Сочинение по литературе на тему катерина луч света в темном царстве

12 вариантов

1. Главной героиней пьесы А.Н. Островского «Гроза» является Катерина. Критики относят ее образ к самым сильным и волевым женским персонажам того времени. Известные литераторы называют Катерину лучиком света в «темном царстве». Почему так? Да потому что эта девушка не похожа на остальных жителей города Калинов, она не имеет равных в своем стремление к свободе, в своей душевной чистоте и в своих высоких чувствах любви.
   Знакомясь с героиней, мы понимаем, что она достаточно мечтательная натура. Мы часто наталкиваемся на ее раздумья о том, как же прекрасно было бы стать птицей или бабочкой и порхать с дерева на дерево, с цветка на цветок. Трогает читателя рассказ Катерины о своем детстве, о жизни в родительском доме. Она не знала бед и страданий, проводила свободные часы в своем любимом саду, любовалась цветами и радовалась прекрасной жизни. Она верила во Всевышнего и постоянно проговаривала молитвы к небесам.
   Попадая в мир «темного царства», после своего замужества, девушка оказалась, словно в аду. Катерина постоянно ощущает угнетения Кабанихи, ведь она была не похожа на остальных, покорных жертв усадьбы Кабановых и всего городка.
   С развитием сюжета мы наблюдаем за тем, как в душе такой чистой и невинной женщины зарождается глубокое и высокое чувство – любовь. Она понимает, что ее внутренний мир меняется. Она становится личностью, которая способна пойти против религиозных устоев и последовать воле своего сердца. Катерина испытывает настоящие чувства любви к Борису и отдается в его объятия. Она изменяет своему мужу Тихону и тем самым вызывает гнев Кабанихи и остального окружения. Ее душевный грех и ожесточенное отношение окружающих не оставляют девушке иного выхода – она заканчивает свою жизнь самоубийством. Главная героиня погибает. Но, своим поступком она наносит непоправимый удар миру «темного царства», миру жестокости, лицемерия, черствости, ненависти и злости.
   Вот почему образ Катерины можно назвать настоящим лучиком света в той общественной темноте и беспроглядной глуши людских душ.

2. А. Н. Островский оказал огромное влияние на развитие русского драматического искусства. До него таких пьес, как «Гроза», в русском театре не было, По жанру «Гроза» — это народная трагедия, в основе которой лежит сложный социально-бытовой конфликт. Душевная драма Катерины, разыгравшаяся в быту, в семье, накладывает отпечаток на жизнь всего народа. Ведь обстановка, в которой живут герои пьесы, чрезвычайно трагическая: бедность, грубость нравов, невежество, произвол, то есть то, что определяется словом «неволя».
   В центре драмы «Гроза» образ Катерины. Ей отано авторское и зрительское сочувствие. Островский связывал с образом главной героини мысль о том, что стремление к свободе и счастью естественно и неодолимо, какие бы препятствия ни ставила жизнь, Высокие нравственные идеалы во все времена имели особое значение.
   В пьесе «Гроза» Островский показал борьбу старого купеческого поколения, воспитанного на «Домострое», и новых, молодых людей, начинающих освобождаться от устаревших представлений о жизни.
   Катерина — главная героини пьесы — единственная решилась бросить вызов «темному царству», тогда как другие представители молодого поколения стараются к нему приспособиться. Тихон, муж Катерины, ищет спасения от матери в вине. Варвара стала хитрой и научилась скрывать от Кабанихи свои выодки. Борис не способен ничего сделать (да и не хоет), так как находится в материальной зависимости от Дикого. Только Кудряш, самый независимый из всех, может иногда сказать грубое слово Дикому, но и он сживается с калиновскими нравами.
   Катерина же совсем другая. И причина ее особенного поведения прежде всего связана с воспитанием. В детстве она росла, окруженная заботой и лаской матеи, которая любила свою дочь и не заставляла ее мноо работать. «Я жила, — рассказывает Катерина Варваре, — ни об чем не тужила, точно птичка на воле». Катерина искренне верит в Бога, а посещение церкви для нее — праздник. Стремление к прекрасному для главной героини выражается в молитвах и церковном пении, Прогулки летом на ключ за водой, уход за цветами, вышивание по бархату — вот любимые занятия Катерины, которые развили в ней большую впечатлительность и мечтательность, сформировали светлую поэтическую натуру главной героини.
   У Кабановых внешне жизнь ничем не отличается от той, которую вела Катерина в доме матери, но здесь все «как будто из-под неволи». Кабаниха тоже привечает странниц, но они разносят слухи и сплетни и рассказывают невероятные истории, и их нельзя назвать действительно богомольными людьми.
   Катерина попала в душную атмосферу семейного рабства. Она принуждена на каждом шагу испытыать свою зависимость от свекрови, переносить от нее незаслуженные упреки и оскорбления, не находя подержки и защиты со стороны мужа. Катерина ищет взаимопонимания у Варвары, расказывает ей о своих переживаниях, но она не способна понять ее тонкие душевные движения. «Ты какая-то мудреная!» — говорит она Катерине.
   В поисках человека, которому можно открыть душу, довериться, Катерина обращает внимание на Бориса. Он отличается от жителей Калинова неплохим образованием и хорошими манерами, и Катерина видит в нем надежду на лучшую жизнь. Понимая, что измена — большой грех, она сначала скрывает любовь даже от самой себя, но чувство оказывается сильнее рассудка, и Катерина все же решается на встречу с возюбленным. Десять дней продолжаются свидания, десять дней Катерина почти счастлива. Однако ее терзает мысль о божьей каре за грехи, о «геенне огненной». Когда же возвращается муж, ей становится еще хуже, так как он одним своим видом напоминает ей о совершенном грехе. Полностью разрушает шаткое равновесие в душе Катерины полусумасшедшая барыня, которая пророчит ей скорую смерть в адских муках.
   Катерина не может хранить страшную тайну в себе, так как совесть мучает ее, все ее внутреннее естество восстает против неправды. Она все рассказывает Тихону, а главное — Кабанихе.
   После этого жизнь Катерины становится и вовсе невыносимой. Свекровь «точит ее, как ржа железо». И Катерина решается на отчаянный поступок: она убегает из дома, чтобы проститься с Борисом, которого Дикой отсылает из города. Это был очень решительный поступок, так как Катерина понимает, что после этого домой ей будет вернуться нельзя. Да она и не хочет возвращаться: «Уж коли очень мне здесь опостынет, не удержат меня никакой силой».
   У Катерины оставалась маленькая надежда на то, что Борис возьмет ее с собой, но, получив отказ, она понимает, что для нее лишь один выход остался — самоубийство. Нет, Катерине не жизнь надоела. Она хочет жить, но именно жить, а не существовать под тяжелым гнетом Кабанихи.
   Правильно ли поступила Катерина, приняв такое решение? Силу или слабость характера она проявила? Трудно ответить на этот вопрос. С одной стороны, нужно иметь немалую храбрость, чтобы лишить себя жизни, а для религиозной Катерины это во много раз сложнее, так как самоубийство — это страшный грех. Но, с другой стороны, еще больше мужества нужно иметь, чтобы остаться жить в доме Кабанихи и нести свой крест или бороться (а возможно ли это?) с «темным царством».
   И все же Добролюбов не случайно называет героиню Островского «лучом света в темном царстве». Она, слабая и религиозная женщина, все же нашла в себе силы для протеста. Она единственная поднялась против грубости и деспотизма, жестокости и несправедливости, лицемерия и ханжества и своим поступком, как лучом света, озарила на миг темные стороны жизни.
   В своей героине Островский нарисовал новый тип самоотверженной русской женщины, решительностью своего протеста предвещавшей неизбежную гибель «темного царства». И это, по словам Добролюбова, вносило в пьесу начало, «освежающее и ободряющее». Все самое светлое отразил в характере главной героини Островский: доброту и искреность, поэтичность и мечтательность, честность и правдивость, прямоту и решительность. Именно такой трогательной и чистой остается в нашей памяти Катерина в ее стремлении обрести любовь, семью, уважение к себе и взаимопонимание.

3. Катерина – луч света в темном царстве – сочинение.
   План
   1. Драма А.Островского «Гроза». Актуальность конфликта.
   2. Катерина Кабанова – главная героиня пьесы:
   а) отношения с Кабанихой;
   б) отношения с Тихоном;
   в) отношения с Борисом.
   3. «Отчего люди не летают…»
   А.Островский в своей пьесе «Гроза» представил социально-бытовую драму XIX века на примере семейства Кабановых. Автор предлагает читателю острый конфликт двух «миров». Старый мир представлен суровыми устоями дома Кабановых. Его обитатели воспитаны «Домостроем». А новый мир – чистой и честной Катериной, которая не смогла смириться с «кабановскими» правилами. Много критики и замечаний выдержала драма А.Н.Островского. Но она изменила в корне отношение литературы к драматическому произведению.
   Один из критиков того времени – Николай Добролюбов – написал по пьесе «Гроза» статью «Луч света в темном царстве». В ней он описывает характер Катерины и нарекает ее «лучом света», борющимся с «темными силами». Катерина – честная девушка. Она скромна, чиста и религиозна. В «темном царстве» Кабановых ей душно. Все в этом доме держится на лжи, об этом говорит и сама Кабаниха.
   Свекровь донимает Катерину, не дает ей проходу. Она учит ее, как нужно вести себя в мужнином доме. Кабанова очень властная женщина. Все в доме ей подчиняются – и муж, и сын, и дочь, и невестка. Она держит под контролем все, что происходит в семье. Тиранство – ее главная черта. Катерина не перечит свекрови, живет в послушании, но Кабаниха постоянно ее обижает. Тихон тоже живет под гнетом. Он уезжает из дома с удовольствием, чтобы только не видеть и не слышать собственной матери.
   Тихон оставляет Катерину одну, не думая о том, каково ей будет в доме свекрови-тирана. Молчаливый, послушный, равнодушный Тихон не спасает жену от грубости матери. Это приводит Катерину к полному безверию в семейную жизнь.
   Борис – единственная надежда Катерины. Он отличается от других жителей Калинина. Но тоже находится в зависимости родственника Кабановых – Дикого. Богатство и состоянии привлекают его больше. Испытывая искренние чувства любви, Катерина в отсутствие мужа проводит время с Борисом. Она почти счастлива. Но надежды не оправдались – Борис уезжает и не зовет Катерину с собой. Что делать бедной девушке, когда рядом не оказывается ни опоры, ни поддержки? Ни одной родной души? Катерина решается на очень серьезный шаг – самоубийство. Был ли у неё другой выход из сложившейся ситуации? После того как Катерина признается мужу и Кабанихе в с своем грехе, жизнь становится невыносимой. Осознавая все больше свой тяжкий «проступок», Катерина выбирает «не жизнь» жизни в неволе. Казалось бы, религиозность героини не позволяет поступать именно так. Но что является большим грехом? Жизнь в душном, несправедливом мире или все-таки смерть?
   Гибель Катерины – это вызов «темному царству», не способному дать человеку любовь и надежду. Вызов миру, не умеющему мечтать. Монолог героини «Отчего люди не летают так, как птицы?..» раскрывает ее душу. Катерина мечтает быть свободной. Она с радостью вспоминает свои годы до замужества. И там – в том девичьем мире – ей было хорошо. В доме же Кабановых девушка погибает. Она не смиряется с грубостью и нечестностью, она не становится Кабановой. Она находит покой в церкви. Она остается «лучом света в темном царстве». Смерть Катерины – это победа над темными силами, которые не смогли сломить чистой души.

4. “Катерина
   – луч света в темном царстве”

   А.Н.
   Островский, автор многочисленных пьес, поистине считается “певцом купеческого
   быта”. Именно изображение мира купечества второй половины XIX века, названного
   Добролюбовым в одной из статей “темным царством”, стало главной темой
   творчества Островского.
   Драма “Гроза”
   появилась в печати в 1860 году. Сюжет ее довольно прост. Главная героиня,
   Катерина Кабанова, не найдя отклика своим чувствам в муже, полюбила другого
   человека. Мучимая угрызениями совести, а также не желая лгать, она признается в
   своем поступке в церкви, всенародно. После этого существование ее становится
   настолько невыносимым, что она кончает жизнь самоубийством.
   Такова событийная
   канва произведения, при помощи которой автор раскрывает перед нами целую
   галерею типов. Здесь и купцы-самодуры (Савел Прокофьевич Дикой), и почтенные
   матери семейств (Марфа Игнатьевна Кабанова), и странницы-богомолки,
   рассказывающие небылицы, пользуясь темнотой и необразованностью народа
   (Феклуша), и доморощенные изобретатели-прожектеры (Кулигин), и другие. Однако
   при всем разнообразии типов нетрудно заметить, что все они как бы распадаются
   на два лагеря, которые условно можно было бы назвать: “темное царство” и
   “жертвы темного царства”.
   “Темное
   царство” составляют люди, в чьих руках сосредоточена власть, те, кто может
   оказывать влияние на общественное мнение в городе Калинове. В первую очередь,
   это Марфа Игнатьевна Кабанова, которую в городе уважают, считают образцом
   добродетели и хранительницей традиций. Кабанова и впрямь держится традиций,
   постоянно учит окружающих, как “делали в старину”, касается ли дело сватовства,
   проводов мужа или хождения в церковь. Кабанова — непримиримый враг всего
   нового: в нем ей видится угроза устоявшемуся ходу вещей, она осуждает молодежь
   за то, что у нее к старшим нет “должного почтения”, не приветствует
   просвещение, так как, по ее мнению, “ученость лишь развращает умы”. Кабанова
   считает, что человек должен жить в страхе перед Богом, а женщина еще и в страхе
   перед мужем.
   Дом Кабановых
   всегда полон богомолок и странниц, которые здесь получают “милости”, а взамен
   рассказывают то, что от них хотят услышать — сказки о землях, где живут люди с
   песьими головами, о “сумасшедших” людях в больших городах, выдумывающих всякие
   новшества вроде паровоза и тем самым приближающих конец света. “Ханжа, —
   говорит о Кабановой Кулигин, — нищих оделяет, а домашних заела совсем…” И
   действительно, поведение Марфы Игнатьевны на людях во многом отличается от ее
   поведения дома. Вся семья живет в страхе перед ней. Тихон, совершенно
   подавленный властной матерью, живет одним только нехитрым желанием — вырваться,
   пусть и ненадолго, из дома и погулять всласть. Домашняя обстановка настолько
   гнетет его, что ни мольбы жены, которую он искренне любит, ни дела не могут
   задержать его дома, если предоставляется хоть малейшая возможность куда-нибудь
   отлучиться. Сестра Тихона, Варвара, также испытывает на себе все тяготы
   семейной обстановки. Однако, в отличие от Тихона, она обладает более твердым
   характером, и у нее хватает дерзости, пусть тайно, не подчиняться матери.
   Главой другого
   семейства, представленного в драме, является Савел Прокофьевич Дикой. В отличие
   от Кабанихи, которая пытается прикрыть свое самодурство лицемерными
   рассуждениями о всеобщем благе, Дикой считает это для себя излишним. Он ведет
   себя, как ему заблагорассудится, ругает кого попадя — соседей, работников,
   членов своей семьи; не платит рабочим причитающиеся им деньги (“Знаю, что надо
   заплатить, а все одно не могу…”), причем нисколько не стыдится этого,
   напротив, не без некоторой гордости заявляет, что каждый из работников по
   копейке не досчитается, а “у меня из этого тысячи составляются”. Дикой является
   опекуном своих племянников — Бориса и его сестры, крторые по завещанию
   родителей получат свое наследство от Дикого в том случае, “если будут с ним
   почтительны”. Все в городе, и даже сам Борис, прекрасно понимают, что
   наследства они с сестрой не получат, так как ничто не помешает Дикому заявить,
   будто племянники были с ним непочтительны. Мало того, Дикой прямо говорит, что
   не собирается расставаться с деньгами, так как у него “свои собственные дети
   есть”.
   Самодуры
   “правят бал” в городе Калинове. Однако в этом вина не только представителей
   самого “темного царства”, но и не в меньшей степени его “жертв”. Ни один из
   тех, кто страдает от хамства и произвола, не отваживается на открытый протест.
   Тихон стремится всеми силами вырваться из дома; Борис, прекрасно понимая, что
   никакого наследства не получит, все же не решается на разрыв с дядей и
   продолжает “плыть по течению”. Он не может защитить свою любовь и лишь сетует:
   “Эх, кабы сила!” — при этом не протестуя, даже когда его “по делу” отправляют в
   Сибирь. Сестра Тихона, Варвара отваживается на протест, однако ее философия
   жизни мало чем отличается от философии представителей “темного царства” —
   делай, что хочешь, “лишь бы все шито да крыто было”. Она тайно берет у матери
   ключ от садовой калитки, ходит на свидания, подбивает пойти с ней Катерину. В
   конце концов Варвара бежит из дому вместе с Кудряшом, но точно такие же нравы
   царят не только в городке Калинове. Так что ее бегство, как и постоянное
   стремление Тихона забежать в кабак, бессмысленно.
   Даже Кулигин,
   человек вполне независимый, пасует перед Диким, предпочитая с ним не
   связываться. Мечты Кулигина о лучшей жизни и техническом прогрессе утопичны.
   Его фантазии хватает лишь на то, чтобы попытаться для общего блага установить
   громоотвод или сделать солнечные часы на площади. Он с увлечением мечтает., что
   бы он сделал, если бы имел миллион, однако ничего не предпринимает, чтобы этот
   миллион заработать, а обращается за деньгами к Дикому.
   Представители
   же “темного царства” не только умеют блюсти свои интересы, но и очень хорошо
   могут постоять за себя. Едва пьяный Дикой пытается выругать и Кабаниху, как та
   его мигом “ставит на место”, и только что бушевавший сосед сразу же переходит
   на дружелюбный тон.
   Таким образом,
   Катерина, полюбившая так, как могут любить только очень сильные и страстные
   натуры, оказывается в полном одиночестве. Никто не в силах ее защитить — ни
   муж, ни любимый человек, ни горожане, сочувствующие ей (Кулигин). Варвара
   предлагает Катерине не беспокоиться и жить, как прежде: лгать дома и при первой
   же возможности бегать на свидания к любимому человеку. Однако для Катерины это
   неприемлемо, так как она понимает, что ложью лишь разрушит свою душу,
   постепенно утратит способность искренне и бескорыстно любить. Ее набожность не
   имеет ничего общего с ханжеством Кабанихи, в своем “грехе” Катерина винит
   только себя, ни словом не упрекая Бориса, который не предпринимает никаких
   усилий, чтобы ей помочь.
   Смерть Катерины
   в конце драмы закономерна — для нее нет иного выхода. Она не может
   присоединиться к тем, кто проповедует принципы “темного царства”, стать одним
   из его сторонников, так как это означало бы перестать мечтать, вырвать из души
   все чистое, светлое; но она также не может смириться с подчиненным положением,
   присоединиться к “жертвам темного царства” — жить по принципу “лишь бы все шито
   да крыто было” и искать утешения на стороне. Вина Катерины — это вина не перед
   конкретным человеком или группой людей, но вина перед собой, перед своей душой
   за то, что она омрачила ее ложью. Понимая это, Катерина не винит никого, однако
   понимает она и то, что жить с неомраченной душой в “темном царстве” нельзя. Ей
   не нужна такая жизнь, и она предпочитает с ней расстаться — именно об этом
   говорит Кулигин Кабановой над бездыханным телом Катерины: “Тело ее здесь, а
   душа теперь не ваша, она теперь перед судией, который милосерднее вас!”
   Таким образом,
   протест Катерины — это протест против ханжества и лицемерной морали общества,
   против лжи и пошлости человеческих взаимоотношений. Протест Катерины не мог
   быть действенным, так как ее голос был одинок, и никто из ее окружения был не в
   силах не только ее поддержать, но даже понять до конца. Протест оказался
   саморазрушительным, но он был и есть свидетельство свободного выбора личности,
   не желающей мириться с законами, навязываемыми ей обществом, с ханжеской
   моралью и серостью повседневного быта.

   Список
   литературы

   Для подготовки
   данной работы были использованы материалы с сайта http://www.bobych.spb.ru/

5. “Катерина – луч света в темном царстве”
   А.Н. Островский, автор многочисленных пьес, поистине считается “певцом купеческого быта”. Именно изображение мира купечества второй половины XIX века, названного Добролюбовым в одной из статей “темным царством”, стало главной темой творчества Островского.
   Драма “Гроза” появилась в печати в 1860 году. Сюжет ее довольно прост. Главная героиня, Катерина Кабанова, не найдя отклика своим чувствам в муже, полюбила другого человека. Мучимая угрызениями совести, а также не желая лгать, она признается в своем поступке в церкви, всенародно. После этого существование ее становится настолько невыносимым, что она кончает жизнь самоубийством.
   Такова событийная канва произведения, при помощи которой автор раскрывает перед нами целую галерею типов. Здесь и купцы-самодуры (Савел Прокофьевич Дикой), и почтенные матери семейств (Марфа Игнатьевна Кабанова), и странницы-богомолки, рассказывающие небылицы, пользуясь темнотой и необразованностью народа (Феклуша), и доморощенные изобретатели-прожектеры (Кулигин), и другие. Однако при всем разнообразии типов нетрудно заметить, что все они как бы распадаются на два лагеря, которые условно можно было бы назвать: “темное царство” и “жертвы темного царства”.
   “Темное царство” составляют люди, в чьих руках сосредоточена власть, те, кто может оказывать влияние на общественное мнение в городе Калинове. В первую очередь, это Марфа Игнатьевна Кабанова, которую в городе уважают, считают образцом добродетели и хранительницей традиций. Кабанова и впрямь держится традиций, постоянно учит окружающих, как “делали в старину”, касается ли дело сватовства, проводов мужа или хождения в церковь. Кабанова непримиримый враг всего нового: в нем ей видится угроза устоявшемуся ходу вещей, она осуждает молодежь за то, что у нее к старшим нет “должного почтения”, не приветствует просвещение, так как, по ее мнению, “ученость лишь развращает умы”. Кабанова считает, что человек должен жить в страхе перед Богом, а женщина еще и в страхе перед мужем.
   Дом Кабановых всегда полон богомолок и странниц, которые здесь получают “милости”, а взамен рассказывают то, что от них хотят услышать сказки о землях, где живут люди с песьими головами, о “сумасшедших” людях в больших городах, выдумывающих всякие новшества вроде паровоза и тем самым приближающих конец света. “Ханжа, говорит о Кабановой Кулигин, нищих оделяет, а домашних заела совсем…” И действительно, поведение Марфы Игнатьевны на людях во многом отличается от ее поведения дома. Вся семья живет в страхе перед ней. Тихон, совершенно подавленный властной матерью, живет одним только нехитрым желанием вырваться, пусть и ненадолго, из дома и погулять всласть. Домашняя обстановка настолько гнетет его, что ни мольбы жены, которую он искренне любит, ни дела не могут задержать его дома, если предоставляется хоть малейшая возможность куда-нибудь отлучиться. Сестра Тихона, Варвара, также испытывает на себе все тяготы семейной обстановки. Однако, в отличие от Тихона, она обладает более твердым характером, и у нее хватает дерзости, пусть тайно, не подчиняться матери.
   Главой другого семейства, представленного в драме, является Савел Прокофьевич Дикой. В отличие от Кабанихи, которая пытается прикрыть свое самодурство лицемерными рассуждениями о всеобщем благе, Дикой считает это для себя излишним. Он ведет себя, как ему заблагорассудится, ругает кого попадя соседей, работников, членов своей семьи; не платит рабочим причитающиеся им деньги (“Знаю, что надо заплатить, а все одно не могу…”), причем нисколько не стыдится этого, напротив, не без некоторой гордости заявляет, что каждый из работников по копейке не досчитается, а “у меня из этого тысячи составляются”. Дикой является опекуном своих племянников Бориса и его сестры, крторые по завещанию родителей получат свое наследство от Дикого в том случае, “если будут с ним почтительны”. Все в городе, и даже сам Борис, прекрасно понимают, что наследства они с сестрой не получат, так как ничто не помешает Дикому заявить, будто племянники были с ним непочтительны. Мало того, Дикой прямо говорит, что не собирается расставаться с деньгами, так как у него “свои собственные дети есть”.
   Самодуры “правят бал” в городе Калинове. Однако в этом вина не только представителей самого “темного царства”, но и не в меньшей степени его “жертв”. Ни один из тех, кто страдает от хамства и произвола, не отваживается на открытый протест. Тихон стремится всеми силами вырваться из дома; Борис, прекрасно понимая, что никакого наследства не получит, все же не решается на разрыв с дядей и продолжает “плыть по течению”. Он не может защитить свою любовь и лишь сетует: “Эх, кабы сила!” при этом не протестуя, даже когда его “по делу” отправляют в Сибирь. Сестра Тихона, Варвара отваживается на протест, однако ее философия жизни мало чем отличается от философии представителей “темного царства” делай, что хочешь, “лишь бы все шито да крыто было”. Она тайно берет у матери ключ от садовой калитки, ходит на свидания, подбивает пойти с ней Катерину. В конце концов Варвара бежит из дому вместе с Кудряшом, но точно такие же нравы царят не только в городке Калинове. Так что ее бегство, как и постоянное стремление Тихона забежать в кабак, бессмысленно.
   Даже Кулигин, человек вполне независимый, пасует перед Диким, предпочитая с ним не связываться. Мечты Кулигина о лучшей жизни и техническом прогрессе утопичны. Его фантазии хватает лишь на то, чтобы попытаться для общего блага установить громоотвод или сделать солнечные часы на площади. Он с увлечением мечтает., что бы он сделал, если бы имел миллион, однако ничего не предпринимает, чтобы этот миллион заработать, а обращается за деньгами к Дикому.
   Представители же “темного царства” не только умеют блюсти свои интересы, но и очень хорошо могут постоять за себя. Едва пьяный Дикой пытается выругать и Кабаниху, как та его мигом “ставит на место”, и только что бушевавший сосед сразу же переходит на дружелюбный тон.
   Таким образом, Катерина, полюбившая так, как могут любить только очень сильные и страстные натуры, оказывается в полном одиночестве. Никто не в силах ее защитить ни муж, ни любимый человек, ни горожане, сочувствующие ей (Кулигин). Варвара предлагает Катерине не беспокоиться и жить, как прежде: лгать дома и при первой же возможности бегать на свидания к любимому человеку. Однако для Катерины это неприемлемо, так как она понимает, что ложью лишь разрушит свою душу, постепенно утратит способность искренне и бескорыстно любить. Ее набожность не имеет ничего общего с ханжеством Кабанихи, в своем “грехе” Катерина винит только себя, ни словом не упрекая Бориса, который не предпринимает никаких усилий, чтобы ей помочь.
   Смерть Катерины в конце драмы закономерна для нее нет иного выхода. Она не может присоединиться к тем, кто проповедует принципы “темного царства”, стать одним из его сторонников, так как это означало бы перестать мечтать, вырвать из души все чистое, светлое; но она также не может смириться с подчиненным положением, присоединиться к “жертвам темного царства” жить по принципу “лишь бы все шито да крыто было” и искать утешения на стороне. Вина Катерины это вина не перед конкретным человеком или группой людей, но вина перед собой, перед своей душой за то, что она омрачила ее ложью. Понимая это, Катерина не винит никого, однако понимает она и то, что жить с неомраченной душой в “темном царстве” нельзя. Ей не нужна такая жизнь, и она предпочитает с ней расстаться именно об этом говорит Кулигин Кабановой над бездыханным телом Катерины: “Тело ее здесь, а душа теперь не ваша, она теперь перед судией, который милосерднее вас!”
   Таким образом, протест Катерины это протест против ханжества и лицемерной морали общества, против лжи и пошлости человеческих взаимоотношений. Протест Катерины не мог быть действенным, так как ее голос был одинок, и никто из ее окружения был не в силах не только ее поддержать, но даже понять до конца. Протест оказался саморазрушительным, но он был и есть свидетельство свободного выбора личности, не желающей мириться с законами, навязываемыми ей обществом, с ханжеской моралью и серостью повседневного быта.
   Список литературы
   Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта

6. А.Н. Островский — великий русский драматург. Он первый в Русской литературе приоткрыл завесу над бытом купечества, показал бесправие женщины в этой среде, которая, по господствующим понятиям того времени, должна была во всем повиноваться мужу, забыть что она такой же человек, с такими же правами, как и мужчина. Н.А. Добролюбов писал, что «самый сильный протест поднимается из груди самых слабых и терпеливых».
   Бесправие и героический протест женщины ценой собственной гибели Островский показывал во многих своих пьесах. Так возникает тема «горячего сердца» — того положительного героя, которого не испортила среда самодуров, у которого хватило сил ей сопротивляться. Особенно ярко эта тема звучит в пьесах «Бесприданница» и «Гроза».
   Добролюбов считает Катерину «решительным цельным русским характером». Это натура героическая, протестующая против произвола и устоев «темного царства». Детство и юность Катерины прошли в купеческой среде, но дома ее окружали ласка, любовь матери, взаимоуважение в семье. Как она сама говорит: «Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле». В доме же мужа ее окружает атмосфера жестокости, унижения, подозрительности. Она пытается отстаивать свое право на уважение, не хочет никому угождать, хочет любить и быть любимой. Но Тихон отталкивает ее. Когда Катерина просит его, чтобы он взял ее с собой в поездку, Тихон говорит: «Куда как весело с тобой ехать! Вы меня уж заездили здесь совсем! Я не чаю, как вырваться-то, а ты еще навязываешься со мной». Он настолько слаб, что не может противостоять матери, поэтому он и уезжает с желанием обрести свободу хоть на две недели. Кабанова же упрекает Катерину за то, что в порыве нежности та бросается на шею мужу.
   Проснувшееся чувство любви к Борису сливается для героини с мечтой о воле, о настоящей человеческой жизни. Образ птицы, неоднократно встречающийся на страницах пьесы, помогает понять главное в характере Катерины. В народной поэзии птица — это символ свободы. Выросшая на волжских берегах, девушка как бы вобрала в себя весь могучий простор этой реки, и в доме Кабановых ей казалось тесно, мрачно, она тосковала по воле. «…Отчего люди не летают так, как птицы?» — говорила она.
   Катерина религиозна, но религиозность героини отличалась от набожности свекрови, для которой религия была средством держать в повиновении окружающих. Катерина же воспринимала церковь, иконопись, песнопения, как встречу с прекрасным, уносящим ее далеко из мрачного мира Кабановых. Душа ее очищалась, она забывала реальную жизнь со всеми ее невзгодами.
   Характер Катерины, ее нравственная чистота противопоставляются морали «темного царства». Она не может, как Варвара, бороться с «темным царством» его же способами: ложью, лицемерием, лестью. И потому так мучительна борьба Катерины с самой собой. Поневоле возникает вопрос: сила или слабость Катерины видна в сцене покаяния перед народом? Кто перед нами — жертва или сильный характер? Нежелание принять мораль «темного царства», ее способность сохранить чистоту своей души — свидетельство силы и цельности характера героини. Она сама о себе говорит: «А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь».
   Проявлением силы ее характера является протест, брошенный «темному царству», освобождение от земных мук и унижений. «Грустно, грустно такое освобождение, но что же делать, когда другого выхода нет». Смерть героини — это начало крушения «темного царства». Даже Кулигин и Тихон, воодушевленные ее примером, начинают роптать.
   «Гроза», — как говорил Добролюбов, — самое решительное произведение Островского, потому что оно знаменует собой наступающий конец «самодурной силы». Главный конфликт пьесы — столкновение героини, ощутившей свои человеческие права, с миром «темного царства» — выражал существенные стороны народной жизни в пору революционной ситуации. Критик считает образ Катерины близким к положению и сердцу каждого порядочного человека в подобном обществе. Именно поэтому драма «Гроза» считается истинно народным произведением.

7. Островский, Николай Алексеевич –
   Гроза

   “Катерина – луч света в темном царстве”

   А.Н. Островский, автор многочисленных пьес, поистине считается “певцом купеческого быта”. Именно изображение мира купечества второй половины XIX века, названного Добролюбовым в одной из статей “темным царством”, стало главной темой творчества Островского.
   Драма “Гроза” появилась в печати в 1860 году. Сюжет ее довольно прост. Главная героиня, Катерина Кабанова, не найдя отклика своим чувствам в муже, полюбила другого человека. Мучимая угрызениями совести, а также не желая лгать, она признается в своем поступке в церкви, всенародно. После этого существование ее становится настолько невыносимым, что она кончает жизнь самоубийством.
   Такова событийная канва произведения, при помощи которой автор раскрывает перед нами целую галерею типов. Здесь и купцы-самодуры (Савел Прокофьевич Дикой), и почтенные матери семейств (Марфа Игнатьевна Кабанова), и странницы-богомолки, рассказывающие небылицы, пользуясь темнотой и необразованностью народа (Феклуша), и доморощенные изобретатели-прожектеры (Кулигин), и другие. Однако при всем разнообразии типов нетрудно заметить, что все они как бы распадаются на два лагеря, которые условно можно было бы назвать: “темное царство” и “жертвы темного царства”.
   “Темное царство” составляют люди, в чьих руках сосредоточена власть, те, кто может оказывать влияние на общественное мнение в городе Калинове. В первую очередь, это Марфа Игнатьевна Кабанова, которую в городе уважают, считают образцом добродетели и хранительницей традиций. Кабанова и впрямь держится традиций, постоянно учит окружающих, как “делали в старину”, касается ли дело сватовства, проводов мужа или хождения в церковь. Кабанова — непримиримый враг всего нового: в нем ей видится угроза устоявшемуся ходу вещей, она осуждает молодежь за то, что у нее к старшим нет “должного почтения”, не приветствует просвещение, так как, по ее мнению, “ученость лишь развращает умы”. Кабанова считает, что человек должен жить в страхе перед Богом, а женщина еще и в страхе перед мужем.
   Дом Кабановых всегда полон богомолок и странниц, которые здесь получают “милости”, а взамен рассказывают то, что от них хотят услышать — сказки о землях, где живут люди с песьими головами, о “сумасшедших” людях в больших городах, выдумывающих всякие новшества вроде паровоза и тем самым приближающих конец света. “Ханжа, — говорит о Кабановой Кулигин, — нищих оделяет, а домашних заела совсем…” И действительно, поведение Марфы Игнатьевны на людях во многом отличается от ее поведения дома. Вся семья живет в страхе перед ней. Тихон, совершенно подавленный властной матерью, живет одним только нехитрым желанием — вырваться, пусть и ненадолго, из дома и погулять всласть. Домашняя обстановка настолько гнетет его, что ни мольбы жены, которую он искренне любит, ни дела не могут задержать его дома, если предоставляется хоть малейшая возможность куда-нибудь отлучиться. Сестра Тихона, Варвара, также испытывает на себе все тяготы семейной обстановки. Однако, в отличие от Тихона, она обладает более твердым характером, и у нее хватает дерзости, пусть тайно, не подчиняться матери.
   Главой другого семейства, представленного в драме, является Савел Прокофьевич Дикой. В отличие от Кабанихи, которая пытается прикрыть свое самодурство лицемерными рассуждениями о всеобщем благе, Дикой считает это для себя излишним. Он ведет себя, как ему заблагорассудится, ругает кого попадя — соседей, работников, членов своей семьи; не платит рабочим причитающиеся им деньги (“Знаю, что надо заплатить, а все одно не могу…”), причем нисколько не стыдится этого, напротив, не без некоторой гордости заявляет, что каждый из работников по копейке не досчитается, а “у меня из этого тысячи составляются”. Дикой является опекуном своих племянников — Бориса и его сестры, крторые по завещанию родителей получат свое наследство от Дикого в том случае, “если будут с ним почтительны”. Все в городе, и даже сам Борис, прекрасно понимают, что наследства они с сестрой не получат, так как ничто не помешает Дикому заявить, будто племянники были с ним непочтительны. Мало того, Дикой прямо говорит, что не собирается расставаться с деньгами, так как у него “свои собственные дети есть”.
   Самодуры “правят бал” в городе Калинове. Однако в этом вина не только представителей самого “темного царства”, но и не в меньшей степени его “жертв”. Ни один из тех, кто страдает от хамства и произвола, не отваживается на открытый протест. Тихон стремится всеми силами вырваться из дома; Борис, прекрасно понимая, что никакого наследства не получит, все же не решается на разрыв с дядей и продолжает “плыть по течению”. Он не может защитить свою любовь и лишь сетует: “Эх, кабы сила!” — при этом не протестуя, даже когда его “по делу” отправляют в Сибирь. Сестра Тихона, Варвара отваживается на протест, однако ее философия жизни мало чем отличается от философии представителей “темного царства” — делай, что хочешь, “лишь бы все шито да крыто было”. Она тайно берет у матери ключ от садовой калитки, ходит на свидания, подбивает пойти с ней Катерину. В конце концов Варвара бежит из дому вместе с Кудряшом, но точно такие же нравы царят не только в городке Калинове. Так что ее бегство, как и постоянное стремление Тихона забежать в кабак, бессмысленно.
   Даже Кулигин, человек вполне независимый, пасует перед Диким, предпочитая с ним не связываться. Мечты Кулигина о лучшей жизни и техническом прогрессе утопичны. Его фантазии хватает лишь на то, чтобы попытаться для общего блага установить громоотвод или сделать солнечные часы на площади. Он с увлечением мечтает., что бы он сделал, если бы имел миллион, однако ничего не предпринимает, чтобы этот миллион заработать, а обращается за деньгами к Дикому.
   Представители же “темного царства” не только умеют блюсти свои интересы, но и очень хорошо могут постоять за себя. Едва пьяный Дикой пытается выругать и Кабаниху, как та его мигом “ставит на место”, и только что бушевавший сосед сразу же переходит на дружелюбный тон.
   Таким образом, Катерина, полюбившая так, как могут любить только очень сильные и страстные натуры, оказывается в полном одиночестве. Никто не в силах ее защитить — ни муж, ни любимый человек, ни горожане, сочувствующие ей (Кулигин). Варвара предлагает Катерине не беспокоиться и жить, как прежде: лгать дома и при первой же возможности бегать на свидания к любимому человеку. Однако для Катерины это неприемлемо, так как она понимает, что ложью лишь разрушит свою душу, постепенно утратит способность искренне и бескорыстно любить. Ее набожность не имеет ничего общего с ханжеством Кабанихи, в своем “грехе” Катерина винит только себя, ни словом не упрекая Бориса, который не предпринимает никаких усилий, чтобы ей помочь.
   Смерть Катерины в конце драмы закономерна — для нее нет иного выхода. Она не может присоединиться к тем, кто проповедует принципы “темного царства”, стать одним из его сторонников, так как это означало бы перестать мечтать, вырвать из души все чистое, светлое; но она также не может смириться с подчиненным положением, присоединиться к “жертвам темного царства” — жить по принципу “лишь бы все шито да крыто было” и искать утешения на стороне. Вина Катерины — это вина не перед конкретным человеком или группой людей, но вина перед собой, перед своей душой за то, что она омрачила ее ложью. Понимая это, Катерина не винит никого, однако понимает она и то, что жить с неомраченной душой в “темном царстве” нельзя. Ей не нужна такая жизнь, и она предпочитает с ней расстаться — именно об этом говорит Кулигин Кабановой над бездыханным телом Катерины: “Тело ее здесь, а душа теперь не ваша, она теперь перед судией, который милосерднее вас!”
   Таким образом, протест Катерины — это протест против ханжества и лицемерной морали общества, против лжи и пошлости человеческих взаимоотношений. Протест Катерины не мог быть действенным, так как ее голос был одинок, и никто из ее окружения был не в силах не только ее поддержать, но даже понять до конца. Протест оказался саморазрушительным, но он был и есть свидетельство свободного выбора личности, не желающей мириться с законами, навязываемыми ей обществом, с ханжеской моралью и серостью повседневного быта.

   Список литературы

8. Главной героиней в пьесе А.Н. Островского «Гроза» является Катерина. Это добрая, религиозная, свободолюбивая девушка. Тяжело ей живется в доме у Кабановой. Муж Катерины — слабовольный человек, ни в чем не смеет перечить своей матери, которая заправляет всем в доме. Он и сам мечтает хоть иногда вырваться из дома. А когда ему это удается, то уходит в загул. Тихон по-своему любит Катерину и жалеет ее. Но отказывается взять ее с собой в Москву: «Куда как весело с тобой ехать! Вы меня уж заездили здесь совсем! Я не чаю, как вырваться-то; а ты еще навязываешься со мной». Дома ее постоянно — день за днем, за дело и без дела — поедом ест свекровь, пилит несчастную девушку. Катерина попала в среду, где лицемерие и ханжество очень сильны. Это подтверждает и Варвара, сестра Тихона, говоря, что на обмане у них «весь дом держится». И ее позиция такова: «А по-моему делай что-хочешь, только бы шито да крыто было». «Грех не беда, молва нехороша!» — так рассуждали многие. Но не такая Катерина. Она очень честный, религиозный человек. Девушка искренне боится согрешить, даже в мыслях изменить мужу.
   Катерина, со своей чистой душой, не смогла приспособиться к этому миру, не смогла носить тяжелые кандалы, которые сковывали ее тело, душу, мысли. Слишком дорога ей свобода. Не случайно в произведении «Гроза» Катерина часто сравнивает себя с птицей, хочет взмыть в небо и полететь. Ведь птица в народной поэзии — это символ свободы.
   Свою жизнь в родительском доме Катерина вспоминает как прекрасный рай именно потому, что у матери она жила «точно птичка на воле», а в доме Кабановой вроде все то же, да не так: и молятся здесь лицемерно, и добро делают будто «из-под неволи». Катерина привыкла к другому — открытости, доброте, уважению к человеку. Она не может выдержать унизительные упреки свекрови, смириться с такой жизнью. В разговоре с Варварой девушка говорит, что та не знает ее характера. И если случится так, что ей окончательно надоест жить у Кабановой, то никто не сможет ее удержать. Катерина будет готова выброситься в окно, кинуться в Волгу, но жить против воли она не станет. В этих словах девушка выражает свой протест всему происходящему. В какой-то мере ее любовь к Борису тоже своеобразный протест, попытка вырваться из «темного царства». Она любит Бориса не так, как принято любить в «темном царстве», она хочет открытости, свободы. Вместе с этим Катерина понимает, что не сможет быть с ним вечно. Ее сковывают узы брака с нелюбимым Тихоном. «Ведь мне с мужем жить до гробовой доски», — говорит она. Поэтому свою измену мужу девушка воспринимает как трагическую, неискупимую вину. А будучи человеком религиозным, она мучается еще больше. Катерина, как натура сильная, не боится осуждения народа. Во время грозы девушка при всех кается перед Тихоном в своем грехе. Гораздо больнее ей осознавать свою вину, свой грех. И она знает, что этот страшный грех ей никогда не удастся замолить, он камнем ляжет ей на душу. Для нее единственным выходом является смерть. И Катерина решается на самоубийство.
   Но все же нравственная победа героини пьесы над «темным царством» не вызывает сомнений. Эта девушка ушла из жизни, чтобы порвать со старыми порядками, которые уже отжили свое. Трудности жизни не сломили ее волю, не заставили ее разлюбить свободу. Она предпочла умереть, но не стать рабыней того общества, в котором она жила. И это достойно восхищения.

9. 
   Сочинения по литературе:
   Катерина – луч света в темном царстве
   
   В пьесе “Гроза” А.Н.Островский поставил один из актуальнейших вопросов
   своего времени – освобождение женщины от семейного рабства, ее
   раскрепощение.
   Центральное место в пьесе занимает судьба Катерины: история ее
   замужества, жизнь в доме Кабановых, любовь ее и тоска по воле. По складу
   своего характера Катерина резко
   выделяется из той среды, в которую она попала. В этой исключительности и
   своеобразии характера героини и заключается причина глубокой жизненной
   драмы, которую должна была пережить в “темном царстве” Диких и Кабановых.
   Катерина- натура поэтически-мечтательная. Образ птицы часто возникает в
   ее сознании: “Отчего люди не летают! отчего люди не летают, так, как
   птицы?… Мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и
   тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела…”. Вспоминая
   о своем детстве и девичьих годах, промелькнувших так незаметно, Катерина
   сама рассказывает Варе о том, как сформировался мир ее чувств и настроений.
   Тогда, в родительском доме, она жила, “точно птичка на воле”. Ласки матери,
   которая в ней “души не чаяла”, уход за любимыми цветами, которых у Катерины
   было “много-много”, вышивание по бархату -вот круг тех ежедневных
   впечатлений, под влиянием которых сложился ее внутренний мир.
   Впечатлительная от природы, Катерина жадно прислушивалась к рассказам
   странниц и богомолок. В результате в ней сильно развились воображение,
   фантазия, религиозная мечтательность. Жила Катерина замкнутым внутренним
   миром, погружаясь порой в какие-то сны наяву, подобные сказочным видениям.
   “…В солнечный день из купола светлый столб вниз идет, и в этом столбе
   ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают
   и поют. А то, бывало, ночью встану… да где-нибудь
   в уголке и молюсь до утра. Или рано в сад уйду… упаду на колена, молюсь
   и плачу, и
   сама не знаю, о чем молюсь и о чем плачу…” – рассказывает она Варваре.
   Катерина
   обладает пылкой и страстной душой, “Такая уж я зародилась горячая! –
   говор ила она, -я
   еще лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома,
   а дело
   было к вечеру, уж темно, я выбежала на Волгу, села в лодку, да и
   отпихнула ее от берега. На другое утро уж нашли, верст за десять!..,”.
   Катерина способна не только на смелые
   поступки, но и на полный разрыв с опостылевшей ей жизнью. “Эх, Варя, не
   знаешь ты моего характеру! – Признается она. – Конечно не дай бог этому
   случиться! А уж коли очень мне здесь опостылет, так не удержать меня никакой
   силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь.
   Не хочу
   здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!”
   И вот Катерина попадает в семью Кабановой, в атмосферу ханжества и
   назойливой, мелочной опеки. После домашнего рая, с его волшебным миром грез
   и видений, Катерина попадает в обстановку “темного царства”. Естественно,
   что конфликт между “темным
   царством” и душевным миром Катерины оказался неизбежным.
   Положение Катерины осложняется еще и тем, что ее выдали замуж за
   человека, которого она не знала и не любить не могла, как ни старалась она
   ему быть верной и любящей женой. Попытки Катерины найти отзыв в сердце мужа
   разбиваются о рабскую приниженность и недалекость Тихона. Нетрудно понять, с
   какой силой должно было вспыхнуть чувство Катерины, когда на ее пути встал
   новый человек, непохожий на всех окружающих, с душой, схожей с ее
   собственной, и с настроениями, близкими, ей самой. Любовь к Борису стала
   смыслом ее существования. Катерина и в любви особенная. Она готова на все
   для любимого человека, переступая даже те понятия о грехе и добродетели,
   которые были для нее священными. Внутренняя чистота и правдивость не
   позволяют ей лгать в любви, обманывать, притворяться. “Пусть все знают,
   пусть все видят, что я делаю!… Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь
   ли я людского суда?” – заявляет она Борису. Катастрофа наступает именно
   потому, что Катерина не хочет и не может таить своего”греха”. Обостренная
   борьба чувства и долга кончается тем, что несчастная женщина публично, на
   городском бульваре, кается перед мужем. Скоро происходит и развязка драмы:
   самоубийство героини, которая проявила свой отчаянный, хоть и бессильный
   протест против “темного царства”.
   В ее трагическом конце, по словам Добролюбова,”дан страшный вызов
   самодурной силе… В Катерине видим мы протест против кабановских понятии о
   нравственности,
   протест, доведенный до конца, провозглашенный и под домашней пыткой и над
   бездной, в которую бросилась бедная женщина.
   Пьесу “Гроза” написал Александр Николаевич Островский в 1859 году.
   Появлению пьесы предшествовала экспедиция 1856 года по Волге и воспоминания
   от поездки в 1848 году.
   Главная героиня в пьесе “Гроза” — Катерина. Действие происходит в городе
   Калинове, на
   берегу Волги, летом. В купеческом Калинове виден мир, порывающий с
   нравственными
   традициями народной жизни. Лишь Катерине дано удержать всю полноту
   жизнеспособности и сохранить чувство ответственности перед лицом тех
   испытаний, которым она подверглась после замужества. Каба-ниха — свекровь
   Катерины — невзлюбила ее и все время хочет ей навредить. Катерина и Кабаниха
   — два противоположных характера. Катерина очень религиозна. Радость жизни
   она переживает в храме. По правилам на молитве церковной надо с большим
   вниманием слушать божественное пение, а очи устремить вниз. Катерина же
   устремляет свои очи к
   иконам. Когда она заходит в храм, то чувствует: “Точно, бывало, я в рай
   войду и
   не вижу
   никого, и время не помню, и не слышу, когда служба кончится”. Она не
   привыкла к рабству, на которое ее обрекло замужество с Тихоном.
   В доме Кабановых она совсем завяла. Катя привыкла радоваться каждому дню,
   всему, что
   ее окружает. Многое про свою жизнь она рассказывала Варваре: “Такая ли я
   была! Я
   жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не
   чаяла,
   наряжала меня, как куклу, работать не принуждала; что хочу, бывало, то и
   делаю”. В
   трудные минуты своей жизни Катя думала:
   “Кабы я маленькая умерла, лучше бы было. Глядела бы я с неба на землю да
   радовалась всему. А то полетела бы невидимо, куда захотела. Вылетела бы в
   поле и летала бы с василька на василек по ветру, как бабочка”.
   Катерина полюбила Бориса. Когда Тихон собирался уезжать, то она умоляла
   взять ее с собой, потому что боялась греха, который она могла совершить в
   его отсутствие: “Тиша, на кого ты меня оставляешь! Быть беде без тебя! Быть
   беде!” Катерина призналась Варваре, что давно уже влюблена в Бориса, Варвара
   замечает:
   “Молоду тебя замуж-то отдали, погулять-то тебе в девках не пришлось; вот
   у тебя сердце-то и не уходилось еще”. На что Катерина отвечает: “И никогда
   не уходится… Такая уж
   я зародилась горячая”. И рассказывает Варваре (когда она была маленькая и
   как она
   уплыла на лодке): “Я еще лет шести была, не больше, так что сделала!
   Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно, я выбежала на
   Волгу, села в лодку да и
   отпихнула ее от берега”. Варваре стало жалко Катю: нелегкая у нее судьба,
   и она
   решила ей помочь, устроив свидание Катерине с Борисом. С этого и началась
   Катерина — “луч света в темном царстве”. Она любила Бориса и ради любви была
   готова на все, не боясь осуждения:
   “Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не
   побоялась, побоюсь ли я людского суда?”
   После возвращения Тихона Катерина признается ему в грехе. Покаяние не
   приносит облегчения: новые страдания и унижения приводят к решению о
   самоубийстве. Свободолюбивая, полная стремления к счастливой жизни Катерина
   протестует, бросается в Волгу. Ее смерть — попытка расшевелить жизнь
   “темного царства”. Если самые слабые не смогут жить в обстановке пошлости,
   жестокости, ханжества — движение есть, и жизнь
   обязательно изменится к лучшему.
   А.Н. Островский, великий русский драматург, является “Колумбом
   Замоскворечья”. Он
   впервые в русской литературе приоткрыл завесу над страшным бытом
   купечества,
   показал бесправность женщин в этой среде.
   Жена, по господствующим понятиям того времени, должна была во всем
   повиноваться
   мужу. Женщина должна была забыть, что она такой же человек, с такими же
   правами, как и мужчина. Н.А. Добролюбов писал, что “самый сильный протест
   поднимается из груди самых слабых и терпеливых”. Таким слабым существом в то
   время и являлась женщина. Ее бесправие и героический протест ценой
   собственной гибели Островский показывал во
   многих своих пьесах. Так возникает тема “горячего сердца” —
   положительного героя, которого не испортила среда самодуров, у которого
   достало сил ей сопротивляться. Особенно ярко эта тема раскрывается в пьесах
   “Бесприданница”и “Гроза”.
   Добролюбов считает Катерину “решительным, цельным русским характером”.
   Это натура
   героическая, протестующая против произвола и устоев “темного царства”.
   Детство и
   юность Катерины прошли в такой же купеческой среде, но там ее окружала
   ласка,
   любовь матери, взаимоуважение в семье. Попав в дом Кабановых, Катерина
   оказалась в
   атмосфере жестокости, унижения, подозрительности, ханжества. Она пытается
   отстаивать свое право на уважение, она не хочет никому угождать, она хочет
   любить и быть любимой. Но Тихон отталкивает ее, а свекровь упрекает за то,
   что в порыве нежности Катерина бросается на шею мужа: “Что на шею-то
   виснешь, бесстыдница!.. В ноги
   кланяйся!” И вот проснувшееся чувство любви к Борису сливается для
   героини с
   мечтой о воле, о настоящей человеческой жизни. Образ птицы, неоднократно
   встречающийся на страницах пьесы, помогает понять главное в характере
   Катерины. В
   народной поэзии птица — это символ свободы. Выросшая на волжских берегах,
   Катерина как бы вобрала в себя весь могучий простор этой реки, и в доме
   Кабановых ей казалось тесно, мрачно, она тосковала по воле. “…Отчего люди
   не летают так, как птицы?” — говорит она.
   С детства Катерина была религиозной, и в доме Кабановых это было
   единственным ее
   утешением. Но религиозность Катерины отличалась от набожности свекрови,
   для
   которой религия была средством держать в повиновении окружающих. Катерина
   же
   воспринимала церковь, иконопись, песнопения, как встречу с прекрасным,
   уносящим ее далеко из мрачного мира Кабановых. Душа ее очищалась, она
   забывала реальную жизнь со всеми ее невзгодами.
   Характер Катерины, ее нравственная чистота противопоставляются морали
   “темного
   царства”. Она не может, как Варвара, бороться с “темным царством” его же
   способами: ложью, лицемерием, лестью. И потому так мучительна борьба
   Катерины с самой собой. Поневоле возникает вопрос: сила или слабость
   Катерины видна в сцене покаяния перед народом? Кто пред нами — жертва или
   сильный характер? Нежелание принять мораль “темного царства”, ее способность
   сохранить чистоту своей души — свидетельство силы и цельности характера
   Катерины. Она сама о себе говорит: “А уж коли очень мне здесь опостынет, так
   не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь”.
   Проявлением силы ее характера является протест, брошенный “темному царству”,
   выразившийся в самоубийстве. Свою смерть Катерина считает освобождением от
   земных мук и унижений. “Грустно, горько такое освобождение, но что же
   делать, когда
   другого выхода нет”. Смерть Катерины — это начало крушения “темного
   царства”. Даже
   такие рабские души, как Ку-лигин и Тихон, воодушевленные примером,
   начинают роптать.
   “Гроза”, — как говорил Добролюбов, — самое решительное произведение
   Островского,
   потому что оно знаменует собой наступающий конец “самодурной силы”.
   Главный конфликт пьесы — столкновение героини, ощутившей свои человеческие
   права, с миром “темного царства” — выражал существенные стороны народной
   жизни в пору революционной ситуации. Критик считает образ Катерины близким
   сердцу каждого порядочного человека в подобном обществе. Именно поэтому
   драма “Гроза” считается истинно народным произведением.
   Главной героиней в пьесе А.Н. Островского «Гроза» является Катерина. Это
   добрая, религиозная, свободолюбивая девушка. Тя-жело ей живется в доме у
   Кабановой. Муж Катерины — слабоволь-ный человек, ни в чем не смеет перечить
   своей матери, которая заправляет всем в доме. Он и сам мечтает хоть иногда
   вырваться из дома. А когда ему это удается, то уходит в загул. Тихон
   по-своему любит Катерину и жалеет ее. Но отказывается взять ее с собой в
   Москву: «Куда как весело с тобой ехать! Вы меня уж заездили здесь совсем! Я
   не чаю, как вырваться-то; а ты еще навязываешься со мной». Дома ее постоянно
   — день за днем, за дело и без дела — поедом ест свекровь, пилит несчастную
   девушку. Катерина попала в среду, где лицемерие и ханжество очень сильны.
   Это подтвержда-ет и Варвара, сестра Тихона, говоря, что на обмане у них
   «весь дом держится». И ее позиция такова: «А по-моему делай что хочешь,
   только бы шито да крыто было». «Грех не беда, молва нехороша!» — так
   рассуждали многие. Но не такая Катерина. Она очень честный, религиозный
   человек. Девушка искренне боится согрешить, даже в мыслях изменить мужу.
   Катерина, со своей чистой душой, не смогла приспособиться к этому миру,
   не смогла носить тяжелые кандалы, которые ско-вывали ее тело, душу, мысли.
   Слишком дорога ей свобода. Не случайно в произведении «Гроза» Катерина часто
   сравнивает себя с птицей, хочет взмыть в небо и полететь. Ведь птица в
   народной поэзии — это символ свободы.
   Свою жизнь в родительском доме Катерина вспоминает как прекрасный рай
   именно потому, что у матери она жила «точно птичка на воле», а в доме
   Кабановой вроде все то же, да не так: и молятся здесь лицемерно, и добро
   делают будто «из-под неволи». Катерина привыкла к другому — открытое™,
   доброте, уважению к человеку. Она не может выдержать унизительные упреки
   свек-рови, смириться с такой жизнью. В разговоре с Варварой девушка говорит,
   что та не знает ее характера. И если случится так, что ей окончательно
   надоест жить у Кабановой, то никто не сможет ее удержать. Катерина будет
   готова выброситься в окно, кинуться в Волгу, но жить против воли она не
   станет. В этих словах девушка выражает свой протест всему происходящему. В
   какой-то мере ее любовь к Борису тоже своеобразный протест, попытка
   вырваться из «темного царства». Она любит Бориса не так, как принято лю-бить
   в «темном царстве», она хочет открытости, свободы. Вместе с этим Катерина
   понимает, что не сможет быть с ним вечно. Ее сковывают узы брака с нелюбимым
   Тихоном. «Ведь мне с мужем жить до гробовой доски», — говорит она. Поэтому
   свою измену мужу девушка воспринимает как трагическую, неискупимую вину. А
   будучи человеком религиозным, она мучается еще больше. Катерина, как натура
   сильная, не боится осуждения народа. Во время грозы девушка при всех кается
   перед Тихоном в своем гре-хе. Гораздо больнее ей осознавать свою вину, свой
   грех. И она знает, что этот страшный грех ей никогда не удастся замолить, он
   камнем ляжет ей на душу. Для нее единственным выходом являет-ся смерть. И
   Катерина решается на самоубийство.
   В основу пьесы А.Н. Островского “Гроза” положен конфликт “темного
   царства” и светлого начала, представленного автором в образе Катерины
   Кабановой. Гроза — это и символ душевного смятения героини, борьбы чувств,
   нравственного возвышения в трагичной любви, и в то же время — воплощение
   бремени страха, под игом которого живут люди.
   В произведении изображена затхлая атмосфера провинциального городка с ее
   грубостью,
   ханжеством, властью богатых и “старших”. “Темное царство” — это зловещая
   среда
   бессердечности и тупого, рабского преклонения перед могуществом старых
   порядков. Так, Кабанова тщетно пытается внушить Катерине “основу домашнего
   благополучия”: беспрекословное подчинение воле мужа, покорность,
   исполнительность и уважение к старшим, а главное — никогда не сметь “свое
   суждение иметь”. Царству покорности и слепого страха противостоят силы
   разума, здравого смысла, просвещения, проповедуемые
   Кулигиным, а также чистая душа Катерины, которая пусть и бессознательно,
   одним велением искренней, цельной натуры, этому миру враждебна. “Лучом света
   в темном царстве”назвал Катерину Н.А. Добролюбов.
   Катерина —одинокая молодая женщина, которой не хватает человеческого
   участия, сочувствия, любви. Потребность в этом и влечет ее к Борису. Она
   видит, что внешне он не похож на других жителей города Калинова, и, не имея
   возможности узнать его внутреннюю суть, считает его человеком другого мира.
   В ее воображении Борис представляется прекрасным принцем, который увезет ее
   из “темного царства” в сказочный мир, существующий в ее снах.
   Катерина, грустная и веселая, уступчивая и строптивая, мечтательная,
   подавленная и гордая. Такие различные душевные состояния объясняются
   естественностью каждого душевного движения этой одновременно сдержанной и
   порывистой натуры, сила которой состоит в способности всегда быть самой
   собою. Катерина и осталась верна самой себе, то
   есть изменить саму сущность своего характера так и не смогла.
   Я думаю, что самая важная черта характера Катерины — честность перед
   собой, мужем, окружающим ее миром; это ее нежелание жить во лжи. Она говорит
   Варваре: “Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу”. Она не хочет и
   не может хитрить, притворяться, врать, таиться. Это подтверждает сцена
   признания Катерины в измене. Не гроза, не пугающее пророчество сумасшедшей
   старухи, не страх перед геенной огненной побудили героиню сказать правду.
   “Все сердце изорвалось! Не могу я больше терпеть!” — так начала она свое
   признание. Для ее честной и цельной натуры невыносимо то ложное положение, в
   котором она оказалась. Жить лишь бы жить — не для нее. Жить — это значит
   быть самой собою. Ее самая дорогая ценность — это личная свобода, свобода
   души.
   С таким характером не могла Катерина после измены мужу оставаться в его
   доме, вернуться к однообразно-тоскливой жизни, выносить постоянные упреки и
   “нравоучения”
   Кабанихи, потерять свободу. Но любому терпению приходит конец. Катерине
   трудно
   находиться там, где ее не понимают, унижают и оскорбляют ее человеческое
   достоинство,
   игнорируют ее чувства и желания. Перед смертью она говорит: “Что домой,
   что в могилу
   — все равно… В могиле лучше…” Ей не смерть желанна, а жизнь
   невыносима.
   Катерина — человек глубоко религиозный и богобоязненный. Так как согласно
   христианской религии самоубийство является большим грехом, то сознательно
   совершив его, она показала не слабость, а силу характера. Ее смерть —
   вызов “темной
   силе”, желание жить в “светлом царстве” любви, радости и счастья.
   Н.А. Добролюбов дал высокую оценку героине: “Решительный, цельный русский
   характер… сосредоточенно-решителен, неуклонно верен чутью естественной
   правды,
   исполнен веры в новые идеалы и самоотвержен, в том смысле, что ему лучше
   гибель, нежели жизнь при тех началах, которые ему противны…Вот истинная
   сила характера!”
   Сочинения по литературе:
   Островский А. Н.
   Луч света в темном царстве
   Отчего люди не летают
   Решительный, цельный, русский характер катерины
   Я любви искала и не нашла
   “Отчего люди не летают!”.
   “Темное царство” в пьесе А. Островского “Гроза”
   «Гроза» А. Н. Островского — драма или трагедия
   «Луч света» и «Темное царство» в пьесе «Гроза»
   «Отцы» и «Дети» в пьесе А. Н. Островского «Свои люди — сочтемся»
   «Темное царство» в драме А. Н. Островского «Гроза»
   «Темное царство» в драме А. Н. Островского «Гроза» дикой и кабаниха
   «Темное царство» в пьесе островского «Гроза»
   А) дикой и кабаниха. Основные черты самодурства.
   А) что отличает катерину от обывателей города калинова
   А. Н. Островский
   А. Н. Островский. *Снегурочка*.
   А. Н. Островский. Путь греха катерины кабановой и катерины измайловой
   Авторская позиция и средства ее выражения в пьесе А. Н. Островского
   Авторские ремарки в пьесе А. Н. Островского
   Александр николаевич островский
   Анализ финальной сцены драмы А. Н. Островского *Гроза*.
   Анализ финальной сцены драмы А. Н. Островского «Гроза»
   Без идеала нет твердого направления, а нет направления — нет жизни*. Л. Н. Толстой.
   Был ли выход у катерины кабановой
   Быт и нравы «Темного царства» в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Быт и нравы города калинова
   Быт и нравы города калинова в пьесе А. Н. Островского «Гроза».
   Быт и нравы купечества в драме А. Н. Островского *Гроза*
   В 1878 Г. Островским была написана одна из его известнейших пьес, *Бесприданница*
   Варвара и катерина в драме А. Н. Островского “Гроза”
   Великий русский драматург
   Второстепенные персонажы в драме островского *Гроза*.
   В чем двойной смысл заглавия драмы А. Н. Островского «Гроза»
   В чем заключается символический смысл заглавия пьесы *Гроза*
   Вызов дикой силе
   Героини А. Н. Островского
   Героиня пьес островского *Гроза*, *Бесприданница*, *Снегурочка*
   Город калинов
   Город калинов. Климат, географическое положение и обычаи
   Дикой и кабаниха
   Дикой и кабаниха. Основные черты самодурства
   Дикой и кабаниха — «Самодуры русской жизни»
   Дикой и кабаниха — основные черты самодурства
   Душевная драма катерины
   Душевная драма катерины.
   Душевная драма катерины в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Жанровая природа и основной конфликт драмы А. Н. Островского «Гроза»
   Жанровое своеобразие драмы «Гроза»
   Жанровое своеобразие и характер основного конфликта пьесы А. Н. Островского «Гроза»
   Жанровое своеобразие пьесы А. Н. Островского «Гроза»
   Женские образы
   Женские образы в пьесах А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»
   Женские образы в пьесах А. Н. Островского «Гроза» и «Лес»
   Жертвы *Темного царства* в пьесе *Гроза
   Жестокие нравы города калинова
   Жизнь города калинова в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Значение второстепенных персонажей в драме островского *Гроза*
   Значение ремарки в пьесе А. Н. Островского
   Идея обреченности *Темного царства* в драме *Гроза*
   Идея обреченности «Темного царства» в драме «Гроза»
   Изображение купеческого быта и нравов вдрамеа. Н. Островского «Гроза»
   Каким представляла катерина бориса, и каким он оказался
   Катерина – луч света в темном царстве
   Катерина – луч света в темном царстве
   Катерина в кругу героев пьесы
   Катерина и борис в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Катерина и варвара. Сравнительная характеристика героинь драмы А. Н. Островского «Гроза»
   Катерина и варвара. Чья жизненная позиция ближе тебе
   Катерина и лариса. Сравнительная характеристика героинь пьес А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»
   Катерина и лариса кто сильнее
   Катерина и марфа игнатьевна кабановы в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Красота души катерины
   Кто же катерина слабое существо или сильная женщина
   Луч света в темном царстве.
   Любовь или неспособность выстоять в мире «Золотого тельца»
   Люди с горячим сердцем
   Мастерство речевых характеристик в драме А. Н. Островского *Гроза*
   Мир героев островского
   Можно ли кулигина считать положительным героем
   Молодое поколение в драме «Гроза»
   Молодое поколение в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Народные истоки характера катерины
   На чьей стороне драматург
   Новаторство А. Н. Островского
   Нравы дома кабановых в драме А. Н. Островского «Гроза».
   Обличение чиновничества на страницах пьесы А. Н. Островского«Доходное место»
   Образ «Жестокого мира» в драматургии А. Н. Островского
   Образ екатерины, его идейный смысл в драме А. Н. Островского *Гроза*
   Образ катерины и средства его создания в драме А. Н. Островского «Гроза».
   Особенности конфликта в драме А. Н. Островского «Бесприданница»
   Особенности конфликта в пьесе А. Н. Островского
   Осуждение нравственной слабости драме отровского «Гроза»
   Отражение времени на страницах произведений xix века
   Повторит ли варвара судьбу своей матери
   Полемика в русской демократической печати по поводу «Грозы» А. Н. Островского
   Последнее свидание катерины с борисом
   Почему добролюбов назвал характер катерины “Русским сильным характером”
   Почему катерина – «Луч света в темном царстве»
   Почему катерина названа добролюбовым «Лучом света в темном царстве»
   Почему кулигина нельзя назвать «Лучом света в темном царстве»
   Почему Н. А. Добролюбов назвал катерину *Сильным русским характером*
   Почему Н. А. Добролюбов назвал катерину, героиню драмы А. Н. Островского, «Сильным русским характером»
   Почему Н. Добролюбов назвал катерину “Сильным русским характером”
   Почему погибла катерина
   Почему страдала в семье кабановых впечатлительная и пылкая катерина
   Поэтическая сказка А. Н. Островского «Снегурочка»
   Преступление и наказание катерины кабановой и катерины измайловой
   Причины гибели катерины
   Проблема взаимоотношений между миром и личностью в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Проблема любви в драме А. Н. Островскою «Гроза»
   Проблема покаяния в пьесе А. Н. Островского
   Проблематика пьесы островского “Гроза”
   Проблема человеческого достоинства
   Проблема человеческого достоинства в драме «Гроза»
   Проблемы нравственности в пьесах А. Н. Островского
   Протест катерины в драме А. Островского “Гроза”
   Прощание катерины с тихоном.
   Психологизм драмы А. Н. Островского *Бесприданница*
   Пути греха катерины кабановой и катерины измайловой.
   Пьеса А. Н. Островского «Гроза»
   Пьеса А. Н. Островского «Лес»
   Роль внутреннего монолога в создании характера героя.
   Роль второстепенных персонажей в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Роль природы в переживаниях действующих лиц
   Роль ремарок в одном из произведений русской драматургии xix века.
   Роль ремарок в пьесе А. Н. Островского
   Роль ремарок в пьесе А. Н. Островского
   Роль эпизодических персонажей в одном из произведений русской драматургии xix века.
   Русский характер катерины
   Русское купечество в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Своеобразие конфликта в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Семья и общество в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Сила характера катерины
   Сила характера катерины в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Сила характера катерины и трагическая острота ее конфликта с *Темным царством* в драме А. Н. Островского *Гроза*. Образ катерины в оценке Н. А. Добролююбова
   Символика в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Символика имен в пьесах А. Н. Островского “Гроза”, “Бесприданница” и “Лес”.
   Система образов в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Слабые и сильные характеры в драме гроза
   Смысл названия драмы «Гроза»
   Смысл названия драмы А. Н. Островского *Гроза*
   Смысл названия драмы А. Островского “Гроза”
   Смысл названия пьесы А. Н. Островского «Гроза»
   Способы отражение авторского взгляда на мир в комедии А. Н. Островского
   Судьба бесприданницы
   Судьба и душевная трагедия катерины
   Судьба катерины
   Судьбы дворянства в комедии А. Н. Островского «Лес»
   Тёмное царство в драме островского «Гроза» дикой и кабаниха.
   Такие разные женские лица
   Театр в театре в комедии А. Н. Островского «Лес»
   Тема вины и возмездия в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Тема любви в «Грозе» А. Н. Островского
   Темное царство* в драме А. Н. Островского *Гроза* дикой и кабаниха.
   Темное царство в драме *Гроза*
   Темы «Горячего сердца» и «Темного царства» в драме А. Н. Островского «Гроза»
   Трагедия женской судьбы (по пьесе А. Н. Островского)
   Трагическая судьба ларисы в «Темном царстве»
   Фольклорная основа пьесы А. Н. Островского «Снегурочка»
   Характер, конфликт и особенности сценического действия в драме А. Островского “Гроза”
   Характер конфликта и его развитие в пьесе А. Н. Островского «Гроза»
   Характеры «Темного царства» в пьесах А. Н. Островского
   Хозяева и жертвы “Темного царства”
   Художественное своеобразие драмы А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»
   Художественные функции пейзажа в пьесах А. Н. Островского *Гроза* и А. П. Чехова *Вишневый сад*
   Что означает самоубийство катерины – ее победу или поражение
   Чья точка зрения мне ближе
   Есть минуты, в которые переживаешь сознанием гораздо более, чем в целые годы*. Ф. Достоевский.
   Как понимал счастье корчагин и как понимаю его я
   О комедии А. Н. Островского “Горячее сердце”
   Павел корчагин и его героическое поколение в романе Н. Островского «Как закалялась сталь»
   Проблема авторства романа “Как закалялась сталь”
   Уроки жизни романа Н. Островского *Как закалялась сталь*,

10. Катерина – луч света в темном царстве.
    План.
    Освобождение женщины от семейного рабства – один из злободневных вопросов конца 50-х годов 19 века.
    Катерина – «луч света в темном царстве».
    Место образа Катерины среди образов драмы.
    Жизнь Катерины в родительском доме, ее мечтательность.
    Условия жизни Катерины после замужества. Катерина в доме Кабановых.
    Желание любви и преданности.
    Сила любви Катерины.
    Честность и решительность
    Добролюбов о характере Катерины.
    Самоубийство – протест против темного царства
    Добролюбов об идейном смысле образа Катерины
    Самый сильный протест бывает тот, который поднимается наконец из груди самых слабых и терпеливых – это уже значит, что близок конец «Темного царства».
    Эпиграф: «Характер Катерины, как он исполнен в «Грозе», – составляет шаг вперед не только в драматической деятельности Островского, но и всей нашей литературы» . Н.А.Добролюбов.
    В своих произведениях Островский раскрывает темы освобождения женщины от семейного рабства – это один из злободневных вопросов 50-х годов 19 века. Женщина 50-х годов, вследствие векового угнетения, бессильна перед самодурством и является жертвой «темного царства».
    Образ Катерины – это образ вольной птицы – символа свободы. Но вольная птица попала в железную клетку. И она бьется и тоскует в неволе: «Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле», – вспоминает свою жизнь у матери: «Отчего люди не летают, как птицы? – говорит она Варваре. – Знаешь, мне иногда кажется, что я птица». В драме Катерина есть воплощение «русской живой натуры». Она предпочитает умереть, чем жить в неволе. «В ней виден протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца, провозглашенный под пыткой домашних и над бездной, в которую бросилась Катерина. Ее сильная натура терпит только до поры до времени. «А уж коли мне очень здесь опостынет, – говорит она, – так не удержать меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так и не стану, хоть ты меня режь!» В образе Катерины воплотилась «великая народная идея» – идея освобождения.
    Выделение Катерины среди образов «темного царства» составляется в ее открытом характере, смелости, прямоте. «Обманывать-то я не умею, скрывать-то ничего не могу», – говорит она Варваре, которая пытается ей внушить, что без обману в их доме не прожить. Характер Катерины проявляется в ее простодушном рассказе о своей детском возрасте и о жизни в родительском доме.
    Катерина рассказывает Варваре, как они ходили в церковь, шили золотом по бархату, слушали рассказы странниц, гуляли по саду, как опять беседовали с богомолками и сами молились. «И до смерти я люблю в церковь ходить! Точно бывало я в рай войду, и не вижу никого и время не помню, и не слышу, когда служба кончается». Живя вольной птицей у матери, Катерина любила мечтать. «А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы, и деревья, будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся. А то будто я летаю, так и летаю по воздуху».
    В доме Кабановых жизнь Катерины проходила также, как и у матери, разница была в том, что у Кабановых все это делалось как будто из-под неволи.
    Чувство любви Катерины сливается с тоской по воле, с мечтой о настоящей человеческой жизни. Катерина любит не так, как жалкие жертвы «темного царства». На слова своего возлюбленного: «Никто и не узнает про нашу любовь», – она отвечает: «Пусть знают все, все видят, что я делаю» И она во имя своей любви вступает в неравный бой с «темным царством».

11. Текст сочинения:
    Катерина – луч света в темном царстве. “В “Грозе” есть что-то освежающее и ободряющее .Это “что-то” и есть по-нашему , фон пьесы , указанный нами и обнаруживающий шаткость и близкий конец самодурства. Затем самый характер Катерины, рисующийся на этом фоне, тоже веет на насновой жизнью, которая открывается нам в самой ее гибели”. Н.А. Добролюбов В 1859 году на страницах “Современника” появилась статья Добролюбова “Темное царство”. Эта статья глубоко взволнова-ла драматурга Островского. “Кто сумеет бросить луч света в безобразный мрак “темного царства” ?”- спрашивал Добролю-бов . На этот вопрос Островский ответил новой пьесой , которую написал в течение лета и осени этого же года. Драма “Гроза” была напечатана в период общественного подъема, когда трещали устои крепостничества и в душной тревожной атмосфере действительно собиралась гроза. В своей пьесе Островский поставил один из важнейших вопросов своего времени – освобождение женщины от семейного рабства. Необузданный произвол и насилие цари? в изображаемом драматургом городе Калинове , олицетворяющем всю Россию. Чер?ы, характеризующие бы? города – невежественность, замкнутость, грубость, произвол, властвующий в общественных отношениях и в семье, умственный застой. Чтобы раскрыть Кар?ину гнета в купеческой семье и показать всю гнилость жизни в городе Калинове, Островский дает ряд контрастных образов своих героев. Образ Катерины является центральным образом в драме. Она по своим взглядам и интересам резко отличается от представи-телей “темного царства”. В родительском доме ей жилось привольно и беззаботно. Мать ее очень любила, “наряжала как куклу, работать не принуждала”. Катерина любила ходить в церковь, вышивать.
    Девушкам ее общества в те времена не давали образования, лирикому Катерина с удовольствием слушает суеверные рассказы богомолок и бессмысленные бредни странниц. Э?и рассказы превращаю?ся в “золотые поэ?ические образы”, потому что материалы, представляемые действительностью, однообразны. Она религиозна, сны ее забавляю?, ей все нрави?ся. Воображение Катерины работает неутомимо. Оно уноси? ее в небо, заоблачный мир райской жизни.Катерина выходи? замуж. И вот такая поэ?ически – мечтательная натура попадает в семью злой и жестокой Кабанихи. Катерина придавлена окружающей ее обстановкой. Ее прежние чувства подавила властолюбивая Кабаниха. Здесь же и проис-ходи? неизбежный конфликт между душевным миром Катери-ны и “темным царством” Кабановой. Кабаниха властно, безжалостно, надоедливо точи? Катерину , скрывая свою злобу и спесь под маской внешнего благочестия. Душная и напряжен-ная атмосфера города начинает отравлять жизнь Катерины. Всем существом ненавидя окружающие бы?, задыхаясь в нем, Катерина стреми?ся к воле, к свету, к любви. Рассматривая отношение Катерины к Тихону, мы замечаем, что она не люби? его, потому что ее выдали замуж по сговору родителей. Катерина пытается най?и отзыв в сердце мужа, но в ответ на это он всего лишь жалеет ее. Слепо повинуясь матери, Тихон постепенно меркнет в глазах Катерины. Но вот на ее жизненном пу?и станови?ся новый человек, который отличается от всех окружающих и сходи?ся с настроениями, близкими ей самой. Это Борис. Превосходя Катерину по образованию, он уступает ей по силе воли, ненависти к гнетущим обстоятельствам. Это слабохарактерный, безвольный человек., по психологии раб. Борис, в отличие от Катерины, не может пой?и на разрыв с окружающим его миром, лирикому хочет скрыть свои отношения с Катериной. Но та решительно отвечает: “Пусть все знаю?, пусть все видят, что я делаю. Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?”Захваченная впервые вспыхнувшим чувством, Катерина пошла навстречу любви, но открытая, правдивая, она не могла скрывать своих тайных встреч с Борисом. Она религиозна, лирикому считает великим грехом любить другого человека. Ее угнетает украденное счастье. Во время грозы ,в полубреду, в состоянии помрачения, она признается в своей неверности мужу.О?стаивая права человеческой личности на свободу, ища выхода из создавшегося жизненного ?упика, Катерина пытается опереться на Бориса. На просьбу взять ее с собой , он отвечает отказом. И Борис покидает Катерину в очень трудный для нее момен?, подчиняясь воли дядюшки. Катерина вновь чувствует себя одинокой. Никто не может прий?и ей на помощь, а лирикому ей самой приходи?ся решать свою судьбу. Вот Катерина стои? перед диллемой: ид?и домой или броситься в ому?. И она выбирает второе.В положении Катерины гибель в омуте было выражением не трусости, не слабости, не покорности , а ненависти к угнетаю-щим порядкам , проявлением рвущегося наружу стремления к воле, внутреннего осознания своих человеческих прав, духов-ной силы, смелости. Ее смелость сказалась в частности в том, что кончая жизнь самоубийством, она пренебрегла законам религии, думая в тот момен? не о спасении души, а о любви, которая открылась ей. Катерина- одна из наиболее замечатель-ных образов русских женщин. Она отражает своим поведением стихийный протест народных масс. Гибель Катерины , укре-пившая и усилившая возмущение Кулигина, вызвавшая к “бун?у” против своей маменьки робкого и забитого Тихона, несомненно содействовала разрушению старого порядка. В ответ на произведение Островского “Гроза” в 1860 году Добролюбов написал статью, которая называлась “Луч света в темном царстве”, где раскрыл художественный смысл и общественное значение пьесы. Пьеса и статья как бы соединились в сознании читателей и приобрели громадную силу воздействия. В образе Катерины по мнению Добролюбова, воплотилась “великая народная идея” – идея освобождения.
    Права на сочинение “Катерина – луч света в темном царстве.” принадлежат его автору. При цитировании материала необходимо обязательно указывать гиперссылку на Реф.рф

12. –>
    Главной героиней в пьесе А. Н. Островского «Гроза» является Катерина. Это добрая, религиозная, свободолюбивая девушка. Тя-жело ей живется в доме у Кабановой. Муж Катерины — слабоволь-ный человек, ни в чем не смеет перечить своей матери, которая заправляет всем в доме. Он и сам мечтает хоть иногда вырваться из дома. А когда ему это удается, то уходит в загул. Тихон по-своему любит Катерину и жалеет ее. Но отказывается взять ее с собой в Москву: «Куда как весело с тобой ехать! Вы меня уж заездили здесь совсем! Я не чаю, как вырваться-то; а ты еще навязываешься со мной». Дома ее постоянно — день за днем, за дело и без дела — поедом ест свекровь, пилит несчастную девушку. Катерина попала в среду, где лицемерие и ханжество очень сильны. Это подтвержда-ет и Варвара, сестра Тихона, говоря, что на обмане у них «весь дом держится». И ее позиция такова: «А по-моему делай что хочешь, только бы шито да крыто было». «Грех не беда, молва нехороша!» — так рассуждали многие. Но не такая Катерина. Она очень честный, религиозный человек. Девушка искренне боится согрешить, даже в мыслях изменить мужу.
    Катерина, со своей чистой душой, не смогла приспособиться к этому миру, не смогла носить тяжелые кандалы, которые ско-вывали ее тело, душу, мысли. Слишком дорога ей свобода. Не случайно в произведении «Гроза» Катерина часто сравнивает себя с птицей, хочет взмыть в небо и полететь. Ведь птица в народной поэзии — это символ свободы.
    Свою жизнь в родительском доме Катерина вспоминает как прекрасный рай именно потому, что у матери она жила «точно птичка на воле», а в доме Кабановой вроде все то же, да не так: и молятся здесь лицемерно, и добро делают будто «из-под неволи». Катерина привыкла к другому — открытое™, доброте, уважению к человеку. Она не может выдержать унизительные упреки свек-рови, смириться с такой жизнью. В разговоре с Варварой девушка говорит, что та не знает ее характера. И если случится так, что ей окончательно надоест жить у Кабановой, то никто не сможет ее удержать. Катерина будет готова выброситься в окно, кинуться в Волгу, но жить против воли она не станет. В этих словах девушка выражает свой протест всему происходящему. В какой-то мере ее любовь к Борису тоже своеобразный протест, попытка вырваться из «темного царства». Она любит Бориса не так, как принято лю-бить в «темном царстве», она хочет открытости, свободы. Вместе с этим Катерина понимает, что не сможет быть с ним вечно. Ее сковывают узы брака с нелюбимым Тихоном. «Ведь мне с мужем жить до гробовой доски», — говорит она. Поэтому свою измену мужу девушка воспринимает как трагическую, неискупимую вину. А будучи человеком религиозным, она мучается еще больше. Катерина, как натура сильная, не боится осуждения народа. Во время грозы девушка при всех кается перед Тихоном в своем гре-хе. Гораздо больнее ей осознавать свою вину, свой грех. И она знает, что этот страшный грех ей никогда не удастся замолить, он камнем ляжет ей на душу. Для нее единственным выходом являет-ся смерть. И Катерина решается на самоубийство.
    В основу пьесы А. Н. Островского «Гроза» положен конфликт «темного царства» и светлого начала, представленного автором в образе Катерины Кабановой. Гроза — это и символ душевного смятения героини, борьбы чувств, нравственного возвышения в трагичной любви, и в то же время — воплощение бремени страха, под игом которого живут люди.
    В произведении изображена затхлая атмосфера провинциального городка с ее грубостью,
    ханжеством, властью богатых и «старших». «Темное царство» — это зловещая среда
    бессердечности и тупого, рабского преклонения перед могуществом старых порядков. Так, Кабанова тщетно пытается внушить Катерине «основу домашнего благополучия»: беспрекословное подчинение воле мужа, покорность, исполнительность и уважение к старшим, а главное — никогда не сметь «свое суждение иметь». Царству покорности и слепого страха противостоят силы разума, здравого смысла, просвещения, проповедуемые
    Кулигиным, а также чистая душа Катерины, которая пусть и бессознательно, одним велением искренней, цельной натуры, этому миру враждебна. «Лучом света в темном царстве»назвал Катерину Н. А. Добролюбов.
    Катерина —одинокая молодая женщина, которой не хватает человеческого участия, сочувствия, любви. Потребность в этом и влечет ее к Борису. Она видит, что внешне он не похож на других жителей города Калинова, и, не имея возможности узнать его внутреннюю суть, считает его человеком другого мира. В ее воображении Борис представляется прекрасным принцем, который увезет ее из «темного царства» в сказочный мир, существующий в ее снах.
    Катерина, грустная и веселая, уступчивая и строптивая, мечтательная, подавленная и гордая. Такие различные душевные состояния объясняются естественностью каждого душевного движения этой одновременно сдержанной и порывистой натуры, сила которой состоит в способности всегда быть самой собою. Катерина и осталась верна самой себе, то
    есть изменить саму сущность своего характера так и не смогла.
    Я думаю, что самая важная черта характера Катерины — честность перед собой, мужем, окружающим ее миром; это ее нежелание жить во лжи. Она говорит Варваре: «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу». Она не хочет и не может хитрить, притворяться, врать, таиться. Это подтверждает сцена признания Катерины в измене. Не гроза, не пугающее пророчество сумасшедшей старухи, не страх перед геенной огненной побудили героиню сказать правду. «Все сердце изорвалось! Не могу я больше терпеть!» — так начала она свое признание. Для ее честной и цельной натуры невыносимо то ложное положение, в котором она оказалась. Жить лишь бы жить — не для нее. Жить — это значит быть самой собою. Ее самая дорогая ценность — это личная свобода, свобода души.
    С таким характером не могла Катерина после измены мужу оставаться в его доме, вернуться к однообразно-тоскливой жизни, выносить постоянные упреки и «нравоучения»
    Кабанихи, потерять свободу. Но любому терпению приходит конец. Катерине трудно
    находиться там, где ее не понимают, унижают и оскорбляют ее человеческое достоинство,
    игнорируют ее чувства и желания. Перед смертью она говорит: «Что домой, что в могилу
    — все равно… В могиле лучше…» Ей не смерть желанна, а жизнь невыносима.
    Катерина — человек глубоко религиозный и богобоязненный. Так как согласно
    христианской религии самоубийство является большим грехом, то сознательно
    совершив его, она показала не слабость, а силу характера. Ее смерть — вызов «темной
    силе», желание жить в «светлом царстве» любви, радости и счастья.
    Н. А. Добролюбов дал высокую оценку героине: «Решительный, цельный русский характер… сосредоточенно-решителен, неуклонно верен чутью естественной правды,
    исполнен веры в новые идеалы и самоотвержен, в том смысле, что ему лучше гибель, нежели жизнь при тех началах, которые ему противны…Вот истинная сила характера!»
    «В «Грозе» есть что-то освежающее и ободряющее. Это «что-то» и есть по-нашему, фон пьесы, указанный нами и обнаружи вающий шаткость и близкий конец самодурства. Затем самый характер Катерины, рисующийся на этом фоне, тоже веет на нас новой жизнью, которая открывается нам в самой ее гибели».
    Н. А. Добролюбов
    Страницы: 1 2
    Понравилось сочинение » Катерина – «Луч света в темном царстве», тогда жми кнопку