Сочинение на свободную тему по литературе 10 класс

13 вариантов

  1. «Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно.
    «Их жизнь течет ровно и мирно, никакие интересы мира их не тревожат, потому, что не доходят до них; царства могут рушиться, новые страны открываться, лицо земли изменяться… – обитатели городка Калинова будут себе существовать по?прежнему в полнейшем неведении об остальном мире… Принятые ими понятия и образ жизни – наилучшие в мире, все новое происходит от нечистой силы…находят неловким и даже дерзким настойчиво доискиваться разумных оснований… Сведения, сообщаемые Феклушами, таковы, что не способны внушить большого желания променять свою жизнь на иную… Темная масса, ужасная в своей наивности и искренности».
    Страшна и тяжела для каждого попытка идти наперекор требованиям и убеждениям этой темной массы. Отсутствие всякого закона, всякой логики – вот закон и логика этой жизни. В своем непререкаемом, безответственном темном владычестве, давая полную свободу прихотям, ни во что не ставя всякие законы и логику, «самодуры» жизни начинают ощущать какое?то недовольство и страх, сами не зная перед чем и почему. Они ожесточенно ищут своего врага, готовы напуститься на самого невинного, на какого?нибудь кулигина: но нет ни врага, ни виновного, которого могли бы уничтожить: закон времени, закон природы и истории берет свое, и тяжело дышат старые кабановы, чувствуя, что есть сила выше их, которую они одолеть не могут… Они не хотят уступать, хлопочут только о том, как бы на их век стало…
    Кабанова очень серьезно огорчается будущностью старых порядков, с которыми она век изжила, говоря о крахе устоявшегося мира: «И хуже этого, милая, будет», и в ответ на слова странницы: «Нам бы только не дожить до этого». Кабаниха веско бросает: «Может, и доживем». Она только тем и утешается, что еще как?нибудь с ее помощью простоят старые порядки до ее смерти.
    Кабановы и дикие хлопочут теперь о том, чтобы только продолжить прежнее. Они знают, что их своевольство еще будет иметь довольно простора до тех пор, пока все будут робеть перед ними; вот почему они так упорны.
    Образ Катерины – важнейшее открытие Островского – открытие рожденного патриархальным миром сильного народного характера с просыпающимся чувством личности. Отношения Катерины и Кабанихи в пьесе не бытовая вражда свекрови и невестки, их судьбы выразили столкновение двух исторических эпох, что и определяет трагедийный характер конфликта. В душе вполне «калиновской» по воспитанию и нравственным представлениям женщины рождается новое отношение к миру, чувство, еще не ясное самой героине: «Что?то со мной недоброе делается, чудо какое?то! Точно я снова жить начинаю, или уж и не знаю». Проснувшуюся любовь Катерина воспринимает как страшный, несмываемый грех, потому что любовь к чужому человеку для нее, замужней женщины, есть нарушение нравственного долга. Она всей душой хочет быть чистой и безупречной, ее нравственная требовательность к себе не допускает компромисса. Уже осознав свою любовь а Борису, она изо всех сил противится ей, но не находит опоры в этой борьбе: «точно я стою над пропастью и меня кто?то туда толкает, а удержаться мне не за что». Не только внешние формы домашнего обихода, но даже и молитва делается ей недоступна, так как она почувствовала над собой власть грешной страсти. Она чувствует страх перед собой, перед выросшим в ней стремлением к воле, неразделимо слившимся в ее сознании с любовью: «Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!»
    Сознание греха не оставляет ее в момент упоения счастьем и с огромной силой овладевает ею, когда счастье кончилось. Катерина кается всенародно без надежды на прощение, и именно полное отсутствие надежды толкает ее на самоубийство, грех еще более тяжкий: «Все равно уж душу свою погубила». Полная невозможность примирить свою любовь с требованиями совести и физическое отвращение к домашней тюрьме, к неволе убивают Катерину.
    Катерина жертва не кого?либо персонально из ее окружающих, а хода жизни. Мир патриархальных отношений умирает, и душа этого мира уходит из жизни в муках и страданиях, задавленная формой житейских связей, и сама себе выносит нравственный приговор, потому что в ней?то и живет патриархальный идеал.

    2. Трагедия Катерины (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)

    Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабанихи. Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд.
    Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, поняв представления Катерины о жизни. Автор показал истоки характера героини. Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Здесь нарисован идеальный вариант патриархальных отношений и патриархального мира вообще: «Я жила, не о чем не тужила, точно птичка на воле, что хочу, бывало, то и делаю». Но это была «воля», совершенно не вступавшая в противоречия с вековым укладом замкнутой жизни, весь круг которой ограничен домашней работой. Жила Катя свободно: вставала рано, умывалась родниковой водой, ходила с матерью в церковь, потом садилась за какую?нибудь работу и слушала странниц и богомолок, которых было много в их доме. Это рассказ о мире, в котором человеку не приходит в голову противопоставить себя общему, поскольку он еще не отделяет себя от этой общности. Именно поэтому здесь нет насилия и принуждения. Идиллическая гармония патриархальной семейной жизни для Катерины – безусловный нравственный идеал. Но она живет в эпоху, когда самый дух этой морали исчез и окостеневшая форма держится на насилии и принуждении. Чуткая Катерина улавливает это в своей семейной жизни в доме Кабановых. Выслушав рассказ о жизни невестки до замужества, Варвара (сестра Тихона) удивленно восклицает: «Да ведь у нас то же самое». «Да здесь все как будто из?под неволи», – роняет Катерина, и в этом для нее главная драма.
    Катерину отдали замуж молодой, судьбу ее решила семья, и она принимает это как вполне естественное, обычное дело. Она входит в семью Кабановых, готовая любить и почитать свекровь («Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты…» – говорит она Кабанихе), заранее ожидая, что муж будет над ней господином, но и ее опорой, и защитой. Но Тихон не годится на роль главы патриархальной семьи, и Катерина говорит о своей к нему любви: «Мне жалко его очень!» И в борьбе с незаконной любовью к Борису Катерине, несмотря на ее попытки, не удается опереться на Тихона.
    Жизнь Кати сильно изменилась. Из свободного, радостного мира она попала в мир, полный обмана, жестокости. Она всей душой хочет быть чистой и безупречной.
    Катерина уже не чувствует такого восторга от посещения церкви. Религиозные настроения Катерины усиливаются по мере нарастания ее душевной грозы. Но именно несоответствие между ее греховным внутренним состоянием и тем, чего требуют религиозные заповеди, и не дает ей молиться, как прежде: слишком далека Катерина от ханжеского разрыва между внешним исполнением обрядов и житейской практикой. Она чувствует страх перед собой, перед стремлением к воле. Катерина не может заниматься привычными ей делами. Грустные, тревожные мысли не дают ей спокойно любоваться природой. Кате остается терпеть, пока терпится, и мечтать, но она уже не может жить своими мыслями, потому что жестокая действительность возвращает ее на землю, туда, где унижение и страдание.
    Обстановка, в которой живет Катерина, требует, чтобы она лгала и обманывала. Но Катерина не такова. К Борису ее влечет не одно то, что он ей нравится, что он не похож на остальных, окружающих ее, к нему влечет ее потребность любви, не нашедшая себе отзыва в муже, оскорбленное чувство жены, смертельная тоска ее однообразной жизни. Надо было таиться, хитрить; она этого не хотела, да и не умела; надо было воротиться к своей тоскливой жизни, и это ей казалось горше прежнего. Грех лежит на ее сердце тяжким камнем. Катерина ужасно боится надвигающейся грозы, считая ее наказанием за совершенное. Катя не может жить дальше со своим грехом, и единственным способом хоть частично от него избавиться она считает покаяние. Она признается во всем мужу и Кабанихе.
    Что ей остается? Остается ей покориться, отречься от самостоятельной жизни и сделаться беспрекословной угодницей свекрови, кроткою рабою своего мужа. Но не таков характер Катерины – она уже не возвратится к прежней жизни: если ей нельзя наслаждаться своим чувством, своей волей, то она ничего не хочет в жизни, она и жизни не хочет. Она решилась умереть, но ее страшит мысль, что это грех. Ни на кого она не жалуется, никого не винит, просто она не может жить больше. В последний момент особенно живо мелькают в ее воображении все домашние ужасы. Нет, она не будет более жертвою бездушной свекрови и не будет томиться взаперти с бесхарактерным и противным ей мужем. Смерть – ее освобождение.

    3. «Трагедия совести» (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)

    В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать?то я не умею; скрыть?то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах.
    Выйдя замуж за Тихона, Катерина попадает в семью купчихи Кабановой – Кабанихи, нрав которой соответствует ее фамилии. Кабаниха пытается сохранить устои своей семьи, «домашних своих заела совсем». Орудие ее власти – страх, который делает членов ее семьи безвольными и бездушными. Постоянными подозрениями, незаслуженными упреками она обижает Катерину. Кабаниха твердо уверена в том, что только страх является прочной основой семейных отношений, а не любовь и уважение.
    Трагизм положения Катерины в том, что она не находит поддержки и защиты против Кабанихи у своего мужа. Ее безвольный муж сам является жертвой «темного царства»: он безропотно переносит все издевательства матери, не смея протестовать. Поэтому душе Катерины тесно, тяжело, «все как будто из?под неволи».
    В атмосфере «жестоких нравов», лжи, притворства, страдая от одиночества, Катерина полюбила Бориса, племянника Дикого, тоже человека безвольного, не способного на решительные действия. Хотя он и стоит выше окружающих его «благодетелей», но у него не хватает смелости и характера вырваться из?под их власти. Он единственный, кто понимает Катерину, но помочь ей не в силах; он даже советует ей покориться судьбе. Любовь к Борису вызывает в ней эмоциональный подъем, страстное желание стать птицей и полететь, раскинув крылья. Познав высшее счастье через земную любовь, Катерина ощутила себя грешницей. Это сознание греховности, внутреннего суда – суда совести – будет преследовать ее до последних дней.
    Чувство любви для Катерины – это огромный несмываемый грех, потому что любовь к чужому человеку для замужней женщины есть нарушение нравственного долга. Она понимает, что катастрофа неизбежна. Катерина предчувствует беду: «Я умру скоро… Что?то со мной недоброе делается!» Она всей душой хочет быть чистой и безупречной; ее нравственная требовательность к себе безгранична и бескомпромиссна. А жить в семье мужа, не умея притворяться, невозможно. Именно гроза и страх кары господней, да еще чувство вины перед мужем побудили ее публично признаться в своем грехе. Катерина боится грозы не потому, «что убьет, а то, что смерть вдруг застанет, какая ты есть, со всеми твоими грехами». И в своем покаянии она отдает себя перед всем миром на суд людской. Высокое покаяние, говорящее о величии правдивой и совестливой души, требует великодушного прощения, которого она не получает. «Жить на свете да мучиться» она не могла. Идти некуда. От себя не уйдешь. Образ Катерины зовет к свободе, духовному раскрепощению. «Она рвется к новой жизни, хотя бы ей пришлось умереть в этом порыве». Ее порыв, гибель не зря: ведь ушла Варвара из дома, взбунтовался Тихон, рушится мир Кабанихи (после утраты авторитета ей остается только уйти в монастырь).
    «Гроза» – не «трагедия любви», а скорее «трагедия совести». Самоубийство Катерины – акт отчаяния, когда смерть воспринимается как избавление от мук земных, которые кажутся ей страшнее ада.

    4. «Маленький человек» в мире Островского (по пьесе А. Н. Островского «Бесприданница»)

    Особенный герой в мире Островского, примыкающий к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, – Карандышев Юлий Капитонович. При этом самолюбие в нем гипертрофировано настолько, что становится заменой другим чувствам. Лариса для него – это не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность восторжествовать над Паратовым, шикарным и богатым соперником.
    Одновременно Карандышев ощущает себя благодетелем, берущим в жены бесприданницу, отчасти скомпрометированную отношениями с Паратовым. Ему все время дают понять, что его избрали просто из?за неудачных обстоятельств, в другом случае его не пустили бы в дом Огудаловых. Даже будучи почти официальным женихом, Карандышев воспринимается Огудаловыми как «запасной вариант» на тот случай, если не подвернется богатый и красивый, «идеал мужчины», и это его унижает, лишает чувства победы.
    Карандышев отвергает тот путь к подлинному обладанию, который ему предписывает Лариса: «Вы видите, я стою на распутье; поддержите меня, мне нужно одобрение, сочувствие; отнеситесь ко мне нежно, с лаской! Ловите минуты, не пропустите их!», т. е. путь смирения, возможность заслужить любовь кротостью и преданностью. Он, как и Лариса, находится в плену иллюзии величия и блеска Паратова. Его раздраженное, болезненное самолюбие берет верх над любовью, желание выглядеть соперником Паратова оказывается выше стремления быть любимым. На просьбы Ларисы уехать в глушь от городской жизни он отвечает: «Только венчаться – непременно здесь; чтоб не сказали, что мы прячемся, потому что я не жених вам, не пара, а только та соломинка, за которую хватается утопающий…»
    Островский не сочувствует самолюбию маленького чиновника. Для него это не путь к «самостоянью человека», к осознанию им своей абсолютной ценности, напротив – лишь приводит к стремлению жить такой же фантомной, иллюзорной жизнью, как у Паратова, к отказу от подлинных нравственных ценностей.
    Это особенно ясно в финальной сцене. Когда Карандышев бросается на колени и кричит: «Люблю, люблю», – оказывается слишком поздно, ситуация уже непоправима и возможность победить Ларису силой страсти потеряна. За этим признанием следует поступок, невозможный для человека любящего – убийство. «Не доставайся же ты никому» – это картинный жест, поза маленького человека, самоутверждающегося в обладании женщиной, которая ему «не пара». Карандышев не может обладать этой женщиной и утверждает свою власть над ее смертью.
    Совершаемое им убийство не возмездие за поруганные представления о добродетели, но акт присвоения, последняя попытка восторжествовать над соперниками, превосходящими во всем. «Я много, очень много перенес уколов для своего самолюбия, моя гордость не раз была оскорблена; теперь я хочу и вправе погордиться и повеличаться». И именно в этом он особенно смешон и жалок.

    5. Трагедия героини пьесы А. Н. Островского «Бесприданница»

    Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах.
    Главная героиня пьесы – Лариса Огудалова – бесприданница. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство соединятся в ее избраннике. Она выбирает амплуа бедной невесты, являющейся предметом соперничества между несколькими претендентами на ее чувство или руку. Как и всегда, такой героине предоставлен достаточно мнимый выбор, она выбирает только в сердце, тогда как права совершить поступок на самом деле лишена.
    Лариса любит Паратова, она «больна» им, с ним в ее сознании раз и навсегда вошло представление совсем о другом, поэтическом мире, который непременно существует, но не доступен ей, хотя она и предназначена, по мнению всех окружающих, именно для него. Для Ларисы это мир фантазии, намного более поэтичный, чем он есть на самом деле. Элементами этого мира в ее собственной жизни являются любимые ею стихи, романсы, мечты, которые сообщают его образу привлекательность.
    Выходя за Карандышева, она чувствует себя униженной, несправедливо приговоренной к той жизни, которую ей способен дать мелкий чиновник. Тем более она не может простить его личного унижения, его неудач в попытках сравняться с Паратовым, для нее все более и более очевидной становится разница между ними: «С кем вы равняетесь! Возможно ли такое ослепление!» Она не только не хочет соответствовать его болезненно честолюбивым причудам, но и наедине постоянно внушает ему, что не любит его, что он бесконечно ниже Паратова, за которым она пойдет по первому его зову: «Разумеется, если б явился Сергей Сергеич и был свободен, так довольно одного его взгляда…»
    В ее душе происходит борьба между стремлением смириться с неизбежной участью жены бедного чиновника и тоской по яркой и красивой жизни. Чувство униженности, желание иной жизни побуждают Ларису решить свою судьбу. Кажется, что путь в романтический мир лежит через романтический, безрассудный поступок. Но этот поступок опрометчив, ведет к гибели. Он совершается в погоне за призраком, который олицетворяет собой Паратов..
    Так же, как и Карандышев, она делает выбор в пользу иллюзии, а не реальности. Для Островского эта попытка сразу, одним безрассудным поступком получить любовь и счастье выглядит как отказ, бегство от собственной судьбы. Поездка на мужской пикник, которую она ощущает как акт собственного выбора, открывает Ларисе глаза на ее подлинное положение: «Они правы, я вещь, а не человек. Я сейчас убедилась в том, я испытала себя…я вещь!» Умирая, она благодарит своего убийцу – Карандышева за то, что он дал ей возможность уйти из мира, в котором растоптан высокий идеал и где она не чувствует себя человеком: «Я любви искала и не нашла. На меня смотрели и смотрят, как на забаву. Никогда и никто не постарался заглянуть ко мне в душу, ни от кого я не видела сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова. А ведь так жить холодно. Я не виновата, я искала любви и не нашла. Ее нет на свете… нечего искать».

    А. А. Фет

    6. Анализ стихотворение А. А Фета «Ель рукавом мне тропинку завесила…»

    Афанасий Фет – замечательный русский поэт, основатель поэтического жанра – лирической миниатюры. Тематика его поэзии ограничена. Его поэзия – «чистая поэзия», в ней нет социальных вопросов действительности, нет гражданских мотивов. Он избрал такой стилистический прием повествования, который позволил за внешним течением событий спрятать от читателя свою душу. Фета волнует только красота – природа и любовь. Поэзию он считает храмом искусства, а поэта – жрецом этого храма. Эти две темы поэзии Фета тесно связаны друг с другом. Фет считает, что только природа и любовь могут отобразить всю красоту и очарование окружающей действительности. Характер, переживания, мысли и чувства лирического героя в поэзии Фета зависят от мироощущения поэта.
    Фет стремился передать красоту мгновения, сиюминутное состояние. Ярким примером этого можно назвать его стихотворение «Ель рукавом мне тропинку завесила»:
    Ель рукавом мне тропинку завесила.
    Ветер. В лесу одному
    Шумно, и жутко, и грустно, и весело, –
    Я ничего не пойму.
    Фет создает прекрасный образ, который позволяет читателю увидеть нарисованную картину, полюбоваться ее неповторимой красотой. В строках стихотворения поэт использует назывные предложения и предложения с однородными членами. Последние две строчки говорят о противоречивых чувствах поэта. Его лирический герой чувствует состояние природы. Стихотворение воздействует на читателя. Благодаря обилию шипящих и свистящих звуков можно услышать шум ветра:
    Все гудет и колышется,
    Листья кружатся у ног.
    Невозможно уловить настроение лирического героя. У него смутные ощущения – «ничего не пойму». Он пытается раствориться в мире природы, старается постичь ее таинственные глубины, понять «прекрасную душу природы». Но в шуме ветра это смятение развеивается. Герой слышит «тонко взывающий рог», «зов глашатая медного» и настроение его тотчас же меняется – «Сладостен зов мне глашатая медного!» и «Мертвые что мне листы!»
    Фет представляет природу как человека, видит ее прекрасную душу, об этом свидетельствует метафора «Ель рукавом мне тропинку завесила».
    В этом стихотворении Фета природа сливается с человеческими эмоциями. Поэт изображает своего героя в момент наибольшего эмоционального напряжения, показывает его душу на фоне прекрасного мгновения природы.

    7. Анализ стихотворения А. А. Фета «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…»

    Стихотворение «Сияла ночь…» – одно из лучших лирических произведений Фета. Более того, это один из лучших образцов русской любовной лирики. Стихотворение посвящено молодой, обаятельной девушке, которая вошла в историю не только благодаря стихотворению Фета, он была одним из реальных прототипов толстовской Наташи Ростовой. Стихотворение Фета не о чувстве Фета к милой Танечке Берс, а о высокой человеческой любви. Как и вся истинная поэзия, поэзия Фета обобщает и возвышает, уводит во всеобщее – в большой человеческий мир. Стихотворение «Сияла ночь…» в восприятии читателя оказывается одновременно и воспоминанием. Каждое слово стихотворения говорит читателю о знакомом и близком – и говорит прекрасными, будто неведомыми словами. В лирических стихотворениях Фета незнакомое, единственное и неповторимое событие ощущается как знакомое, как близкое тебе, быть может, даже бывшее и с тобой. Это ощущение и составляет один из секретов того особенного, радостного и высокого воздействия, которое производит стихотворение на читателя. В стихотворении две основные темы – любовь и искусство. На эти темы написаны многие стихи Фета, можно сказать даже, что большинство его стихов. В лирической пьесе «Сияла ночь…» темы эти слиты воедино. Любовь для Фета – самое прекрасное в человеческой жизни. И искусство – самое прекрасное. Стихотворение – о вдвойне прекрасном, о самой полной красоте. Стихотворение написано шестистопным ямбом – одним из излюбленных размеров поэта. Это помогает здесь создать не только общий музыкальный тон, но и очень гибкую, с живыми переходами и движением, свободную речь, свободное повествование. Отчасти это получается благодаря паузам, которые возникают не в одном постоянном месте, а в разных местах – то здесь, то там, как в живой, ярко эмоциональной речи. В результате поэтический рассказ о сильном и живом чувстве сам исполнен жизни. Произведение это и очень живописное, и очень музыкальное. Одно у Фета тесно связано с другим. Музыкальность образа помогает ему быть живописным. Удивительно по яркой выразительности и зримости, наглядности уже само начало стихотворения. Та картина, которой открывается лирическая пьеса, ощутима чувствами и незабываема. Живо видишь затемненную гостиницу и за ее окнами сад – полный ночной свежести, лунного света и сияния. И слышишь музыку, тем более удивительную и поражающую наше воображение, что о музыке в первой строфе прямо ничего не говорится. Зато говорится о рояле: «Рояль был весь раскрыт, и струны в нем дрожали…» За этим образом мы видим не только сам рояль, но и слышим звуки, которые исходят из него. Замечательный фетовский образ воздействует на нас не только прямо, но и косвенно. Поэт рисует предмет и, подталкивая наше воображение, заставляет нас увидеть и услышать то, что с ним связано. Мы сами это услышали, поэт не говорил нам об этом – и мы благодарны ему, что он совершил такое чудо: заставил нас услышать, помог нам без прямых словесных обозначений. Фетовский образ воздействует на читателя с помощью особого звучания слов. Его стихам особую силу придает сочетание слов, комбинации гласных и согласных, аллитерация, внутреннее созвучие. Звуковые повторы присутствуют в стихотворении:
    Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали
    Лучи у наших ног…
    Стихотворение «Сияла ночь…», как и многие стихотворения Фета, отличается стройностью тона и стройностью композиции. Одно вытекает из другого, последующее продолжает и развивает предыдущее. Лирическое повествование идет с нарастанием: нарастает чувство. Такого рода стиховые композиции производят особенно сильное впечатление. Стихи точно разгоняются, внутренне накаляются – и соответственно накаляется, становится сильнее ответное читательское чувство. Стихи заражают читателя с каждым новым словом и новой строфой все больше и больше. Слова в фетовском стихотворении – движущиеся; движение слов и звуков происходит строго в одном направлении – к лирическому итогу:
    Что нет обид судьбы и сердца жгучей муки,
    А жизни нет конца, и цели нет иной,
    Как только веровать в рыдающие звуки,
    Тебя любить, обнять и плакать над тобой…
    Последние четыре строки стиха – это и музыкальное, эмоциональное, и смысловое завершение стихотворения. Это последняя и высшая точка лирического сюжета. И это – слава и прекрасному в жизни, и прекрасному в искусстве.

  2. Темы сочинений
    I. По творчеству А.Н.Островского
    1. В чём заключается своеобразие конфликта в драме А.Н.Островского «Гроза»?
    2. Как раскрывается комический эффект пьесы А.Н.Островского «Гроза»?
    3.Воспевается ли автором гимн свободе?(По пьесе А.Н.Островского «Гроза»)
    4. Почему Катерина решила свести счёты с жизнью? (По пьесе А.Н.Островского «Гроза»)
    5. Что олицетворяет собой Кабаниха? (По пьесе А.Н.Островского «Гроза»)
    6. В чём состоит драматургическое новаторство А.Н.Островского? (По пьесе «Гроза»)
    II. По творчеству И.А.Гончарова
    1. Как раскрывается проблема «лишнего человека» в романе И.А.Гончарова «Обломов»?
    2. Кто из героев симпатичен автору? ( По роману И.А.Гончарова «Обломов»)
    3. Обломов и Штольц. Сравнительная характеристика. (По роману И.А.Гончарова «Обломов»)
    4. Как вы понимаете слово «обломовщина»? (По роману И.А.Гончарова «Обломов»)
    5. Почему для Обломова любовь оказалась несостоявшейся в его судьбе? (По роману И.А.Гончарова «Обломов»)
    6. Осуждает ли автор Обломова? (По роману И.А.Гончарова «Обломов»)
    III. По творчеству И.С.Тургенева
    1. Каким вы представляете Базарова-нигилиста? (По роману И.С.Тургенева «Отцы и дети»)
    2. В чём заключается нравственное содержание романа И.С.Тургенева «Отцы и дети»?
    3. Считаете ли вы справедливым утверждение Базарова: “Природа не храм, а мастерская, и человек в ней работник»?
    4. Базаров и Павел Петрович Кирсанов. Сравнительная характеристика. (По роману И.С.Тургенева «Отцы и дети»)
    5. Почему личная жизнь Базарова оказалась неустроенной? (По роману И.С.Тургенева «Отцы и дети»)
    6. Разделяете ли вы утверждение Базарова о том, что «Ситниковы нам необходимы»? (По роману И.С.Тургенева «Отцы и дети»)
    IV. По творчеству Н.А.Некрасова
    1. Считаете ли вы справедливым утверждение крестьян: «Порвалась цепь великая, порвалась – рассокочилась: одним концом по
    барину, другим по мужику!..»?
    2. Кого вы бы назвали в поэме Н.А.Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» великим грешником и почему?
    3.В чём счастье Гриши Добросклонова? (По поэме Н.А.Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    4.Почему Матрёна Тимофеевна считала, что «ключи от счастья женского, от … вольной волюшки заброшены, потеряны у бога самого»?
    5. Как раскрывается проблема счастья в поэме Н.А.Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»?
    6. Праведники и грешники. Сопоставительная характеристика. (По поэме Н.А.Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    V. По творчеству Л.Н.Толстого
    1.Какими читатели видят две войны (1805-1807 и 1812 годов) в романе Л.Н.Толстого «Война и мир»?
    2. В чём заключается смысл названия романа Л.Н.Толстого «Война и мир»?
    3. В чём состоят нравственные искания одного из героев романа Л.Н.Толстого «Война и мир»?
    4. Л.Н.Толстой в поисках истоков декабристского движения? (По роману Л.Н.Толстого «Война и мир»)
    5. Пьер Безухов и Андрей Болконский. Сравнительная характеристика. (По роману Л.Н.Толстого «Война и мир»)
    6. Вызывает ли у читателя симпатию Наташа Ростова? (По роману Л.Н.Толстого «Война и мир»)
    VI. По творчеству Ф.М.Достоевского
    1. Как раскрывается проблема совести в романе Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»?
    2. Что такое идея наполеонизма? Разделяете ли вы авторскую трактовку? (По роману Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»)
    3. Почему роман Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание» назван «полифоническим»?
    4. Считаете ли вы Раскольникова преступником? Почему? (По роману Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»)
    5. Свидригайлов – двойник Раскольникова? (По роману Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»)
    6. Почему только у Сони Раскольников находит любовь и сострадание? (По роману Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»)
    VII. По творчеству А.П.Чехова
    1. Как раскрывается проблема счастья в творчестве А.П.Чехова? (На примере 2-3 произведений)
    2. В чём особенность чеховского стиля? (На примере 2-3 произведений)
    3. Согласны ли вы с утверждением Л.Н.Толстого о том, что Чехов – «несравненный художник жизни»?
    4. В чём заключается комическое и трагическое в пьесе А.П.Чехова «Вишнёвый сад»?
    5. О какой уходящей России заявил А.П.Чехов в пьесе «Вишнёвый сад»?
    6. Каким показан «лишний человек» в творчестве А.П.Чехова? (На примере 2 произведений)
    Итого: 3 классных сочинения и 3 домашних

  3. 50. Нравственный идеал в произведениях Ф. М. Достоевского (по роману «Преступление и наказание»)
    51. Признание Раскольникова в преступлении (анализ эпизода из главы 8 части 6 романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    А. П. Чехов
    52. «Чехов – странный писатель, бросает слова как будто некстати, а между тем все у него живет и сколько ума! Никогда у него нет лишних подробностей, всякая или нужна, или прекрасна». (Л. Н. Толстой)
    53. Каково отношение А. П. Чехова к формуле: «среда заела»? (на примере рассказа «Ионыч»)
    54. Образы «футлярных» людей в рассказах А. П. Чехова
    55. Тема духовного перерождения человека в рассказах А. П. Чехова
    56. Образ доктора Старцева в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
    57. Человек и среда в рассказах А. П. Чехова
    58. Человек и среда в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
    А. Н. Островский
    А. А. Фет
    6. Анализ стихотворение А. А Фета «Ель рукавом мне тропинку завесила…»
    Афанасий Фет – замечательный русский поэт, основатель поэтического жанра – лирической миниатюры. Тематика его поэзии ограничена. Его поэзия – «чистая поэзия», в ней нет социальных вопросов действительности, нет гражданских мотивов. Он избрал такой стилистический прием повествования, который позволил за внешним течением событий спрятать от читателя свою душу. Фета волнует только красота – природа и любовь. Поэзию он считает храмом искусства, а поэта – жрецом этого храма. Эти две темы поэзии Фета тесно связаны друг с другом. Фет считает, что только природа и любовь могут отобразить всю красоту и очарование окружающей действительности. Характер, переживания, мысли и чувства лирического героя в поэзии Фета зависят от мироощущения поэта.
    Фет стремился передать красоту мгновения, сиюминутное состояние. Ярким примером этого можно назвать его стихотворение «Ель рукавом мне тропинку завесила»:
    Ель рукавом мне тропинку завесила.
    Ветер. В лесу одному
    Шумно, и жутко, и грустно, и весело, –
    Я ничего не пойму.
    Фет создает прекрасный образ, который позволяет читателю увидеть нарисованную картину, полюбоваться ее неповторимой красотой. В строках стихотворения поэт использует назывные предложения и предложения с однородными членами. Последние две строчки говорят о противоречивых чувствах поэта. Его лирический герой чувствует состояние природы. Стихотворение воздействует на читателя. Благодаря обилию шипящих и свистящих звуков можно услышать шум ветра:
    Все гудет и колышется,
    Листья кружатся у ног.
    Невозможно уловить настроение лирического героя. У него смутные ощущения – «ничего не пойму». Он пытается раствориться в мире природы, старается постичь ее таинственные глубины, понять «прекрасную душу природы». Но в шуме ветра это смятение развеивается. Герой слышит «тонко взывающий рог», «зов глашатая медного» и настроение его тотчас же меняется – «Сладостен зов мне глашатая медного!» и «Мертвые что мне листы!»
    Фет представляет природу как человека, видит ее прекрасную душу, об этом свидетельствует метафора «Ель рукавом мне тропинку завесила».
    В этом стихотворении Фета природа сливается с человеческими эмоциями. Поэт изображает своего героя в момент наибольшего эмоционального напряжения, показывает его душу на фоне прекрасного мгновения природы.
    7. Анализ стихотворения А. А. Фета «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…»
    Стихотворение «Сияла ночь…» – одно из лучших лирических произведений Фета. Более того, это один из лучших образцов русской любовной лирики. Стихотворение посвящено молодой, обаятельной девушке, которая вошла в историю не только благодаря стихотворению Фета, он была одним из реальных прототипов толстовской Наташи Ростовой. Стихотворение Фета не о чувстве Фета к милой Танечке Берс, а о высокой человеческой любви. Как и вся истинная поэзия, поэзия Фета обобщает и возвышает, уводит во всеобщее – в большой человеческий мир. Стихотворение «Сияла ночь…» в восприятии читателя оказывается одновременно и воспоминанием. Каждое слово стихотворения говорит читателю о знакомом и близком – и говорит прекрасными, будто неведомыми словами. В лирических стихотворениях Фета незнакомое, единственное и неповторимое событие ощущается как знакомое, как близкое тебе, быть может, даже бывшее и с тобой. Это ощущение и составляет один из секретов того особенного, радостного и высокого воздействия, которое производит стихотворение на читателя. В стихотворении две основные темы – любовь и искусство. На эти темы написаны многие стихи Фета, можно сказать даже, что большинство его стихов. В лирической пьесе «Сияла ночь…» темы эти слиты воедино. Любовь для Фета – самое прекрасное в человеческой жизни. И искусство – самое прекрасное. Стихотворение – о вдвойне прекрасном, о самой полной красоте. Стихотворение написано шестистопным ямбом – одним из излюбленных размеров поэта. Это помогает здесь создать не только общий музыкальный тон, но и очень гибкую, с живыми переходами и движением, свободную речь, свободное повествование. Отчасти это получается благодаря паузам, которые возникают не в одном постоянном месте, а в разных местах – то здесь, то там, как в живой, ярко эмоциональной речи. В результате поэтический рассказ о сильном и живом чувстве сам исполнен жизни. Произведение это и очень живописное, и очень музыкальное. Одно у Фета тесно связано с другим. Музыкальность образа помогает ему быть живописным. Удивительно по яркой выразительности и зримости, наглядности уже само начало стихотворения. Та картина, которой открывается лирическая пьеса, ощутима чувствами и незабываема. Живо видишь затемненную гостиницу и за ее окнами сад – полный ночной свежести, лунного света и сияния. И слышишь музыку, тем более удивительную и поражающую наше воображение, что о музыке в первой строфе прямо ничего не говорится. Зато говорится о рояле: «Рояль был весь раскрыт, и струны в нем дрожали…» За этим образом мы видим не только сам рояль, но и слышим звуки, которые исходят из него. Замечательный фетовский образ воздействует на нас не только прямо, но и косвенно. Поэт рисует предмет и, подталкивая наше воображение, заставляет нас увидеть и услышать то, что с ним связано. Мы сами это услышали, поэт не говорил нам об этом – и мы благодарны ему, что он совершил такое чудо: заставил нас услышать, помог нам без прямых словесных обозначений. Фетовский образ воздействует на читателя с помощью особого звучания слов. Его стихам особую силу придает сочетание слов, комбинации гласных и согласных, аллитерация, внутреннее созвучие. Звуковые повторы присутствуют в стихотворении:
    Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали
    Лучи у наших ног…
    Стихотворение «Сияла ночь…», как и многие стихотворения Фета, отличается стройностью тона и стройностью композиции. Одно вытекает из другого, последующее продолжает и развивает предыдущее. Лирическое повествование идет с нарастанием: нарастает чувство. Такого рода стиховые композиции производят особенно сильное впечатление. Стихи точно разгоняются, внутренне накаляются – и соответственно накаляется, становится сильнее ответное читательское чувство. Стихи заражают читателя с каждым новым словом и новой строфой все больше и больше. Слова в фетовском стихотворении – движущиеся; движение слов и звуков происходит строго в одном направлении – к лирическому итогу:
    Что нет обид судьбы и сердца жгучей муки,
    А жизни нет конца, и цели нет иной,
    Как только веровать в рыдающие звуки,
    Тебя любить, обнять и плакать над тобой…
    Последние четыре строки стиха – это и музыкальное, эмоциональное, и смысловое завершение стихотворения. Это последняя и высшая точка лирического сюжета. И это – слава и прекрасному в жизни, и прекрасному в искусстве.
    Ф. И. Тютчев
    Н. А. Некрасов
    И. А. Гончаров «Обломов»
    И. С. Тургенев
    Л. Н. Толстой
    Ф. М. Достоевский
    43. «Достоевский – художник… бездны человеческой, человеческой бездонности» (Н. А. Бердяев)
    В. Г. Белинский заметил еще в молодом Ф. М. Достоевском «талант необыкновенный и самобытный», который «резко отделился от всей толпы наших писателей». Эта самобытность Достоевского выразилась прежде всего в том, что писатель продемонстрировал удивительное умение войти в глубину психологии героя. У его предшественников было много быта и мало живого человека. У Достоевского же живой человек явился из среды «униженных и оскорбленных», и каждый из этих людей был целой вселенной со своим миром чувств, мыслей. Каждый герой произведений Достоевского настолько индивидуален, что его не спутаешь ни с кем.
    Все герои Достоевского удивительно сложны и противоречивы. И все они живут как бы с содранной кожей, абсолютно незащищенные от жестокого внешнего мира, Достоевский как настоящий психолог проникает в самую бездну человеческого сознания, людской психологии, вскрывает противоречивую душу каждого своего героя. Писатель по?другому, не так, как его предшественники, смотрит на проблемы героя. Он показывает, насколько интересен и необычен может быть каждый отдельно взятый человек, пусть это даже «маленький человек», нищий и задавленный жизнью.
    Идя по стопам Гоголя, Достоевский в своих произведениях раскрывает тему маленького человека. Но опять же он раскрывает ее с точки зрения глубинной психологии каждого человека. Если Гоголь смотрит на своего героя Акакия Акакиевича как бы со стороны, подмечает в нем черты униженности и забитости и взывает к гуманным чувствам читателя, то Достоевский подходит к этой теме с новых, более радикальных позиций. Он меняет точку зрения, поэтому зачастую уже не автор, а сам герой, «маленький человек», обретает голос, начинает судить и себя, и окружающую его среду. Это помогает автору глубже проникнуть в души героев, посмотреть на них изнутри, показать их самосознание. Известный исследователь поэтики романов Достоевского М. М. Бахтин пишет по этому поводу следующее: «Мы видим, не кто он есть, а как он осознает себя. То, что выявлял автор, выполняет теперь герой, освещая себя со всех возможных точек зрения».
    Особенно сильно это качество проявилось в первом романе Достоевского «Бедные люди», главный герой которого, Макар Девушкин, пускается в описание своих чувств, рассуждает о литературе и обнажает перед читателем свою душу.
    В. Н. Майков писал, что Достоевский – поэт по преимуществу психологический, потому что для него становится более важной душа человека, то, как она изменяется под воздействием окружающих ее фактов, окружающей среды. И оказывается, что герои Достоевского кажутся забитыми и бессловесными только со стороны. А на самом деле их душа сложна и противоречива, и прежде всего потому, что они обладают обостренным чувством своего Я.
    Герои Достоевского – это люди глубоко страдающие, остро переживающие социальные и психологические катастрофы. Они чутко откликаются на любое унижение своего достоинства. Многие исследователи отмечали, что Достоевский создает своих героев с открытой, обнаженной душой. Но чем больше вглядываешься в душу, тем больше понимаешь, что она сильно изранена жизненными обстоятельствами, которые помутили ее чистоту и искренность. Поэтому так много в душах героев противоречий. С одной стороны, они добры и искренни, но с другой – порой их больная душа заставляет их быть эгоистами. Это качество особенно заметно в героях романа «Идиот», и больше всего в образе героини Настасьи Филипповны.
    Это человек, который с юношеских лет был предан поруганию и затаил злобу на всех людей. Эта душевная рана постоянно болит у Настасьи Филипповны и порождает противоречивый комплекс чувств. С одной стороны, в ее душе присутствует доверчивость и простодушие, а с другой – сознание оскорбленной гордости, тайный стыд за незаслуженное, но совершившееся нравственное падение. Поэтому на людях на поверхности души героини бушуют чувства, которые порой доводят ее до цинических поступков. А в глубине души у нее таится чуткое сердце, жаждущее любви и прощения.
    Достоевский не просто вскрыл душевные противоречия героев своих романов, не просто проник в бездны их души, но и показал, что в них таятся душевная щедрость и красота, которые не могут быть сломлены даже самыми тяжелыми условиями жизни.
    А. П. Чехов
    52. «Чехов – странный писатель, бросает слова как будто некстати, а между тем все у него живет и сколько ума! Никогда у него нет лишних подробностей, всякая или нужна, или прекрасна». (Л. Н. Толстой)
    А. П. Чехов по праву считается мастером малого жанра – короткого рассказа, новеллы?миниатюры. Как никто другой, он умеет вложить в минимум текста максимум информации и нравственный урок для своих читателей. Так как в небольшом по объему рассказе невозможны пространные описания, портретные характеристики и внутренние монологи, то на первый план в его произведениях выступает план художественная деталь. Именно детали несут у Чехова огромную смысловую нагрузку: буквально одна черта во внешности или поведении героя может сказать нам все о человеке. По отдельной детали писатель воссоздает целое.
    Рассмотрим роль художественной детали в рассказе «Смерть чиновника». Его главный герой – мелкий чиновник Червяков. В театре, случайно чихнув, он обрызгал лысину генерала Бризжалова. Это так поразило Червякова, благоговевшего и одновременно трясшегося от страха перед высоким чином, что он несколько раз подходил извиняться перед Бризжаловым. Тот сначала благосклонно принимал извинения Червякова, но в итоге, доведенный до исступления его назойливостью, выгнал чиновника вон. Червяков думает, что его карьере конец, приходит домой и умирает. Его убивает страх перед вышестоящим чином. Одна деталь в последней фразе рассказа дает нам полную характеристику героя: «Придя машинально домой, не снимая вицмундира, он лег на диван и… помер». Автор замечает, что герой умирает, не сняв вицмундира: эта чиновничья униформа как будто приросла к нему. Одним штрихом к портрету своего героя гениальному писателю удается обличить рабскую психологию, страсть к пресмыкательству перед вышестоящим чином.
    В рассказе «Дама с собачкой» деталь образно демонстрирует нам изменения в состоянии главной героини, Анны Сергеевны. Она приехала в Ялту, будучи не в состоянии более переносить обстановку своего дома и общества мужа – человека, которого она не любила и не уважала. Там она познакомилась с Гуровым, которого она воспринимала как человека из другой, лучшей жизни. Символом того мира, откуда пытается бежать героиня, является лорнетка. Не случайно перед тем, как полюбить Гурова, Анна Сергеевна теряет ее: она готова изменить свою жизнь, это начало попытки ее «бегства» от мужа – «лакея», от беспросветной тоскливой жизни в провинциальном городе. Но позже в театре города С. Дмитрий Гуров увидел ее вновь с «вульгарной лорнеткой» в руках: ее попытка «бегства» не удалась.
    Характер Беликова, «человека в футляре», полностью определяется теми предметами, которыми он себя окружил: все вещи у него были упакованы в чехлах и футлярчиках. Он и сам стремился окружить себя «оболочкой», «футляром», чтобы защититься от всего неизвестного, нового и неопределенного, что скрывала в себе жизнь. Беликов всю жизнь чего?то опасался, его пугала сама жизнь, и счастливым он стал только после смерти: он попал в футляр, из которого ему больше никогда не надо будет выходить.
    Вицмундир Червякова, лорнетка Анны Сергеевны, зонт и калоши Беликова говорят нам о характерах и психологическом состоянии героев рассказов Чехова точнее и образнее, чем этого можно было достичь с помощью пространных описаний их поведения, внешности и образа мысли.
    В драматургии Чехова, так же как и в рассказах, нет ни одной «лишней» детали, хотя его пьесы и кажутся на первый взгляд странными, перегруженными мелочами. Любая реплика, авторская ремарка, помимо прямого значения, служит для создания общего подтекста.
    Например, героиня пьесы «Три сестры» Наташа впервые появляется на сцене в красном платье с зеленым пояском. Эта деталь свидетельствует о полном отсутствии вкуса и одновременно о душевных качествах героини. Огромную смысловую нагрузку детали несут и в пьесе «Вишневый сад». Звук лопнувшей струны как раз перед продажей вишневого сада, стук топоров в конце пьесы важны как для раскрытия характеров персонажей, так и для развития действия пьесы.
    Чехов, великий художник слова, гениальный писатель и драматург, считал, что если в пьесе в первом действии на сцене висит ружье, то в последнем действии оно обязательно должно выстрелить.
    53. Каково отношение А. П. Чехова к формуле: «среда заела»? (на примере рассказа «Ионыч»)
    А. П. Чехов, понимая трагизм мелочной действительности, своим творчеством не раз предупреждал: «Нет ничего тоскливее, оскорбительнее пошлости человеческого существования». Для него было невыносимо видеть духовную смерть человека, отрешившегося от идеалов и своего жизненного предназначения. Он искал причины этому и пытался показать их каждому, чтобы уберечь мир от бездуховности.
    В творчестве Чехова есть рассказ, в котором писатель наиболее ярко продемонстрировал постепенный процесс духовной деградации человека, – рассказ «Ионыч». Проанализировав его, можно попытаться ответить на вопрос: что же приводит человека к нравственному опустошению и погружению в мир пошлости и обывательщины? Среда, которая окружает человека и давит на него, или же его личные качества?
    Перед нами – четыре этапа жизни героя. На первом этапе Старцев еще полон сил и энергии, увлечен работой, чуток к простым людям, которых лечит. В город он ходил «пешком, не спеша (своих лошадей у него еще не было) и все время напевал». На втором этапе Старцев охладел к своей деятельности, перестал вкладывать в нее всю свою душу и силы. У него уже нет того энтузиазма и бескорыстия в работе, он располнел, «у него уже была своя пара лошадей и кучер Пантелеймон в бархатной жилетке». На третьем этапе его внимание поглощает большая частная практика, приносящая материальное удовлетворение. «Выезжал он уже не на паре лошадей, а на тройке с бубенцами». На четвертом этапе жизнь Старцева окончательно опустошена и обеднена. Высокие идеалы молодости исчезли в никуда, их место заняла страсть к приобретательству и накоплению. Интерес к людям, стремление приносить им пользу выродились в полную бесчувственность и крайний эгоизм. «Когда он, пухлый, красный, едет на тройке с бубенчиками и Пантелеймон, тоже пухлый и красный, с мясистым затылком, сидит на козлах, протянув вперед прямые, точно деревянные, руки… то картина бывает внушительная, и кажется, что едет не человек, а языческий бог». Нереализованные идеи о служении высоким идеалам заменились успешным служением «золотому тельцу». Тягостное впечатление от этого удваивается у читателя благодаря разительному сходству кучера со своим хозяином: мы видим не одну, а сразу две «мертвые души», жертвы духовной деградации личности.
    С человеком, ограничившим свои потребности только достижением материальных благ, происходит процесс постепенного обнищания души, ослабления воли, потери жизненной позиции и здоровой человеческой активности. Чехов негодует и протестует против такого назначения человека. Просто быть сытым – этого человеку мало для счастья. Должна же быть какая?то высшая цель. Человек должен оправдывать свое предназначение, а не бесцельно прозябать, пеняя на окружающий мир.
    Не «среда заела», говорит нам писатель, а человек не пытается бороться с ее влиянием! Рассказом «Ионыч» Чехов как будто обращается к читателям с призывом не поддаваться влиянию обывательской среды, сопротивляться обстоятельствам, не предавать свои идеалы и любовь, беречь в себе человека.
    Все сочинения по литературе за 10 класс
    Коллектив Авторов
    Сборник содержит сочинения по русской литературе XIX века на темы, связанные с творчеством А.Н. Островского, А.А. Фета, Ф.И. Тютчева, Н.А. Некрасова, М.Е. Салтыкова-Щедрина. И.А. Гончарова, И.С. Тургенева, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, А.П. Чехова.
    Пособие предназначено родителям, чьи дети испытывают трудности в написании сочинений, а также учащимся 10-х классов, занимающихся по любому из действующих учебников по литературе.
    Содержание
    А. Н. Островский
    1. «Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    2. Трагедия Катерины (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    3. «Трагедия совести» (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    4. «Маленький человек» в мире Островского (по пьесе А. Н. Островского «Бесприданница»)
    5. Трагедия героини пьесы А. Н. Островского «Бесприданница»
    А. А. Фет
    6. Анализ стихотворение А. А Фета «Ель рукавом мне тропинку завесила…»
    7. Анализ стихотворения А. А. Фета «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…»
    8. Любовная лирика Афанасия Фета
    Ф. И. Тютчев
    9. Человек и природа в лирике Ф. И. Тютчева
    10. Любовная лирика Ф. И. Тютчева
    11. Богатство художественного смысла в поэзии Ф. И. Тютчева
    12. Философская лирика Ф. И. Тютчева
    Н. А. Некрасов
    13. Стихотворение Н. А. Некрасова «Поэт и гражданин»
    14. Поэтический мир Николая Некрасова
    15. Жизнь народа – жестокое отражение действительности (в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    16. «Народные заступники»: Ермил Гирин и Гриша Добросклонов (по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    17. «Счастливица» Матрена (по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    М. Е. Салтыков-Щедрин
    18. Сатира в творчестве Салтыкова-Щедрина
    19. Сказки Салтыкова-Щедрина: сюжетные линии и образы
    20. Проблема классового неравенства на примере крестьян и помещиков в сказках Салтыкова-Щедрина
    21. Предмет авторской сатиры в «Истории одного города»
    22. Проблема власти и политического несовершенства в «Истории одного города»
    23. Сатирическое изображение правящих кругов в сказках Салтыкова-Щедрина
    И. А. Гончаров «Обломов»
    24. Ольга Ильинская, и ее роль в жизни Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    25. Любовь для Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    26. Андрей Штольц – антипод Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    27. Женские образы в романе И. А. Гончарова «Обломов»
    И. С. Тургенев
    28. Конфликт теории и жизни в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    29. Дружба Базарова и Аркадия в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    30. Женские образы в романе Тургенева «Отцы и дети»
    31. Трагедия Базарова в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    32. Базаров и Павел Петрович. Доказательства правоты каждого из них (по роману И. С. Тургенева «Отцы и дети»)
    Л. Н. Толстой
    33. Андрей Болконский на поле боя под Аустерлицем (анализ эпизода романа Л. Н. Толстого «Война и мир»)
    34. Размышления Андрея Болконского по дороге в Отрадное (анализ эпизода романа Л. Н. Толстого «Война и мир»)
    35. Пути исканий князя Андрея в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    36. Образ Наташи Ростовой в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    37. Пьер Безухов – герой романа Л. Н. Толстого «Война и мир»
    38. Кутузов и Наполеон в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    39. Правда о войне в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    40. «Мысль семейная» в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    41. Семья Болконских и Курагиных в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    42. Партизанская война в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    Ф. М. Достоевский
    43. «Достоевский – художник… бездны человеческой, человеческой бездонности» (Н. А. Бердяев)
    44. Красота человеческого поступка (по одному из романов Ф. М. Достоевского: «Преступление и наказание» или «Идиот»)
    45. Каковы причины преступления Раскольникова (по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    46. Тема падения и духовного возрождения человека в произведениях Ф. М. Достоевского (по одному из романов: «Преступление и наказание» или «Идиот»)
    47. Тема «маленького человека» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
    48. Противоречия теории Раскольникова (по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    49. Образ «вечной Сонечки» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
    50. Нравственный идеал в произведениях Ф. М. Достоевского (по роману «Преступление и наказание»)
    51. Признание Раскольникова в преступлении (анализ эпизода из главы 8 части 6 романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    А. П. Чехов
    52. «Чехов – странный писатель, бросает слова как будто некстати, а между тем все у него живет и сколько ума! Никогда у него нет лишних подробностей, всякая или нужна, или прекрасна». (Л. Н. Толстой)
    53. Каково отношение А. П. Чехова к формуле: «среда заела»? (на примере рассказа «Ионыч»)
    54. Образы «футлярных» людей в рассказах А. П. Чехова
    55. Тема духовного перерождения человека в рассказах А. П. Чехова
    56. Образ доктора Старцева в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
    57. Человек и среда в рассказах А. П. Чехова
    58. Человек и среда в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
    А. Н. Островский

  4. ПРИЛОЖЕНИЕ 1
    Примерные темы сочинений по курсу
    русской литературы XIX века

    Союз поэзии и жизни в лирике Державина.
    Идеалы Державина в оде «Фелица».
    Героическая история России в творчестве Державина.
    Тема жизни и смерти в лирике Жуковского.
    Народно-поэтическая основа баллад
    Жуковского.
    Жанр элегии в поэзии Жуковского.
    Образ моря в лирике Жуковского, Пушкина и Тютчева.
    Батюшков ? певец земных радостей.
    Философские элегии Батюшкова.
    Особенности романтических произведений Жуковского
    и Батюшкова.
    Мотив
    деревни в творчестве Пушкина.
    Роль образов
    русской природы в лирике Пушкина.
    Образ
    дороги в лирике Пушкина.
    «Печаль
    моя полна тобою?» (по лирике Пушкина).
    «Минуты
    вольности святой» в поэзии Пушкина.
    Поэт и толпа
    в лирике Пушкина.
    Пророческий
    дар поэта в творчестве Пушкина.
    «Самостоянье
    человека ? залог величия его» (по творчеству
    Пушкина).
    «Святому
    братству верен я» (по лирике Пушкина).
    Русская
    история в произведениях Пушкина.
    Психологические
    мотивы поступков и взаимоотношений героев в романе
    «Евгений Онегин».
    Конкретно-историческое
    и общечеловеческое в характерах Татьяны
    и Онегина.
    Личность
    Пушкина и образ автора в романе «Евгений
    Онегин».
    Философские
    размышления о жизни в лирических отступлениях
    романа «Евгений Онегин».
    Композиционная
    роль картин природы в романе «Евгений
    Онегин».
    Мои размышления
    об оценке Белинским романа «Евгений Онегин».
    «Вечные
    проблемы» бытия в «Маленьких трагедиях»
    Пушкина (на примере 1?2 трагедий).
    «Печально
    я гляжу на наше поколенье?»
    (по лирике Лермонтова).
    «Мне
    грустно потому, что я тебя люблю?»
    (по поэзии Лермонтова).
    Образ
    поэта-пророка в лирике Пушкина
    и Лермонтова.
    «Я ищу
    свободы и покоя?» (по лирике
    Лермонтова).
    «Как сладкую песню отчизны моей, люблю я Кавказ!»
    (по произведениям Лермонтова).
    «Странная
    любовь» к Родине в поэзии Лермонтова.
    Протест
    Лермонтова «против мнений света».
    «Одинок
    я, нет отрады?» (по лирике Лермонтова).
    «Из пламя
    и света рожденное слово» поэзии Лермонтова.
    Фольклорные
    мотивы в поэзии Лермонтова.
    Тема смысла
    жизни в романе «Герой нашего времени».
    Роль мужских
    образов романа «Герой нашего времена»
    в раскрытии характера Печорина.
    Кавказские
    обычаи в романе «Герой нашего времени».
    Любовь
    в жизни Печорина.
    Приемы
    психологической характеристики героев в романе
    Лермонтова «Герой нашего времени».
    Бэла и Мери
    (по роману Лермонтова «Герой нашего времени»).
    Принципы
    романтизма и реализма в изображении Печорина.
    Два лица
    Печорина (по роману «Герой нашего времени»).
    «Русь!
    Русь! Вижу тебя?» (по поэме Гоголя
    «Мертвые души»).
    Помещичьи
    привычки в поэме Гоголя «Мертвые души».
    Манилов
    и Плюшкин.
    Чиновничий
    город в изображении Гоголя (по поэме «Мертвые
    души» и пьесе «Ревизор»).
    «Русь!
    Куда ж ты несешься?..» (по поэме
    Гоголя «Мертвые души»).
    Мастерство
    Гоголя в изображении помещиков и чиновников
    в поэме «Мертвые души».
    Русь крестьянская
    в поэме «Мертвые души».
    «А на тройке-то ?
    прохиндей, шулер!..» (В. Шукшин) (по поэме
    Гоголя «Мертвые души»).
    Мотивы
    «Божественной комедии» Данте в «Мертвых
    душах» Гоголя.
    В чем
    «решительность» пьесы «Гроза»?
    Столпы
    «темного царства» и их двойники
    в пьесе «Гроза».
    Истоки
    характера Катерины (по пьесе «Гроза»).
    «Хозяева»
    и «жертвы» в пьесе «Гроза».
    Можно ли
    считать Кулигина положительным героем (по пьесе
    «Гроза»)?
    Островский ?
    мастер речевой характеристики (по пьесам «Гроза»
    и «Бесприданница»).
    Поиски
    любви в пьесах Островского.
    «Женский
    вопрос» в пьесе Островского «Бесприданница».
    Катерина
    Кабанова и Катерина Измайлова (по пьесе
    Островского «Гроза» и рассказу
    Лескова «Леди Макбет Мценского уезда»).
    «Жестокие
    нравы» в пьесах Островского.
    Борис
    и Карандышев (по пьесам Островского).
    «Четыре
    возраста» Обломова.
    Старорусский
    и европейский образ жизни в романе «Обломов».
    Обломов ?
    лицо сатирическое или трагическое?
    Пшеницына
    и Ольга Ильинская.
    Можно ли
    считать положительным героем Штольца?
    Образы-символы
    в романе «Обломов».
    Истинное
    и ложное в образе Базарова (по роману
    Тургенева «Отцы и дети»).
    Название
    романа «Отцы и дети» как доминанта
    его смысла.
    Патриархальное
    и прогрессивное в романе «Отцы и дети».
    Базаров
    как «новый человек».
    Образ
    «дворянского гнезда» в романе «Отцы
    и дети».
    Приемы
    изображения внутренней жизни героев в романе
    «Отцы и дети».
    Лики любви в романе «Отцы и дети».
    Отец и сын
    Кирсановы и их композиционная роль в романе
    «Отцы и дети».
    Сила и слабость
    нигилизма (по роману «Отцы и дети»).
    Роль эпизода
    «Смерть Базарова» в композиции
    романа «Отцы и дети».
    Диалектика
    природы и внутреннего мира человека в лирике
    Тютчева.
    «Биение
    души» в поэзии Тютчева.
    Гармония
    природы и души в поэзии Тютчева.
    «О,
    как убийственно мы любим?» (по лирике
    Тютчева).
    Свет последней
    любви в поэзии Тютчева.
    Радость
    как преодоленное страдание в поэзии Фета.
    В чем
    «поэтическая дерзость» лирики Фета?
    Метафора
    как основной стилистический прием поэзии Фета.
    Особенности
    поэтического стиля Тютчева и Фета.
    «Круги
    ада» Ивана Флягина (по рассказу Лескова
    «Очарованный странник»).
    В чем
    праведность героя рассказа Лескова «Очарованный
    странник»?
    Образы
    родины и народа в рассказе «Очарованный
    странник».
    Изображение
    судьбы русской женщины в творчестве Некрасова.
    «Я к цели
    шел колеблющимся шагом?»: конфликт чувства
    и долга в произведениях Некрасова.
    «Отечества
    достойные сыны» в поэзии Некрасова.
    Предназначение
    поэта в лирике Некрасова.
    «Кнутом
    иссеченная муза» поэзии Некрасова.
    Тема страданий
    народа в поэзии Некрасова.
    Любовь
    в лирике Некрасова.
    Пушкинские
    мотивы в стихотворении Некрасова «Элегия».
    Народные
    заступники в поэме «Кому на Руси
    жить хорошо».
    Народные
    приметы и обряды в поэме «Кому на Руси
    жить хорошо».
    Художественная
    роль образов крестьян в поэме «Кому на Руси
    жить хорошо».
    Народно-поэтическая
    основа поэмы Некрасова «Кому на Руси
    жить хорошо».
    Гриша
    Добросклонов и образы «героев своего
    времени» в русской литературе второй
    половины XIX века (на примере 2?3 произведений).
    Роль
    песен Гриши Добросклонова в раскрытии смысла
    поэмы «Кому на Руси жить хорошо».
    Образ
    родины в поэме «Кому на Руси жить
    хорошо».
    Роль
    приемов сатирического изображения жизни в сказках
    Салтыкова-Щедрина.
    Черты
    русского фольклора в сказках Салтыкова-Щедрина.
    Черты
    русского народа в сказках Салтыкова-Щедрина.
    Особенности
    жанра романа Салтыкова-Щедрина «История
    одного города».
    Чем смешны
    и чем страшны градоначальники в романе
    «История одного города»?
    Народ
    и власть в романе «История одного
    города».
    Осуждение
    духовного рабства (по творчеству Салтыкова-Щедрина).
    Петербург
    как город-символ (по роману Достоевского
    «Преступление и наказание»).
    Мир обездоленных
    и униженных в романе «Преступление
    и наказание».
    Образы
    «право имеющих» в романе «Преступление
    и наказание».
    Диалектика
    характера Раскольникова.
    Картины
    природы и их роль в романе «Преступление
    и наказание».
    Правда
    Раскольникова и правда Сони.
    Тема смысла жизни в романе «Преступление
    и наказание».
    Соня ?
    нравственный ориентир автора в романе «Преступление
    и наказание».
    Христианские
    мотивы в романе «Преступление и наказание».
    «Преступление
    и наказание» Достоевского как роман-предупреждение.
    «Глубины
    души человеческой» в романе Достоевского
    «Идиот».
    Героизм
    русского народа в «Севастопольских рассказах»
    Толстого.
    Своеобразие
    русского национального характера в изображении
    Толстого (по «Севастопольским рассказам»).
    Приемы
    изображения внутренней жизни человека в романе
    «Война и мир».
    Кто более
    симпатичен Толстому ? Пьер или Андрей?
    Любимые
    и нелюбимые герои Толстого в романе «Война
    и мир».
    Вечные
    ценности в понимании героев Толстого.
    Взлеты
    и падения любимых героев Толстого (по роману
    «Война и мир»).
    Роль
    картин природы в романе «Война и мир».
    «Отцы»
    и «дети» в романе «Война
    и мир».
    Любимые
    женские образы Л. Н. Толстого в романе
    «Война и мир».
    Жестокие
    лики войны (до роману «Война и мир»).
    Трагические
    и героические страницы русской истории в романе
    «Война и мир».
    Наполеон
    и Александр I как два типа военачальников
    (по роману «Война и мир»).
    Кутузов
    и народ в романе Толстого «Война
    и мир».
    Изображение
    войны 1812 года в произведениях Лермонтова
    и Толстого.
    Историзм
    мышления Толстого в романе «Война и мир».
    «Дубина
    народной войны» в романе Толстого «Война
    и мир».
    Величие,
    простота, добро и правда в образе Кутузова
    (по роману «Война и мир»).
    Образ
    автора в романе «Война и мир».
    Особенности
    языка романа «Война и мир».
    Конфликт
    Анны и общества в романе «Анна Каренина».
    Что утверждает
    и что отрицает Толстой романом «Анна
    Каренина»?
    Традиции
    Толстого в современной литературе о войне.
    Сопротивление
    «пошлой жизни» в рассказах Чехова.
    «Не потерять
    в себе человека!» (по рассказам
    Чехова).
    За что
    можно уважать людей (по рассказам Чехова)?
    Страницы
    любви в рассказах Чехова.
    Особенности
    композиции рассказов Чехова.
    Образы
    врачей в творчестве Чехова.
    Ионыч
    и Солодовников (по рассказам Чехова и Шукшина).
    «Забирайте
    с собою все человеческие движения» (Н.
    Гоголь) (по творчеству Чехова).
    Новаторство
    Чехова-драматурга.
    Чего
    заслуживает Раневская ? осуждения или
    жалости (по пьесе «Вишневый сад»)?
    Путь
    России в будущее в пьесе Чехова «Вишневый
    сад».
    Образы-символы
    в пьесах Чехова.
    Роль
    второстепенных персонажей в системе образов
    пьесы «Вишневый сад».
    Драматичны
    или комичны герои «Вишневого сада»?
    Лучшие
    черты русского характера в литературе XIX века.
    Эволюция
    «героя своего времени» в русской
    литературе XIX века.

  5. СОДЕРЖАНИЕ:
    «СЛОВО О ПОЛКУ
    ИГОРЕВЕ»
    «СЛОВО О
    ПОЛКУ ИГОРЕВЕ» – ПАМЯТНИК
    ДРЕВНЕРУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ……………
    «СЛОВО О
    ПОЛКУ ИГОРЕВЕ» — ПАМЯТНИК
    ЛИТЕРАТУРЫ ДРЕВНЕЙ РУСИ…………………
    «СЛОВО О
    ПОЛКУ ИГОРЕВЕ» – ПАМЯТНИК
    ДРЕВНЕРУССКОЙ КУЛЬТУРЫ
    ЖАНРОВЫЕ
    ОСОБЕННОСТИ «СЛОВА О ПОЛКУ ИГОРЕВЕ»
    ВЕЧНО
    ЖИВОЕ «СЛОВО» (изображение Руси
    в «Слове о полку Игореве»),……………………….
    «СЛОВО О
    ПОЛКУ ИГОРЕВЕ* – ПРИЗЫВ
    К ЕДИНЕНИЮ РУСИ………………………………..
    А. С.ГРИБОЕДОВ
    ЖИЗНЕННЫЙ
    ПУТЬ И ХАРАКТЕР
    А. С.
    ГРИБОЕДОВА
    11
    «ГОРЕ ОТ
    УМА» –
    БЕССМЕРТНОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ
    А.
    С. ГРИБОЕДОВА…………………………………………….
    12
    ОБРАЗ
    ЧАЦКОГО В КОМЕДИИ
    А. С.
    ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»
    14
    ЧАЦКИЙ –
    ПЕРЕДОВОЙ ЧЕЛОВЕК СВОЕГО ВРЕМЕНИ
    (по
    комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»)………. 17
    ЧАЦКИЙ И
    ФАМУСОВСКОЕ ОБЩЕСТВО
    В КОМЕДИИ А. С. ГРИБОЕДОВА
    «ГОРЕ ОТ
    УМА»……………………………………………….. 18
    ЧАЦКИЙ И
    ФАМУСОВСКОЕ ОБЩЕСТВО
    (по комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»).
    20
    ФАМУСОВСКОЕ ОБЩЕСТВО
    В
    ИЗОБРАЖЕНИИ А. С. ГРИБОЕДОВА
    22
    ЧАЦКИЙ И
    МОЛЧАЛИН………………………………………… 23
    МОЕ
    ОТНОШЕНИЕ К СОФЬЕ
    (по
    комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»). … 24
    ОБРАЗ
    СОФЬИ В КОМЕДИИ

    А.

    С. ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»……………….. 25
    В ЧЕМ
    СХОДСТВО И РАЗЛИЧИЕ
    ЧАЦКОГО И ОНЕГИНА?…………………………………… 27
    ЧУЖОЙ
    СРЕДИ СВОЕГО СОСЛОВИЯ
    (комедия
    А. С. Грибоедова «Горе от ума»)…………… 30
    «ГДЕ
    ОСКОРБЛЕННОМУ
    ЕСТЬ ЧУВСТВУ УГОЛОК…»…………………………….. 30
    ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СВОЕОБРАЗИЕ КОМЕДИИ
    А.
    С. ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»………………. 32
    «КОМИЧЕСКИЙ ГЕНИИ» А. С. ГРИБОЕДОВА . . . .34
    ИЗОБРАЖЕНИЕ ХАРАКТЕРОВ И НРАВОВ
    В КОМЕДИИ
    А. С. ГРИБОЕДОВА
    «ГОРЕ ОТ
    УМА»………………………………………………… 35
    ГЕРОЙ И
    АНТИГЕРОЙ КОМЕДИИ
    А. С.
    ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»
    37
    МОСКОВСКОЕ ОБЩЕСТВО
    В
    ИЗОБРАЖЕНИИ А. С. ГРИБОЕДОВА
    (по
    комедии «Горе от ума»)……………………………….. 39
    ОТНОШЕНИЕ
    К МОСКВЕ А. С. ГРИБОЕДОВА
    И А. С.
    ПУШКИНА
    42
    КОНФЛИКТ
    ЭПОХ В КОМЕДИИ
    А.
    С. ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»…………….. 43
    КОНФЛИКТ
    НОВЫХ ИДЕЙ
    И
    ПЕРЕЖИТКОВ ВРЕМЕНИ В КОМЕДИИ
    А. С.
    ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»
    45
    ОБЩЕСТВЕННО-ПОЛИТИЧЕСКИЙ АСПЕКТ
    КОНФЛИКТА В КОМЕДИИ
    А. С. ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»
    46
    ОТРАЖЕНИЕ
    ЭТИЧЕСКИХ
    И
    ЭСТЕТИЧЕСКИХ ИДЕЙ ДЕКАБРИЗМА
    В КОМЕДИИ
    А. С. ГРИБОЕДОВА
    «ГОРЕ ОТ
    УМА»……………………………………………… 47
    А. С. ПУШКИН
    МОЙ
    ПУШКИН (вариант 1)
    48
    МОЙ
    ПУШКИН (вариант 2)
    49
    К НЕМУ НЕ
    ЗАРАСТЕТ НАРОДНАЯ ТРОПА
    50
    ЗНАЧЕНИЕ
    А. С. .ПУШКИНА ДЛЯ РОССИИ
    И РУССКОЙ
    КУЛЬТУРЫ
    51
    А. С.
    ПУШКИН – ВЕЛИКИЙ РУССКИЙ ПОЭТ …. 52
    ИДЕЙНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ РАЗНООБРАЗИЕ
    ЛИРИКИ А.
    С. ПУШКИНА
    54
    ИДЕЙНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ РАЗНООБРАЗИЕ
    ПОЭЗИИ А.
    С. ПУШКИНА………………………………… 56
    ОСНОВНЫЕ МОТИВЫ ЛИРИКИ А. С. ПУШКИНА … 57
    ПАТРИОТИЧЕСКАЯ ЛИРИКАА. С. ПУШКИНА
    (вариант
    1)……………………………………………………..
    59
    ПАТРИОТИЧЕСКАЯ ЛИРИКА А. С. ПУШКИНА
    (вариант
    2)…………………………………………………….
    60
    А. С.
    ПУШКИН И РУССКИЕ ЦАРИ
    62
    ОБРАЗ ПЕТРА
    I
    В
    ПРОИЗВЕДЕНИЯХ А. С. ПУШКИНА
    64
    РОССИЙСКАЯ ИСТОРИЯ
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ А. С. ПУШКИНА…………………….. 65
    «ЗЕМЛИ
    РОДНОЙ МИНУВШАЯ СУДЬБА»
    (историческая тема в творчестве А. С. Пушкина) … 67
    РАЗРАБОТКА ИСТОРИЧЕСКИХ СЮЖЕТОВ
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ А. С. ПУШКИНА …………. 68
    ИСТОРИЧЕСКАЯ ТЕМА В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ
    А. С.
    ПУШКИНА И М. Ю. ЛЕРМОНТОВА ….. 71
    КОНФЛИКТ
    МЕЖДУ ВЛАСТЬЮ И ЧЕЛОВЕКОМ
    В ПОЭМЕ «МЕДНЫЙ ВСАДНИК» ………….. 72
    НАРОД,
    ВЛАСТЬ И ЛИРИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ А. С. ПУШКИНА ………….. 73
    А. С.
    ПУШКИН О РОЛИ ПОЭТА И ПОЭЗИИ ……. 74
    ТЕМА
    ПОЭТА И ПОЭЗИИ В ТВОРЧЕСТВЕ
    А. С.
    ПУШКИНА (вариант-1) …………………. 76
    ТЕМА
    ПОЭТА И ПОЭЗИИ В ТВОРЧЕСТВЕ
    А. С.
    ПУШКИНА (вариант 2) ………………….. 77
    ПУШКИН О
    НАЗНАЧЕНИИ ПОЭТА И ПОЭЗИИ … 79
    ПОЛИТИЧЕСКИЕ ИДЕАЛЫ
    МОЛОДОГО
    ПУШКИНА
    ……………………
    80
    ВОЛЬНОСТЬ
    И СВОБОДА
    В ЛИРИКЕ
    А. С. ПУШКИНА ………………… 81
    ВОЛЬНОЛЮБИВАЯ ЛИРИКА А. С. ПУШКИНА
    «СВЯТОМУ
    БРАТСТВУ ВЕРЕН Я…»
    (тема
    дружбы в поэзии А. С. Пушкина) ………… 85
    ТЕМА
    ДРУЖБЫ И ТОВАРИЩЕСТВА
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ А. С. ПУШКИНА ………… 86
    ТЕМА
    ДРУЖБЫ
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ А. С. ПУШКИНА …………… 87
    ТЕМА
    ДРУЖБЫ И ЛЮБВИ
    В ЛИРИКЕ
    А. С. ПУШКИНА …………………. 88
    ПУШКИНСКАЯ ЛИРИКА ДРУЖБЫ И ЛЮБВИ. … 90
    «И ТЕСНОЮ
    СИДЕЛИ МЫ ТОЛПОЙ»
    (тема
    дружбы в лирике А. С. Пушкина) ………… 91
    ЛЮБОВЬ И
    ДРУЖБА
    В ЛИРИКЕ
    А. С. ПУШКИНА …………………. 92
    ЛУЧШИЕ
    ДРУЗЬЯ А. С. ПУШКИНА ……………. 93
    ПЕЙЗАЖНАЯ
    ЛИРИКА А. С. ПУШКИНА ………. 94
    РУССКАЯ
    ПРИРОДА
    В ЛИРИКЕ
    А. С. ПУШКИНА …………………. 96
    ПРИРОДА В
    ЛИРИКЕ А. С. ПУШКИНА …………. 97
    ЛУЧШИЙ
    ПЕВЕЦ РУССКОЙ ПРИРОДЫ
    (природа
    в творчестве А. С. Пушкина) ………… 98
    РУССКАЯ
    ПРИРОДА
    В СТИХАХ
    А. С. ПУШКИНА
    И С. А.
    ЕСЕНИНА
    ………………………….
    ……..100
    ОТНОШЕНИЕ
    А. С. ПУШКИНА
    К РУССКОЙ
    ПРИРОДЕ…………………………………… 102
    ОТЛИЧИТЕЛЬНЫЕ ЧЕРТЫ
    ПУШКИНСКОГО РОМАНТИЗМА………………….. 103
    КРИСТАЛЬНАЯ ЧИСТОТА
    ПУШКИНСКОЙ ЛИРИКИ……………………………….. 104
    ЛЮБОВНАЯ
    ЛИРИКА А. С. ПУШКИНА………………. 106
    «И СЕРДЦЕ
    ВНОВЬ ГОРИТ И ЛЮБИТ…»
    (любовная
    лирика А- С. Пушкина)……………………… 107
    ФИЛОСОФСКАЯ ЛИРИКА А. С. ПУШКИНА……….. 108
    «ЗВУЧАЛ,
    КАК КОЛОКОЛ НА БАШНЕ ВЕЧЕВОЙ…»
    (политическая лирика А. С. Пушкина)…………………..
    СМЫСЛОВАЯ
    НАГРУЗКА В ОПИСАНИЯХ
    ДОРОГИ И СТИХИИ
    В ТВОРЧЕСТВЕ А. С. ПУШКИНА……………………. 112
    СОЧИНЕНИЕ-РАЗМЫШЛЕНИЕ
    О
    СТИХОТВОРЕНИИ А. С ПУШКИНА
    «К
    ЧААДАЕВУ»………………………………………………..
    115
    СТИХОТВОРЕНИЕ А. С. ПУШКИНА
    «К
    ЧААДАЕВУ»!……………………………………………….
    115
    СТИХОТВОРЕНИЕ А. С. ПУШКИНА «ДЕРЕВНЯ»
    (вариант
    1)……………………………………………………….
    116
    СТИХОТВОРЕНИЕ А. С. ПУШКИНА «ДЕРЕВНЯ»
    (вариант
    2)……………………………………………………….
    117
    СТИХОТВОРЕНИЕ А. С. ПУШКИНА «УЗНИК»
    (вариант
    1)………………………………………………………..118
    СТИХОТВОРЕНИЕ А. С. ПУШКИНА «УЗНИК»
    (вариант
    2)………………………………………………………..119
    СТИХОТВОРЕНИЕ «Я ПОМНЮ
    ЧУДНОЕ
    МГНОВЕНЬЕ…» – ШЕДЕВР
    ИНТИМНОЙ
    ЛИРИКИ
    РУССКОЙ
    ЛИТЕРАТУРЫ……………………………….. 120
    СТИХОТВОРЕНИЕ А. С. ПУШКИНА
    «Я
    ПОМНЮ ЧУДНОЕ МГНОВЕНЬЕ…» …….. .121
    ПОВЕСТЬ
    А. С. ПУШКИНА
    «СТАНЦИОННЫЙ СМОТРИТЕЛЬ»,……………….. 122
    ОБРАЗ
    САМСОНА ВЫРИНА
    (по повести А. С. Пушкина
    «Станционный смотритель»)………………………….. 123
    ПОВЕСТЬ
    А. С. ПУШКИНА
    «БАРЫШНЯ-КРЕСТЬЯНКА»……………………………. 124
    ИЗОБРАЖЕНИЕ РУССКОГО ЖЕНСКОГО
    НАЦИОНАЛЬНОГО ХАРАКТЕРА
    В «ПОВЕСТЯХ БЕЛКИНА»………………………………. 125
    ОБРАЗ
    ВЛАДИМИРА ДУБРОВСКОГО
    В ПОВЕСТИ
    А. С. ПУШКИНА «ДУБРОВСКИЙ»
    (вариант
    1)……………………………………………………….
    126
    ОБРАЗ
    ВЛАДИМИРА ДУБРОВСКОГО
    В ПОВЕСТИ
    А. С. ПУШКИНА «ДУБРОВСКИЙ»
    (вариант
    2)………………………………………………………..127
    ОБРАЗ
    МАШИ ТРОЕКУРОВОЙ
    В
    ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА «ДУБРОВСКИЙ»
    (вариант
    1)…………………………………………………………128
    ОБРАЗ
    МАШИ ТРОЕКУРОВОЙ
    В ПОВЕСТИ
    А. С. ПУШКИНА «ДУБРОВСКИЙ»
    (вариант
    2)………………………………………………………..
    130
    ОБРАЗЫ
    ДВОРЯН В ПОВЕСТИ
    А.
    С. ПУШКИНА «ДУБРОВСКИЙ»………………….. 130
    ПРОВИНЦИАЛЬНОЕ ДВОРЯНСТВО
    В ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «ДУБРОВСКИЙ»……………………………………………….
    132
    НАРОД В
    ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «ДУБРОВСКИЙ» (вариант 1)……………………………. 134
    НАРОД В
    ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «ДУБРОВСКИЙ» (вариант 2)…………………………….. 135
    АВТОР,
    РАССКАЗЧИК И ГЕРОЙ
    В ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА»…………………………….. 136
    БЕРЕГИ
    ЧЕСТЬ СМОЛОДУ…
    (по
    повести А. С. Пушкина «Капитанская дочка»,
    вариант
    1)…………………………………………………………137
    «БЕРЕГИ
    ЧЕСТЬ СМОЛОДУ…»
    (по
    повести А. С. Пушкина «Капитанская дочка»,
    вариант
    2)……………………………………………………………
    138
    КАКИМ ВИДИТСЯ МНЕ ЕМЕЛЬЯН ПУГАЧЕВ
    В ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА»………………………………….
    139
    ОБРАЗ ЕМЕЛЬЯНА ПУГАЧЕВА
    В ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА»………………………………….
    140
    ЕМЕЛЬЯН ПУГАЧЕВ
    В
    ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА»………………………………….
    142
    ПЕТР ГРИНЕВ КАК ПРЕДСТАВИТЕЛЬ
    ЛУЧШЕЙ ЧАСТИ ДВОРЯНСТВА…………………..
    143
    ОБРАЗ ГРИНЕВА-МЕМУАРИСТА
    В
    ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА»………………………………….
    144
    ОБРАЗ
    ПЕТРА ГРИНЕВА В ПОВЕСТИ
    А.
    С. ПУШКИНА «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА»
    .
    .145
    ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ В ПОВЕСТИ

    А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ
    ДОЧКА» ..146
    ДОЧЬ КАПИТАНА БЕЛОГОРСКОЙ КРЕПОСТИ
    (по
    повести А. С. Пушкина
    «Капитанская
    дочка»)………………………………………. 147
    НАРОД В
    ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА» (вариант 1)……………. 149
    НАРОД В
    ПОВЕСТИ А. С. ПУШКИНА
    «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА» (вариант 2)……………. 150
    ОБРАЗЫ-СИМВОЛЫ В ПОВЕСТИ
    А. С.
    ПУШКИНА «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА»…. 152
    МОЙ
    ЛЮБИМЫЙ ГЕРОЙ
    (по
    повести А. С. Пушкина
    «Капитанская
    дочка»)………………………………………… 152
    РУССКАЯ
    ИСТОРИЯ В ПРОЗЕ А. С. ПУШКИНА
    (по
    повести А. С. Пушкина
    «Капитанская
    дочка»)………………………………………… 154
    ИСТОРИЧЕСКИЙ ХАРАКТЕР ПОВЕСТИ
    А. С,
    ПУШКИНА «КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА» ..,. 155
    ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ
    ЭПИСТОЛЯРНОГО ЖАНРА А. С. ПУШКИНЫМ
    (поповести «Капитанская дочка»)……………………….. 157
    КОМИЧЕСКИЕ И В ТО ЖЕ ВРЕМЯ
    ВЕЛИКИЕ ГЕРОИ А. С. ПУШКИНА
    (по повести «Капитанская дочка»)………………………. 159
    РОЛЬ
    НАРОДА В ИСТОРИЙ
    (трагедия
    А. С Пушкина «Борис Годунов»)………… 160
    НАРОД И
    ВЛАСТЬ
    (трагедия
    А. С. Пушкина «Борис Годунов»)……….. 161
    «УЖАСНЫЙ ВЕК, УЖАСНЫЕ СЕРДЦА!»…………….. 162
    ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СВОЕОБРАЗИЕ
    «МАЛЕНЬКИХ ТРАГЕДИЙ» А. С. ПУШКИНА… 164
    «ИМПРОВИЗАТОР ЛЮБОВНОЙ ПЕСНИ»
    ИЛИ
    «БЕЗБОЖНИК И МЕРЗАВЕЦ»?……………….. 165
    «ГЕНИЙ И
    ЗЛОДЕЙСТВО —
    ДВЕ ВЕЩИ
    НЕСОВМЕСТНЫЕ»
    (по
    трагедии А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери»,
    вариант
    1)…………………………………………………………..
    167
    «ГЕНИЙ И
    ЗЛОДЕЙСТВО –
    ДВЕ ВЕЩИ
    НЕСОВМЕСТНЫЕ»
    (по
    трагедии А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери»,
    вариант
    2)………………………………………………………….
    169
    РЫЦАРСТВО
    И АНТИРЫЦАРСТВО
    В ТРАГЕДИИ А. С. ПУШКИНА
    «СКУПОЙ РЫЦАРЬ»………………………………………..
    171
    РЫЦАРСКАЯ
    ЧЕСТЬ И ВЛАСТЬ ДЕНЕГ
    В ТРАГЕДИИ А. С. ПУШКИНА
    «СКУПОЙ РЫЦАРЬ». . …………………………………….
    172
    «ИМПРОВИЗАТОР ЛЮБОВНОЙ ПЕСНИ»
    (по
    трагедии А. С, Пушкина
    «Каменный
    гость»)………………………………………………
    175
    «ВСЕ,
    ВСЕ, ЧТО ГИБЕЛЬЮ ГРОЗИТ, ДЛЯ СЕРДЦА
    СМЕРТНОГО
    ТАИТ НЕИЗЪЯСНИМЫ НАСЛАЖДЕНЬЯ…» 177
    СМИРЕНИЕ
    ПЕРЕД СМЕРТЬЮ ИЛИ БЕССМЕРТИЕ
    В БОРЬБЕ:
    СВОБОДА ВЫБОРА
    (по
    трагедии А. С. Пушкина
    «Пир во
    время чумы»)……………………………………….. 178
    ИДЕЙНО-ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СВОЕОБРАЗИЕ
    РОМАНА В СТИХАХ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН» … 180
    ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СВОЕОБРАЗИЕ
    РОМАНА А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»………………………………………
    182
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» – РОМАН,
    «В
    КОТОРОМ ОТРАЗИЛСЯ ВЕК»…………………… 184
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» – «ЭНЦИКЛОПЕДИЯ
    РУССКОЙ ЖИЗНИ И В ВЫСШЕЙ СТЕПЕНИ.
    НАРОДНОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ»……………………….. 184
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» – ЭНЦИКЛОПЕДИЯ
    РУССКОЙ
    ЖИЗНИ…………………………………………… 185
    РОМАН А.
    С. ПУШКИНА «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН* –
    ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РУССКОЙ ЖИЗНИ…………….. 187
    РОМАН В
    СТИХАХ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН» –
    ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РУССКОЙ ЖИЗНИ…………….. 189
    РОМАН
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН» –
    ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РУССКОЙ ЖИЗНИ…………….. 190
    В ЧЕМ
    ВЫРАЖАЕТСЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЧНОСТЬ
    РОМАНА А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»……………………………………….
    192
    ПЕРВЫЙ
    РУССКИЙ РОМАН
    (роман А.
    С. Пушкина «Евгений Онегин»)…………… 193
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» — ЭТО РОМАН О ЛЮБВИ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»),… 195
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» – ИСТОРИЯ ЛЮБВИ………….. 196
    ДУХОВНАЯ
    ЭВОЛЮЦИЯ
    ЕВГЕНИЯ
    ОНЕГИНА……………………………………….. 197
    ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН – ОБРАЗ
    «ЛИШНЕГО ЧЕЛОВЕКА»………………………………… 199
    ОБРАЗ
    ОНЕГИНА – «ЛИШНЕГО ЧЕЛОВЕКА»
    В РОМАНЕ
    А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»……………………………………….
    200
    ОБРАЗ
    ЕВГЕНИЯ ОНЕГИНА………………………………… 202
    ОБРАЗ
    ОНЕГИНА В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»……………………………………….
    203
    «ВТОРОЙ ЧААДАЕВ, МОЙ ЕВГЕНИЙ…»…………….. 206
    ОБРАЗ
    ВЛАДИМИРА ЛЕНСКОГО
    В
    РОМАНЕ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»………………….. 207
    «ПОКЛОННИК СЛАВЫ И СВОБОДЫ»…………………. 208
    КАК АВТОР
    СТРОИТ
    ОБРАЗ
    ЕВГЕНИЯ ОНЕГИНА
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)____ 210
    ПРОБУЖДЕНИЕ ДУХОВНОЙ ЖИЗНИ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин») … 212
    ПРОТИВОРЕЧИЯ В ХАРАКТЕРЕ ОНЕГИНА
    (роман А.
    С. Пушкина «Евгений Онегин»)………….. 213
    ВЛАДИМИР
    ЛЕНСКИЙ – «ПОКЛОННИК СЛАВЫ
    И
    СВОБОДЫ»……………………………………………………
    214
    ОНЕГИН И
    ЛЕНСКИЙ
    В РОМАНЕ
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»………………….. 215
    ОБЪЕДИНЯЮЩЕЕ НАЧАЛО ОНЕГИНА И ЛЕНСКОГО
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин) …. 217
    «ВОЛНА И
    КАМЕНЬ, СТИХИ И ПРОЗА, ЛЕД
    И
    ПЛАМЕНЬ…»…………………………………………………
    218
    СХОДСТВО
    И РАЗЛИЧИЕ ОБРАЗОВ
    ЧАЦКОГО И
    ОНЕГИНА…………………………………… 220
    ОНЕГИН И
    ЧАЦКИЙ – РОДСТВО
    И
    РАЗЛИЧИЕ……………………………………………………
    222
    ПОИСКИ СМЫСЛА ЖИЗНИ МОЛОДЫМИ ЛЮДЬМИ
    НАЧАЛА
    XIX
    ВЕКА
    (Чацкий и Онегин)……………………. 222
    СТРАНСТВИЯ ОНЕГИНА
    И
    ВОСПОМИНАНИЯ А. С, ПУШКИНА
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин») … 224
    «ПОСЛУШНАЯ ВЛЕЧЕНЬЮ ЧУВСТВА»
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин») … 225
    ПОХОЖИЕ
    СУДЬБЫ ГЕРОИНЬ А. С. ПУШКИНА
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин») … 227
    МОЙ
    ЛЮБИМЫЙ ГЕРОЙ
    В РОМАНЕ
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
    (Татьяна
    Ларина)………………………………………………..
    228
    ОБРАЗ
    ТАТЬЯНЫ В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 1)……………………. 229
    ОБРАЗ
    ТАТЬЯНЫ В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 2)…………………….. 231
    «ТАТЬЯНЫ
    МИЛЫЙ ИДЕАЛ…»
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»,
    вариант
    1)……………………………………………………………
    233
    «ТАТЬЯНЫ
    МИЛЫЙ ИДЕАЛ…»
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»,
    вариант
    2)……………………………………………………………
    234
    РУССКАЯ
    ДУША ТАТЬЯНЫ ЛАРИНОЙ
    (по
    роману А С. Пушкина «Евгений Онегин») … 235
    ТАТЬЯНА
    ЛАРИНА – ПРЕКРАСНЫЙ ОБРАЗ
    РУССКОЙ
    ЖЕНЩИНЫ………………………………….. 236
    «МИЛЫЙ
    ИДЕАЛ» (образ Татьяны Лариной
    в романе
    А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)………… 238
    ЧУВСТВО
    ДОЛГА В ПОНИМАНИИ ТАТЬЯНЫ ЛАРИНОЙ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)…. 238
    «СУЩЕСТВО
    ИСКЛЮЧИТЕЛЬНОЕ, НАТУРА ГЛУБОКАЯ…»
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)…. 239
    МИЛАЯ
    МЕЧТАТЕЛЬНИЦА И РАВНОДУШНАЯ КНЯГИНЯ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)…. 240
    «Я К ВАМ
    ПИШУ…»
    (письмо
    Татьяны и письмо Онегина)…………………… 242
    ОБЪЯСНЕНИЕ.В ЛЮБВИ
    (образ
    Татьяны Лариной
    в романе
    А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)……….. 243
    СЕСТРЫ
    ЛАРИНЫ В РОМАНЕ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
    А. С.
    ПУШКИНА……………………………………………….
    244
    ТАТЬЯНА И
    ОНЕГИН В ПОИСКАХ СМЫСЛА ЖИЗНИ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»),… 246
    ОТРАЖЕНИЕ
    ЧЕРТ ХАРАКТЕРА
    В ПИСЬМАХ
    ТАТЬЯНЫ И ОНЕГИНА
    (по
    роману .А. С. Пушкина «Евгений Онегин»),… 248
    ОБРАЗ
    ОЛЬГИ В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 1)…………………….. 249
    ОБРАЗ
    ОЛЬГИ В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН, (вариант 2)…………………….. 250
    ЖЕНСКИЕ
    ОБРАЗЫ В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН» (вариант 1)……………………. 251
    ЖЕНСКИЕ
    ОБРАЗЫ В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН» (вариант 2)……………………. 253
    ВЕЧНЫЙ
    ОБРАЗ РУССКОЙ ЖЕНЩИНЫ
    (по
    роману А С. Пушкина «Евгений Онегин»)____ 255
    ЖЕНСКИЕ
    ОБРАЗЫ В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ
    А. С.
    ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА» И А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН»………………………………………… .256
    ПАНОРАМА
    РОССИЙСКОЙ ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ
    В
    РОМАНЕ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»………………….. 258
    МОСКОВСКОЕ И ПЕТЕРБУРГСКОЕ ДВОРЯНСТВО
    В РОМАНЕ
    А. С. П УП1КИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 1)…………………….. 260
    МОСКОВСКОЕ
    И

    ПЕТЕРБУРГСКОЕ ДВОРЯНСТВО
    В РОМАНЕ
    А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 2)…………………….. 261
    ДВОРЯНСТВО СТОЛИЧНОЕ И ПОМЕСТНОЕ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)…. 262
    ПРОВИНЦИАЛЬНОЕ ДВОРЯНСТВО
    В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН» (вариант 1)…………………….. 264
    ПРОВИНЦИАЛЬНОЕ ДВОРЯНСТВО
    В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН» (вариант 2)…………………….. 265
    НАРОД В
    РОМАНЕ В СТИХАХ
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»……………………………………….
    267
    ОБРАЗ
    АВТОРА В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 1)…………………….. 268
    ОБРАЗ
    АВТОРА В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 2)…………………….. 270
    ОБР
    A3-АВТОРА В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 3)…………………… 272
    ОБРАЗ
    АВТОРА В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН» (вариант 4)…………………….. 274
    АВТОР И
    ГЕРОЙ В РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»………………………………………
    275
    УЧАСТИЕ
    АВТОРА В СОБСТВЕННОМ ПОВЕСТВОВАНИИ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)___ 276
    НЕОДНОЗНАЧНЫЕ ПОЗИЦИИ АВТОРА И ЕГО ГЕРОЕВ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»)___ 277
    ОБРАЗ
    МУЗЫ В РОМАНЕ А.С.ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»……………………………………….
    278
    ПРИРОДА В
    РОМАНЕ А. С. ПУШКИНА
    «ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН»……………… ,…………………….. 280
    РУССКАЯ
    ПРИРОДА В РОМАНЕ
    А. С.
    ПУШКИНА «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»………….. 281
    РУССКИЙ
    ПЕЙЗАЖ В РОМАНЕ
    А.
    С. ПУШКИНА «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»……… . 283
    «ГЕРОЙ ВРЕМЕНИ» ПЕРВОЙ ТРЕТИ
    XIX
    ВЕКА
    (Онегин и
    Печорин)……………………………………………. 284
    СХОДСТВО
    И РАЗЛИЧИЕ ОБРАЗОВ
    ОНЕГИНА И
    ПЕЧОРИНА………………………………… 285
    «И МЫСЛИ,
    И ЧУВСТВА, И ПОНЯТИЯ…»
    (В. Г.
    Белинский о романе А. С. Пушкина
    «Евгений
    Онегин»)……………………………………………..
    287
    «”ЕВГЕНИЙ
    ОНЕГИН”
    ЕСТЬ ПОЭМА ИСТОРИЧЕСКАЯ»
    (В. Г. Белинский о романе А. С. Пушкина
    «Евгений
    Онегин»)………………………………………………
    289
    ПЕЧАЛЬНЫЕ
    МЫСЛИ О СВОЕМ ВРЕМЕНИ
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин)……… 291
    БЫТ И
    НРАВЫ
    НАЧАЛА
    ДЕВЯТНАДЦАТОГО ВЕКА
    (по
    роману А. С. Пушкина «Евгений Онегин»).. .-.292
    М. Ю.ЛЕРМОНТОВ
    МОЕ
    ЛЮБИМОЕ СТИХОТВОРЕНИЕ
    М. Ю.
    ЛЕРМОНТОВА(«Парус»)……………………… 293
    МИРООЩУЩЕНИЕ ПОЭТА .
    В
    СТИХОТВОРЕНИИ «ПАРУС»,
    ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СВОЕОБРАЗИЕ
    И
    ЛИРИЧЕСКИЙ СЮЖЕТ……………………………….. 294
    МЯТЕЖНЫЙ
    ДУХ
    ЛИРИКИМ.
    Ю- ЛЕРМОНТОВА (вариа^ 1)………. 295
    МЯТЕЖНЫЙ
    ДУХ
    ЛИРИКИ М.
    Ю. ЛЕРМОНТОВА (вариант 2) …. 297
    ПОЭТ И
    ОБЩЕСТВО
    В ЛИРИКЕ
    М. Ю. ЛЕРМОНТОВА……………………. 298
    ТЕМА
    ПОЭТА И ПОЭЗИИ В ТВОРЧЕСТВЕ
    М. Ю.
    ЛЕРМОНТОВА (вариант 1)………………….. 299
    ТЕМА
    ПОЭТА И ПОЭЗИИ В ТВОРЧЕСТВЕ
    М, Ю.
    ЛЕРМОНТОВА (вариант 2)……………………. 301
    СТИХОТВОРЕНИЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    «СМЕРТЬ
    ПОЭТА»…………………………………………… 303
    ТЕМА
    ЛЮБВИ В ЛИРИКЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    (вариант
    1)……………………………………………………….
    304
    ТЕМА
    ЛЮБВИ В ЛИРИКЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    (вариант
    2)……………………………………………………….
    305
    СТИХОТВОРЕНИЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    «ДУМА»………………………………………………………….
    306
    МОТИВЫ
    ЛИРИКИ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА………….. 307
    ОСНОВНЫЕ
    МОТИВЫ
    ЛИРИКИ М.
    Ю. ЛЕРМОНТОВА (вариант 1) …. 309
    ОСНОВНЫЕ
    МОТИВЫ
    ЛИРИКИ М.
    Ю. ЛЕРМОНТОВА (вариант 2) …. 311
    ОСНОВНЫЕ
    МОТИВЫ
    ЛИРИКИ М.
    Ю. ЛЕРМОНТОВА (вариант 3) …. 313
    ГРАЖДАНСКИЕ МОТИВЫ
    В ЛИРИКЕ
    М. Ю. ЛЕРМОНТОВА……………………. 314
    ПАТРИОТИЧЕСКАЯ ЛИРИКА
    М.
    Ю. ЛЕРМОНТОВА………………………………………. 316
    «Я РОДИНУ
    ЛЮБЛЮ…»
    (тема
    Родины в лирике М. Ю. Лермонтова)…………. 317
    ПАТРИОТИЗМ
    В ПОЭЗИИ
    М. Ю. ЛЕРМОНТОВА…………………… 319
    ИСТОРИЧЕСКАЯ ТЕМА
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА………….. 320
    ПОЧЕМУ
    МЦЫРИ БЕЖАЛ ИЗ МОНАСТЫРЯ?…, 321
    СВОБОДНЫЙ
    ДУХ МЦЫРИ…………………………………. 322
    В ЧЕМ
    МЦЫРИ ВИДИТ СЧАСТЬЕ?
    (по
    поэме М. Ю. Лермонтова «Мцыри»)……………… 323
    В ЧЕМ
    СЧАСТЬЕ И ТРАГЕДИЯ МЦЫРИ?……………. 324
    МЦЫРИ КАК
    ГЕРОИЧЕСКАЯ ЛИЧНОСТЬ
    (по
    поэме М. Ю. Лермонтова «Мцыри»),……………. 326
    МЦЫРИ КАК
    РОМАНТИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ…………… 327
    РОМАНТИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ
    ПОЭМЫ М.
    Ю. ЛЕРМОНТОВА «МЦЫРИ». . . . 328
    В ЧЕМ
    ТРАГЕДИЯ ПЕЧОРИНА?

    (по роману М. Ю. Лермонтова
    «Герой
    нашего времени», вариант 1)…………………. 330
    В ЧЕМ
    ТРАГЕДИЯ ПЕЧОРИНА?
    (по
    роману М. Ю. Лермонтова
    «Герой
    нашего времени», вариант 2)………………….. 331
    ПРЕСТУПЛЕНИЕ И НАКАЗАНИЕ ПЕЧОРИНА
    (по роману М. Ю. Лермонтова
    «Герой нашего времени»)………………………………….
    332
    ОБРАЗ
    ПЕЧОРИНА
    В РОМАНЕ
    М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    «ГЕРОЙ
    НАШЕГО ВРЕМЕНИ»………………………… 334
    ИЗОБРАЖЕНИЕ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ
    В РОМАНЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    «ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ». ………………………. 336
    ГРИГОРИЙ
    ПЕЧОРИН –
    ГЕРОЙ
    СВОЕГО ВРЕМЕНИ (вариант 1)……………. 337
    ГРИГОРИЙ
    ПЕЧОРИН –
    ГЕРОЙ
    СВОЕГО ВРЕМЕНИ (вариант 2)……………. 338
    ПЕЧОРИН –
    ПОРТРЕТ СВОЕГО ПОКОЛЕНИЯ
    (по
    роману М. Ю. Лермонтова
    «Герой
    нашего времени»)……………………………………. 340
    ПЕЧОРИН –
    «ГЕРОЙ ВРЕМЕНИ»,
    СОВРЕМЕННИК М. Ю. ЛЕРМОНТОВА……….. .341
    ТРАГЕДИЯ
    ЖИЗНИ ПЕЧОРИНА
    И ЕГО
    ПОКОЛЕНИЯ (по мотивам романа
    М. Ю.
    Лермонтова «Герой нашего времени»)_____ 343
    «ГЕРОЙ
    НАШЕГО ВРЕМЕНИ» –
    СОЦИАЛЬНО-ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ РОМАН
    (вариант
    1)………………………………………………………….
    344
    «ГЕРОЙ
    НАШЕГО ВРЕМЕНИ» –
    СОЦИАЛЬНО-ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ РОМАН
    (вариант
    2)………………………………………………………….
    346
    «ГЕРОЙ
    НАШЕГО ВРЕМЕНИ» –
    СОЦИАЛЬНО-ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ РОМАН
    (вариант
    3)………………………………………………………….
    347
    М. Ю.
    ЛЕРМОНТОВ – СОЗДАТЕЛЬ СОЦИАЛЬНО-
    ПСИХОЛОГИЧЕСКОГО РОМАНА………………….. 349
    «ГЕРОЙ
    НАШЕГО ВРЕМЕНИ» –
    НОВЫЙ ТИП
    РОМАНА…………… …………………… 351
    ЖЕНСКИЕ
    ОБРАЗЫ В РОМАНЕ
    М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    «ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ» (вариант 1)………. 352
    ЖЕНСКИЕ
    ОБРАЗЫ В РОМАНЕ
    М, Ю. ЛЕРМОНТОВА
    «ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ» (вариант 2)………. 353
    ЛИРИЧЕСКИЕ МОТИВЫ
    В РОМАНЕ
    М. Ю. ЛЕРМОНТОВА
    «ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ»………………………… 355
    СРАВНИТЕЛЬНАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
    ОНЕГИНА И
    ПЕЧОРИНА
    (передовые люди
    XIX
    века,
    вариант 1)……………….. 356
    СРАВНИТЕЛЬНАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
    ОНЕГИНА И ПЕЧОРИНА
    (передовые люди
    XIX
    века,
    вариант 2)………………. 358
    ОНЕГИН И
    ПЕЧОРИН —ЛЮДИ
    СВОЕГО
    ВРЕМЕНИ…………………………………………. 359
    ПЕЧОРИНСТВО – БОЛЕЗНЬ МОЛОДЕЖИ
    30-Х ГОДОВ
    XIX
    ВЕКА……………………………………. 360
    ОБРАЗ
    АВТОРА
    В РОМАНЕ
    «ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ» . . . .362
    ТЕМА
    «МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА»
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ М. Ю. ЛЕРМОНТОВА…………… 363
    ЛЕРМОНТОВСКИЙ ПЕЙЗАЖ
    (по
    роману «Герой нашего времени»)……………….. 365
    Н. В. ГОГОЛЬ
    РОМАНТИКА
    УКРАИНСКИХ СКАЗОК
    И ЛЕГЕНД
    В ТВОРЧЕСТВЕ Н. В. ГОГОЛЯ . . . .366
    РАЗВИТИЕ
    ТЕМЫ «МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА»
    В ТВОРЧЕСТВЕ Н. В. ГОГОЛЯ……………………….. 367
    «МАЛЕНЬКИЙ ЧЕЛОВЕК»
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ Н. В. ГОГОЛЯ………………………… 368
    ТЕМА
    «МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА»
    В ПОВЕСТИ
    Н. В. ГОГОЛЯ «ШИНЕЛЬ»
    (вариант
    1)………………………………………………………..
    370
    ТЕМА
    «МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА»
    В ПОВЕСТИ
    Н. В. ГОГОЛЯ «ШИНЕЛЬ»
    (вариант
    2)………………………………………………………….
    371
    ТЕМА
    «МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА» В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ
    Н. В.
    ГОГОЛЯ («Повесть о капитане Копейкине», «Шинель»)
    ГЛАВНЫЙ
    ГЕРОЙ
    ПОВЕСТИ
    Н. В. ГОГОЛЯ «ШИНЕЛЬ»……………… 375
    ГОРОД В ТВОРЧЕСТВЕ Н. В. ГОГОЛЯ…………………. 377
    ТАРАС
    БУЛЬБА- ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ
    ПОВЕСТИ
    Н. В. ГОГОЛЯ .’.……………………………… 378
    СОЦИАЛЬНО-ИСТОРИЧЕСКИЕ
    И
    ОБЩЕЧЕЛОВЕЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ
    В
    ПЕРСОНАЖАХ Н. В. ГОГОЛЯ ,…’………………… 379
    САТИРИЧЕСКОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ЧИНОВНИКОВ
    В КОМЕДИИ Н. В. ГОГОЛЯ «РЕВИЗОР»…………. 380
    САТИРА НА
    ЧИНОВНИЧЬЮ РУСЬ
    В КОМЕДИИ
    ГОГОЛЯ «РЕВИЗОР»…………………. 381
    «РЕВИЗОР»
    —САТИРА
    НА
    КРЕПОСТНИЧЕСКУЮ РУСЬ…………………….. 383
    ЭЛЕМЕНТЫ
    САТИРЫ
    В КОМЕДИИ
    Н. В. ГОГОЛЯ «РЕВИЗОР»…………. 384
    САТИРИЧЕСКИЕ МОТИВЫ
    В
    ПРОИЗВЕДЕНИЯХ Н. В. ГОГОЛЯ………………… 385
    ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПОРТРЕТЫ ЧИНОВНИКОВ
    В КОМЕДИИ
    «РЕВИЗОР» И ПОЭМЕ
    «МЕРТВЫЕ
    ДУШИ» Н. В. ГОГОЛЯ…………………… 386
    ИЗОБРАЖЕНИЕ ЧИНОВНИКОВ В КОМЕДИИ «РЕВИЗОР»
    И В ПОЭМЕ
    «МЕРТВЫЕ ДУШИ» Н. В. ГОГОЛЯ… 388
    ХЛЕСТАКОВ
    – ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ
    КОМЕДИИ Н. В. ГОГОЛЯ «РЕВИЗОР»………… . .390
    ГРУППОВАЯ
    ХАРАКТЕРИСТИКА ЧИНОВНИКОВ
    (по
    комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»)………………….. 391
    РУССКОЕ
    ЧИНОВНИЧЕСТВО
    В КОМЕДИИ
    Н. В. ГОГОЛЯ «РЕВИЗОР»………… 392
    БЫТ И
    НРАВЫ ПРОВИНЦИАЛЬНОЙ РОССИИ
    (по
    комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»)………………….. 394
    ОСОБЕННОСТИ ЖАНРА И КОМПОЗИЦИИ ПОЭМЫ
    Н. В.
    ГОГОЛЯ «МЕРТВЫЕ ДУШИ». ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ
    ОСОБЕННОСТИ
    ПОЭМЫ………………………………………. 395
    СВОЕОБРАЗИЕ ЖАНРА ПОЭМЫ
    Н.
    В. ГОГОЛЯ «МЕРТВЫЕ ДУШИ»…………………. 397
    ОБРАЗЫ
    ПОМЕЩИКОВ В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ ДУШИ» (вариант 1)………………………. 400
    ОБРАЗЫ
    ПОМЕЩИКОВ В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ
    ДУШИ» (вариант 2)………………………. 402
    ОБРАЗЫ
    ПОМЕЩИКОВ В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ
    ДУШИ» (вариант 3)………………………. 403
    ОБРАЗЫ
    ПОМЕЩИКОВ В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ
    ДУШИ» (вариант 4)………………………. 404
    САТИРИЧЕСКОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ПОМЕЩИКОВ
    В
    ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ «МЕРТВЫЕ ДУШИ» …. 406
    САТИРИЧЕСКИЕ ОБРАЗЫ ПОМЕЩИКОВ
    (по поэме
    Н. В. Гоголя «Мертвые души»)…………… 408
    ОБРАЗ
    МАНИЛОВА
    В ПОЭМЕ
    «МЕРТВЫЕ ДУШИ»……………………….. 410
    ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ СРЕДСТВА
    В
    ИЗОБРАЖЕНИИ ОБРАЗА. КОРОБОЧКА –
    ОДНА ИЗ
    «МЕРТВЫХ ДУШ»………………………….. 411
    ДУШИ
    «МЕРТВЫЕ И ЖИВЫЕ»,
    В
    ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ…………………………………. 412
    ДУШИ
    «ЖИВЫЕ И МЕРТВЫЕ»
    В
    ТВОРЧЕСТВЕ Н. В. ГОГОЛЯ………………………… 414
    «ЖИВЫЕ И
    МЕРТВЫЕ» ДУШИ
    В ПОЭМЕ
    Н. В. ГОГОЛЯ…………………………………. 416
    ЖИВОЕ И
    МЕРТВОЕ В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ
    ДУШИ»……………………………………….. .418
    «МНОГОЛИКОСТЬ» ВНУТРЕННЕГО МИРА
    ЧИЧИКОВА
    . . . .”………………………………………………
    420
    ЧИЧИКОВ –
    ДЕЛЕЦ-ПРИОБРЕТАТЕЛЬ
    (вариант
    1)………………………………………………………….
    422
    ЧИЧИКОВ
    – ДЕЛЕЦ-ПРИОБРЕТАТЕЛЬ
    (вариант
    2)………………………………………………………….
    423
    ЧИЧИКОВ И
    ГУБЕРНСКОЕ ОБЩЕСТВО
    (по поэме
    Н. В’. Гоголя «Мертвые души»)………….. 424
    ЧИЧИКОВ –
    ГЕРОЙ НОВОЙ ФОРМАЦИИ
    (по поэме
    Н. В. Гоголя «Мертвые души»)………….. 425
    УЗНАЕМ ЛИ
    МЫ ГЕРОЕВ Н. В. ГОГОЛЯ
    . СРЕДИ СОВРЕМЕННИКОВ?…………………………… 427
    ДВЕ
    РОССИИ В ПОЭМЕ
    Н.
    В. ГОГОЛЯ «МЕРТВЫЕ ДУШИ»…………………. 429
    СОВРЕМЕННАЯ ГОГОЛЮ ЧИНОВНИЧЬЯ РОССИЯ
    (по поэме
    «Мертвые души»)……………………………….. 430
    ТЕМА
    РОДИНЫ И НАРОДА В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ
    ДУШИ» (вариант 1)………………………………. 431
    ТЕМА
    РОДИНЫ И НАРОДА В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ
    ДУШИ» (вариант 2)……………………………….. 432
    РОССИЯ И
    РУССКИЙ НАРОД В ПОЭМЕ
    Н.
    В. ГОГОЛЯ «МЕРТВЫЕ ДУШИ»…………………. 433
    АВТОРСКИЕ
    ИДЕАЛЫ И ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТЬ
    В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ
    «МЕРТВЫЕ ДУШИ»………………………………………….
    435
    АВТОРСКИЕ
    ОТСТУПЛЕНИЯ В ПОЭМЕ
    Н.
    В. ГОГОЛЯ «МЕРТВЫЕ ДУШИ»…………………. 436
    А. Н.
    ОСТРОВСКИЙ
    НА ЧЬЕЙ
    СТОРОНЕ ДРАМАТУРГ?
    (по
    пьесе А. Н. Островского «Гроза»),……………….. 437
    СМЫСЛ
    НАЗВАНИЯ ДРАМЫ
    А.
    Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»……………………… 438
    ОСОБЕННОСТИ КОНФЛИКТА
    В
    ПЬЕСЕ А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА» ….. .439
    ИДЕЯ
    ОБРЕЧЕННОСТИ «ТЕМНОГО ЦАРСТВА»
    В ДРАМЕ
    А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА» . . . .440
    ОБЛИЧЕНИЕ
    «ТЕМНОГО ЦАРСТВА»
    И ЕГО ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ В ДРАМЕ
    А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА». ……………………… 442
    ПРОБЛЕМА
    ПОКАЯНИЯ В ПЬЕСЕ
    А.
    Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»………………………. 444
    ОБРАЗ
    КАТЕРИНЫ
    (по
    пьесе А. Н. Островского «Гроза»)………………… 445
    ОБРАЗ
    КАТЕРИНЫ В РЯДУ ПЕРСОНАЖЕЙ
    ПЬЕСЫ А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»………….. 446
    РУССКИЙ
    ХАРАКТЕР КАТЕРИНЫ
    (по
    пьесе А. Н. Островского «Гроза»)………………. 447
    «РЕШИТЕЛЬНЫЙ, ЦЕЛЬНЫЙ,
    РУССКИЙ
    ХАРАКТЕР» КАТЕРИНЫ
    (по
    драме А. Н. Островского «Гроза»)……………….. 449
    СИЛА
    ХАРАКТЕРА КАТЕРИНЫ
    (по
    драме А. Н. Островского «Гроза»)……………….. 450
    ПРОТЕСТ
    КАТЕРИНЫ В ДРАМЕ
    А. Н.
    ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»……………………….. 452
    ТРАГИЧЕСКАЯ СУДЬБА КАТЕРИНЫ
    (по
    пьесе А. Н. Островского «Гроза»)…………………. 453
    СУДЬБА
    КАТЕРИНЫ
    (по
    пьесе А. Н. Островского «Гроза»), ………………. 454
    ЖЕНСКИЕ
    ОБРАЗЫ ПЬЕС А. Н. ОСТРОВСКОГО
    («Гроза»,
    «Бесприданница»),…………………………….. 456
    РОЛЬ И
    ЗНАЧЕНИЕ
    ВТОРОСТЕПЕННЫХ ПЕРСОНАЖЕЙ
    В ДРАМЕ
    А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»……… 457
    ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФУНКЦИИ ПЕЙЗАЖА
    В ПЬЕСАХ А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»
    И А. П. ЧЕХОВА «ВИШНЕВЫЙ САД»…………….. 458
    РОЛЬ
    АВТОРСКИХ РЕМАРОК В ПЬЕСЕ
    А.
    Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»……………………….. 460
    СИМВОЛИКА
    ИМЕН • ‘
    В ПЬЕСАХ
    А. Н. ОСТРОВСКОГО……………………. 461
    И.
    А. ГОНЧАРОВ
    ТВОРЧЕСКИЙ ПУТЬ И. А ГОНЧАРОВА . . ………….. 462
    ОБЩАЯ
    ХАРАКТЕРИСТИКА
    РОМАНА И.
    А, ГОНЧАРОВА «ОБЛОМОВ» …. 464
    КОМИЧЕСКОЕ И ТРАГИЧЕСКОЕ
    В РОМАНЕ
    И. А. ГОНЧАРОВА «ОБЛОМОВ» .. 466
    ОБЛОМОВ И
    ОБЛОМОВЩИНА
    (по роману И. А. Гончарова «Обломов»,
    вариант 1}………… •…………… 467
    ОБЛОМОВ И
    ОБЛОМОВЩИНА
    (по роману И. А. Гончарова
    «Обломов»,
    вариант 2)………………………………………………………..
    468
    ОБЛОМОВ И
    ШТОЛЬЦ
    (по
    роману И. А. Гончарова «Обломов»)…………….. 469
    ОБЛОМОВЩИНА И ШТОЛЬЦЕВЩИНА
    КАК ТИПЫ ЖИЗНИ (по роману
    И. А. Гончарова «Обломов», вариант 1)……………… 471
    ОБЛОМОВЩИНА И ШТОЛЬЦЕВЩИНА
    КАК ТИПЫ ЖИЗНИ (по роману
    И. А. Гончарова «Обломов», вариант 2)……………. .472
    ПИСЬМО
    ОБЛОМОВА
    (по
    роману И. А Гончарова «Обломов»)…………… .474
    КОМПОЗИЦИЯ РОМАНА «ОБЛОМОВ»……………. 474
    НРАВСТВЕННАЯ ПРОБЛЕМАТИКА
    В РОМАНЕ
    И. А. ГОНЧАРОВА «ОБЛОМОВ». . . . .476
    ТЕМА
    ЛЮБВИ В РОМАНЕ И. А. ГОНЧАРОВА
    «ОБЛОМОВ»…………………………………………………..
    478
    ЛЮБОВЬ В
    РОМАНЕ И. А. ГОНЧАРОВА
    «ОБЛОМОВ»……………………………………………………..
    479
    Ф. И. ТЮТЧЕВ
    ЖИЗНЕННЫЙ
    И ТВОРЧЕСКИЙ ПУТЬ
    Ф. И.
    ТЮТЧЕВА………………………………………………
    481
    АНАЛИЗ
    ОДНОГО ИЗ СТИХОТВОРЕНИЙ Ф. И. ТЮТЧЕВА
    («Не то,
    что мните вы, природа…»)…………………… 482
    ОСНОВНЫЕ
    ТЕМЫ И ИДЕИ
    ЛИРИКИ Ф.
    И. ТЮТЧЕВА………………………………… 483
    ОСНОВНЫЕ
    МОТИВЫ ЛИРИКИ
    Ф. И.
    ТЮТЧЕВА………………………………………………
    484
    КАК Я
    ПОНИМАЮ ЛИРИКУ Ф. И. ТЮТЧЕВА …. 486
    ХАРАКТЕРИСТИКА ЛИРИКИ Ф. И. ТЮТЧЕВА …. 488
    ПРИРОДА В
    ЛИРИКЕ Ф. И. ТЮТЧЕВА………………. 489
    А. А. ФЕТ
    ОСНОВНЫЕ ТЕМЫ И ИДЕИ
    ЛИРИКИ А.
    А. ФЕТА………………………………………. 491
    ОСНОВНЫЕ
    МОТИВЫ ЛИРИКИ А. А. ФЕТА . . . .492
    РАЗНООБРАЗИЕ ПОЭЗИИ А. А. ФЕТА……………… 494
    ИМПРЕССИОНИЗМ В ЛИРИКЕ А. А. ФЕТА
    (вариант
    1)………………………………………………………
    495
    ИМПРЕССИОНИЗМ В ЛИРИКЕ А. А. ФЕТА
    (вариант
    2)………………………………………………………
    497
    «БЛАГОУХАЮЩАЯ СВЕЖЕСТЬ ЧУВСТВ»
    В ПОЭЗИИ
    А. А. ФЕТА……………………………………. 498
    ПЕЙЗАЖ В
    ТВОРЧЕСТВЕ А. А. ФЕТА……………….. 499
    ЛЮБОВНАЯ
    ЛИРИКА А. А. ФЕТА……………………….. 500
    И. С. ТУРГЕНЕВ
    МЕСТО И.
    С. ТУРГЕНЕВА В РУССКОЙ
    КЛАССИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ
    И ЕГО
    ВЛИЯНИЕ
    НА
    УМЫ СОВРЕМЕННИКОВ…………………………. 503
    САТИРИЧЕСКИЕ МОТИВЫ И ИХ РОЛЬ
    В РОМАНЕ
    И. С. ТУРГЕНЕВА
    «ОТЦЫ И
    ДЕТИ»……………………………………………… 504
    АФОРИСТИЧНОСТЬ ФРАЗ ИЗ РОМАНА
    И.
    С. ТУРГЕНЕВА «ОТЦЫ И ДЕТИ»……………….. 505
    ОБРАЗ
    БАЗАРОВА В РОМАНЕ
    И. С.
    ТУРГЕНЕВА «ОТЦЫ И ДЕТИ»
    (вариант
    1)………………………………………………………..
    507
    ОБРАЗ
    БАЗАРОВА В РОМАНЕ
    И. С.
    ТУРГЕНЕВА «ОТЦЫ И ДЕТИ»
    (вариант
    2)……………………………………………………….
    508
    ОБРАЗ
    БАЗАРОВА В РОМАНЕ
    И. С.
    ТУРГЕНЕВА «ОТЦЫ И ДЕТИ»
    (вариант
    3)……………………………………………………….
    509
    ОБРАЗ
    БАЗАРОВА В РОМАНЕ
    И. С.
    ТУРГЕНЕВА «ОТЦЫ И ДЕТИ»
    (вариант
    4)……………………………………………………….
    511
    БАЗАРОВ
    – ПРЕДСТАВИТЕЛЬ
    РАЗНОЧИННОЙ ИНТЕЛЛИГЕНЦИИ
    (по
    роману И. С. Тургенева «Отцы и дети»)……….. 512
    ЕВГЕНИЙ
    БАЗАРОВ ЧЕЛОВЕК
    НОВОГО ВРЕМЕНИ…………………………………………
    513
    КОНФЛИКТ
    БАЗАРОВА И КИРСАНОВА –
    КОНФЛИКТ
    ДВУХ ЭПОХ………………………………… 515
    «ОТЦЫ И
    ДЕТИ» – КОНФЛИКТ . ДВУХ ПОКОЛЕНИЙ
    (по
    роману И. С. Тургенева «Отцы и дети»)……….. 516
    ПРОБЛЕМА
    ОТЦОВ И ДЕТЕЙ В РОМАНЕ
    И.
    С. ТУРГЕНЕВА «ОТЦЫ И ДЕТИ»……………….. 518
    СМЫСЛ
    КОНФЛИКТА БАЗАРОВА
    И БРАТЬЕВ
    КИРСАНОВЫХ…………………………….. 519
    СРАВНИТЕЛЬНАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
    БАЗАРОВА
    И ПАВЛА
    ПЕТРОВИЧА КИРСАНОВА……………. 521
    СРАВНИТЕЛЬНАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
    АРКАДИЯ
    КИРСАНОВА
    И ЕВГЕНИЯ
    БАЗАРОВА……………………………….. .523
    ЕВГЕНИЙ
    БАЗАРОВ И АРКАДИЙ КИРСАНОВ.
    СРАВНИТЕЛЬНАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
    (по
    роману И. С. Тургенева «Отцы и дети»)……….. 524
    АРКАДИЙ И
    БАЗАРОВ………………………………………….. 527
    МИФОЛОГИЧЕСКИЕ И БИБЛЕЙСКИЕ МОТИВЫ
    В РОМАНЕ И. С. ТУРГЕНЕВА
    «ОТЦЫ И
    ДЕТИ»………………………………………………. 528
    АНАЛИЗ
    ОДНОГО ИЗ РАССКАЗОВ ЦИКЛА И. С. ТУРГЕНЕВА
    «ЗАПИСКИ
    ОХОТНИКА»
    («Бирюк»)……………………….. 529
    Н.
    А. НЕКРАСОВ
    РУССКАЯ ПРИРОДА В ЛИРИКЕ НЕКРАСОВА

    530
    Н.
    А. НЕКРАСОВ О ПРЕДНАЗНАЧЕНИИ
    ПОЭТА И ПОЭЗИИ……………………………………………
    531
    ОСНОВНЫЕ
    ТЕМЫ И ИДЕИ
    ЛИРИКИ Н.
    А. НЕКРАСОВА……………………………. 532
    ИЗОБРАЖЕНИЕ НАРОДА
    В ПОЭМЕ
    Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА
    РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 535
    КАК
    ПОНИМАЮТ СЧАСТЬЕ АВТОР
    И ГЕРОИ ПОЭМЫ Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 537
    НАРОДНОСТЬ И ГРАЖДАНСТВЕННОСТЬ
    ЛИРИКИ Н.
    А. НЕКРАСОВА……………………………. 537
    НАРОД И
    РОССИЯ
    В ЛИРИКЕ
    Н. А. НЕКРАСОВА…………………………. 538
    ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СВОЕОБРАЗИЕ
    ПОЭМЫ Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО*……………… 540
    ЖАНР И
    КОМПОЗИЦИЯ
    ПОЭМЫ Н.
    А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА
    РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 541
    ПРОБЛЕМА
    НАРОДНОГО СЧАСТЬЯ
    В ПОЭМЕ Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 542
    ПОНЯТИЕ О
    СЧАСТЬЕ
    В ПОЭМЕ
    Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА
    РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 543
    «СЕРДЦЕ
    НАРОДНОЕ»
    В ПОЭМЕ
    Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 544
    «ЛЮДИ
    ХОЛОПСКОГО ЗВАНИЯ» В ПОЭМЕ
    Н. А.
    НЕКРАСОВА
    «КОМУ
    НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО» (вариант 1)…. 545
    «ЛЮДИ
    ХОЛОПСКОГО ЗВАНИЯ» В ПОЭМЕ
    Н. А.
    НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА
    РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО» (вариант 2)….. 546
    ОБРАЗ
    РУССКОГО КРЕСТЬЯНИНА
    В ПОЭМЕ Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 547
    ТЕМА
    РАБСТВА И СВОБОДЫ
    В ПОЭМЕ
    Н. А. НЕКРАСОВА
    «КОМУ НА
    РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО»……………… 549
    СУДЬБА
    РУССКОЙ ЖЕНЩИНЫ
    В
    ПРОИЗВЕДЕНИЯХ НЕКРАСОВА…………………. 551
    ОБРАЗ
    РУССКОЙ ЖЕНЩИНЫ
    В
    ПРОИЗВЕДЕНИЯХ НЕКРАСОВА…………………. 552
    М.
    К САЛТЫКОВ-ЩЕДРИН
    ТВОРЧЕСКИЙ ПУТЬ
    М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА……………………… .553
    ИДЕЙНОЕ
    СОДЕРЖАНИЕ «СКАЗОК»
    М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА………………………. 554
    СКАЗКИ В
    ТВОРЧЕСТВЕ
    М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА………………………. 555
    САТИРА
    КАК ТВОРЧЕСКИЙ ПРИНЦИП
    ТВОРЧЕСТВА
    М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА………………………. 557
    СКАЗКИ М.
    Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА
    КАК
    ПОЛИТИЧЕСКАЯ САТИРА…………………….. 560
    ЭЛЕМЕНТЫ
    САТИРЫ В СКАЗКАХ
    М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА………………………. 561
    ОСОБЕННОСТИ ЖАНРА СКАЗКИ
    У М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА……………………. 562
    ЖАНР
    СКАЗКИ В ТВОРЧЕСТВЕ
    М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА………………………. 563
    НАРОД И
    ГОСПОДА В СКАЗКАХ
    М. Е.
    САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА……………………….. 564
    РОМАН М.
    Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА «ГОСПОДА
    ГОЛОВЛЕВЫ»
    – СУРОВЫЙ ПРИГОВОР
    КРЕПОСТНИЧЕСТВУ……………………………………….
    565
    ОБЛИЧЕНИЕ
    КРЕПОСТНИЧЕСТВА
    В РОМАНЕ
    М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА
    «ГОСПОДА ГОЛОВЛЕВЫ»……………………………… 567
    ПАРОДИЯ
    КАК ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПРИЕМ
    В «ИСТОРИИ ОДНОГО ГОРОДА»
    М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА………………………. 568
    Л.
    Н.ТОЛСТОЙ
    ИВАН ВАСИЛЬЕВИЧ НА БАЛУ И ПОСЛЕ БАЛА
    (по
    рассказу Л. Н.Толстого «После бала»,
    вариант
    1)…………………………………………………………..
    570
    ИВАН
    ВАСИЛЬЕВИЧ НА БАЛУ И ПОСЛЕ БАЛА
    (по рассказу Л. Н. Толстого «После бала»,
    вариант
    2)…………………………………………………………..
    571
    НА БАЛУ И
    ПОСЛЕ БАЛА
    (по
    рассказу Л. Н. Толстого «После бала»)………….. 573
    УТРО,
    ИЗМЕНИВШЕЕ ЖИЗНЬ
    (по
    рассказу Л. Н. Толстого «После бала»)………….. 574
    СМЫСЛ
    НАЗВАНИЯ РОМАНА
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 575
    ПРИНЦИПЫ
    ПСИХОЛОГИЧЕСКОГО АНАЛИЗА
    В РОМАНЕ
    Л, Н. ТОЛСТОГО
    «ВОЙНА И
    МИР»…………………………………………….. 576
    ГЕРОИ
    ЛЬВА ТОЛСТОГО В ПОИСКАХ
    СМЫСЛА
    ЖИЗНИ (по роману «Война и мир») . 578
    ИСТОРИЯ И
    ЛИЧНОСТЬ (образ Кутузова в романе
    Л. Н.
    Толстого «Война и мир»)…………………………….. 579
    ОБРАЗ
    КУТУЗОВА В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 581
    НЕТ
    ВЕЛИЧИЯ ТАМ, ГДЕ НЕТ ПРОСТОТЫ
    (сравнительная характеристика .
    образов
    Кутузова и Наполеона
    в романе
    Л. Н. Толстого «Война и мир»)…………….. 582
    ПРОТИВОПОСТАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВ
    КУТУЗОВА И НАПОЛЕОНА
    В РОМАНЕ Л. Н. ТОЛСТОГО
    «ВОЙНА И
    МИР»……………………………………………… 584
    «МЫСЛЬ
    СЕМЕЙНАЯ»
    В «ВОЙНЕ
    И МИРЕ» Л. Н. ТОЛСТОГО…………… 585
    ЛЮБИМАЯ ГЕРОИНЯ Л. Н. ТОЛСТОГО……………… 587
    ОБРАЗ
    НАТАШИ РОСТОВОЙ В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 588
    ОТЕЦ И
    СЫН БОЛКОНСКИЕ В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»……………….. 590
    ОБРАЗ
    НИКОЛАЯ РОСТОВА В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»……………….. 592
    ОБРАЗ
    КНЯЖНЫ МАРЬИ В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»……………….. 593
    ОБРАЗ
    ПЬЕРА БЕЗУХОВА В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»……………….. 594
    МОЙ
    ЛЮБИМЫЙ ГЕРОЙ В РОМАНЕ
    Л. Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»
    (Николай
    Ростов)………………………………………………..
    595
    ПУТЬ
    ИСКАНИЙ АНДРЕЯ БОЛКОНСКОГО
    (по
    роману Л. Н. Толстого «Война и мир»)…………. 597
    ДУХОВНЫЕ
    ИСКАНИЯ
    АНДРЕЯ
    БОЛКОНСКОГО
    В РОМАНЕ
    Л. Н. ТОЛСТОГО
    «ВОЙНА И
    МИР»…………………………………………….. 598
    МОЙ
    ЛЮБИМЫЙ ГЕРОЙ В РОМАНЕ
    Л. Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»»
    (Андрей
    Болконский)…………………………………………..
    601
    ТРИ
    ПОКОЛЕНИЯ БОЛКОНСКИХ В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»……………….. 602
    БОЛКОНСКИЕ В РОМАНЕ Л. Н. ТОЛСТОГО
    «ВОЙНА И
    МИР»…………………………………………….. 603
    ПУТЬ
    ИСКАНИЙ ПЬЕРА БЕЗУХОВА
    (по
    роману Л. Н. Толстого «Война и мир»)…………. 605
    ДУХОВНЫЕ
    ИСКАНИЯ ПЬЕРА БЕЗУХОВА
    (по
    роману Л. Н. Толстого «Война и мир»)…………. 606
    ПЬЕР
    БЕЗУХОВ В РОМАНЕ Л. Н. ТОЛСТОГО
    «ВОЙНА И МИР»………………………………………….
    :. 608
    СРАВНИТЕЛЬНАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
    АНДРЕЯ БОЛКОНСКОГО
    И ПЬЕРА БЕЗУХОВА………………………………………..
    610
    ОБЩЕЕ И
    ОТЛИЧИТЕЛЬНОЕ ВО ВЗГЛЯДАХ
    АНДРЕЯ БОЛКОНСКОГО
    И ПЬЕРА БЕЗУХОВА………………………………………
    .612
    ИДЕЙНО-КОМПОЗИЦИОННОЕ ЗНАЧЕНИЕ ДИАЛОГОВ
    КНЯЗЯ
    АНДРЕЯ И ПЬЕРА
    (по
    роману Л. Н. Толстого «Война и мир»)……… . .614
    ОБРАЗЫ
    РУССКИХ ЖЕНЩИН В РОМАНЕ
    Л. Н.
    ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР» (вариант 1)…………. 616
    ОБРАЗЫ
    РУССКИХ ЖЕНЩИН В РОМАНЕ
    Л. Н.
    ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР» (вариант 2)…………. 617
    ЛЮБИМЫЕ
    ГЕРОИНИ Л. Н. ТОЛСТОГО
    В РОМАНЕ
    «ВОЙНА И МИР»…………………………. 619
    ИЗОБРАЖЕНИЕ СВЕТСКОГО ОБЩЕСТВА
    В РОМАНЕ
    Л. Н.ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»
    (вариант
    1)……………………………………………………….
    622
    ИЗОБРАЖЕНИЕ СВЕТСКОГО ОБЩЕСТВА
    В РОМАНЕ
    Л. Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»
    (вариант
    2)………………………………………………………
    623
    ИСТОРИЯ В
    РОМАНЕ Л. Н. ТОЛСТОГО
    «ВОЙНА И
    МИР»…………………………………………….. 625
    1812 ГОД
    В ИЗОБРАЖЕНИИ Л. Н. ТОЛСТОГО …. 626
    ВОЙНА
    1812 ГОДА В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»……….. … .627
    НАРОД И
    ЛИЧНОСТЬ В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»……………….. 629
    «МЫСЛЬ
    НАРОДНАЯ» В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 630
    ПРОТИВОПОСТАВЛЕНИЕ ИСТИННОГО
    И ЛОЖНОГО
    ПАТРИОТИЗМА В РОМАНЕ
    Л.
    Т. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 631
    ПАТРИОТИЗМ РУССКОГО НАРОДА
    В
    ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЕ 1812 ГОДА
    (по роману Л. Н. Толстого «Война и мир»)……
    632
    ГЕРОИ
    ВОЙНЫ 1812 ГОДА -ВЕЛИКИЕ И НЕЗАМЕТНЫЕ
    (по
    роману Л. Н. Толстого «Война и мир»)……….. – 634
    ФИЛОСОФСКИЕ ПРОБЛЕМЫ В РОМАНЕ
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 636
    НАСТОЯЩАЯ
    ЖИЗНЬ В РОМАНЕ :
    Л. Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 637
    НРАВСТВЕННЫЕ УРОКИ РОМАНА
    Л.
    Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»………………… 639
    ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ПРИЕМА АНТИТЕЗЫ У Л. Н. ТОЛСТОГО
    («Война
    и мира) И Ф. М. ДОСТОЕВСКОГО
    («Преступление и наказание») -………………………….
    .640

  6. Название: Все сочинения по литературе для 10 классов.
    Сборник содержит сочинения по русской литературе XIX века на темы, связанные с творчеством А.Н. Островского, А.А. Фета, Ф.И. Тютчева, Н.А. Некрасова, М.Е. Салтыкова-Щедрина. И.А. Гончарова, И.С. Тургенева, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, А.П. Чехова.
    Пособие предназначено родителям, чьи дети испытывают трудности в написании сочинений, а также учащимся 10-х классов, занимающихся по любому из действующих учебников по литературе.
    «Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»
    «Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени.
    «Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно.
    Содержание
    А. Н. Островский

    1. «Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    2. Трагедия Катерины (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    3. «Трагедия совести» (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    4. «Маленький человек» в мире Островского (по пьесе А. Н. Островского «Бесприданница»)
    5. Трагедия героини пьесы А. Н. Островского «Бесприданница»
    А. А. Фет
    6. Анализ стихотворение А. А Фета «Ель рукавом мне тропинку завесила…»
    7. Анализ стихотворения А. А. Фета «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…»
    8. Любовная лирика Афанасия Фета
    Ф. И. Тютчев
    9. Человек и природа в лирике Ф. И. Тютчева
    10. Любовная лирика Ф. И. Тютчева
    11. Богатство художественного смысла в поэзии Ф. И. Тютчева
    12. Философская лирика Ф. И. Тютчева
    Н. А. Некрасов
    13. Стихотворение Н. А. Некрасова «Поэт и гражданин»
    14. Поэтический мир Николая Некрасова
    15. Жизнь народа – жестокое отражение действительности (в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    16. «Народные заступники»: Ермил Гирин и Гриша Добросклонов (по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    17. «Счастливица» Матрена (по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    М. Е. Салтыков-Щедрин
    18. Сатира в творчестве Салтыкова-Щедрина
    19. Сказки Салтыкова-Щедрина: сюжетные линии и образы
    20. Проблема классового неравенства на примере крестьян и помещиков в сказках Салтыкова-Щедрина
    21. Предмет авторской сатиры в «Истории одного города»
    22. Проблема власти и политического несовершенства в «Истории одного города»
    23. Сатирическое изображение правящих кругов в сказках Салтыкова-Щедрина
    И. А. Гончаров «Обломов»
    24. Ольга Ильинская, и ее роль в жизни Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    25. Любовь для Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    26. Андрей Штольц – антипод Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    27. Женские образы в романе И. А. Гончарова «Обломов»
    И. С. Тургенев
    28. Конфликт теории и жизни в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    29. Дружба Базарова и Аркадия в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    30. Женские образы в романе Тургенева «Отцы и дети»
    31. Трагедия Базарова в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    32. Базаров и Павел Петрович. Доказательства правоты каждого из них (по роману И. С. Тургенева «Отцы и дети»)
    Л. Н. Толстой
    33. Андрей Болконский на поле боя под Аустерлицем (анализ эпизода романа Л. Н. Толстого «Война и мир»)
    34. Размышления Андрея Болконского по дороге в Отрадное (анализ эпизода романа Л. Н. Толстого «Война и мир»)
    35. Пути исканий князя Андрея в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    36. Образ Наташи Ростовой в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    37. Пьер Безухов – герой романа Л. Н. Толстого «Война и мир»
    38. Кутузов и Наполеон в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    39. Правда о войне в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    40. «Мысль семейная» в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    41. Семья Болконских и Курагиных в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    42. Партизанская война в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    Ф. М. Достоевский
    43. «Достоевский – художник… бездны человеческой, человеческой бездонности» (Н. А. Бердяев)
    44. Красота человеческого поступка (по одному из романов Ф. М. Достоевского: «Преступление и наказание» или «Идиот»)
    45. Каковы причины преступления Раскольникова (по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    46. Тема падения и духовного возрождения человека в произведениях Ф. М. Достоевского (по одному из романов: «Преступление и наказание» или «Идиот»)
    47. Тема «маленького человека» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
    48. Противоречия теории Раскольникова (по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    49. Образ «вечной Сонечки» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
    50. Нравственный идеал в произведениях Ф. М. Достоевского (по роману «Преступление и наказание»)
    51. Признание Раскольникова в преступлении (анализ эпизода из главы 8 части 6 романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    А. П. Чехов
    52. «Чехов – странный писатель, бросает слова как будто некстати, а между тем все у него живет и сколько ума! Никогда у него нет лишних подробностей, всякая или нужна, или прекрасна». (Л. Н. Толстой)
    53. Каково отношение А. П. Чехова к формуле: «среда заела»? (на примере рассказа «Ионыч»)
    54. Образы «футлярных» людей в рассказах А. П. Чехова
    55. Тема духовного перерождения человека в рассказах А. П. Чехова
    56. Образ доктора Старцева в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
    57. Человек и среда в рассказах А. П. Чехова
    58. Человек и среда в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»

  7. Annotation
    Сборник содержит сочинения по русской литературе XIX века на темы, связанные с творчеством А.Н. Островского, А.А. Фета, Ф.И. Тютчева, Н.А. Некрасова, М.Е. Салтыкова-Щедрина. И.А. Гончарова, И.С. Тургенева, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, А.П. Чехова.
    Пособие предназначено родителям, чьи дети испытывают трудности в написании сочинений, а также учащимся 10-х классов, занимающихся по любому из действующих учебников по литературе.
    Все сочинения по литературе за 10 класс
    А. Н. Островский
    1. «Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    2. Трагедия Катерины (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    3. «Трагедия совести» (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)
    4. «Маленький человек» в мире Островского (по пьесе А. Н. Островского «Бесприданница»)
    5. Трагедия героини пьесы А. Н. Островского «Бесприданница»
    А. А. Фет
    6. Анализ стихотворение А. А Фета «Ель рукавом мне тропинку завесила…»
    7. Анализ стихотворения А. А. Фета «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…»
    8. Любовная лирика Афанасия Фета
    Ф. И. Тютчев
    9. Человек и природа в лирике Ф. И. Тютчева
    10. Любовная лирика Ф. И. Тютчева
    11. Богатство художественного смысла в поэзии Ф. И. Тютчева
    12. Философская лирика Ф. И. Тютчева
    Н. А. Некрасов
    13. Стихотворение Н. А. Некрасова «Поэт и гражданин»
    14. Поэтический мир Николая Некрасова
    15. Жизнь народа – жестокое отражение действительности (в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    16. «Народные заступники»: Ермил Гирин и Гриша Добросклонов (по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    17. «Счастливица» Матрена (по поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»)
    М. Е. Салтыков-Щедрин
    18. Сатира в творчестве Салтыкова-Щедрина
    19. Сказки Салтыкова-Щедрина: сюжетные линии и образы
    20. Проблема классового неравенства на примере крестьян и помещиков в сказках Салтыкова-Щедрина
    21. Предмет авторской сатиры в «Истории одного города»
    22. Проблема власти и политического несовершенства в «Истории одного города»
    23. Сатирическое изображение правящих кругов в сказках Салтыкова-Щедрина
    И. А. Гончаров «Обломов»
    24. Ольга Ильинская, и ее роль в жизни Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    25. Любовь для Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    26. Андрей Штольц – антипод Обломова (по роману И. А. Гончарова «Обломов»)
    27. Женские образы в романе И. А. Гончарова «Обломов»
    И. С. Тургенев
    28. Конфликт теории и жизни в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    29. Дружба Базарова и Аркадия в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    30. Женские образы в романе Тургенева «Отцы и дети»
    31. Трагедия Базарова в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети»
    32. Базаров и Павел Петрович. Доказательства правоты каждого из них (по роману И. С. Тургенева «Отцы и дети»)
    Л. Н. Толстой
    33. Андрей Болконский на поле боя под Аустерлицем (анализ эпизода романа Л. Н. Толстого «Война и мир»)
    34. Размышления Андрея Болконского по дороге в Отрадное (анализ эпизода романа Л. Н. Толстого «Война и мир»)
    35. Пути исканий князя Андрея в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    36. Образ Наташи Ростовой в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    37. Пьер Безухов – герой романа Л. Н. Толстого «Война и мир»
    38. Кутузов и Наполеон в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    39. Правда о войне в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    40. «Мысль семейная» в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    41. Семья Болконских и Курагиных в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    42. Партизанская война в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
    Ф. М. Достоевский
    43. «Достоевский – художник… бездны человеческой, человеческой бездонности» (Н. А. Бердяев)
    44. Красота человеческого поступка (по одному из романов Ф. М. Достоевского: «Преступление и наказание» или «Идиот»)
    45. Каковы причины преступления Раскольникова (по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    46. Тема падения и духовного возрождения человека в произведениях Ф. М. Достоевского (по одному из романов: «Преступление и наказание» или «Идиот»)
    47. Тема «маленького человека» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
    48. Противоречия теории Раскольникова (по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    49. Образ «вечной Сонечки» в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»
    50. Нравственный идеал в произведениях Ф. М. Достоевского (по роману «Преступление и наказание»)
    51. Признание Раскольникова в преступлении (анализ эпизода из главы 8 части 6 романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)
    А. П. Чехов
    52. «Чехов – странный писатель, бросает слова как будто некстати, а между тем все у него живет и сколько ума! Никогда у него нет лишних подробностей, всякая или нужна, или прекрасна». (Л. Н. Толстой)
    53. Каково отношение А. П. Чехова к формуле: «среда заела»? (на примере рассказа «Ионыч»)
    54. Образы «футлярных» людей в рассказах А. П. Чехова
    55. Тема духовного перерождения человека в рассказах А. П. Чехова
    56. Образ доктора Старцева в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
    57. Человек и среда в рассказах А. П. Чехова
    58. Человек и среда в рассказе А. П. Чехова «Ионыч»
    Все сочинения по литературе за 10 класс

    А. Н. Островский

    1. «Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)

    «Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени.
    «Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно.
    «Их жизнь течет ровно и мирно, никакие интересы мира их не тревожат, потому, что не доходят до них; царства могут рушиться, новые страны открываться, лицо земли изменяться… – обитатели городка Калинова будут себе существовать по-прежнему в полнейшем неведении об остальном мире… Принятые ими понятия и образ жизни – наилучшие в мире, все новое происходит от нечистой силы…находят неловким и даже дерзким настойчиво доискиваться разумных оснований… Сведения, сообщаемые Феклушами, таковы, что не способны внушить большого желания променять свою жизнь на иную… Темная масса, ужасная в своей наивности и искренности».
    Страшна и тяжела для каждого попытка идти наперекор требованиям и убеждениям этой темной массы. Отсутствие всякого закона, всякой логики – вот закон и логика этой жизни. В своем непререкаемом, безответственном темном владычестве, давая полную свободу прихотям, ни во что не ставя всякие законы и логику, «самодуры» жизни начинают ощущать какое-то недовольство и страх, сами не зная перед чем и почему. Они ожесточенно ищут своего врага, готовы напуститься на самого невинного, на какого-нибудь кулигина: но нет ни врага, ни виновного, которого могли бы уничтожить: закон времени, закон природы и истории берет свое, и тяжело дышат старые кабановы, чувствуя, что есть сила выше их, которую они одолеть не могут… Они не хотят уступать, хлопочут только о том, как бы на их век стало…
    Кабанова очень серьезно огорчается будущностью старых порядков, с которыми она век изжила, говоря о крахе устоявшегося мира: «И хуже этого, милая, будет», и в ответ на слова странницы: «Нам бы только не дожить до этого». Кабаниха веско бросает: «Может, и доживем». Она только тем и утешается, что еще как-нибудь с ее помощью простоят старые порядки до ее смерти.
    Кабановы и дикие хлопочут теперь о том, чтобы только продолжить прежнее. Они знают, что их своевольство еще будет иметь довольно простора до тех пор, пока все будут робеть перед ними; вот почему они так упорны.
    Образ Катерины – важнейшее открытие Островского – открытие рожденного патриархальным миром сильного народного характера с просыпающимся чувством личности. Отношения Катерины и Кабанихи в пьесе не бытовая вражда свекрови и невестки, их судьбы выразили столкновение двух исторических эпох, что и определяет трагедийный характер конфликта. В душе вполне «калиновской» по воспитанию и нравственным представлениям женщины рождается новое отношение к миру, чувство, еще не ясное самой героине: «Что-то со мной недоброе делается, чудо какое-то! Точно я снова жить начинаю, или уж и не знаю». Проснувшуюся любовь Катерина воспринимает как страшный, несмываемый грех, потому что любовь к чужому человеку для нее, замужней женщины, есть нарушение нравственного долга. Она всей душой хочет быть чистой и безупречной, ее нравственная требовательность к себе не допускает компромисса. Уже осознав свою любовь а Борису, она изо всех сил противится ей, но не находит опоры в этой борьбе: «точно я стою над пропастью и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что». Не только внешние формы домашнего обихода, но даже и молитва делается ей недоступна, так как она почувствовала над собой власть грешной страсти. Она чувствует страх перед собой, перед выросшим в ней стремлением к воле, неразделимо слившимся в ее сознании с любовью: «Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окн …

  8. Сочинения по русской литературе, зарубежной литературе и на свободную тему для учеников 10 класса.
    СОЧИНЕНИЯ ПО РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ
    И. А, ГОНЧАРОВ
    Идеальный женский характер в представлении И. А. Гончарова
    (По роману “Обломов”)
    Она мигом взвесила свою власть над ним, и ей нравиласьэтароль путеводной звезды, луча света.
    И. А. Гончаров
    Роман “Обломов” вышел в свет в 1859 году, когда в стране чрезвычайно остро стоял вопрос отмены крепостного права, когда русское общество уже в полной мере осознало губительность существующих порядков. “Разбирать женские образы, созданные И. А. Гончаровым, значит, предъявлять претензию великим знатокам женского сердца”, — заметил один из наиболее проницательных русских критиков Н. А. Добролюбов.
    В образе Ольги Ильинской воплотились не только лучшие черты русской женщины, но и все лучшее, что видел писатель в русском человеке. Ольга не была красавицей, не было ни белизны в ней, ни яркого колорита щек и губ, и глаза не горели лучами внутреннего огня. Но если бы ее обратить в статую, то она была бы статуей гармонии и грации. Именно в Ольге мы видим все те черты, которые всегда привлекали внимание русских писателей в любой женщине: отсутствие искусственности, красоту не застывшую, а живую. Мы можем уверенно сказать, что Ольга Ильинская продолжает ту галерею прекрасных женских образов, которую открыла Татьяна Ларина, и которыми будет восхищаться не одно поколение читателей.
    Ольга – чужая в своей среде. Но в ней есть и ум, и решительность, чтобы отстаивать право на свою жизненную позицию. Именно Ольгу Обломов воспринял как воплощение того идеала, о котором мечтал. Отношения главного героя романа с Ольгой позволяют нам глубже понять характер Ильи Обломова.
    Что же видит Ольга в Обломове? Сначала болезненная неспособность этого человека к действию зажигает в ней желание помочь хорошему, но слабовольному человеку. Она ценит в Обломове ум, простоту, доверчивость, отсутствие всех тех светских условностей, которые также чужды и ей. Она чувствует, что в нем нет цинизма, но есть постоянное стремление к сомнению и сочувствию. Ольга мечтает, что “она укажет ему цель, заставит полюбить все то, что он разлюбил… Он будет жить, действовать, благословлять жизнь и ее”. Однако Ольге и Обломову не суждено быть счастливыми.
    Обломов предчувствует, что их отношения с Ольгой не могут всегда быть только их личным делом, они непременно обернутся множеством условностей, обязанностей.
    Ольга постоянно размышляет о своем чувстве, о влиянии на Обломова, о своей “миссии”; любовь становится для нее долгом, а потому уже не может быть безоглядной, стихийной. Больше того, Ольга не готова пожертвовать всем ради любви. “Тебе хотелось бы узнать, пожертвовала ли бы я тебе своим спокойствием, пошла ли бы я с тобою поэтому пути?.. Никогда, ни за что!” – решительно отвечает она Обломову.
    Обломов и Ольга ждут друг от друга невозможного. Она от него — деятельности, воли, энергии; в ее представлении, он должен стать похожим на Штольца, но только сохранить при этом лучшее, что есть в его душе. Он от нее — безоглядной, самоотверженной любви. Ольга любит того Обломова, которого создала в своем воображении, которого она искренне хотела создать в жизни. “Я думала, что оживлю тебя, что ты можешь еще жить для меня, — а ты умер уже очень давно”, — с трудом выговаривает Ольга и задает горький вопрос: “Кто проклял тебя, Илья? Что ты сделал? Что сгубило тебя? Нет имени этому злу…”. – “Есть, -отвечает Илья. – Обломовщина!” Трагедия Ольги и Обломова становится окончательным приговором тому явлению, которое изобразил Гончаров.
    Ольга выходит замуж за Штольца. Именно он сумел добиться того, что в душе Ольги здравый смысл, рассудок окончательно победили терзавшее ее чувство. Ее жизнь можно назвать счастливой. Она верит в своего мужа, а потому любит его. Но Ольга начинает чувствовать необъяснимую тоску. Механическая, деятельная жизнь Штольца не дает тех возможностей для движения души, которые были в ее чувстве к Обломову. И даже Штольц угадывает это: “Узнав раз, его разлюбить невозможно”. С любовью к Обломову умирает лучшая часть души Ольги, она навсегда остается жертвой.
    “Ольга, по своему развитию, представляет высший идеал, какой только может теперь русский художник высказать из теперешней русской жизни, живое лицо, только такое, каких мы еще не встречали”, – писал Н. А. Добролюбов. – “…В ней-то более, чем в Штольце, можно видеть намек на новую русскую жизнь, от нее можно ожидать слова, которое сожжет и развеет обломовщину… Обломовщина ей хорошо известна, она сумеет различить ее во всех видах, под всеми масками, и …найдет в себе столько сил, чтоб произвести над нею суд беспощадный…”.
    Два лика любви в романе И. А. Гончарова “Обломов”
    Роман И. А. Гончарова “Обломов” – классика русской литературы. В этом романе перед нами предстает два лика любви. Первый – любовь Обломова и Ольги, второй – любовь Штольца и Ольги. Как же они различны! Первое чувство — не успев расцвести — тут же завяло, второе — расцветает долго, но, распустившись и окрепнув, долго сохраняет всю свежесть молодости.
    Любовь Обломова и Ольги быстро увядает. Возможно, в этом виноваты они оба, но, скорее всего, всю вину можно возложить на Обломова. Его лень и безделье и были причиной разрыва. Да и сама Ольга не столько любила, сколько хотела любить своего незадачливого жениха, навязывая ему роль, противную для него. Неопытная в делах любви, Ольга со всей силой молодости отдалась этому новому для нее чувству, не понимая, что Обломову, с его вечными страхами и ленью, ее любовь не очень-то и нужна.
    По-иному обстояло дело у Штольца с Ольгой. Как человеку деятельному и практичному, Штольцу некогда было заниматься своими сердечными делами. А когда пришла любовь, это новое для него чувство, он отдался ему всецело. Ольгу Штольц знал задолго до встречи за границей, но тогда она была для него лишь ребенком, умным и подающим большие надежды, но ребенком. За границей Штольц увидел в ней женщину, в которую тут же влюбился.
    Эти два лика различны, как и сама любовь, о которой так много сказано.
    Гениальность Гончарова и состоит в том, что он показал эти два лика, не утаивая и не приукрашивая ничего.
    Почему Обломов лежит на диване?
    (По роману И. А. Гончарова “Обломов”)
    Лежанье у Ильи Ильича не было ни необходимостью, как у больного или как у человека, который хочет спать, ни случайностью, как у того, кто устал, ни наслаждением, как у лентяя: это было его нормальным состоянием.
    И. А. Гончаров. Обломов
    Роман И. А. Гончарова “Обломов” был написан еще в дореформенное время. В нем автор с объективной точностью и полнотой изобразил русскую жизнь первой половины XIX века. Сюжет романа — это жизненный путь Ильи Ильича Обломова, с детских лет и до самой его смерти. Основная тема романа — это обломовщина — образ жизни, жизненная идеология; это апатия, пассивность, оторванность от действительности, созерцание жизни вокруг себя; но главное — это отсутствие труда, практическая бездеятельность. Понятие “обломовщина” применимо далеко не к одной Обломовке с ее-обитателями, это “отражение русской жизни”, ключ к разгадке многих ее явлений. В XIX веке жизнь ‘ многих русских помещиков была аналогичной жизни обло-мовцев, и потому обломовщину можно назвать “господствующей болезнью” того времени. Суть обломовщины раскрывается Гончаровым посредством изображения жизни Обло-мова, большую часть которой герой проводит, лежа на диване, мечтая и строя всевозможные планы. Что же мешает ему встать с этого дивана?
    На мой взгляд, основная причина бездеятельности Обло-мова — это его социальное положение. Он — помещик, и это освобождает его от множества занятий. Он – барин, ему не надо ничего делать — за него все сделают слуги. У Ильи Ильича никогда даже не возникало желания делать что-то самому, хотя винить его в этом не стоит, так как это — следствие воспитания. А воспитание, атмосфера, в которой рос маленький Обломов, сыграли огромную роль в формировании его характера и мировоззрения.
    Родился Илья Ильич Обломов в Обломовке – этом “благословенном уголке земли”, где “нет ничего грандиозного, дикого и угрюмого”, нет “ни страшных бурь, ни разрушений”, где господствуют глубокая тишина, мир и невозмутимое спокойствие. Жизнь в Обломовке была однообразной, здесь страшно боялись каких бы то ни было перемен. В имении Обломовых традиционным был полуденный “всепоглощающий, ничем не победимый сон, истинное подобие смерти”. И маленький Илюша рос в этой атмосфере, он был окружен заботой и вниманием со всех сторон: его мать, няня и вся многочисленная свита дома Обломовых осыпали мальчика ласками и похвалами. Малейшая попытка Илюши сделать что-либо самостоятельно тут же подавлялась: бегать куда-либо ему часто запрещалось, в четырнадцать лет он был не в состоянии даже сам одеться. А учение Илюши у Штольца таковым и назвать трудно. Причины для того чтобы мальчик не поехал в школу, родители находили самые различные, вплоть до нелепых и смешных.
    Таким образом, живя в таком доме и в таком окружении, Илья Ильич все больше “пропитывался” обломовщиной, в его сознании формировался постепенно идеал жизни. Уже взрослому Обломову была свойственна, по-моему, несколько детская мечтательность. Жизнь в мечтах представлялась ему спокойной, размеренной, стабильной, а любимая женщина -по своим качествам больше напоминающая мать — любящей, заботливой, участливой. Обломов настолько погрузился в мир своих грез, что полностью оторвался от действительности, которую он был не в состоянии принять. (“Где же тут человек? Где его целость? Куда он скрылся, как разменялся на всякую мелочь?”)
    Итак, реальность Обломов не приемлет, она его пугает. А есть ли у Ильи Ильича конкретная цель в жизни, если не считать той обломовской идиллии? Нет. А есть у него какое-нибудь дело, которому бы он полностью отдавался? Тоже нет. Значит, и вставать с дивана незачем.
    Обломовщина полностью поглотила Илью Ильича, окружавшая его в детстве, она не оставила его до самой смерти. Но ведь Обломов – человек с “чистым, верным сердцем”, с гармоничной, цельной, возвышенной, поэтической душой, в которой “всегда будет чисто, светло, честно”, таких людей мало; это “перлы в толпе”. Но Обломов не нашел применения своему огромному нравственному, духовному потенциалу, он оказался “лишним человеком”, его развратила сама возможность ничего не делать. Мне кажется, если бы не воспитание, породившее неспособность Обломова к труду, этот человек мог бы стать поэтом или писателем, может быть, учителем или революционером. Но, в любом случае, он принес бы пользу окружающим, не прожил бы жизнь впустую. Но, как говорит сам Илья Ильич, обломовщина его погубила, именно она не давала ему встать с дивана, начать новую, полноценную жизнь.
    Обломов и обломовщина
    (По роману И. А. Гончарова “Обломов”)
    И. Гончаров написал три романа, которые, не являясь ни остросоциальными полотнами, ни образцами сложного психологизма, стали, тем не менее, своеобразной энциклопедией национального характера, уклада жизни, жизненной философией.
    Обломов – устойчивый, чисто русский тип, тип барина, воспитанный веками рабовладения. Инертность, апатия, отвращение к серьезной деятельности, уверенность в том, что все желания будут выполнены. Личного труда, требующего умственных и эмоциональных затрат, Обломовы не знали. Вся жизнь их от седьмого колена шла заведенным порядком, и вот потомки лишились личной инициативы. Обломов считает себя свободным и защищенным от жизни, но на самом деле он раб своих прихотей, раб любого, кто подчинит его своим желаниям. Обломов не зол, но он и не добр. Он человек без поступков, человек, всегда уступающий рутине, привычкам. Для Обломова на вопрос “Теперь или никогда” всегда имеется уклончивый ответ: “Только не теперь”. Детская непосредственность, чистота, искренность Обломова идут не от душевных трудов и затрат, а от неразвитости души. “Чистосердечие – не дикорастущий цветок”, оно требует неустанной работы над собой, изучения и осмысления жизни, опыта деятельности и отношений с людьми. Этого нет у Обломова, он становится жертвой любого, кто претендует на обладание его жизнью.
    Мошенник или друг, женщина умная или женщина добрая – он безвольно переходит из одних рук в другие. Побеждают мошенник и простая баба. Они ничего не требуют. С другом проблемы, с Ольгой проблемы, они чего-то хотят, куда-то зовут. А в уютном домике на Петроградской стороне наливки и варенья, пуховые перины, забота и необременительная любовь.
    Обломов – герой, ставший тем кусочком мозаики, без которого невозможно понять уникальный исторический тип – русского дворянина. Онегин, Печорин, Рудин – они мечутся в поисках цели, они выше и лучше окружающих. Обломов не только не ищет, он избегает целеустремленной деятельности. Мир вокруг суетен и пошл, Обломов не хочет играть в его игры, а свою игру навязать миру не в состоянии.
    Проблема ответственности личности за свою судьбу в романе И. А. Гончарова “Обломов”
    Гончаров Иван Александрович родился 6 июня 1812 г. в состоятельной купеческой семье. Отец Александр Иванович неоднократно избирался городским головой Симбирска. Он скончался, когда Ивану было 7 лет. Воспитанием занималась мать, Авдотья Матвеевна, а также бывший морской офицер Николай Николаевич Трегубов, человек передовых взглядов, знакомый с декабристами.
    К литературному творчеству Гончаров обратился в годы университетской учебы. Его выдающиеся произведения — романы “Обрыв”, “Обыкновенная история”, “Обломов”.
    В 1859 г. в журнале “Отечественные записки” был напечатан роман Гончарова “Обломов”.
    “Обломов” имел чрезвычайно важное значение в развитии русского реалистического романа. В романе показано губительное влияние феодально-крепостнического строя на развитие человеческой личности и даны два больших типических обобщения, представляющих собой вершину творчества Гончарова: Обломов и обломовщина.
    Образ Обломова – это величайшее художественное обобщение, воплощающее в себе типические черты характера, порожденного русской патриархальной помещичьей жизнью. Такая жизнь порождала духовную нищету у обитателей Обло-мовки, узость интересов, бедность и примитивизм психологии. Гончаров не раз подчеркивает, что в жизни обломовцев важнейшее место занимали еда и сон. Среди всех их забот “глав-. ной заботой была кухня и обед. Об обеде совещались целым домом, и престарелая тетка приглашалась к совету. Всякий предлагал свое блюдо: кто суп с потрохами, кто лапшу или желудок, кто рубцы, кто красную, кто белую подливку к соусу”. “Забота о пище была первая и главная жизненная забота в Обло-мовке”. Этой заботе был подчинен весь строй жизни.
    Обломовцев характеризуют бездеятельность и лень. Свои потребности они удовлетворяют при помощи подневольного труда крепостных.
    Жизнь обитателей Обломовки оказывает губительное воздействие на формирование их характеров. Писатель рисует образ живого, любознательного мальчика Илюши Обломова и показывает вредное влияние на него среды и обломовской системы воспитания. Родители ограждают Илюшу от труда, приучают к праздности и паразитизму, развивают в нем чувство превосходства над другими. Илюша не ездил на уроки в Верхлево: “Ученье-то не уйдет, а здоровья не купишь”. Позже Обломов в столичном учебном заведении изучает науки лишь в той степени, в какой они сами без труда укладывались в голове. Обломов служил, но не потому, что ему хотелось работать и чего-то добиться, а потому, что так было принято в среде дворянской молодежи, и при первом же затруднении и ответственности за свою ошибку он оставил службу.
    Стремясь только к покою, Обломов к 32 годам превращает: ся в байбака, в существо апатичное и инертное. Для того чтобы еще больше подчеркнуть силу инерции в своем герое, Гончаров показывает и тех, кто боролся за Обломова и пытался вывести Обломова из состояния мертвящего покоя, включить его в жизнь, но из этого ничего не получилось, ибо слишком крепко прирос Илья Ильич к покою: “Прирос к этой яме больным местом, попробуй оторвать – будет смерть”. Даже любовь к женщине не может возродить Обломова и вернуть к активной жизни. Драма Обломова тем сильнее, что он понимает свое духовное падение: “Настала одна из ясных сознательных минут в жизни Обломова. Как страшно стало ему, когда вдруг в душе его возникло живое и ясное представление о человеческой судьбе и назначении и когда мелькнула параллель между этим назначением и собственной его жизнью… — он болезненно чувствовал, что в нем зарыто, как в могиле, какое-то хорошее светлое начало, может быть, теперь уже умершее”.
    С обломовщиной, как с явлением глубоко чуждым и вредным, нам нужно неустанно бороться, уничтожая самую почву, на которой она может произрастать.
    Диван — трон Обломова
    (сочинение-миниатюра)
    У каждого человека есть место и обстоятельства, в которых он чувствует себя “как король”. Он защищен, свободен, доволен, самодостаточен. У гончаровского Обломова такой королевский трон – диван. Это не просто предмет мебели, не место отдыха и сна после трудов праведных. Это священное место, на котором сбываются все желания, выстраивается фантастический мир, в котором Обломов не правит — для этого ведь усилия прилагать нужно, — он принимает как должное покой, довольство, сытость. Обломов — это как печь, на которой лежит Емеля-дурак, а между тем ведра сами по воду идут и пироги в печь прыгают. Только вместо щучьего веления к услугам Обломова — преданные рабы, если называть вещи своими именами.
    Обломов сроднился, сросся со своим диваном. Но не только лень мешает Обломову сойти с него. Там, вокруг, — реальная жизнь, которая устроена вовсе не к услугам и удовольствию барина. Там нужно что-то доказывать, чего-то добиваться. Там проверяется, что ты за человек и имеешь ли право на то, чего желаешь. А на диване покойно, уютно — и в царстве порядок… и Захар на месте…

  9. Главная
    Олимпиада по русскому языку
    Олимпиада по литературе
    Cочинения по русскому языку и литературе
    Cочинения по русскому языку и литературе за 10 класс
    Что русский язык — один из богатейших языков в мире, в этом нет никакого сомнения. (В. Г. Белинский)
    Cочинения 5 — 11 класс
    Варианты написания сочинений на различные темы по русскому языку и литературе.
    Готовые школьные сочинения.
    Примеры сочинений
    за 5, 6, 7, 8, 9, 10 и 11 класс.
    Примеры написания сочинений школьной программы по русскому языку и литературе
    за все классы.
    Готовые сочинения по русскому языку и литературе 10 класс.
    Правильное написание сочинения -это написание собственного высказывания в виде размышления.
    Размышление передает ход собственных соображений пишущего, его отношение к окружающему, к людям, животным, к явлениям, действиям и впечатлению от них.
    В размышлениях выявляются способности ученика, его интеллект, осведомленность по данной теме.
    С о ч и н е н и е 10 к л а с с.
    Сочинение на тему: Павел Кирсанов и Евгений Базаров
    в романе Тургенева «Отцы и дети».
    «Отцы и дети» — одно из вечных произведений русской литературы. И не только потому, что новые поколения читателей по-разному воспринимают сложную позицию автора, но и потому, что в романе запечатлен вечный и неизбежный для истории момент смены поколений, столкновения идей, ростков нового и не всегда понятного.
    И. С. Тургенев создавал свой роман «Отцы и дети» в тревожную эпоху подготовки и проведения крестьянской реформы 1861 года.
    Мир раскалывался. В воздухе пахло революцией. Каждый должен был решить, что он выбирает, с кем он: с уходящим классом дворян или с нарождающимся, но стремительным и мощным движением революционеров, их новой реалистической правдой жизни. И Тургенев выбрал — как истинный художник, он остался верен правде жизни.
    На протяжении всего романа внимание читателей сосредоточено на отношениях дворян-помещиков Николая и Павла Кирсановых и приехавшего к ним на каникулы сына бедного лекаря, будущего врача Евгения Базарова.
    Очевидно их резкое отличие во внешнем облике, одежде, прическах, манере поведения. Ухоженный и благоухающий Павел Петрович, добрый и романтический Николай Петрович — они несовместимы с равнодушным к своей внешности, грубоватым и бесцеремонным демократом Базаровым. Появившаяся антипатия еще больше усиливается под влиянием горячих непримиримых споров, затрагивающих основные проблемы бытия.
    В споре вскрывается их отношение к общественному строю, религии, к народу, говорится о путях переустройства мира, о роли искусства.
    Павел Петрович вынужден признать, что в обществе не все в порядке. Но Базаров считает, что мелкое обличительство ничего не дает, если прогнили его основы. «Исправьте общество» — только в этом он видит пользу.
    Узнав от племянника, что они с Базаровым нигилисты, не уважающие ничьи интересы, авторитеты и все отрицающие, Павел Петрович с негодованием воскликнул: «Нам дорога цивилизация. Нам дороги ее плоды. » В этих словах и заключен главный предмет спора между «отцами» и «детьми». Но, в отличие от сидящих «сложа руки» аристократов, нигилисты не склонны заниматься пустыми разговорами. Потому так дрогнул Павел Петрович, что поверил в их намерение «действовать, ломать».
    Но Тургенев объективно показывает и слабую сторону нигилизма: человек, не имеющий положительной программы, весьма уязвим в своей позиции не только в споре, но и в жизни. Необходимо определенно сказать, что будет построено на развалинах старого мира.
    В споре о русском народе правда, безусловно, на стороне Евгения Базарова. Павел Петрович умиляется отсталостью, патриархальностью. Базаров же, понимает, что «грубейшее суеверие душит страну», и не желает мириться с этими недостатками. Его любовь к народу — любовь истинного шестидесятника, без сентиментальности и идеализации мужика. Базаров умеет общаться с мужиками и, если считает нужным, умеет их просвещать.
    Он связывает свое направление с «народным духом», считая себя выразителем интересов народа. Герои спорят о том, в ком из них мужик «скорее признает соотечественника».
    В спорах сталкиваются и эстетические позиции Базарова и Кирсановых. Взгляды Кирсановых неодинаковы: Павел Петрович равнодушен к искусству, Николай Петрович любит и знает литературу и музыку. Базаров полагает, что читать Пушкина «никуда не годится», «пора бросать эту ерунду», что играть на виолончели мужчине «смешно», что порядочный химик в двенадцать раз полезнее всякого поэта.
    Отношение к природе у героев романа также различное. Здесь против Базарова выступает еще и Аркадий. Это ему говорит Базаров: «И природа — пустяки в том значении, в каком ты ее понимаешь. Природа не храм, а мастерская, и человек в ней работник».
    Однако в душе Базарова все-таки присутствует многое из того, что он отрицает, например, его способность любить, умение чувствовать красоту.
    Любовь к Анне Сергеевне Одинцовой раскрыла ему бездонность собственной души: страдания отвергнутого сердца не объяснить. Душа его бурлит от неиспользованных возможностей и неизведанных чувств, и это в полной мере раскрывается на пороге смерти.
    В истории же Павла Петровича любовь, ради которой он бросил все, зачеркнул свою карьеру, все-таки вытеснила из жизни всю «силу» человека и привела к духовной гибели этого по-своему хорошего человека.
    Таким образом, в романе «Отцы и дети» Тургенев показал идейную борьбу двух поколений, борьбу отживающего свой век старого и только рождающегося нового мира, новых идей и убеждений.
    Но ни в коем случае нельзя отбрасывать наследие предшественников. Крепкая нить должна связывать одно поколение с другим, только тогда возможна преемственность лучших традиций, возможно движение вперед.
    Сочинение на тему: Нравственный выбор в лирике Н. А. Некрасова.
    Каждое время рождает своего поэта. Во второй половине прошлого века не было поэта популярнее, чем Н. А. Некрасов. Он не только сочувствовал народу, но отождествлял себя с крестьянской Россией, потрясал сердца современников картинами рабства и нищеты, нотами искреннего горького покаяния. В одном из своих выступлений о Пушкине Достоевский говорил о «всемирной отзывчивости» поэта, умевшего чувствовать чужое, как свое. То же можно сказать и о Н. А. Некрасове. Тем более, что муза его удивительно отзывчива на чужую радость и боль.
    Творчество Некрасова разнообразно по тематике. Но какой бы она ни была, неизменно одно: во всех стихотворениях ярко выражено нравственное кредо поэта. В своих произведениях он ставит героя перед выбором, но не отворачивается в эту трудную для него минуту, а пытается проникнуться его взглядом на жизнь. Некрасов не боится позволить герою заглянуть в свой внутренний мир и дать оценку своих действий и поступков. Таким образом, явными оказываются самые потаенные уголки человеческой души, моральные и нравственные принципы человека.
    Так, в стихотворении «Нравственный человек» герой считает себя человеком с высокой моралью:
    Живя согласно с строгою моралью,
    Я никому не делал в жизни зла.
    Но его «высокая мораль» приносит глубокие страдания тем, кто находится рядом с ним: умерла жена, «истерзана позором и печалью»; погибает друг, не вынеся долговой тюрьмы; утопился крестьянин после того, как он высек его; стала несчастной дочь, выданная замуж за нелюбимого человека.
    Это стихотворение состоит из четырех частей, и каждая из них заканчивается словами героя о том, что он — человек с «высокой моралью». Но в чем же мораль его, и почему герой назван «нравственным человеком»? Оказывается, что мораль и нравственность его глубоко эгоистичны. Их проявления мы видим только там, где ущемляются интересы героя стихотворения. Но поступки его по отношению даже к близким аморальны. Поэтому название стихотворения воспринимается как ирония и сарказм.
    В сборнике 1856 года, в его четвертом разделе, Некрасов выступает с оригинальным циклом стихотворений о любви. Предшественники поэта предпочитали изображать прекрасные мгновения этого чувства. У Некрасова «проза» и «поэзия» в любви сочетаются. У него любовь — земное чувство. Поэтому отношения между любящими достаточно сложны: «Мы с тобой бестолковые люди. «, «Я не люблю иронии твоей. «, «Да, наша жизнь текла мятежно. «
    Их духовные и нравственные искания являются продолжением личной драмы, которая, в свою очередь, уходит корнями в социальную, где проблемы нравственности встают так же остро, как в любом другом аспекте человеческой жизни.
    То сердце не научится любить,
    Которое устало ненавидеть.
    Эта мысль рефреном проходит через все творчество Н. А. Некрасова. По-своему преломляется она в гражданской лирике. Проблема нравственного выбора остро встает в стихотворениях «Поэт и гражданин» и «Элегия».
    В стихотворении «Поэт и гражданин» Некрасов обозначает нравственную позицию любого человека: нельзя быть равнодушным к бедам и страданиям других людей.
    Эта мысль продолжается в «Элегии». Поэзия не должна забывать «тему старую страдания народа». Всякий человек, не будучи поэтом, «гражданином быть обязан». В поэте Некрасов видит «избранника неба». Поэтому он призывает его:
    Не верь, что вовсе пали люди;
    Не умер бог в душе людей.
    И высокий нравственный идеал видит в том, чтобы подчинить свой гений «чувству всеобнимающей любви».
    Примером служения такой любви для Некрасова были Добролюбов, Белинский, Шевченко. Великого Кобзаря в стихотворении «На смерть Шевченко» Некрасов называет «русской земли человеком замечательным», «все он изведал. «. Но великая сила духа, верность нравственным идеалам помогли ему пережить все невзгоды судьбы и свято верить в то, что его Украина будет «семьей великой, вольной, новой».
    А в русской общественной жизни Некрасов высоко оценил нравственный подвиг Белинского и Добролюбова, в которых «сокровища» душевной красоты совмещены. «благодатно». Поэтому «свои труды, надежды, помышления» они отдали родине, которую «как женщину» любили. Такие люди — кладезь и источник духовного богатства и нравственной чистоты любого народа. Духовные и нравственные поиски поэта приводят его к выводу:
    Природа-мать, когда б таких людей
    Ты иногда не посылала б миру,
    Заглохла б нива жизни.
    Эти слова в полной мере подтвердил своей жизнью и творчеством сам великий поэт.
    Вершиной его нравственных поисков стала поэма «Кому на Руси жить хорошо».
    В наше сложное время проблемы нравственности, по-моему, обретают особую остроту и актуальность. Мне больно смотреть, как люди не только теряют, но и перестают ценить такие качества, как доброта, верность, порядочность, искренность и особенно любовь к своей родине, ее нравам, обычаям, традициям. Как легко и просто мы перенимаем все чужое! А как бы мне хотелось посоветовать моему поколению: «Возьмите в руки томик Некрасова! Останьтесь с ним наедине! Вчитайтесь, вдумайтесь в его строки и загляните в свою душу!». И каждый найдет для себя в его строках отклик на то, что нас волнует, поможет понять смысл и ценность высоких нравственных идеалов в жизни человека.
    Сочинение на тему: Русская женщина в поэме Н. А. Некрасова
    «Кому на Руси жить хорошо».
    Доля ты! — русская долюшка женская! Вряд ли труднее сыскать.
    Н. А. Некрасов.
    С ранних лет я полюбила поэзию Н. А. Некрасова. Он всю свою жизнь служил «великим целям века». Его муза — родная сестра обездоленных. Особенно дороги мне стихи, посвященные безысходности доли русской женщины-крестьянки. Мне кажется, что это лучшие стихи поэта, говорящие о горькой, многострадальной судьбе женщины-труженицы.
    Не мудрено, что ты вянешь до времени,
    Всевыносящегорусского племени
    Многострадальная мать!
    Образ женщины-труженицы, «страдалицы, печалицы», созданный поэтом, навсегда западает в душу. Женщина-крестьянка испытывала не только социальный гнет, но и бытовой. Вот как об этом пишет поэт в поэме «Мороз, Красный нос»:
    Три тяжкие доли имела судьба.
    И первая доля: с рабом повенчаться,
    Вторая — быть матерью сына раба.
    А третья — до гроба рабу подчиняться.
    В галерее замечательных женских образов особое место занимает образ Матрены Тимофеевны — героини поэмы «Кому на Руси жить хорошо».
    Народная молва приводит крестьян-правдоискателей в село Клин. Здесь они надеются встретиться со счастливой крестьянкой. Матрена Тимофеевна сама рассказывает им о своей нелегкой жизни. Сколько же тяжелых страданий выпало на долю этой «счастливой» женщины! Но от всего ее облика исходит такая красота и сила, что нельзя не залюбоваться ею. Как напоминает она мне «тип величавой славянки», о которой с восторгом писал поэт:
    Коня на скаку остановит,
    В горящую избу войдет!
    Естественная красота и физическая сила под стать ее духовной красоте.
    Как быстро промелькнули счастливые годы детства и девичества. Матрене Тимофеевне, по ее словам, в девичестве повезло:
    Мне счастье в девках выпало:
    У нас была хорошая, непьющая семья.
    Заботой и лаской окружила семья любимую дочурку. Однако пора безмятежного детства быстро миновала. На «седьмом годку», рассказывает Матрена Тимофеевна, «за бурушкой сама. в стадо бегала, отцу носила завтракать, утяточек пасла». Так она «привыкла» к делу, что всю дальнейшую жизнь трудилась, не покладая рук.
    Но физический труд не приносил Матрене Тимофеевне огорчений, Самое страшное — это духовное рабство, Матрена Тимофеевна, наработавшись в поле, вымоется в баньке и готова петь, плясать:
    И добрая работница,
    И петь-плясать охотница
    Я смолоду была.
    Но как мало светлых моментов в ее жизни! Один из них — помолвка с любимым Филиппушкой. Всю ночь не спала Матрена, думая о предстоящем замужестве: ее страшило «под-неволье», И все-таки любовь оказалась сильнее опасений попасть в рабство, А потом, после замужества, она попала «с девичьей холи в ад». «Изнурительная работа», «обиды смертные», тяжелые несчастья с детьми, разлука с мужем, которого незаконно забрали в рекруты, и многие другие невзгоды — таков горький жизненный путь Матрены Тимофеевны. С болью говорит она о том, что в ней:
    Нет косточки неломаной,
    Нет жилочки нетянутой.
    Я поражаюсь той стойкости, тому мужеству, с которым выносила эта замечательная женщина страдания, не склонив своей гордой головы. Сердце обливается кровью, когда читаешь строки поэмы о безутешном горе матери, потерявшей своего сына-первенца Демушку:
    Я клубышком каталася,
    Я червышком свивалася,
    Звала, будила Демушку
    Да поздно было звать.
    Рассудок готов помутиться от страшного несчастья. Но огромная душевная сила помогает Матрене Тимофеевне выстоять, вновь вернуться к жизни и активно бороться со всеми житейскими невзгодами. Своим врагам, становому и лекарю, терзающим «тело белое» ее сына, она шлет гневные проклятья: «Злодеи! Палачи!» Матрена Тимофеевна хочет найти на них управу, но ей не советуют односельчане вступать с ними в борьбу: «Высоко бог, далеко царь. Нам правды не найти». Когда же со вторым ее сыном случается несчастье, она решительно сбивает с ног старосту Силантия, спасая Федотушку от наказания.
    Матрена Тимофеевна готова выдержать любые испытания, нечеловеческие муки, чтобы отстоять своих детей, мужа от житейских бед. Какая огромная сила воли должна быть у женщины, чтобы отправиться одной в морозную зимнюю ночь за десятки верст в губернский город в поисках правды. «Всю ночь я шла, не встретила живой души», — рассказывает Матрена Тимофеевна странникам.
    Безгранична ее любовь к мужу, выдержавшая такое суровое испытание. Губернаторша, пораженная ее самоотверженным поступком, оказала «великую милость»:
    Послали в Клин нарочного,
    Всю истину доведали — Филиппушку спасли.
    Чувство собственного достоинства, которое проявилось у Матрены Тимофеевны в девичьи годы, помогает ей идти величаво по жизни. Это чувство ограждает ее от наглых притязаний Ситникова, стремящегося сделать ее любовницей своей.
    Тучей сгущается в ее душе гнев против поработителей. Она готова им мстить за свои обиды.
    Я потупленную голову,
    Сердце гневное ношу! — говорит она.
    Когда дедушка Савелий учит любимую внучку терпеть, заявляя, что богатырство мужика в его выносливости, Матрена Тимофеевна с иронией замечает:
    Ты шутишь шутки, дедушка! —
    Такого богатыря могучего,
    Гай, мыши заедят!
    Огромная внутренняя сила, ненависть к угнетателям и способность протестовать — это те замечательные качества, которые выгодно отличают Матрену Тимофеевну. Образ Матрены Тимофеевны очень близок, понятен и дорог мне. Люди, подобные ей, свидетельствовали о том, какая богатырская, несокрушимая сила сокрыта в народной душе. Поэт верит в то, что
    Сила народная,
    Сила могучая —
    Совесть спокойная —
    Правда живучая!
    Некрасов убежден в могучей нравственной силе народа. Верит в то, что «ключи от счастья женского», «заброшенные и потерянные у бога самого», найдутся. Эта вера оказалась пророческой. Наш народ, как и мечтал поэт, вышел на «широкую и ясную» дорогу жизни. Прав был поэт, утверждая, что «народу русскому пределы не нужны».
    Сочинения по русскому языку и литературе 10 класс.
    Сочинение — это интеллектуальный показатель развития ученика, его эстетического вкуса. Это результат достижений в изучении русского языка и литературы. Свидетельство о знании текста художественного произведения, умении анализировать текст, зрелости суждений, широте кругозора. Самостоятельная работа с текстом произведения позволяет обеспечить проникновение в авторский замысел, постичь объективный смыс произведения. Главное требование к сочинению — логическая стройность изложения. Тема должна быть раскрыта четко, аргументированно, глубоко, отдельные части сочинения должны быть связаны между собой, переход от одной мысли к другой последовательным, суждения логичны. Основная мысль сочинения развивается по плану. Нужно анализировать как идейное содержание произведения, так и его художественную сторону.

  10. Быт и нравы купечества в драме А. Н. Островского “Гроза”
    Гроза — явление в природе очищающее и необходимое. Она приносит с собой свежесть и прохладу после изнурительной жары, живительную влагу после суши. Она несет очищающее, обновляющее действие. Таким “глотком свежего воздуха”, новым взглядом на жизнь стала в литературе середины XIX века пьеса А. Н. Островского “Гроза”. Великая русская река, самобытный народ, живущий на ней, дали автору богатый творческий материал. Дрйма прозвучала как трагический голос времени, как крик народной души, не желающей больше терпеть гнет и неволю. В “Грозе” Островский возвратился к своей излюбленной тематике, к изображению семей-но-бытового конфликта в купеческой среде. Но осознал он этот конфликт в его внутреннем драматическом развитии, довел до решительной развязки и тем самым впервые вышел за пределы комедийного жанра.
    Жизнь Калинова и подобных ему городов России того времени Добролюбов назвал “темным царством”. Сонное, спокойное, размеренное существование. Большую часть времени калиновцы проводят дома, где за высокими стенами и крепкими замками неторопливо едят, занимаются какими-нибудь домашними делами, спят. “Спать ложатся очень рано, так что непривычному человеку трудно и выдержать такую сонную ночь”. По праздникам жители неторопливо, чинно прогуливаются по бульвару, но “и то один вид делают, что гуляют, а сами ходят туда наряды показывать”. У обывателей Калинованет стремления к познанию культуры, науки, их не интересуют новые идеи и мысли. Люди суеверны, покорны, по их мнению, “и Литва с неба упала”. Источниками новостей, слухов являются странницы, богомолки, “калики перехожие”. “По немощи своей” они далеко не ходили, но “слыхать – много слыхали”.
    Основой взаимоотношений людей в Калинове является материальная зависимость. Здесь деньги решают все. Автор подчеркивает, что из-за наживы купцы портят друг другу торговлю, постоянно ссорятся между собой, вредят своим вчерашним друзьям: “Я уж потрачусь, да и ему станет в копеечку”. Борис не осмеливается защитить себя от оскорблений Дикого, так как по завещанию он может получить наследство только при условии, если будет почтителен к своему дяде.
    Характер Дикого — это новое и значительное проявление внутренней инертности и косности русской буржуазии. Дикой — сила. Власть его денег в условиях маленького города достигает уже таких пределов, что он позволяет себе “потрепать по плечу самого городничего”. В списке действующих лиц “Грозы” Савел Прокофьевич Дикой назван “значительным лицом в городе”. Такова же и Марфа Игнатьевна Кабанова. Хозяева жизни, властители и владельцы. На их примере показана власть денег, достигшая невиданных размеров.
    Однако Дикой – один из самых богатых людей Калино-ва — сам опускается до прямого жульничества: “Недоплачу я им по какой-нибудь копейке на человека, а у меня из этого тысячи составляются, так оно мне и хорошо!” Брань, ругань по любому поводу — это не только привычное обращение с людьми, это его натура, его характер, даже больше того — содержание жизни. Самодурство Дикого не знает границ. Он не дает спокойно жить своим домашним. Когда хозяин был не в духе, “все прятались по чердакам и чуланам”. Однако в типично самодурской логике его есть один интересный момент: ярый ругатель бывает сам не рад своему характеру: “Друг ты мне, а приди ты у меня просить — обругаю”. Не правда ли, мы ощущаем, что самодурство Дикого дает трещину?
    Твердо стоит на страже патриархальных, домостроевских порядков старины, ревностно охраняет жизнь своего дома от свежего ветра перемен Кабанова. В отличие от Дикого, она никогда не ругается, у нее свои методы устрашения: она, “как ржа железо”, точит своих близких, прикрываясь религиозными догмами и сожалениями о попранной старине. Она никогда не примирится с человеческими слабостями, никогда не пойдет на компромисс. Кабанова вся прикована к земле, все ее силы направлены на удержание, собирание, отстаивание уклада, она — блюститель окостеневшей формы патриархального мира. Кабановой надо, чтобы все казались, все выглядели соответственно ее правилам. Жизнь она воспринимает как церемониал, и ей страшно подумать, что ее правила давно изжили себя.
    Любовь, сыновнее и материнское чувства не существуют в этом доме, они вытравлены, втоптаны в грязь произволом, ханжеством, злобой. Кабанихе покоя не дает то, что молодым пришелся не по вкусу ее образ жизни, что хочется им жить по-другому.
    Дикой и Кабанова губительно действуют на окружающих, отравляя им жизнь, уничтожая в них светлые чувства, делая их своими рабами, И в этом — главная их вина. Поэтому среди действующих лиц нет никого, кто не принадлежал бы к калиновекому миру.
    Молодое поколение “Грозы” представляют Кудряш, Варвара, Борис, Тихон. В отличие от Катерины, все они стоят на позиции житейских компромиссов и никакой драмы в этом не видят. Конечно, им тяжел гнет старших, но они научились обходить его, каждый в меру своих характеров.
    Варвара мелка в своих чувствах и запросах. Она — наиболее приспособившаяся из всех. При всей своей неразвитости нашла для себя удобный образ жизни; она обладает необходимым запасом энергии и силы воли, чтобы в своей любви к Кудряшу обходить прямолинейные запреты домостроевского мира.
    Тихон – незлобивый и слабый человек, он мечется между суровыми требованиями матери и состраданием к жене. Он по-своему любит Катерину, но совсем не так, как требуют нормы идеальной патриархальной морали.
    Варвара с Кудряшом ведут разгульную жизнь, Тихон добывает отдохновение лишним стаканом водки, но внешнее почтение перед старшими они соблюдают.
    Из внешнего мира в пьесе только Борис. Он не принадлежит к калиновскому миру по рождению и воспитанию, не похож на других жителей города обликом и манерами, но по тому, как он ведет себя, он вполне калиновский. По словам Добролюбова, Борис относится “более к обстановке”, не нарушая замкнутости калиновского мира.
    Но жизнь не стоит на месте, самодуры ощущают, что их власть ограничивается. Добролюбов отмечает: “Все, кажется, по-прежнему, все хорошо: Дикой ругает кого хочет… Кабанова держит в страхе своих детей… невестку… А все как-то неспокойно, нехорошо им. Помимо их, не спросясь их, выросла другая жизнь, с другими началами, и уже посылает нехорошие видения темному произволу самодурства”.
    Сила характера Катерины в драме А. Н. Островского “Гроза”
    В Катерине видели мы протест против кабановскихпонятий о нравственности, протест, доведенный до конца.
    Н. А. Добролюбов
    Пьеса Островского была написана в 1859 году, во время подъема революционного движения масс, в эпоху, когда личность вставала на борьбу за свое раскрепощение. “Гроза”, по мнению Н. А. Добролюбова, “самое решительное произведение Островского”, так как в ней показан сложный, трагический процесс раскрепощения оживающей души.
    В пьесе мрак борется со светом, взлеты сменяются падениями, здесь показана и живучесть морали “темного царства”, и ее шаткость, и сила характера, которая смогла переступить через нее даже ценой собственной жизни. И со всей жестокостью, несправедливостью “темного царства” борется Катерина — главная героиня пьесы А. Н. Островского.
    Светлым и тихим было ее детство. Катерина ходила в церковь, слушала рассказы странниц, вышивала золотом по бархату. Но религиозность Катерины – это вера в волшебные сказки, которые она слушала в детстве. В религии Катерину привлекает прежде всего красота преданий, церковная музыка, иконопись, “ее воображение работает неутомимо и уносит ее в новый мир, “тихий и светлый”.
    Смелый и решительный характер Катерины проявляется еще в детстве. Она рассказывает Варваре: “Я еще лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно: я выбежала на Волгу, села в лодку да и отпихнула ее от берега. На другое утро уж нашли, верст за десять!”
    Светлое детство прошло, и Катерину выдают замуж за нелюбимого человека. Жизнь в доме свекрови сразу не понравилась Катерине. Вздорная и жестокая Кабаниха, которая своих родных “поедом ест”, “точит, как ржа железо”, стремится подавить свободолюбивую натуру Катерины. Но героиня смело вступает в борьбу с Кабанихой. Честная и правдолюбивая, Катерина не может приспосабливаться к жизни “темного царства”. “Не хочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!” — решительно говорит она Варваре.
    Нежно и страстно Катерина любит Бориса. Ее любовь -это тоже протест против моральных устоев “темного царства”. Сила ее чувства такова, что она готова пренебречь общественными обычаями и религиозными понятиями: “Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!”
    Но счастье только поманило Катерину. Две недели она встречалась с Борисом, но вот приезжает Тихон. Напуганная грозой и причитаниями полусумасшедшей барыни, Катерина во всем признается мужу.
    “Что, сынок? Куда воля-то ведет? Говорила я, так ты слушать не хотел. Вот и дождался!” – со злобой говорит Кабаниха Тихону. Она злорадствует, что одержала верх над Катериной.
    Но мы видим, что в этой борьбе морально побеждает Катерина, а не Кабаниха. Протест Катерины растет. Она готова на все, поэтому просит Бориса взять ее с собой. Но Борис “не по своей воле” уезжает, он полностью зависит от своего дядюшки, купца Дикого.
    Последняя надежда погасла в душе Катерины. “Опять жить? Нет, нет, не надо… нехорошо!” – думает она. Катерина понимает, что жить в доме Кабановых — это безнравственно. Уж лучше не жить совсем, чем мириться с “жалким прозябанием”.
    Н. А. Добролюбов пишет: “…она рвется к новой жизни, хотя бы пришлось умереть в этом порыве”. Вот он, протест Катерины, протест против зла и мещанства, жестокости и лжи, протест, “доведенный до конца!’?
    В ответ на статью Н. А. Добролюбова через четыре года вышла статья Д. И. Писарева “Мотивы русской драмы”. В ней Писарев критикует статью Добролюбова “Луч света в “темном царстве” и удивляется, что критики не смогли “сделать Добролюбову ни одного возражения”. Писарев говорит о Катерине: “Что это за любовь, возникающая от обмена нескольких взглядов?.. Наконец, что это за самоубийство, вызванное такими мелкими неприятностями, которые переносятся совершенно благополучно всеми членами всех русских семейств?” Критик утверждает, что Добролюбов, увидя в каждом поступке Катерины что-либо хорошее, составил идеальный образ, увидел вследствие этого “луч света в “темном царстве”. Писарев не может согласиться с этим, так как “воспитание и жизнь не могли дать Катерине ни твердого характера, ни развитого ума. Ум дороже всего, или, вернее, ум — все”.
    Почему же так расходятся взгляды Писарева и Добролюбова? Что заставляет одного писать о силе характера Катерины, а другого – о слабости этого характера? Вспомним, что статья Добролюбова вышла в 1860 году, во время революционного подъема, когда на первом плане стояли смелые и решительные герои, стремившиеся к новой жизни, готовые к смерти ради нее. В то время иного протеста быть не могло, но даже такой протест утверждал силу характера личности.
    Статья Писарева была написана в 1864 году, в эпоху реакции, когда нужны были мыслящие натуры. Поэтому Д. И. Писарев так и пишет о поступке Катерины: “…Совершив много глупостей, бросается в воду и делает таким образом последнюю и величайшую нелепость”.
    Как я отношусь к Катерине? Считаю ли ее “лучом света в темном царстве”? Да, я люблю Катерину, люблю ее доброту и нежность, искренность ее чувств, ее решительность и правдивость. Я считаю, что Катерину можно назвать “лучом света в темном царстве”, так как она протестует против кабановских понятий о нравственности, “не хочет мириться, не хочет пользоваться жалким прозябанием, которое ей дают в обмен за ее живую душу”.
    В этом и состоит, по-моему, сила характера Катерины.
    Красота души Катерины
    (По пьесе А. Н. Островского “Гроза”)
    Солнце в небе высоко, тропинка бежит далеко, бредет по ней красная девица. Истомилась она, измучилась: за долгий свой путь три пары башмаков железных истоптала, три чугунных посоха изломала да три каменные просвиры изглодала.
    Как я любила в далеком своем детстве читать и слушать сказку о Финисте — ясном соколе, о его невесте и великой ее любви, сумевшей все преграды преодолеть, все лишения и беды перенести ради того, чтобы с ним, единственным, избранным ее сердцем, до конца разделить любую судьбу.
    Я всегда вспоминаю эту сказку на уроках литературы. Вспомнила ее, когда мы читали сцену прощания Бориса и Катерины в драме А. Н. Островского “Гроза”. Перед нами русская женщина, может, самая таинственная и непостижимая в русской литературе, которая не смогла жить во лжи и погибла, бросившись в Волгу.
    Как только ни пытались объяснить ее поступок: и темное царство загубило, и деточек, которые бы удержали, не было, и, пойдя поперек собственных правил, смириться с этим не смогла.
    Наверное, в каждом объяснении, особенно в последнем, есть своя правда. И все-таки — ну как поверить, что из-за Кабанихи, из-за ее неприязни и попреков могла Катерина, глубоко и искренне верующая, решиться на подобное? Духовно она сильнее свекрови и не боится ее. И если терпеливо сносит все притеснения, то только оттого, что вовсе их не замечает. Приказали попросить прощения — попросила, приказали слушаться — слушается, но это пока не затронута ее душа, не потревожена воля.
    Кабаниха потому и беснуется, что неподвластно ей Кате-ринино сопротивление, как неподвластны ей ее ум, сердце, и здесь она — и нет ее. Да и сама Катерина знает, что пожелает она вырваться на волю — и ничто не удержит, не остановит.
    Но почему же она — такая красивая, сильная, гордая — смирилась с этим бытом, с обманом, грубостью, лицемерием? Да оттого, что она, смиряясь с этой страшной, смрадной жизнью, искупает свой грех.
    Есть на Руси девушки, приходящие в этот мир христовыми невестами, с необыкновенно чистой, любящей и целомудренной душой; их путь лежит в монастыри. Живут они в ладу с миром, с собою, с людьми — ясно, хорошо и чисто. Так же жила до замужества и Катерина. Кто знает, что заставило ее решиться изменить свою судьбу, пойти вопреки Божьей воле. Но как же после этого затосковала, заметалась ее душа, ничто ей немило, только и осталось воспоминание о той далекой прекрасной жизни, когда сердце всякий день ликовало и радовалось.
    Как же Катерине не мучиться, как не тосковать об утраченном блаженстве! Ее душа в иные миры уносилась, ей открыто было то, что другим людям во всю жизнь неведомо. Вся ее жизнь до замужества чистой и радостной была.
    Бесконечной любовью к Богу, к людям, к солнышку, к цветам светится все ее существо.
    Да разве можно ей жить после того, как сама свою радость убила, душу предала, тем самым страшный, непростительный грех совершила?
    Вот только Борис, такой непохожий на всех прочих, добрый, мягкий и всей душой к ней. Кажется ей, что с ним связана надежда. Но разве себя обманешь, она чувствует, что и в его любви не найти ей покоя, сердцем чует: не ждать ей от этого греха радости, но и терпеть эту муку сил нет. Не любовь, а обреченность толкает Катерину к Борису. Не может он дать ей счастья, да она его у него и не ищет. Какое уж тут счастье, если мужу изменила, клятвою, данною в церкви перед Богом, поступилась…
    Как же жить ей дальше, если далее после того, как в грехе перед всеми раскаялась, не стало ей легче? Вернуться к мужу и свекрови невозможно: там все чужое. А больше некуда. Один путь – в Волгу.
    Вот оно, то, что толкнуло ее в Волгу: невозможность жить так, как жила в последнее время. Для Катерины, чистой и любящей, хотя и заблудшей души, не умереть по своей воле, а продолжать существовать в лицемерии, притворстве, обмане — вот что греховно.
    Любовь русской женщины всегда была согрета чувством, поднимающим отношение к любимому, к семье на особую духовную высоту. Она и впрямь спасала и себя, и своих родных, даря им теплоту и нежность своей прекрасной души.
    Душевная драма Катерины
    (По пьесе А. Н. Островского “Гроза”)
    Характер состоит в способности действовать по принципам.
    А. Н. Островский написал много пьес из жизни купечества. Они настолько правдивы и ярки, что Добролюбов назвал их “пьесами жизни”. В этих произведениях жизнь купечества описывается как мир затаенной, тихо вздыхающей скорби, мир тупой, ноющей боли, мир тюремного гробового молчания. А если и появляется бессмысленный ропот, то он замирает уже при своем рождении. Свою статью, посвященную разбору пьес Островского, критик Н. А. Добролюбов назвал “Темное царство”. Он высказал мысль о том, что самодурство купечества держится только на невежестве и покорности. Но выход будет найден, потому что в человеке нельзя уничтожить стремление жить достойно.
    “…Кто сумеет бросить луч света в безобразный мрак темного царства?” – спрашивает Добролюбов. Ответом на этот вопрос послужила новая пьеса драматурга “Гроза”.
    Написанная в 1860 году, пьеса и духом своим, и названием как бы символизировала процесс обновления общества, которое стряхивало с себя оцепенение от тирании. Гроза издавна была олицетворением борьбы за свободу. И в пьесе это не только явление природы, а яркий образ внутренней борьбы, начавшейся в темной купеческой жизни.
    В пьесе много действующих лиц. Но главным из них является Катерина. Образ этой женщины не только самый сложный, но он резко отличается от всех других. Недаром критик назвал ее “лучом света в темном царстве”. Чем же так отличается Катерина от других “жителей” этого “царства”?
    В этом мире нет свободных людей! Ни самодуры, ни их жертвы таковыми не являются. Здесь можно обманывать, как Варвара, но жить по правде и совести, не кривя душой, нельзя.
    Катерина воспитывалась в купеческой семье, дома она “жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле”. Но после замужества эта свободная натура попала в железную клетку самодурства.
    В доме Катерины всегда было много странниц да богомолок, рассказы которых (да и вся обстановка в доме) сделали ее очень религиозной, искренне верящей в заповеди церкви. Неудивительно, что свою любовь к Борису она воспринимает как тяжелый грех. Но Катерина в религии “поэт”. Она наделена ярким воображением и мечтательностью. Слушая различные истории, она как бы видит их наяву. Ей часто снились райские сады и птицы, а когда она входила в церковь, видела ангелов. Даже речь ее музыкальна и напевна, напоминает народные сказания и песни.
    Однако религия, замкнутая жизнь, отсутствие выхода для ее незаурядной чувствительности повлияли отрицательно на ее характер. Поэтому, когда во время грозы она услышала проклятья полоумной барыни, то стала молиться. Когда же увидела на стене рисунок “геенны огненной”, ее нервы не выдержали, и она призналась Тихону в своей любви к Борису.
    Но религиозность даже как-то оттеняет такие черты героини, как стремление к независимости и правде, смелость и решительность. Самодур Дикой и вечно попрекающая и ненавидящая родных Кабаниха никогда не способны понять других людей. В сравнении с ними или с бесхарактерным Тихоном, лишь иногда позволяющим загулять на несколько дней, с ее возлюбленным Борисом, неспособным оценить истинную любовь, характер Катерины становится особенно привлекательным. Она не хочет и не может обмануть и прямо заявляет: “Обманывать-то я не умею; скрыть-то я ничего не могу”.
    Любовь к Борису – это все для Катерины: тоска по волег мечты о настоящей жизни. И во имя этой любви она вступает в неравный поединок с “темным царством”. Она не воспринимает свой протест, как возмущение против целой системы, даже не задумывается об этом. Но так устроено “темное царство”, что любое проявление независимости, самостоятельности, достоинства личности воспринимается им как смертельный грех, как восстание против основ господства самодуров. Именно поэтому пьеса кончается смертью героини: ведь она не только одинока, но и раздавлена внутренним сознанием своего “греха”.
    Гибель смелой женщины — это не крик отчаяния. Нет, это нравственная победа над “темным царством”, сковывающим ее свободу, волю, разум. Самоубийство, по учению церкви, непростительный грех. Но Катерина уже не боится этого. Полюбив, она заявляет Борису: “Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?” А последними ее словами были: “Друг мой! Радость моя! Прощай!”
    Можно оправдать или обвинить Катерину за ее роковое решение, но нельзя не восхищаться цельностью ее натуры, жаждой свободы, решительностью. Смерть ее потрясла даже таких забитых людей, как Тихон, который в глаза обвиняет мать в гибели жены.
    Значит, поступок Катерины был действительно “страшным вызовом самодурной силе”. Значит, в “темном царстве” способны рождаться светлые натуры, которые своей жизнью или смертью могут осветить это “царство”.
    Психологизм драмы А. Н. Островского “Бесприданница”
    Лучшей психологической драмой А. Н. Островского по праву считается “Бесприданница”. Ее нередко сопоставляют с “Грозой”, и в известной мере это справедливо. “Гроза” – главное произведение дореформенной драматургии Островского, “Бесприданница” же вбирает в себя многие мотивы пореформенного творчества драматурга. На сопоставление этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами развертывается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах существенную роль играет собирательный образ волжского города, в котором происходит действие. Но различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира “Грозы” и “Бесприданницы”.
    “Бесприданница” – драма буржуазной эпохи, и это решающим образом влияет на ее проблематику. Если душа Катерины в “Грозе” вырастает из народной культуры, одухотворенной нравственными ценностями православия, то Лариса Огудалова— человек нового времени, порвавшего связи с тысячелетней народной традицией, освободившего человека не только от устоев морали, но и от стыда, чести, совести. В отличие от Катерины, Лариса лишена цельности. Ее человеческая талантливость, стихийное стремление к нравственной чистоте, правдивость – все, что идет от ее богато одаренной натуры, высоко поднимает героиню над окружающими. Но сама житейская драма Ларисы — результат того, что буржуазные представления о жизни имеют над ней власть, влияют на ее понимание людей.
    Мотив торговли, проходящий через всю пьесу и концентрирующийся в главном сюжетном событии — торге за Ларису, охватывает всех героев-мужчин, среди которых Лариса должна сделать свой выбор. И Паратов здесь не только не исключение, но, как выясняется, — самый жестокий и бесчестный участник торга. Отвечая на восторженные рассказы своей невесты о смелости Паратова, бестрепетно стрелявшего в монету, которую держала Лариса, Карандышев верно замечает: “Сердца нет, оттого он так и смел”. И Островский солидарен с этим мнением, хотя Карандышев и не является выразителем авторских оценок. Вообще, такого героя в пьесе нет, зато почти каждый из действующих лиц в той или иной момент верно оценивает ситуацию и людей, в ней участвующих.
    Сложность характеров героев — будь то противоречивость их внутреннего мира, как у Ларисы, или несоответствие внутренней сущности героя и внешнего поведения, как у Паратова, — вот в чем психологизм драмы Островского.
    Паратов для всех окружающих – большой барин, широкая натура, бесшабашный храбрец, и все эти краски и жесты автор ему оставляет. Hq,, с другой стороны, он тонко, как бы между прочим, показывает нам и другого Паратова, его истинное лицо. В первой же встрече с ним мы слышим признание: “Что такое “жалость”, этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так все продам, что угодно”. И сразу мы узнаем, что продает Паратов не только “Ласточку”, но и себя самого невесте с золотыми приисками. В конечном итоге, тонко компрометирует его и сцена в доме Карандышева, потому что отделка его квартиры и попытка устроить роскошный обед — это ведь карикатура на стиль и образ жизни Паратова. И вся разница заключается в суммах, которые каждый из героев может на это потратить. Глубоко значительна сцена, характеризующая обоих соперников, домогающихся любви Ларисы.
    Таким образом, средством психологических характеристик у Островского оказываются не самопризнания героев, не рассуждения о чувствах и свойствах их, но преимущественно их действия и бытовой диалог. Ни один из героев не изменяется в процессе драматического действия, а лишь постепенно раскрывается перед зрителями. Даже о Ларисе можно сказать то же: она прозревает, узнает правду об окружающих ее людях, принимает страшное решение стать “очень дорогой вещью”. И только смерть освобождает ее от всего, чем наделил житейский опыт. В этот момент она как бы возвращается к естественной красоте своей натуры.
    Финал драмы — смерть героини среди праздничного шума, под цыганское пение — поражает своей художественной дерзостью. Душевное состояние Ларисы показано автором в стиле “сильного драматизма” и при этом с безупречной психологической точностью. Она смягчена, успокоена, она всех прощает, потому что счастлива тем, что наконец-то вызвала вспышку человеческого чувства — безрассудный, самоубийственный поступок Карандышева, освободивший ее от унизительной жизни содержанки.
    Редкий художественный эффект этой сцены А. Н. Островский строит на остром столкновении разнонаправленных эмоций: чем больше мягкости и всепрощения у героини, тем острее суд зрителя. Драма “Бесприданница” стала вершиной творчества Островского, произведением, в котором сошлись в удивительно емком художественном единении мотивы и темы большинства пьес позднего периода. В этой пьесе, раскрывающей по-новому сложные и психологически многозвучные человеческие характеры, предвосхищена неизбежность появления в России нового театра.

  11. В литературе мы встречаем, с одной стороны, героев с горячим сердцем, готовых откликаться на чужие радости и беды, а с другой – персонажей, воплощающих противоположный, эгоистический, тип личности.
    3. «Цели и средства»
    Понятия данного направления взаимосвязаны и позволяют задуматься о жизненных устремлениях человека, важности осмысленного целеполагания, умении правильно соотносить цель и средства ее достижения, а также об этической оценке действий человека.
    Во многих литературных произведениях представлены персонажи, намеренно или ошибочно избравшие негодные средства для реализации своих планов. И нередко оказывается, что благая цель служит лишь прикрытием истинных (низменных) планов. Таким персонажам противопоставлены герои, для которых средства достижения высокой цели неотделимы от требований морали.
    4. «Смелость и трусость»
    В основе данного направления лежит сопоставление противоположных проявлений человеческого «я»: готовности к решительным поступкам и стремления спрятаться от опасности, уклониться от разрешения сложных, порой экстремальных жизненных ситуаций.
    На страницах многих литературных произведений представлены как герои, способные к смелым действиям, так и персонажи, демонстрирующие слабость духа и отсутствие воли.
    5. «Человек и общество»
    Для тем данного направления актуален взгляд на человека как представителя социума. Общество во многом формирует личность, но и личность способна оказывать влияние на социум. Темы позволят рассмотреть проблему личности и общества с разных сторон: с точки зрения их гармоничного взаимодействия, сложного противостояния или непримиримого конфликта. Не менее важно задуматься об условиях, при которых человек должен подчиниться общественным законам, а общество – учитывать интересы каждого человека. Литература всегда проявляла интерес к проблеме взаимоотношений человека и общества, созидательным или разрушительным последствиям этого взаимодействия для отдельной личности и для человеческой цивилизации.
    Методические материалы по проведению итогового сочинения (изложения) – 2017-2018 учебный год
    Письмо Рособрнадзора от 12.10.2017 г. № 10-718
    Критерии оценивания итогового сочинения (изложения)
    Правила заполнения бланков итогового сочинения (изложения)
    Методические рекомендации по подготовке к итоговому сочинению (изложению) для участников итогового сочинения (изложения)
    Методические материалы в помощь выпускникам и учителям:
    Методические рекомендации по подготовке к итоговому сочинению
    2016-2017 учебный год
    10 класс
    11 мая 2017 года – сочинение в 10-х классах
    Распоряжение Комитета по образованию от 31.03.2017г. №1134-р “Об утверждении Порядка проведения сочинения по литературе для обучающихся 10-х классов общеобразовательных организаций Санкт-Петербурга в 2017 году”. Скачать
    11 класс
    Письмо Рособрнадзора от 17.10.2016 г. № 10-764
    Распоряжение КО Санкт-Петербурга № 3198 от 09.11.2016 о проведении итогового сочинения (изложения) в 2016-2017 учебном году. Скачать
    Распоряжение Администрации Невского района Санкт-Петербурга № 3486-р от 22.11.2016 о проведении итогового сочинения (изложения) в 2016-2017 учебном году. Скачать
    Критерии оценивания итогового сочинения (изложения)
    Правила заполнения бланков итогового сочинения (изложения)
    Методические рекомендации по подготовке к итоговому сочинению (изложению) для участников итогового сочинения (изложения)
    Проведение итогового сочинения (изложения) для учащихся 11 классов – 7 декабря 2016 года (среда).
    Совет по вопросам проведения итогового сочинения в выпускных классах под председательством Н.Д. Солженицыной, президента Русского общественного фонда Александра Солженицына, разработал и утвердил следующие открытые тематические направления для итогового сочинения 2016/17 учебного года (протокол от 05.07.2016 г.): «Разум и чувство», «Честь и бесчестие», «Победа и поражение», «Опыт и ошибки», «Дружба и вражда».
    Каждое тематическое направление включает два понятия, по преимуществу полярных. Такой подход позволяет создавать разнообразные формулировки конкретных тем сочинений и расширяет возможности выпускников в выборе литературного материала для построения аргументации.
    В соответствии с указанными тематическими направлениями Рособрнадзор организует разработку закрытого перечня тем итогового сочинений 2016/17 учебного года и проводит их комплектацию по часовым поясам. Комплект будет включать 5 тем сочинений из закрытого перечня (по одной теме от каждого общего тематического направления).
    Тематические направления для написания итогового сочинения в 2016-2017 учебном году:
    «Разум и чувство»;
    «Честь и бесчестие»;
    «Победа и поражение»;
    «Опыт и ошибки»;
    «Дружба и вражда».
    Краткий комментарий к открытым тематическим направлениям:
    1. «Разум и чувство». Направление предполагает раздумье о разуме и чувстве как двух важнейших составляющих внутреннего мира человека, которые влияют на его устремления и поступки. Разум и чувство могут быть рассмотрены как в гармоническом единстве, так и в сложном противоборстве, составляющем внутренний конфликт личности. Тема разума и чувства интересна для писателей разных культур и эпох: герои литературных произведений нередко оказываются перед выбором между велением чувства и подсказкой разума.
    2. «Честь и бесчестие». В основе направления лежат полярные понятия, связанные с выбором человека: быть верным голосу совести, следовать моральным принципам или идти путем предательства, лжи и лицемерия. Многие писатели сосредотачивали внимание на изображении разных проявлений человека: от верности нравственным правилам до различных форм компромисса с совестью, вплоть до глубокого морального падения личности.
    3. «Победа и поражение». Направление позволяет размышлять о победе и поражении в разных аспектах: социально-историческом, нравственно-философском, психологическом. Рассуждение может быть связано как с внешними конфликтными событиями в жизни человека, страны, мира, так и с внутренней борьбой человека с самим собой, ее причинами и результатами. В литературных произведениях нередко показана неоднозначность и относительность понятий «победа» и «поражение» в разных исторических условиях и жизненных ситуациях.
    4. «Опыт и ошибки». В рамках направления возможны рассуждения о ценности духовного и практического опыта отдельной личности, народа, человечества в целом, о цене ошибок на пути познания мира, обретения жизненного опыта. Литература часто заставляет задуматься о взаимосвязи опыта и ошибок: об опыте, предотвращающем ошибки, об ошибках, без которых невозможно движение по жизненному пути, и об ошибках непоправимых, трагических.
    5. «Дружба и вражда». Направление нацеливает на рассуждение о ценности человеческой дружбы, о путях достижения взаимопонимания между отдельными людьми, их сообществами и даже целыми народами, а также об истоках и последствиях вражды между ними. Содержание многих литературных произведений связано с теплотой человеческих отношений или неприязнью людей, с перерастанием дружбы во вражду или наоборот, с изображением человека, способного или не способного ценить дружбу, умеющего преодолевать конфликты или сеющего вражду.
    2015-2016 учебный год
    Сочинение в 10 классе
    Распоряжение о сочинении и тематические направления
    Об утверждении Порядка проведения сочинения по литературе для обучающихся 10-х классов общеобразовательных организаций Санкт-Петербурга в 2016 году. Скачать
    Приложение к распоряжению. Скачать
    ПОЛОЖЕНИЕ о проведении сочинения по литературе для обучающихся в 10-х классах образовательных организаций Санкт-Петербурга в 2016 году. Скачать
    Методические рекомендации для подготовки к сочинению в 10-м классе. Скачать
    Тематические направления единого сочинения по литературе в 10-м классе
    К 110-летию со дня рождения Д.С. Лихачева (проблемы культуры, охрана городской среды, следование культурным традициям);
    Детская литература. Роль детского чтения;
    К 180-летию со дня выхода романа А.С. Пушкина «Капитанская дочка»;
    К 150-летию со дня выхода романа Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание»;
    Год кино в России;
    Человек и природа (на примере русской лирики XIX века).
    Подробнее с критериями оценки сочинения можно ознакомиться в документе.
    Сочинение 11 класс
    Распоряжение администрации Невского района Санкт-Петербурга от 23.11.2015г. №2991-р “О проведении итогового сочинения (изложения) в Невском районе Санкт-Петербурга в 2015/2016 учебном году”. Скачать
    Сроки проведения сочинения в 2015-2016 учебном году. Письмо Рособрнадзора от 30.10.2015 № 02-484. Скачать
    Письмо Рособрнадзора РФ от 01.10.2015 №02-448 «О направлении методических материалов, регламентирующих проведение итогового сочинения (изложения) в 2015/2016 учебном году». http://www.ege.spb.ru/index.php?option=com_k2&view=itemlist&layout=category&task=category&id=31&Itemid=368
    Распоряжение КО от 28.10.2015 №5178-р “Об утверждении Порядка проведения итогового сочинения (изложения) в Санкт-Петербурге в 2015/2016 учебном году”.
    Совет по вопросам проведения итогового сочинения при Министерстве образования и науки России под председательством Натальи Солженицыной, президента Русского общественного фонда Александра Солженицына, озвучил открытые тематические направления итоговых сочинений 2015-2016 учебного года.
    В качестве первых четырех тематических направлений выбраны ключевые слова «время», «дом», «любовь», «путь». Пятое направление названо «Год литературы».
    Комментарии к пяти направлениям разработаны специалистами ФГБНУ «ФИПИ» и согласованы с председателем Совета Н.Д. Солженицыной.
    «Время» – направление ориентировано на широкое осмысление времени как исторической и философской категории, воспринимаемой во взаимодействии сиюминутного и вечного, реального и воображаемого, личного и всеобщего, прошлого и будущего. В центре рассуждения – человек и время, общество и эпоха.
    «Дом» – направление нацелено на размышление о доме как важнейшей ценности бытия, уходящей корнями в далекое прошлое и продолжающей оставаться нравственной опорой в жизни сегодняшней. Многозначное понятие «дом» позволяет говорить о единстве малого и большого, соотношении материального и духовного, внешнего и внутреннего.
    «Любовь» – направление дает возможность посмотреть на любовь с различных позиций: родителей и детей, мужчины и женщины, человека и окружающего его мира. Речь пойдет о любви как явлении высоком, облагораживающем и возвышающем человека, о её светлых и трагических сторонах.
    «Путь» – направление актуализирует конкретное и символическое значение понятия «путь», нацеливая на нравственное и философское его осмысление. Диапазон размышлений широк: от дорожных впечатлений к раздумьям о судьбе человека, образе его жизни, выборе цели и средств ее достижения.
    «Год литературы» – направление, с одной стороны, связано с проводимым в 2015 году в России чествованием литературы как величайшего культурного феномена, с другой – обращено к читателю, проживающему очередной год своей жизни с книгой в руках. Широта данной тематики требует от выпускника наличия определенного читательского кругозора и умения рассуждать о большой литературе.
    Сами темы сочинений станут известны выпускникам за 15 минут до начала экзамена. Результатом итогового сочинения (изложения) будет «зачет» или «незачет», однако к сдаче единого государственного экзамена и государственного выпускного экзамена допустят только выпускников, получивших «зачет».
    Темы будут сформированы по часовым поясам.
    Положение о проведении сочинения по литературе для обучающихся в 10-х классах образовательных организаций Санкт-Петербурга в 2015 году. Скачать в формате.doc
    Письмо Рособрнадзора от 15.10.2014 №02-674 с приложениями
    – Методические рекомендации по подготовке к итоговому сочинению (изложению) для образовательных организаций
    – Методические рекомендации по подготовке к итоговому сочинению (изложению) для участников
    Письмо Рособрнадзора от 01.10.2014 №02-651 с приложениями
    – Рекомендации по организации и проведению итогового сочинения (изложения)
    – Технический регламент проведения итогового сочинения (изложения)
    – Бланки итогового сочинения (изложения)
    – Критерии оценивания итогового сочинения организациями, реализующими образовательные программы среднего общего образования
    Письмо первого заместителя министра образования и науки Российской Федерации Н.В.Третьяк от 26.08.2014 №НТ-904/08 о проведении итогового сочинения для обучающихся XI классов в рамках промежуточной аттестации по образовательным программам среднего общего образования. Скачать в формате .pdf
    Документы по организации и проведению итогового сочинения (изложения) в рамках государственной итоговой аттестации 2015 года, подготовленные Федеральной службой по надзору в сфере образования и науки (Рособрнадзор).
    1. Рекомендации по организации и проведению итогового сочинения (изложения).
    2. Бланки итогового сочинения (изложения).

    Заверенную в установленном порядке копию итогового сочинения для представления в приемную комиссию учреждения высшего профессионального образования можно получить по письменному заявлению. Ответственный – Зорина И.Е. тел. 411-31-81

  12. Как писать сочинение по литературе.
    Прочитай внимательно все темы сочинений. Подумай, в какой из них ты лучше сможешь выразить свои мысли.
    После того как выбрал тему, подумай, что и как ты будешь писать. Попробуй подобрать эпиграф.
    Поразмышляй:
    а) какие аспекты проблемы могут быть затронуты в твоей работе,
    б) какие вопросы могут быть сформулированы и как ты на них ответишь,
    в) какие доказательства приведешь.
    Возьми черновик и составь план, нарисуй схему, включи в нее свои предварительные идеи.
    Подумай, как ты сможешь подтвердить свои мысли:
    а) цитаты из текста (они должны быть не более 2-3 предложений;  если больше, подумай, как сократить). Цитаты должны подтверждать твои мысли, а не повторять их.
    б) ссылки на эпизоды (подумай, какие именно и как их ввести).
    в) анализ текста (подумай, что именно в тексте понадобится для доказательства твоей точки зрения).
    Реши, в каком стиле будешь писать (всегда важна твоя, авторская позиция)
    Подумай сразу о вступлении и заключении (очень хорошо, если вступление и заключение замкнутся в кольцо: формально (одни и те же слова) или идейно (одна и та же мысль). Это легко получается, если вначале хорошо продумана вся работа, особенно вступление и заключение.
    Еще раз прочитай тему сочинения. Соотнеси ее с тем, что задумал писать.
    Напиши вступление.
    Попробуй мысленно зачеркнуть первые 2-3 предложения. Если без них стало лучше, зачеркни их.
    Если трудно начать со вступления, попробуй начать с главного, оставив место для вступления. Можно попробовать поразмышлять, какие факторы затрудняют подход к теме (доказательства от противного).
    Перечитай начало, посмотри, соответствует ли оно теме. Продолжи работу.
    Перед тем как писать заключение перечитай работу. Карандашом на полях отметь свои главные мысли. В заключении можно повторить эти мысли другими словами.
    Подумай, не расходятся ли твои мысли с авторским замыслом.
    Внимательно прочитай работу. Устрани неточности словоупотребления. Исправь ошибки. Если возможно, сомнительные орфограммы проверь по словарю.
    Внимательно отнесись к знакам препинания, особенно к выделительным. Мысленно объясни те, в которых сомневаешься.
    Учти, что эпиграф пишется без кавычек, фамилия автора в эпиграфе без скобок, после нее точка не ставится. Стихи «в столбик» цитируются без кавычек.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *