Что же такое сатира? Это способ высмеять, обнажить, выставить на обозрение порок, проблему. Это действенное, острое, не знающее жалости оружие в умелых руках. Владимир Владимирович Маяковский владел этим «оружием» мастерски, на многих этапах своего творчества он его использовал. По правде говоря, все этапы его творчества тесно переплетены с использованием сатиры. Маяковский, как личность неоднозначная, в себе совмещал бунтаря и ребенка. Молодой поэт пишет на пике порыва восторга, вдохновения, желания что-то делать, а вот зрелый Маяковский разрывается от невозможности принятия мира таким, какой он есть. Вот когда он просто кипел яростью на несовершенство мира, в котором он жил, в те моменты поэт и обращался к сатире, как к скальпелю хирурга, которым можно вскрыть гнойный нарыв.
Что примечательно, – чем больше Маяковский возводил величие нового, чистого, обновленного человека на пьедестал сияющего величия, тем сильнее он «кусал», «рвал» и «терзал» своими строфами порочность, низменность, жадность, отсутствие культуры. Обрушиваясь в словесной атаке на мещанство, чиновнический класс, пресмыкающихся подхалимов, поэт не знал пощады. Духовная слепота, лень, тунеядство, бюрократичная мишура, казенные схемы – все попало под удар пера Маяковского.
Сам В.В. Маяковский свои атакующие стихи называл «грозным смехом» уничтожающим «разную дрянь и ерунду». Нету способа сильнее смеха для акцентирования проблемы перед общественным мнением. Ревя «медногорлой сиреной в тумане мещанья, у бурь в кипеньи» он колол, рубил словом коррупционеров, расхитителей, лентяев, чинош. Мишени для своего удара Маяковский подбирал избирательно, благо что их имелось в избытке. Стих «О дряни» смело нарисовал в воображении выглядывающее “из-за спины РСФСР мурло мещанина”.
Скоро под эту цель попали враги революции. «Окна РОСТА» переполнены пародией и гротеском.
Я – поэт. Этим и интересен. Об этом
и пишу. Об остальном – только если
это отстоялось словом.
В.В. Маяковский. Я сам.
“В его строках бездна поэтического электричества…” Так начинает свою статью о Маяковском поэт Владимир Корнилов и, словно слегка призадумавшись, добавляет: “… но другое дело – к чему он это электричество подключал”. Это вопрос неблизко не праздный, но чтобы ответить на него, надо сначала понять, “как, когда, где явлен” Маяковский.
Творчество В.В. Маяковского можно условно разделить на два периода: дореволюционный (1912-1917), и послеоктябрьский (1917-1930). Начало его пути в литературе было связано с группой кубофутуристов, утверждающих в своем творчестве, революционность форм, отказ от поэтических традиций, свободу искусства от содержания и идей. Призыв футуристов – “бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и прочих классиков с парохода современности” – Маяковский полностью разделял. Смысл этого лозунга состоял в том, что, оставаясь в границах старых, разработанных и узаконенных классиками художественных средств, невозможно отразить, запечатлеть стремительно меняющуюся новую реальность. Это были поиски новых художественных форм, новой эстетики. Это был бунт эстетический, и его отпечаток несут многие ранние стихотворения поэта. Однако гений Маяковского не умещается целиком в рамки футуристической теории и практики.
Можно утверждать, что поэзия раннего Маяковского связана с эстетикой неореализма, порожденный не только неприятием реальности, но и желанием ее преобразовать. Концепция романтической личности воплощается в том, что образ лирического героя становится центральным и определяющим единство всей системы миропонимания.
Раннему Маяковскому присущ дух отрицания современной жизни, враждебного поэту мира. Отрицание у него приобретает абсолютный, космический характер, это протест против всего миропорядка.
Настроения ранних стихотворений позволяют изрекать о смелой и оригинальной поэтической палитре автора. Это словесные зарисовки с натуры, определяющие контуры картины, содержание которой должно дорисовать наше фантазерство .
Поиски средств художественной выразительности начинающего поэта были чрезвычайно эффективны. Произведениям поэта свойственна лирическая экспрессия , богатство ассоциативных связей и зрительно-слуховых ощущений. Многоликость лирического “я” проявляется в образных мистификациях и в театрализации ситуаций. Пестрота и неожиданная смена лирических масок позволяют изрекать о вызове лирического героя, дразнящей иронии, а изредка и о самопародирования. Маяковский, представляя в парадоксальном свете известные веще, отношения и детали, еле-еле ли не в каждом своем стихотворении бросает полемический вызов литературным канонам.
Кульминационным мотивом первых поэм В. Маяковского становится восстание человека против дисгармонии бытия. Критика современности объединяется с настроениями отчаяния, ощущением неотвратимой гибели. Автор метафорически переосмысливает библейские образы, его лирический герой сопоставляется с распятым Христом. Гиперболизация фигуры лирического героя – это характерная черта раннего творчества. Свободное и ничем не регламентируемое самовыявление личности, отличающее многие художественные произведения Маяковского, ориентировано на новый тип сознания, возникающей в начале 20-го века. Поведение лирического персонажа Маяковского провокационно. Его лирический герой вторгается в мир здравомыслящих людей, следующий логике очевидного, демонстративно не желая ведать устоявшихся норм и обычаев
В послеоктябрьские дни приметно меняется характер поэзии Маяковского, который воспринял революционнее перемены как воплощение чаяний и ожиданий истории. В этой позиции не следует обнаруживать желания воспевать устремленную к катастрофе реальность, поэтизировать хаос. Моральное и идеологическое кредо поэта основывалось, как и у многих современников, на искренней вере в торжество идей справедливости добра, которые связаны, были принести социальные перемены. Многие темы и мотивы поэзии получают новое направление, пафос произведений становится более жестким и публицистическим, усиливаются жизнеутверждающие мотивы. Рассказ о трагедии животного в стихотворении “Хорошее отношение к лошадям” завершается оптимистической концовки, контрастирующей с мрачным пафосом многих дореволюционных стихотворений.
Автор: Ирина Михайлова
Сочинение по творчеству В.В.Маяковского.
План
Маяковский – продолжатель лучших традиций русской поэзии.
«Я всю звонкую силу поэта тебе отдаю атакующий класс».
Маяковский о задачах поэзии.
«Мастера, а не длинноволосые проповедники».
Поэзия Маяковского – отражение действительности.
Поэт – слуга народа.
Поэзия на службе рабочему классу.
«Пускай нам общим памятником будет построенный в боях социализм».
Значение творчества Маяковского.
Тема о поэте и поэзии является традиционной в русской литературе. Вопрос о том, каким должен быть поэт, какова его роль в обществе, каковы задачи поэзии,не раз был предметом ожесточенных споров в русской литературе. Еще Жуковский спрашивал: «Кто есть поэт?» – и отвечал: «Искусный лжец. Ему и слава, и венец». Маяковский не только продолжил эту традицию лучших русских поэтов-реалистов, но и творчески расширил и обогатил ее. Маяковский ясно понимал свое место в советской поэзии, свои задачи как поэта социалистического общества. Правильно понимал он и то, что новые формы жизни, порожденные революцией, диктуют его поэзии новые задачи, новые идеи, новые образы. Все эти задачи ему удалось решить не только потому, что он твердо стоял на своих идейных позициях и был кровно связан с народом, но и потому, что он опирался на великий опыт русской литературы.
Связь с передовой русской литературой просматривается во всех его произведениях. Например, его «приказы» по армии искусств с их пафосом новаторства были продолжением традиционной русской темы поэта и гражданина, особенно в ее некрасовском отражении. В стихотворении Некрасова «Поэт и гражданин»:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди, и гибни безупречно,
Умри не даром… дело прочно,
Когда под ним струится кровь.
Слово поэта не должно расходиться с делом – вот основная мысль и пафос этого стихотворения.
Маяковский призывает «в годину горя» не писать о красе долин, небес, моря, ласки любимой:
Брось!
Забудьте,
Плюньте
И на рифмы,
И на арии,
И на розовый куст,
И на прочие мерехлюндии
Из арсенала искусств.
Кому это интересно,
Что – «Ах, вот бедненький!
Как он любил,
И каким он был несчастным…»
Мастера,
А не длинноволосые проповедники
Нужны сейчас нам.
Для Маяковского поэзия была революционным делом, а не только отражением революции. Он видел прекрасное в том, что служит революционному народу, помогает делать прекрасной жизнь. И сам он «всю свою звонкую силу поэта», все свои стихи, всю жизнь отдал народу, революции, Родине.
Каждое произведение Маяковского было откликом на явление жизни, «зовом» поэта по самым важным для данного момента вопросам. Он беспощадно издевался над поэтами и писателями, которые, под прикрытием работы «на вечность», уходили от современности. Поэтов-мастеров он противопоставляет «футуристикам, имажинистикам, акмеистикам, запутавшимся в паутине рифм». Еще никогда тема мастерства не имела такого звучания, какое она получила у Маяковского.
Народный слуга – вот кто такой поэт. Нет бремени, которого не взвалил бы Маяковский на плечи «любимца муз».
А для того, чтобы поднять это бремя, он должен быть мастером.
«Труд мой любому труду родственней», – говорит Маяковский в «Разговоре с фининспектором о поэзии» и создает гимн мастерству. Не корысть и не карьера, а идея социализма и сочувствие трудящимся заставляют поэта стать мастером:
Поэзия –
та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь
единого слова ради
тысячи тонн
словесной руды.
Но как
ослепляюще
слов этих жжение
рядом
с тлением
слова сырца.
Эти слова
приводят в движение
тысячи лет
миллионов сердца.
Маяковский хотел вооружить своим стихом рабочий класс в его великой борьбе. Он хотел «размножить бурей восстаний, дел и поэм» события советской эпохи. Он хотел, чтобы его поэзия была связана с рабочим классом.
Взгляд на поэта эпохи социализма как на бойца, готового отдать свою жизнь за народ, отражет в последнем произведении Маяковского, которым явилось начало поэмы «Во весь голос».
«Слово-полководец человечней силы», – так определяет Маяковский задачу поэта. Поэт, «революцией мобилизованный и призванный», отдает «планеты пролетарию».
Маяковский заявляет о своем равнодушии к личной славе:
Пускай нам
общим памятником будет
построенный
в боях
социализм.
Это девиз поэзии Маяковского. Величие поэтического подвига Маяковского в том, что «всю свою звонкую силу поэта тебе отдаю, атакующий класс».
Наследник традиций русской поэзии, он утверждает оригинальность русского искусства. Маяковский с полным правом мог сказать потомкам:
Я к вам приду
в коммунистическое далеко
но так,
как песенно-осененный провитязь.
Мой стих дойдет
через хребты веков
и через головы
поэтов и правительств.
Мой стих дойдет,
но он дойдет не так, –
не как стрела
в амурно-мировой охоте,
не как доходит
к нумизмату стершийся пятак
и не как свет умерших звезд доходит.
Мой стих
трудом громаду лет пройдет
и явится
грубо,
зримо,
как в наши дни
вошел водопровод,
сработанный
еще рабами Рима.
Творчество Владимира Владимировича Маяковского
МАЯКОВСКИЙ Владимир
Владимирович (родился 7 (19) июля 1893, с. Багдади Кутаисской губернии – трагически погиб 14 апреля 1930,
Москва), русский поэт, один из ярчайших представителей авангардного искусства
1910 – 1920-х годов. В дореволюционном творчестве форсированная до крика
исповедь поэта, воспринимающего действительность как апокалипсис (трагедия
«Владимир Маяковский», 1914; поэмы «Облако в штанах», 1915;
«Флейта-позвоночник», 1916; «Человек» 1916-1917).
После 1917 г. –
сотворение социалистического мифа о миропорядке (пьеса «Мистерия-буфф», 1918;
поэмы «150000000», 1921; «Владимир Ильич Ленин», 1924, «Хорошо!», 1927) и
трагически нарастающее ощущение его порочности (от стихотворения
«Прозаседавшиеся», 1922, до пьесы «Баня», 1929).
В поэме «Во весь
голос» (1930) утверждение искренности своего пути и надежда быть понятым в
«коммунистическом далеке». Реформатор поэтического языка, оказал большое
влияние на поэзию 20 века.
Семья. Учеба. Революционная деятельность
Родился в дворянской
семье. Отец Маяковского служил лесничим на Кавказе. После его смерти (1906)
семья жила в Москве. Маяковский учился в классической гимназии в Кутаиси
(1901-1906), затем в 5-й московской гимназии (1906-1908), откуда был отчислен
за неуплату. Дальнейшее образование – художественное: обучался в
подготовительном классе Строгановского училища (1908), в студиях художников С.
Ю. Жуковского и П. И. Келина, в фигурном классе Училища живописи, ваяния и зодчества (1911- 1914 гг,
исключен за участие в скандальных
выступлениях футуристов).
Еще в 1905 г. в
Кутаиси Маяковский принимал участие в
гимназических и студенческих манифестациях, в 1908, вступив в РСДРП, вел
пропаганду среди московских рабочих. Несколько раз подвергался арестам, в 1909
провел 11 месяцев в Бутырской тюрьме.
Время заключения
называл началом своей стихотворной деятельности; написанные стихи
у него перед освобождением были отобраны.
Маяковский и футуризм
В 1911 г. завязывается
дружба Маяковского с художником и поэтом Д. Д. Бурлюком, в 1912 г.
организовавшем литературно – художественную группу футуристов «Гилея» (смотри
Футуризм). С 1912 г. Маяковский постоянно принимает участие в диспутах о новом
искусстве, выставках и вечерах, проводившихся радикальными объединениями
художников-авангардистов «Бубновый валет» и «Союз молодежи».
Поэзия Маяковского
всегда сохраняла связь с изобразительным искусством, прежде всего в самой форме
записи стихов (столбиком, позднее «лесенкой»), которая предполагала
дополнительное, чисто зрительное, впечатление, производимое стихотворной
страницей.
Стихи Маяковского были
впервые опубликованы в 1912 в альманахе группы «Гилея» «Пощечина общественному
вкусу», где был помещен и манифест, подписанный Маяковским, В. В. Хлебниковым,
А. Е. Крученых и Бурлюком, в нарочито эпатирующей форме заявлявший о разрыве с
традициями русской классики, необходимости создания нового языка литературы,
соответствующего эпохе.
Воплощением идей
Маяковского и его единомышленников-футуристов о назначении и формах нового
искусства стала постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 его
стихотворной трагедии «Владимир Маяковский» (опубликована в 1914). Декорации
для нее изготовили художники из «Союза молодежи» П. Н. Филонов и И. С.
Школьник, а сам автор выступил режиссером и исполнителем главной роли – поэта,
страдающего в отвратительном современном городе, изуродовавшем, растлившем
своих жителей, которые хоть и избирают поэта своим князем, но не умеют признать
и оценить приносимую им жертву.
«Творец в горящем гимне». Поэзия
1910-х гг.
В 1913 г. выходит
книга Маяковского из четырех стихотворений под названием «Я», его стихи появляются
на страницах футуристских альманахов (1913-1915 гг «Молоко кобылиц», «Дохлая
луна», «Рыкающий Парнас», начинают печататься в периодике, издаются поэмы
«Облако в штанах» (1915), «Флейта-позвоночник» (1916), «Война и мир» (1917),
сборник «Простое, как мычание» (1916).
Поэзия Маяковского
наполнена бунтом против всего мироустройства – социальных контрастов
современной урбанистической цивилизации, традиционных взглядов на прекрасное и
поэзию, представлений о вселенной, рае и Боге. Маяковский использует
воинственно изломанный, грубый, стилистически сниженный язык, контрастно
оттеняющий традиционные поэтические образы, – «любовь на скрипки ложите»,
«ноктюрн… на флейте водосточных труб». Лирический
герой, эпатирующий обывателя резкостью, ломкой языка и богохульством («Арканом
в небе поймали бога»), остается романтиком, одиноким, нежным, страдающим,
чувствующим ценность «мельчайшей пылинки живого».
Стихи Маяковского
1910-х годов были ориентированы на воспроизведение в устной форме – с эстрады,
на вечерах, диспутах (сборник «Для голоса», 1923; в журналах, газетах и книжных
изданиях стихи часто появлялись в исковерканном цензурой виде). Для восприятия
на слух как нельзя лучше подходили их короткие рубленые строки, «рваный»
синтаксис, «разговорность» и нарочито
фамильярная («панибратская») интонация: «… Вам ли, любящим баб да блюда,
жизнь отдавать в угоду?».
В сочетании с высоким
ростом («здоровенный, с шагом саженным») и зычным голосом Маяковского все это
создавало неповторимый индивидуальный образ поэта-борца, площадного митингового
оратора, защитника «безъязыкой улицы» в «адище города», слова которого не могут
быть красивы, они – «судороги, слипшиеся комом».
«Любовь – это сердце всего»
Уже в ранних
бунтарских стихах и поэмах Маяковского значительное место занимает любовная
лирическая тема: «Любовь мою, как апостол во время оно, по тысяче тысяч разнесу
дорог». Любовь «вымучивает душу» страдающего, одинокого поэта.
В 1915 Маяковский
познакомился с Лилей Брик, которая заняла центральное место в его жизни. Из
своих отношений поэт-футурист и его возлюбленная стремились построить модель
новой семьи, свободной от ревности, предрассудков, традиционных принципов
отношений женщины и мужчины в «буржуазном» обществе. С именем Брик связаны
многие произведения поэта, интимная интонация окрашивает обращенные к ней
письма Маяковского. Заявляя в 1920-е годы, что «теперь не время любовных ляс»,
поэт тем не менее сохраняет верность теме любви (лирические стихотворения,
поэма «Про это», 1923), которая достигает трагически надрывного звучания в
последних строках Маяковского – в неоконченном вступлении к поэме «Во весь
голос»(1930).
«Я хочу быть понят моей страной»
Революция была принята
Маяковским как осуществление возмездия за всех оскорбленных в прежнем мире, как
путь к земному раю.
Позицию футуристов в
искусстве Маяковский утверждает как прямую аналогию теории и практики
большевиков и пролетариата в истории и политике. Маяковский организует в 1918
группу «Комфут» (коммунистический футуризм), деятельно участвует в газете
«Искусство коммуны», в 1923 создает «Левый фронт искусств»
(ЛЕФ), куда вошли его единомышленники – писатели и художники, издает журналы
«ЛЕФ» (1923-1925) и «Новый ЛЕФ» (1927-1928). Стремясь использовать все
художественные средства для поддержки нового государства, пропаганды новых
ценностей, Маяковский пишет злободневную сатиру, стихи и частушки для
агитационных плакатов («Окна РОСТА», 1918-1921).
Грубость, четкость,
прямолинейность его поэтического стиля, умение превращать элементы оформления книжной
и журнальной страницы в эффективные выразительные средства поэзии – все это
обеспечивало успех «звонкой силе поэта», целиком отданной на службу интересам
«атакующего класса». Воплощением позиции Маяковского этих лет стали его поэмы
«150 000 000» (1921), «Владимир Ильич Ленин» (1924), «Хорошо!» (1927).
«Окна РОСТА»
К концу 1920-х годов у
Маяковского нарастает ощущение несоответствия политической и социальной
реальности вдохновлявшим его с отроческих лет высоким идеалам революции, в
соответствии с которыми он строил всю свою жизнь – от одежды и походки до любви
и творчества. Комедии «Клоп» (1928) и «Баня» (1929) представляют собой сатиру
(с элементами антиутопии) на обуржуазившееся общество, забывшее о тех
революционных ценностях, ради которых создавалось.
Внутренний конфликт с
окружающей действительностью наступавшего «бронзового» советского века
несомненно оказался среди важнейших стимулов, подтолкнувших поэта к последнему
бунту против законов мироустройства – самоубийству.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru
Я – поэт. Этим и интересен. Об этом
и пишу. Об остальном – только если
это отстоялось словом.
В.В. Маяковский. Я сам.
«В его строках бездна поэтического электричества…» Так начинает свою статью о Маяковском поэт Владимир Корнилов и, словно слегка призадумавшись, добавляет: «… но другое дело – к чему он это электричество подключал». Это вопрос далеко не праздный, но чтобы ответить на него, надо сначала понять, «как, когда, где явлен» Маяковский.
Творчество В.В. Маяковского можно условно разделить на два периода: дореволюционный (1912-1917), и послеоктябрьский (1917-1930). Начало его пути в литературе было связано с группой кубофутуристов, утверждающих в своем творчестве, революционность форм, отказ от поэтических традиций, свободу искусства от содержания и идей. Призыв футуристов – «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и прочих классиков с парохода современности» – Маяковский полностью разделял. Смысл этого лозунга состоял в том, что, оставаясь в границах старых, разработанных и узаконенных классиками художественных средств, невозможно отразить, запечатлеть стремительно меняющуюся новую реальность. Это были поиски новых художественных форм, новой эстетики. Это был бунт эстетический, и его отпечаток несут многие ранние стихотворения поэта. Однако гений Маяковского не умещается целиком в рамки футуристической теории и практики.
Можно утверждать, что поэзия раннего Маяковского связана с эстетикой неореализма, порожденный не только неприятием действительности, но и желанием ее преобразовать. Концепция романтической личности воплощается в том, что образ лирического героя становится центральным и определяющим единство всей системы миропонимания.
Раннему Маяковскому присущ дух отрицания современной жизни, враждебного поэту мира. Отрицание у него приобретает абсолютный, космический характер, это протест против всего миропорядка.
Настроения ранних стихотворений позволяют говорить о смелой и оригинальной поэтической палитре автора. Это словесные зарисовки с натуры, определяющие контуры картины, содержание которой должно дорисовать наше воображение .
Поиски средств художественной выразительности начинающего поэта были чрезвычайно эффективны. Произведениям поэта свойственна лирическая экспрессия , богатство ассоциативных связей и зрительно-слуховых ощущений. Многоликость лирического «я» проявляется в образных мистификациях и в театрализации ситуаций. Пестрота и неожиданная смена лирических масок позволяют говорить о вызове лирического героя, дразнящей иронии, а иногда и о самопародирования. Маяковский, представляя в парадоксальном свете известные веще, отношения и детали, едва ли не в каждом своем стихотворении бросает полемический вызов литературным канонам.
Кульминационным мотивом первых поэм В. Маяковского становится восстание человека против дисгармонии бытия. Критика современности объединяется с настроениями отчаяния, ощущением неотвратимой гибели. Автор метафорически переосмысливает библейские образы, его лирический герой сопоставляется с распятым Христом. Гиперболизация фигуры лирического героя – это характерная черта раннего творчества. Свободное и ничем не регламентируемое самовыявление личности, отличающее многие художественные произведения Маяковского, ориентировано на новый тип сознания, возникающей в начале 20-го века. Поведение лирического персонажа Маяковского провокационно. Его лирический герой вторгается в мир здравомыслящих людей, следующий логике очевидного, демонстративно не желая знать устоявшихся норм и обычаев
В послеоктябрьские дни заметно меняется характер поэзии Маяковского, который воспринял революционнее перемены как воплощение чаяний и ожиданий истории. В этой позиции не следует обнаруживать желания воспевать устремленную к катастрофе действительность, поэтизировать хаос. Моральное и идеологическое кредо поэта основывалось, как и у многих современников, на искренней вере в торжество идей справедливости добра, которые связаны, были принести социальные перемены. Многие темы и мотивы поэзии получают новое направление, пафос произведений становится более жестким и публицистическим, усиливаются жизнеутверждающие мотивы. Рассказ о трагедии животного в стихотворении «Хорошее отношение к лошадям» завершается оптимистической концовки, контрастирующей с мрачным пафосом многих дореволюционных стихотворений.
Мое знакомство с Маяковским состоялось много лет назад. Тогда это было для меня чем-то громадным, непонятным и нескладным. Сказалось также сложившееся о нем представление как о певце революции. Да, это действительно так, потому что даже в самых лирических его произведениях рядом с душевными переживаниями поэта неизменно присутствует красный цвет — цвет революции:
В поцелуе рук ли,
губ ли, В дрожи тела
близких мне Красный цвет
моих республик тоже
должен
пламенеть.
И подобно тому как превозносили поэта в первые годы советской власти, теперь, в связи с изменившейся политической обстановкой в стране, — его стихи подчас отвергают. А допустимо ли это?
Сейчас я познакомилась с другим, совершенно новым для меня Маяковским — лириком. И в очередной раз осознала всю безосновательность категоричных суждений. Мой Маяковский… Да, этот поэт, некогда читавшийся по принуждению, теперь стал моим.
Наиболее близка мне в его творчестве любовная лирика. Она достигает таких вершин чувства, что ей уже не хватает обычных слов — слишком серыми и бесцветными кажутся они. И появляются образы-гиганты: “громада любовь”, “любовища”.
Маяковский не умеет чувствовать “мелко”. Необыкновенная сила чувства сквозит даже в ритме его стихотворений. Если прислушаться, то вся мелодия стиха напомнит ритм исполинских шагов. Маяковский-гигант, плачущий морями — “слезищами”, для которого океан мал, а небо кажется “крохотным”. Поэт беспредельности в одних стихах — вдруг становится нежным “мальчиком”, с которым женщина играет, “как девочка с мячиком”, в других — слова “кричат”:
…душу вытащу,
растопчу.
Чтоб большая! —
и окровавленную дам, как знамя…
И вдруг — с громогласного крика переходит на шепот, исполненный отчаяния:
Дай хоть
последней нежностью выстелить
твой уходящий шаг.
Маяковский для меня — это человек, смотрящий на мир и видящий его не так, как я. И этим он мне интересен. Поэт привлекает своей неповторимостью, несхожестью с другими, восхитительным миром диких фантазий:
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
И в то же время — удивительной трогательностью стиха:
Подошел и вижу — за каплищей каплища
по морде катится, прячется в шерсти…
И какая-то общая
звериная тоска плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.
Нежность, ненависть, любовь, тоска и боль — вся гамма человеческих чувств представлена у Маяковского в самом ярком их проявлении.
Безусловно, поэта можно любить или не любить, принимать его идеи или быть их противником. Но то, что действительно достойно уважения — глубина чувства, постоянство, преданность идее, — это неизменно присутствует в стихах Маяковского.
Но он умел быть и другим — насмешливым, едким, беспощадным.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься о том далеком или только кажущемся далеким времени в истории моей страны.
Начало века, коренная ломка всех устоев и жизненного уклада страны. Революция, принесшая совершенно новый взгляд на мир. Кто-то воспринял ее с восторгом, кто-то занял выжидательную позицию (“А что-де будет-то?!”), кто-то не принимал ее и страдал. А вот некоторым было все равно, на какой почве паразитировать. Такие люди, не имеющие собственных убеждений, приспосабливались ко всему, крича “Ура!”, если это делали все вокруг, или — “Долой!”, в зависимости от того, что было выгодно.
Поиск выгоды, умение приспосабливаться, отсутствие каких бы то ни было нравственных понятий объединяет главных героев “Клопа” — Присыпкина, Баяна и семью Ренессанс. Для того чтобы получше устроиться уже в новой жизни, можно сменить фамилию Присыпкин на “аристократический” псевдоним Скрипкин, совершить выгодную сделку — обмен профсоюзного билета на парикмахерскую. Обывательщиной и пошлятиной пронизаны души этих людей, низменные чувства видны в каждом их поступке.
Да, 20-е годы, борьба с мещанством… Но если вдуматься более глубоко, то станет ясно, что комедия, написанная Маяковским на злободневную тему, волновавшую всех в ту уже далекую от нас, молодых, эпоху, то невольно напрашивается вопрос: “А что, неужели среди нас нет Присыпкиных и Баянов?” Несомненно, есть. И именно поэтому комедия Маяковского имеет не только историческую подоплеку, но и затрагивает общечеловеческие ценности.
Маяковский был оптимистичен, предположив в своем произведении, что светлое будущее совсем недалеко — через какие-нибудь полвека. Но, к сожалению, мы, люди, стоящие на пороге нового века, все еще не знаем противоядия против “клопов”, паразитирующих в нашем обществе. Изолировать таких людей, как предложил Маяковский, невозможно. И становится грустно, так как эта комедия на самом деле имеет трагический подтекст: ни одна идея не может быть претворена в жизнь, не будучи опошленной грязью и низостью мещанской натуры.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься… О чем? О сегодняшнем дне.
Таков он — мой Маяковский. Сатирик и лирик. Романтик и трезвый реалист. И всегда — Поэт.
Владимир Маяковский – это гениальный поэт, великолепный, глубокий человек с большим сердцем, который умел любить. Вместе с тем отношение к этой личности неоднозначно. Он воспевал революцию, в которую искренне верил, отдавая всего себя, свой талант и душу.
так начинает Маяковский автобиографию. Там же он сообщает о своем детстве, юношестве, о заключении в тюрьму, первых литературных опытах.
Молодого поэта привлекает бунтарство футуризма – литературного направления начала XX в., которое, ориентируясь на новые ритмы, отказывается от прошлого, громит современников, отстаивает право на свободное словотворчество, разрушая устоявшиеся языковые нормы. Маяковский эпатирует публику демонстративной резкостью и грубостью, желтым цветом кофты. Вызов окружающему миру звучит уже в названиях ранних стихов и поэм: “Нате!”, “А вы могли бы?”, “Вам!”, “Облако в штанах”, “Издевательства”. Вот как звучит одно из произведений:
Объектом поэтического творчества поэт избирает не заведомо красивое, а прозаическое, будничное, грубое. И обычное, лирически преображенное, перестает быть тусклым. В малом открывается большое. Поэт изображает эстетику повседневности.
Стихотворение завершается прямым вопросом-вызовом, который усиливается контрастными образами: ноктюрн и флейта – водосточные трубы. Флейта как символ традиционной музы ниспровергается, огрубляется, преображается.
Маяковский – поэт города. Площади, дома, магазины, улицы – традиционный ландшафт его лирики.
Поэт остро переживает трагедию личности в страшном современном мире. Но отношение к человеку неоднозначно. К одним, имеющим власть и деньги, – ненависть, презрение; к другим, страдающим, – сочувствие и любовь.
В стихотворении “Нате!” герой поворачивается к толпе ликом грубого гуна и на издевательства отвечает тем же.
В то же время, герой Маяковского остро переживает неблагополучие и несправедливость мира, то, что человеку неоткуда ждать помощи.
Герой стремится разбудить в людях сознание собственной значимости, но мало кто слышит этот призыв. Стихотворение “Послушайте!” – крик души, отчаянная просьба. Герой как бы спорит с обывателем, недалеким и приземленным человеком, убеждая в том, что нельзя мириться с безразличием, горем, одиночеством:
Поэт тонко чувствует все происходящее с миром, людьми. Он сама забота, обеспокоенность, сочувствие, любовь:
Лирический герой старается донести до читателя свою сокровенную мысль: не хлебом единым жив человек. Еще он нуждается в красоте, мечте, звездах-жемчужинах, а не звездах-“плевочках”.
Через все творчество поэта, начиная с его ранних стихов и заканчивая незавершенным произведением “Неоконченное”, проходит вечная тема поэзии – любовь. По словам А.А. Блока, у Маяковского отсутствует разрыв между личным и общим. Это особенно ощущается в поэмах: “Облако в штанах”, “Человек”, “Люблю”, “Про это”.
говорил поэт. Но сам он не был счастлив в любви. Отсюда, видимо, и рвущая душу интонация его стихотворений.
Для поэта, отрицающего современную реальность, не было сомнений, стоит ли принимать Октябрьскую революцию. Он сказал о ней “моя революция”, не просто ее приняв, но сразу включившись в ее сотворчество:
Российское телеграфное агентство вывешивало в витринах магазинов агитационные плакаты с последними политическими новостями. Этим и объясняется название – “Окна РОСТА”. Маяковский определял тему, давал задания художникам, сочинял подписи к рисункам и сам рисовал плакаты. Работать приходилось в нетопленой комнате, оперативно, чтобы свежие новости минут через 40 – час уже висели на улице ярким плакатом.
Всего было написано больше 600 текстов. В собрании сочинений они заняли целый том. Стихи были лаконичны, ясны:
Эта работа была для Маяковского не менее важна, чем написание стихов.
В 1927 г. Маяковский много ездит по стране: посещает 40 городов, выступает.
К концу 20-х гг. он все острее переживает несовпадение собственного идеала справедливого и свободного общества с действительностью. Он пишет сатирические пьесы “Клоп” и “Баня”, где высмеивает пороки нового общества. Но власть такого уже не разрешала, что и породило неожиданное и оскорбительное для поэта недоверие. Осенью 1929 г. Маяковского не выпустили за границу.
Первого февраля 1930 г. открылась выставка Маяковского “20 лет работы”. Однако в ее организации никто не помогал и на открытии никого из друзей-писателей не было. А начале апреля был подготовлен к печати второй номер самого авторитетного журнала того времени – “Печать и революция”, с приветствием редакции и портретом Маяковского. Однако руководитель издательства, возмутившись, что Маяковского назвали “великим революционным поэтом”, приказал вырезать портрет и приветствие из готового тиража.
Маяковский увидел себя ненужным ни власти, которой он преданно служил; ни читателю (утратив одних, он не завоевал других), ни любимой женщине. Тяжелые переживания и разочарования приводят к самоубийству. 14 апреля 1930 г. поэт ушел из жизни.
Многие поэты задумывались о цели поэтического творчества, о своем месте в жизни страны, народа. Именно они первыми откликались и давали свою оценку каким-либо общественным событиям, явлениям.
Одним из таких поэтов своего времени является Владимир Маяковский. Его творчество представляет новый этап в развитии русской поэзии. Владимир Маяковский для нас прежде всего — поэт-политик. Он всегда спорил с теми, кто считал, что основной предмет поэзии — лирические темы. Сближая поэзию с политикой, Маяковский поставил искусство на службу революции.
Владимир Владимирович выступает перед нами еще и как поэт-новатор. Художественное новаторство поэта было рождено революцией, которая определила характер и содержание его лирики. В своем творчестве он использовал средства и приемы художественной условности, много сделал в области стихосложения. Большинство его стихов написано тонической системой и построено в виде “лесенки”. Таким образом он выделяет главные слова, чтобы точнее донести их смысл до читателя. Большое место в своем творчестве Маяковский уделяет образу поэта. Он определил назначение поэта в современной поэзии и посвятил много стихотворений своему любимому труду. По его мнению, поэт должен “быть активным бойцом, активным работником”. Он был также сторонником борьбы за чистоту поэзии, ратовал за активную и кропотливую работу над стихами.
В то нелегкое время, когда жил и творил Маяковский, поэты и писатели должны были платить большие налоги. В стихотворении “Разговор с фининспектором о поэзии” Владимир Владимирович доказывает фининспектору, что это несправедливо. Он говорит, что труд поэта нисколько не легче труда рабочего на заводе. Поэт сравнивает написание стихов с тяжелой добычей радия:
Поэзия
— вся! —
езда в незнаемое.
Поэзия — та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь единого слова ради тысячи тонн
словесной руды.
Маяковский не считает поэта каким-то особенным человеком. “Поэт, — говорит он, — такой же рабочий человек”.
Сам Владимир Владимирович не только пишет стихи. Он готов выполнять для дела революции любую работу. Много сил и таланта Маяковский отдал написанию агиток, плакатов, рекламы. Задумываясь о кажущейся бесполезности поэтического творчества среди будничных забот людей, он задает вопрос:
Ведь если звезды зажигают —
значит это кому-нибудь нужно?
А поэзия — это тоже звезда, которая зажигается, и ее свет служит людям. Маяковский не сомневается в том, что его искусство нужно народу, что оно необходимо стране, как солнце. Так у него возникло стихотворение “Необычайное приключение”. В нем автор сравнивает поэзию со светилом, которое издавна считалось символом жизни на земле, без которого не было бы ни тепла, ни света. Стихи согревают душу человека, заставляют осознать себя неотъемлемой частью огромного мира. А солнце тоже:
“Ты да я,
нас, товарищ, двое!
Пойдем, поэт,
взоприм
вспоем
у мира в сером хламе.
Я буду солнце лить свое,
а ты — свое, стихами”.
Поэт и Солнце действуют сообща, сменяя друг друга. Поэт заявляет, что когда “устанет” и захочет “прилечь” Солнце, то он “во всю светает мочь — и снова день трезвонится”.
Важной особенностью поэзии Маяковского было то, что круг жизненных явлений в его произведениях был ничем не ограничен. Поэт считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, что волнует и мучит, ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — первооткрытие, а поэзия в целом — “езда в незнаемое”.
Итоговым, обобщающим все творчество Маяковского является вступление к поэме “Во весь голос”. В этом произведении автор обращается к грядущим поколениям, обещая рассказать “о времени и о себе”:
Я, ассенизатор
и водовоз, революцией
мобилизованный и призванный.
Автор в этом стихотворении называет себя ассенизатором, очищающим город от нечистот, поэт борется с “грязью” жизни. Маяковский называет себя водовозом потому, что его стихи, как и вода, необходимы людям.
Владимир Владимирович с полным сознанием своего значения утверждает, что его стихи будут известны потомкам:
Мой стих
трудом
громаду лет прорвет и явится
весомо,
грубо,
зримо, как в наши дни
вошел водопровод, сработанный
еще рабами Рима.
Поэзия Маяковского — страстный и смелый разговор “агитатора, горлана-главаря”. Для того чтобы так писать, как писал он, требуется недюжинный талант и мужество. Сам он считал, что поэт должен быть не похожим ни на кого.
Его поэзия, глубокая и проникновенная, поражает своей оригинальностью и яркостью. Поэтому интерес к творчеству такой незаурядной личности, как Маяковский, не может быть преходящим, как и ко всему гениальному.
Сочинение по творчеству Маяковского
Сатира как жанр возникла очень давно . Она была известна уже во времена др. греков .Уже тогда сатира обличала пороки и недостатки об-ва , будь то суды ,политические партии ,наука , лит- ра.
В основе др. греческой комедии лежал сатирический способ отражения жизни . Её герои не были индивид. , не отличались психологизмом. Они представали как бы в кривом зеркале, в гротескном, карикатурном виде, когда опр. порок или недостаток гиперболизировался , становился доминирующем . В этом плане сатирическое тв-во Маяковского очень похоже на пр-ия др. гречеких авторов . Герои сатирических стих. Маяковского также не индивидуализированы. Сатиру М. можно разделить на 2 периода : доревол. и постреволюц. К образу сатирического тв-ва дорев. периода можно отнести стих. : «Надоело» и «Нате» .В стихотворениях М. использует большое кол-во худ . приемов : метафоры … Страх орет и в сердце Мечется по лицу ,безнадежен и скучен … …Седце в исступлении Рвет и мечет … …Через час отсюда в чистый переулок Вытечет по человеку ваш обрюзгший жир ,
сравнения …Два аршина безлицего розоватого теста: Хоть бы метка была в уголочке вышита … …А я вам открыл столько стихов-шкатулок, Я – бкзценных слов мот и транжир ,
олицетворение …Истомившимися по ласке губами Тысячью поцелуев покрою Умную морду трамвая … …Толпа озвереет ,будет тереться , Ощетинит ножки стоглавая вошь,
гиперболы …Брошусь на землю камня корою, В кровь лицо изотру , Слезами асфальт омывая,
худ. образы …Все вы на бабочка поэтиного сердца, Толпа- стоглавая вошь, Я- грубый гунн .
Лирический герой М. не видит выхода в сложившемся положении , кроме как «поцеловать умную морду трамвая» , либо «захохотать и радостно плюнуть» в лицо этого об-ва .
В этих стихотворениях М. не выделяет из толпы отд. личностей , она для него остается единой массой .
Но вот приходит революция ,и всё меняется .Меняется и сатира Маяковского .Теперь он выделяет среди этой толпы бюрократов , обывателей мещан,просто людей не соответствующих идеалам революции . В стихотворении «Прозаседавшиеся» М. обличает неспособность уже советских чиновников заниматься делом. Маяковский показывает день чиновника , который целиком занят заседаниями . Для достижения своей цели – обличения всей бессмыслицы заседаний М. исп. в качестве худ . приема гиперболу . …Они на двух заседаниях сразу. В день заседаний на двадцать надо поспеть нам Поневоле приходится раздвояться До пояса здесь, а остальное там …
Лирический герой приходит к мысли о том , что хорошо было бы ,если: «О хотя бы еще одно заседание Относительно искоренения всех заседаний !»
Но мир бюрократов не единственный мир , «мешающий установлению власти пролетариата» . Поэтому М. использует своё «оружие любимейшего рода» не только против бюрократизма , но и против мещанства.
В стихотворении «О дряни» М. так рисует засилье мещанства : …Стеклись они наскоро оперенья переменив и засели во все учреждения На мозолях от пятилетнего сидения зады, Крепкие как умывальники , Живути поныне тише воды …
Для обличения мещанства М. использ. след. худ. приемы :
несовместимость понятий, олицетворение . …И мне с эмблемами платья Без серпа и молота не покажешься в свете ! …На балу в реввоенсовете !? … …Маркс со стенки смотрел,смотрел … и вдруг разинул рот, да как заорет …
Надо отметить такую вещь – мнение М. об описываемом стих. в большинстве случаев дается в конце ; так и здесь .Его мнение выражается словами Маркса : …Опутали революцию обывальщины нити. Страшнее Врангеля обывательский быт. Скорее головы канарейкам сверните Чтоб коммунизм канарейками не был побит !
Но это (мещанство , бюрократия) – всё внешний враг .Но ведь и «существуют люди внутри партии живущие её соками» .В стихотворениях «Трус», «Нагрузка по макушку» М. показывает именно такой сорт людей . В сихотворении «Трус» М. рисует чиновника , который боится всего : Каждый зав для труса туз Даже от его родни опускает глазки трус И уходит В воротник.
М. показывает как прходит день у труса День – деньской Сплетает тонко узы Самых странных свадеб – увязать бы льва с ягненком , С кошкой мышь согласовать бы .
И опять-таки в конце стихотворения М. выдвигает свое мнение : Товарищ, чего вы дрожите ? В чём , собственно, дело ?! В аквариум , чтоли сажать вас ? Революция требует , чобы имелась смелость, смелость, и еще раз – с-м-е-л-о-с-т-ь
В стихотв. «Нагрузка по макушку» М. выводит на сцену комсомольца Петра Кукушкина , показывает его чудовищную занятость . Пообедав , бодрой рысью Петя мчит на культкомиссию После Петю видели у радиолюбителей Не прошел мимо и Осовиахима …
И результате В.М. показывает полнейший хаос , царящий в голове у Пети . Свое стих. М. заканчивает след. ироничными строчками : … -Где ж работать мне поспеть при такой нагрузке ?
Обьекты сатирич. тв-ва М. очень разнообр. Во- первых – это люди , принадлежащие разным эпохам : дорев. и постревол. , во-вторых – люди , принадлежащие разным соц. классам : мещанство и купечество , в-третьих – это просто люди , чьи недостатки высмеивает М. Для док-ва сатиричечн. этих образов М. применяет большое кол-во худ . приемов: гипербола ,метафора ,сравнение ,несовместимость или упоминаемых вещей , особый лекс. строй языка и т.д. И все это разнообразие как образов сатирического тв-ва М. , так и худ. образов ,им используемых . Служит док-вом многогранности и гениальности тв-ва М.
При подготовке данной работы были использованы материалы с сайта http://www.studentu.ru
Сочинение по творчеству
Маяковского
Сатира как жанр возникла очень давно . Она была известна уже
во времена др. греков .Уже тогда сатира обличала пороки и недостатки об-ва ,
будь то суды ,политические партии ,наука , лит- ра.
В основе др. греческой
комедии лежал сатирический способ отражения жизни . Её герои не были индивид. ,
не отличались психологизмом. Они представали как бы в кривом зеркале, в
гротескном, карикатурном виде, когда опр. порок или недостаток
гиперболизировался , становился доминирующем . В этом плане сатирическое тв-во
Маяковского очень похоже на пр-ия др. гречеких авторов . Герои сатирических
стих. Маяковского также не индивидуализированы. Сатиру М. можно разделить на 2
периода : доревол. и постреволюц. К образу сатирического тв-ва дорев. периода
можно отнести стих. : «Надоело» и «Нате» .В стихотворениях М. использует
большое кол-во худ . приемов : метафоры
… Страх орет и в сердце
Мечется по лицу
,безнадежен и скучен …
…Седце в исступлении
Рвет и мечет …
…Через час отсюда в чистый переулок
Вытечет по
человеку ваш обрюзгший жир ,
сравнения
…Два аршина безлицего розоватого теста:
Хоть бы метка
была в уголочке вышита …
…А я вам открыл столько стихов-шкатулок,
Я – бкзценных
слов мот и транжир ,
олицетворение
…Истомившимися по ласке губами
Тысячью поцелуев
покрою
Умную морду
трамвая …
…Толпа озвереет ,будет тереться ,
Ощетинит ножки стоглавая вошь,
гиперболы
…Брошусь на землю камня корою,
В кровь лицо изотру ,
Слезами асфальт омывая,
худ. образы
…Все вы на бабочка поэтиного сердца,
Толпа- стоглавая вошь,
Я- грубый гунн .
Лирический герой М. не видит выхода в сложившемся положении ,
кроме как «поцеловать умную морду трамвая» , либо «захохотать и радостно
плюнуть» в лицо этого об-ва .
В этих стихотворениях
М. не выделяет из толпы отд. личностей , она для него остается единой массой .
Но вот приходит
революция ,и всё меняется .Меняется и сатира Маяковского .Теперь он выделяет
среди этой толпы бюрократов , обывателей мещан,просто людей не соответствующих идеалам
революции . В стихотворении «Прозаседавшиеся» М. обличает неспособность уже
советских чиновников заниматься делом. Маяковский показывает день чиновника ,
который целиком занят заседаниями . Для достижения своей цели – обличения всей
бессмыслицы заседаний М. исп. в качестве худ . приема гиперболу .
…Они на двух заседаниях сразу.
В день
заседаний на
двадцать
надо поспеть
нам
Поневоле приходится раздвояться
До пояса здесь,
а
остальное там …
Лирический герой приходит к мысли о том , что хорошо было бы
,если:
«О хотя бы
еще
одно заседание
Относительно искоренения всех заседаний !»
Но мир бюрократов не единственный мир , «мешающий установлению
власти пролетариата» . Поэтому М. использует
своё «оружие любимейшего рода» не только против бюрократизма , но и
против мещанства.
В стихотворении «О дряни» М. так рисует засилье мещанства :
…Стеклись они
наскоро оперенья переменив
и засели во все учреждения
На мозолях от пятилетнего сидения зады,
Крепкие как умывальники ,
Живути поныне тише воды …
Для обличения мещанства М. использ. след. худ. приемы :
несовместимость понятий, олицетворение .
…И мне с эмблемами платья
Без серпа и молота не покажешься в свете !
…На балу в реввоенсовете !? …
…Маркс со стенки смотрел,смотрел …
и вдруг
разинул рот,
да как заорет …
Надо отметить такую вещь – мнение М. об описываемом стих. в
большинстве случаев дается в конце ; так и здесь .Его мнение выражается словами
Маркса :
…Опутали революцию обывальщины нити.
Страшнее Врангеля обывательский быт.
Скорее
головы
канарейкам сверните
Чтоб коммунизм
канарейками не был побит !
Но это (мещанство , бюрократия) – всё внешний враг .Но ведь и «существуют люди внутри партии
живущие её соками» .В стихотворениях «Трус», «Нагрузка по макушку» М.
показывает именно такой сорт людей . В сихотворении «Трус» М. рисует чиновника
, который боится всего :
Каждый зав для труса туз
Даже
от его родни
опускает глазки
трус
И уходит
В воротник.
М. показывает как прходит день у труса
День – деньской
Сплетает тонко
узы
Самых странных свадеб –
увязать бы
льва с ягненком ,
С кошкой
мышь согласовать бы .
И опять-таки в конце стихотворения М. выдвигает свое мнение :
Товарищ,
чего вы дрожите ?
В чём ,
собственно,
дело ?!
В аквариум ,
чтоли сажать вас ?
Революция требует ,
чобы имелась
смелость,
смелость,
и еще раз –
с-м-е-л-о-с-т-ь
В стихотв. «Нагрузка по макушку» М. выводит на сцену
комсомольца Петра Кукушкина , показывает его чудовищную занятость .
Пообедав , бодрой рысью
Петя
мчит на культкомиссию
После Петю видели у радиолюбителей
Не прошел мимо и Осовиахима …
И результате В.М. показывает полнейший хаос , царящий в голове
у Пети . Свое стих. М. заканчивает след. ироничными строчками :
… -Где ж
работать мне
поспеть
при такой нагрузке
?
Обьекты сатирич. тв-ва М. очень разнообр. Во- первых – это
люди , принадлежащие разным эпохам : дорев. и постревол. , во-вторых – люди ,
принадлежащие разным соц. классам : мещанство и купечество , в-третьих – это
просто люди , чьи недостатки высмеивает М. Для док-ва сатиричечн. этих образов
М. применяет большое кол-во худ . приемов: гипербола ,метафора ,сравнение
,несовместимость или упоминаемых вещей , особый лекс. строй языка и т.д. И все
это разнообразие как образов сатирического тв-ва М. , так и худ. образов ,им
используемых . Служит док-вом многогранности и гениальности тв-ва М.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru
Что же такое сатира? Это способ высмеять, обнажить, выставить на обозрение порок, проблему. Это действенное, острое, не знающее жалости оружие в умелых руках. Владимир Владимирович Маяковский владел этим «оружием» мастерски, на многих этапах своего творчества он его использовал. По правде говоря, все этапы его творчества тесно переплетены с использованием сатиры. Маяковский, как личность неоднозначная, в себе совмещал бунтаря и ребенка. Молодой поэт пишет на пике порыва восторга, вдохновения, желания что-то делать, а вот зрелый Маяковский разрывается от невозможности принятия мира таким, какой он есть. Вот когда он просто кипел яростью на несовершенство мира, в котором он жил, в те моменты поэт и обращался к сатире, как к скальпелю хирурга, которым можно вскрыть гнойный нарыв.
Что примечательно, – чем больше Маяковский возводил величие нового, чистого, обновленного человека на пьедестал сияющего величия, тем сильнее он «кусал», «рвал» и «терзал» своими строфами порочность, низменность, жадность, отсутствие культуры. Обрушиваясь в словесной атаке на мещанство, чиновнический класс, пресмыкающихся подхалимов, поэт не знал пощады. Духовная слепота, лень, тунеядство, бюрократичная мишура, казенные схемы – все попало под удар пера Маяковского.
Сам В.В. Маяковский свои атакующие стихи называл «грозным смехом» уничтожающим «разную дрянь и ерунду». Нету способа сильнее смеха для акцентирования проблемы перед общественным мнением. Ревя «медногорлой сиреной в тумане мещанья, у бурь в кипеньи» он колол, рубил словом коррупционеров, расхитителей, лентяев, чинош. Мишени для своего удара Маяковский подбирал избирательно, благо что их имелось в избытке. Стих «О дряни» смело нарисовал в воображении выглядывающее “из-за спины РСФСР мурло мещанина”.
Скоро под эту цель попали враги революции. «Окна РОСТА» переполнены пародией и гротеском.
Я – поэт. Этим и интересен. Об этом
и пишу. Об остальном – только если
это отстоялось словом.
В.В. Маяковский. Я сам.
“В его строках бездна поэтического электричества…” Так начинает свою статью о Маяковском поэт Владимир Корнилов и, словно слегка призадумавшись, добавляет: “… но другое дело – к чему он это электричество подключал”. Это вопрос неблизко не праздный, но чтобы ответить на него, надо сначала понять, “как, когда, где явлен” Маяковский.
Творчество В.В. Маяковского можно условно разделить на два периода: дореволюционный (1912-1917), и послеоктябрьский (1917-1930). Начало его пути в литературе было связано с группой кубофутуристов, утверждающих в своем творчестве, революционность форм, отказ от поэтических традиций, свободу искусства от содержания и идей. Призыв футуристов – “бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и прочих классиков с парохода современности” – Маяковский полностью разделял. Смысл этого лозунга состоял в том, что, оставаясь в границах старых, разработанных и узаконенных классиками художественных средств, невозможно отразить, запечатлеть стремительно меняющуюся новую реальность. Это были поиски новых художественных форм, новой эстетики. Это был бунт эстетический, и его отпечаток несут многие ранние стихотворения поэта. Однако гений Маяковского не умещается целиком в рамки футуристической теории и практики.
Можно утверждать, что поэзия раннего Маяковского связана с эстетикой неореализма, порожденный не только неприятием реальности, но и желанием ее преобразовать. Концепция романтической личности воплощается в том, что образ лирического героя становится центральным и определяющим единство всей системы миропонимания.
Раннему Маяковскому присущ дух отрицания современной жизни, враждебного поэту мира. Отрицание у него приобретает абсолютный, космический характер, это протест против всего миропорядка.
Настроения ранних стихотворений позволяют изрекать о смелой и оригинальной поэтической палитре автора. Это словесные зарисовки с натуры, определяющие контуры картины, содержание которой должно дорисовать наше фантазерство .
Поиски средств художественной выразительности начинающего поэта были чрезвычайно эффективны. Произведениям поэта свойственна лирическая экспрессия , богатство ассоциативных связей и зрительно-слуховых ощущений. Многоликость лирического “я” проявляется в образных мистификациях и в театрализации ситуаций. Пестрота и неожиданная смена лирических масок позволяют изрекать о вызове лирического героя, дразнящей иронии, а изредка и о самопародирования. Маяковский, представляя в парадоксальном свете известные веще, отношения и детали, еле-еле ли не в каждом своем стихотворении бросает полемический вызов литературным канонам.
Кульминационным мотивом первых поэм В. Маяковского становится восстание человека против дисгармонии бытия. Критика современности объединяется с настроениями отчаяния, ощущением неотвратимой гибели. Автор метафорически переосмысливает библейские образы, его лирический герой сопоставляется с распятым Христом. Гиперболизация фигуры лирического героя – это характерная черта раннего творчества. Свободное и ничем не регламентируемое самовыявление личности, отличающее многие художественные произведения Маяковского, ориентировано на новый тип сознания, возникающей в начале 20-го века. Поведение лирического персонажа Маяковского провокационно. Его лирический герой вторгается в мир здравомыслящих людей, следующий логике очевидного, демонстративно не желая ведать устоявшихся норм и обычаев
В послеоктябрьские дни приметно меняется характер поэзии Маяковского, который воспринял революционнее перемены как воплощение чаяний и ожиданий истории. В этой позиции не следует обнаруживать желания воспевать устремленную к катастрофе реальность, поэтизировать хаос. Моральное и идеологическое кредо поэта основывалось, как и у многих современников, на искренней вере в торжество идей справедливости добра, которые связаны, были принести социальные перемены. Многие темы и мотивы поэзии получают новое направление, пафос произведений становится более жестким и публицистическим, усиливаются жизнеутверждающие мотивы. Рассказ о трагедии животного в стихотворении “Хорошее отношение к лошадям” завершается оптимистической концовки, контрастирующей с мрачным пафосом многих дореволюционных стихотворений.
Автор: Ирина Михайлова
Сочинение по творчеству В.В.Маяковского.
План
Маяковский – продолжатель лучших традиций русской поэзии.
«Я всю звонкую силу поэта тебе отдаю атакующий класс».
Маяковский о задачах поэзии.
«Мастера, а не длинноволосые проповедники».
Поэзия Маяковского – отражение действительности.
Поэт – слуга народа.
Поэзия на службе рабочему классу.
«Пускай нам общим памятником будет построенный в боях социализм».
Значение творчества Маяковского.
Тема о поэте и поэзии является традиционной в русской литературе. Вопрос о том, каким должен быть поэт, какова его роль в обществе, каковы задачи поэзии,не раз был предметом ожесточенных споров в русской литературе. Еще Жуковский спрашивал: «Кто есть поэт?» – и отвечал: «Искусный лжец. Ему и слава, и венец». Маяковский не только продолжил эту традицию лучших русских поэтов-реалистов, но и творчески расширил и обогатил ее. Маяковский ясно понимал свое место в советской поэзии, свои задачи как поэта социалистического общества. Правильно понимал он и то, что новые формы жизни, порожденные революцией, диктуют его поэзии новые задачи, новые идеи, новые образы. Все эти задачи ему удалось решить не только потому, что он твердо стоял на своих идейных позициях и был кровно связан с народом, но и потому, что он опирался на великий опыт русской литературы.
Связь с передовой русской литературой просматривается во всех его произведениях. Например, его «приказы» по армии искусств с их пафосом новаторства были продолжением традиционной русской темы поэта и гражданина, особенно в ее некрасовском отражении. В стихотворении Некрасова «Поэт и гражданин»:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди, и гибни безупречно,
Умри не даром… дело прочно,
Когда под ним струится кровь.
Слово поэта не должно расходиться с делом – вот основная мысль и пафос этого стихотворения.
Маяковский призывает «в годину горя» не писать о красе долин, небес, моря, ласки любимой:
Брось!
Забудьте,
Плюньте
И на рифмы,
И на арии,
И на розовый куст,
И на прочие мерехлюндии
Из арсенала искусств.
Кому это интересно,
Что – «Ах, вот бедненький!
Как он любил,
И каким он был несчастным…»
Мастера,
А не длинноволосые проповедники
Нужны сейчас нам.
Для Маяковского поэзия была революционным делом, а не только отражением революции. Он видел прекрасное в том, что служит революционному народу, помогает делать прекрасной жизнь. И сам он «всю свою звонкую силу поэта», все свои стихи, всю жизнь отдал народу, революции, Родине.
Каждое произведение Маяковского было откликом на явление жизни, «зовом» поэта по самым важным для данного момента вопросам. Он беспощадно издевался над поэтами и писателями, которые, под прикрытием работы «на вечность», уходили от современности. Поэтов-мастеров он противопоставляет «футуристикам, имажинистикам, акмеистикам, запутавшимся в паутине рифм». Еще никогда тема мастерства не имела такого звучания, какое она получила у Маяковского.
Народный слуга – вот кто такой поэт. Нет бремени, которого не взвалил бы Маяковский на плечи «любимца муз».
А для того, чтобы поднять это бремя, он должен быть мастером.
«Труд мой любому труду родственней», – говорит Маяковский в «Разговоре с фининспектором о поэзии» и создает гимн мастерству. Не корысть и не карьера, а идея социализма и сочувствие трудящимся заставляют поэта стать мастером:
Поэзия –
та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь
единого слова ради
тысячи тонн
словесной руды.
Но как
ослепляюще
слов этих жжение
рядом
с тлением
слова сырца.
Эти слова
приводят в движение
тысячи лет
миллионов сердца.
Маяковский хотел вооружить своим стихом рабочий класс в его великой борьбе. Он хотел «размножить бурей восстаний, дел и поэм» события советской эпохи. Он хотел, чтобы его поэзия была связана с рабочим классом.
Взгляд на поэта эпохи социализма как на бойца, готового отдать свою жизнь за народ, отражет в последнем произведении Маяковского, которым явилось начало поэмы «Во весь голос».
«Слово-полководец человечней силы», – так определяет Маяковский задачу поэта. Поэт, «революцией мобилизованный и призванный», отдает «планеты пролетарию».
Маяковский заявляет о своем равнодушии к личной славе:
Пускай нам
общим памятником будет
построенный
в боях
социализм.
Это девиз поэзии Маяковского. Величие поэтического подвига Маяковского в том, что «всю свою звонкую силу поэта тебе отдаю, атакующий класс».
Наследник традиций русской поэзии, он утверждает оригинальность русского искусства. Маяковский с полным правом мог сказать потомкам:
Я к вам приду
в коммунистическое далеко
но так,
как песенно-осененный провитязь.
Мой стих дойдет
через хребты веков
и через головы
поэтов и правительств.
Мой стих дойдет,
но он дойдет не так, –
не как стрела
в амурно-мировой охоте,
не как доходит
к нумизмату стершийся пятак
и не как свет умерших звезд доходит.
Мой стих
трудом громаду лет пройдет
и явится
грубо,
зримо,
как в наши дни
вошел водопровод,
сработанный
еще рабами Рима.
Творчество Владимира Владимировича Маяковского
МАЯКОВСКИЙ Владимир
Владимирович (родился 7 (19) июля 1893, с. Багдади Кутаисской губернии – трагически погиб 14 апреля 1930,
Москва), русский поэт, один из ярчайших представителей авангардного искусства
1910 – 1920-х годов. В дореволюционном творчестве форсированная до крика
исповедь поэта, воспринимающего действительность как апокалипсис (трагедия
«Владимир Маяковский», 1914; поэмы «Облако в штанах», 1915;
«Флейта-позвоночник», 1916; «Человек» 1916-1917).
После 1917 г. –
сотворение социалистического мифа о миропорядке (пьеса «Мистерия-буфф», 1918;
поэмы «150000000», 1921; «Владимир Ильич Ленин», 1924, «Хорошо!», 1927) и
трагически нарастающее ощущение его порочности (от стихотворения
«Прозаседавшиеся», 1922, до пьесы «Баня», 1929).
В поэме «Во весь
голос» (1930) утверждение искренности своего пути и надежда быть понятым в
«коммунистическом далеке». Реформатор поэтического языка, оказал большое
влияние на поэзию 20 века.
Семья. Учеба. Революционная деятельность
Родился в дворянской
семье. Отец Маяковского служил лесничим на Кавказе. После его смерти (1906)
семья жила в Москве. Маяковский учился в классической гимназии в Кутаиси
(1901-1906), затем в 5-й московской гимназии (1906-1908), откуда был отчислен
за неуплату. Дальнейшее образование – художественное: обучался в
подготовительном классе Строгановского училища (1908), в студиях художников С.
Ю. Жуковского и П. И. Келина, в фигурном классе Училища живописи, ваяния и зодчества (1911- 1914 гг,
исключен за участие в скандальных
выступлениях футуристов).
Еще в 1905 г. в
Кутаиси Маяковский принимал участие в
гимназических и студенческих манифестациях, в 1908, вступив в РСДРП, вел
пропаганду среди московских рабочих. Несколько раз подвергался арестам, в 1909
провел 11 месяцев в Бутырской тюрьме.
Время заключения
называл началом своей стихотворной деятельности; написанные стихи
у него перед освобождением были отобраны.
Маяковский и футуризм
В 1911 г. завязывается
дружба Маяковского с художником и поэтом Д. Д. Бурлюком, в 1912 г.
организовавшем литературно – художественную группу футуристов «Гилея» (смотри
Футуризм). С 1912 г. Маяковский постоянно принимает участие в диспутах о новом
искусстве, выставках и вечерах, проводившихся радикальными объединениями
художников-авангардистов «Бубновый валет» и «Союз молодежи».
Поэзия Маяковского
всегда сохраняла связь с изобразительным искусством, прежде всего в самой форме
записи стихов (столбиком, позднее «лесенкой»), которая предполагала
дополнительное, чисто зрительное, впечатление, производимое стихотворной
страницей.
Стихи Маяковского были
впервые опубликованы в 1912 в альманахе группы «Гилея» «Пощечина общественному
вкусу», где был помещен и манифест, подписанный Маяковским, В. В. Хлебниковым,
А. Е. Крученых и Бурлюком, в нарочито эпатирующей форме заявлявший о разрыве с
традициями русской классики, необходимости создания нового языка литературы,
соответствующего эпохе.
Воплощением идей
Маяковского и его единомышленников-футуристов о назначении и формах нового
искусства стала постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 его
стихотворной трагедии «Владимир Маяковский» (опубликована в 1914). Декорации
для нее изготовили художники из «Союза молодежи» П. Н. Филонов и И. С.
Школьник, а сам автор выступил режиссером и исполнителем главной роли – поэта,
страдающего в отвратительном современном городе, изуродовавшем, растлившем
своих жителей, которые хоть и избирают поэта своим князем, но не умеют признать
и оценить приносимую им жертву.
«Творец в горящем гимне». Поэзия
1910-х гг.
В 1913 г. выходит
книга Маяковского из четырех стихотворений под названием «Я», его стихи появляются
на страницах футуристских альманахов (1913-1915 гг «Молоко кобылиц», «Дохлая
луна», «Рыкающий Парнас», начинают печататься в периодике, издаются поэмы
«Облако в штанах» (1915), «Флейта-позвоночник» (1916), «Война и мир» (1917),
сборник «Простое, как мычание» (1916).
Поэзия Маяковского
наполнена бунтом против всего мироустройства – социальных контрастов
современной урбанистической цивилизации, традиционных взглядов на прекрасное и
поэзию, представлений о вселенной, рае и Боге. Маяковский использует
воинственно изломанный, грубый, стилистически сниженный язык, контрастно
оттеняющий традиционные поэтические образы, – «любовь на скрипки ложите»,
«ноктюрн… на флейте водосточных труб». Лирический
герой, эпатирующий обывателя резкостью, ломкой языка и богохульством («Арканом
в небе поймали бога»), остается романтиком, одиноким, нежным, страдающим,
чувствующим ценность «мельчайшей пылинки живого».
Стихи Маяковского
1910-х годов были ориентированы на воспроизведение в устной форме – с эстрады,
на вечерах, диспутах (сборник «Для голоса», 1923; в журналах, газетах и книжных
изданиях стихи часто появлялись в исковерканном цензурой виде). Для восприятия
на слух как нельзя лучше подходили их короткие рубленые строки, «рваный»
синтаксис, «разговорность» и нарочито
фамильярная («панибратская») интонация: «… Вам ли, любящим баб да блюда,
жизнь отдавать в угоду?».
В сочетании с высоким
ростом («здоровенный, с шагом саженным») и зычным голосом Маяковского все это
создавало неповторимый индивидуальный образ поэта-борца, площадного митингового
оратора, защитника «безъязыкой улицы» в «адище города», слова которого не могут
быть красивы, они – «судороги, слипшиеся комом».
«Любовь – это сердце всего»
Уже в ранних
бунтарских стихах и поэмах Маяковского значительное место занимает любовная
лирическая тема: «Любовь мою, как апостол во время оно, по тысяче тысяч разнесу
дорог». Любовь «вымучивает душу» страдающего, одинокого поэта.
В 1915 Маяковский
познакомился с Лилей Брик, которая заняла центральное место в его жизни. Из
своих отношений поэт-футурист и его возлюбленная стремились построить модель
новой семьи, свободной от ревности, предрассудков, традиционных принципов
отношений женщины и мужчины в «буржуазном» обществе. С именем Брик связаны
многие произведения поэта, интимная интонация окрашивает обращенные к ней
письма Маяковского. Заявляя в 1920-е годы, что «теперь не время любовных ляс»,
поэт тем не менее сохраняет верность теме любви (лирические стихотворения,
поэма «Про это», 1923), которая достигает трагически надрывного звучания в
последних строках Маяковского – в неоконченном вступлении к поэме «Во весь
голос»(1930).
«Я хочу быть понят моей страной»
Революция была принята
Маяковским как осуществление возмездия за всех оскорбленных в прежнем мире, как
путь к земному раю.
Позицию футуристов в
искусстве Маяковский утверждает как прямую аналогию теории и практики
большевиков и пролетариата в истории и политике. Маяковский организует в 1918
группу «Комфут» (коммунистический футуризм), деятельно участвует в газете
«Искусство коммуны», в 1923 создает «Левый фронт искусств»
(ЛЕФ), куда вошли его единомышленники – писатели и художники, издает журналы
«ЛЕФ» (1923-1925) и «Новый ЛЕФ» (1927-1928). Стремясь использовать все
художественные средства для поддержки нового государства, пропаганды новых
ценностей, Маяковский пишет злободневную сатиру, стихи и частушки для
агитационных плакатов («Окна РОСТА», 1918-1921).
Грубость, четкость,
прямолинейность его поэтического стиля, умение превращать элементы оформления книжной
и журнальной страницы в эффективные выразительные средства поэзии – все это
обеспечивало успех «звонкой силе поэта», целиком отданной на службу интересам
«атакующего класса». Воплощением позиции Маяковского этих лет стали его поэмы
«150 000 000» (1921), «Владимир Ильич Ленин» (1924), «Хорошо!» (1927).
«Окна РОСТА»
К концу 1920-х годов у
Маяковского нарастает ощущение несоответствия политической и социальной
реальности вдохновлявшим его с отроческих лет высоким идеалам революции, в
соответствии с которыми он строил всю свою жизнь – от одежды и походки до любви
и творчества. Комедии «Клоп» (1928) и «Баня» (1929) представляют собой сатиру
(с элементами антиутопии) на обуржуазившееся общество, забывшее о тех
революционных ценностях, ради которых создавалось.
Внутренний конфликт с
окружающей действительностью наступавшего «бронзового» советского века
несомненно оказался среди важнейших стимулов, подтолкнувших поэта к последнему
бунту против законов мироустройства – самоубийству.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru
Я – поэт. Этим и интересен. Об этом
и пишу. Об остальном – только если
это отстоялось словом.
В.В. Маяковский. Я сам.
«В его строках бездна поэтического электричества…» Так начинает свою статью о Маяковском поэт Владимир Корнилов и, словно слегка призадумавшись, добавляет: «… но другое дело – к чему он это электричество подключал». Это вопрос далеко не праздный, но чтобы ответить на него, надо сначала понять, «как, когда, где явлен» Маяковский.
Творчество В.В. Маяковского можно условно разделить на два периода: дореволюционный (1912-1917), и послеоктябрьский (1917-1930). Начало его пути в литературе было связано с группой кубофутуристов, утверждающих в своем творчестве, революционность форм, отказ от поэтических традиций, свободу искусства от содержания и идей. Призыв футуристов – «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и прочих классиков с парохода современности» – Маяковский полностью разделял. Смысл этого лозунга состоял в том, что, оставаясь в границах старых, разработанных и узаконенных классиками художественных средств, невозможно отразить, запечатлеть стремительно меняющуюся новую реальность. Это были поиски новых художественных форм, новой эстетики. Это был бунт эстетический, и его отпечаток несут многие ранние стихотворения поэта. Однако гений Маяковского не умещается целиком в рамки футуристической теории и практики.
Можно утверждать, что поэзия раннего Маяковского связана с эстетикой неореализма, порожденный не только неприятием действительности, но и желанием ее преобразовать. Концепция романтической личности воплощается в том, что образ лирического героя становится центральным и определяющим единство всей системы миропонимания.
Раннему Маяковскому присущ дух отрицания современной жизни, враждебного поэту мира. Отрицание у него приобретает абсолютный, космический характер, это протест против всего миропорядка.
Настроения ранних стихотворений позволяют говорить о смелой и оригинальной поэтической палитре автора. Это словесные зарисовки с натуры, определяющие контуры картины, содержание которой должно дорисовать наше воображение .
Поиски средств художественной выразительности начинающего поэта были чрезвычайно эффективны. Произведениям поэта свойственна лирическая экспрессия , богатство ассоциативных связей и зрительно-слуховых ощущений. Многоликость лирического «я» проявляется в образных мистификациях и в театрализации ситуаций. Пестрота и неожиданная смена лирических масок позволяют говорить о вызове лирического героя, дразнящей иронии, а иногда и о самопародирования. Маяковский, представляя в парадоксальном свете известные веще, отношения и детали, едва ли не в каждом своем стихотворении бросает полемический вызов литературным канонам.
Кульминационным мотивом первых поэм В. Маяковского становится восстание человека против дисгармонии бытия. Критика современности объединяется с настроениями отчаяния, ощущением неотвратимой гибели. Автор метафорически переосмысливает библейские образы, его лирический герой сопоставляется с распятым Христом. Гиперболизация фигуры лирического героя – это характерная черта раннего творчества. Свободное и ничем не регламентируемое самовыявление личности, отличающее многие художественные произведения Маяковского, ориентировано на новый тип сознания, возникающей в начале 20-го века. Поведение лирического персонажа Маяковского провокационно. Его лирический герой вторгается в мир здравомыслящих людей, следующий логике очевидного, демонстративно не желая знать устоявшихся норм и обычаев
В послеоктябрьские дни заметно меняется характер поэзии Маяковского, который воспринял революционнее перемены как воплощение чаяний и ожиданий истории. В этой позиции не следует обнаруживать желания воспевать устремленную к катастрофе действительность, поэтизировать хаос. Моральное и идеологическое кредо поэта основывалось, как и у многих современников, на искренней вере в торжество идей справедливости добра, которые связаны, были принести социальные перемены. Многие темы и мотивы поэзии получают новое направление, пафос произведений становится более жестким и публицистическим, усиливаются жизнеутверждающие мотивы. Рассказ о трагедии животного в стихотворении «Хорошее отношение к лошадям» завершается оптимистической концовки, контрастирующей с мрачным пафосом многих дореволюционных стихотворений.
Мое знакомство с Маяковским состоялось много лет назад. Тогда это было для меня чем-то громадным, непонятным и нескладным. Сказалось также сложившееся о нем представление как о певце революции. Да, это действительно так, потому что даже в самых лирических его произведениях рядом с душевными переживаниями поэта неизменно присутствует красный цвет — цвет революции:
В поцелуе рук ли,
губ ли, В дрожи тела
близких мне Красный цвет
моих республик тоже
должен
пламенеть.
И подобно тому как превозносили поэта в первые годы советской власти, теперь, в связи с изменившейся политической обстановкой в стране, — его стихи подчас отвергают. А допустимо ли это?
Сейчас я познакомилась с другим, совершенно новым для меня Маяковским — лириком. И в очередной раз осознала всю безосновательность категоричных суждений. Мой Маяковский… Да, этот поэт, некогда читавшийся по принуждению, теперь стал моим.
Наиболее близка мне в его творчестве любовная лирика. Она достигает таких вершин чувства, что ей уже не хватает обычных слов — слишком серыми и бесцветными кажутся они. И появляются образы-гиганты: “громада любовь”, “любовища”.
Маяковский не умеет чувствовать “мелко”. Необыкновенная сила чувства сквозит даже в ритме его стихотворений. Если прислушаться, то вся мелодия стиха напомнит ритм исполинских шагов. Маяковский-гигант, плачущий морями — “слезищами”, для которого океан мал, а небо кажется “крохотным”. Поэт беспредельности в одних стихах — вдруг становится нежным “мальчиком”, с которым женщина играет, “как девочка с мячиком”, в других — слова “кричат”:
…душу вытащу,
растопчу.
Чтоб большая! —
и окровавленную дам, как знамя…
И вдруг — с громогласного крика переходит на шепот, исполненный отчаяния:
Дай хоть
последней нежностью выстелить
твой уходящий шаг.
Маяковский для меня — это человек, смотрящий на мир и видящий его не так, как я. И этим он мне интересен. Поэт привлекает своей неповторимостью, несхожестью с другими, восхитительным миром диких фантазий:
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
И в то же время — удивительной трогательностью стиха:
Подошел и вижу — за каплищей каплища
по морде катится, прячется в шерсти…
И какая-то общая
звериная тоска плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.
Нежность, ненависть, любовь, тоска и боль — вся гамма человеческих чувств представлена у Маяковского в самом ярком их проявлении.
Безусловно, поэта можно любить или не любить, принимать его идеи или быть их противником. Но то, что действительно достойно уважения — глубина чувства, постоянство, преданность идее, — это неизменно присутствует в стихах Маяковского.
Но он умел быть и другим — насмешливым, едким, беспощадным.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься о том далеком или только кажущемся далеким времени в истории моей страны.
Начало века, коренная ломка всех устоев и жизненного уклада страны. Революция, принесшая совершенно новый взгляд на мир. Кто-то воспринял ее с восторгом, кто-то занял выжидательную позицию (“А что-де будет-то?!”), кто-то не принимал ее и страдал. А вот некоторым было все равно, на какой почве паразитировать. Такие люди, не имеющие собственных убеждений, приспосабливались ко всему, крича “Ура!”, если это делали все вокруг, или — “Долой!”, в зависимости от того, что было выгодно.
Поиск выгоды, умение приспосабливаться, отсутствие каких бы то ни было нравственных понятий объединяет главных героев “Клопа” — Присыпкина, Баяна и семью Ренессанс. Для того чтобы получше устроиться уже в новой жизни, можно сменить фамилию Присыпкин на “аристократический” псевдоним Скрипкин, совершить выгодную сделку — обмен профсоюзного билета на парикмахерскую. Обывательщиной и пошлятиной пронизаны души этих людей, низменные чувства видны в каждом их поступке.
Да, 20-е годы, борьба с мещанством… Но если вдуматься более глубоко, то станет ясно, что комедия, написанная Маяковским на злободневную тему, волновавшую всех в ту уже далекую от нас, молодых, эпоху, то невольно напрашивается вопрос: “А что, неужели среди нас нет Присыпкиных и Баянов?” Несомненно, есть. И именно поэтому комедия Маяковского имеет не только историческую подоплеку, но и затрагивает общечеловеческие ценности.
Маяковский был оптимистичен, предположив в своем произведении, что светлое будущее совсем недалеко — через какие-нибудь полвека. Но, к сожалению, мы, люди, стоящие на пороге нового века, все еще не знаем противоядия против “клопов”, паразитирующих в нашем обществе. Изолировать таких людей, как предложил Маяковский, невозможно. И становится грустно, так как эта комедия на самом деле имеет трагический подтекст: ни одна идея не может быть претворена в жизнь, не будучи опошленной грязью и низостью мещанской натуры.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься… О чем? О сегодняшнем дне.
Таков он — мой Маяковский. Сатирик и лирик. Романтик и трезвый реалист. И всегда — Поэт.
Владимир Маяковский – это гениальный поэт, великолепный, глубокий человек с большим сердцем, который умел любить. Вместе с тем отношение к этой личности неоднозначно. Он воспевал революцию, в которую искренне верил, отдавая всего себя, свой талант и душу.
так начинает Маяковский автобиографию. Там же он сообщает о своем детстве, юношестве, о заключении в тюрьму, первых литературных опытах.
Молодого поэта привлекает бунтарство футуризма – литературного направления начала XX в., которое, ориентируясь на новые ритмы, отказывается от прошлого, громит современников, отстаивает право на свободное словотворчество, разрушая устоявшиеся языковые нормы. Маяковский эпатирует публику демонстративной резкостью и грубостью, желтым цветом кофты. Вызов окружающему миру звучит уже в названиях ранних стихов и поэм: “Нате!”, “А вы могли бы?”, “Вам!”, “Облако в штанах”, “Издевательства”. Вот как звучит одно из произведений:
Объектом поэтического творчества поэт избирает не заведомо красивое, а прозаическое, будничное, грубое. И обычное, лирически преображенное, перестает быть тусклым. В малом открывается большое. Поэт изображает эстетику повседневности.
Стихотворение завершается прямым вопросом-вызовом, который усиливается контрастными образами: ноктюрн и флейта – водосточные трубы. Флейта как символ традиционной музы ниспровергается, огрубляется, преображается.
Маяковский – поэт города. Площади, дома, магазины, улицы – традиционный ландшафт его лирики.
Поэт остро переживает трагедию личности в страшном современном мире. Но отношение к человеку неоднозначно. К одним, имеющим власть и деньги, – ненависть, презрение; к другим, страдающим, – сочувствие и любовь.
В стихотворении “Нате!” герой поворачивается к толпе ликом грубого гуна и на издевательства отвечает тем же.
В то же время, герой Маяковского остро переживает неблагополучие и несправедливость мира, то, что человеку неоткуда ждать помощи.
Герой стремится разбудить в людях сознание собственной значимости, но мало кто слышит этот призыв. Стихотворение “Послушайте!” – крик души, отчаянная просьба. Герой как бы спорит с обывателем, недалеким и приземленным человеком, убеждая в том, что нельзя мириться с безразличием, горем, одиночеством:
Поэт тонко чувствует все происходящее с миром, людьми. Он сама забота, обеспокоенность, сочувствие, любовь:
Лирический герой старается донести до читателя свою сокровенную мысль: не хлебом единым жив человек. Еще он нуждается в красоте, мечте, звездах-жемчужинах, а не звездах-“плевочках”.
Через все творчество поэта, начиная с его ранних стихов и заканчивая незавершенным произведением “Неоконченное”, проходит вечная тема поэзии – любовь. По словам А.А. Блока, у Маяковского отсутствует разрыв между личным и общим. Это особенно ощущается в поэмах: “Облако в штанах”, “Человек”, “Люблю”, “Про это”.
говорил поэт. Но сам он не был счастлив в любви. Отсюда, видимо, и рвущая душу интонация его стихотворений.
Для поэта, отрицающего современную реальность, не было сомнений, стоит ли принимать Октябрьскую революцию. Он сказал о ней “моя революция”, не просто ее приняв, но сразу включившись в ее сотворчество:
Российское телеграфное агентство вывешивало в витринах магазинов агитационные плакаты с последними политическими новостями. Этим и объясняется название – “Окна РОСТА”. Маяковский определял тему, давал задания художникам, сочинял подписи к рисункам и сам рисовал плакаты. Работать приходилось в нетопленой комнате, оперативно, чтобы свежие новости минут через 40 – час уже висели на улице ярким плакатом.
Всего было написано больше 600 текстов. В собрании сочинений они заняли целый том. Стихи были лаконичны, ясны:
Эта работа была для Маяковского не менее важна, чем написание стихов.
В 1927 г. Маяковский много ездит по стране: посещает 40 городов, выступает.
К концу 20-х гг. он все острее переживает несовпадение собственного идеала справедливого и свободного общества с действительностью. Он пишет сатирические пьесы “Клоп” и “Баня”, где высмеивает пороки нового общества. Но власть такого уже не разрешала, что и породило неожиданное и оскорбительное для поэта недоверие. Осенью 1929 г. Маяковского не выпустили за границу.
Первого февраля 1930 г. открылась выставка Маяковского “20 лет работы”. Однако в ее организации никто не помогал и на открытии никого из друзей-писателей не было. А начале апреля был подготовлен к печати второй номер самого авторитетного журнала того времени – “Печать и революция”, с приветствием редакции и портретом Маяковского. Однако руководитель издательства, возмутившись, что Маяковского назвали “великим революционным поэтом”, приказал вырезать портрет и приветствие из готового тиража.
Маяковский увидел себя ненужным ни власти, которой он преданно служил; ни читателю (утратив одних, он не завоевал других), ни любимой женщине. Тяжелые переживания и разочарования приводят к самоубийству. 14 апреля 1930 г. поэт ушел из жизни.
Многие поэты задумывались о цели поэтического творчества, о своем месте в жизни страны, народа. Именно они первыми откликались и давали свою оценку каким-либо общественным событиям, явлениям.
Одним из таких поэтов своего времени является Владимир Маяковский. Его творчество представляет новый этап в развитии русской поэзии. Владимир Маяковский для нас прежде всего — поэт-политик. Он всегда спорил с теми, кто считал, что основной предмет поэзии — лирические темы. Сближая поэзию с политикой, Маяковский поставил искусство на службу революции.
Владимир Владимирович выступает перед нами еще и как поэт-новатор. Художественное новаторство поэта было рождено революцией, которая определила характер и содержание его лирики. В своем творчестве он использовал средства и приемы художественной условности, много сделал в области стихосложения. Большинство его стихов написано тонической системой и построено в виде “лесенки”. Таким образом он выделяет главные слова, чтобы точнее донести их смысл до читателя. Большое место в своем творчестве Маяковский уделяет образу поэта. Он определил назначение поэта в современной поэзии и посвятил много стихотворений своему любимому труду. По его мнению, поэт должен “быть активным бойцом, активным работником”. Он был также сторонником борьбы за чистоту поэзии, ратовал за активную и кропотливую работу над стихами.
В то нелегкое время, когда жил и творил Маяковский, поэты и писатели должны были платить большие налоги. В стихотворении “Разговор с фининспектором о поэзии” Владимир Владимирович доказывает фининспектору, что это несправедливо. Он говорит, что труд поэта нисколько не легче труда рабочего на заводе. Поэт сравнивает написание стихов с тяжелой добычей радия:
Поэзия
— вся! —
езда в незнаемое.
Поэзия — та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь единого слова ради тысячи тонн
словесной руды.
Маяковский не считает поэта каким-то особенным человеком. “Поэт, — говорит он, — такой же рабочий человек”.
Сам Владимир Владимирович не только пишет стихи. Он готов выполнять для дела революции любую работу. Много сил и таланта Маяковский отдал написанию агиток, плакатов, рекламы. Задумываясь о кажущейся бесполезности поэтического творчества среди будничных забот людей, он задает вопрос:
Ведь если звезды зажигают —
значит это кому-нибудь нужно?
А поэзия — это тоже звезда, которая зажигается, и ее свет служит людям. Маяковский не сомневается в том, что его искусство нужно народу, что оно необходимо стране, как солнце. Так у него возникло стихотворение “Необычайное приключение”. В нем автор сравнивает поэзию со светилом, которое издавна считалось символом жизни на земле, без которого не было бы ни тепла, ни света. Стихи согревают душу человека, заставляют осознать себя неотъемлемой частью огромного мира. А солнце тоже:
“Ты да я,
нас, товарищ, двое!
Пойдем, поэт,
взоприм
вспоем
у мира в сером хламе.
Я буду солнце лить свое,
а ты — свое, стихами”.
Поэт и Солнце действуют сообща, сменяя друг друга. Поэт заявляет, что когда “устанет” и захочет “прилечь” Солнце, то он “во всю светает мочь — и снова день трезвонится”.
Важной особенностью поэзии Маяковского было то, что круг жизненных явлений в его произведениях был ничем не ограничен. Поэт считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, что волнует и мучит, ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — первооткрытие, а поэзия в целом — “езда в незнаемое”.
Итоговым, обобщающим все творчество Маяковского является вступление к поэме “Во весь голос”. В этом произведении автор обращается к грядущим поколениям, обещая рассказать “о времени и о себе”:
Я, ассенизатор
и водовоз, революцией
мобилизованный и призванный.
Автор в этом стихотворении называет себя ассенизатором, очищающим город от нечистот, поэт борется с “грязью” жизни. Маяковский называет себя водовозом потому, что его стихи, как и вода, необходимы людям.
Владимир Владимирович с полным сознанием своего значения утверждает, что его стихи будут известны потомкам:
Мой стих
трудом
громаду лет прорвет и явится
весомо,
грубо,
зримо, как в наши дни
вошел водопровод, сработанный
еще рабами Рима.
Поэзия Маяковского — страстный и смелый разговор “агитатора, горлана-главаря”. Для того чтобы так писать, как писал он, требуется недюжинный талант и мужество. Сам он считал, что поэт должен быть не похожим ни на кого.
Его поэзия, глубокая и проникновенная, поражает своей оригинальностью и яркостью. Поэтому интерес к творчеству такой незаурядной личности, как Маяковский, не может быть преходящим, как и ко всему гениальному.
Сочинение по творчеству Маяковского
Сатира как жанр возникла очень давно . Она была известна уже во времена др. греков .Уже тогда сатира обличала пороки и недостатки об-ва , будь то суды ,политические партии ,наука , лит- ра.
В основе др. греческой комедии лежал сатирический способ отражения жизни . Её герои не были индивид. , не отличались психологизмом. Они представали как бы в кривом зеркале, в гротескном, карикатурном виде, когда опр. порок или недостаток гиперболизировался , становился доминирующем . В этом плане сатирическое тв-во Маяковского очень похоже на пр-ия др. гречеких авторов . Герои сатирических стих. Маяковского также не индивидуализированы. Сатиру М. можно разделить на 2 периода : доревол. и постреволюц. К образу сатирического тв-ва дорев. периода можно отнести стих. : «Надоело» и «Нате» .В стихотворениях М. использует большое кол-во худ . приемов : метафоры
… Страх орет и в сердце
Мечется по лицу ,безнадежен и скучен …
…Седце в исступлении
Рвет и мечет …
…Через час отсюда в чистый переулок
Вытечет по человеку ваш обрюзгший жир ,
сравнения
…Два аршина безлицего розоватого теста:
Хоть бы метка была в уголочке вышита …
…А я вам открыл столько стихов-шкатулок,
Я – бкзценных слов мот и транжир ,
олицетворение
…Истомившимися по ласке губами
Тысячью поцелуев покрою
Умную морду трамвая …
…Толпа озвереет ,будет тереться ,
Ощетинит ножки стоглавая вошь,
гиперболы
…Брошусь на землю камня корою,
В кровь лицо изотру ,
Слезами асфальт омывая,
худ. образы
…Все вы на бабочка поэтиного сердца,
Толпа- стоглавая вошь,
Я- грубый гунн .
Лирический герой М. не видит выхода в сложившемся положении , кроме как «поцеловать умную морду трамвая» , либо «захохотать и радостно плюнуть» в лицо этого об-ва .
В этих стихотворениях М. не выделяет из толпы отд. личностей , она для него остается единой массой .
Но вот приходит революция ,и всё меняется .Меняется и сатира Маяковского .Теперь он выделяет среди этой толпы бюрократов , обывателей мещан,просто людей не соответствующих идеалам революции . В стихотворении «Прозаседавшиеся» М. обличает неспособность уже советских чиновников заниматься делом. Маяковский показывает день чиновника , который целиком занят заседаниями . Для достижения своей цели – обличения всей бессмыслицы заседаний М. исп. в качестве худ . приема гиперболу .
…Они на двух заседаниях сразу.
В день
заседаний на двадцать
надо поспеть нам
Поневоле приходится раздвояться
До пояса здесь,
а остальное там …
Лирический герой приходит к мысли о том , что хорошо было бы ,если:
«О хотя бы
еще
одно заседание
Относительно искоренения всех заседаний !»
Но мир бюрократов не единственный мир , «мешающий установлению власти пролетариата» . Поэтому М. использует своё «оружие любимейшего рода» не только против бюрократизма , но и против мещанства.
В стихотворении «О дряни» М. так рисует засилье мещанства :
…Стеклись они
наскоро оперенья переменив
и засели во все учреждения
На мозолях от пятилетнего сидения зады,
Крепкие как умывальники ,
Живути поныне тише воды …
Для обличения мещанства М. использ. след. худ. приемы :
несовместимость понятий, олицетворение .
…И мне с эмблемами платья
Без серпа и молота не покажешься в свете !
…На балу в реввоенсовете !? …
…Маркс со стенки смотрел,смотрел …
и вдруг
разинул рот,
да как заорет …
Надо отметить такую вещь – мнение М. об описываемом стих. в большинстве случаев дается в конце ; так и здесь .Его мнение выражается словами Маркса :
…Опутали революцию обывальщины нити.
Страшнее Врангеля обывательский быт.
Скорее
головы канарейкам сверните
Чтоб коммунизм
канарейками не был побит !
Но это (мещанство , бюрократия) – всё внешний враг .Но ведь и «существуют люди внутри партии живущие её соками» .В стихотворениях «Трус», «Нагрузка по макушку» М. показывает именно такой сорт людей . В сихотворении «Трус» М. рисует чиновника , который боится всего :
Каждый зав для труса туз
Даже
от его родни
опускает глазки трус
И уходит
В воротник.
М. показывает как прходит день у труса
День – деньской
Сплетает тонко
узы
Самых странных свадеб –
увязать бы
льва с ягненком ,
С кошкой
мышь согласовать бы .
И опять-таки в конце стихотворения М. выдвигает свое мнение :
Товарищ,
чего вы дрожите ?
В чём ,
собственно,
дело ?!
В аквариум ,
чтоли сажать вас ?
Революция требует ,
чобы имелась
смелость,
смелость,
и еще раз –
с-м-е-л-о-с-т-ь
В стихотв. «Нагрузка по макушку» М. выводит на сцену комсомольца Петра Кукушкина , показывает его чудовищную занятость .
Пообедав , бодрой рысью
Петя
мчит на культкомиссию
После Петю видели у радиолюбителей
Не прошел мимо и Осовиахима …
И результате В.М. показывает полнейший хаос , царящий в голове у Пети . Свое стих. М. заканчивает след. ироничными строчками :
… -Где ж
работать мне поспеть
при такой нагрузке ?
Обьекты сатирич. тв-ва М. очень разнообр. Во- первых – это люди , принадлежащие разным эпохам : дорев. и постревол. , во-вторых – люди , принадлежащие разным соц. классам : мещанство и купечество , в-третьих – это просто люди , чьи недостатки высмеивает М. Для док-ва сатиричечн. этих образов М. применяет большое кол-во худ . приемов: гипербола ,метафора ,сравнение ,несовместимость или упоминаемых вещей , особый лекс. строй языка и т.д. И все это разнообразие как образов сатирического тв-ва М. , так и худ. образов ,им используемых . Служит док-вом многогранности и гениальности тв-ва М.
При подготовке данной работы были использованы материалы с сайта http://www.studentu.ru
Сочинение по творчеству
Маяковского
Сатира как жанр возникла очень давно . Она была известна уже
во времена др. греков .Уже тогда сатира обличала пороки и недостатки об-ва ,
будь то суды ,политические партии ,наука , лит- ра.
В основе др. греческой
комедии лежал сатирический способ отражения жизни . Её герои не были индивид. ,
не отличались психологизмом. Они представали как бы в кривом зеркале, в
гротескном, карикатурном виде, когда опр. порок или недостаток
гиперболизировался , становился доминирующем . В этом плане сатирическое тв-во
Маяковского очень похоже на пр-ия др. гречеких авторов . Герои сатирических
стих. Маяковского также не индивидуализированы. Сатиру М. можно разделить на 2
периода : доревол. и постреволюц. К образу сатирического тв-ва дорев. периода
можно отнести стих. : «Надоело» и «Нате» .В стихотворениях М. использует
большое кол-во худ . приемов : метафоры
… Страх орет и в сердце
Мечется по лицу
,безнадежен и скучен …
…Седце в исступлении
Рвет и мечет …
…Через час отсюда в чистый переулок
Вытечет по
человеку ваш обрюзгший жир ,
сравнения
…Два аршина безлицего розоватого теста:
Хоть бы метка
была в уголочке вышита …
…А я вам открыл столько стихов-шкатулок,
Я – бкзценных
слов мот и транжир ,
олицетворение
…Истомившимися по ласке губами
Тысячью поцелуев
покрою
Умную морду
трамвая …
…Толпа озвереет ,будет тереться ,
Ощетинит ножки стоглавая вошь,
гиперболы
…Брошусь на землю камня корою,
В кровь лицо изотру ,
Слезами асфальт омывая,
худ. образы
…Все вы на бабочка поэтиного сердца,
Толпа- стоглавая вошь,
Я- грубый гунн .
Лирический герой М. не видит выхода в сложившемся положении ,
кроме как «поцеловать умную морду трамвая» , либо «захохотать и радостно
плюнуть» в лицо этого об-ва .
В этих стихотворениях
М. не выделяет из толпы отд. личностей , она для него остается единой массой .
Но вот приходит
революция ,и всё меняется .Меняется и сатира Маяковского .Теперь он выделяет
среди этой толпы бюрократов , обывателей мещан,просто людей не соответствующих идеалам
революции . В стихотворении «Прозаседавшиеся» М. обличает неспособность уже
советских чиновников заниматься делом. Маяковский показывает день чиновника ,
который целиком занят заседаниями . Для достижения своей цели – обличения всей
бессмыслицы заседаний М. исп. в качестве худ . приема гиперболу .
…Они на двух заседаниях сразу.
В день
заседаний на
двадцать
надо поспеть
нам
Поневоле приходится раздвояться
До пояса здесь,
а
остальное там …
Лирический герой приходит к мысли о том , что хорошо было бы
,если:
«О хотя бы
еще
одно заседание
Относительно искоренения всех заседаний !»
Но мир бюрократов не единственный мир , «мешающий установлению
власти пролетариата» . Поэтому М. использует
своё «оружие любимейшего рода» не только против бюрократизма , но и
против мещанства.
В стихотворении «О дряни» М. так рисует засилье мещанства :
…Стеклись они
наскоро оперенья переменив
и засели во все учреждения
На мозолях от пятилетнего сидения зады,
Крепкие как умывальники ,
Живути поныне тише воды …
Для обличения мещанства М. использ. след. худ. приемы :
несовместимость понятий, олицетворение .
…И мне с эмблемами платья
Без серпа и молота не покажешься в свете !
…На балу в реввоенсовете !? …
…Маркс со стенки смотрел,смотрел …
и вдруг
разинул рот,
да как заорет …
Надо отметить такую вещь – мнение М. об описываемом стих. в
большинстве случаев дается в конце ; так и здесь .Его мнение выражается словами
Маркса :
…Опутали революцию обывальщины нити.
Страшнее Врангеля обывательский быт.
Скорее
головы
канарейкам сверните
Чтоб коммунизм
канарейками не был побит !
Но это (мещанство , бюрократия) – всё внешний враг .Но ведь и «существуют люди внутри партии
живущие её соками» .В стихотворениях «Трус», «Нагрузка по макушку» М.
показывает именно такой сорт людей . В сихотворении «Трус» М. рисует чиновника
, который боится всего :
Каждый зав для труса туз
Даже
от его родни
опускает глазки
трус
И уходит
В воротник.
М. показывает как прходит день у труса
День – деньской
Сплетает тонко
узы
Самых странных свадеб –
увязать бы
льва с ягненком ,
С кошкой
мышь согласовать бы .
И опять-таки в конце стихотворения М. выдвигает свое мнение :
Товарищ,
чего вы дрожите ?
В чём ,
собственно,
дело ?!
В аквариум ,
чтоли сажать вас ?
Революция требует ,
чобы имелась
смелость,
смелость,
и еще раз –
с-м-е-л-о-с-т-ь
В стихотв. «Нагрузка по макушку» М. выводит на сцену
комсомольца Петра Кукушкина , показывает его чудовищную занятость .
Пообедав , бодрой рысью
Петя
мчит на культкомиссию
После Петю видели у радиолюбителей
Не прошел мимо и Осовиахима …
И результате В.М. показывает полнейший хаос , царящий в голове
у Пети . Свое стих. М. заканчивает след. ироничными строчками :
… -Где ж
работать мне
поспеть
при такой нагрузке
?
Обьекты сатирич. тв-ва М. очень разнообр. Во- первых – это
люди , принадлежащие разным эпохам : дорев. и постревол. , во-вторых – люди ,
принадлежащие разным соц. классам : мещанство и купечество , в-третьих – это
просто люди , чьи недостатки высмеивает М. Для док-ва сатиричечн. этих образов
М. применяет большое кол-во худ . приемов: гипербола ,метафора ,сравнение
,несовместимость или упоминаемых вещей , особый лекс. строй языка и т.д. И все
это разнообразие как образов сатирического тв-ва М. , так и худ. образов ,им
используемых . Служит док-вом многогранности и гениальности тв-ва М.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru