Сочинение на тему литература как вид искусства

15 вариантов

  1. Каждый вид искусства создает свои произведения и оказывает эстетическое воздействие на людей с помощью своих особых средств. В музыке это звуки, в живописи – цвета и линии, в скульптуре – формы, в танце – движения. Это как бы основной строительный материал, из которого возникает произведение. Что касается литературы, то несложно понять, что основным средством ее создания является слово. Умение при помощи слов «оживлять» образы людей, «рисовать» картины природы, погружать в атмосферу разных событий и вызывать при этом отклик в душе читателя мы и называем литературным талантом.
    Во все времена люди знали о великой силе слова, способной ранить и исцелить, побудить к совершению великих дел, утешить и ободрить. С помощью слов происходит львиная доля обмена информацией между людьми. Словами мы научились выражать наши самые важные чувства. Словами же мы можем нанести вред, солгать, напугать. Возможности слова безграничны, их воздействие на человека бесспорно, именно поэтому литература как искусства слова способна оказывать глубокое воздействие на людей, доносить до нас новые идеи, заставлять задумываться, сочувствовать, сопереживать.
    С помощью слов литература создает целые миры, погружаясь в них на какое-то время, мы абсолютно четко ощущаем, что они реальны. Мы будто идем вместе с героями литературных произведений по их дорогам, переживаем их приключения, разделяем их чувства. Так обычная жизнь наполняется новыми событиями, впечатлениями, переживаниями.
    Отдельно хочется выделить поэзию. С помощью ритма она сплетает слова в музыку. В поэзии присутствует музыкальная гармония, с помощью которой удается передать такие оттенки и нюансы смысла, неподвластные произведениям в прозе. Здесь слова имеют высоту и длительность, тона и полутона, именно в поэзии в полной мере раскрывается их художественный потенциал.
    Литература как искусство слова определенным образом обобщает в себе возможности многих других видов искусства. Только литература, кроме повествования, способна рисовать словами картины и играть мелодии, вытачивать формы и передавать динамику. Все огромные выразительные возможности слова она щедро и мастерски использует для создания своих шедевров.

  2. Литература как вид искусства.  Место литературы в ряду других искусств.

    Реферат выполнила студентка 1-го курса ЗО П. А.
    Хорунжая
    Красноярский Государственный Университет
    Факультет Филологии и Журналистики
    Кафедра Журналистики
    Красноярск 2006

    Введение.

    Литература работает со словом – главное её отличие от
    других искусств. Значение слова было дано ещё в Евангелие – божественное
    представление о сути слова. Слово – основной элемент литературы, связь между
    материальным и духовным. Слово воспринимается, как сумма тех значений, которые
    дала ему культура. Через слово осуществляется с общим в мировой культуре.
    Визуальная культура – та которую можно воспринимать наглядно. Вербальная
    культура – больше отвечает потребностям человека – слово, работа мысли,
    формирование личности (мир духовных сущностей). Существуют сферы культуры,
    которые не требуют серьезного отношения (голливудские фильмы не требуют большой
    внутренней отдачи). Существует литература на глубине, которая требует глубокого
    отношения, переживания. Произведения литературы это глубокое пробуждение
    внутренних сил человека разными способами, т.к. литература обладает материалом.

    Литература как искусство слова.

    Лессинг в своем трактате о
    Лаокооне подчеркивал произвольность (условность) знаков и невещественный
    характер образов литературы, хотя она и рисует картины жизни. Изобразительность
    передается в художественной литературе опосредованно, с помощью слов. Как было
    показано выше, слова в том или ином национальном языке являются
    знаками-символами, лишенными образности. Как же эти знаки-символы становятся
    знаками-образами (иконическими знаками), без которых невозможна литература?
    Понять, как это происходит, помогают идеи выдающегося русского филолога
    А.А. Потебни. В своей работе «Мысль и язык» (1862) он выделял в
    слове внутреннюю форму, то есть его ближайшее этимологическое значение, тот
    способ, каким выражается содержание слова. Внутренняя форма слова дает
    направление мысли слушающего. Искусство – то же творчество, что и слово.
    Поэтический образ служит связью между внешнею формою и значением, идеей. В
    образном поэтическом слове возрождается и актуализируется его этимология.
    Ученый утверждал, что образ возникает на основе использования слов в их переносном
    значении, и определил поэзию как иносказание. В тех случаях, когда в литературе
    нет иносказаний, слово, не имеющее образного значения, приобретает его в
    контексте, попадая в окружение художественных образов.
    Гегель
    подчеркивал, что содержание произведений словесного искусства становится
    поэтическим благодаря его передаче «речью, словами, прекрасным с точки зрения
    языка сочетанием их». Поэтому потенциально зрительное начало в литературе
    выражается опосредованно. Его именуют словесной пластикой. Подобная
    опосредованная изобразительность – свойство в равной мере литератур Запада и
    Востока, лирики, эпоса и драмы. Особенно широко она представлена в искусстве
    слова арабского Востока и Средней Азии, в частности, из-за того, что
    изображение человеческого тела в живописи этих стран запрещено. Арабская поэзия
    Х века взяла на себя, помимо чисто литературных задач, еще и роль
    изобразительного искусства. Поэтому многое в ней является «затаенной
    живописью», вынужденной обращаться к слову.
    Европейская поэзия тоже с помощью слова рисует силуэт
    и передает краски:
    На бледно-голубой эмали,
    Какая мыслима в апреле,
    Березы ветви поднимали
    И незаметно вечерели.
    Узор отточенный и мелкий,
    Застыла тоненькая сетка,
    Как на фарфоровой тарелке
    Рисунок, вычерченный метко
    Это стихотворение
    О. Мандельштама –
    своего рода словесная акварель, но живописное начало подчинено здесь задаче
    сугубо литературной. Весенний пейзаж – лишь повод для размышления о мире,
    сотворенном Богом, и произведении искусства, которое материализовано в вещи,
    созданной человеком; о сущности творчества художника.
    Изобразительное начало присуще и
    эпосу.
    Талантом живописи в слове обладал
    О. де Бальзак, ваяния –
    И.А. Гончаров. Порой изобразительность в эпических произведениях
    выражается еще более опосредованно, чем в цитированных выше стихотворениях и в
    романах Бальзака и Гончарова, например, через композицию. Так, структура
    повести
    И.С. Шмелева «Человек из ресторана», состоящей из
    небольших главок и ориентированной на житийный канон, напоминает композицию
    житийных икон, в центре которых расположена фигура святого, а по периметру –
    клейма, рассказывающие о его житии и деяниях. Такое проявление
    изобразительности опять-таки подчинено задаче чисто литературной: оно придает
    повествованию особую духовность и обобщенность.
    Не менее значительно, чем словесно-художественная
    косвенная пластика, запечатление в литературе иного – по наблюдению
    Лессинга, невидимого, то есть тех картин, от которых отказывается
    живопись. Это размышления, ощущения, переживания, убеждения, – все стороны
    внутреннего мира человека. Искусство слова является той сферой, где
    зарождались, формировались и достигли большого совершенства и утонченности
    наблюдения над человеческой психикой. Осуществлялись они с помощью таких
    речевых форм, как диалоги и монологи. Запечатление человеческого сознания с
    помощью речи доступно единственному виду искусства – литературе.

    Место художественной литературы в ряду искусств.

    В разные периоды культурного развития человечества
    литературе отводили разное место в ряду других видов искусства – от ведущего до
    одного из последних. Это объясняется господством того или иного направления в
    литературе, а также степенью развития технической цивилизации.
    Например, античные мыслители, деятели искусства
    Возрождения и классицисты были убеждены в преимуществах скульптуры и живописи
    перед литературой.
    Леонардо да Винчи описал и проанализировал
    случай, отражающий ренессансную систему ценностей. Когда поэт поднес королю
    Матвею стихотворение, восхваляющее день, в который тот родился, а живописец –
    портрет возлюбленной монарха, то царь предпочел картину книге и заявил поэту:
    «Дай мне что-нибудь, что я мог бы видеть и трогать, а не только слушать, и не
    порицай мой выбор за то, что я положил твое произведение под локоть, а
    произведение живописи держу обеими руками, устремляя на него свои глаза: ведь
    руки сами собою взялись служить более достойному чувству, чем слух»
    Такое же отношение должно быть между наукой живописца и наукой поэта, какое
    существует и между соответствующими чувствами, предметами которых они
    делаются». Близкая точка зрения выражена и в трактате «Критические размышления
    о поэзии и живописи» раннего французского просветителя
    Ж.Б. Дюбо.
    По его мнению, причины менее сильной, чем у живописи, власти поэзии состоят в
    отсутствии наглядности у поэтических образов и искусственности (условности)
    знаков в поэзии.
    Романтики на первое место среди всех видов искусств
    ставили поэзию и музыку. Показательна в этом отношении позиция
    Ф.В.
    Шеллинга, видевшего в поэзии (литературе), «поскольку она есть созидательница
    идей», «сущность всякого искусства». Символисты считали музыку высшей формой
    культуры.
    Однако уже в XVIII веке в европейской эстетике
    возникла иная тенденция – выдвижения на первое место литературы. Ее основы
    заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и
    живописью. Впоследствии этой тенденции отдали дань
    Гегель и
    Белинский.
    Гегель утверждал, что «у словесного искусства в
    отношении как его содержания, так и способа изложения неизмеримо более широкое
    поле, чем у всех остальных искусств. Любое содержание усваивается и формируется
    поэзией, все предметы духа и природы, события, истории, деяния, поступки,
    внешние и внутренние состояния», поэзия является «всеобщим искусством». В то же
    время в этом всеобъемлющем содержании литературы немецкий мыслитель усматривал
    ее существенный недостаток: именно в поэзии, по Гегелю, «начинает разлагаться
    само искусство и обретает для философского познания точку перехода к
    религиозным представлениям как таковым, а также к прозе научного мышления».
    Однако вряд ли эти особенности литературы заслуживают нареканий. Обращение
    Данте,
    У. Шекспира,
    И.В. Гете,
    А.С. Пушкина,
    Ф.И. Тютчева,
    Л.Н.
    Толстого,
    Ф.М. Достоевского,
    Т. Манна к
    религиозно-философской проблематике помогло создать литературные шедевры.
    Вслед за
    Гегелем пальму первенства
    литературе перед иными видами искусства отдавал и
    В.Г. Белинский.
    «Поэзия есть высший род искусства. Поэзия выражается в свободном
    человеческом слове, которое есть и звук, и картина, и определенное, ясно
    выговоренное представление. Посему поэзия заключает в себе все элементы других
    искусств, как бы пользуется вдруг и нераздельно всеми средствами, которые даны
    порознь каждому из прочих искусств». Причем, позиция Белинского является даже
    более литературоцентристской, чем у Гегеля: русский критик, в отличие от
    немецкого эстетика, не видит в литературе ничего, что бы делало ее менее
    значительной, чем иные виды искусства.
    Иным оказался подход
    Н.Г. Чернышевского.
    Отдавая должное возможностям литературы, сторонник «реальной критики» писал при
    этом, что, так как, в отличие от всех других искусств, она действует на
    фантазию, «по силе и ясности субъективного впечатления поэзия далеко ниже не
    только действительности, но и всех других искусств». В самом деле, у литературы
    есть свои слабые стороны: помимо невещественности, условности словесных
    образов, это еще и национальный язык, на котором всегда создаются литературные
    произведения, и вытекающая отсюда необходимость их перевода на другие языки.
    Современный теоретик литературы оценивает возможности
    искусства слова очень высоко: «Литература – «первое среди равных» искусство
    ». Мифологические и литературные сюжеты и мотивы часто кладутся в
    основу многих произведений других видов искусства – живописи, скульптуры,
    театра, балета, оперы, эстрады, программной музыки, кино. Именно такая оценка
    возможностей литературы по-настоящему объективна.

    Список литературы

    Борев Ю.Б. Эстетика: В 2 т. Смоленск, 1997. Т.1.
    Лессинг Г.Э. Лаокоон, или о границах живописи и
    поэзии. М., 1957.
    Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в
    художественно-изобразительных произведениях. М., 1993.

  3. Проходят годы и века, меняются люди и страны, исчезают одни и рождаются другие цивилизации. Мы вошли в стремительный XXI век, который удивляет техническими изобретениями и научными открытиями. Однако как бы не менялся мир, великим духовным достоянием человечества всегда остается искусство, не подвластное времени. Материальные вещи (дома, автомобили, одежда, обувь и др.) быстро “стареют” и уходят, а произведения искусства никогда не теряют своего значения. В них запечатлены вечные ценности человечества, важные для развития каждой личности.
    Как справедливо отметил Й. В. Гете, “искусство помогает человеку стать человеком и обрести смысл своего существования”.
    Искусство возникло в глубокой древности, когда древние люди начали рисовать в пещерах, вырезать на камне и костях сцены из своей жизни, танцевать, петь и поэтически рассказывать об окружающем мире и самих себе. Даже тогда, когда еще не было письменности, стремление к красоте уже было привлекательно людям. Оно стало основой искусства.
    Искусство является процессом создания особого художественного мира, который подобный реальному миру, но одновременно отличается от действительности,
    так как построен на основании законов красоты и имеет собственные законы развития. Искусство – это еще и особый способ познания света и человека, форма общения, диалога (автора и того, кто воспринимает искусство, а также многих людей разных поколений, стран и культур между собой). Искусство обращено к человеческим чувствам, влияет на них и формирует внутренний мир личности и моральные качества, и что есть воспитывает. Оно помогает человеку сформировать эстетический вкус (умение различать красивое и безобразное, художественное и не художественное, отношение к произведению, ориентироваться в мире искусства) и получить большое наслаждение от произведений искусства.
    Качества искусства является его образность – воплощение конкретных форм определенных представлений о мире, жизни, человеческих отношениях, идеалов, ценностей. Музыка, живопись, Литература, скульптура, архитектура, театр, кино и другие произведения человеческого мастерства – все это виды искусства, изделия и человеческая фантазия. Они родственны между собой. У них оказывается самый главный признак искусства – красота, которая не теряет своего значения за любых изменений в обществе. Красота служит не физическим, а духовным потребностям личности, поэтому искусство патриотично тем, кто ищет смысл жизни, свое место в мире, идеалов.
    Вместе с тем, виды искусства отличаются между собой по способу восприятия, материалом и соотношением с временем и пространством. Виды искусства мы воспринимаем по-разному: музыку – слушаем, живопись и скульптуру – созерцаем, театральные спектакли и кино – смотрим и слушаем одновременно. Кроме того, виды искусства различаются тем материалом, которым пользуется художник. Например, писатель пользуется словом, композитор и музыкант – звуками, художник – красками. Разница между видами искусства чувствуется во временном и пространственном измерениях. Так литература и музыка способны раскрыть жизнь человека в течение длительного времени, а живопись, скульптура, архитектура и графика фиксируют только определенные моменты предмета, явления или состояния человека. В искусстве хореографии, театра и кино важным является пространство, и последовательность во времени.
    Художественная литература – один из важнейших видов искусства. Поскольку основным материалом литературы является слово, то ее называют искусством слова, или словесным искусством. С помощью слова можно не только описать окружающий мир, но и построить воображаемый мир, создать художественный образ и новую художественную реальность. Благодаря многозначности художественного слова литературные произведения могут прочитываться по-разному в любые времена. Это обеспечивает бессмертную ценность литературы.
    Искусство слова всегда скрывает тайну и вдохновляет людей на добро и красоту.

    Искусство это:

    – одна из видов форм общественного сознания, человеческой деятельности, которая отражает действительность в конкретных чувственных образах, воплощая духовные идеалы (художника, народа, эпохи человечества). В широком смысле – совершенное умение в каком-либо деле или отрасли, мастерство.

    Литература (художественная) (с латинского littera – буква, литература):

    – совокупность печатных и письменных произведений народа, человечества, эпохи, разновидность искусства, отражающие действительность в художественных образах, создает новую художественную реальность по средствам слова.

    Функции художественной литературы как вида искусства:

    Познавательная – дает возможность познать мир и человека;
    Воспитательная – воспитывает моральные качества и эстетический вкус;
    Эстетическая – строит мир по законам красоты, создает яркие художественных образы, в которых воплощено представление о жизни и духовных идеалов;
    Гедонистическая – дает наслаждение от процесса чтения и осмысления прочитанного.

    Похожие сочинения:

    Художественная литература как искусство слова Художественная литература как искусство слова Художественная литература наряду с музыкой, живописью и т. п. является одним из видов искусства. Слово “искусство” многозначно, в данном случае им названа собственно художественная деятельность…
    Проблема классификации видов искусства Проблема классификации видов искусства Теперь последний вопрос этой темы – вопрос О классификации видов искусств. То, что искусство представляет собой нечто цельное и противопоставлено другим видам деятельности человека (например, науке…
    Почему В. В. Маяковский считал свою поэму “Облако в штанах” “катехизисом современного искусства”? Почему В. В. Маяковский считал свою поэму “Облако в штанах” “катехизисом современного искусства”? В своих рассуждениях подчеркните, что одна из четырех частей поэмы “Облако в штанах” (вторая часть тетраптиха) представляет…
    Функции искусства Функции искусства Теперь перейдем к вопросу о Функциях искусства. Если вы внимательно прочитали предыдущий раздел, то легко поймете, что ответ на этот вопрос тесно связан с общей концепцией искусства. В…
    Утилитарные теории искусства Утилитарные теории искусства Общим, как уже говорилось, будет то, что искусство признается Полезным для практической жизни. Хотя во всем другом взгляды мыслителей могут радикально расходиться. Например, древнегреческий философ Платон справедливо…
    Зарубежная литература XX века Западноевропейская и американская литературы в течение первой половины ХХ века развивались под знаком двух мировых войн, связанного с ними кризиса культуры и моральных устоев западного общества. Предчувствие кризиса появилось уже…
    Сочинение на тему “Украинская литература” Украинская литература – значимая составляющая культуры нашего народа. Поэты, писатели, драматурги – воплощали свое мировоззрение, раскрывали важные проблемы человеческой личности и жизни вообще. Традиции украинского художественного слова берут свое начало…
    СПЕЦИФИКА ИСКУССТВА СПЕЦИФИКА ИСКУССТВА Определение специфики искусства традиционно связывается с двумя способами мышления – художественным или научным. Эти способы мышления являются двумя формами отражения и освоения действительности. Такое понимание художественного и научного…
    Взаимосвязь игры и искусства, определяющая принципы преподавания литературы РАЗДЕЛ 2 РОЛЬ ИГРЫ В САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧЕНИКОВ Взаимосвязь игры и искусства, определяющая принципы преподавания литературы Говоря о необходимости вводить в практику преподавания различные виды сочинения, хочется обратить внимание…
    Высказывания и афоризмы об искусстве и творчестве Цитаты, афоризмы, крылатые выражения, пословицы и поговорки Знание, наука, искусство Высказывания и афоризмы об искусстве и творчестве Творенье может пережить творца: Творец уйдет, природой побежденный, Однако образ, им запечатленный, Веками…
    Неутилитарные теории искусства Неутилитарные теории искусства Среди неутилитарных теорий прежде всего выделяются многочисленные теологические концепции (от греч. theos – бог + logos – учение). Общей чертой всех теологический концепций, начиная во всяком случае…
    Городская литература. Светская латинская литература XI-XIII вв. Поэзия вагантов Тема 5. Городская литература. Светская латинская литература XI-XIII вв. Поэзия вагантов Выходи в привольный мир! К черту пыльных книжек хлам! Наша родина – трактир, Нам пивная – божий храм! Неизвестный…
    Что такое художественная литература, и что она нам дает Художественная литература дает человеку возможность представить фантастические стороны жизни. Дарит наслаждение в познании невозможного, знакомит читателя с путешествиями во времени, с встречами с необыкновенными существами и явлениями. Рассказ “Призраки” написанный…
    ЛИТЕРАТУРА – ПЕСНЬ ДУШИ Цель литературы – помогать человеку понимать себя самого, поднять его веру в себя и развить в нем стремление к истине, бороться с пошлостью в людях, уметь найти хорошее в них,…
    Объединение реального искусства Литературные течения в России XIX-XX вв. ОБЭРИУ (Объединение реального искусства) – литературно-театральная группа, существовавшая в Ленинграде в 1927 – начале 30-х гг. В литературную секцию ОБЭРИУ входили К. К. Вагинов,…
    ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЛИТЕРАТУРА, ПОНЯТИЕ И ВИДЫ 1. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЛИТЕРАТУРА – вид искусства, отражающий жизнь при помощи слова; художественная литература, как правило, основана на художественном вымысле (в меньшей степени последнее относится к лирике). 2. ХУДОЖЕСТВЕННЬІЙ ВЬІМЬІСЕЛ –…
    Ф. И. Тютчев – поэт “чистого” искусства Русская поэтическая традиция XIX века богата и значима. Совершенно особое место в ней принадлежит поэзии Ф. Тютчева, чутко устремленного к природе, драматически ощущавшего ее тесную связь с человеком. Творчество Федора…
    Отображение основных принципов теории “чистого” искусства в творчестве Ф. И. Тютчева Творчество Ф. И. Тютчева – вершина русской классической поэзии XIX в. Он является приверженцем так называемого “чистого” искусства, искусства, абсолютно лишенного приземленности, политической направленности. “Чистое искусство” создавало мир красоты, поэзии…
    ФОРМИРОВАНИЕ РУССКОГО СЦЕНИЧЕСКОГО ИСКУССТВА Если бы смысл театра был только в развлекательном зрелище, быть может, и не стоило бы класть в него столько труда. Но театр есть искусство отражать жизнь, К. С. Станиславский Драматургия…
    Лермонтов и виды искусства М. Ю. Лермонтов был одарен музыкально: играл на скрипке и фортепьяно. Его акварели, рисунки, карандашные наброски заслуживают внимания и отражают одну из граней его таланта. Лермонтов в изобразительном искусстве Среди…
    Мотивы трагического одиночества поэта. темы любви, искусства, религии в поэме В. В. Маяковского “Облако в штанах” Владимира Маяковского часто называют “поэтом-трибуном”. Однако неверно сводить поэзию Маяковского только к агитационно-ораторским стихам, так как в ней присутствуют и интимные любовные признания, трагизм, чувство грусти и философские раздумья о…
    МАССОВАЯ ЛИТЕРАТУРА МАССОВАЯ ЛИТЕРАТУРА С незапамятных времен искусство разделилось на “высокое” и “низкое”. Рядом с мистериями уживались скабрезные сценки, разыгрываемые бродячими жонглерами и шпильманами, наряду с одами Ломоносова ходили по рукам фривольные…
    Древнеиндийская литература Приблизительно в III вв. до н. э. в древней индии возникает новая ветвь литературного направления – Эпическая литература. В это время были созданы две знаменитые поэмы-легенды, которые удивили всех своими…
    Сочинение на тему: Почему мне импонирует именно этот вид искусства Еще с детства родители прививали мне любовь к прекрасному: водили на спектакли, концерты, выставки. В школьные годы я пробовала найти и реализовать себя в танцах, в художественном искусстве и как…
    Какие поэты ХХ-го века в своем понимании искусства оказались близки автору “Определения поэзии” и кто выразил иной взгляд на эту философско-эстетическую проблему? Какие поэты ХХ-го века в своем понимании искусства оказались близки автору “Определения поэзии” и кто выразил иной взгляд на эту философско-эстетическую проблему? Раскройте развитие указанной темы в лирике А. А….
    Литература в моей жизни сочинение Когда я была маленькой, мама охотно читала мне сказки на ночь. Смелые и отважные рыцари, прекрасные принцессы, мудрые колдуньи и почти всегда добрая концовка – именно это формировало мой детский…
    Возвращенная литература Термины “возвращенная литература”, “возвращенные писатели”, “скрытая”, даже “потаенная” литература появились в начале 90-х годов ХХ века, когда в результате начавшейся перестройки рухнул “железный занавес”, прочно отделявший нашу страну от западного…
    Подлинная литература подлинной, а не вымышленной Руси. (По творчеству Н. А. Некрасова) Русская литература 2-й половины XIX века Подлинная литература подлинной, а не вымышленной Руси. (По творчеству Н. А. Некрасова) Национальная литература впитывает в себя нравственные, философские ценности, накопленные поколениями народа. Литература…
    Античная литература, как основа для становления и развития литературы в целом Своими корнями Античная литература уходит глубоко в века. И, несмотря на жестокие времена темного средневековья – эпохи, что следовала после падения Римской империи – некоторые труды великих писателей все же…
    РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА XVIII ВЕКА РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА XVIII ВЕКА В русской литературе XVIII век – это время интенсивного развития на основе освоения достижений западноевропейской культуры – пре­жде всего классицизма. Классицизм (от лат. classicus – образцовый)…
    ЛИТЕРАТУРА КАК ВИД ИСКУССТВА

  4. Реферат выполнила студентка 1-го курса ЗО П. А. Хорунжая
    Красноярский Государственный Университет
    Факультет Филологии и Журналистики
    Кафедра Журналистики
    Красноярск 2006

    Введение.

    Литература работает со словом – главное её отличие от других искусств. Значение слова было дано ещё в Евангелие – божественное представление о сути слова. Слово – основной элемент литературы, связь между материальным и духовным. Слово воспринимается, как сумма тех значений, которые дала ему культура. Через слово осуществляется с общим в мировой культуре. Визуальная культура – та которую можно воспринимать наглядно. Вербальная культура – больше отвечает потребностям человека – слово, работа мысли, формирование личности (мир духовных сущностей). Существуют сферы культуры, которые не требуют серьезного отношения (голливудские фильмы не требуют большой внутренней отдачи). Существует литература на глубине, которая требует глубокого отношения, переживания. Произведения литературы это глубокое пробуждение внутренних сил человека разными способами, т.к. литература обладает материалом.

    Литература как искусство слова.

    Лессинг в своем трактате о Лаокооне подчеркивал произвольность (условность) знаков и невещественный характер образов литературы, хотя она и рисует картины жизни. Изобразительность передается в художественной литературе опосредованно, с помощью слов. Как было показано выше, слова в том или ином национальном языке являются знаками-символами, лишенными образности. Как же эти знаки-символы становятся знаками-образами (иконическими знаками), без которых невозможна литература? Понять, как это происходит, помогают идеи выдающегося русского филолога А.А. Потебни. В своей работе «Мысль и язык» (1862) он выделял в слове внутреннюю форму, то есть его ближайшее этимологическое значение, тот способ, каким выражается содержание слова. Внутренняя форма слова дает направление мысли слушающего. Искусство – то же творчество, что и слово. Поэтический образ служит связью между внешнею формою и значением, идеей. В образном поэтическом слове возрождается и актуализируется его этимология. Ученый утверждал, что образ возникает на основе использования слов в их переносном значении, и определил поэзию как иносказание. В тех случаях, когда в литературе нет иносказаний, слово, не имеющее образного значения, приобретает его в контексте, попадая в окружение художественных образов. Гегель подчеркивал, что содержание произведений словесного искусства становится поэтическим благодаря его передаче «речью, словами, прекрасным с точки зрения языка сочетанием их». Поэтому потенциально зрительное начало в литературе выражается опосредованно. Его именуют словесной пластикой. Подобная опосредованная изобразительность – свойство в равной мере литератур Запада и Востока, лирики, эпоса и драмы. Особенно широко она представлена в искусстве слова арабского Востока и Средней Азии, в частности, из-за того, что изображение человеческого тела в живописи этих стран запрещено. Арабская поэзия Х века взяла на себя, помимо чисто литературных задач, еще и роль изобразительного искусства. Поэтому многое в ней является «затаенной живописью», вынужденной обращаться к слову.
    Европейская поэзия тоже с помощью слова рисует силуэт и передает краски:
    На бледно-голубой эмали,
    Какая мыслима в апреле,
    Березы ветви поднимали
    И незаметно вечерели.
    Узор отточенный и мелкий,
    Застыла тоненькая сетка,
    Как на фарфоровой тарелке
    Рисунок, вычерченный метко
    Это стихотворение О. Мандельштама – своего рода словесная акварель, но живописное начало подчинено здесь задаче сугубо литературной. Весенний пейзаж – лишь повод для размышления о мире, сотворенном Богом, и произведении искусства, которое материализовано в вещи, созданной человеком; о сущности творчества художника.
    Изобразительное начало присуще и эпосу. Талантом живописи в слове обладал О. де Бальзак, ваяния – И.А. Гончаров. Порой изобразительность в эпических произведениях выражается еще более опосредованно, чем в цитированных выше стихотворениях и в романах Бальзака и Гончарова, например, через композицию. Так, структура повести И.С. Шмелева «Человек из ресторана», состоящей из небольших главок и ориентированной на житийный канон, напоминает композицию житийных икон, в центре которых расположена фигура святого, а по периметру – клейма, рассказывающие о его житии и деяниях. Такое проявление изобразительности опять-таки подчинено задаче чисто литературной: оно придает повествованию особую духовность и обобщенность.
    Не менее значительно, чем словесно-художественная косвенная пластика, запечатление в литературе иного – по наблюдению Лессинга, невидимого, то есть тех картин, от которых отказывается живопись. Это размышления, ощущения, переживания, убеждения, – все стороны внутреннего мира человека. Искусство слова является той сферой, где зарождались, формировались и достигли большого совершенства и утонченности наблюдения над человеческой психикой. Осуществлялись они с помощью таких речевых форм, как диалоги и монологи. Запечатление человеческого сознания с помощью речи доступно единственному виду искусства – литературе.

    Место художественной литературы в ряду искусств.

    В разные периоды культурного развития человечества литературе отводили разное место в ряду других видов искусства – от ведущего до одного из последних. Это объясняется господством того или иного направления в литературе, а также степенью развития технической цивилизации.
    Например, античные мыслители, деятели искусства Возрождения и классицисты были убеждены в преимуществах скульптуры и живописи перед литературой. Леонардо да Винчи описал и проанализировал случай, отражающий ренессансную систему ценностей. Когда поэт поднес королю Матвею стихотворение, восхваляющее день, в который тот родился, а живописец – портрет возлюбленной монарха, то царь предпочел картину книге и заявил поэту: «Дай мне что-нибудь, что я мог бы видеть и трогать, а не только слушать, и не порицай мой выбор за то, что я положил твое произведение под локоть, а произведение живописи держу обеими руками, устремляя на него свои глаза: ведь руки сами собою взялись служить более достойному чувству, чем слух» Такое же отношение должно быть между наукой живописца и наукой поэта, какое существует и между соответствующими чувствами, предметами которых они делаются». Близкая точка зрения выражена и в трактате «Критические размышления о поэзии и живописи» раннего французского просветителя Ж.Б. Дюбо. По его мнению, причины менее сильной, чем у живописи, власти поэзии состоят в отсутствии наглядности у поэтических образов и искусственности (условности) знаков в поэзии.
    Романтики на первое место среди всех видов искусств ставили поэзию и музыку. Показательна в этом отношении позиция Ф.В. Шеллинга, видевшего в поэзии (литературе), «поскольку она есть созидательница идей», «сущность всякого искусства». Символисты считали музыку высшей формой культуры.
    Однако уже в XVIII веке в европейской эстетике возникла иная тенденция – выдвижения на первое место литературы. Ее основы заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и живописью. Впоследствии этой тенденции отдали дань Гегель и Белинский.
    Гегель утверждал, что «у словесного искусства в отношении как его содержания, так и способа изложения неизмеримо более широкое поле, чем у всех остальных искусств. Любое содержание усваивается и формируется поэзией, все предметы духа и природы, события, истории, деяния, поступки, внешние и внутренние состояния», поэзия является «всеобщим искусством». В то же время в этом всеобъемлющем содержании литературы немецкий мыслитель усматривал ее существенный недостаток: именно в поэзии, по Гегелю, «начинает разлагаться само искусство и обретает для философского познания точку перехода к религиозным представлениям как таковым, а также к прозе научного мышления». Однако вряд ли эти особенности литературы заслуживают нареканий. Обращение Данте, У. Шекспира, И.В. Гете, А.С. Пушкина, Ф.И. Тютчева, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, Т. Манна к религиозно-философской проблематике помогло создать литературные шедевры.
    Вслед за Гегелем пальму первенства литературе перед иными видами искусства отдавал и В.Г. Белинский. «Поэзия есть высший род искусства. Поэзия выражается в свободном человеческом слове, которое есть и звук, и картина, и определенное, ясно выговоренное представление. Посему поэзия заключает в себе все элементы других искусств, как бы пользуется вдруг и нераздельно всеми средствами, которые даны порознь каждому из прочих искусств». Причем, позиция Белинского является даже более литературоцентристской, чем у Гегеля: русский критик, в отличие от немецкого эстетика, не видит в литературе ничего, что бы делало ее менее значительной, чем иные виды искусства.
    Иным оказался подход Н.Г. Чернышевского. Отдавая должное возможностям литературы, сторонник «реальной критики» писал при этом, что, так как, в отличие от всех других искусств, она действует на фантазию, «по силе и ясности субъективного впечатления поэзия далеко ниже не только действительности, но и всех других искусств». В самом деле, у литературы есть свои слабые стороны: помимо невещественности, условности словесных образов, это еще и национальный язык, на котором всегда создаются литературные произведения, и вытекающая отсюда необходимость их перевода на другие языки.
    Современный теоретик литературы оценивает возможности искусства слова очень высоко: «Литература – «первое среди равных» искусство ». Мифологические и литературные сюжеты и мотивы часто кладутся в основу многих произведений других видов искусства – живописи, скульптуры, театра, балета, оперы, эстрады, программной музыки, кино. Именно такая оценка возможностей литературы по-настоящему объективна.

    Список литературы

    Борев Ю.Б. Эстетика: В 2 т. Смоленск, 1997. Т.1.
    Лессинг Г.Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии. М., 1957.
    Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. М., 1993.

  5. Тип: Сочинение
    Предмет: Литература
    Все сочинения по литературе »
    Язык: Русский
    Автор: User
    Дата: 6 фев 2006
    Формат: RTF
    Размер: 10 Кб
    Страниц: 3
    Слов: 1318
    Букв: 8685
    Просмотров за сегодня: 2
    За 2 недели: 13
    За все время: 364

    Тезисы:

    Место художественной литературы в ряду искусств.
    Литература работает со словом – главное её отличие от других искусств.
    Литература как искусство слова.
    Вслед за Гегелем пальму первенства литературе перед иными видами искусства отдавал и В.Г. Белинский.
    Романтики на первое место среди всех видов искусств ставили поэзию и музыку.
    Слово – основной элемент литературы, связь между материальным и духовным.
    Изобразительность передается в художественной литературе опосредованно, с помощью слов.
    Искусство – то же творчество, что и слово.
    Ее основы заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и живописью.
    Именно такая оценка возможностей литературы по-настоящему объективна.

  6. На бледно-голубой эмали Какая мыслима в апреле,
    Березы ветви поднимали
    И незаметно вечерели.
    Узор отточенный и мелкий,
    Застыла тоненькая сетка,
    Как на фарфоровой тарелке Рисунок, вычерченный метко
    Это стихотворение О. Мандельштама – своего рода словесная акварель, но живописное начало подчинено здесь задаче сугубо литературной. Весенний пейзаж – лишь повод для размышления о мире, сотворенном Богом, и произведении искусства, которое материализовано в вещи, созданной человеком; о сущности творчества художника. Изобразительное начало присуще и эпосу. Талантом живописи в слове обладал О. де Бальзак, ваяния – И. А. Гончаров. Порой изобразительность в эпических произведениях выражается еще более опосредованно, чем в цитированных выше стихотворениях и в романах Бальзака и Гончарова, например, через композицию. Так, структура повести И. С. Шмелева “Человек из ресторана”, состоящей из небольших главок и ориентированной на житийный канон, напоминает композицию житийных икон, в центре которых расположена фигура святого, а по периметру – клейма, рассказывающие о его житии и деяниях.
    Такое проявление изобразительности опять-таки подчинено задаче чисто литературной: оно придает повествованию особую духовность и обобщенность. Не менее значительно, чем словесно-художественная косвенная пластика, запечатление в литературе иного – по наблюдению Лессинга, невидимого, то есть тех картин, от которых отказывается живопись. Это размышления, ощущения, переживания, убеждения, – все стороны внутреннего мира человека. Искусство слова является той сферой, где зарождались, формировались и достигли большого совершенства и утонченности наблюдения над человеческой психикой. Осуществлялись они с помощью таких речевых форм, как диалоги и монологи. Запечатление человеческого сознания с помощью речи доступно единственному виду искусства – литературе. Место художественной литературы в ряду искусств
    В разные периоды культурного развития человечества литературе отводили разное место в ряду других видов искусства – от ведущего до одного из последних. Это объясняется господством того или иного направления в литературе, а также степенью развития технической цивилизации
    Например, античные мыслители, деятели искусства Возрождения и классицисты были убеждены в преимуществах скульптуры и живописи перед литературой. Леонардо да Винчи описал и проанализировал случай, отражающий ренессансную систему ценностей. Когда поэт поднес королю Матвею стихотворение, восхваляющее день, в который тот родился, а живописец – портрет возлюбленной монарха, то царь предпочел картину книге и заявил поэту: “Дай мне что-нибудь, что я мог бы видеть и трогать, а не только слушать, и не порицай мой выбор за то, что я положил твое произведение под локоть, а произведение живописи держу обеими руками, устремляя на него свои глаза: ведь руки сами собою взялись служить более достойному чувству, чем слух” Такое же отношение должно быть между наукой живописца и наукой поэта, какое существует и между соответствующими чувствами, предметами которых они делаются”. Близкая точка зрения выражена и в трактате “Критические размышления о поэзии и живописи” раннего французского просветителя Ж. Б. Дюбо. По его мнению, причины менее сильной, чем у живописи, власти поэзии состоят в отсутствии наглядности у поэтических образов и искусственности (условности) знаков в поэзии
    Романтики на первое место среди всех видов искусств ставили поэзию и музыку. Показательна в этом отношении позиция Ф. В. Шеллинга, видевшего в поэзии (литературе), “поскольку она есть созидательница идей”, “сущность всякого искусства”. Символисты считали музыку высшей формой культуры
    Однако уже в XVIII веке в европейской эстетике возникла иная тенденция – выдвижения на первое место литературы. Ее основы заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и живописью. Впоследствии этой тенденции отдали дань Гегель и Белинский. Гегель утверждал, что “у словесного искусства в отношении как его содержания, так и способа изложения неизмеримо более широкое поле, чем у всех остальных искусств. Любое содержание усваивается и формируется поэзией, все предметы духа и природы, события, истории, деяния, поступки, внешние и внутренние состояния”, поэзия является “всеобщим искусством”. В то же время в этом всеобъемлющем содержании литературы немецкий мыслитель усматривал ее существенный недостаток: именно в поэзии, по Гегелю, “начинает разлагаться само искусство и обретает для философского познания точку перехода к религиозным представлениям как таковым, а также к прозе научного мышления”. Однако вряд ли эти особенности литературы заслуживают нареканий. Обращение Данте, У. Шекспира, И. В. Гете, А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, Т. Манна к религиозно-философской проблематике помогло создать литературные шедевры. Вслед за Гегелем пальму первенства литературе перед иными видами искусства отдавал и В. Г. Белинский
    “Поэзия есть высший род искусства. Поэзия выражается в свободном человеческом слове, которое есть и звук, и картина, и определенное, ясно выговоренное представление. Посему поэзия заключает в себе все элементы других искусств, как бы пользуется вдруг и нераздельно всеми средствами, которые даны порознь каждому из прочих искусств”. Причем, позиция Белинского является даже более литературоцентристской, чем у Гегеля: русский критик, в отличие от немецкого эстетика, не видит в литературе ничего, что бы делало ее менее значительной, чем иные виды искусства
    Иным оказался подход Н. Г. Чернышевского. Отдавая должное возможностям литературы, сторонник “реальной критики” писал при этом, что, так как, в отличие от всех других искусств, она действует на фантазию, “по силе и ясности субъективного впечатления поэзия далеко ниже не только действительности, но и всех других искусств”. В самом деле, у литературы есть свои слабые стороны: помимо невещественности, условности словесных образов, это еще и национальный язык, на котором всегда создаются литературные произведения, и вытекающая отсюда необходимость их перевода на другие языки.
    Современный теоретик литературы оценивает возможности искусства слова очень высоко: “Литература – “первое среди равных” искусство”.
    Мифологические и литературные сюжеты и мотивы часто кладутся в основу многих произведений других видов искусства – живописи, скульптуры театра, балета, оперы, эстрады, программной музыки, кино. Именно такая оценка возможностей литературы по-настоящему объективна.

  7. Литература работает со словом – главное её отличие от других искусств. Значение слова было дано ещё в Евангелие – божественное представление о сути слова. Слово – основной элемент литературы, связь между материальным и духовным. Слово воспринимается, как сумма тех значений, которые дала ему культура. Через слово осуществляется с общим в мировой культуре. Визуальная культура – та которую можно воспринимать наглядно. Вербальная культура – больше отвечает потребностям человека – слово, работа мысли, формирование личности (мир духовных сущностей). Существуют сферы культуры, которые не требуют серьезного отношения (голливудские фильмы не требуют большой внутренней отдачи). Существует литература на глубине, которая требует глубокого отношения, переживания. Произведения литературы это глубокое пробуждение внутренних сил человека разными способами, т.к. литература обладает материалом.

    Литература как искусство слова.

    Лессинг в своем трактате о Лаокооне подчеркивал произвольность (условность) знаков и невещественный характер образов литературы, хотя она и рисует картины жизни. Изобразительность передается в художественной литературе опосредованно, с помощью слов. Как было показано выше, слова в том или ином национальном языке являются знаками-символами, лишенными образности. Как же эти знаки-символы становятся знаками-образами (иконическими знаками), без которых невозможна литература? Понять, как это происходит, помогают идеи выдающегося русского филолога А.А. Потебни. В своей работе «Мысль и язык» (1862) он выделял в слове внутреннюю форму, то есть его ближайшее этимологическое значение, тот способ, каким выражается содержание слова. Внутренняя форма слова дает направление мысли слушающего. Искусство – то же творчество, что и слово. Поэтический образ служит связью между внешнею формою и значением, идеей. В образном поэтическом слове возрождается и актуализируется его этимология. Ученый утверждал, что образ возникает на основе использования слов в их переносном значении, и определил поэзию как иносказание. В тех случаях, когда в литературе нет иносказаний, слово, не имеющее образного значения, приобретает его в контексте, попадая в окружение художественных образов. Гегель подчеркивал, что содержание произведений словесного искусства становится поэтическим благодаря его передаче «речью, словами, прекрасным с точки зрения языка сочетанием их». Поэтому потенциально зрительное начало в литературе выражается опосредованно. Его именуют словесной пластикой. Подобная опосредованная изобразительность – свойство в равной мере литератур Запада и Востока, лирики, эпоса и драмы. Особенно широко она представлена в искусстве слова арабского Востока и Средней Азии, в частности, из-за того, что изображение человеческого тела в живописи этих стран запрещено. Арабская поэзия Х века взяла на себя, помимо чисто литературных задач, еще и роль изобразительного искусства. Поэтому многое в ней является «затаенной живописью», вынужденной обращаться к слову.
    Европейская поэзия тоже с помощью слова рисует силуэт и передает краски:
    На бледно-голубой эмали,
    Какая мыслима в апреле,
    Березы ветви поднимали
    И незаметно вечерели.
    Узор отточенный и мелкий,
    Застыла тоненькая сетка,
    Как на фарфоровой тарелке
    Рисунок, вычерченный метко
    Это стихотворение О. Мандельштама – своего рода словесная акварель, но живописное начало подчинено здесь задаче сугубо литературной. Весенний пейзаж – лишь повод для размышления о мире, сотворенном Богом, и произведении искусства, которое материализовано в вещи, созданной человеком; о сущности творчества художника.
    Изобразительное начало присуще и эпосу. Талантом живописи в слове обладал О. де Бальзак, ваяния – И.А. Гончаров. Порой изобразительность в эпических произведениях выражается еще более опосредованно, чем в цитированных выше стихотворениях и в романах Бальзака и Гончарова, например, через композицию. Так, структура повести И.С. Шмелева «Человек из ресторана», состоящей из небольших главок и ориентированной на житийный канон, напоминает композицию житийных икон, в центре которых расположена фигура святого, а по периметру – клейма, рассказывающие о его житии и деяниях. Такое проявление изобразительности опять-таки подчинено задаче чисто литературной: оно придает повествованию особую духовность и обобщенность.
    Не менее значительно, чем словесно-художественная косвенная пластика, запечатление в литературе иного – по наблюдению Лессинга, невидимого, то есть тех картин, от которых отказывается живопись. Это размышления, ощущения, переживания, убеждения, – все стороны внутреннего мира человека. Искусство слова является той сферой, где зарождались, формировались и достигли большого совершенства и утонченности наблюдения над человеческой психикой. Осуществлялись они с помощью таких речевых форм, как диалоги и монологи. Запечатление человеческого сознания с помощью речи доступно единственному виду искусства – литературе.

    Место художественной литературы в ряду искусств.

    В разные периоды культурного развития человечества литературе отводили разное место в ряду других видов искусства – от ведущего до одного из последних. Это объясняется господством того или иного направления в литературе, а также степенью развития технической цивилизации.
    Например, античные мыслители, деятели искусства Возрождения и классицисты были убеждены в преимуществах скульптуры и живописи перед литературой. Леонардо да Винчи описал и проанализировал случай, отражающий ренессансную систему ценностей. Когда поэт поднес королю Матвею стихотворение, восхваляющее день, в который тот родился, а живописец – портрет возлюбленной монарха, то царь предпочел картину книге и заявил поэту: «Дай мне что-нибудь, что я мог бы видеть и трогать, а не только слушать, и не порицай мой выбор за то, что я положил твое произведение под локоть, а произведение живописи держу обеими руками, устремляя на него свои глаза: ведь руки сами собою взялись служить более достойному чувству, чем слух» Такое же отношение должно быть между наукой живописца и наукой поэта, какое существует и между соответствующими чувствами, предметами которых они делаются». Близкая точка зрения выражена и в трактате «Критические размышления о поэзии и живописи» раннего французского просветителя Ж.Б. Дюбо. По его мнению, причины менее сильной, чем у живописи, власти поэзии состоят в отсутствии наглядности у поэтических образов и искусственности (условности) знаков в поэзии.
    Романтики на первое место среди всех видов искусств ставили поэзию и музыку. Показательна в этом отношении позиция Ф.В. Шеллинга, видевшего в поэзии (литературе), «поскольку она есть созидательница идей», «сущность всякого искусства». Символисты считали музыку высшей формой культуры.
    Однако уже в XVIII веке в европейской эстетике возникла иная тенденция – выдвижения на первое место литературы. Ее основы заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и живописью. Впоследствии этой тенденции отдали дань Гегель и Белинский.
    Гегель утверждал, что «у словесного искусства в отношении как его содержания, так и способа изложения неизмеримо более широкое поле, чем у всех остальных искусств. Любое содержание усваивается и формируется поэзией, все предметы духа и природы, события, истории, деяния, поступки, внешние и внутренние состояния», поэзия является «всеобщим искусством». В то же время в этом всеобъемлющем содержании литературы немецкий мыслитель усматривал ее существенный недостаток: именно в поэзии, по Гегелю, «начинает разлагаться само искусство и обретает для философского познания точку перехода к религиозным представлениям как таковым, а также к прозе научного мышления». Однако вряд ли эти особенности литературы заслуживают нареканий. Обращение Данте, У. Шекспира, И.В. Гете, А.С. Пушкина, Ф.И. Тютчева, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, Т. Манна к религиозно-философской проблематике помогло создать литературные шедевры.
    Вслед за Гегелем пальму первенства литературе перед иными видами искусства отдавал и В.Г. Белинский. «Поэзия есть высший род искусства. Поэзия выражается в свободном человеческом слове, которое есть и звук, и картина, и определенное, ясно выговоренное представление. Посему поэзия заключает в себе все элементы других искусств, как бы пользуется вдруг и нераздельно всеми средствами, которые даны порознь каждому из прочих искусств». Причем, позиция Белинского является даже более литературоцентристской, чем у Гегеля: русский критик, в отличие от немецкого эстетика, не видит в литературе ничего, что бы делало ее менее значительной, чем иные виды искусства.
    Иным оказался подход Н.Г. Чернышевского. Отдавая должное возможностям литературы, сторонник «реальной критики» писал при этом, что, так как, в отличие от всех других искусств, она действует на фантазию, «по силе и ясности субъективного впечатления поэзия далеко ниже не только действительности, но и всех других искусств». В самом деле, у литературы есть свои слабые стороны: помимо невещественности, условности словесных образов, это еще и национальный язык, на котором всегда создаются литературные произведения, и вытекающая отсюда необходимость их перевода на другие языки.
    Современный теоретик литературы оценивает возможности искусства слова очень высоко: «Литература – «первое среди равных» искусство ». Мифологические и литературные сюжеты и мотивы часто кладутся в основу многих произведений других видов искусства – живописи, скульптуры, театра, балета, оперы, эстрады, программной музыки, кино. Именно такая оценка возможностей литературы по-настоящему объективна.

    Список литературы

    Борев Ю.Б. Эстетика: В 2 т. Смоленск, 1997. Т.1.
    Лессинг Г.Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии. М., 1957.
    Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. М., 1993.

  8. Литература
    как вид искусства. Специфика литературы,
    её основные функции.

    Существует
    два типа познания действительности:
    научное и художественное.
    Научное
    – достоверная картина, объективное
    существование, выявление законов
    управления миром, формулируются понятия.
    Наука претендует на объективность,
    точность, правильность.
    Художественный
    тип познания – доброта, красота, истина.
    Художественное
    восприятие всегда сугубо личное. Она
    всегда индивидуально и исключительно,
    никогда не претендует на окончательность.
    «Искусство
    возникло не для проявления в нём человека,
    а чтобы защитить человека от собственных
    тревог». – Лихачёв.
    Древние
    выделили пять видов искусств, в основе
    классификации лежит материальный
    носитель. Музыка – искусство звуков,
    живопись – красок, скульптура – камень,
    архитектура – пластические формы,
    литература – слово.
    Основные
    параметры искусства:

    оно
    восприимчиво и бесконечно
    оно
    меняется вместе с читателями
    М.Гаспаров:
    оно
    существует вне времени
    произведения
    искусства не мыслимы без красоты
    способно
    связать людей и дать возможность понять
    себя и других
    может
    родиться и существовать в разных
    условиях
    это
    осмысленный творческий процесс
    Основные
    функции:

    познавательная
    развлекательная
    эстетическая
    Виды:
    по
    материалам
    временные
    виды искусства и пространственные
    Классификация
    Гегеля
    .
    Первый
    этап – символическое искусство
    (искусство Древнего Востока).
    классическое
    искусство, содержание и форма в гармонии.
    романтическое
    искусство – Средние века и время самого
    Гегеля, дух тяготеет над материей.
    Ещё
    выделяют экспрессивное
    и изобразительное
    искусство.
    Экспрессивное
    выражает эмоции, передает настроение.
    Изобразительное – воплощает идею.
    Экспрессивное искусство – это музыка,
    архитектура, абстрактная живопись,
    лирика. Изобразительное – живопись,
    скульптура, драма и эпос.
    Классификация
    Кожинова В.В.:

    статические
    и динамические
    односоставные
    и сложные
    изобразительные
    и выразительные
    пространственные
    и временные
    До
    19 века вся художественная литература
    называлась поэтическим искусством. В
    начале 19 века появляется термин «изящная
    словесность». В художественной литературе
    исследуются нравственные, этические и
    эстетические проблемы жизни. Литература
    всегда обращена к человеку.
    Лит-ра
    как вид искусства –
    Эстетическое
    воздействие на читателя.
    .Лит-ра
    – словесное искусство (материальный
    носитель – человеческая речь). Главное
    св-во поэзии –многозначность слова,
    его иносказательность. Многозначность
    – глав. источник образности. Влияние
    контекста. Речь воссоздает облик
    говорящего. Писатель эстетически
    воздействует на читателя. Худ. лит-ра –
    изобразительное искусство. Слова
    ассоциативно связаны с изображаемыми
    предметами. Важны детали и подробности.
    Ассоциации – сопоставление предметов
    и явлений. Читатель – соучастник
    создаваемых художественных образов.
    Читатель сам выбирает темп восприятия
    произведения. Словесное искусство
    воздействует на другие виды искусств
    (худ. образы живут второй жизнью: театр,
    радио, кино, хореограф.).
    Функции:
    эпическая, эстетическая, религиозная,
    медицинская. Катарсис – трагическое
    очищение.


  9. Литература!
    Литература (лат. lit(t)eratura, буквально – написанное, от lit(t)era – буква) — в широком смысле это совокупность любых письменных текстов.
    Материальным воплощением литературных произведений является совокупность различных образов и понятий, зафиксированных автором словами и словосочетаниями. Литература принадлежит к числу предметных искусств, в котором слово является основным средством образного отражения жизни и фантазии. При помощи образов художественная литература воссоздает целые эпохи.
    При помощи созданных словом образов автор пытается увлечь читателя, «включить» его в действие, сделать его присутствие во времени и пространстве произведения «реальным».
    Такое «участие» необходимо для полного и более глубоко понимания написанного: так, читатель переживает за Татьяну в «Евгении Онегине», пытается понять причины поступков Катерины в «Грозе» и сложный духовный мир Наташи Ростовой в «Войне и мире», трагедию Григория Мелехова в «Тихом Доне».
    Именно наше восприятие и переживание судеб героев свидетельствует о том, что литература – это искусство, искусство слова.
    Художественная литература как искусство слова ведет свою историю от устного народного творчества – песен, сказок, героического эпоса и др.
    Художественную литературу можно считать самым разносторонним видом искусства: например, картина В. Сурикова «Утро стрелецкой казни» нуждается в историческом комментарии, а роман А. Толстого «Петр I» – нет: он доносит дыхание эпохи во всех деталях. Важнейшая особенность литературы как вида искусства: способность запечатлевать «иное» и невидимое.
    Немного истории
    Литература существует с древнейших времен. Начиналось все с Античной литературы (литературы древних греков и римлян). Её письменные памятники, относятся аж к I тысячелетию до н. э. В античной литературе сформировались основные жанры европейской литературы в их архаических формах и основы науки о литературе.
    В поздней античности (4-5 век) зарождается Средневековая литература, которая просуществовала до 15 века. Зарождение и развитие литературы Средневековья определяется традициями народного творчества, культурным влиянием античного мира и христианством.
    С 14 по 16 век – это время литературы эпохи Возрождения, в которой писатели обращались к литературе античности, и подражали ее идеалам.
    Значимыми для русской литературы были 19 и 20 века. — Золотой (Пушкин, Лермонтов, Грибоедов, Фет, Тютчев и др.) и Серебряный (Блок, Ахматова, Маяковский и др.). Они стали для России временем взлета и расцвета. По богатству литературы (да и других видов искусства) эти века несравнимы ни с каким другим периодом истории не только русской, но и мировой культуры. Россия громко заявила всему миру о своем существовании и буквально ворвалась в мировую культуру, заняв там одно из самых почетных мест.
    Основные литературные направления, постепенно сменяющие друг друга и отражающие русскую литературу – это классицизм (17-19 в.), романтизм (18-19 в.) и реализм (19 в.).
    Как реакция на реализм в 20 веке возникает литература модернизма и постмодернизма. Они уходят от внешней реальности к исследованию внутренних состояний.
    Литература в наши дни, роль литературы
    В 21 веке появляется много массовой литературы. Современные направления в литературе растекаются по двум направлениям: классические и модные. Классические — все то, что было перечислено ранее. А к модным можно отнести постмодернизм, концептуализм, интеллектуальную литературу, магический реализм, киберпанк, фэнтези и многочисленные книжные сериалы. Сюда же относятся графические романы (комиксы), электронный эпистолярный жанр, и новые формы фольклора в виде песен, анекдотов, скетчей и т. д.
    В наши дни выбор литературы на полках книжных магазинов просто огромен и каждый может выбрать что-то по своему вкусу. Самое главное — не переставать читать, ведь книги оказывают огромное влияние на нас, на наши ценности и понимание мира в целом.
    Художественная литература тесно связана с обществом, с его движением к идеалу. Литература является сосредоточением опыта всего народа и отдельной личности в освоении окружающего мира. Она помогает устанавливать связь между поколениями, формировать, развивать и укреплять шкалу ценностей.
    Благодаря литературе мы изучаем окружающий мир, воспитываем в себе чувство прекрасного и развиваемся. Литература — это одно из самых ценных достояний человечества за все его существование.
    Литература – искусство слова. История и роль литературы.
    Модный женский сайт Я самая красивая!

  10. Художественная литература как искусство слова
    Литература (от латинского litera – буква, письменность) – вид искусства, в котором основным средством образного отражения жизни является слово.
    Художественная литература – вид искусства, способный наиболее многогранно и широко раскрывать явления жизни, показывать их в движении и развитии.
    Слово – неисчерпаемый источник познания и удивительное средство для создания художественных образов. В словах, в языке любого народа запечатлена его история, его характер, природа Родины, сконцентрирована мудрость веков. Живое слово богато и щедро. У него множество оттенков. Оно может быть грозным и ласковым, вселять ужас и дарить надежду. Недаром поэт Вадим Шефнер так сказал о слове:
    Словом можно убить, словом можно спасти,
    Словом можно полки за собой повести.
    Словом можно продать и предать и купить,
    Слово можно в разящий свинец перелить.
    В литературных произведениях с помощью художественного слова можно срисовать все доступное уму и воображению человека: события прошлого и современного, предметы, явления. Посредством созданных словом образов автор пытается увлечь читателя, «включить» его в действие, сделать его присутствие во времени и пространстве произведения «реальным». Такое «участие» необходимо для полного и более глубоко понимания написанного.
    Слово становится особым материалом, когда к нему прикасается рука художника. И это придает ему особый характер, особое звучание. Сила слова в художественной литературе в способности раскрывать красоту мира, передавать чувства, мысли, отражать действительность. И живописец, и литератор изображают явления жизни. Но поэт это делает с помощью слов, а художник рисует предметы красками, карандашом, углем. Хотя поэт и не может буквально нарисовать предмет так, как это делает живописец, зато он может нарисовать предметы и описать словами впечатление, которое произвел этот предмет или это явление. Язык способен точно выражать мысли и чувства, вызванные впечатлениями жизни.
    Благодаря гибкости и безграничным выразительным возможностям слова литература способна вбирать в себя элементы художественного содержания любого искусства. На язык литературы можно перевести образы других видов искусства.
    Лев Толстой в «Войне и мире», например описывая танец Наташи Ростовой, создает почти зримый хореографический образ.
    Гюго в «Соборе Парижской богоматери» воспроизводит образ архитектурного произведения.
    Пушкин в «Медном всаднике» — скульптурный образ Фальконе.
    Словесное описание требует активной работы воображения читателя. Писатель рисует лишь отдельные черты, а наше воображение дорисовывает картину. Причем, естественно, картины у всех людей разные.
    Произведения искусства производят потрясающее впечатление на человеческую личность, заставляют говорить чуть ли не о магическом воздействии духовной культуры на человека. Она преобразует его мир, активирует познавательные, эмоциональные способности, раскрепощает духовные силы. Нужно сказать и об ответственности творца перед читателем, зрителем его «текстов», ведь идеи, заложенные в образах, воспринимаются и усваиваются лучше, доступнее. Благодаря тому, что литературные произведения преобразуют окружающую действительность в некий новый авторский мир, личность, обращаясь к искусству слова, обогащает своё видение.
    Роль искусства в формировании личности велика. Она и импульс к познанию нового, к творчеству, и способ формирования ценностно-ориентационных критериев, и способ воспитания, общения, и возможность получить эстетическое наслаждение, привить вкус, реализоваться как неповторимая личность, выстроить свой образ мира, возможность пережить непережитое, испытать то, что не случилось.

  11. Литература как вид искусства. Место литературы в ряду других искусств.
    Реферат выполнила студентка 1-го курса ЗО П. А. Хорунжая
    Красноярский Государственный Университет
    Факультет Филологии и Журналистики
    Кафедра Журналистики
    Красноярск 2006
    Введение.
    Литература работает со словом главное её отличие от других искусств. Значение слова было дано ещё в Евангелие божественное представление о сути слова. Слово основной элемент литературы, связь между материальным и духовным. Слово воспринимается, как сумма тех значений, которые дала ему культура. Через слово осуществляется с общим в мировой культуре. Визуальная культура та которую можно воспринимать наглядно. Вербальная культура больше отвечает потребностям человека слово, работа мысли, формирование личности (мир духовных сущностей). Существуют сферы культуры, которые не требуют серьезного отношения (голливудские фильмы не требуют большой внутренней отдачи). Существует литература на глубине, которая требует глубокого отношения, переживания. Произведения литературы это глубокое пробуждение внутренних сил человека разными способами, т.к. литература обладает материалом.
    Литература как искусство слова.
    Лессинг в своем трактате о Лаокооне подчеркивал произвольность (условность) знаков и невещественный характер образов литературы, хотя она и рисует картины жизни. Изобразительность передается в художественной литературе опосредованно, с помощью слов. Как было показано выше, слова в том или ином национальном языке являются знаками-символами, лишенными образности. Как же эти знаки-символы становятся знаками-образами (иконическими знаками), без которых невозможна литература? Понять, как это происходит, помогают идеи выдающегося русского филолога А.А. Потебни. В своей работе «Мысль и язык» (1862) он выделял в слове внутреннюю форму, то есть его ближайшее этимологическое значение, тот способ, каким выражается содержание слова. Внутренняя форма слова дает направление мысли слушающего. Искусство – то же творчество, что и слово. Поэтический образ служит связью между внешнею формою и значением, идеей. В образном поэтическом слове возрождается и актуализируется его этимология. Ученый утверждал, что образ возникает на основе использования слов в их переносном значении, и определил поэзию как иносказание. В тех случаях, когда в литературе нет иносказаний, слово, не имеющее образного значения, приобретает его в контексте, попадая в окружение художественных образов.Гегель подчеркивал, что содержание произведений словесного искусства становится поэтическим благодаря его передаче «речью, словами, прекрасным с точки зрения языка сочетанием их». Поэтому потенциально зрительное начало в литературе выражается опосредованно. Его именуют словесной пластикой. Подобная опосредованная изобразительность – свойство в равной мере литератур Запада и Востока, лирики, эпоса и драмы. Особенно широко она представлена в искусстве слова арабского Востока и Средней Азии, в частности, из-за того, что изображение человеческого тела в живописи этих стран запрещено. Арабская поэзия Х века взяла на себя, помимо чисто литературных задач, еще и роль изобразительного искусства. Поэтому многое в ней является «затаенной живописью», вынужденной обращаться к слову.
    Европейская поэзия тоже с помощью слова рисует силуэт и передает краски:
    На бледно-голубой эмали,
    Какая мыслима в апреле,
    Березы ветви поднимали
    И незаметно вечерели.
    Узор отточенный и мелкий,
    Застыла тоненькая сетка,
    Как на фарфоровой тарелке
    Рисунок, вычерченный метко
    Это стихотворение О. Мандельштама – своего рода словесная акварель, но живописное начало подчинено здесь задаче сугубо литературной. Весенний пейзаж – лишь повод для размышления о мире, сотворенном Богом, и произведении искусства, которое материализовано в вещи, созданной человеком; о сущности творчества художника.
    Изобразительное начало присуще и эпосу. Талантом живописи в слове обладал О. де Бальзак, ваяния – И.А. Гончаров. Порой изобразительность в эпических произведениях выражается еще более опосредованно, чем в цитированных выше стихотворениях и в романах Бальзака и Гончарова, например, через композицию. Так, структура повести И.С. Шмелева «Человек из ресторана», состоящей из небольших главок и ориентированной на житийный канон, напоминает композицию житийных икон, в центре которых расположена фигура святого, а по периметру – клейма, рассказывающие о его житии и деяниях. Такое проявление изобразительности опять-таки подчинено задаче чисто литературной: оно придает повествованию особую духовность и обобщенность.
    Не менее значительно, чем словесно-художественная косвенная пластика, запечатление в литературе иного – по наблюдению Лессинга, невидимого, то есть тех картин, от которых отказывается живопись. Это размышления, ощущения, переживания, убеждения, – все стороны внутреннего мира человека. Искусство слова является той сферой, где зарождались, формировались и достигли большого совершенства и утонченности наблюдения над человеческой психикой. Осуществлялись они с помощью таких речевых форм, как диалоги и монологи. Запечатление человеческого сознания с помощью речи доступно единственному виду искусства – литературе.
    Место художественной литературы в ряду искусств.
    В разные периоды культурного развития человечества литературе отводили разное место в ряду других видов искусства – от ведущего до одного из последних. Это объясняется господством того или иного направления в литературе, а также степенью развития технической цивилизации.
    Например, античные мыслители, деятели искусства Возрождения и классицисты были убеждены в преимуществах скульптуры и живописи перед литературой. Леонардо да Винчи описал и проанализировал случай, отражающий ренессансную систему ценностей. Когда поэт поднес королю Матвею стихотворение, восхваляющее день, в который тот родился, а живописец – портрет возлюбленной монарха, то царь предпочел картину книге и заявил поэту: «Дай мне что-нибудь, что я мог бы видеть и трогать, а не только слушать, и не порицай мой выбор за то, что я положил твое произведение под локоть, а произведение живописи держу обеими руками, устремляя на него свои глаза: ведь руки сами собою взялись служить более достойному чувству, чем слух» Такое же отношение должно быть между наукой живописца и наукой поэта, какое существует и между соответствующими чувствами, предметами которых они делаются». Близкая точка зрения выражена и в трактате «Критические размышления о поэзии и живописи» раннего французского просветителя Ж.Б. Дюбо. По его мнению, причины менее сильной, чем у живописи, власти поэзии состоят в отсутствии наглядности у поэтических образов и искусственности (условности) знаков в поэзии.
    Романтики на первое место среди всех видов искусств ставили поэзию и музыку. Показательна в этом отношении позиция Ф.В. Шеллинга, видевшего в поэзии (литературе), «поскольку она есть созидательница идей», «сущность всякого искусства». Символисты считали музыку высшей формой культуры.
    Однако уже в XVIII веке в европейской эстетике возникла иная тенденция – выдвижения на первое место литературы. Ее основы заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и живописью. Впоследствии этой тенденции отдали дань Гегель и Белинский.
    Гегель утверждал, что «у словесного искусства в отношении как его содержания, так и способа изложения неизмеримо более широкое поле, чем у всех остальных искусств. Любое содержание усваивается и формируется поэзией, все предметы духа и природы, события, истории, деяния, поступки, внешние и внутренние состояния», поэзия является «всеобщим искусством». В то же время в этом всеобъемлющем содержании литературы немецкий мыслитель усматривал ее существенный недостаток: именно в поэзии, по Гегелю, «начинает разлагаться само искусство и обретает для философского познания точку перехода к религиозным представлениям как таковым, а также к прозе научного мышления». Однако вряд ли эти особенности литературы заслуживают нареканий. Обращение Данте, У. Шекспира, И.В. Гете, А.С. Пушкина, Ф.И. Тютчева, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, Т. Манна к религиозно-философской проблематике помогло создать литературные шедевры.
    Вслед за Гегелем пальму первенства литературе перед иными видами искусства отдавал и В.Г. Белинский. «Поэзия есть высший род искусства. Поэзия выражается в свободном человеческом слове, которое есть и звук, и картина, и определенное, ясно выговоренное представление. Посему поэзия заключает в себе все элементы других искусств, как бы пользуется вдруг и нераздельно всеми средствами, которые даны порознь каждому из прочих искусств». Причем, позиция Белинского является даже более литературоцентристской, чем у Гегеля: русский критик, в отличие от немецкого эстетика, не видит в литературе ничего, что бы делало ее менее значительной, чем иные виды искусства.
    Иным оказался подход Н.Г. Чернышевского. Отдавая должное возможностям литературы, сторонник «реальной критики» писал при этом, что, так как, в отличие от всех других искусств, она действует на фантазию, «по силе и ясности субъективного впечатления поэзия далеко ниже не только действительности, но и всех других искусств». В самом деле, у литературы есть свои слабые стороны: помимо невещественности, условности словесных образов, это еще и национальный язык, на котором всегда создаются литературные произведения, и вытекающая отсюда необходимость их перевода на другие языки.
    Современный теоретик литературы оценивает возможности искусства слова очень высоко: «Литература – «первое среди равных» искусство ». Мифологические и литератур

    Похожие работы

    Композиционные проблемы синтеза искусств в трудах Георгия Петровича Степанова
    Литература как вид искусства. Место литературы в ряду других искусств
    Литература как вид искусства. Место литературы в ряду других искусств
    Морфология искусства и типы его классификации
    Основные виды искусств
    Российский государственный архив литературы и искусства: история возникновения и развития, характеристика архивных фондов
    Синтез искусств в эпоху Средневековья в трудах исследователей искусства XX века
    Справочная литература в искусстве
    Стили в искусстве
    Эстетическое воспитание в процессе внеклассной работы

  12. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЛИТЕРАТУРА КАК ИСКУССТВО СЛОВА. ЛИТЕРАТУРНЫЙ ПРОЦЕСС
    Художественная литература (от лат.
    «буква», «буква») – это вид искусства, который осваивает мир в художественном слове.
    Искусством называют воспроизведения
    жизнь в художественных образах. Оно всегда было и есть одним из важнейших факторов
    духовной жизни человечества, ведь стимулирует творческую деятельность, обогащает жизнь человека
    эмоциональными переживаниями и размышлениями.
    Существуют разные виды искусства. их
    условно разделяют на три типа.
    К первому относятся так называемые
    пространственные виды искусства, к которым относят живопись, скульптуру и
    архитектуру, художественную фотографию. Название «пространственные» они имеют потому, что
    объекты, которые они изображают, человек воспринимает в неподвижном виде, словно
    замершие в пространстве.
    Второй тип – это временные виды
    искусства, к которым относятся музыка, пение, танец, пантомима и художественная
    литература. Временными их называют потому, что, в отличие от статической формы
    изображения, характерной для пространственных искусств, они воспроизводят жизнь в
    руси, в его развитии, что происходит в течение определенного времени.
    Третий тип – это так называемые синтетические
    виды искусства, сочетающие элементы как пространственных, так и временных видов.
    Форма изображения в театре, кино и на телевидении реализуется как в пространстве,
    так и во времени.
    Виды искусства отличаются и тем
    материалом, в котором стоят их произведения и которым они пользуются для
    художественного воспроизведения жизни. За такими «материальными» признаками мы определяем
    литературу как искусство слова, по сравнению, например, со скульптурой –
    искусством камня или глины, живописью – искусством краски, танком – искусством
    ритмических движений тела, пантомимой – искусством жестов и мимики, музыкой –
    искусством звуков и т.д.
    Литература – это самый высокий вид
    искусства, она имеет преимущества над другими видами, ведь работает со словом, поэтому
    способна не ограничиваться в изображении, раскрытии внутреннего и внешнего мира
    человека, его тончайших переживаний. Это главное ее отличие от других видов
    искусства. Значение слова было акцентированное еще в Библии (Евангелия от Иоанна),
    где провозглашено его божественную сущность. Слово является основным элементом
    литературы, который создает связь между материальным и духовным.
    Итак, слово – материал литературного
    образу. Еще немецкий философ Гегель назвал слово найпластичнішим материалом.
    Средствами слова – этого наиболее гибкого материала – можно воспроизводить
    изображаемое почти каждым другим видом искусства. Так, поэзия приемами своей
    звуковой организации приближается к музыке. Прозаические словесные образы могут
    создавать иллюзию пластического изображения и т.д. Кроме того, слово – единственный из
    материалов искусства, что дает возможность изображать человеческую речь. Словами можно
    описать звук, цвет, запах, передать настроение, «рассказать» мелодию,
    «нарисовать» картину. Словесный образ может соперничать с живописным и музыкальным.
    И все же у него есть свои пределы. Литература пользуется только словами.
    В доисторические времена литература
    существовала в устном виде. С возникновением письменности начался новый этап
    развития литературы, хотя фольклор не теряет своего значения как основа
    литературы и до сих пор.
    Литература существует в трех раВНОвидностях
    художественного текста (родах): эпос (дословно – рассказ), лирика (дословно – то,
    исполняемый под звуки лиры), драма (дословно – действие). Отличается один
    раВНОвидность от другой способом формирования художественного образа. Например, драма
    объединяет произведения, предназначенные для исполнения на сцене, ее жанры: трагедия, комедия,
    драма, мелодрама, фарс. Лирика чаще всего безсюжетна, отличается высокой
    эмоциональностью, субъективностью, насыщенностью художественного образа. Назначение эпоса –
    выложить последовательную рассказ о череде событий. В письменной литературе эпическими
    жанрами являются роман, повесть, новелла, рассказ, очерк. Характеристика каждого из
    этих жанров тоже требует уточнений. Так, например, исторические предания древности
    составили основу для средневековых рыцарского и комического романа, а потом
    развились в бытовой, исторический, приключенческий, любовный и другие романы.
    Никакие другие художественные впечатления не
    могут заменить художественное чтение. Это объясняется опорой литературы на естественное
    речи, в котором сконцентрирован опыт человечества, ее ориентацией на творческое
    восприятие, на работу воображения, фантазии, на улавливание глубинного смысла
    (подтекста).
    Виды искусства не являются изолированными,
    они контактируют между собой, взаимодополняют друг друга, широко и всесторонне
    раскрывая жизнь человека, глубины ее души. Каждый вид вносит в казну
    мировой художественной культуры что-то свое, новое, оригинальное. В частности мифологические
    и литературные сюжеты и мотивы часто кладут в основу многих произведений других
    видов искусства – живописи, скульптуры, театра, балета, оперы, музыки, кино.
    Всемирный литературный процесс – это
    историческое движение мировой литературы, которая развивается в сложных связях и
    взаимодействиях. Это одновременно история создания и накопления морально-этических и
    художественных ценностей от древнейших времен до современности.
    Мировая (всемирная) литература –
    термин, введенный Иоганном Вольфгангом Гете в XIX ст. Гетевське понимание
    мировой литературы предусматривает совместное развитие литератур отдельных наций, которые,
    вступая во взаимодействие, в то же время сохраняют своеобразие и уникальность.
    До определенного времени литературный процесс
    в каждой стране имел относительно замкнутый, сугубо национальный характер. Но с
    развитием экономических и культурных связей с многих национальных и местных
    литератур образуется одна всемирная литература.
    Всемирный литературный процесс
    обусловлен развитием различных национальных литератур, которые имеют собственную
    своеобразие, но в то же время существуют общие закономерности, присущие
    литературе в целом.
    Литературный процесс в разных странах
    и национальных культурах проходит похожие этапы, и развитие жанров, методов и
    стилей отражает это.
    Национальная литература – литература
    отдельной нации, народа, которой присуща собственная национальное своеобразие,
    обусловлена рядом факторов (прежде всего ментальностью народа) и воспроизведена в
    системе содержательных и формально-стилевых особенностей, присущих произведениям
    представителей определенных наций.
    Развитие и функционирование
    литературного процесса происходит как за определенной эпохи, так и на протяжении всей
    истории нации, страны, мира. В истории мировой литературы известны несколько
    этапов развития.
    Каждый писатель опирается на
    традиции как ближайших, так и отдаленных (во времени и пространстве) предшественников,
    участников литературного процесса отечественной и зарубежных литератур, определенной
    мере используя весь опыт художественного развития человечества.
    Важную роль в литературном процессе
    играет взаимодействие литературы с другими видами искусства, с культурными и
    общественными явлениями, с наукой, философией. История литературы тесно связана с
    историей общества, однако ей присущи собственные, внутренние законы развития.
    Этапы развития мировой литературы
    Мифология,
    устное народное творчество
    Античная
    литература (VIII в. до н. э. – V в. н. э.)
    Литература
    эпохи Средневековья (V-ХV вв.)
    Литература
    эпохи Возрождения (ХV-ХVII вв.)
    Литература
    XVII ст.: барокко и классицизм
    Литература
    эпохи Просвещения (конец XVII – XVIII ст.): просветительский реализм,
    просветительский классицизм, сентиментализм, рококо
    Литература
    XIX ст.: романтизм и реализм
    Литература
    конца XIX – второй половины XX вв.: модернизм (параллельно развиваются другие
    направления – реализм, романтизм)
    Литература
    последней трети XX – начала XXI вв.: постмодернизм, развитие других
    направлений

  13. Художественная литература как искусство слова
    Художественная литература (от лат. «буква») — вид искусства, в котором слово является основным средством образного отражения жизни.
    Искусство — это воспроизведение жизни в художественных образах. Искусство является одним из важнейших факторов духовной жизни человечества, оно стимулирует творческую деятельность, обогащает жизнь человека эмоциональными переживаниями и размышлениями.
    Виды искусства
    Пространственные виды искусства: живопись, скульптура и архитектура, художественная фотография. Название «пространственные» они имеют потому, что объекты, которые они изображают, человек воспринимает в неподвижном виде, словно замершие в пространстве.
    Временные виды искусства: музыка, пение, танец, пантомима и художественная литература. Временными их называют потому, что, в отличие от статической формы изображения, характерной для пространственных искусств, они воспроизводят жизнь в её временном развитии.
    Синтетические виды искусства: театр, кино. Сочетают элементы как пространственных, так и временных видов (действие разворачивается как в пространстве, так и во времени).
    В разных видах искусства действует один и тот же закон: бессодержательный материал организуется художником в жизнеподобную форму, выражающую определенное идейно-эстетическое содержание. При этом каждый вид искусства использует «свой» материал: музыка — звук, живопись — краски, архитекту­ра — камень, дерево, металл и т. д. Литература работает со словом, поэтому способна не ограничиваться в изображении, раскрытии внутреннего и внешнего мира человека, его тончайших переживаний. Это главное ее отличие от других видов искусства. Божественная сущность слова была провозглашена ещё в Библии (Евангелия от Иоанна). Слово является основным элементом литературы, оно создает связь между материальным и духовным.
    Немецкий философ Гегель назвал слово наипластичнейшим материалом. Действительно, средствами слова можно воспроизводить изображаемое любым другим видом искусства. Так, поэзия приемами своей звуковой организации приближается к музыке, прозаические словесные образы могут создавать иллюзию пластического изображения и т.д. Кроме того, слово,дает возможность изображать человеческую речь. Словами можно описать звук, цвет, запах, передать настроение, «рассказать» мелодию, «нарисовать» картину. Словесный образ может соперничать с живописным и музыкальным. И все же у него есть свои пределы — литература пользуется только словами.
    В доисторические времена литература существовала в устном виде. С возникновением письменности начался новый этап развития литературы, хотя фольклор не теряет своего значения как основа литературы и до сих пор. Во многих литературных произведениях можно встретить отголоски «истоков» литературы (в произведениях Н.С. Лескова, И.С. Тургенева, М.Е. Салтыкова-Щедрина и др).
    Вряд ли можно преувеличить влияние литературы на формирование личности. Искусство слова давно уже стало частью той социальной и культурной среды, в которой развивается каждый человек. Литература сохраняет и передает из поколения в поколение общечеловеческие духовные ценности, обращаясь напрямую к сознанию человека, так как материальным носителем образнос­ти в литературе является слово. Взаимосвязь слова, точнее, речи и мышления изучается давно и не вызывает сомнений: слово — результат мысли и ее инструмент. С помощью слов мы не только выражаем то, что думаем: сам мыслительный процесс имеет вербальную (словесную) основу и не­возможен вне речи. И если слово формирует мысль, значит, искусство слова способно повлиять на образ мысли. В истории литературы можно найти множество примеров, подтверждающих это. Не­редко искусство слова напрямую использовалось как мощное идеологическое оружие, литератур­ные произведения становились инструментом агитации и пропаганды (например, произведения советской литературы). Безусловно, это крайние проявления, но даже в том случае, когда лите­ратура напрямую не претендует на роль агитатора и наставника, она доносит до человека пред­ставления об определенных нормах, правилах, наконец, предлагает ему определенный способ ви­дения мира, формирует его отношение к той информации, которую человек получает ежедневно.
    Основные функции художественной литературы:
    воспитательная функция;
    эвристическая (познавательная) функция (изучение окружающего мира);
    эстетическая функция (воспитание чувства прекрасного);
    коммуникативная функция.
    Источник материала
    Copyright Myznikova E.A. © 2019
    Хостинг от uCoz

  14. 1. Литературоведение как комплексная наука. Объект и предмет теории литературы
    Литературоведение – наука о художественной литературе, её происхождении, сущности и развитии.
    Предмет и дисциплины литературоведения. Современное Л. представляет собой очень сложную и подвижную систему дисциплин. Различают три главные отрасли Л.: теория литературы, история литературы и литературная критика. Теория литературы исследует общие законы структуры и развития литературы. Предметом истории литературы является прошлое литературы как процесс или как один из моментов этого процесса. Литературную критику интересует относительно единовременное, последнее, «сегодняшнее» состояние литературы; для неё характерна также интерпретация литературы прошлого с точки зрения современных общественных и художественных задач. Принадлежность критики к Л. как к науке не является общепризнанной (см. Литературная критика).
    Важнейшей частью Л. является Поэтика — наука о структуре произведений и их комплексов: творчества писателей в целом, литературного направления, литературной эпохи и т. д. Поэтика соотносится с основным отраслями Л.: в плоскости теории литературы она даёт общую поэтику, т. е. науку о структуре любого произведения; в плоскости истории литературы существует историческая поэтика, исследующая развитие целых художественных структур и их отдельных элементов (жанров, сюжетов, стилистических образов и т. д.); возможно применение принципов поэтики в критике. Во многом аналогичное положение занимает в Л. Стилистика художественной речи: она может входить в теорию литературы, в общую поэтику (в этом случае она представляет собой исследование одного из уровней структуры, а именно — стилистического и речевого уровня), в историю литературы (например, язык и стиль данного течения и направления), а также в литературную критику (стилистические штудии современных произведений почти во все времена составляли одну из излюбленных функций критики).
    Для Л. как системы дисциплин характерна не только тесная взаимозависимость всех её отраслей (так, критика опирается на данные истории и теории литературы, а последние учитывают и осмысляют опыт критики), но и возникновение дисциплин второго ряда. Существуют теория критики, история критики, история поэтики (следует отличать от исторической поэтики), теория стилистики художеств. речи и т. д. Характерно также передвижение дисциплин из одного ряда в другой: так, критика со временем становится материалом истории литературы, исторической поэтики и др. наук. Наряду с названными выше основными дисциплинами Л. существует множество вспомогательных: литературоведческое архивоведение, библиография художественная и литературоведческая литературы, Эвристика, Палеография, Текстология, комментирование текста, теория и практика эдиционного дела и др. В середине 20 в. усилилась роль математических методов, особенно статистики, в Л., преимущественно в стиховедении, стилистике, текстологии, фольклоре, где легче выделяются соизмеримые элементарные отрезки структуры (см. Структурализм, Поэтика, Структура). Вспомогательные дисциплины — необходимая база основных; вместе с тем в процессе развития и усложнения они могут выявлять самостоятельные научные задачи и приобретать самостоятельные культурные функции.
    Многообразны связи Л. с др. гуманитарными науками, одни из которых служат его методологической базой (философия, эстетика), другие близки к нему по задачам и предмету исследования (Фольклористика, общее Искусствознание), третьи общей гуманитарной направленностью (история, психология, социология). Многоплановы связи Л. с Языкознанием, основанные не только на общности материала (язык как средство коммуникации и как строительный материал литературы), но и на некотором соприкосновении гносеологических функций слова и образа и некоторой аналогичности их структур. Слитность Л. с др. гуманитарными дисциплинами фиксировалась прежде понятием филологии (См. Филология) как синтетической науки, изучающей духовную культуру во всех её языково-письменных, в том числе и литературных проявлениях (в середине 20 в. это понятие передаёт обычно общность двух наук — Л. и лингвистики; в узком же смысле оно обозначает текстологию и критику текста).
    Теория литературы. Каждая наука должна иметь прочную теоретическую основу, что позволяет ей успешно развиваться, совершенствоваться, достигать результатов. В том случае, когда теория становится ложной, то она окажется несостоятельной. Термин «теория» в переводе из греческого обозначает «наблюдение», «исследование».
    Теория литературы (или простейшее изложение ее – «Введение в литературоведение») – наиболее абстрактное, отвлеченное от конкретных литературных фактов учение, состоит из одних обобщений и относится к науке методологической. Исследуя исторически и эстетически сложившиеся типы художественного мышления, теория вырабатывает собственную типологию, устанавливает и выясняет общие понятия (категории), относящиеся к литературе, в частности, о стихосложении, прозе, романтизме, реализме и все в таком порядке, истолковывает разряды сюжетосложения, композиции, характеры литературных персонажей, рассматривает назначение художественной литературы и ее функции познания, изучает самые широчайшие и самые общие вопросы словесности. Теория литературы заключает в себе три основных раздела.
    I. Учение о литературе как о способе познавательной деятельности.
    Эта наука является своего рода философией литературы, особым видом общественного сознания (сознание и познавательная деятельность в данном случае рассматриваются как синонимы).
    II. Учение о произведении, о его строе и составе (общая поэтика и теоретическая поэтика).
    III. Учение о литературном процессе, об основных формах, в которых существует литература, о закономерностях его исторической эволюции.
    Иногда этот раздел называют учением об историко-литературном процессе.
    Таким образом, теория литературы выделяется не конкретным, а отвлеченным, абстрактным характером. Каждая литературная сущность (от литературы в целом до любой литературной частности) берется здесь только в общем плане, без относительно к тому, как проявляет данное явление в художественной практике того или иного писателя, в том или ином отдельно взятом произведении.
    2. Искусство и действительность. Виды искусств. Специфика литературы как вида искусства.
    2.1 Виды искусств
    литературоведение литература вид искусство
    Изобразительное к статистическим относятся ( живопись, графика, скульптура, фото искусство, граффити) к динамическим (немое кино)
    Неизобразительное искусство к статистическим относятся (архитектура, декоративно-прикладное искусство, литература ) к динамическим( музыка, балет, хореография, радио искусство)
    Искусство (от церк.-слав. искусьство — опыт, реже истязание, пытка образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего мира творца в (художественном) образе; творчество, направленное таким образом, что оно отражает интересующее не только самого автора, но и других людейИскусство (наряду с наукой) — один из способов познания, как в естественнонаучной так и в религиозной картине восприятия мира.
    Понятие искусства крайне широко — оно может проявляться как чрезвычайно развитое мастерство в какой-то определённой области. Долгое время искусством считался вид культурной деятельности, удовлетворяющий любовь человека к прекрасному. Вместе с эволюцией социальных эстетических норм и оценок искусством получила право называться любая деятельность, направленная на создание эстетически-выразительных форм.
    В масштабах всего общества, искусство — особый способ познания и отражения действительности, одна из форм художественной деятельности общественного сознания и часть духовной культуры как человека, так и всего человечества, многообразный результат творческой деятельности всех поколений.
    В наиболее общем смысле искусством называют мастерство, продукт которого доставляет эстетическое удовольствие.
    Искусство живет и действует по своим особенным собственным внутренним законам, которые неподвластны земным – физическим – законам. На то Оно и искусство, чтобы быть самим собой! В основе его – условность! Условные знаки, символы… прошлого, настоящего и будущего. И судить, а лучше оценивать, Искусство можно только на основании его же внутренних законов и условных знаков… Надо же понимать и видеть большую разницу между «правдой факта» и «правдой вымысла», которую еще чаще называют художественной правдой и которая была главным героем творчества писателя земли русской – Л.Н.Толстого. В ходе исторического развития «правда факта» все больше «отколупывается» от реальной живой действительности и органично растворяется в «правде вымысла», становится противоположной категорией диалектики – возможностью. Таким образом, Искусство все больше становится знаком прошлого, настоящего, будущего…символом…образом … «комплексом разных ощущений»… «надстройкой»…
    Художественная литература, будучи особой, образной формой общественного сознания, обладает могущественной силой воздействия на человека и выполняет функции огромной социальной важности.Прогрессивная литература служила и служит познанию и преобразованию жизни, идейному, моральному и эстетическому воспитанию людей. Воссоздавая реальную действительность во всей сложности ее конкретных проявлений, в ее историческом развитии, она учит людей опыту ушедших поколений, возбуждает их ненависть против всего косного, изжившего себя и направляет их усилия к достижению более совершенных условий жизни.Великую социальную ценность художественной литературы подчеркивали все основоположники марксизма-ленинизма, их последователи и продолжатели.К. Маркс охарактеризовал искусство как художественно-практическое освоение мира и, иллюстрируя свое положение, утверждал, что «блестящая школа романистов в Англии, чьи наглядные и красноречивые описания раскрыли миру больше политических и социальных истин, чем это сделали политики, публицисты и моралисты вместе взятые, изобразила все слои буржуазии». Писатель может создавать подлинные литературно-эстетические ценности только при наличии большого и постоянно приумножающегося практического и теоретического опыта.Для того чтобы стать истинным художником слова, нужно всегда быть в гуще современности, находиться в центре ее определяющих событий и дел, ощущая пульс времени, быть активным борцом за прогрессивные тенденции развивающейся жизни. В. Кочетов создал остро актуальный роман «Братья Ершовы», в котором в основном правдиво воплотил положительные и отрицательные типы наших дней, раскрыл их настроения, чувства, интересы и стремления. В этом романе передано дыхание современности и показано, чем живут и о чем думают советские люди. Но при этом писатель во многом снизил эстетический уровень своего произведения обилием недостаточно художественно мотивированных рассуждений своих персонажей.В ряде случаев эти рассуждения, принимающие публицистическую форму, спорны или даже неверны и по существу, например об интеллигенции. Там, где писатели, не доверяя художественным средствам или не умея ими воспользоваться, подменяют их логическими средствами, произведение понижается в своей эстетической ценности и даже перестает быть художественным.Художественная литература должна пользоваться своими, специфически ей присущими образными средствами. В этом ее особенность и покоряющая сила. Гегель выделял 5 основных великих видов искусств: Поэзия, живопись, музыка, архитектура, скульптура
    2.2 Поэзия
    Поэзия-это язык души. А поэт – это тот, кто умеет выразить словами то, что словами не выражается.
    Поэзия «творчество, сотворение») — особый способ организации речи; привнесение в речь дополнительной меры (измерения), не определенной потребностями обыденного языка; словесное художественное творчество, преимущественно стихотворное. Дополнительной мерой речи является стих (стихотворная строка), а также рифмы, метр и проч. Нередко слово поэзия употребляется в метафорическом смысле, означая изящество изложения или красоту изображаемого, и в этом смысле поэтичным может быть назван сугубо прозаический текст; во избежание путаницы в научной литературе существует поэтому тенденция избегать слова поэзия и говорить исключительно о стихе (стихах), однако и такое словоупотребление не свободно от недостатков, поскольку основное значение термина «стих» — отдельная стихотворная строка.
    В современной культуре под поэзией обычно понимают вид искусства, забывая, что и в нынешней повседневной жизни достаточно текстов поэтических, но не художественных (например, рекламные). Исторически же стихотворными могли быть тексты любого содержания, вплоть до научных и медицинских трактатов. Целесообразность облекания этих текстов в стихотворную форму была связана с тем, что таким образом текст дистанцировался от обыденной речи, маркировался как наиболее важный, значимый.
    2.3 Живопись
    Живопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу, а также созданием изображения с помощью цифровых технологий.
    До наших времён дошли изображения животных и людей, сделанные ещё в эпоху первобытного общества на стенах пещер. С тех пор прошли многие тысячелетия, но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека.
    Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму[источник не указан 167 дней].
    Существует также узкая трактовка термина живопись как работ, выполненных красками на холсте, доске и других подобных материалах. В узком значении термин живопись противопоставляется работам, созданным на бумаге, для которых применяется термин графика
    Вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твёрдую поверхность. В художественных произведениях, создаваемых живописью, используются цвет и рисунок, светотень, выразительность мазков, фактуры и композиции, что позволяет воспроизводить на плоскости красочное богатство мира, объёмность предметов, их качественное, материальное своеобразие, пространственную глубину и световоздушную среду. Живопись может передавать состояние статичности и ощущение временного развития, покоя и эмоционально-духовной насыщенности, преходящей мгновенности ситуации, эффект движения и т. п.; в живописи возможны развёрнутое повествование и сложный сюжет. Это позволяет живописи не только наглядно воплощать зримые явления реального мира, показывать широкую картину жизни людей, но и стремиться к раскрытию сущности исторических процессов, внутреннего мира человека, к выражению отвлечённых идей. В силу своих обширных идейно-художественных возможностей живопись является важным средством художественного отражения и истолкования действительности, обладает существенным социальным содержанием и разнообразными идеологическими функциями.
    Широта и полнота охвата реальной действительности сказываются в обилии присущих живописи жанров (исторический жанр, бытовой жанр, батальный жанр, портрет, пейзаж, натюрморт). Различают живопись: монументально-декоративную (стенные росписи, плафоны, панно), предназначенную для украшения архитектуры и играющую важную роль в идейно-образном истолковании архитектурной постройки; станковую (картины), обычно не связанную с каким-либо определенным местом в художественном ансамбле; декорационную (эскизы театральных и кинодекораций и костюмов); иконопись; миниатюру. К разновидностям живописи относятся также диорама и панорама. По характеру веществ, связующих пигмент (красящее вещество), по технологическим способам закрепления пигмента на поверхности различаются масляная живопись. Живопись красками на воде по штукатурке – сырой (фреска) и сухой (а секко), темпера, клеевая живопись, восковая живопись, эмали, живопись керамическими и силикатными красками и т. п. Непосредственно с живописью смыкаются мозаика и витраж, решающие те же, что и монументальная живопись художественные задачи. Для исполнения живописных произведений используют также акварель, гуашь, пастель, тушь.
    2.4 Мумзыка
    Мумзыка- вид искусства, художественным материалом которого является звук, особым образом организованный во времени. В историческом контексте развитие музыки неотделимо от деятельного развития чувственных способностей человека — ход слухового освоения человеком музыкального материала в изменяющихся культурных условиях составляет наиболее фундаментальный уровень истории музыки.
    Музыка – это искусство. Здесь мы выходим в контекст социальной жизни. Музыка – особый вид творческой деятельности, ремесло, профессия. Однако результаты искусства (в частности музыкального) с точки зрения «здравого смысла» и пользы – не имеют утилитарной материальной ценности, как бы бесполезны. Искусство – это умение, мастерство, искусность, поэтому оно неизбежно связано с понятием ценности, качества, а также, как правило, с понятиями красоты, вдохновенности созданного. Отличие искусства музыкального от других областей нематериальной деятельности (науки, политики) и есть преобразование духовной жизни общества и человека по законам красоты, создание ценностей нравственно-духовных (способ духовного производства).
    Спор о природе и содержании искусства вообще между сторонниками материалистической и идеалистической эстетик особенно затруднителен по отношению к музыке, т.к. музыка из всех искусств, быть может, самое эфемерное создание. Смысл и содержание музыкального творения больше, чем «чистая форма», но творение это и не сводимо к жизненным проявлениям, аналогам жизненных ситуаций, к человеческим эмоциям, хотя опосредованно связано с действительностью.
    2.5 Архитектура
    Архитектура – искусство проектировать и строить здания и сооружения (также их комплексы). Архитектура непременно создает материально организованную среду, необходимую людям для их жизни и деятельности, в соответствии с современными техническими возможностями и эстетическими воззрениями общества.
    Архитектурой также называют облик зданий и сооружений, а также и сами здания и сооружения собирательно.
    Архитектурные работы часто воспринимаются как культурные или политические символы, как произведения искусства . Исторические цивилизации часто судят только по своим архитектурным достижениям.
    Архитектор — специалист, занимающийся архитектурным проектированием, то есть разработкой планов зданий, их фасадов — в целом и в деталях, а также внутренних пространств.
    Как вид искусства архитектура входит в сферу духовной культуры, эстетически формирует окружение человека, выражает общественные идеи в художественных образах.
    Историческое развитие общества определяет функции и типы сооружений (здания с организованным внутренним пространством, сооружения, формирующие открытые пространства, ансамбли), технические конструктивные системы, художественный строй архитектурных сооружений
    По способу формирования образов архитектуру относят к неизобразительным (тектоническим) видам искусства, которые пользуются знаками, не допускающими узнавания в образах каких бы то ни было реальных предметов, явлений, действий и обращённых непосредственно к ассоциативным механизмам восприятия
    По способу развёртывания образов архитектуру относят к пространственным (пластическим) видам искусства, произведения которых:
    существуют в пространстве, не изменяясь и не развиваясь во времени;
    имеют предметный характер;
    выполняются путём обработки вещественного материала;
    воспринимаются зрителями непосредственно и визуально[
    2.6 Скульптура
    Вид изобразительного искусства, основан на принципе объёмного, физически трехмерного изображения. Как правило, объект изображения в скульптуре – человек, реже – животные (анималистический жанр), ещё реже – природа (пейзаж) и вещи (натюрморт). Постановка фигуры в пространстве, передача её движения, позы, жеста, светотеневая моделировка, усиливающая рельефность формы, фактура лепки или обработка материала, архитектоническая организация объёма, зрительный эффект его массы, весовые отношения, выбор пропорций, специфический в каждом случае характер силуэта являются главными выразительными средствами скульптуры. Объёмная скульптурная форма строится в реальном пространстве по законам гармонии, ритма, равновесия, взаимодействия с окружающей архитектурной или природной средой и на основе анатомических (структурных) особенностей той или иной модели.
    Различают две основные разновидности скульптуры: круглую (статуя, скульптурная группа, статуэтка, торс, бюст и т. д.), которая свободно размещается в пространстве и обычно требует кругового обзора, и рельеф, где изображение располагается на плоскости, образующей его фон.
    По содержанию и функциям скульптура делится на монументальную, монументально- декоративную, станковую и так называемую скульптуру малых форм. Развиваясь в тесном взаимодействии, эти разновидности скульптуры имеют свои особенности. Монументальная и монументально-декоративная скульптура рассчитана на конкретное архитектурно- пространственное или природное окружение и адресуется к массам зрителей, размещается прежде всего в общественных местах – на улицах и площадях города, в парках, на фасадах и в интерьерах общественных сооружений. Она призвана конкретизировать архитектурный образ, дополнять выразительность архитектурных форм новыми оттенками (см. Синтез искусств), способна решать большие идейно-образные задачи, что с особой полнотой раскрывается в городских памятниках, монументах, мемориальных сооружениях, которым обычно присуща величавость форм и долговечность материала, приподнятость образного строя, широта обобщения. Станковая скульптура, прямо не связанная с архитектурой, носит более камерный характер и обычно размещается в залах выставок, музеях, жилых интерьерах. Тем самым определяются особенности пластического языка скульптуры, её размеры, излюбленные жанры (портрет, бытовой жанр, ню, анималистический жанр). Станковой скульптуре в большей мере, чем монументальной, присущи интерес к внутреннему миру человека, тонкий психологизм, повествовательность. Скульптура малых форм включает широкий круг произведений, предназначенных преимущественно для жилого интерьера, и во многом смыкается с декоративно-прикладным искусством. К скульптуре малых форм принадлежат также произведения медальерного искусства и глиптики. Назначение и содержание скульптурного произведения определяют характер его пластической структуры, а она, в свою очередь, влияет на выбор скульптурного материала. От природных особенностей и способов обработки последнего во многом зависит техника скульптуры. Мягкие вещества (глина, воск, пластилин и т. п.) служат для лепки.
    3. Художественный мир как самостоятельная литературоведческая категория
    В литературоведении понятие мир с одной стороны используют метафорически без четко очерченного содержания. С другой стороны, сложилось направление, в рамках которого это слово является термином. Основы такого подхода были заложены работами Бахтина «Проблемы творчества Достоевского»1929 г. «формы времени и хронотопа в романе» 1937 г.
    Бахтин рассматривал произведения в его событийной полноте, включая сюда «и его внешнюю материальную данность и его текст (произведения мол) и изображенный в нем мир (то есть художественный мир А.А.С.) и автора-творца, и слушателя читателя» (Бахтин «Вопросы литературы и эстетики. Исследования разных лет»// Москва, 404 стр.)
    В научное обращение термин «Внутренний мир художественного произведении» вошел после статьи Лихачева, в котором был обоснован тезис о наличие в произведении словесного искусства внутреннего мира, обладающего своими законами отличными от законов реального мира. В другой работе поэтика древнерусской литературы им были рассмотренные такие параметры х.м. как время и пространство. Литературное произведение – это динамическая система, которая формируется в самом акте восприятия произведения, то есть то, что Бахтин называл диалогическим общением, а Лихачев Д.С. сотворчеством автора и читателя. В связи с этим при анализе художественного произведения в большей степени рассматривается тот художественный образ, который складывается в результате знакомства с произведением.
    Художественный мир – это не концепция мира, это сам мир, как он воспроизводится и изображается в художественном произведении.
    Как отмечает Чернец Л.В., мир – это сторона художественной формы, мысленно отграничиваемая от словесного строя. Художественный мир представляет собой систему, Существующую по своим законам, но она не автономна. Она зависит от реального мира. В художественный мир входят люди, события, вещи. Х.М. отражает мир действительности
    Преобразование действительности связано с идей произведения, с теми задачами, которые художник ставит перед собой. Связь миров не означает их идентичность, для их разграничения М.М. Бахтин вводит понятие Границы. Границы – резкая принципиальная граница, переход которой приводит к смешению законов реального и художественного мира.
    Анализ мира художественного произведения, с точки зрения верности или неверности реальности, не является научным, в оценки художественного мира нужно исходить из законов его же.
    Одна из методик анализа художественного мира – исследование ее пространственно временной структуры. Направление стало популярно в 60 годы. Предшественник – Бахтин. Он ввел в литературоведение понятие хронотопа. Хронотоп (хроно -время, топ – место) – взаимосвязь временных и пространственных отношений художественного освоенных в литературе. Мир произведения рассматривается как взаимодействие хронотопов. В рамках этого направления работали представители Тартусско-московской школы под руководством Ю.М.Лотмана. Ими были выведены функции, которые выполняют пространство в художественном мире. Пространство является и принципом организации предметов, персонажей, но помимо этого является средством выражения непространственных отношений: хороший – плохой, свой – чужой, ценный – неценный.
    Размещено на Allbest.ru

  15. Литература как вид искусства. Место литературы в ряду других искусств

    Литература как вид искусства.  Место литературы в ряду других искусств.

    Реферат выполнила студентка 1-го курса ЗО П. А.
    Хорунжая
    Красноярский Государственный Университет
    Факультет Филологии и Журналистики
    Кафедра Журналистики
    Красноярск 2006

    Введение.

    Литература работает со словом – главное её отличие от
    других искусств. Значение слова было дано ещё в Евангелие – божественное
    представление о сути слова. Слово – основной элемент литературы, связь между
    материальным и духовным. Слово воспринимается, как сумма тех значений, которые
    дала ему культура. Через слово осуществляется с общим в мировой культуре.
    Визуальная культура – та которую можно воспринимать наглядно. Вербальная
    культура – больше отвечает потребностям человека – слово, работа мысли,
    формирование личности (мир духовных сущностей). Существуют сферы культуры,
    которые не требуют серьезного отношения (голливудские фильмы не требуют большой
    внутренней отдачи). Существует литература на глубине, которая требует глубокого
    отношения, переживания. Произведения литературы это глубокое пробуждение
    внутренних сил человека разными способами, т.к. литература обладает материалом.

    Литература как искусство слова.

    Лессинг в своем трактате о
    Лаокооне подчеркивал произвольность (условность) знаков и невещественный
    характер образов литературы, хотя она и рисует картины жизни. Изобразительность
    передается в художественной литературе опосредованно, с помощью слов. Как было
    показано выше, слова в том или ином национальном языке являются
    знаками-символами, лишенными образности. Как же эти знаки-символы становятся
    знаками-образами (иконическими знаками), без которых невозможна литература?
    Понять, как это происходит, помогают идеи выдающегося русского филолога
    А.А. Потебни. В своей работе «Мысль и язык» (1862) он выделял в
    слове внутреннюю форму, то есть его ближайшее этимологическое значение, тот
    способ, каким выражается содержание слова. Внутренняя форма слова дает
    направление мысли слушающего. Искусство – то же творчество, что и слово.
    Поэтический образ служит связью между внешнею формою и значением, идеей. В
    образном поэтическом слове возрождается и актуализируется его этимология.
    Ученый утверждал, что образ возникает на основе использования слов в их переносном
    значении, и определил поэзию как иносказание. В тех случаях, когда в литературе
    нет иносказаний, слово, не имеющее образного значения, приобретает его в
    контексте, попадая в окружение художественных образов.
    Гегель
    подчеркивал, что содержание произведений словесного искусства становится
    поэтическим благодаря его передаче «речью, словами, прекрасным с точки зрения
    языка сочетанием их». Поэтому потенциально зрительное начало в литературе
    выражается опосредованно. Его именуют словесной пластикой. Подобная
    опосредованная изобразительность – свойство в равной мере литератур Запада и
    Востока, лирики, эпоса и драмы. Особенно широко она представлена в искусстве
    слова арабского Востока и Средней Азии, в частности, из-за того, что
    изображение человеческого тела в живописи этих стран запрещено. Арабская поэзия
    Х века взяла на себя, помимо чисто литературных задач, еще и роль
    изобразительного искусства. Поэтому многое в ней является «затаенной
    живописью», вынужденной обращаться к слову.
    Европейская поэзия тоже с помощью слова рисует силуэт
    и передает краски:
    На бледно-голубой эмали,
    Какая мыслима в апреле,
    Березы ветви поднимали
    И незаметно вечерели.
    Узор отточенный и мелкий,
    Застыла тоненькая сетка,
    Как на фарфоровой тарелке
    Рисунок, вычерченный метко
    Это стихотворение
    О. Мандельштама –
    своего рода словесная акварель, но живописное начало подчинено здесь задаче
    сугубо литературной. Весенний пейзаж – лишь повод для размышления о мире,
    сотворенном Богом, и произведении искусства, которое материализовано в вещи,
    созданной человеком; о сущности творчества художника.
    Изобразительное начало присуще и
    эпосу.
    Талантом живописи в слове обладал
    О. де Бальзак, ваяния –
    И.А. Гончаров. Порой изобразительность в эпических произведениях
    выражается еще более опосредованно, чем в цитированных выше стихотворениях и в
    романах Бальзака и Гончарова, например, через композицию. Так, структура
    повести
    И.С. Шмелева «Человек из ресторана», состоящей из
    небольших главок и ориентированной на житийный канон, напоминает композицию
    житийных икон, в центре которых расположена фигура святого, а по периметру –
    клейма, рассказывающие о его житии и деяниях. Такое проявление
    изобразительности опять-таки подчинено задаче чисто литературной: оно придает
    повествованию особую духовность и обобщенность.
    Не менее значительно, чем словесно-художественная
    косвенная пластика, запечатление в литературе иного – по наблюдению
    Лессинга, невидимого, то есть тех картин, от которых отказывается
    живопись. Это размышления, ощущения, переживания, убеждения, – все стороны
    внутреннего мира человека. Искусство слова является той сферой, где
    зарождались, формировались и достигли большого совершенства и утонченности
    наблюдения над человеческой психикой. Осуществлялись они с помощью таких
    речевых форм, как диалоги и монологи. Запечатление человеческого сознания с
    помощью речи доступно единственному виду искусства – литературе.

    Место художественной литературы в ряду искусств.

    В разные периоды культурного развития человечества
    литературе отводили разное место в ряду других видов искусства – от ведущего до
    одного из последних. Это объясняется господством того или иного направления в
    литературе, а также степенью развития технической цивилизации.
    Например, античные мыслители, деятели искусства
    Возрождения и классицисты были убеждены в преимуществах скульптуры и живописи
    перед литературой.
    Леонардо да Винчи описал и проанализировал
    случай, отражающий ренессансную систему ценностей. Когда поэт поднес королю
    Матвею стихотворение, восхваляющее день, в который тот родился, а живописец –
    портрет возлюбленной монарха, то царь предпочел картину книге и заявил поэту:
    «Дай мне что-нибудь, что я мог бы видеть и трогать, а не только слушать, и не
    порицай мой выбор за то, что я положил твое произведение под локоть, а
    произведение живописи держу обеими руками, устремляя на него свои глаза: ведь
    руки сами собою взялись служить более достойному чувству, чем слух»
    Такое же отношение должно быть между наукой живописца и наукой поэта, какое
    существует и между соответствующими чувствами, предметами которых они
    делаются». Близкая точка зрения выражена и в трактате «Критические размышления
    о поэзии и живописи» раннего французского просветителя
    Ж.Б. Дюбо.
    По его мнению, причины менее сильной, чем у живописи, власти поэзии состоят в
    отсутствии наглядности у поэтических образов и искусственности (условности)
    знаков в поэзии.
    Романтики на первое место среди всех видов искусств
    ставили поэзию и музыку. Показательна в этом отношении позиция
    Ф.В.
    Шеллинга, видевшего в поэзии (литературе), «поскольку она есть созидательница
    идей», «сущность всякого искусства». Символисты считали музыку высшей формой
    культуры.
    Однако уже в XVIII веке в европейской эстетике
    возникла иная тенденция – выдвижения на первое место литературы. Ее основы
    заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и
    живописью. Впоследствии этой тенденции отдали дань
    Гегель и
    Белинский.
    Гегель утверждал, что «у словесного искусства в
    отношении как его содержания, так и способа изложения неизмеримо более широкое
    поле, чем у всех остальных искусств. Любое содержание усваивается и формируется
    поэзией, все предметы духа и природы, события, истории, деяния, поступки,
    внешние и внутренние состояния», поэзия является «всеобщим искусством». В то же
    время в этом всеобъемлющем содержании литературы немецкий мыслитель усматривал
    ее существенный недостаток: именно в поэзии, по Гегелю, «начинает разлагаться
    само искусство и обретает для философского познания точку перехода к
    религиозным представлениям как таковым, а также к прозе научного мышления».
    Однако вряд ли эти особенности литературы заслуживают нареканий. Обращение
    Данте,
    У. Шекспира,
    И.В. Гете,
    А.С. Пушкина,
    Ф.И. Тютчева,
    Л.Н.
    Толстого,
    Ф.М. Достоевского,
    Т. Манна к
    религиозно-философской проблематике помогло создать литературные шедевры.
    Вслед за
    Гегелем пальму первенства
    литературе перед иными видами искусства отдавал и
    В.Г. Белинский.
    «Поэзия есть высший род искусства. Поэзия выражается в свободном
    человеческом слове, которое есть и звук, и картина, и определенное, ясно
    выговоренное представление. Посему поэзия заключает в себе все элементы других
    искусств, как бы пользуется вдруг и нераздельно всеми средствами, которые даны
    порознь каждому из прочих искусств». Причем, позиция Белинского является даже
    более литературоцентристской, чем у Гегеля: русский критик, в отличие от
    немецкого эстетика, не видит в литературе ничего, что бы делало ее менее
    значительной, чем иные виды искусства.
    Иным оказался подход
    Н.Г. Чернышевского.
    Отдавая должное возможностям литературы, сторонник «реальной критики» писал при
    этом, что, так как, в отличие от всех других искусств, она действует на
    фантазию, «по силе и ясности субъективного впечатления поэзия далеко ниже не
    только действительности, но и всех других искусств». В самом деле, у литературы
    есть свои слабые стороны: помимо невещественности, условности словесных
    образов, это еще и национальный язык, на котором всегда создаются литературные
    произведения, и вытекающая отсюда необходимость их перевода на другие языки.
    Современный теоретик литературы оценивает возможности
    искусства слова очень высоко: «Литература – «первое среди равных» искусство
    ». Мифологические и литературные сюжеты и мотивы часто кладутся в
    основу многих произведений других видов искусства – живописи, скульптуры,
    театра, балета, оперы, эстрады, программной музыки, кино. Именно такая оценка
    возможностей литературы по-настоящему объективна.

    Список литературы

    Борев Ю.Б. Эстетика: В 2 т. Смоленск, 1997. Т.1.
    Лессинг Г.Э. Лаокоон, или о границах живописи и
    поэзии. М., 1957.
    Флоренский П.А. Анализ пространственности и времени в
    художественно-изобразительных произведениях. М., 1993.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *