРП, вел
пропаганду среди московских рабочих. Несколько раз подвергался арестам, в 1909
провел 11 месяцев в Бутырской тюрьме.
Время заключения
называл началом своей стихотворной деятельности; написанные стихи
у него перед освобождением были отобраны.
Маяковский и футуризм
В 1911 г. завязывается
дружба Маяковского с художником и поэтом Д. Д. Бурлюком, в 1912 г.
организовавшем литературно – художественную группу футуристов «Гилея» (смотри
Футуризм). С 1912 г. Маяковский постоянно принимает участие в диспутах о новом
искусстве, выставках и вечерах, проводившихся радикальными объединениями
художников-авангардистов «Бубновый валет» и «Союз молодежи».
Поэзия Маяковского
всегда сохраняла связь с изобразительным искусством, прежде всего в самой форме
записи стихов (столбиком, позднее «лесенкой»), которая предполагала
дополнительное, чисто зрительное, впечатление, производимое стихотворной
страницей.
Стихи Маяковского были
впервые опубликованы в 1912 в альманахе группы «Гилея» «Пощечина общественному
вкусу», где был помещен и манифест, подписанный Маяковским, В. В. Хлебниковым,
А. Е. Крученых и Бурлюком, в нарочито эпатирующей форме заявлявший о разрыве с
традициями русской классики, необходимости создания нового языка литературы,
соответствующего эпохе.
Воплощением идей
Маяковского и его единомышленников-футуристов о назначении и формах нового
искусства стала постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 его
стихотворной трагедии «Владимир Маяковский» (опубликована в 1914). Декорации
для нее изготовили художники из «Союза молодежи» П. Н. Филонов и И. С.
Школьник, а сам автор выступил режиссером и исполнителем главной роли – поэта,
страдающего в отвратительном современном городе, изуродовавшем, растлившем
своих жителей, которые хоть и избирают поэта своим князем, но не умеют признать
и оценить приносимую им жертву.
«Творец в горящем гимне». Поэзия
1910-х гг.
В 1913 г. выходит
книга Маяковского из четырех стихотворений под названием «Я», его стихи появляются
на страницах футуристских альманахов (1913-1915 гг «Молоко кобылиц», «Дохлая
луна», «Рыкающий Парнас», начинают печататься в периодике, издаются поэмы
«Облако в штанах» (1915), «Флейта-позвоночник» (1916), «Война и мир» (1917),
сборник «Простое, как мычание» (1916).
Поэзия Маяковского
наполнена бунтом против всего мироустройства – социальных контрастов
современной урбанистической цивилизации, традиционных взглядов на прекрасное и
поэзию, представлений о вселенной, рае и Боге. Маяковский использует
воинственно изломанный, грубый, стилистически сниженный язык, контрастно
оттеняющий традиционные поэтические образы, – «любовь на скрипки ложите»,
«ноктюрн… на флейте водосточных труб». Лирический
герой, эпатирующий обывателя резкостью, ломкой языка и богохульством («Арканом
в небе поймали бога»), остается романтиком, одиноким, нежным, страдающим,
чувствующим ценность «мельчайшей пылинки живого».
Стихи Маяковского
1910-х годов были ориентированы на воспроизведение в устной форме – с эстрады,
на вечерах, диспутах (сборник «Для голоса», 1923; в журналах, газетах и книжных
изданиях стихи часто появлялись в исковерканном цензурой виде). Для восприятия
на слух как нельзя лучше подходили их короткие рубленые строки, «рваный»
синтаксис, «разговорность» и нарочито
фамильярная («панибратская») интонация: «… Вам ли, любящим баб да блюда,
жизнь отдавать в угоду?».
В сочетании с высоким
ростом («здоровенный, с шагом саженным») и зычным голосом Маяковского все это
создавало неповторимый индивидуальный образ поэта-борца, площадного митингового
оратора, защитника «безъязыкой улицы» в «адище города», слова которого не могут
быть красивы, они – «судороги, слипшиеся комом».
«Любовь – это сердце всего»
Уже в ранних
бунтарских стихах и поэмах Маяковского значительное место занимает любовная
лирическая тема: «Любовь мою, как апостол во время оно, по тысяче тысяч разнесу
дорог». Любовь «вымучивает душу» страдающего, одинокого поэта.
В 1915 Маяковский
познакомился с Лилей Брик, которая заняла центральное место в его жизни. Из
своих отношений поэт-футурист и его возлюбленная стремились построить модель
новой семьи, свободной от ревности, предрассудков, традиционных принципов
отношений женщины и мужчины в «буржуазном» обществе. С именем Брик связаны
многие произведения поэта, интимная интонация окрашивает обращенные к ней
письма Маяковского. Заявляя в 1920-е годы, что «теперь не время любовных ляс»,
поэт тем не менее сохраняет верность теме любви (лирические стихотворения,
поэма «Про это», 1923), которая достигает трагически надрывного звучания в
последних строках Маяковского – в неоконченном вступлении к поэме «Во весь
голос»(1930).
«Я хочу быть понят моей страной»
Революция была принята
Маяковским как осуществление возмездия за всех оскорбленных в прежнем мире, как
путь к земному раю.
Позицию футуристов в
искусстве Маяковский утверждает как прямую аналогию теории и практики
большевиков и пролетариата в истории и политике. Маяковский организует в 1918
группу «Комфут» (коммунистический футуризм), деятельно участвует в газете
«Искусство коммуны», в 1923 создает «Левый фронт искусств»
(ЛЕФ), куда вошли его единомышленники – писатели и художники, издает журналы
«ЛЕФ» (1923-1925) и «Новый ЛЕФ» (1927-1928). Стремясь использовать все
художественные средства для поддержки нового государства, пропаганды новых
ценностей, Маяковский пишет злободневную сатиру, стихи и частушки для
агитационных плакатов («Окна РОСТА», 1918-1921).
Грубость, четкость,
прямолинейность его поэтического стиля, умение превращать элементы оформления книжной
и журнальной страницы в эффективные выразительные средства поэзии – все это
обеспечивало успех «звонкой силе поэта», целиком отданной на службу интересам
«атакующего класса». Воплощением позиции Маяковского этих лет стали его поэмы
«150 000 000» (1921), «Владимир Ильич Ленин» (1924), «Хорошо!» (1927).
«Окна РОСТА»
К концу 1920-х годов у
Маяковского нарастает ощущение несоответствия политической и социальной
реальности вдохновлявшим его с отроческих лет высоким идеалам революции, в
соответствии с которыми он строил всю свою жизнь – от одежды и походки до любви
и творчества. Комедии «Клоп» (1928) и «Баня» (1929) представляют собой сатиру
(с элементами антиутопии) на обуржуазившееся общество, забывшее о тех
революционных ценностях, ради которых создавалось.
Внутренний конфликт с
окружающей действительностью наступавшего «бронзового» советского века
несомненно оказался среди важнейших стимулов, подтолкнувших поэта к последнему
бунту против законов мироустройства – самоубийству.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru
Владимир Владимирович Маяковский (1893–1930) – выдающийся поэт-футурист, обогативший русскую литературу кардинально новым подходом к поэтическому слову, к структуре стихотворений и их лексике. Он не был обычным поэтом в привычном понимании этого слова.
Маяковский всю жизнь был «на страже у веков». Он с ранних лет искал: откуда, когда, какая придет сила, способная уничтожить человеческие страдания, голод, кровь войн.
Труден был путь поэта: от стихийного бунтарства — к пролетарскому революционаризму; от утопической мечты — к осмыслению социализма как «делаемого дела», от крика: «я весь боль и ушиб» — к ощущению Страны Советов как всеобъемлющего «Хорошо!». Но как ни сложны были этапы развития Маяковского — это всегда этапы искания счастья для человека.
Так было: Маяковский всегда ненавидел «верхние десять тысяч», никогда не искал рукоплескания лож. Уже его дооктябрьское творчество — эпопея о современнике. Эпопея охватывает существеннейшие стороны русской действительности того времени: империалистическую войну и власть сытых; замордованность человека в городах-лепрозориях, зараженных микробом рубля; господство религии и декадентского искусства; изуродованность естественных человеческих чувств и стремлений. Где же выход?
Поэт страстно мечтал о революции, которая принесет возрождение обесчеловеченному миру. В этом внутренний смысл его дооктябрьской поэзии. Об этом — и в лирике, и в эпосе, и в сатире, и в патетике. И, в сущности, молодой Маяковский постоянно искал ответа на один и тот же вопрос: где же и когда сможет человек достойно жить на земле?
После Великого Октября поэт нашел выход своим давним поискам и мечтам: он воочию увидел освобожденную от проказы капитализма землю, «прекрасную и удивительную». Всем своим творчеством послеоктябрьский Маяковский боролся за социализм. От первых дней революции («Мистерия-буфф», «Левый марш», «150 000 000») до великой вехи десятилетия Октября («Хорошо!») и до предсмертных строк о пятилетке («Во весь голос») поэт неустанно воспевал дело революции, величие борьбы нового со старым. Вместе с тем он разоблачал «все, что в нас ушедшим рабьим вбито»: мещан и бюрократов, помпадуров и сплетников, лжекоммунистов и ханжей… Это «рабье» Маяковский органически ненавидел.
Однако при всем многообразии жанров, интонаций, тем: смеясь, издеваясь, улыбаясь, оря; говоря лапидарным языком «шершавого плаката» и поднимаясь до тончайшей «личной» лирики такой великолепной силы, какая редко встречается в мировой поэзии, — при всем этом Маяковский отличается глубочайшей монолитностью. Он всегда делает одно дело: «я всю свою звонкую силу поэта тебе отдаю, атакующий класс». Его слово постоянно обращено к острейшим проблемам современности, но, говоря о своем времени, о своем народе, он обращается ко всем народам, векам. Вот почему от слов таких срываются гроба». Вот почему так писать было великим подвигом. Подвиг этот требовал всей жизни поэта. Чтобы проникнуть в самое сердце времени, нужна была предельная, пожизненная сосредоточенность.
Этот же великий ленинский гуманизм пронизывает все творчество Маяковского. Это — основа его поэзии, дело его жизни, пафос всего творчества.
Владимир Маяковский – это гениальный поэт, великолепный, глубокий человек с большим сердцем, который умел любить. Вместе с тем отношение к этой личности неоднозначно. Он воспевал революцию, в которую искренне верил, отдавая всего себя, свой талант и душу.
так начинает Маяковский автобиографию. Там же он сообщает о своем детстве, юношестве, о заключении в тюрьму, первых литературных опытах.
Молодого поэта привлекает бунтарство футуризма – литературного направления начала XX в., которое, ориентируясь на новые ритмы, отказывается от прошлого, громит современников, отстаивает право на свободное словотворчество, разрушая устоявшиеся языковые нормы. Маяковский эпатирует публику демонстративной резкостью и грубостью, желтым цветом кофты. Вызов окружающему миру звучит уже в названиях ранних стихов и поэм: “Нате!”, “А вы могли бы?”, “Вам!”, “Облако в штанах”, “Издевательства”. Вот как звучит одно из произведений:
Объектом поэтического творчества поэт избирает не заведомо красивое, а прозаическое, будничное, грубое. И обычное, лирически преображенное, перестает быть тусклым. В малом открывается большое. Поэт изображает эстетику повседневности.
Стихотворение завершается прямым вопросом-вызовом, который усиливается контрастными образами: ноктюрн и флейта – водосточные трубы. Флейта как символ традиционной музы ниспровергается, огрубляется, преображается.
Маяковский – поэт города. Площади, дома, магазины, улицы – традиционный ландшафт его лирики.
Поэт остро переживает трагедию личности в страшном современном мире. Но отношение к человеку неоднозначно. К одним, имеющим власть и деньги, – ненависть, презрение; к другим, страдающим, – сочувствие и любовь.
В стихотворении “Нате!” герой поворачивается к толпе ликом грубого гуна и на издевательства отвечает тем же.
В то же время, герой Маяковского остро переживает неблагополучие и несправедливость мира, то, что человеку неоткуда ждать помощи.
Герой стремится разбудить в людях сознание собственной значимости, но мало кто слышит этот призыв. Стихотворение “Послушайте!” – крик души, отчаянная просьба. Герой как бы спорит с обывателем, недалеким и приземленным человеком, убеждая в том, что нельзя мириться с безразличием, горем, одиночеством:
Поэт тонко чувствует все происходящее с миром, людьми. Он сама забота, обеспокоенность, сочувствие, любовь:
Лирический герой старается донести до читателя свою сокровенную мысль: не хлебом единым жив человек. Еще он нуждается в красоте, мечте, звездах-жемчужинах, а не звездах-“плевочках”.
Через все творчество поэта, начиная с его ранних стихов и заканчивая незавершенным произведением “Неоконченное”, проходит вечная тема поэзии – любовь. По словам А.А. Блока, у Маяковского отсутствует разрыв между личным и общим. Это особенно ощущается в поэмах: “Облако в штанах”, “Человек”, “Люблю”, “Про это”.
говорил поэт. Но сам он не был счастлив в любви. Отсюда, видимо, и рвущая душу интонация его стихотворений.
Для поэта, отрицающего современную реальность, не было сомнений, стоит ли принимать Октябрьскую революцию. Он сказал о ней “моя революция”, не просто ее приняв, но сразу включившись в ее сотворчество:
Российское телеграфное агентство вывешивало в витринах магазинов агитационные плакаты с последними политическими новостями. Этим и объясняется название – “Окна РОСТА”. Маяковский определял тему, давал задания художникам, сочинял подписи к рисункам и сам рисовал плакаты. Работать приходилось в нетопленой комнате, оперативно, чтобы свежие новости минут через 40 – час уже висели на улице ярким плакатом.
Всего было написано больше 600 текстов. В собрании сочинений они заняли целый том. Стихи были лаконичны, ясны:
Эта работа была для Маяковского не менее важна, чем написание стихов.
В 1927 г. Маяковский много ездит по стране: посещает 40 городов, выступает.
К концу 20-х гг. он все острее переживает несовпадение собственного идеала справедливого и свободного общества с действительностью. Он пишет сатирические пьесы “Клоп” и “Баня”, где высмеивает пороки нового общества. Но власть такого уже не разрешала, что и породило неожиданное и оскорбительное для поэта недоверие. Осенью 1929 г. Маяковского не выпустили за границу.
Первого февраля 1930 г. открылась выставка Маяковского “20 лет работы”. Однако в ее организации никто не помогал и на открытии никого из друзей-писателей не было. А начале апреля был подготовлен к печати второй номер самого авторитетного журнала того времени – “Печать и революция”, с приветствием редакции и портретом Маяковского. Однако руководитель издательства, возмутившись, что Маяковского назвали “великим революционным поэтом”, приказал вырезать портрет и приветствие из готового тиража.
Маяковский увидел себя ненужным ни власти, которой он преданно служил; ни читателю (утратив одних, он не завоевал других), ни любимой женщине. Тяжелые переживания и разочарования приводят к самоубийству. 14 апреля 1930 г. поэт ушел из жизни.
Автор: Ирина Михайлова
Сочинение по творчеству В.В.Маяковского.
План
Маяковский – продолжатель лучших традиций русской поэзии.
«Я всю звонкую силу поэта тебе отдаю атакующий класс».
Маяковский о задачах поэзии.
«Мастера, а не длинноволосые проповедники».
Поэзия Маяковского – отражение действительности.
Поэт – слуга народа.
Поэзия на службе рабочему классу.
«Пускай нам общим памятником будет построенный в боях социализм».
Значение творчества Маяковского.
Тема о поэте и поэзии является традиционной в русской литературе. Вопрос о том, каким должен быть поэт, какова его роль в обществе, каковы задачи поэзии,не раз был предметом ожесточенных споров в русской литературе. Еще Жуковский спрашивал: «Кто есть поэт?» – и отвечал: «Искусный лжец. Ему и слава, и венец». Маяковский не только продолжил эту традицию лучших русских поэтов-реалистов, но и творчески расширил и обогатил ее. Маяковский ясно понимал свое место в советской поэзии, свои задачи как поэта социалистического общества. Правильно понимал он и то, что новые формы жизни, порожденные революцией, диктуют его поэзии новые задачи, новые идеи, новые образы. Все эти задачи ему удалось решить не только потому, что он твердо стоял на своих идейных позициях и был кровно связан с народом, но и потому, что он опирался на великий опыт русской литературы.
Связь с передовой русской литературой просматривается во всех его произведениях. Например, его «приказы» по армии искусств с их пафосом новаторства были продолжением традиционной русской темы поэта и гражданина, особенно в ее некрасовском отражении. В стихотворении Некрасова «Поэт и гражданин»:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди, и гибни безупречно,
Умри не даром… дело прочно,
Когда под ним струится кровь.
Слово поэта не должно расходиться с делом – вот основная мысль и пафос этого стихотворения.
Маяковский призывает «в годину горя» не писать о красе долин, небес, моря, ласки любимой:
Брось!
Забудьте,
Плюньте
И на рифмы,
И на арии,
И на розовый куст,
И на прочие мерехлюндии
Из арсенала искусств.
Кому это интересно,
Что – «Ах, вот бедненький!
Как он любил,
И каким он был несчастным…»
Мастера,
А не длинноволосые проповедники
Нужны сейчас нам.
Для Маяковского поэзия была революционным делом, а не только отражением революции. Он видел прекрасное в том, что служит революционному народу, помогает делать прекрасной жизнь. И сам он «всю свою звонкую силу поэта», все свои стихи, всю жизнь отдал народу, революции, Родине.
Каждое произведение Маяковского было откликом на явление жизни, «зовом» поэта по самым важным для данного момента вопросам. Он беспощадно издевался над поэтами и писателями, которые, под прикрытием работы «на вечность», уходили от современности. Поэтов-мастеров он противопоставляет «футуристикам, имажинистикам, акмеистикам, запутавшимся в паутине рифм». Еще никогда тема мастерства не имела такого звучания, какое она получила у Маяковского.
Народный слуга – вот кто такой поэт. Нет бремени, которого не взвалил бы Маяковский на плечи «любимца муз».
А для того, чтобы поднять это бремя, он должен быть мастером.
«Труд мой любому труду родственней», – говорит Маяковский в «Разговоре с фининспектором о поэзии» и создает гимн мастерству. Не корысть и не карьера, а идея социализма и сочувствие трудящимся заставляют поэта стать мастером:
Поэзия –
та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь
единого слова ради
тысячи тонн
словесной руды.
Но как
ослепляюще
слов этих жжение
рядом
с тлением
слова сырца.
Эти слова
приводят в движение
тысячи лет
миллионов сердца.
Маяковский хотел вооружить своим стихом рабочий класс в его великой борьбе. Он хотел «размножить бурей восстаний, дел и поэм» события советской эпохи. Он хотел, чтобы его поэзия была связана с рабочим классом.
Взгляд на поэта эпохи социализма как на бойца, готового отдать свою жизнь за народ, отражет в последнем произведении Маяковского, которым явилось начало поэмы «Во весь голос».
«Слово-полководец человечней силы», – так определяет Маяковский задачу поэта. Поэт, «революцией мобилизованный и призванный», отдает «планеты пролетарию».
Маяковский заявляет о своем равнодушии к личной славе:
Пускай нам
общим памятником будет
построенный
в боях
социализм.
Это девиз поэзии Маяковского. Величие поэтического подвига Маяковского в том, что «всю свою звонкую силу поэта тебе отдаю, атакующий класс».
Наследник традиций русской поэзии, он утверждает оригинальность русского искусства. Маяковский с полным правом мог сказать потомкам:
Я к вам приду
в коммунистическое далеко
но так,
как песенно-осененный провитязь.
Мой стих дойдет
через хребты веков
и через головы
поэтов и правительств.
Мой стих дойдет,
но он дойдет не так, –
не как стрела
в амурно-мировой охоте,
не как доходит
к нумизмату стершийся пятак
и не как свет умерших звезд доходит.
Мой стих
трудом громаду лет пройдет
и явится
грубо,
зримо,
как в наши дни
вошел водопровод,
сработанный
еще рабами Рима.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ». Родился: 19.07.1893, Багдати Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «Лирика Маяковского» Маяковский – все сочинения
Как известно, лирика передает переживания человека, его мысли и чувства, вызванные различными явлениями жизни. В лирике Маяковского изображается строй мыслей и чувств нового человека – строителя социалистического общества. Основные темы лирики Маяковского – советский патриотизм, героика социалистического строительства, превосходство социалистического строя над капиталистическим, борьба за мир, укрепление оборонной мощи страны, место поэта и поэзии в рабочем строю, борьба с пережитками прошлого и т.д.
любящего свою родину, преданного идеям революции и народу. Очень дорога открытость, гражданственность поэта, его стремление показать \”естество и плоть\” коммунизма, каждого зажечь желанием \”думать, дерзать, хотеть, сметь\”. Во имя революции Маяковский создает необычайный ораторский строй стиха, который поднимал, звал, требовал идти вперед.
Лирический герой Маяковского – борец за всеобщее счастье. И на какое бы важнейшее событие современности не откликнулся поэт, он всегда оставался глубоко лирическим поэтом и утверждал новое понимание лирики, в котором настроения советского человека сливаются с чувствами всего советского народа. Герои Маяковского – обычные, но в то же время удивительные люди (\”Рассказ о Кузнецкстрое\”). Во время строительства города мужественные люди живут под открытым небом, мерзнут, голодают, впереди у них большие трудности, но губы упрямо шепчут в лад:
…через четыре года
здесь будет город-сад!.
Лирика Маяковского богата и разнообразна. Немало своих стихов поэт посвятил патриотизму советских людей. Лучшие из них – \”Товарищу Нетте – пароходу и человеку\”/1926г./ и \”Стихи о советском паспорте\”. Первое стихотворение – воспоминание о советском дипкурьере Теодоре Нетте, героически погибшем при выполнении служебного долга. Вступлением к теме служит встреча Маяковского с пароходом, носящим имя прославленного героя. Но постепенно пароход как бы одушевляется, и перед поэтом возникает образ человека.
Это он – я узнаю его
В блюдечках-очках спасательных кругов.
Здравствуй, Нетте!
Затем следует воспоминание о Нетте, который был другом Маяковского. Эти будничные воспоминания сменяются в центральной части стихотворения описанием героического поступка простого советского человека – \”след героя светел и кровав\”. Рамки стихотворения расширяются: начатое с описания дружеской встречи, оно поднимается до мыслей о Родине, о борьбе за коммунизм. Такие как Нетте не умирают – память о них народ воплощает …в пароходы, в строчки, и в другие долгие дела. Гимном советской Родине звучит и другое лирическое стихотворение
Маяковского – \”Стихи о советском паспорте\”/1929 г./. Стихотворение начинается с незначительного события – с описания проверки паспортов в железнодорожном вагоне в момент прибытия поезда на границу. И поэт замечает многое: и учтивость чиновника, который \”не переставая кланяться\”, \”с почтеньем\” берет паспорта американца и англичанина; и его пренебрежение при виде польского паспорта.
И вдруг, как будто ожогом
рот скривило господину.
Это господин чиновник берет
мою краснокожую паспортину.
Мирное течение нарушено. \”Жандармская каста\” готова кинуться на поэта, но в его руках
– \”молоткастый, серпастый,
советский паспорт\”,
за ним- страна социализма.
Маяковский горд за свою могучую Родину:
\”Читайте, завидуйте,
я – гражданин Советского Союза!\”
Много стихов посвятил
Маяковский и поэзии /\”Юбилейное\”, \”Сергею Есенину\”, \”Во весь голос\” и др./ Он пишет \”о месте поэта в рабочем строю\”, о значении поэзии для народа, для его борьбы за коммунизм. Поэт подчеркивает ответственность поэта перед советским обществом, поэтому его лирика отличается высокой идейностью и народностью.
Творчество Маяковского и по сегодняшний день остается выдающимся художественным достижением русской поэзии нач. XX ст. Его произведения не лишенные идеологических перекосов и пропагандистской риторики, но они не могут перечеркнуть объективной значимости и масштаба художественного таланта Маяковского, реформаторской сути его поэтических экспериментов, которые для современников, да и для потомков поэта ассоциировались с революцией в искусстве.
Маяковский родился в Грузии, где минуло его детство. После смерти отца в 1906 г. семья перебралась в Москву, где Маяковский вступил в 4-ий класс Пятой московской гимназии. В 1908 г. его отчислили оттуда, а через месяц Маяковского арестовала полиция в подпольной типографии Московского комитета РСДРП. На протяжении следующего года его еще дважды арестовывали. В 1910—1911 г. Маяковский занимался в студии художника П. Келина, а потом учился в Училище живописи, познакомился с художником и поэтом Д. Бурлюком, под влиянием которого формировались авангардистские эстетические вкусы Маяковского.
Первые стихи Маяковский написал в 1909 г.в тюрьме, к которой попал через связь с подпольными революционными организациями. Стихи поэта-дебютанта были написаны в довольно традиционной манере, которая подражала поэзии русских символистов, и сам М. сразу же от них отказался. Настоящим поэтическим крещением для М. стало его знакомство в 1911 г. с поэтами-футуристами. В 1912 г. M. вместе с другими футуристами выдал альманах «Пощечина общественным вкусам» («Пощёчина общественному вкусу»), подписанный Д. Бурлюком, О. Крученых и В. Маяковским. Со стихами Маяковского «Ночь» («Ночь») и «Утро» («Утро»), в которых в эпатажно дерзкой манере провозглашал разрыв с традициями русской классики, призвал к созданию нового языка и литературы, такой, которая бы отвечала духу современной «машины» цивилизации и задачам революционного преобразования мира. Практическим воплощением декларированных Маяковским в альманахе футуристических тезисов постоянная постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 г. его стихотворной трагедии «Владимир М.» («Владимир М.»). Лично автор выступил режиссером и исполнителем главной роли — поэта, который страдает в ненавистном ему современном городе, который калечит души людей, которые хотя и избирают поэта своим князем, но не способны оценить принесенную им жертву. В 1913 г. Маяковский вместе с другими футуристами осуществил большое турне городами СССР: Симферополь, Севастополь, Керчь, Одесса, Кишинев, Николаев, Киев, Минск, Казань, Пенза, Ростова, Саратов, Тифлис, Баку. Художественной интерпретацией программы нового искусства футуристы не ограничивались и старались внедрять у жизнь свои лозунги практически, в частности даже одеждой и поведением. Их поэтические выступления, посещение кофеен или даже обычная прогулка по городу нередко сопровождались скандалами, потасовкой, вмешательством полиции.
Под знаком увлечения футуристическими лозунгами перестройки мира и искусства находится все творчество М. дореволюционного периода, ее характеризует пафос возражения буржуазной действительности, которая, по мнению поэта, морально калечит человека, осознание трагедии существования человека в мире наживы, призывы к революционному обновлению мира: стихи «Пекло города» («Адище города», 1913), «Нате!» («Нате!», 1913), сборник «Я» (1913), поэмы «Облачко в штанах» («Облако в штанах», 1915), « Флейта-Позвоночник» (« Флейта-Позвоночник», 1915), «Война и мир» («Война и мир», 1916), «Человек» («Человек», 1916) и др. Поэт резко возражал Первую мировую войну, которую характеризовал как бессмысленную кровавую бойню: статья «Гражданская шрапнель» (Штатская шрапнель», 1914), стихе «Война объявлена» («Война объявлена», 1914),(«Мама и убитый немцами вечер», 1914) и др. С саркастической иронией поэт относится к лицемерному миру бюрократов, карьеристов, которые дискредитируют честную работу, чистая совесть и высокое искусство: («Гимн судье», 1915), «Гимн ученому»,(«Гимн ученому», 1915), «Гимн хабарю» («Гимн взятке», 1915) и др.
Вершиной дореволюционного творчества Маяковского есть поэма «Облачко в штанах», какая стала своеобразным программным произведением поэта, в которой он наиболее четко и выразительно изложил свои мировоззренческие и эстетичные установки. В поэме, которую сам поэт называл «катехизисом современного искусства», провозглашаются и в образной форме конкретизируются четыре лозунга: «Прочь ваша любовь», «прочь ваш порядок», «прочь ваше искусство», «прочь вашу религию» — «четыре вопля четырех частей». Сквозным лейтмотивом через всю поэму проходит образ человека, который страдает от неполноты и лицемерности бытия, которое его окружает, который протестует и стремится к настоящему человеческому счастью. Начальное название поэмы — «Тринадцатый апостол» — было перечеркнуто цензурой, но именно оно более глубоко и точно передает основной пафос этого произведения и всего раннего творчества Маяковского. Апостол — это учений Христоса, призван внедрять у жизнь его учения, но в М. этот образ быстрее приближается к тому, который позднее появится в знаменитой поэме О. Блока «Двенадцать». Двенадцать — это традиционное число ближайших учеников Христоса и появление в этом ряде тринадцатого, «лишнего» за библейскими канонами, апостола воспринимается как вызов традиционному мирозданию, как альтернативная модель нового мировозрения. Тринадцатый апостол Маяковского — это и символ революционного обновления жизни, к которому стремился поэт, и вместе с тем метафора, способна передать настоящий масштаб поэтического явления спикера нового мира — Маяковского.
Тогдашняя поэзия Маяковского порождает не просто отдельные нелады и недостатки современного общества, она порождает самую возможность его существования, основоположные, коренные принципы его бытия, приобретает масштаб космического бунта, в котором поэт ощущает себя равным Богу. Поэтому в своих желаниях было подчеркнуто антитрадиционность лирического героя Маяковского. Доходило к максимальным эпатажам, так, что, казалось бы давали «пощечины общественному вкусу», требовали у парикмахера «причесать он ухо» («Ничто не понимал…»), становится на корточки и лает по-собачьему («Вот так я сделался собакой… «) и с вызовом заявляет: «Я люблю смотреть, как умирают дети…» («Я»), бросает у зал во время выступления: «я захохочу и радостно плюну, плюну в лицо вам…» («Нате!»). Вместе с высоким ростом и громким голосом Маяковского все это создавало неповторимый образ поэта-борца, апостола-предвестника нового мира. «Поэтика раннего Маяковского, — пишет О. Мясников, — это поэтика грандиозного.
В его поэзии тех лет все предельно напряжено. Его лирический герой ощущает себя способным и обязанным решать не только задачаи переустройства собственной души, а и всего человечества, задача не только земные, а и космические. Гиперболизация и сложная метафоризация — характерные особенности стиля раннего Маяковского. Лирический герой раннего Маяковского чувствует чрезвычайно неуютно в буржуазно-мещанскому среде. Он ненавидит и пренебрегает всех, кто мешает Человеку из прописной буквы жить по-человечески. Проблема гуманизма — одна из центральных проблем раннего Маяковского.
Творчество Маяковского и по сегодняшний день остается выдающимся художественным достижением русской поэзии нач. XX ст. Его произведения не лишенные идеологических перекосов и пропагандистской риторики, но они не могут перечеркнуть объективной значимости и масштаба художественного таланта Маяковского, реформаторской сути его поэтических экспериментов, которые для современников, да и для потомков поэта ассоциировались с революцией в искусстве.
Маяковский родился в Грузии, где минуло его детство. После смерти отца в 1906 г. семья перебралась в Москву, где Маяковский вступил в 4-ий класс Пятой московской гимназии. В 1908 г. его отчислили оттуда, а через месяц Маяковского арестовала полиция в подпольной типографии Московского комитета РСДРП. На протяжении следующего года его еще дважды арестовывали. В 1910—1911 г. Маяковский занимался в студии художника П. Келина, а потом учился в Училище живописи, познакомился с художником и поэтом Д. Бурлюком, под влиянием которого формировались авангардистские эстетические вкусы Маяковского.
Первые стихи Маяковский написал в 1909 г.в тюрьме, к которой попал через связь с подпольными революционными организациями. Стихи поэта-дебютанта были написаны в довольно традиционной манере, которая подражала поэзии русских символистов, и сам М. сразу же от них отказался. Настоящим поэтическим крещением для М. стало его знакомство в 1911 г. с поэтами-футуристами. В 1912 г. M. вместе с другими футуристами выдал альманах «Пощечина общественным вкусам» («Пощёчина общественному вкусу»), подписанный Д. Бурлюком, О. Крученых и В. Маяковским. Со стихами Маяковского «Ночь» («Ночь») и «Утро» («Утро»), в которых в эпатажно дерзкой манере провозглашал разрыв с традициями русской классики, призвал к созданию нового языка и литературы, такой, которая бы отвечала духу современной «машины» цивилизации и задачам революционного преобразования мира. Практическим воплощением декларированных Маяковским в альманахе футуристических тезисов постоянная постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 г. его стихотворной трагедии «Владимир М.» («Владимир М.»). Лично автор выступил режиссером и исполнителем главной роли — поэта, который страдает в ненавистном ему современном городе, который калечит души людей, которые хотя и избирают поэта своим князем, но не способны оценить принесенную им жертву. В 1913 г. Маяковский вместе с другими футуристами осуществил большое турне городами СССР: Симферополь, Севастополь, Керчь, Одесса, Кишинев, Николаев, Киев, Минск, Казань, Пенза, Ростова, Саратов, Тифлис, Баку. Художественной интерпретацией программы нового искусства футуристы не ограничивались и старались внедрять у жизнь свои лозунги практически, в частности даже одеждой и поведением. Их поэтические выступления, посещение кофеен или даже обычная прогулка по городу нередко сопровождались скандалами, потасовкой, вмешательством полиции.
Под знаком увлечения футуристическими лозунгами перестройки мира и искусства находится все творчество М. дореволюционного периода, ее характеризует пафос возражения буржуазной действительности, которая, по мнению поэта, морально калечит человека, осознание трагедии существования человека в мире наживы, призывы к революционному обновлению мира: стихи «Пекло города» («Адище города», 1913), «Нате!» («Нате!», 1913), сборник «Я» (1913), поэмы «Облачко в штанах» («Облако в штанах», 1915), « Флейта-Позвоночник» (« Флейта-Позвоночник», 1915), «Война и мир» («Война и мир», 1916), «Человек» («Человек», 1916) и др. Поэт резко возражал Первую мировую войну, которую характеризовал как бессмысленную кровавую бойню: статья «Гражданская шрапнель» (Штатская шрапнель», 1914), стихе «Война объявлена» («Война объявлена», 1914),(«Мама и убитый немцами вечер», 1914) и др. С саркастической иронией поэт относится к лицемерному миру бюрократов, карьеристов, которые дискредитируют честную работу, чистая совесть и высокое искусство: («Гимн судье», 1915), «Гимн ученому»,(«Гимн ученому», 1915), «Гимн хабарю» («Гимн взятке», 1915) и др.
Вершиной дореволюционного творчества Маяковского есть поэма «Облачко в штанах», какая стала своеобразным программным произведением поэта, в которой он наиболее четко и выразительно изложил свои мировоззренческие и эстетичные установки. В поэме, которую сам поэт называл «катехизисом современного искусства», провозглашаются и в образной форме конкретизируются четыре лозунга: «Прочь ваша любовь», «прочь ваш порядок», «прочь ваше искусство», «прочь вашу религию» — «четыре вопля четырех частей». Сквозным лейтмотивом через всю поэму проходит образ человека, который страдает от неполноты и лицемерности бытия, которое его окружает, который протестует и стремится к настоящему человеческому счастью. Начальное название поэмы — «Тринадцатый апостол» — было перечеркнуто цензурой, но именно оно более глубоко и точно передает основной пафос этого произведения и всего раннего творчества Маяковского. Апостол — это учений Христоса, призван внедрять у жизнь его учения, но в М. этот образ быстрее приближается к тому, который позднее появится в знаменитой поэме О. Блока «Двенадцать». Двенадцать — это традиционное число ближайших учеников Христоса и появление в этом ряде тринадцатого, «лишнего» за библейскими канонами, апостола воспринимается как вызов традиционному мирозданию, как альтернативная модель нового мировозрения. Тринадцатый апостол Маяковского — это и символ революционного обновления жизни, к которому стремился поэт, и вместе с тем метафора, способна передать настоящий масштаб поэтического явления спикера нового мира — Маяковского.
Тогдашняя поэзия Маяковского порождает не просто отдельные нелады и недостатки современного общества, она порождает самую возможность его существования, основоположные, коренные принципы его бытия, приобретает масштаб космического бунта, в котором поэт ощущает себя равным Богу. Поэтому в своих желаниях было подчеркнуто антитрадиционность лирического героя Маяковского. Доходило к максимальным эпатажам, так, что, казалось бы давали «пощечины общественному вкусу», требовали у парикмахера «причесать он ухо» («Ничто не понимал…»), становится на корточки и лает по-собачьему («Вот так я сделался собакой… «) и с вызовом заявляет: «Я люблю смотреть, как умирают дети…» («Я»), бросает у зал во время выступления: «я захохочу и радостно плюну, плюну в лицо вам…» («Нате!»). Вместе с высоким ростом и громким голосом Маяковского все это создавало неповторимый образ поэта-борца, апостола-предвестника нового мира. «Поэтика раннего Маяковского, — пишет О. Мясников, — это поэтика грандиозного.
В его поэзии тех лет все предельно напряжено. Его лирический герой ощущает себя способным и обязанным решать не только задачаи переустройства собственной души, а и всего человечества, задача не только земные, а и космические. Гиперболизация и сложная метафоризация — характерные особенности стиля раннего Маяковского. Лирический герой раннего Маяковского чувствует чрезвычайно неуютно в буржуазно-мещанскому среде. Он ненавидит и пренебрегает всех, кто мешает Человеку из прописной буквы жить по-человечески. Проблема гуманизма — одна из центральных проблем раннего Маяковского.
“Адище города” в ранней лирике Маяковского
“Бесценных слое мот и транжир…” (Лирический герой ранней лирики В.В.Маяковского.)
“Навеки любовью ранен”
“Стихотворения Маяковского все время на острие комического и трагического…”
“Я вам расскажу о времени и о себе”
“Я сразу смазал карту будня…” (По лирике В. В. Маяковского.)
“Я хочу быть понят моей страной…” (По лирике В.В.Маяковского.)
“Я хочу быть понят своей страной”
«Бесценных слов транжир и мот» (образ поэта в лирике В. Маяковского)
«Владимир Владимирович, разрешите представиться» (мой воображаемый разговор с В.В.Маяковским)
«Гримасы быта» в сатирической поэзии В. В. Маяковского
«Маяковским разрешается элементарная и великая проблема поэзии для всех, а не для избранных» (О.Э.Мандельштам).
«Мой стих трудом громаду лет прорвет…» Владимир Маяковский о назначении поэта (на примере вступления «Во весь голос» к ненаписанной поэме о пятилетке)
«О месте поэта в рабочем строю»
«Революцией мобилизованный и призванный» (Образ поэта в лирике В.В. Маяковского.)
«Революцией мобилизованный и призванный»…(образ поэта в лирике В. В. Маяковского)
«Стихотворения Маяковского все время на острие комического и трагического» (Ю.Н. Тынянов)
«Хорошее отношение к лошадям» В. Маяковского.
«Четыре крика» в поэме В.В. Маяковского «Облако в штанах»
«Я хочу быть понят моей страной…» (По лирике В. Маяковского)
Анализ второй главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ второй главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ первой главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ первой главы поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Анализ стихотворения В. Маяковского “О дряни”
Анализ стихотворения В. Маяковского “Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви”
Анализ стихотворения В.В. Маяковского “Необычное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче”
Анализ стихотворения В.В. Маяковского “Необычное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче”
Анализ стихотворения В.Маяковского
Анализ стихотворения В.Маяковского «Послушайте»
Бунтующий герой в поэме В.В. Маяковского «Облако в штанах»
В чем смысл бунта лирического героя поэмы В.В. Маяковского «Облако в штанах»?
В. Маяковский – поэт большого общественного, социального темперамента
В. Маяковский «О месте поэта в рабочем строю»
В. Маяковский и футуризм
В. Маяковский о времени и о себе в поэме «Во весь голос»
В. Маяковский о назначении поэта и поэзии.
В. Маяковский о поэте и поэзии
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
В.В.Маяковский о назначении поэта и поэзии
Герой и толпа в лирике В. В. Маяковского
Действенная сила стиха (на материале «Левый марш»)
Драматургия (по пьесам «Клоп» и «Баня»)
Драматургия В.В.Маяковского. Традиции и новаторство.
Идейно-художественное своеобразие поэмы Маяковского «Хорошо!»
Как вы понимаете слова В.В.Маяковского: «Поэт всегда должник вселенной …»? (По стихотворению В.В.Маяковского «Разговор с фининспектором о поэзии»)
Какие общественные явления представляли наибольший интерес для Маяковского-сатирика?
Какие советы В. Маяковский давал молодежи в произведениях “Секрет молодости”, “Любовь”, “Люблю”?
Композиция стихотворения «Товарищу Нетте, пароходу и человеку»
Критика существующей действительности в лирике В. Маяковского.
Лирика в поэзии В.В.Маяковского
Лирический герой в ранней лирике В.В. Маяковского
Лирический герой ранней лирики В. В. Маяковского.
Любовная лирика В.В. Маяковского
Любовная лирика В.В. Маяковского
Любовная лирика Маяковского
Любовь в поэзии Маяковского
Любовь в творчестве В.В. Маяковского.
Маяковский – поэт большого общественного, социального темперамента
Маяковский-лирик
Мои впечатления от поэмы Маяковского «Облако в штанах»
Мой любимый поэт Серебряного века. Владимир Маяковский.
Мой Маяковский
Мой Маяковский
Мой Маяковский
Мотив будущего в творчестве В. В. Маяковского
Мотивы лирики В. В. Маяковского
Новаторство В.В. Маяковского
Новаторство поэзии Маяковского
Ноябрь 1916. Стихотворение “Надоело”
Образ Ленина в поэзии Владимира Маяковского
Поэма «Хорошо!»
Поэма В.В.Маяковского
Поэт и поэзия в лирике Маяковского
Поэт и революция в лирике В.В.Маяковского
Поэтический мир В. В. Маяковского
Поэтическое новаторство В. В. Маяковского
Поэтическое новаторство В. Маяковского
Поэтическое новаторство ранней лирики В. Маяковского
Проблемный вопрос в творчестве Маяковского
Раннее творчество
Ранняя лирика В. В. Маяковского
Ранняя лирика Маяковского
Революцией мобилизованный и призванный…” (По творчеству В.В.Маяковского.)
Революционный реализм В.В.Маяковского
Революция в поэзии В. В. Маяковского
Сатира в творчестве Маяковского
Сатира В. Маяковского
Сатира Маяковского (по стихотворениям «Прозаседавшиеся», «О дряни»)
Сатирическая линия поэмы Маяковского «Хорошо»
Сатирические мотивы в творчестве Владимира Владимировича Маяковского
Сатирические произведения В. Маяковского. Основные темы, идеи и образы
Сатирические произведения Владимира Маяковского
Своеобразие композиции поэмы В.В.Маяковского «Облако в штанах»
Своеобразие ранней лирики В. Маяковского
Своеобразие ранней лирики Маяковского
Своеобразие сатиры В. В. Маяковского (на примере 2-3 произведений).
Современна ли сатира В. В. Маяковского?
Современна ли сатира В. Маяковского?
Стихи о назначении поэта и поэзии
Стихи о назначении поэта и поэзии
Стихотворение В. Маяковского «Прозаседавшиеся» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В. Маяковского «Сергею Есенину» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского “Послушайте!”. (Восприятие, истолкование, оценка.)
Стихотворение В.В. Маяковского «О дряни» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского «Послушайте!» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского «Прозаседавшиеся» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В. Маяковского «Хорошее отношение к лошадям» (восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.В.Маяковского “Хорошее отношение к лошадям”. (Восприятие, истолкование, оценка.)
Стихотворение В.В.Маяковского «Вам!»
Стихотворение В.В.Маяковского «О дряни»
Стихотворение В.В.Маяковского «Письмо Татьяне Яковлевой» (Восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.Маяковского «Скрипка и немножко нервно» (Восприятие, истолкование, оценка)
Стихотворение В.Маяковского «Скрипка и немножко нервно» (Восприятие, истолкование, оценка)
Сюжет, образы, проблематика одной из
Творчество В.В. Маяковского
Тема будущего в лирике В.В.Маяковского.
Тема будущего в поэзии Маяковского
Тема любви в поэме Маяковского «Облако в штанах»
Тема любви в творчестве Блока, Есенина, Маяковского
Тема назначения поэта в лирике В. В. Маяковского
Тема патриотизма в лирике В. Маяковского
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема поэта и поэзии в творчестве В. В. Маяковского
Тема поэта и поэзии в творчестве Маяковского
Тема поэта и поэзии в творчестве Маяковского
Тема поэта и поэзии во вступлении к поэме В. В. Маяковского «Во весь голос»
Тема революции в творчестве Блока и Маяковского
Тема родины («Пою мое отечество…»)
Тема Родины в творчестве А.Блока, С.Есенина, В.Маяковского
Тема Родины и нового человека в лирике Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Трагедия одиночества в творчестве В. В. Маяковского
Традиции Н. Гоголя и М. Салтыкова-Щедрина в сатире В. Маяковского. Сатира В. Маяковского
Утверждение идеи революции в поэме В.В. Маяковского «Хорошо!»
Фантастические мотивы и ситуации в произведениях В.В. Маяковского
Художественное своеобразие метафор в стихотворении «Письмо Татьяне Яковлевой»
Человек и время (история в стихотворении «Левый марш»)
Что вызывает протест у героя ранней лирики В. В. Маяковского?
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского?
Юмор и сатира в пьесах «Клоп» и «Баня»
В.Маяковский – один из удивительных мастеров художественного слова. Широко известен как поэт революции. Маяковский постоянно искал новые поэтические решения, которые бы соответствовали духу эпохи великих времен.
Почему среди сотен поэтов ХХ в. выделяют имя Владимира Маяковского? Действительно ли Маяковский был так гениален? И что нам современникам может нравится в его творчестве? Думаю, подробнее разобравшись с особенностями творчества Маяковского, можно будет определить, чем все-таки Маяковский может заинтересовать современную молодежь. «Я поэт. Этим и интересен. Об этом и пишу»,-пишет сам Маяковский в своей автобиографии.
Я убеждена, в том, что Владимир Маяковский просто не может не удивлять людей своим творчеством. Самое большое своеобразие в его поэзию вносит неоднозначный грубый и ищущий характер поэта, его личное и социальное одиночество, а так же стиль своей творческой мысли. Но несмотря на грубость в его произведениях, сердце Маяковского было хрупким, подобно бабочке.
Я полностью поддерживаю творчество В.Маяковского. Как можно не любить его стихотворения!? Например: «Письмо к Татьяне Яковлевой», где Маяковский своеобразно признается в своих чувствах к этой женщине, которая по итогу, ему отказывает, но Маяковский не отступается «я все равно тебя когда-нибудь возьму ». Стихотворение «Левый марш»,которое является ярким примером агитационной поэзии того времени, где Маяковский предстает истинным революционером. Даже прочитав одно из них вы не останетесь равнодушными.
Особенность в творчестве Маяковского в том, что он не стремился к малозвучности, как это делали другие поэты ХХ века, а наоборот создает стихи так, что они скрежещут, режут слух. Такая грубость поэта способствует созданию особого образа лирического героя-поэта, вождя уличной толпы, певца городских низов. Теперь я знаю, в творчестве В. Маяковского меня привлекает все: его манера написания, чувства передаваемые от поэта- к читателю, эмоциональность, «громкость» этих стихотворений, способ рифмовки, которым он пользовался, и доброта ,да, вы не ослышались, именно доброта, которая скрывалась где-то внутри «громадины», и которую Маяковский тщательно скрывал от мира.
Что же такое сатира? Это способ высмеять, обнажить, выставить на обозрение порок, проблему. Это действенное, острое, не знающее жалости оружие в умелых руках. Владимир Владимирович Маяковский владел этим «оружием» мастерски, на многих этапах своего творчества он его использовал. По правде говоря, все этапы его творчества тесно переплетены с использованием сатиры. Маяковский, как личность неоднозначная, в себе совмещал бунтаря и ребенка. Молодой поэт пишет на пике порыва восторга, вдохновения, желания что-то делать, а вот зрелый Маяковский разрывается от невозможности принятия мира таким, какой он есть. Вот когда он просто кипел яростью на несовершенство мира, в котором он жил, в те моменты поэт и обращался к сатире, как к скальпелю хирурга, которым можно вскрыть гнойный нарыв.
Что примечательно, – чем больше Маяковский возводил величие нового, чистого, обновленного человека на пьедестал сияющего величия, тем сильнее он «кусал», «рвал» и «терзал» своими строфами порочность, низменность, жадность, отсутствие культуры. Обрушиваясь в словесной атаке на мещанство, чиновнический класс, пресмыкающихся подхалимов, поэт не знал пощады. Духовная слепота, лень, тунеядство, бюрократичная мишура, казенные схемы – все попало под удар пера Маяковского.
Сам В.В. Маяковский свои атакующие стихи называл «грозным смехом» уничтожающим «разную дрянь и ерунду». Нету способа сильнее смеха для акцентирования проблемы перед общественным мнением. Ревя «медногорлой сиреной в тумане мещанья, у бурь в кипеньи» он колол, рубил словом коррупционеров, расхитителей, лентяев, чинош. Мишени для своего удара Маяковский подбирал избирательно, благо что их имелось в избытке. Стих «О дряни» смело нарисовал в воображении выглядывающее “из-за спины РСФСР мурло мещанина”.
Скоро под эту цель попали враги революции. «Окна РОСТА» переполнены пародией и гротеском.
Мое знакомство с Маяковским состоялось много лет назад. Тогда это было для меня чем-то громадным, непонятным и нескладным. Сказалось также сложившееся о нем представление как о певце революции. Да, это действительно так, потому что даже в самых лирических его произведениях рядом с душевными переживаниями поэта неизменно присутствует красный цвет — цвет революции:
В поцелуе рук ли,
губ ли, В дрожи тела
близких мне Красный цвет
моих республик тоже
должен
пламенеть.
И подобно тому как превозносили поэта в первые годы советской власти, теперь, в связи с изменившейся политической обстановкой в стране, — его стихи подчас отвергают. А допустимо ли это?
Сейчас я познакомилась с другим, совершенно новым для меня Маяковским — лириком. И в очередной раз осознала всю безосновательность категоричных суждений. Мой Маяковский… Да, этот поэт, некогда читавшийся по принуждению, теперь стал моим.
Наиболее близка мне в его творчестве любовная лирика. Она достигает таких вершин чувства, что ей уже не хватает обычных слов — слишком серыми и бесцветными кажутся они. И появляются образы-гиганты: “громада любовь”, “любовища”.
Маяковский не умеет чувствовать “мелко”. Необыкновенная сила чувства сквозит даже в ритме его стихотворений. Если прислушаться, то вся мелодия стиха напомнит ритм исполинских шагов. Маяковский-гигант, плачущий морями — “слезищами”, для которого океан мал, а небо кажется “крохотным”. Поэт беспредельности в одних стихах — вдруг становится нежным “мальчиком”, с которым женщина играет, “как девочка с мячиком”, в других — слова “кричат”:
…душу вытащу,
растопчу.
Чтоб большая! —
и окровавленную дам, как знамя…
И вдруг — с громогласного крика переходит на шепот, исполненный отчаяния:
Дай хоть
последней нежностью выстелить
твой уходящий шаг.
Маяковский для меня — это человек, смотрящий на мир и видящий его не так, как я. И этим он мне интересен. Поэт привлекает своей неповторимостью, несхожестью с другими, восхитительным миром диких фантазий:
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
И в то же время — удивительной трогательностью стиха:
Подошел и вижу — за каплищей каплища
по морде катится, прячется в шерсти…
И какая-то общая
звериная тоска плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.
Нежность, ненависть, любовь, тоска и боль — вся гамма человеческих чувств представлена у Маяковского в самом ярком их проявлении.
Безусловно, поэта можно любить или не любить, принимать его идеи или быть их противником. Но то, что действительно достойно уважения — глубина чувства, постоянство, преданность идее, — это неизменно присутствует в стихах Маяковского.
Но он умел быть и другим — насмешливым, едким, беспощадным.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься о том далеком или только кажущемся далеким времени в истории моей страны.
Начало века, коренная ломка всех устоев и жизненного уклада страны. Революция, принесшая совершенно новый взгляд на мир. Кто-то воспринял ее с восторгом, кто-то занял выжидательную позицию (“А что-де будет-то?!”), кто-то не принимал ее и страдал. А вот некоторым было все равно, на какой почве паразитировать. Такие люди, не имеющие собственных убеждений, приспосабливались ко всему, крича “Ура!”, если это делали все вокруг, или — “Долой!”, в зависимости от того, что было выгодно.
Поиск выгоды, умение приспосабливаться, отсутствие каких бы то ни было нравственных понятий объединяет главных героев “Клопа” — Присыпкина, Баяна и семью Ренессанс. Для того чтобы получше устроиться уже в новой жизни, можно сменить фамилию Присыпкин на “аристократический” псевдоним Скрипкин, совершить выгодную сделку — обмен профсоюзного билета на парикмахерскую. Обывательщиной и пошлятиной пронизаны души этих людей, низменные чувства видны в каждом их поступке.
Да, 20-е годы, борьба с мещанством… Но если вдуматься более глубоко, то станет ясно, что комедия, написанная Маяковским на злободневную тему, волновавшую всех в ту уже далекую от нас, молодых, эпоху, то невольно напрашивается вопрос: “А что, неужели среди нас нет Присыпкиных и Баянов?” Несомненно, есть. И именно поэтому комедия Маяковского имеет не только историческую подоплеку, но и затрагивает общечеловеческие ценности.
Маяковский был оптимистичен, предположив в своем произведении, что светлое будущее совсем недалеко — через какие-нибудь полвека. Но, к сожалению, мы, люди, стоящие на пороге нового века, все еще не знаем противоядия против “клопов”, паразитирующих в нашем обществе. Изолировать таких людей, как предложил Маяковский, невозможно. И становится грустно, так как эта комедия на самом деле имеет трагический подтекст: ни одна идея не может быть претворена в жизнь, не будучи опошленной грязью и низостью мещанской натуры.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься… О чем? О сегодняшнем дне.
Таков он — мой Маяковский. Сатирик и лирик. Романтик и трезвый реалист. И всегда — Поэт.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ».
Родился: 19.07.1893, Багдати
Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «О творчестве В. В. Маяковского»
Маяковский – все сочинения
Маяковский был больше, чем кто-либо другой, характерен для своего времени и трудно понимаем из иной эпохи.
Начало поэтической деятельности Маяковского совпало с общемировоззренческим кризисом первого десятилетия XX в., с его крушением этических идеалов и понятий. Из всех возникших на этой почве модернистских течений Маяковского привлек футуризм с его анархическим бунтарством, ниспровержением старых кумиров и стремлением к новаторству в форме.
Раннее творчество Маяковского имеет антибуржуазную направленность. Поэту противны покорность, сытость, мещанство. Не приемля мир, современный ему, Маяковский переносит свои чувства и на человека. Зрение его избирательно: будущий пролетарский поэт не обращает внимания ни на рабочих, ни на крестьян. Для него истина в том, что есть какой-то буржуазный усредненный тип — «два аршина безлицего розоватого теста»,
только колышутся спадающие на плечи
легкие складки лоснящихся щек.
Маяковский сатирически изображает обывателя, который для него — символ всего старого мира («Нате!», «Вам!»).
В дореволюционных стихах Маяковского нет ни сочувствия, ни сострадания «маленькому» человеку. У обрюзгшего обывателя только тело большое — туша, а все остальное: душонка, страстишки, любвишки — мелкое. Утопическое воображение Маяковского лишь в будущем видит «нового», «идеального» человека. Поэт надеется, что
он,
свободный,
ору о ком я,
человек — придет он,
верьте мне,
верьте!
Этот человек наново пересоздаст мир, в котором все будет иное: природа, города, искусство, мораль. Маяковский связывал понятие о новом мире с образом человека-титана, свободного от прошлого.
В ранний период творчества Маяковский способен выразить боль и страдание, донести эти, тогда еще живые чувства до других. В трагедии «Владимир Маяковский» он пишет о «себе, любимом», потому взволнованность не декларативна, искренность — не притворна. Образ страдающего человека обретает поэтическое завершение в поэмах «Человек» и «Облако в штанах». Источником страданий поэта является не только неустройство мира, но и любовь («Послушайте!», «Флейта-позвоночник», «Люблю»):
И только
боль моя
острей —
стою,
огнем обвит,
на несгорающем костре
немыслимой любви.
Первая мировая война углубила понимание Маяковским несостоятельности буржуазного мира. Мотив страдания человека приобретает всеобщий масштаб, проблема «человек и Вселенная» находит конкретное выражение в проблеме «война и мир» (поэма «Война и мир»).Революция для Маяковского стала возможностью реализации всех его желаний и утопий: уничтожения буржуазного мира, ниспровержения старого искусства, старой морали:
Граждане!
Сегодня рушится тысячелетнее «Прежде».
Сегодня пересматривается миров основа.
Сегодня
до последней пуговицы в одежде
Жизнь переделаем снова!
Принимая идеалы революции, Маяковский увидел вместе с тем ее двуликость и противоречивость («Ода революции»), а затем и искажение идеалов свободы, человечности, демократии. В его творчестве начинают параллельно развиваться две линии: утверждающе-оптимистическая, прославляющая революцию и социалистическое преобразование жизни («Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин», «Комсомольское», «150000000», «Во весь голос»), и сатирически-обличающая, направленная против бюрократизма, советского чиновничества, против советской обывательщины и мещанства, которые оказались ничем не лучше буржуазных.
Революция изменила поэтический голос Маяковского. «Бесценных слов мот и транжир» в поэме «Пятый Интернационал» так формулирует идею поэтического языка:
я
поэзии
одну разрешаю форму:
краткость,
точность математических формул.
Если исходить из аксиомы, что поэзия — голос души, то вряд ли душа говорит формулами. Маяковский все меньше остается поэтом, все больше превращается в гениального конструктора и оратора, которому нужен разум, острое зрение, но не обязательна душа. Маяковский лукавит, когда говорит, что «наступал на горло собственной песне». Его трагедия была в том, что Песня исчезла, ее место заняли плакат, лозунг, площадная декламация. Его стремление соответствовать времени выливалось в отклик на каждое событие в стране (добыча руды, субботник, строительство нового завода или города).
Поэт понимал, что его личность, его творчество будут вызывать споры и через десятки лет, что вряд ли можно будет однозначно оценить все, что он написал:
Будет
с кафедры лобастый идиот
что-то молоть о богодьяволе.
Склонится толпа,
лебезяща,
суетна.
Даже не узнаете —
я не я:
облысевшую голову разрисует она
в рога или в сияния.
В итоге было божье — огромный талант, вылившийся в гениальные строки. Было и дьявольское — стремление служить большой, но ложной идее, лишившей эти строки души.
Существует общепринятое мнение, что поэзию способны по-настоящему понять далеко не все. Что для того, чтобы понять стихи, нужно обладать определенным умом, складом характера, образом мыслей, уметь по-особому чувствовать, видеть, угадывать мир, уметь улавливать оттенки, различать полутона, читать между строк.
Поэзия делает из нас настоящих людей, обогащает наши души, заставляет взволнованно биться сердца. И все мы работаем над собой, читаем, учимся понимать и воспринимать произведения Пушкина, Лермонтова, Некрасова, лирику Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Сергея Есенина. И все же есть стихотворения, понятные я доступные всем, есть авторы, которые говорят с нами на простом, привычном языке о важных, близких и понятных каждому вещах и проблемах. Они не уводят нас в свой красочный и возвышенный мир, а спускаются к нам и живут вместе с нами нашей повседневной жизнью, нашими заботами, мечтами, стремлениями, нашими радостями и бедами, обидами и потребностями. Одним из таких поэтов и является Владимир Маяковский. Жизнь и творчество поэта совпали с периодом величайших революционных потрясений, периодом, когда старый, собственнический, буржуазный мир уходил в прошлое и возникла острая необходимость строить новую жизнь, новое общество.
Революционными настроениями был охвачен весь народ. И, конечно же, Владимир Маяковский, который чувствовал себя частью этого народа, не мог не откликнуться на потребности времени, по-требности людей. Поэт искренне считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, обо всем, что волнует и мучит его и всех окружающих, простых людей. Ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — открытие, а сама поэзия — «езда в неведомое». Быть может, и революцию он принял от жажды чего-то нового, неведомого ранее, от желания идти в ногу со временем, участвовать в созидании новой жизни, стоять рядом с массами. А лучший способ сблизиться с этими массами Маяковский видел именно в своем творчестве: ведь «если звезды зажигают, значит — это кому-нибудь нужно? ». Поэт ощущал себя такой звездой, которая зажглась, чтобы служить нравственным ориентиром всем людям. Внутренне убежденный в необходимости поэтического слова для человеческой души, Маяковский видит главную задачу поэта в том, чтобы впитать в себя всю боль миллионов страдающих и рассказать о ней всему миру.
* Вот — я, весь бальи ушиб.
* Вам завещаю сад фруктовый.
* моей великой, души! —
* обращается он ко всем людям.
У Маяковского очень часто встречаются гиперболические крайности. «Трехаршинное» «я» мало сочетается с утверждением «голос единицы тоньше писка». Тому, кто превыше всего ценит слово, в ласковое, человечье», нужно ли шагать в ногу с миллионами и безмерным волевым напряжением добиваться, чтобы никто не шагнул невпопад? Поэт сознательно вбирает в свой мир эти кричащие противоречия, потому что жизнь, даже и изломанная, не цельная, — вся в сердце поэта, и он готов принять на себя вину за ее несовершенство и пожертвовать собой ради ее очищения.
Людские страдания становятся личной темой Маяковского, а личное и человеческое — нераздельным. «Первым в мире поэтом масс», «первым русским поэтом-оратором» называла В. Маяковского Марина Цветаева. «Речь Маяковского — это ораторская речь разговорного типа», — утверждал Борис Арватов. «Поэзия Маяковского — поэзия улиц, площадей, боли», — продолжал он. И действительно, стихотворения поэта, особенно в послереволюционные годы, звучали как ораторская речь на митинге. А сами названия резко выделяли их среди произведений других поэтов: «Наш марш», «Левый марш», «Приказ по армии искусств» и т. д. «Это не только стихи. Это новая форма, введенная непосредственно жизнью», — говорил о своем творчестве сам поэт. Он сознательно отказывается от чуждых народу тем, отказывается
* воспевать и барышню, и любовь,
* и цветочек под росами.
Обращаясь только к тем темам, которые близки всем людям, Маяковский вводит в поэзию и совершенно новые формы стиха, близкие и понятные народу, массам, толпе. Он знает, что главное богатство этого народа — его душа. И при этом совершенно не играет роли внешний облик и социальное положение. Все чаще и чаще использует Маяковский в своих стихотворениях слова «мы», «наш», показывая тем самым, что он ни на секунду не отделяет себя от народа, от всей этой людской толпы, которую вмещает душа поэта. Он становится языком народа, его болью, его голосом, потому что видит, как
* Улица корчится безъязыкая — ей нечем кричать и разговаривать.
* Новому миру нужно новое искусство. Маяковский хорошо понимает это:
* Товарищ, дайте новое искусство.
* Такое, чтобы выволочь республику из грязи.
И он берет на себя роль создателя такого искусства. «Нам слово нужно для жизни, — пишет поэт. — Мы не признаем бесполезного искусства. Каждый же период жизни имеет свою словесную формулу. Борьба наша за новые слова для России вызвана жизнью. Развилась в России нервная жизнь городов, она требует слов быстрых, экономных, отрывистых, а в арсенале русской литературы какая-то барская, тургеневская деревня. Мы же берем живущий сейчас предмет, каждое вновь родившееся ощущение и смотрим… Если слова кажутся нам неубедительными, мы создаем свои. Ненужные сотрутся жизнью, нужные войдут в речь».
Слово должно доходить до слушателя мгновенно — убежден Маяковский. Оно должно сразу проникать в сердца миллионов. И потому поэт решительно отрекается от устаревших, на его взгляд, форм:
* Ни былин, ни эпосов, ни эпопей.
* Телеграммой лети, строфа!
* А чтобы еще скорее донести до народа свое слово, поэт уходит от комнатной жизни и выходит на улицу «к людям»:
* Не высидел дома.
* Анненский, Тютчев, Фет.
* Опять,
* тоскою к людям влекомый, иду
* в кинематографы, в трактиры, в кафе.
И там широко использует уличный жаргон, прибегает в своих стихах к нарочито грубым оборотам — потому что все это соответствует жизненному материалу его произведений. Маяковский — поэт-реалист. Он пишет о том, что было на самом деле. И пишет языком,
понятным и доступным, любому человеку. Поэтому, читая его произведения, сразу видишь, что он принимает, а что отвергает, критикует. Сказанные почти век назад, эти слова и сейчас остаются актуальными. И чувства поэта, близкие и понятные людям его эпохи, точно так же трогают сердца наших современников. И, наверное, они останутся такими же близкими и понятными тем, кто будет жить сто лет спустя. Бессмертие истинного художника, в том числе художника слова, заключается в «наиболее широком и полном усвоении его продукции людьми». Учитывая это, мы можем смело сказать, что Владимир Маяковский и его поэтическое творчество заслужили бессмертие в этом мире. И сам поэт, кажется, предвидел это, потому что уверенно утверждал:
* Мой стих
* трудом громаду лет прорвет и явится весомо, грубо, зримо,
* как в наши дни вошел водопровод, сработанный еще рабами Рима.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ».
Родился: 19.07.1893, Багдати
Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «Раннее творчество»
Маяковский – все сочинения
ноктюрн сыграть могли бы
на флейте водосточных труб?
В. Маяковский
Жизнь Владимира Владимировича Маяковского началась знаменательное для России время подготовки первой русской революции. Все мысли и чувства Володи были сосредоточены на желании стать полезным революционному движению. Маяковского арестовывают за революционную деятельность; позже, вспоминая это время, он писал в поэме “Люблю”:
Что мне тоска о Булонском лесе?!
Что мне вздох от видов на море?!
Я вот
в “Бюро похоронных процессий”
влюбился
в глазок 103 камеры.
Глядят ежедневное солнце,
зазнаются.
“Чего — мол — стоят лученышки эти?”
А я
за стенного
за желтого зайца
отдал тогда бы — все на свете.
“11 бутырских месяцев” сыграли важную роль в дальнейшей судьбе Маяковского-поэта. Это время он сам считал началом творчества. “Важнейшее для меня время. После трех лет теории и практики — бросился на беллетристику”. Серьезное обращение Маяковского к литературе было попыткой взвесить свои собственные силы в литературном творчестве. Знакомство с Давидом Бурлюком приводит поэта в футуристическую группу. Русские футуристы провозглашали себя творцами искусства будущего, а основным средством его создания считали словотворчество. По существу же Маяковский с самого начала творчества стоял на позициях, прямо противоположных футуризму. Он формировался как революционный поэт-новатор.
Знаете ли вы, бездарные, многие,
думающие, нажраться лучше как, —
может быть, сейчас бомбой ноги выдрало
у Петрова поручика?..
Маяковский уже в первые годы создает остросоциальные произведения, пронизанные бунтарскими настроениями, беспощадной критикой буржуазной действительности.
Лирический герой этих произведений предстает вместилищем всей человеческой боли и муки, рожденных несправедливым, антигуманным строем жизни царской России. Он чувствует себя ответственным за человеческое горе, готов защищать обездоленных людей. Сочувственной болью, горячей человечностью наполнены строки стихотворения “Мама и убитый немцами вечер”.
Сейчас притащили израненный вечер.
Крепился долго,
кургузый,
шершавый,
и вдруг,—
надломивши тучные плечи,
расплакался, бедный, на шее Варшавы.
Слова, строй речи, изломанный ритм призваны выразить рвущиеся из глубины души чувства.
Антибуржуазная, гуманистическая направленность дооктябрьской поэзии Маяковского особенно четко выражена в поэме “Облако в штанах”. Каждое слово поэмы — это дерзкий вызов буржуазной действительности, ниспровержение социальных, моральных и эстетических основ буржуазного строя и призыв к революции. Основной смысл поэмы автор определил так: “Долой вашу любовь!”, “Долой ваше искусство!”, “Долой ваш строй!”, “Долой вашу религию!”—четыре крика четырех частей. Лирическое начало поэмы как будто намечает глубокое интимное направление. Слова говорят о страдании, муке обманутой любви. Любимая говорит не об отсутствии любви, а ставит героя перед фактом замужества.
Вошла ты,
резкая, как “нате!”,
муча перчатки замш,
сказала:
“Знаете —
я выхожу замуж”.
Любимую украло буржуазное общество, где не может быть настоящей любви.
Затем объединяется лирическое “я” с обобщенным “мы”.
Мы сами творцы в горящем гимне — шуме фабрики и лаборатории.
Где глаз людей обрывается куцый,
главой голодных орд,
в терновом, венце революций
грядет шестнадцатый год.
Поэт выступает как бунтарь против всего буржуазного строя.
Эй, вы!
Небо!
Снимите шляпу!
Я иду!
Богоборческая тема тесно связана с обличением буржуазного строя и призывом к революции. О поэме сам Маяковский писал: “„Облако\” вышло перистое. Цензура в него дула”.
Острая постановка социальных вопросов времени, напряженно-трагическое ощущение себя лирическим героем, непримиримый протест против всей буржуазной действительности, призыв к революции, словесно-ритмическое звучание поэзии, гиперболизм образов, метафоричность языка — все это решительно выделило Маяковского среди других поэтов-футуристов. Со временем эти признаки станут отличительной чертой его поэзии.
Творчество Владимира Владимировича Маяковского
МАЯКОВСКИЙ Владимир
Владимирович (родился 7 (19) июля 1893, с. Багдади Кутаисской губернии – трагически погиб 14 апреля 1930,
Москва), русский поэт, один из ярчайших представителей авангардного искусства
1910 – 1920-х годов. В дореволюционном творчестве форсированная до крика
исповедь поэта, воспринимающего действительность как апокалипсис (трагедия
«Владимир Маяковский», 1914; поэмы «Облако в штанах», 1915;
«Флейта-позвоночник», 1916; «Человек» 1916-1917).
После 1917 г. –
сотворение социалистического мифа о миропорядке (пьеса «Мистерия-буфф», 1918;
поэмы «150000000», 1921; «Владимир Ильич Ленин», 1924, «Хорошо!», 1927) и
трагически нарастающее ощущение его порочности (от стихотворения
«Прозаседавшиеся», 1922, до пьесы «Баня», 1929).
В поэме «Во весь
голос» (1930) утверждение искренности своего пути и надежда быть понятым в
«коммунистическом далеке». Реформатор поэтического языка, оказал большое
влияние на поэзию 20 века.
Семья. Учеба. Революционная деятельность
Родился в дворянской
семье. Отец Маяковского служил лесничим на Кавказе. После его смерти (1906)
семья жила в Москве. Маяковский учился в классической гимназии в Кутаиси
(1901-1906), затем в 5-й московской гимназии (1906-1908), откуда был отчислен
за неуплату. Дальнейшее образование – художественное: обучался в
подготовительном классе Строгановского училища (1908), в студиях художников С.
Ю. Жуковского и П. И. Келина, в фигурном классе Училища живописи, ваяния и зодчества (1911- 1914 гг,
исключен за участие в скандальных
выступлениях футуристов).
Еще в 1905 г. в
Кутаиси Маяковский принимал участие в
гимназических и студенческих манифестациях, в 1908, вступив в РСДРП, вел
пропаганду среди московских рабочих. Несколько раз подвергался арестам, в 1909
провел 11 месяцев в Бутырской тюрьме.
Время заключения
называл началом своей стихотворной деятельности; написанные стихи
у него перед освобождением были отобраны.
Маяковский и футуризм
В 1911 г. завязывается
дружба Маяковского с художником и поэтом Д. Д. Бурлюком, в 1912 г.
организовавшем литературно – художественную группу футуристов «Гилея» (смотри
Футуризм). С 1912 г. Маяковский постоянно принимает участие в диспутах о новом
искусстве, выставках и вечерах, проводившихся радикальными объединениями
художников-авангардистов «Бубновый валет» и «Союз молодежи».
Поэзия Маяковского
всегда сохраняла связь с изобразительным искусством, прежде всего в самой форме
записи стихов (столбиком, позднее «лесенкой»), которая предполагала
дополнительное, чисто зрительное, впечатление, производимое стихотворной
страницей.
Стихи Маяковского были
впервые опубликованы в 1912 в альманахе группы «Гилея» «Пощечина общественному
вкусу», где был помещен и манифест, подписанный Маяковским, В. В. Хлебниковым,
А. Е. Крученых и Бурлюком, в нарочито эпатирующей форме заявлявший о разрыве с
традициями русской классики, необходимости создания нового языка литературы,
соответствующего эпохе.
Воплощением идей
Маяковского и его единомышленников-футуристов о назначении и формах нового
искусства стала постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 его
стихотворной трагедии «Владимир Маяковский» (опубликована в 1914). Декорации
для нее изготовили художники из «Союза молодежи» П. Н. Филонов и И. С.
Школьник, а сам автор выступил режиссером и исполнителем главной роли – поэта,
страдающего в отвратительном современном городе, изуродовавшем, растлившем
своих жителей, которые хоть и избирают поэта своим князем, но не умеют признать
и оценить приносимую им жертву.
«Творец в горящем гимне». Поэзия
1910-х гг.
В 1913 г. выходит
книга Маяковского из четырех стихотворений под названием «Я», его стихи появляются
на страницах футуристских альманахов (1913-1915 гг «Молоко кобылиц», «Дохлая
луна», «Рыкающий Парнас», начинают печататься в периодике, издаются поэмы
«Облако в штанах» (1915), «Флейта-позвоночник» (1916), «Война и мир» (1917),
сборник «Простое, как мычание» (1916).
Поэзия Маяковского
наполнена бунтом против всего мироустройства – социальных контрастов
современной урбанистической цивилизации, традиционных взглядов на прекрасное и
поэзию, представлений о вселенной, рае и Боге. Маяковский использует
воинственно изломанный, грубый, стилистически сниженный язык, контрастно
оттеняющий традиционные поэтические образы, – «любовь на скрипки ложите»,
«ноктюрн… на флейте водосточных труб». Лирический
герой, эпатирующий обывателя резкостью, ломкой языка и богохульством («Арканом
в небе поймали бога»), остается романтиком, одиноким, нежным, страдающим,
чувствующим ценность «мельчайшей пылинки живого».
Стихи Маяковского
1910-х годов были ориентированы на воспроизведение в устной форме – с эстрады,
на вечерах, диспутах (сборник «Для голоса», 1923; в журналах, газетах и книжных
изданиях стихи часто появлялись в исковерканном цензурой виде). Для восприятия
на слух как нельзя лучше подходили их короткие рубленые строки, «рваный»
синтаксис, «разговорность» и нарочито
фамильярная («панибратская») интонация: «… Вам ли, любящим баб да блюда,
жизнь отдавать в угоду?».
В сочетании с высоким
ростом («здоровенный, с шагом саженным») и зычным голосом Маяковского все это
создавало неповторимый индивидуальный образ поэта-борца, площадного митингового
оратора, защитника «безъязыкой улицы» в «адище города», слова которого не могут
быть красивы, они – «судороги, слипшиеся комом».
«Любовь – это сердце всего»
Уже в ранних
бунтарских стихах и поэмах Маяковского значительное место занимает любовная
лирическая тема: «Любовь мою, как апостол во время оно, по тысяче тысяч разнесу
дорог». Любовь «вымучивает душу» страдающего, одинокого поэта.
В 1915 Маяковский
познакомился с Лилей Брик, которая заняла центральное место в его жизни. Из
своих отношений поэт-футурист и его возлюбленная стремились построить модель
новой семьи, свободной от ревности, предрассудков, традиционных принципов
отношений женщины и мужчины в «буржуазном» обществе. С именем Брик связаны
многие произведения поэта, интимная интонация окрашивает обращенные к ней
письма Маяковского. Заявляя в 1920-е годы, что «теперь не время любовных ляс»,
поэт тем не менее сохраняет верность теме любви (лирические стихотворения,
поэма «Про это», 1923), которая достигает трагически надрывного звучания в
последних строках Маяковского – в неоконченном вступлении к поэме «Во весь
голос»(1930).
«Я хочу быть понят моей страной»
Революция была принята
Маяковским как осуществление возмездия за всех оскорбленных в прежнем мире, как
путь к земному раю.
Позицию футуристов в
искусстве Маяковский утверждает как прямую аналогию теории и практики
большевиков и пролетариата в истории и политике. Маяковский организует в 1918
группу «Комфут» (коммунистический футуризм), деятельно участвует в газете
«Искусство коммуны», в 1923 создает «Левый фронт искусств»
(ЛЕФ), куда вошли его единомышленники – писатели и художники, издает журналы
«ЛЕФ» (1923-1925) и «Новый ЛЕФ» (1927-1928). Стремясь использовать все
художественные средства для поддержки нового государства, пропаганды новых
ценностей, Маяковский пишет злободневную сатиру, стихи и частушки для
агитационных плакатов («Окна РОСТА», 1918-1921).
Грубость, четкость,
прямолинейность его поэтического стиля, умение превращать элементы оформления книжной
и журнальной страницы в эффективные выразительные средства поэзии – все это
обеспечивало успех «звонкой силе поэта», целиком отданной на службу интересам
«атакующего класса». Воплощением позиции Маяковского этих лет стали его поэмы
«150 000 000» (1921), «Владимир Ильич Ленин» (1924), «Хорошо!» (1927).
«Окна РОСТА»
К концу 1920-х годов у
Маяковского нарастает ощущение несоответствия политической и социальной
реальности вдохновлявшим его с отроческих лет высоким идеалам революции, в
соответствии с которыми он строил всю свою жизнь – от одежды и походки до любви
и творчества. Комедии «Клоп» (1928) и «Баня» (1929) представляют собой сатиру
(с элементами антиутопии) на обуржуазившееся общество, забывшее о тех
революционных ценностях, ради которых создавалось.
Внутренний конфликт с
окружающей действительностью наступавшего «бронзового» советского века
несомненно оказался среди важнейших стимулов, подтолкнувших поэта к последнему
бунту против законов мироустройства – самоубийству.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru
Владимир Владимирович Маяковский (1893–1930) – выдающийся поэт-футурист, обогативший русскую литературу кардинально новым подходом к поэтическому слову, к структуре стихотворений и их лексике. Он не был обычным поэтом в привычном понимании этого слова.
Маяковский всю жизнь был «на страже у веков». Он с ранних лет искал: откуда, когда, какая придет сила, способная уничтожить человеческие страдания, голод, кровь войн.
Труден был путь поэта: от стихийного бунтарства — к пролетарскому революционаризму; от утопической мечты — к осмыслению социализма как «делаемого дела», от крика: «я весь боль и ушиб» — к ощущению Страны Советов как всеобъемлющего «Хорошо!». Но как ни сложны были этапы развития Маяковского — это всегда этапы искания счастья для человека.
Так было: Маяковский всегда ненавидел «верхние десять тысяч», никогда не искал рукоплескания лож. Уже его дооктябрьское творчество — эпопея о современнике. Эпопея охватывает существеннейшие стороны русской действительности того времени: империалистическую войну и власть сытых; замордованность человека в городах-лепрозориях, зараженных микробом рубля; господство религии и декадентского искусства; изуродованность естественных человеческих чувств и стремлений. Где же выход?
Поэт страстно мечтал о революции, которая принесет возрождение обесчеловеченному миру. В этом внутренний смысл его дооктябрьской поэзии. Об этом — и в лирике, и в эпосе, и в сатире, и в патетике. И, в сущности, молодой Маяковский постоянно искал ответа на один и тот же вопрос: где же и когда сможет человек достойно жить на земле?
После Великого Октября поэт нашел выход своим давним поискам и мечтам: он воочию увидел освобожденную от проказы капитализма землю, «прекрасную и удивительную». Всем своим творчеством послеоктябрьский Маяковский боролся за социализм. От первых дней революции («Мистерия-буфф», «Левый марш», «150 000 000») до великой вехи десятилетия Октября («Хорошо!») и до предсмертных строк о пятилетке («Во весь голос») поэт неустанно воспевал дело революции, величие борьбы нового со старым. Вместе с тем он разоблачал «все, что в нас ушедшим рабьим вбито»: мещан и бюрократов, помпадуров и сплетников, лжекоммунистов и ханжей… Это «рабье» Маяковский органически ненавидел.
Однако при всем многообразии жанров, интонаций, тем: смеясь, издеваясь, улыбаясь, оря; говоря лапидарным языком «шершавого плаката» и поднимаясь до тончайшей «личной» лирики такой великолепной силы, какая редко встречается в мировой поэзии, — при всем этом Маяковский отличается глубочайшей монолитностью. Он всегда делает одно дело: «я всю свою звонкую силу поэта тебе отдаю, атакующий класс». Его слово постоянно обращено к острейшим проблемам современности, но, говоря о своем времени, о своем народе, он обращается ко всем народам, векам. Вот почему от слов таких срываются гроба». Вот почему так писать было великим подвигом. Подвиг этот требовал всей жизни поэта. Чтобы проникнуть в самое сердце времени, нужна была предельная, пожизненная сосредоточенность.
Этот же великий ленинский гуманизм пронизывает все творчество Маяковского. Это — основа его поэзии, дело его жизни, пафос всего творчества.
Владимир Маяковский – это гениальный поэт, великолепный, глубокий человек с большим сердцем, который умел любить. Вместе с тем отношение к этой личности неоднозначно. Он воспевал революцию, в которую искренне верил, отдавая всего себя, свой талант и душу.
так начинает Маяковский автобиографию. Там же он сообщает о своем детстве, юношестве, о заключении в тюрьму, первых литературных опытах.
Молодого поэта привлекает бунтарство футуризма – литературного направления начала XX в., которое, ориентируясь на новые ритмы, отказывается от прошлого, громит современников, отстаивает право на свободное словотворчество, разрушая устоявшиеся языковые нормы. Маяковский эпатирует публику демонстративной резкостью и грубостью, желтым цветом кофты. Вызов окружающему миру звучит уже в названиях ранних стихов и поэм: “Нате!”, “А вы могли бы?”, “Вам!”, “Облако в штанах”, “Издевательства”. Вот как звучит одно из произведений:
Объектом поэтического творчества поэт избирает не заведомо красивое, а прозаическое, будничное, грубое. И обычное, лирически преображенное, перестает быть тусклым. В малом открывается большое. Поэт изображает эстетику повседневности.
Стихотворение завершается прямым вопросом-вызовом, который усиливается контрастными образами: ноктюрн и флейта – водосточные трубы. Флейта как символ традиционной музы ниспровергается, огрубляется, преображается.
Маяковский – поэт города. Площади, дома, магазины, улицы – традиционный ландшафт его лирики.
Поэт остро переживает трагедию личности в страшном современном мире. Но отношение к человеку неоднозначно. К одним, имеющим власть и деньги, – ненависть, презрение; к другим, страдающим, – сочувствие и любовь.
В стихотворении “Нате!” герой поворачивается к толпе ликом грубого гуна и на издевательства отвечает тем же.
В то же время, герой Маяковского остро переживает неблагополучие и несправедливость мира, то, что человеку неоткуда ждать помощи.
Герой стремится разбудить в людях сознание собственной значимости, но мало кто слышит этот призыв. Стихотворение “Послушайте!” – крик души, отчаянная просьба. Герой как бы спорит с обывателем, недалеким и приземленным человеком, убеждая в том, что нельзя мириться с безразличием, горем, одиночеством:
Поэт тонко чувствует все происходящее с миром, людьми. Он сама забота, обеспокоенность, сочувствие, любовь:
Лирический герой старается донести до читателя свою сокровенную мысль: не хлебом единым жив человек. Еще он нуждается в красоте, мечте, звездах-жемчужинах, а не звездах-“плевочках”.
Через все творчество поэта, начиная с его ранних стихов и заканчивая незавершенным произведением “Неоконченное”, проходит вечная тема поэзии – любовь. По словам А.А. Блока, у Маяковского отсутствует разрыв между личным и общим. Это особенно ощущается в поэмах: “Облако в штанах”, “Человек”, “Люблю”, “Про это”.
говорил поэт. Но сам он не был счастлив в любви. Отсюда, видимо, и рвущая душу интонация его стихотворений.
Для поэта, отрицающего современную реальность, не было сомнений, стоит ли принимать Октябрьскую революцию. Он сказал о ней “моя революция”, не просто ее приняв, но сразу включившись в ее сотворчество:
Российское телеграфное агентство вывешивало в витринах магазинов агитационные плакаты с последними политическими новостями. Этим и объясняется название – “Окна РОСТА”. Маяковский определял тему, давал задания художникам, сочинял подписи к рисункам и сам рисовал плакаты. Работать приходилось в нетопленой комнате, оперативно, чтобы свежие новости минут через 40 – час уже висели на улице ярким плакатом.
Всего было написано больше 600 текстов. В собрании сочинений они заняли целый том. Стихи были лаконичны, ясны:
Эта работа была для Маяковского не менее важна, чем написание стихов.
В 1927 г. Маяковский много ездит по стране: посещает 40 городов, выступает.
К концу 20-х гг. он все острее переживает несовпадение собственного идеала справедливого и свободного общества с действительностью. Он пишет сатирические пьесы “Клоп” и “Баня”, где высмеивает пороки нового общества. Но власть такого уже не разрешала, что и породило неожиданное и оскорбительное для поэта недоверие. Осенью 1929 г. Маяковского не выпустили за границу.
Первого февраля 1930 г. открылась выставка Маяковского “20 лет работы”. Однако в ее организации никто не помогал и на открытии никого из друзей-писателей не было. А начале апреля был подготовлен к печати второй номер самого авторитетного журнала того времени – “Печать и революция”, с приветствием редакции и портретом Маяковского. Однако руководитель издательства, возмутившись, что Маяковского назвали “великим революционным поэтом”, приказал вырезать портрет и приветствие из готового тиража.
Маяковский увидел себя ненужным ни власти, которой он преданно служил; ни читателю (утратив одних, он не завоевал других), ни любимой женщине. Тяжелые переживания и разочарования приводят к самоубийству. 14 апреля 1930 г. поэт ушел из жизни.
Автор: Ирина Михайлова
Сочинение по творчеству В.В.Маяковского.
План
Маяковский – продолжатель лучших традиций русской поэзии.
«Я всю звонкую силу поэта тебе отдаю атакующий класс».
Маяковский о задачах поэзии.
«Мастера, а не длинноволосые проповедники».
Поэзия Маяковского – отражение действительности.
Поэт – слуга народа.
Поэзия на службе рабочему классу.
«Пускай нам общим памятником будет построенный в боях социализм».
Значение творчества Маяковского.
Тема о поэте и поэзии является традиционной в русской литературе. Вопрос о том, каким должен быть поэт, какова его роль в обществе, каковы задачи поэзии,не раз был предметом ожесточенных споров в русской литературе. Еще Жуковский спрашивал: «Кто есть поэт?» – и отвечал: «Искусный лжец. Ему и слава, и венец». Маяковский не только продолжил эту традицию лучших русских поэтов-реалистов, но и творчески расширил и обогатил ее. Маяковский ясно понимал свое место в советской поэзии, свои задачи как поэта социалистического общества. Правильно понимал он и то, что новые формы жизни, порожденные революцией, диктуют его поэзии новые задачи, новые идеи, новые образы. Все эти задачи ему удалось решить не только потому, что он твердо стоял на своих идейных позициях и был кровно связан с народом, но и потому, что он опирался на великий опыт русской литературы.
Связь с передовой русской литературой просматривается во всех его произведениях. Например, его «приказы» по армии искусств с их пафосом новаторства были продолжением традиционной русской темы поэта и гражданина, особенно в ее некрасовском отражении. В стихотворении Некрасова «Поэт и гражданин»:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди, и гибни безупречно,
Умри не даром… дело прочно,
Когда под ним струится кровь.
Слово поэта не должно расходиться с делом – вот основная мысль и пафос этого стихотворения.
Маяковский призывает «в годину горя» не писать о красе долин, небес, моря, ласки любимой:
Брось!
Забудьте,
Плюньте
И на рифмы,
И на арии,
И на розовый куст,
И на прочие мерехлюндии
Из арсенала искусств.
Кому это интересно,
Что – «Ах, вот бедненький!
Как он любил,
И каким он был несчастным…»
Мастера,
А не длинноволосые проповедники
Нужны сейчас нам.
Для Маяковского поэзия была революционным делом, а не только отражением революции. Он видел прекрасное в том, что служит революционному народу, помогает делать прекрасной жизнь. И сам он «всю свою звонкую силу поэта», все свои стихи, всю жизнь отдал народу, революции, Родине.
Каждое произведение Маяковского было откликом на явление жизни, «зовом» поэта по самым важным для данного момента вопросам. Он беспощадно издевался над поэтами и писателями, которые, под прикрытием работы «на вечность», уходили от современности. Поэтов-мастеров он противопоставляет «футуристикам, имажинистикам, акмеистикам, запутавшимся в паутине рифм». Еще никогда тема мастерства не имела такого звучания, какое она получила у Маяковского.
Народный слуга – вот кто такой поэт. Нет бремени, которого не взвалил бы Маяковский на плечи «любимца муз».
А для того, чтобы поднять это бремя, он должен быть мастером.
«Труд мой любому труду родственней», – говорит Маяковский в «Разговоре с фининспектором о поэзии» и создает гимн мастерству. Не корысть и не карьера, а идея социализма и сочувствие трудящимся заставляют поэта стать мастером:
Поэзия –
та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь
единого слова ради
тысячи тонн
словесной руды.
Но как
ослепляюще
слов этих жжение
рядом
с тлением
слова сырца.
Эти слова
приводят в движение
тысячи лет
миллионов сердца.
Маяковский хотел вооружить своим стихом рабочий класс в его великой борьбе. Он хотел «размножить бурей восстаний, дел и поэм» события советской эпохи. Он хотел, чтобы его поэзия была связана с рабочим классом.
Взгляд на поэта эпохи социализма как на бойца, готового отдать свою жизнь за народ, отражет в последнем произведении Маяковского, которым явилось начало поэмы «Во весь голос».
«Слово-полководец человечней силы», – так определяет Маяковский задачу поэта. Поэт, «революцией мобилизованный и призванный», отдает «планеты пролетарию».
Маяковский заявляет о своем равнодушии к личной славе:
Пускай нам
общим памятником будет
построенный
в боях
социализм.
Это девиз поэзии Маяковского. Величие поэтического подвига Маяковского в том, что «всю свою звонкую силу поэта тебе отдаю, атакующий класс».
Наследник традиций русской поэзии, он утверждает оригинальность русского искусства. Маяковский с полным правом мог сказать потомкам:
Я к вам приду
в коммунистическое далеко
но так,
как песенно-осененный провитязь.
Мой стих дойдет
через хребты веков
и через головы
поэтов и правительств.
Мой стих дойдет,
но он дойдет не так, –
не как стрела
в амурно-мировой охоте,
не как доходит
к нумизмату стершийся пятак
и не как свет умерших звезд доходит.
Мой стих
трудом громаду лет пройдет
и явится
грубо,
зримо,
как в наши дни
вошел водопровод,
сработанный
еще рабами Рима.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ».
Родился: 19.07.1893, Багдати
Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «Лирика Маяковского»
Маяковский – все сочинения
Как известно, лирика передает переживания человека, его мысли и чувства, вызванные различными явлениями жизни. В лирике Маяковского изображается строй мыслей и чувств нового человека – строителя социалистического общества. Основные темы лирики Маяковского – советский патриотизм, героика социалистического строительства, превосходство социалистического строя над капиталистическим, борьба за мир, укрепление оборонной мощи страны, место поэта и поэзии в рабочем строю, борьба с пережитками прошлого и т.д.
любящего свою родину, преданного идеям революции и народу. Очень дорога открытость, гражданственность поэта, его стремление показать \”естество и плоть\” коммунизма, каждого зажечь желанием \”думать, дерзать, хотеть, сметь\”. Во имя революции Маяковский создает необычайный ораторский строй стиха, который поднимал, звал, требовал идти вперед.
Лирический герой Маяковского – борец за всеобщее счастье. И на какое бы важнейшее событие современности не откликнулся поэт, он всегда оставался глубоко лирическим поэтом и утверждал новое понимание лирики, в котором настроения советского человека сливаются с чувствами всего советского народа. Герои Маяковского – обычные, но в то же время удивительные люди (\”Рассказ о Кузнецкстрое\”). Во время строительства города мужественные люди живут под открытым небом, мерзнут, голодают, впереди у них большие трудности, но губы упрямо шепчут в лад:
…через четыре года
здесь будет город-сад!.
Лирика Маяковского богата и разнообразна. Немало своих стихов поэт посвятил патриотизму советских людей. Лучшие из них – \”Товарищу Нетте – пароходу и человеку\”/1926г./ и \”Стихи о советском паспорте\”. Первое стихотворение – воспоминание о советском дипкурьере Теодоре Нетте, героически погибшем при выполнении служебного долга. Вступлением к теме служит встреча Маяковского с пароходом, носящим имя прославленного героя. Но постепенно пароход как бы одушевляется, и перед поэтом возникает образ человека.
Это он – я узнаю его
В блюдечках-очках спасательных кругов.
Здравствуй, Нетте!
Затем следует воспоминание о Нетте, который был другом Маяковского. Эти будничные воспоминания сменяются в центральной части стихотворения описанием героического поступка простого советского человека – \”след героя светел и кровав\”. Рамки стихотворения расширяются: начатое с описания дружеской встречи, оно поднимается до мыслей о Родине, о борьбе за коммунизм. Такие как Нетте не умирают – память о них народ воплощает …в пароходы, в строчки, и в другие долгие дела. Гимном советской Родине звучит и другое лирическое стихотворение
Маяковского – \”Стихи о советском паспорте\”/1929 г./. Стихотворение начинается с незначительного события – с описания проверки паспортов в железнодорожном вагоне в момент прибытия поезда на границу. И поэт замечает многое: и учтивость чиновника, который \”не переставая кланяться\”, \”с почтеньем\” берет паспорта американца и англичанина; и его пренебрежение при виде польского паспорта.
И вдруг, как будто ожогом
рот скривило господину.
Это господин чиновник берет
мою краснокожую паспортину.
Мирное течение нарушено. \”Жандармская каста\” готова кинуться на поэта, но в его руках
– \”молоткастый, серпастый,
советский паспорт\”,
за ним- страна социализма.
Маяковский горд за свою могучую Родину:
\”Читайте, завидуйте,
я – гражданин Советского Союза!\”
Много стихов посвятил
Маяковский и поэзии /\”Юбилейное\”, \”Сергею Есенину\”, \”Во весь голос\” и др./ Он пишет \”о месте поэта в рабочем строю\”, о значении поэзии для народа, для его борьбы за коммунизм. Поэт подчеркивает ответственность поэта перед советским обществом, поэтому его лирика отличается высокой идейностью и народностью.