Родился в посёлке Усть-Уда Иркутской области; детство провёл в деревне Аталанка. Закончив местную начальную школу, вынужден был один уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась школа средняя (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ “Уроки французского” — 1972). Затем закончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, после чего работал журналистом.
Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). Это история о том, как у деревенской продавщицы, исключительно по её торговой неопытности, обнаруживается крупная недостача, которую необходимо срочно возместить за три дня (иначе — тюрьма). В.Солоухин однажды в связи с этим сюжетом вспоминал эпизод из некрасовской поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, где старому солдату, чтобы он смог поехать в Питер хлопотать о своём “пенционе” — “Все дали: по копеечке, // По грошу, на тарелочках // Рублишко набрался…” Так некогда поступали “всем миром” — теперь же, сто лет спустя, картина уже иная: большинство жителей уклоняются от помощи своей попавшей в беду односельчанке, несмотря на вроде бы сочувственное к ней отношение…
Человек на границе жизни и смерти — тема, особенно занимающая Распутина. Две героини его повестей — старые Анна из “Последнего срока” (1970) и Дарья из “Прощания с Матёрой” (1976) — готовятся встретить свою смерть спокойно, достойно, с осознанием выполненного земного долга. Обе не просто не боятся — торопят её, ибо уверены, что жизнь человека имеет смысл только тогда, когда он живёт ради дела, ради близких; осознавать себя существами бесполезными для них — мука.
Между этими произведениями, в 1974 году, Распутиным была создана повесть “Живи и помни” — едва ли не самая знаменитая, принёсшая Государственную премию СССР, многократно переизданная и переведённая на многие языки. Сюжет о дезертире, сбежавшем во время войны из госпиталя и вынужденном скрываться возле своей деревни, был необычен для советской литературы, где такого персонажа полагалось бы “с порога” заклеймить презрением и ненавистью, тогда как автор пытался понять этого человека и даже проявить к нему сочувствие. Однако на первый план вышел образ его жены Настёны — женщины жертвенной, чистой, совестливой, которая, разрываясь между любовью и долгом, всепрощением и осознанием вины своего мужа, кончает с собой — хотя, по словам самого автора, он по логике вещей “…надеялся, что как раз… покончит с собой Андрей Гуськов, муж Настёны”.
Ещё одна известная повесть — “Пожар” (1985) рассказывает о происшествии в “посёлке бивуачного типа”, каковых предостаточно в нашей стране. Большая часть обитателей этого посёлка — люди “перекати-поле”, разрушители-“архаровцы”, лишённые укоренённости и созидательного начала. Это они не пытаются тушить возникший пожар, а лишь радуются возможности под шумок растащить всё, что попадает под руку. Многими впоследствии “Пожар” воспринимался как пророчество писателя о грядущих событиях, произошедших в стране (от Чернобыля, случившегося год спустя, до перестроечных процессов, завершившихся распадом существовавшего государства).
Как и Евгений Носов, Распутин работает в немногих жанрах.
..” (1988–1991), посвящённых истории, этнографии, современному состоянию этого грандиозного российского края.
Особенность художественного мира писателя критик И.Дедков определил так: “В героях Распутина и в нём самом есть поэтическое чувство жизни, противостоящее низменному, натуральному её восприятию и изображению”.
Последние рассказы Распутина — “Новая профессия” (1998), “Изба” (1999), — как и его публицистические выступления, вызывают неоднозначную реакцию критиков. Один из таковых заявил следующее: “Говорить о Распутине теперешнем — значит его обижать, но обижать Распутина теперешнего — значит обижать себя тогдашнего, с нетерпением ждавшего каждой новой повести… а вдруг и тогда все мы обольщались, идеализировали, прощали всё за сам симпатичный порыв к правде, за стремление напомнить — на фоне плоского официального оптимизма — о возможности высокого, то есть трагического отношения к жизни?” (А.Агеев). Однако, как представляется, большинство серьёзных читателей скорее бы подписались под словами другого критика: “…в нынешней литературе есть имена несомненные, без которых представить её уже не сможем ни мы, ни потомки. Одно из таких имён — Валентин Григорьевич Распутин” (И.Панкеев).
Валентин Григорьевич Распутин вошел в нашу литературу сразу, почти без разбега и как истинный мастер слова. Трудно представить себе русскую литературу сегодня без повестей и рассказов нашего земляка. Его произведения снискали заслуженную популярность в нашей стране и за рубежом.
Биография писателя проста, но духовный опыт богат, неповторим, неисчерпаем и помогает понять, откуда явился такой могучий талант, который засверкал самыми яркими гранями. Путь Валентина Распутина в литературу определился наилучшим образом: в короткий срок молодой писатель стал вровень с большими мастерами прозы.
“Детство мое пришлось на войну и голодные послевоенные годы, – вспоминает писатель. – Оно было нелегким, но оно, как я теперь понимаю, было счастливым. Едва научившись ходить, мы ковыляли к реке и забрасывали в нее удочки; еще не окрепнув, тянулись в тайгу, начинавшуюся сразу за деревней, собирали ягоды и грибы, с малых лет садились в лодку и самостоятельно брались за вёсла…”
Родина писателя, Аталанка, – небольшое село на берегу прославленной реки Ангары. Ныне она перенесена на берег Братского моря и превратилась в рабочий поселок.
Закончена учеба в Иркутском университете (1959), впереди работа корреспондентом в газетах “Советская молодежь” и “Красноярский комсомолец”.
Первый рассказ “Я забыл спросить у Лешки…” был опубликован в 1961 году. На лесоповале упавшая сосна случайно задела парнишку Лешку. Двое друзей решили сопровождать Лешку до больницы – полсотни километров пешком.
Лешка умер на руках у друзей. Трагедия. Потрясение. В рассказе присутствует то, что станет затем неотъемлемым во всех произведениях Распутина: природа, чутко реагирующая на происходящее в душе героя; мучительные раздумья о справедливости, памяти, судьбе.
Талантливо написаны и другие ранние рассказы писателя: “Рудольфио”, “Василий и Василиса”, “Продается медвежья шкура”.
“Я рано пристрастился к чтению, к книгам, – вспоминает Валентин Распутин, – в ученье показывал усердие, и меня после четырех классов деревенской школы, по общему мнению, следовало учить дальше”.
Самый популярный из ранних рассказов писателя “Уроки французского” автобиографичен. Одиннадцатилетний мальчик приезжает учиться в райцентр, где есть школа-восьмилетка. Он впервые оторван от семьи, от родной деревни. Не удивительны его неодолимая тоска и тяга домой. Однако маленький герой понимает, что на него возложены надежды не только родных, но и всей деревни: ведь он, по единодушному мнению односельчан, “самой природой призван быть ученым человеком”. Это мнение земляков подтверждается и в новой школе, в новом кругу общения. Но время было тяжелое – послевоенное и полуголодное. Мальчик начинает играть на деньги, единственно только для того, чтобы иметь возможность ежедневно купить баночку молока “от малокровия”. И учительница французского языка идет на рискованный шаг: тайком, у себя дома, играет с учеником, просто из легко объяснимого человеческого сострадания: “Мальчик крайне истощен, а в долг брать отказывается”. Позднее по этому рассказу был поставлен кинофильм.
Сам Распутин отмечает, что “писателем человека делает его детство, способность в раннем возрасте увидеть и почувствовать все то, что дает ему затем право взяться за перо. Образование, книги, жизненный опыт воспитывают и укрепляют в дальнейшем этот дар, но родиться ему следует в детстве”.
О более поздних рассказах Распутина лучше всего сказал писатель Алесь Адамович: “Новое, действительно новое здесь – подчеркнутое чувство реальности происходящего. Человек в них – существо, само себя удивляющее глубинами, просторами, которые в нем скрыты. И вдруг распахивается существо светоносное”.
В рассказе “Век живи – век люби” пятнадцатилетний Саня с юношеской категоричностью решает обрести “самостоятельность”. “Хватит ходить по указке, поступать по подсказке, верить сказке”… А дальше все происходит именно как в сказке.
Родители уезжают в путешествие, отправив сына к бабушке на Байкал. Бабушка получает телеграмму о болезни дочери и уезжает нянчить внуков… А Саня обретает желанную свободу и возможность провести в жизнь свое твердое решение. Саня отправляется не в дальние страны и не на зеленые океанские острова, а всего лишь на тихоходном поезде да на своих двоих уходит с Митяем и дядей Володей в родную прибайкальскую тайгу на два дня с ночевкой. И перед Саней так раскрывается тайга в своем величии и первозданности, что эти два дня запомнятся ему на всю жизнь.
А у героя рассказа “Что передать вороне?” есть дача на Байкале, во дворе могучая лиственница, где живет вполне обыкновенная, земная, добрая и разговорчивая ворона. Дочка верила рассказам отца о вороне, умеющей все видеть и слышать. Но вот так вышло: отец незаслуженно обидел дочку и все стало у него не ладиться, кругом виноват, места себе не находит. Уезжая из города на дачу, спросил: “Что передать вороне?”, надеясь на примирение. Что ответила девочка, простила ли отцу обиду, вы узнаете, прочитав этот рассказ.
В сборники “Что передать вороне?” и “Век живи – век люби” вошли и другие рассказы: “Люся”, “Ледоход”, “Лужайка”. Все они о природе и людях, живущих на Байкале.
В конце 60-х годов В. Распутин был принят в Союз писателей СССР. Тогда же одна за другой появляются повести молодого прозаика “Деньги для Марии” и “Последний срок”, в которых ясно определились предмет изображения – сибирская деревня – и направление таланта – глубокое проникновение в народную жизнь, уважение к традиции, внимание к нравственным проблемам.
Бабушка и дедушка писателя “были людьми сильных характеров…” Это о них рассказ “Василий и Василиса”. “С него я начал, – вспоминает Валентин Григорьевич, – я бабушку писал постоянно, с нее слеплены старуха Анна в “Последнем сроке” и старуха Дарья в “Прощании с Матерой”. Судьба моих односельчан и моей деревни почти во всех книгах, и их, этих судеб, хватило бы еще на многое”.
В повести “Живи и помни”(1974г.) Валентин Распутин пытается понять, почему нормальный, казалось бы, деревенский мужик Андрей Гуськов вырождается в существо, лишенное человеческого облика. Дезертирство с фронта, предательство, трусость Андрея приводят к трагической гибели его жену Настену. Эта повесть принесла в литературу новое о войне и по-новому осветила характер русской женщины. За повести “Живи и помни” и “Пожар” Валентин Григорьевич был дважды удостоен звания лауреата Государственной премии СССР.
Литературная критика называет В. Распутина “могучим явлением современной отечественной и мировой литературы”, книги его все чаще издаются в стране и за рубежом, по отдельным произведениям ставятся спектакли, снимаются фильмы. Он удостаивается самых высоких наград и премий.
Валентин Распутин – очень талантливый и деятельный человек. Его имя часто можно встретить на страницах центральных газет, в передачах радио и телевидения. Одна из важнейших проблем, с которыми часто выступает В. Распутин, – проблема сохранения России, Байкала, сбережения для потомков его красоты и природных богатств.
15 марта 2007 года писателю Валентину Распутину исполнилось 70 лет.
Указ о награждении Валентина Распутина орденом «За заслуги перед Отечеством» третьей степени подписал президент России Владимир Путин. Как сообщается в указе, государственную награду Валентину Григорьевичу присвоили за заслуги в развитии отечественной литературы и многолетнюю творческую деятельность.
Совесть — мерило жизни В. Г. Распутина
Человеком тревожной совести называют Валентина Распутина за его нравственную причастность ко всему, что происходит на родной земле, за осознание ответственности перед прошлым и настоящим Родины.
Родился в посёлке Усть-Уда Иркутской области; детство провёл в деревне Аталанка. Закончив местную начальную школу, вынужден был один уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась школа средняя (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ “Уроки французского” — 1972). Затем закончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, после чего работал журналистом.
Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). Это история о том, как у деревенской продавщицы, исключительно по её торговой неопытности, обнаруживается крупная недостача, которую необходимо срочно возместить за три дня (иначе — тюрьма). В.Солоухин однажды в связи с этим сюжетом вспоминал эпизод из некрасовской поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, где старому солдату, чтобы он смог поехать в Питер хлопотать о своём “пенционе” — “Все дали: по копеечке, // По грошу, на тарелочках // Рублишко набрался…” Так некогда поступали “всем миром” — теперь же, сто лет спустя, картина уже иная: большинство жителей уклоняются от помощи своей попавшей в беду односельчанке, несмотря на вроде бы сочувственное к ней отношение…
Человек на границе жизни и смерти — тема, особенно занимающая Распутина. Две героини его повестей — старые Анна из “Последнего срока” (1970) и Дарья из “Прощания с Матёрой” (1976) — готовятся встретить свою смерть спокойно, достойно, с осознанием выполненного земного долга. Обе не просто не боятся — торопят её, ибо уверены, что жизнь человека имеет смысл только тогда, когда он живёт ради дела, ради близких; осознавать себя существами бесполезными для них — мука.
Между этими произведениями, в 1974 году, Распутиным была создана повесть “Живи и помни” — едва ли не самая знаменитая, принёсшая Государственную премию СССР, многократно переизданная и переведённая на многие языки. Сюжет о дезертире, сбежавшем во время войны из госпиталя и вынужденном скрываться возле своей деревни, был необычен для советской литературы, где такого персонажа полагалось бы “с порога” заклеймить презрением и ненавистью, тогда как автор пытался понять этого человека и даже проявить к нему сочувствие. Однако на первый план вышел образ его жены Настёны — женщины жертвенной, чистой, совестливой, которая, разрываясь между любовью и долгом, всепрощением и осознанием вины своего мужа, кончает с собой — хотя, по словам самого автора, он по логике вещей “…надеялся, что как раз… покончит с собой Андрей Гуськов, муж Настёны”.
Ещё одна известная повесть — “Пожар” (1985) рассказывает о происшествии в “посёлке бивуачного типа”, каковых предостаточно в нашей стране. Большая часть обитателей этого посёлка — люди “перекати-поле”, разрушители-“архаровцы”, лишённые укоренённости и созидательного начала. Это они не пытаются тушить возникший пожар, а лишь радуются возможности под шумок растащить всё, что попадает под руку. Многими впоследствии “Пожар” воспринимался как пророчество писателя о грядущих событиях, произошедших в стране (от Чернобыля, случившегося год спустя, до перестроечных процессов, завершившихся распадом существовавшего государства).
Как и Евгений Носов, Распутин работает в немногих жанрах.
..” (1988–1991), посвящённых истории, этнографии, современному состоянию этого грандиозного российского края.
Особенность художественного мира писателя критик И.Дедков определил так: “В героях Распутина и в нём самом есть поэтическое чувство жизни, противостоящее низменному, натуральному её восприятию и изображению”.
Последние рассказы Распутина — “Новая профессия” (1998), “Изба” (1999), — как и его публицистические выступления, вызывают неоднозначную реакцию критиков. Один из таковых заявил следующее: “Говорить о Распутине теперешнем — значит его обижать, но обижать Распутина теперешнего — значит обижать себя тогдашнего, с нетерпением ждавшего каждой новой повести… а вдруг и тогда все мы обольщались, идеализировали, прощали всё за сам симпатичный порыв к правде, за стремление напомнить — на фоне плоского официального оптимизма — о возможности высокого, то есть трагического отношения к жизни?” (А.Агеев). Однако, как представляется, большинство серьёзных читателей скорее бы подписались под словами другого критика: “…в нынешней литературе есть имена несомненные, без которых представить её уже не сможем ни мы, ни потомки. Одно из таких имён — Валентин Григорьевич Распутин” (И.Панкеев).
Для творчества Валентина Григорьевича Распутина характерна разработка морально-этических и нравственных проблем. Его произведения «Деньги для Марии», «Последний срок», «Живи и помни», «Прощание с Матерой», «Пожар», рассказы получили высокую оценку критики и признание читателей.
С большим мастерством рисует писатель женские характеры и стихи про друзей. Запоминается образ старой Анны из повести «Последний срок». Жизнь Анны была суровой, работала не покладая рук в колхозе, растила детей. Преодолевала невзгоды военного времени, но не пала духом. И когда она чувствует приближение смерти, относится к ней по народному мудро и спокойно. Дети Анны. Приехавшие из разных мест проститься с матерью, уже не несут в себе тех высоконравственных качеств, какие свойственны Анне. Они утратили любовь к земле, растеряли и родственные связи, и смерть матери их мало волнует.
Важные современные проблемы отражаются и в повести «Прощание с Матерой». Матера — деревня, расположенная на небольшом острове посреди Ангары. В связи со строительством будущей ГЭС она будет затоплена, а ее жители переселяются в новый поселок. Автор с большой силой и проникновенностью сумел передать тяжелые переживания старшего поколения деревни. Для старой Дарьи, прожившей здесь жизнь, затопление деревни — великое горе. Она понимает, что ГЭС нужна, но ей трудно расстаться с избой, с родными могилами. Она готовится покинуть свою избу торжественно, строго. Зная, что изба будет сожжена, но помня, что здесь прошли ее лучшие годы, она моет, белит, чистит все в избе. Трудно расстаться с родными местами и ее сыну Павлу. Внук же Дарьи Андрей относится ко всему совершенно спокойно, без всяких переживаний Он увлечен романтикой новых строек, и Матеру ему совсем не жалко. Дарью очень обидело, что, покидая навечно родное гнездо, внук не проявил уважения к отчему дому, не простился с землей, не прошелся в последний раз по родной деревне.
Распутин заставляет читателя почувствовать черствость и бездушие Андрея, его неуважение к традициям родных. В этом писатель близок к Шукшину, Абрамову, Белову, которые с тревогой пишут о равнодушии молодежи к отчему дому, о забвении ею народных традиций, которые веками передавались из поколения в поколение.
В своей небольшой повести «Пожар» Распутин заставляет читателя задуматься над тем положением, в котором оказалась страна. В бедах небольшого поселка лесозаготовителей-временщиков сфокусированы тревожные явления жизни, характерные для всего общества.
Взволнованно и художественно сильно рассказал писатель об утрате чувства хозяина своей страны, настроениях наемных работников, равнодушных к тому, что будет после них с поселком, где они живут, да и со страной в целом, о пьянстве, падении моральных устоев. Повесть Распутина имела большой успех и получила высокую оценку читателей.
Василь Быков единственный из писателей, сохранивший преданность исключительно военной теме. В своих произведениях он заостряет внимание на проблеме цены победы, нравственной активности личности, ценности жизни человека. Нравственная кульминация повести «Круглянский мост» заключалась в том, что старший в группе партизан-подрывников Бритвин, руководствующийся бездушным принципом, что «война — это риск людьми, кто больше рискует, тот и побеждает», послал на смертельное задание — взорвать мост — молодого парнишку, сына здешнего полицая, Другой партизан Степка в гневе пытается застрелить за это Бритвина. Так автор страстно выступал за то, что и на войне человек должен жить по совести, не поступаться принципами высокой человечности, не рисковать чужими жизнями, щадя свою собственную.
Проблема гуманистической ценности личности возникает в самых разных произведениях. Особенно интересуют Быкова такие ситуации, в которых человек, оставшись один, должен руководствоваться не прямым приказом, а своей совестью. Учитель Мороз из повести «Обелиск» воспитывал в детях доброе, светлое, честное. И, когда пришла война, группа ребят из его небольшой сельской школы по сердечному порыву, хотя и опрометчиво, устроила покушение на местного полицая, заслуженно прозванного Каином. Детей арестовали. Немцы пустили слух, будто отпустят ребят, если явится укрывшийся у партизан учитель. Партизанам было ясно, что задумана провокация, что гитлеровцы все равно не отпустят подростков и с точки зрения практического смысла являться Морозу в полицию бессмысленно. Но писатель говорит о том, что кроме прагматической ситуации, есть и нравственная, когда человек должен подтвердить своей жизнью то, чему учил, в чем убеждал. Он не мог бы учить, не мог бы дальше убеждать, если бы хоть один человек подумал, что струсил, оставил детей в роковой момент. Упрочить веру в идеалы у отчаявшихся родителей, сберечь твердость духа у детей — вот чем был озабочен Мороз до последнего шага, подбадривая ребят, идя с ними на казнь. Ребята так и не узнали, что Мороз явился в полицию ради них: он не хотел унижать их жалостью, не хотел, чтобы они терзались мыслью о том, что из-за их поспешного, неумелого покушения пострадал любимый учитель. В этой трагической повести писатель осложняет задачу, вводя второе действие. Мотивы поступка Мороза были осуждены некоторыми как безрассудное самоубийство, и оттого после войны, когда на месте расстрела школьников сооружали обелиск, его фамилии там не оказалось. Но именно потому, что в душах людей проросло то доброе семя, которое он заронил своим подвигом. Нашлись и те, кто все-таки сумел добиться справедливости. Имя учителя было дописано на обелиске рядом с именами героев-ребят. Но и после этого автор делает нас свидетелями спора, в котором один человек говорит: «Особого подвига за этим Морозом я не вижу… Ну в самом деле, что он такого совершил? Убил ли он хоть одного немца?» В ответ один из тех, в ком жива благодарная память отвечает: «Он сделал больше, чем, если бы убил сто. Он жизнь положил на плаху, сам добровольно. Вы понимаете, какой это аргумент. И в чью пользу…» Этот аргумент как раз и относится к нравственной сфере: доказать всем, что твои убеждения сильнее грозящей смерти. Переступить через естественное чувство самосохранения, естественную жажду выжить, уцелеть — с этого начинается героизм отдельного человека.
В своих произведениях Быков любит сводить персонажей контрастных по характеру. Так происходит и в повести «Сотников». Все туже затягивается петля вокруг Сотникова и Рыбака — партизанских разведчиков, которые должны достать продовольствие для партизанского отряда. После перестрелки партизаны сумели оторваться от преследования, но из-за ранения Сотникова вынуждены укрыться в деревне в избе Демчихи. Там их лишенных возможности отстреливаться схватывает полиция. И вот они проходят страшные испытания в плену. Вот тут и расходятся их дороги. Сотников выбрал в этой ситуации героическую смерть, а Рыбак согласился вступить в полицаи, надеясь перебежать потом к партизанам. Но вынуждаемый гитлеровцами он выталкивает чурбан из-под ног бывшего боевого товарища, на шею которого накинута петля. И нет ему дороги назад.
Неторопливо воссоздает писатель в Сотникове характер человека цельного, последовательного в своей героической жизни и смерти. Но в повести есть свой поворот в изображении героического. Для этого Быков каждый шаг Сотникова соотносит с каждым шагом Рыбака. Для него важно не описать еще один героический поступок, а исследовать те нравственные качества, которые дают человеку силу перед лицом смерти
–>
Литература 1960 – 1980-х годов развивает традиции русской классической литературы, обращаясь к судьбе России, к образу “малой родины”, к народным нравственно-этическим идеалам. В прозе Ф. Абрамова, В. Астафьева, В. Белова, В. Быкова, С. Залыгина, В. Распутина, В. Шукшина, которую критики назвали “деревенской”, продолжается художественное исследование жизни русского села, с философской и психологической глубиной и лирической проникновенностью раскрывается духовный облик человека, живущего в деревне. Творчество каждого из них, впрочем, выходит далеко за рамки собственно деревенских, региональных тем и проблем и является по-своему значительным достижением русской культуры XX в.
Валентин Григорьевич Распутин собственным примером лучше всего доказал верность своей мысли: “Я уверен, что писателем человека делает его детство, способность в раннем возрасте увидеть и почувствовать все то, что дает ему затем право взяться за перо”. Родился писатель 15 марта 1937 г. в Сибири, в поселке Усть-Уда, расположенном на берегу Ангары, в трехстах километрах от Иркутска. Рос в деревне с напевным названием Аталанка, которую затем перенесли в другое место, на берег Братского моря, так что трагедию затопления Матёры писатель прочувствовал на себе и своих земляках. Герои Распутина тоже родились в Сибири. Сибирская природа, тайга, река Ангара в ее былой красе и мощи оживают на страницах его очерков, рассказов, повестей. Критики не раз отмечали в Распутине редкую для писателей XX в. способность к глубинному созерцанию природы.
О годах своего военного детства писатель затем скажет очень важное: “Это было время крайнего проявления людской общности, когда люди против больших и малых бед держались вместе”. Такая спаянность людей, ощущение каждым чужого горя как своего остались для Распутина эталоном человеческих взаимоотношений. В детстве же Валентин пристрастился к чтению. К маленькому деревенскому грамотею старухи нередко обращались с просьбами прочитать или написать письмо, и он с удовольствием это делал.
В. Г. Распутин окончил историко-филологический факультет Иркутского университета. В университете зачитывался произведениями Ремарка и Хемингуэя, Пушкина и Тютчева, Лескова и Тургенева, особенно же выделял Достоевского и Бунина. Внимательно изучал древнерусскую литературу, русский фольклор, с которым познакомился в сибирской деревне еще в детстве (бабушка Мария Герасимовна знала сказки, легенды, песни), труды историков. В студенческие годы он подрабатывал (некоторое время вместе с А. Вампиловым) корреспондентом иркутской газеты “Советская молодежь”. После окончания учебы Распутин продолжает заниматься журналистикой, работая спецкором на крупнейших стройках Абакан-Тайшет, Братской и Красноярской ГЭС. В середине 1960-х годов выходят в свет книги очерков “Костровые новых городов” (1966) и “Край возле самого неба” (1966), полные оптимистического задора, веры в человеческие возможности. Но в журналисте Распутине, как он сам вспоминал, вдруг “словно проснулось авторское “я””. Ему захотелось большей свободы самовыражения, какую могла дать только литература.
Вскоре вышла книга рассказов “Человек с этого света” (1967). Само название говорит об устойчивой черте творчества Распутина, проявившейся уже в этих ранних рассказах: автор пристально вглядывается в каждого обыкновенного человека, будь то ребенок, юноша, неграмотная старуха, видит и ценит в нем неповторимую личность. Заявлена здесь и важнейшая распутинская тема – тема памяти, непрерывности человеческих поколений. В это время Распутин увлекался рассказами Андрея Платонова (“Я поражаюсь его настроем, поставленным словом, которое дает этот настрой…”), и платоновские интонации ощущаются в его прозе. Критики отмечали точное чувство формы, смысловую и композиционную завершенность рассказов, психологизм образов (рассказы “Я забыл спросить у Лешки”, “Мама куда-то ушла”, “Эх, старуха…”, “Продается медвежья шкура” и др.).
Итог этого периода – замечательный рассказ “Василий и Василиса”. Герои, тридцать лет живущие рядом, но не вместе из-за давней обиды жены, вдруг оказываются перед лицом смерти и вечности, и Василию не дает покоя совесть, а в Василисе наконец рождается жалость и способность простить грех. Ощущения героев отражаются в тонко подмеченном состоянии природы, переданном при помощи отточенных деталей. Начиная с этого рассказа Распутина можно считать профессиональным писателем – со своим взглядом на мир и своим стилем.
Из более поздних произведений следует выделить рассказ “Уроки французского” (1973), посвященный матери А. Вампилова, педагогу. Писатель воссоздает тяжелое послевоенное время, когда он с пятого класса один переехал учиться и жить в райцентр, и образ своей учительницы французского языка. Героиня рассказа, молодая учительница выручает недоедающего ученика, проигрывая ему деньги. По словам автора книги о Распутине Светланы Семеновой, перед нами “случай такой анонимно-самоотверженной помощи, которую в Древней Руси называли “незаметной милостыней” и считали единственно нравственной”.
В своей первой повести “Деньги для Марии” (1967) писатель рисует картину мира, в которой уживаются добро и зло, материальное и духовное, жестокость и милосердие, скупость и щедрость, подлость и честность. Сюжетная ситуация предельно проста: ревизор обнаружил недостачу в тысячу рублей в единственном на деревне магазине. Неопытной и совестливой продавщице Марии, дававшей зачастую продукты односельчанам в долг, грозит тюрьма. Дети останутся обездоленными. Муж Марии тракторист Кузьма, глазами которого читатель видит происходящее, решает собрать деньги “с миру по нитке”.
Повесть, как и все последующие произведения Распутина, не отличается сюжетной динамикой, интригой, главное в ней – жизнь человеческой души. Писатель задается вопросом: можно ли спокойно жить, зная, что рядом кто-то страдает? Чужая беда обнажает в человеке его истинную сущность. Кузьма приходит в дома далеких и близких людей, прося деньги в долг, и для каждого персонажа, с большой психологической глубиной обрисованного автором, это своего рода испытание на совесть. Показывая отношение к деньгам для Марии, автор вскрывает общее неблагополучие в человеке и в современном обществе. Тончайшие, трудно передаваемые оттенки переживаний главного героя, нравственно светлого, естественного человека, выражаются посредством образов природы, в ее зеркале человек видит самого себя. Финал повести открытый: Кузьма стоит на пороге квартиры своего брата-горожанина, в преддверии или самого большого из всех унижений, или чудесного спасения. Звучит финальное: “Молись, Мария!”
Широкую известность принесла писателю повесть “Последний срок” (1970). Образы сибирских женщин, особенно старух, наделенных особой силой характера и самоотверженностью, способностью все понять и простить, давно привлекали писателя. По его собственным словам, “женщины обладают поразительной чуткостью к чужой беде”. К тому же старухи – хранительницы народных традиций, национальной памяти, они связывают поколения рода человеческого. Главная героиня повести, восьмидесятилетняя Анна, духовный мир которой тщательно исследует Распутин, явилась первым полнокровным воплощением этого особого художественного типа в деревенской прозе: именно она открывает галерею распутинских “старух”. Автор сумел разглядеть в своей героине природную интеллигентность, нравственную чистоту, совестливость.
В повести всего одно событие, но событие великое – человек уходит из жизни. Тема жизни и смерти, вечная тема мировой литературы, волнует и Распутина. Она выливается в размышления о том, что человек оставляет после себя, как он “продолжается” на земле.
Страницы: 1 2
Понравилось сочинение » Валентин Григорьевич Распутин, тогда жми кнопку
ВАЛЕНТИН РАСПУТИН
(род. 1937)
[pic]
Биография писателя
Валентин Распутин – яркий представитель «деревенской прозы» – одного из
ведущих явлений современной литературы. В его творчестве нашла отражение
острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под
воздействием цивилизации. Противостояние национальных традиций духовности и
воинствующего цинизма воплотилось в образной и языковой системе
произведений писателя.
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в с. Усть-Уда Иркутской
области. В 1959 году окончил Иркутский университет. Работал корреспондентом
в местных газетах Сибири. Корреспондентские впечатления нашли отражение в
его первых книгах рассказов и очерков.
Известность Распутину принесла повесть «Деньги для Марии», сюжет которой
(поиски денег для доверчивой и не искушенной в бухгалтерских делах
продавщицы сельской лавки, обвиненной в растрате) позволил писателю
психологически глубоко раскрыть характеры самых разных людей, показать как
нравственные вершины, так и глубины человеческого падения. Написанные затем
повести «Последний срок» (1970), «Живи и помни» (1974), «Прощание с
Матерой» (1976) закрепили за ним славу одного из лучших представителей так
называемой деревенской прозы.
В начале 80-х годов Распутин создал цикл рассказов («Век живи – век
люби», «Что передать вороне?», «Наташа» и др.). в которых отошел от
деревенской тематики, хотя и остался верен нравственной проблематике.
Результатом наблюдений над далеко не лучшими изменениями в жизни деревни и
нравственности людей стала публицистическая повесть «Пожар» (1985).
В последние годы В. Распутин посвятил себя решению актуальных проблем
современности: экологических, нравственных, литературно-организационных.
Увидели свет его очерки и статьи на эти темы, а также главы
публицистической книги «Сибирь, Сибирь…».
Художественный мир писателя
Творчество Валентина Распутина довольно часто противопоставляют
«городской прозе». И действие у него почти всегда происходит в деревне, и
главные герои (точнее, героини) в большинстве случаев – «старинные
старухи», и симпатии его отданы не новому, а тому древнему, исконному, что
безвозвратно уходит из жизни.
Все это так и не так. Критик А. Бочаров справедливо заметил, что между
«городским» Ю. Трифоновым и «деревенским» В. Распутиным при всем их
различии много общего. Оба взыскуют высокой нравственности человека, обоих
интересует место личности в истории. Оба говорят о влиянии прошлой жизни на
современную и будущую, оба не приемлют индивидуалистов, «железных»
суперменов и бесхарактерных конформистов, забывших о высшем назначении
человека. Словом, оба писателя разрабатывают философскую проблематику, хотя
и делают это по-разному.
Сюжет каждой повести В. Распутина связан с испытанием, выбором, смертью.
В «Последнем сроке» говорится о предсмертных днях старухи Анны и о
собравшихся у постели умирающей матери ее детях. Смерть высвечивает
характеры всех персонажей, и в первую очередь самой старухи. В «Живи и
помни» действие переносится в 1945 год, когда так не хотелось умереть на
фронте герою повести Андрею Гусько-ву, и он дезертировал. В центре внимания
писателя – нравственные и философские проблемы, вставшие как перед самим
Андреем, так и – в еще большей степени – перед его женой Настеной. В
«Прощании с Матерой» описываются затопление для нужд ГЭС острова, на
котором расположена старая сибирская деревня, и последние дни стариков и
старух, оставшихся на нем. В этих условиях обостряется вопрос о смысле
жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии.
Во всех трех повестях В. Распутин создает образы русских женщин,
носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения,
литературных преемниц шолоховской Ильиничны и сол-женицынской Матрены,
развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. Всем им присуще
чувство огромной ответственности за происходящее, чувство вины без вины,
осознание своей слитности с миром как человеческим, так и природным.
Старикам и старухам, носителям народной памяти, во всех повестях писателя
противостоят те, кого, используя выражение из «Прощания с Матерой», можно
назвать «обсевками».
Пристально вглядываясь в противоречия современного мира, Распутин,
подобно другим писателям-«деревенщикам», видит истоки бездуховности в
социальной действительности (человека лишили чувства хозяина, сделали
винтиком, исполнителем чужих решений). Вместе с тем писатель предъявляет
высокие требования к самой личности. Для него неприемлемы индивидуализм,
пренебрежение такими народными национальными ценностями, как Дом, труд,
могилы предков, продолжение рода. Все эти понятия обретают в прозе писателя
материальное воплощение, описываются в лирико-поэтической манере.
От повести к повести усиливается в распутинском творчестве трагизм
авторского мировосприятия.
И все же писатель верит в духовное здоровье русского народа, передавая
свою веру в образах-символах (солнца, царского лиственя, таинственного
зверька).
Начатое еще в солженицынском «Матренином дворе» противопоставление
сочного народного языка бездуховной казенной речи последовательно
проводится во всех произведениях В. Распутина. Его любимые персонажи
говорят живым образным языком, не лишенным и диалектных слов. В
кульминационных сценах их речь становится афористичной, близкой к
пословицам и поговоркам, воплощающим в себе народную мудрость.
Позднее творчество писателя претерпело некоторые стилевые изменения. В
небольших рассказах «Век живи – век люби» и «Что передать вороне?»
писатель, развивая уже освоенные им психологические и символические
художественные приемы, одновременно преодолевает границы сугубого
жизнеподобия за счет использования иррациональных ситуаций, говорит о
таинстве бытия человека, о связи самых различных явлений с законами
Космоса, о стремлении человека выйти за пределы обычной жизни и о его
ответственности за духовное и физическое падение.
С другой стороны, в рассказах «Век живи – век люби», «Не могу-у» и
особенно в повести «Пожар» превалирует публицистический пафос. Вместе с тем
главный герой повести шофер Иван Петрович Егоров не является лишь рупором
авторских идей. Это вполне распутинский персонаж: человек совестливый, не
столько обвиняющий земляков, сколько казнящий себя. Пожар помог ему
преодолеть нравственную усталость, отбросить малодушную мысль об отъезде. И
здесь автор, оставляя финал повести открытым, тем не менее дает понять
читателю, что жизнь не окончена, что его герой вышел из обрушившегося на
него испытания более закаленным, что он еще поборется.
В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась дорогая для В.
Распутина русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной,
родом.
Вновь перед нами «старинные старухи» с типичными русскими именами и
фамилиями: Дарья Васильевна Пинигина, Катерина Зотова, Настасья Карпова,
Сима. Среди имен эпизодических персонажей выделяется имя еще одной старухи
– Аксиньи (быть может, дань уважения героине «Тихого Дона»), Наиболее
колоритному персонажу, похожему на лешего, дано полусимволическое имя
Богодул. У всех героев за плечами трудовая жизнь, прожитая ими по совести,
в дружбе и взаимопомощи. «Греть и греться» – эти слова старухи Симы в
разных вариантах повторяют все любимые герои писателя.
В повесть включен ряд эпизодов, поэтизирующих общую жизнь миром. Один из
смысловых центров повести – сцена сенокоса в одиннадцатой главе. Распутин
подчеркивает, что главное для людей не сама работа, а благостное ощущение
жизни, удовольствие от единства друг с другом, с природой. Очень точно
подметил отличие жизни материнцев от суетной деятельности строителей ГЭС
внук бабки Дарьи Андрей: «Они там живут только для работы, а вы здесь вроде
как наоборот, вроде как работаете для жизни». Работа для любимых персонажей
писателя не самоцель, а участие в продолжении семейного рода и – шире –
всего человеческого племени. Вот почему не умел беречься, а работал на
износ отец Дарьи, вот почему и сама Дарья, ощущая за собой строй поколений
предков, «строй, которому нет конца», не может смириться, что их могилы
уйдут под воду – и она окажется одна: порвется цепь времен.
Именно поэтому для Дарьи и других старух дом не только место для жилья и
вещи – не только вещи. Это одушевленная предками часть их жизни. Дважды
расскажет Распутин, как прощаются с домом, с вещами сначала Настасья, а
потом Дарья. Двадцатая глава повести, в которой Дарья через силу белит свой
уже обреченный назавтра на сжигание дом, украшает его пихтой, – точное
отражение христианских обрядов соборования (когда перед смертью наступает
духовное облегчение и примирение с неизбежностью), обмывания покойника,
отпевания и погребения.
«Все, что живет на свете, имеет один смысл – смысл службы». Именно эта
мысль, вложенная писателем в монолог загадочного зверька, символизирующего
хозяина острова, руководит поведением старух и Вогодула. Все они осознают
себя ответственными перед ушедшими за продолжение жизни. Земля, по их
мнению, дана человеку «на подержание»: ее надо беречь, сохранить для
потомков.
Распутин находит очень точную метафору для выражения раздумий Дарьи
Васильевны о течении жизни: род – это нитка с узелками. Одни узелки
распускаются, умирают, а на другом конце завязываются новые. И старухам
отнюдь не безразлично, какими будут эти новые люди, приходящие на смену.
Вот почему Дарья Пинигина все время размышляет о смысле жизни, об истине;
вступает в спор с внуком Андреем; задает вопросы умершим.
В этих спорах, размышлениях и даже в обвинениях – и праведная
торжественность, и тревога, и – непременно – любовь. «Э-эх, до чего же мы
все добрые по отдельности люди и до чего же безрассудно и много, как
нарочно, все вместе творим зла», – рассуждает Дарья. «Кто знает правду о
человеке: зачем он живет? – мучается героиня. – Ради жизни самой, ради
детей или ради чего-то еще? Вечным ли будет это движение?.. Что должен
чувствовать человек, ради которого жили многие поколения? Ничего он не
чувствует. Ничего не понимает. И ведет он себя так, будто с него первого
началась жизнь и им она навсегда закончится».
Размышления о продолжении рода и своей ответственности за него
перемешиваются у Дарьи с тревогой о «полной правде», о необходимости
памяти, сохранения ответственности у потомков – тревогой, сопряженной с
трагическим осознанием эпохи.
В многочисленных внутренних монологах Дарьи писатель вновь и вновь
говорит о необходимости каждому человеку «самому докапываться до истины»,
жить работой совести. Сильнее всего и автора, и его стариков и старух
тревожит желание все большей части людей «жить не оглядываясь»,
«облегченно», нестись по течению жизни. «Пуп не надрываете, а душу
потратили», – бросает в сердцах Дарья своему внуку. Она не против машин,
облегчающих труд людям. Но неприемлемо для мудрой крестьянки, чтобы
человек, обретший благодаря технике огромную силу, искоренял жизнь,
бездумно подрубал сук, на котором сидит. «Человек – царь природы», –
убеждает бабушку Андрей. «Вот-вот, царь. Поцарюет, по-царюет, да загорюет»,
– ответствует старуха. Только в единстве друг с другом, с природой, со всем
Космосом может смертный человек победить смерть, если не индивидуальную, то
родовую.
Космос, природа – полноценные действующие лица повестей В. Распутина. В
«Прощании с Матерой» тихое утро, свет и радость, звезды, Ангара, ласковый
дождь являют собой светлую часть ж.изки,благодатъ, дают перспективу
развития. Но они же в тон мрачным мыслям стариков и старух, вызванным
трагическими событиями повести, создают атмосферу тревоги, неблагополучия.
Драматическое противоречие, сгущенное до символической картины, возникает
уже на первых страницах «Прощания с Матерой». Согласию, покою и миру,
прекрасной полнокровной жизни, которой дышит Матера (читателю ясна
этимология слова: мать-родина-земля), противостоит запустение, оголение,
истечение (одно из любимых слов В. Распутина). Стонут избы, сквозит ветер,
хлопают ворота. «Темь пала» на Матеру, утверждает писатель, многократными
повторами этого словосочетания вызывая ассоциации с древнерусскими текстами
и с Апокалипсисом. Именно здесь, предваряя последнюю повесть В. Распутина,
появляется эпизод пожара, а перед этим событием «звезды срываются с неба».
Носителям народных нравственных ценностей писатель противопоставляет
современных «обсевков», нарисованных в весьма жесткой манере. Лишь внука
Дарьи Пинигиной наделил писатель более или менее сложным характером. С
одной стороны, Андрей уже не чувствует себя ответственным за род, за землю
предков (не случайно он так и не обошел родную Матеру в свой последний
приезд, не простился с ней перед отъездом). Его манит суета большой
стройки, он до хрипоты спорит с отцом и бабушкой, отрицая то, что для них
является извечными ценностями.
И в то же время, показывает Распутин, «минутное пустое глядение на
дождь», завершивший семейную дискуссию, «сумело снова сблизить» Андрея,
Павла и Дарью: не умерло еще в парне единство с природой. Объединяет их и
работа на сенокосе. Андрей не поддерживает Клавку Стригунову (для писателя
характерно наделять уничижительными именами и фамилиями персонажей,
изменивших национальным традициям), радующуюся исчезновению родной Матеры:
ему жалко остров. Более того, ни в чем не соглашаясь с Дарьей, он ищет
бесед с ней, «ему для чего-то нужен был ее ответ» о сущности и
предназначении человека.
Другие антиподы «старинных старух» показаны в «Прощании с Матерой» совсем
иронично и зло. Сорокалетний сын Катерины, болтун и пьяница Никита Зотов,
за свой принцип «лишь бы прожить сегодняшний день» лишен народным мнением
своего имени – превращен в Петруху. Писатель, с одной стороны, видимо,
обыгрывает здесь традиционное имя балаганного персонажа Петрушки, лишая
его, правда, той положительной стороны, которая все-таки была у героя
народного театра, с другой – создает неологизм «петрухать» по сходству с
глаголами «громыхать», «воздыхать». Пределом падения Петрухи является даже
не сожжение родного дома (кстати, это сделала и Клавка), но издевательство
над матерью. Интересно отметить, что отвергнутый деревней и матерью Петруха
стремится новым бесчинством привлечь к себе внимание, чтобы хоть так, злом,
утвердить свое существование в мире.
Исключительно злом, беспамятством и бесстыдством утверждают себя в жизни
«официальные лица». Писатель снабжает их не только «говорящими» фамилиями,
но и емкими символическими характеристиками: Воронцов – турист (беззаботно
шагающий по земле), Жук – цыган (т. е. человек без родины, без корней,
перекати-поле). Если речь стариков и старух выразительна, образна, а речь
Павла и Андрея – литературно правильна, но сбивчива, полна неясных для них
самих штампов, – то Воронцов и ему подобные говорят рублеными, не по-русски
построенными фразами, любят императив («Понимать будем или что будем?»,
«Кто позволил?», «И никаких», «Вы мне опять попустительство подкинете»,
«Что требуется, то и будем делать. Тебя не спросим»), В финале повести две
стороны сталкиваются. Автор не оставляет сомнений в том, за кем правда.
Заблудились в тумане (символика этого пейзажа очевидна) Воронцов, Павел и
Петруха. Даже Воронцов «затих», «сидит с опущенной головой, бессмысленно
глядя перед собой». Все, что остается им делать, – подобно детям, звать
мать. Характерно, что делает это именно Петруха: «Ма-а-ать! Тетка Дарья-а-
а! Эй, Матера-а!» Впрочем, делает, по словам писателя, «глухо и
безнадежно». И, прокричав, вновь засыпает. Уже ничто не может разбудить его
(вновь символика!). «Стало совсем тихо. Кругом были только вода и туман и
ничего, кроме воды и тумана». А материнские старухи в это время, в
последний раз объединившись друг с другом и маленьким Колюней, в глазах
которого «недетское, горькое и кроткое понимание», возносятся на небеса,
равно принадлежа и живым, и мертвым.
Этот трагический финал просветлен предварявшим его рассказом о царском
листвене – символе неувяда-емости жизни. Пожегщикам так и не удалось ни
сжечь, ни спилить стойкое дерево, держащее, по преданию, на себе весь
остров, всю Матеру. Несколько ранее В. Распутин дважды (в девятой и
тринадцатой главах) скажет, что, как бы тяжело ни сложилась дальнейшая
жизнь переселенцев, как бы ни издевались над здравым смыслом
безответственные «ответственные за переселение», построившие новый поселок
на неудобных землях, без учета крестьянского распорядка, – «жизнь… она
все перенесет и примется везде, хоть и на голом камне и в зыбкой трясине, а
понадобится если, -то и под водой». Человек своим трудом сроднится с любым
местом. В этом – еще одно его назначение во Вселенной.
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в поселке
Усть-Уда, что стоит на Ангаре, почти на полпути между
Иркутском и Братском. После школы в 1959 году окончил
историко-филологическое отделение Иркутского университета,
затем занялся журналистикой. Первые очерки и рассказы
Распутина были написаны в итоге корреспондентской работы,
поездок по близкой его сердцу Сибири: в них отложились
наблюдения и впечатления, которые стали опорой для
размышлений писателя о судьбе родного края. Распутин любит
родину. Он не представляет себе жизни без Сибири, без этих
трескучих морозов, без этого слепящего глаза солнца. Именно
поэтому в своих произведениях писатель раскрывает таежную
романтику, единство людей с природой, изображает характеры,
завораживающие своей силой, первозданностью,
естественностью. Такие характеры Распутин открыл в сибирских
селениях. На материале сибирской деревни написаны такие
повести, как “Последний срок” (1970), “Деньги для Марии”
(1967), “Вверх и вниз по течению”. Здесь автор поднимает
высокие нравственные проблемы добра и справедливости,
чуткости и щедрости человеческого сердца, чистоты и
откровенности в отношениях между людьми. Однако Распутина
интересовала не только личность с ее духовным миром, но и
будущее этой личности. И я бы хотела рассказать именно о
таком произведении, в котором ставится проблема бытия
человека на Земле, проблема жизни поколений, которые, сменяя
друг друга, не должны потерять связи. Это повесть “Прощание
с Матерой”. Хотелось бы заметить, что Распутин попытался
возвратить интерес к старинному русскому повествовательному
жанру-повести.
“Прощание с Матерой” – своеобразная драма народной жизни –
была написана в 1976 году. Здесь речь идет о человеческой
памяти и верности роду своему.
Действие повести происходит в деревне Матера, которая
вот-вот должна погибнуть: на реке возводят плотину для
постройки электростанции, поэтому “вода по реке и речкам
поднимется и разольется, затопит…”, конечно, Матеру.
Судьба деревни решена. Молодежь без раздумий уезжает в
город. У нового поколения нет тяги к земле, к Родине, она
все стремится “перейти на новую жизнь”. Безусловно, то, что
жизнь – это постоянное движение, изменение, что нельзя
оставаться неподвижно на одном месте столетия, что прогресс
необходим. Но люди, вступившие в эпоху НТР, не должны терять
связи со своими корнями, разрушать и забывать вековые
традиции, перечеркивать тысячи лет истории, на ошибках
которой им бы следовало учиться, а не совершать свои, иногда
непоправимые.
Всех героев повести условно можно разделить на * отцов” и
“детей”. “Отцы” – это люди, для которых разрыв с землей
смертелен, они выросли на ней и любовь к ней впитали с
молоком матери. Это и Богодул, и дед Егор, и Настасья, и
Сима, и Катерина.
“Дети” – это та молодежь, которая так легко оставила на
произвол судьбы деревню, деревню с историей в триста лет.
Это и Андрей, и Петруха, и Клавка Стригунова. Как мы знаем,
взгляды “отцов” резко отличаются от взглядов “детей”,
поэтому конфликт между ними вечен и неизбежен. И если в
романе Тургенева “Отцы и дети” правда была на стороне
“детей”, на стороне нового поколения, которое стремилось
искоренить морально разлагающееся дворянство, то в повести
“Прощание с Матерой” ситуация совершенно противоположная:
молодежь губит то единственное, что делает возможным
сохранение жизни на земле (обычаи, традиции, национальные
корни).
Главный идейный персонаж повести – старуха Дарья. Это тот
человек, который до конца жизни, до последней ее минуты
остался предан своей родине. Дарья формулирует главную мысль
произведения, которую сам автор хочет донести до читателя:
“Правда в памяти. У кого нет памяти, у того нет жизни”. Эта
женщина является некой хранительницей вечности. Дарья –
истинный национальный характер. Писателю самому близки мысли
этой милой старушки. Распутин наделяет ее лишь
положительными чертами, простой и незатейливой речью. Надо
сказать, что все старожилы Матеры описаны автором с
теплотой. Как искусно изображает Распутин сцены расставания
людей с деревней. Прочтем еще раз, как снова и снова
откладывают свой отъезд Егор и Настасья, как не хотят
уезжать они из родной стороны, как отчаянно борется Богодул
за сохранение кладбища, ведь оно свято для жителей Матеры:
“…А старухи до последней ночи ползали по кладбищу, втыкали
обратно кресты, устанавливали тумбочки”.
Все это лишний раз доказывает то, что отрывать народ от
земли, от его корней нельзя, что такие действия можно
прировнять к жестокому убийству.
Автор очень глубоко осмыслил проблему, вставшую перед
обществом в эпоху НТР, – проблему утраты национальной
культуры. Из всей повести понятно, что эта тема волновала
Распутина и была актуальна и у него на родине: недаром он
располагает Матеру на берегу Ангары.
Матера – символ жизни. Да, ее затопило, но память о ней
осталась, она будет жить вечно.
Распутин Валентин Григорьевич (р. 1937), прозаик. Родился 15 марта в селе Усть-Уда Иркутской области в крестьянской семье. После школы поступил на историке-филологический факультет Иркутского университета. В студенческие годы стал внештатным корреспондентом молодежной газеты. Один из его очерков обратил на себя внимание редактора. Позже этот очерк под заголовком “Я забыл спросить у Лешки” был опубликован в альманахе “Ангара” (1961).
Окончив университет в 1959, Распутин несколько лет работал в газетах Иркутска и Красноярска, часто бывал на строительстве. Красноярской ГЭС и магистрали Абакан – Тайшет. Очерки и рассказы об увиденном позже вошли в его сборники “Костровые новых городов” и “Край возле самого неба”.
В 1965 Распутин показал несколько новых рассказов приехавшему в Читу на совещание молодых писателей Сибири В.Чивилихину, который стал “крестным отцом” начинающего прозаика.
Первая книга рассказов Распутина “Человек с этого света” была издана в 1967 в Красноярске. В том же году выходит повесть “Деньги для Марии”.
В полную силу талант писателя раскрылся в повести “Последний срок” (1970), заявив о зрелости и самобытности автора.
Затем последовали повести “Живи и помни” (1974) и “Прощание с Матёрой” (1976), поставившие их автора в ряд лучших современных русских писателей.
В 1981 вышли новые рассказы: “Наташа”, “Что передать вороне”, “Век живи – век люби”.
Появление в 1985 повести Распутина “Пожар”, отличающейся остротой и современностью проблемы, вызвало большой интерес у читателя.
В последние годы писатель много времени и сил отдает общественной и публицистической деятельности, не прерывая творчества. В 1995 вышли в свет его рассказ “В ту же землю”; очерки “Вниз по Ленереке”; в 1996 – рассказы “Поминный день”; в 1997 – “Нежданно-негаданно”; “Отчие пределы” (“Видение” и “Вечером”). Живет и работает в Иркутске.
Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.
Главная
Рефераты – Сочинения по литературе
Валентин Распутин – сочинение
(род. 1937)
Биография писателя
Валентин Распутин – яркий представитель «деревенской прозы» – одного из ведущих явлений современной литературы. В его творчестве нашла отражение острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под воздействием цивилизации. Противостояние национальных традиций духовности и воинствующего цинизма воплотилось в образной и языковой системе произведений писателя.
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в с. Усть-Уда Иркутской области. В 1959 году окончил Иркутский университет. Работал корреспондентом в местных газетах Сибири. Корреспондентские впечатления нашли отражение в его первых книгах рассказов и очерков.
Известность Распутину принесла повесть «Деньги для Марии», сюжет которой (поиски денег для доверчивой и не искушенной в бухгалтерских делах продавщицы сельской лавки, обвиненной в растрате) позволил писателю психологически глубоко раскрыть характеры самых разных людей, показать как нравственные вершины, так и глубины человеческого падения. Написанные затем повести «Последний срок» (1970), «Живи и помни» (1974), «Прощание с Матерой» (1976) закрепили за ним славу одного из лучших представителей так называемой деревенской прозы.
В начале 80-х годов Распутин создал цикл рассказов («Век живи – век люби», «Что передать вороне?», «Наташа» и др.). в которых отошел от деревенской тематики, хотя и остался верен нравственной проблематике. Результатом наблюдений над далеко не лучшими изменениями в жизни деревни и нравственности людей стала публицистическая повесть «Пожар» (1985).
В последние годы В. Распутин посвятил себя решению актуальных проблем современности: экологических, нравственных, литературно-организационных. Увидели свет его очерки и статьи на эти темы, а также главы публицистической книги «Сибирь, Сибирь…».
Художественный мир писателя
Творчество Валентина Распутина довольно часто противопоставляют «городской прозе». И действие у него почти всегда происходит в деревне, и главные герои (точнее, героини) в большинстве случаев – «старинные старухи», и симпатии его отданы не новому, а тому древнему, исконному, что безвозвратно уходит из жизни.
Все это так и не так. Критик А. Бочаров справедливо заметил, что между «городским» Ю. Трифоновым и «деревенским» В. Распутиным при всем их различии много общего. Оба взыскуют высокой нравственности человека, обоих интересует место личности в истории. Оба говорят о влиянии прошлой жизни на современную и будущую, оба не приемлют индивидуалистов, «железных» суперменов и бесхарактерных конформистов, забывших о высшем назначении человека. Словом, оба писателя разрабатывают философскую проблематику, хотя и делают это по-разному.
Сюжет каждой повести В. Распутина связан с испытанием, выбором, смертью. В «Последнем сроке» говорится о предсмертных днях старухи Анны и о собравшихся у постели умирающей матери ее детях. Смерть высвечивает характеры всех персонажей, и в первую очередь самой старухи. В «Живи и помни» действие переносится в 1945 год, когда так не хотелось умереть на фронте герою повести Андрею Гусько-ву, и он дезертировал. В центре внимания писателя – нравственные и философские проблемы, вставшие как перед самим Андреем, так и – в еще большей степени – перед его женой Настеной. В «Прощании с Матерой» описываются затопление для нужд ГЭС острова, на котором расположена старая сибирская деревня, и последние дни стариков и старух, оставшихся на нем. В этих условиях обостряется вопрос о смысле жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии.
Во всех трех повестях В. Распутин создает образы русских женщин, носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения, литературных преемниц шолоховской Ильиничны и сол-женицынской Матрены, развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. Всем им присуще чувство огромной ответственности за происходящее, чувство вины без вины, осознание своей слитности с миром как человеческим, так и природным.
Старикам и старухам, носителям народной памяти, во всех повестях писателя противостоят те, кого, используя выражение из «Прощания с Матерой», можно назвать «обсевками».
Пристально вглядываясь в противоречия современного мира, Распутин, подобно другим писателям-«деревенщикам», видит истоки бездуховности в социальной действительности (человека лишили чувства хозяина, сделали винтиком, исполнителем чужих решений). Вместе с тем писатель предъявляет высокие требования к самой личности. Для него неприемлемы индивидуализм, пренебрежение такими народными национальными ценностями, как Дом, труд, могилы предков, продолжение рода. Все эти понятия обретают в прозе писателя материальное воплощение, описываются в лирико-поэтической манере.
От повести к повести усиливается в распутинском творчестве трагизм авторского мировосприятия.
И все же писатель верит в духовное здоровье русского народа, передавая свою веру в образах-символах (солнца, царского лиственя, таинственного зверька).
Начатое еще в солженицынском «Матренином дворе» противопоставление сочного народного языка бездуховной казенной речи последовательно проводится во всех произведениях В. Распутина. Его любимые персонажи говорят живым образным языком, не лишенным и диалектных слов. В кульминационных сценах их речь становится афористичной, близкой к пословицам и поговоркам, воплощающим в себе народную мудрость.
Позднее творчество писателя претерпело некоторые стилевые изменения. В небольших рассказах «Век живи – век люби» и «Что передать вороне?» писатель, развивая уже освоенные им психологические и символические художественные приемы, одновременно преодолевает границы сугубого жизнеподобия за счет использования иррациональных ситуаций, говорит о таинстве бытия человека, о связи самых различных явлений с законами Космоса, о стремлении человека выйти за пределы обычной жизни и о его ответственности за духовное и физическое падение.
С другой стороны, в рассказах «Век живи – век люби», «Не могу-у» и особенно в повести «Пожар» превалирует публицистический пафос. Вместе с тем главный герой повести шофер Иван Петрович Егоров не является лишь рупором авторских идей. Это вполне распутинский персонаж: человек совестливый, не столько обвиняющий земляков, сколько казнящий себя. Пожар помог ему преодолеть нравственную усталость, отбросить малодушную мысль об отъезде. И здесь автор, оставляя финал повести открытым, тем не менее дает понять читателю, что жизнь не окончена, что его герой вышел из обрушившегося на него испытания более закаленным, что он еще поборется.
В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась дорогая для В. Распутина русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной, родом.
Вновь перед нами «старинные старухи» с типичными русскими именами и фамилиями: Дарья Васильевна Пинигина, Катерина Зотова, Настасья Карпова, Сима. Среди имен эпизодических персонажей выделяется имя еще одной старухи – Аксиньи (быть может, дань уважения героине «Тихого Дона»), Наиболее колоритному персонажу, похожему на лешего, дано полусимволическое имя Богодул. У всех героев за плечами трудовая жизнь, прожитая ими по совести, в дружбе и взаимопомощи. «Греть и греться» – эти слова старухи Симы в разных вариантах повторяют все любимые герои писателя.
В повесть включен ряд эпизодов, поэтизирующих общую жизнь миром. Один из смысловых центров повести – сцена сенокоса в одиннадцатой главе. Распутин подчеркивает, что главное для людей не сама работа, а благостное ощущение жизни, удовольствие от единства друг с другом, с природой. Очень точно подметил отличие жизни материнцев от суетной деятельности строителей ГЭС внук бабки Дарьи Андрей: «Они там живут только для работы, а вы здесь вроде как наоборот, вроде как работаете для жизни». Работа для любимых персонажей писателя не самоцель, а участие в продолжении семейного рода и – шире – всего человеческого племени. Вот почему не умел беречься, а работал на износ отец Дарьи, вот почему и сама Дарья, ощущая за собой строй поколений предков, «строй, которому нет конца», не может смириться, что их могилы уйдут под воду – и она окажется одна: порвется цепь времен.
Именно поэтому для Дарьи и других старух дом не только место для жилья и вещи – не только вещи. Это одушевленная предками часть их жизни. Дважды расскажет Распутин, как прощаются с домом, с вещами сначала Настасья, а потом Дарья. Двадцатая глава повести, в которой Дарья через силу белит свой уже обреченный назавтра на сжигание дом, украшает его пихтой, – точное отражение христианских обрядов соборования (когда перед смертью наступает духовное облегчение и примирение с неизбежностью), обмывания покойника, отпевания и погребения.
«Все, что живет на свете, имеет один смысл – смысл службы». Именно эта мысль, вложенная писателем в монолог загадочного зверька, символизирующего хозяина острова, руководит поведением старух и Вогодула. Все они осознают себя ответственными перед ушедшими за продолжение жизни. Земля, по их мнению, дана человеку «на подержание»: ее надо беречь, сохранить для потомков.
Распутин находит очень точную метафору для выражения раздумий Дарьи Васильевны о течении жизни: род – это нитка с узелками. Одни узелки распускаются, умирают, а на другом конце завязываются новые. И старухам отнюдь не безразлично, какими будут эти новые люди, приходящие на смену. Вот почему Дарья Пинигина все время размышляет о смысле жизни, об истине; вступает в спор с внуком Андреем; задает вопросы умершим.
В этих спорах, размышлениях и даже в обвинениях – и праведная торжественность, и тревога, и – непременно – любовь. «Э-эх, до чего же мы все добрые по отдельности люди и до чего же безрассудно и много, как нарочно, все вместе творим зла», – рассуждает Дарья. «Кто знает правду о человеке: зачем он живет? – мучается героиня. – Ради жизни самой, ради детей или ради чего-то еще? Вечным ли будет это движение?.. Что должен чувствовать человек, ради которого жили многие поколения? Ничего он не чувствует. Ничего не понимает. И ведет он себя так, будто с него первого началась жизнь и им она навсегда закончится».
Размышления о продолжении рода и своей ответственности за него перемешиваются у Дарьи с тревогой о «полной правде», о необходимости памяти, сохранения ответственности у потомков – тревогой, сопряженной с трагическим осознанием эпохи.
В многочисленных внутренних монологах Дарьи писатель вновь и вновь говорит о необходимости каждому человеку «самому докапываться до истины», жить работой совести. Сильнее всего и автора, и его стариков и старух тревожит желание все большей части людей «жить не оглядываясь», «облегченно», нестись по течению жизни. «Пуп не надрываете, а душу потратили», – бросает в сердцах Дарья своему внуку. Она не против машин, облегчающих труд людям. Но неприемлемо для мудрой крестьянки, чтобы человек, обретший благодаря технике огромную силу, искоренял жизнь, бездумно подрубал сук, на котором сидит. «Человек – царь природы», – убеждает бабушку Андрей. «Вот-вот, царь. Поцарюет, по-царюет, да загорюет», – ответствует старуха. Только в единстве друг с другом, с природой, со всем Космосом может смертный человек победить смерть, если не индивидуальную, то родовую.
Космос, природа – полноценные действующие лица повестей В. Распутина. В «Прощании с Матерой» тихое утро, свет и радость, звезды, Ангара, ласковый дождь являют собой светлую часть ж.изки,благодатъ, дают перспективу развития. Но они же в тон мрачным мыслям стариков и старух, вызванным трагическими событиями повести, создают атмосферу тревоги, неблагополучия.
Драматическое противоречие, сгущенное до символической картины, возникает уже на первых страницах «Прощания с Матерой». Согласию, покою и миру, прекрасной полнокровной жизни, которой дышит Матера (читателю ясна этимология слова: мать-родина-земля), противостоит запустение, оголение, истечение (одно из любимых слов В. Распутина). Стонут избы, сквозит ветер, хлопают ворота. «Темь пала» на Матеру, утверждает писатель, многократными повторами этого словосочетания вызывая ассоциации с древнерусскими текстами и с Апокалипсисом. Именно здесь, предваряя последнюю повесть В. Распутина, появляется эпизод пожара, а перед этим событием «звезды срываются с неба».
Носителям народных нравственных ценностей писатель противопоставляет современных «обсевков», нарисованных в весьма жесткой манере. Лишь внука Дарьи Пинигиной наделил писатель более или менее сложным характером. С одной стороны, Андрей уже не чувствует себя ответственным за род, за землю предков (не случайно он так и не обошел родную Матеру в свой последний приезд, не простился с ней перед отъездом). Его манит суета большой стройки, он до хрипоты спорит с отцом и бабушкой, отрицая то, что для них является извечными ценностями.
И в то же время, показывает Распутин, «минутное пустое глядение на дождь», завершивший семейную дискуссию, «сумело снова сблизить» Андрея, Павла и Дарью: не умерло еще в парне единство с природой. Объединяет их и работа на сенокосе. Андрей не поддерживает Клавку Стригунову (для писателя характерно наделять уничижительными именами и фамилиями персонажей, изменивших национальным традициям), радующуюся исчезновению родной Матеры: ему жалко остров. Более того, ни в чем не соглашаясь с Дарьей, он ищет бесед с ней, «ему для чего-то нужен был ее ответ» о сущности и предназначении человека.
Другие антиподы «старинных старух» показаны в «Прощании с Матерой» совсем иронично и зло. Сорокалетний сын Катерины, болтун и пьяница Никита Зотов, за свой принцип «лишь бы прожить сегодняшний день» лишен народным мнением своего имени – превращен в Петруху. Писатель, с одной стороны, видимо, обыгрывает здесь традиционное имя балаганного персонажа Петрушки, лишая его, правда, той положительной стороны, которая все-таки была у героя народного театра, с другой – создает неологизм «петрухать» по сходству с глаголами «громыхать», «воздыхать». Пределом падения Петрухи является даже не сожжение родного дома (кстати, это сделала и Клавка), но издевательство над матерью. Интересно отметить, что отвергнутый деревней и матерью Петруха стремится новым бесчинством привлечь к себе внимание, чтобы хоть так, злом, утвердить свое существование в мире.
Исключительно злом, беспамятством и бесстыдством утверждают себя в жизни «официальные лица». Писатель снабжает их не только «говорящими» фамилиями, но и емкими символическими характеристиками: Воронцов – турист (беззаботно шагающий по земле), Жук – цыган (т. е. человек без родины, без корней, перекати-поле). Если речь стариков и старух выразительна, образна, а речь Павла и Андрея – литературно правильна, но сбивчива, полна неясных для них самих штампов, – то Воронцов и ему подобные говорят рублеными, не по-русски построенными фразами, любят императив («Понимать будем или что будем?», «Кто позволил?», «И никаких», «Вы мне опять попустительство подкинете», «Что требуется, то и будем делать. Тебя не спросим»), В финале повести две стороны сталкиваются. Автор не оставляет сомнений в том, за кем правда. Заблудились в тумане (символика этого пейзажа очевидна) Воронцов, Павел и Петруха. Даже Воронцов «затих», «сидит с опущенной головой, бессмысленно глядя перед собой». Все, что остается им делать, – подобно детям, звать мать. Характерно, что делает это именно Петруха: «Ма-а-ать! Тетка Дарья-а-а! Эй, Матера-а!» Впрочем, делает, по словам писателя, «глухо и безнадежно». И, прокричав, вновь засыпает. Уже ничто не может разбудить его (вновь символика!). «Стало совсем тихо. Кругом были только вода и туман и ничего, кроме воды и тумана». А материнские старухи в это время, в последний раз объединившись друг с другом и маленьким Колюней, в глазах которого «недетское, горькое и кроткое понимание», возносятся на небеса, равно принадлежа и живым, и мертвым.
Этот трагический финал просветлен предварявшим его рассказом о царском листвене – символе неувяда-емости жизни. Пожегщикам так и не удалось ни сжечь, ни спилить стойкое дерево, держащее, по преданию, на себе весь остров, всю Матеру. Несколько ранее В. Распутин дважды (в девятой и тринадцатой главах) скажет, что, как бы тяжело ни сложилась дальнейшая жизнь переселенцев, как бы ни издевались над здравым смыслом безответственные «ответственные за переселение», построившие новый поселок на неудобных землях, без учета крестьянского распорядка, – «жизнь… она все перенесет и примется везде, хоть и на голом камне и в зыбкой трясине, а понадобится если, -то и под водой». Человек своим трудом сроднится с любым местом. В этом – еще одно его назначение во Вселенной.
Родился Валентин Распутин 15 марта 1937 года в Иркутской области, в посёлке Усть-Уда. Природа, ставшая близкой в детстве, оживёт и заговорит в книгах. В большой автобиографическом очерке одной поездки «Вниз и вверх по течению», опубликованном в 1972 году, Распутин опишет своё детство, большое внимание уделяя именно природе, общению с односельчанами – тому, что считает определяющим при формировании души ребёнка и его характера. Первые публикации материалов Валентина Распутина в газетах не случайно совпали с годами учебы в университете, хотя само по себе занятие журналистикой, перешедшее затем в самостоятельное литературное творчество, сам писатель не считал предопределённым.
Когда однажды он оказался без денег, ему предложили поработать, не порывая с учебой, в газете «Советская молодёжь». Тридцатого марта 1957 года на её страницах появился первый материал Распутина. Журналистика увлекла его. В альманахе «Ангара» стали появляться его очерки. В 1966 году Восточно-Сибирским книжным издательством была выпущена книга «Край возле самого неба». В том же году в Красноярске выходит и книга очерк «Костровые новых городов». Сотрудничал в газете «Красноярский комсомолец», писал статьи о строительстве железной дороги Абакан – Тайшет, о Братской и Красноярской ГЭС. Первый рассказ, написанный Валентином Распутиным, назывался «Я забыл спросить у Лешки…».
Он был опубликован в 1961 году в альманахе «Ангара». Весной 1967 года Распутин получил членский билет Союза писателей СССР. Одно из замечательных произведений Валентина Распутина «Василий и Василиса». Рассказ этот впервые появился в еженедельнике «Литературная Россия» в самом начале 1967 года. С этого рассказа начинается новый период в творчестве Валентина Распутина. Он стал самостоятельным писателем, прозаиком – со своим стилем, своим взглядом на мир. Летом того же года появляется повесть «Деньги для Марии». Она была опубликована в альманахе «Ангара», через месяц в журнале «Сибирские огни», а в следующем году вышла отдельной книгой в столичном издательстве «Молодая гвардия». Затем, когда появятся «Последний срок», «Живи и пони», «Прощание с Матёрой», «Пожар», первая повесть словно бы растворится в свете славы «младших сестёр» и в спорах, возникших вокруг них. Повесть «Последний срок», над которой Валентин Распутин начал работать в 1969 году, впервые была опубликована в журнале «Наш современник», в номерах 7, 8 за 1970 год.
Она не только продолжала и развивала лучшие традиции отечественной словесности – в первую очередь традиции Толстого и Достоевского, – но и сообщала новый мощный импульс развитию современной литературы. Пьесу «Последний срок» поставили во МХАТе и Болгарии. Повесть «Живи и помни» впервые была опубликована в номерах 10, 11 журнала «Наш современник» за 1974 год. В 1977 году Валентин Распутин удостоен за неё Государственной премии СССР.
Спустя ровно два года, в октябре – ноябре 1976-го, наряду с поистине триумфальным шествием повести «Живи и помни» стало приобретать широкую известность новое произведение Распутина – повесть «Прощание с Матёрой». 2.История создания произведения Ассоциации, вызванные последней по времени повестью Валентина Распутина «Пожар», впервые опубликованной в журнале «Наш современник», №7 за 1985 год, не случайно уводят к более раннему произведению – «Прощанию с Матёрой». Автор и сам подчеркивает эту преемственность: в «Пожаре» мы встречаем наживающуюся на беде Клавку Стригунову – она и на Матёре была такой же, и первой бежала с острова; почти немой, наделённый богатырской силой дядя Миша Хампо удивительно напоминает старого Богодула; да и сама Сосновка, в которой происходит действие, – тот самый новый посёлок, в который переезжали жители Матёры.
Словно спустя десять лет писатель решил посмотреть: что же сталось с героями былой его повести, каковы они, как повлиял на них перемена условий жизни, рода занятий, окружения. Пусть об этом скажет сам Валентин Распутин, тем более что вопрос, в своё время заданный ему, так и звучал: «Как создавалась эта повесть? Как вы нашли своего героя – Ивана Петровича?» «Здесь прежде всего надо вспомнить повесть “Прощание с Матёрой”, – отвечает писатель. – Я сам из “утопленников” – так у нас на Ангаре назывались те, чьи деревни от строительства гигантских плотин ушли под воду… Не миновала этой судьбы и моя родная деревня Аталанка, которой, как и Матёре, пришлось переселяться и искать с затоплением пашни иных занятий.
А занятия эти были – рубить лес… С изменением занятий изменились нравы, а с изменением нравов – все тревожней за человека… Как нашел героя повести? Его и искать не пришлось, это мой сосед по деревне Иван Егорович Слободчиков. Когда-то, в рассказе “Уроки французского”, я упоминал его, – там это шофёр, как оно и было в действительности… И случай с пожаром невыдуманный. Он тоже был. Только не в моём посёлке, а в соседнем, леспромхозовском».
>>> Скачать < <<
Валентин Распутин – яркий представитель «деревенской прозы» – одного из ведущих явлений современной литературы. В его творчестве нашла отражение острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под воздействием цивилизации. Противостояние национальных традиций духовности и воинствующего цинизма воплотилось в образной и языковой системе произведений писателя.
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в с. Усть-Уда Иркутской области. В 1959 году окончил Иркутский университет. Работал корреспондентом в местных газетах Сибири. Корреспондентские впечатления нашли отражение в его первых книгах рассказов и очерков.
Известность Распутину принесла повесть «Деньги для Марии», сюжет которой (поиски денег для доверчивой и не искушенной в бухгалтерских делах продавщицы сельской лавки, обвиненной в растрате) позволил писателю психологически глубоко раскрыть характеры самых разных людей, показать как нравственные вершины, так и глубины человеческого падения. Написанные затем повести «Последний срок» (1970), «Живи и помни» (1974), «Прощание с Матерой» (1976) закрепили за ним славу одного из лучших представителей так называемой деревенской прозы.
В начале 80-х годов Распутин создал цикл рассказов («Век живи – век люби», «Что передать вороне?», «Наташа» и др.). в которых отошел от деревенской тематики, хотя и остался верен нравственной проблематике. Результатом наблюдений над далеко не лучшими изменениями в жизни деревни и нравственности людей стала публицистическая повесть «Пожар» (1985).
В последние годы В. Распутин посвятил себя решению актуальных проблем современности: экологических, нравственных, литературно-организационных. Увидели свет его очерки и статьи на эти темы, а также главы публицистической книги «Сибирь, Сибирь...».
Художественный мир писателя
Возможно вы искали – Реферат: Василий Теркин
Творчество Валентина Распутина довольно часто противопоставляют «городской прозе». И действие у него почти всегда происходит в деревне, и главные герои (точнее, героини) в большинстве случаев – «старинные старухи», и симпатии его отданы не новому, а тому древнему, исконному, что безвозвратно уходит из жизни.
Все это так и не так. Критик А. Бочаров справедливо заметил, что между «городским» Ю. Трифоновым и «деревенским» В. Распутиным при всем их различии много общего. Оба взыскуют высокой нравственности человека, обоих интересует место личности в истории. Оба говорят о влиянии прошлой жизни на современную и будущую, оба не приемлют индивидуалистов, «железных» суперменов и бесхарактерных конформистов, забывших о высшем назначении человека. Словом, оба писателя разрабатывают философскую проблематику, хотя и делают это по-разному.
Сюжет каждой повести В. Распутина связан с испытанием, выбором, смертью. В «Последнем сроке» говорится о предсмертных днях старухи Анны и о собравшихся у постели умирающей матери ее детях. Смерть высвечивает характеры всех персонажей, и в первую очередь самой старухи. В «Живи и помни» действие переносится в 1945 год, когда так не хотелось умереть на фронте герою повести Андрею Гусько-ву, и он дезертировал. В центре внимания писателя – нравственные и философские проблемы, вставшие как перед самим Андреем, так и – в еще большей степени – перед его женой Настеной. В «Прощании с Матерой» описываются затопление для нужд ГЭС острова, на котором расположена старая сибирская деревня, и последние дни стариков и старух, оставшихся на нем. В этих условиях обостряется вопрос о смысле жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии.
Во всех трех повестях В. Распутин создает образы русских женщин, носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения, литературных преемниц шолоховской Ильиничны и сол-женицынской Матрены, развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. Всем им присуще чувство огромной ответственности за происходящее, чувство вины без вины, осознание своей слитности с миром как человеческим, так и природным.
Старикам и старухам, носителям народной памяти, во всех повестях писателя противостоят те, кого, используя выражение из «Прощания с Матерой», можно назвать «обсевками».
Похожий материал – Сочинение: Великая тайна любви в творчестве Куприна.
Пристально вглядываясь в противоречия современного мира, Распутин, подобно другим писателям-«деревенщикам», видит истоки бездуховности в социальной действительности (человека лишили чувства хозяина, сделали винтиком, исполнителем чужих решений). Вместе с тем писатель предъявляет высокие требования к самой личности. Для него неприемлемы индивидуализм, пренебрежение такими народными национальными ценностями, как Дом, труд, могилы предков, продолжение рода. Все эти понятия обретают в прозе писателя материальное воплощение, описываются в лирико-поэтической манере.
От повести к повести усиливается в распутинском творчестве трагизм авторского мировосприятия.
И все же писатель верит в духовное здоровье русского народа, передавая свою веру в образах-символах (солнца, царского лиственя, таинственного зверька).
Начатое еще в солженицынском «Матренином дворе» противопоставление сочного народного языка бездуховной казенной речи последовательно проводится во всех произведениях В. Распутина. Его любимые персонажи говорят живым образным языком, не лишенным и диалектных слов. В кульминационных сценах их речь становится афористичной, близкой к пословицам и поговоркам, воплощающим в себе народную мудрость.
Позднее творчество писателя претерпело некоторые стилевые изменения. В небольших рассказах «Век живи – век люби» и «Что передать вороне?» писатель, развивая уже освоенные им психологические и символические художественные приемы, одновременно преодолевает границы сугубого жизнеподобия за счет использования иррациональных ситуаций, говорит о таинстве бытия человека, о связи самых различных явлений с законами Космоса, о стремлении человека выйти за пределы обычной жизни и о его ответственности за духовное и физическое падение.
Очень интересно – Реферат: Влияние женщин на становление дворянской культуры XIX века
С другой стороны, в рассказах «Век живи – век люби», «Не могу-у» и особенно в повести «Пожар» превалирует публицистический пафос. Вместе с тем главный герой повести шофер Иван Петрович Егоров не является лишь рупором авторских идей. Это вполне распутинский персонаж: человек совестливый, не столько обвиняющий земляков, сколько казнящий себя. Пожар помог ему преодолеть нравственную усталость, отбросить малодушную мысль об отъезде. И здесь автор, оставляя финал повести открытым, тем не менее дает понять читателю, что жизнь не окончена, что его герой вышел из обрушившегося на него испытания более закаленным, что он еще поборется.
В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась дорогая для В. Распутина русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной, родом.
Вновь перед нами «старинные старухи» с типичными русскими именами и фамилиями: Дарья Васильевна Пинигина, Катерина Зотова, Настасья Карпова, Сима. Среди имен эпизодических персонажей выделяется имя еще одной старухи – Аксиньи (быть может, дань уважения героине «Тихого Дона»), Наиболее колоритному персонажу, похожему на лешего, дано полусимволическое имя Богодул. У всех героев за плечами трудовая жизнь, прожитая ими по совести, в дружбе и взаимопомощи. «Греть и греться» – эти слова старухи Симы в разных вариантах повторяют все любимые герои писателя.
В повесть включен ряд эпизодов, поэтизирующих общую жизнь миром. Один из смысловых центров повести – сцена сенокоса в одиннадцатой главе. Распутин подчеркивает, что главное для людей не сама работа, а благостное ощущение жизни, удовольствие от единства друг с другом, с природой. Очень точно подметил отличие жизни материнцев от суетной деятельности строителей ГЭС внук бабки Дарьи Андрей: «Они там живут только для работы, а вы здесь вроде как наоборот, вроде как работаете для жизни». Работа для любимых персонажей писателя не самоцель, а участие в продолжении семейного рода и – шире – всего человеческого племени. Вот почему не умел беречься, а работал на износ отец Дарьи, вот почему и сама Дарья, ощущая за собой строй поколений предков, «строй, которому нет конца», не может смириться, что их могилы уйдут под воду – и она окажется одна: порвется цепь времен.
Именно поэтому для Дарьи и других старух дом не только место для жилья и вещи – не только вещи. Это одушевленная предками часть их жизни. Дважды расскажет Распутин, как прощаются с домом, с вещами сначала Настасья, а потом Дарья. Двадцатая глава повести, в которой Дарья через силу белит свой уже обреченный назавтра на сжигание дом, украшает его пихтой, – точное отражение христианских обрядов соборования (когда перед смертью наступает духовное облегчение и примирение с неизбежностью), обмывания покойника, отпевания и погребения.
Вам будет интересно – Сочинение: Военная лирика в творчестве Твардовского
«Все, что живет на свете, имеет один смысл – смысл службы». Именно эта мысль, вложенная писателем в монолог загадочного зверька, символизирующего хозяина острова, руководит поведением старух и Вогодула. Все они осознают себя ответственными перед ушедшими за продолжение жизни. Земля, по их мнению, дана человеку «на подержание»: ее надо беречь, сохранить для потомков.
Распутин находит очень точную метафору для выражения раздумий Дарьи Васильевны о течении жизни: род – это нитка с узелками. Одни узелки распускаются, умирают, а на другом конце завязываются новые. И старухам отнюдь не безразлично, какими будут эти новые люди, приходящие на смену. Вот почему Дарья Пинигина все время размышляет о смысле жизни, об истине; вступает в спор с внуком Андреем; задает вопросы умершим.
В этих спорах, размышлениях и даже в обвинениях – и праведная торжественность, и тревога, и – непременно – любовь. «Э-эх, до чего же мы все добрые по отдельности люди и до чего же безрассудно и много, как нарочно, все вместе творим зла», – рассуждает Дарья. «Кто знает правду о человеке: зачем он живет? – мучается героиня. – Ради жизни самой, ради детей или ради чего-то еще? Вечным ли будет это движение?.. Что должен чувствовать человек, ради которого жили многие поколения? Ничего он не чувствует. Ничего не понимает. И ведет он себя так, будто с него первого началась жизнь и им она навсегда закончится».
Размышления о продолжении рода и своей ответственности за него перемешиваются у Дарьи с тревогой о «полной правде», о необходимости памяти, сохранения ответственности у потомков – тревогой, сопряженной с трагическим осознанием эпохи.
В многочисленных внутренних монологах Дарьи писатель вновь и вновь говорит о необходимости каждому человеку «самому докапываться до истины», жить работой совести. Сильнее всего и автора, и его стариков и старух тревожит желание все большей части людей «жить не оглядываясь», «облегченно», нестись по течению жизни. «Пуп не надрываете, а душу потратили», – бросает в сердцах Дарья своему внуку. Она не против машин, облегчающих труд людям. Но неприемлемо для мудрой крестьянки, чтобы человек, обретший благодаря технике огромную силу, искоренял жизнь, бездумно подрубал сук, на котором сидит. «Человек – царь природы», – убеждает бабушку Андрей. «Вот-вот, царь. Поцарюет, по-царюет, да загорюет», – ответствует старуха. Только в единстве друг с другом, с природой, со всем Космосом может смертный человек победить смерть, если не индивидуальную, то родовую.
Похожий материал – Сочинение: Военная тема в творчестве Василя Быкова и Бориса Васильева
Космос, природа – полноценные действующие лица повестей В. Распутина. В «Прощании с Матерой» тихое утро, свет и радость, звезды, Ангара, ласковый дождь являют собой светлую часть ж.изки,благодатъ, дают перспективу развития. Но они же в тон мрачным мыслям стариков и старух, вызванным трагическими событиями повести, создают атмосферу тревоги, неблагополучия.
Драматическое противоречие, сгущенное до символической картины, возникает уже на первых страницах «Прощания с Матерой». Согласию, покою и миру, прекрасной полнокровной жизни, которой дышит Матера (читателю ясна этимология слова: мать-родина-земля), противостоит запустение, оголение, истечение (одно из любимых слов В. Распутина). Стонут избы, сквозит ветер, хлопают ворота. «Темь пала» на Матеру, утверждает писатель, многократными повторами этого словосочетания вызывая ассоциации с древнерусскими текстами и с Апокалипсисом. Именно здесь, предваряя последнюю повесть В. Распутина, появляется эпизод пожара, а перед этим событием «звезды срываются с неба».
Носителям народных нравственных ценностей писатель противопоставляет современных «обсевков», нарисованных в весьма жесткой манере. Лишь внука Дарьи Пинигиной наделил писатель более или менее сложным характером. С одной стороны, Андрей уже не чувствует себя ответственным за род, за землю предков (не случайно он так и не обошел родную Матеру в свой последний приезд, не простился с ней перед отъездом). Его манит суета большой стройки, он до хрипоты спорит с отцом и бабушкой, отрицая то, что для них является извечными ценностями.
И в то же время, показывает Распутин, «минутное пустое глядение на дождь», завершивший семейную дискуссию, «сумело снова сблизить» Андрея, Павла и Дарью: не умерло еще в парне единство с природой. Объединяет их и работа на сенокосе. Андрей не поддерживает Клавку Стригунову (для писателя характерно наделять уничижительными именами и фамилиями персонажей, изменивших национальным традициям), радующуюся исчезновению родной Матеры: ему жалко остров. Более того, ни в чем не соглашаясь с Дарьей, он ищет бесед с ней, «ему для чего-то нужен был ее ответ» о сущности и предназначении человека.
«
1
2
»
Сочинения (см. по автору произведений)
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в поселке Усть-Уда, что стоит на Ангаре, почти на полпути между Иркутском и Братском. После школы в 1959 году окончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, затем занялся журналистикой. Первые очерки и рассказы Распутина были написаны в итоге корреспондентской работы, поездок по близкой его сердцу Сибири: в них отложились наблюдения и впечатления, которые стали опорой для размышлений писателя о судьбе родного края. Распутин любит родину. Он не представляет себе жизни без Сибири, без этих трескучих морозов, без этого слепящего глаза солнца. Именно поэтому в своих произведениях писатель раскрывает таежную романтику, единство людей с природой, изображает характеры, завораживающие своей силой, первозданностью, естественностью. Такие характеры Распутин открыл в сибирских селениях. На материале сибирской деревни написаны такие повести, как “Последний срок” (1970), “Деньги для Марии” (1967), “Вверх и вниз по течению”. Здесь автор поднимает высокие нравственные проблемы добра и справедливости, чуткости и щедрости человеческого сердца, чистоты и откровенности в отношениях между людьми. Однако Распутина интересовала не только личность с ее духовным миром, но и будущее этой личности. И я бы хотела рассказать именно о таком произведении, в котором ставится проблема бытия человека на Земле, проблема жизни поколений, которые, сменяя друг друга, не должны потерять связи. Это повесть “Прощание с Матерой”. Хотелось бы заметить, что Распутин попытался возвратить интерес к старинному русскому повествовательному жанру-повести.
“Прощание с Матерой” – своеобразная драма народной жизни – была написана в 1976 году. Здесь речь идет о человеческой памяти и верности роду своему.
Действие повести происходит в деревне Матера, которая вот-вот должна погибнуть: на реке возводят плотину для постройки электростанции, поэтому “вода по реке и речкам поднимется и разольется, затопит…”, конечно, Матеру. Судьба деревни решена. Молодежь без раздумий уезжает в город. У нового поколения нет тяги к земле, к Родине, она все стремится “перейти на новую жизнь”. Безусловно, то, что жизнь – это постоянное движение, изменение, что нельзя оставаться неподвижно на одном месте столетия, что прогресс необходим. Но люди, вступившие в эпоху НТР, не должны терять связи со своими корнями, разрушать и забывать вековые традиции, перечеркивать тысячи лет истории, на ошибках которой им бы следовало учиться, а не совершать свои, иногда непоправимые.
Всех героев повести условно можно разделить на * отцов” и “детей”. “Отцы” – это люди, для которых разрыв с землей смертелен, они выросли на ней и любовь к ней впитали с молоком матери. Это и Богодул, и дед Егор, и Настасья, и Сима, и Катерина.
“Дети” – это та молодежь, которая так легко оставила на произвол судьбы деревню, деревню с историей в триста лет. Это и Андрей, и Петруха, и Клавка Стригунова. Как мы знаем, взгляды “отцов” резко отличаются от взглядов “детей”, поэтому конфликт между ними вечен и неизбежен. И если в романе Тургенева “Отцы и дети” правда была на стороне “детей”, на стороне нового поколения, которое стремилось искоренить морально разлагающееся дворянство, то в повести “Прощание с Матерой” ситуация совершенно противоположная: молодежь губит то единственное, что делает возможным сохранение жизни на земле (обычаи, традиции, национальные корни).
Главный идейный персонаж повести – старуха Дарья. Это тот человек, который до конца жизни, до последней ее минуты остался предан своей родине. Дарья формулирует главную мысль произведения, которую сам автор хочет донести до читателя: “Правда в памяти. У кого нет памяти, у того нет жизни”. Эта женщина является некой хранительницей вечности. Дарья – истинный национальный характер. Писателю самому близки мысли этой милой старушки. Распутин наделяет ее лишь положительными чертами, простой и незатейливой речью. Надо сказать, что все старожилы Матеры описаны автором с теплотой. Как искусно изображает Распутин сцены расставания людей с деревней. Прочтем еще раз, как снова и снова откладывают свой отъезд Егор и Настасья, как не хотят уезжать они из родной стороны, как отчаянно борется Богодул за сохранение кладбища, ведь оно свято для жителей Матеры: “…А старухи до последней ночи ползали по кладбищу, втыкали обратно кресты, устанавливали тумбочки”.
Все это лишний раз доказывает то, что отрывать народ от земли, от его корней нельзя, что такие действия можно прировнять к жестокому убийству.
Автор очень глубоко осмыслил проблему, вставшую перед обществом в эпоху НТР, – проблему утраты национальной культуры. Из всей повести понятно, что эта тема волновала Распутина и была актуальна и у него на родине: недаром он располагает Матеру на берегу Ангары.
Матера – символ жизни. Да, ее затопило, но память о ней осталась, она будет жить вечно
Страница: [ 1 ] 2
Родился в посёлке Усть-Уда Иркутской области; детство провёл в деревне Аталанка. Закончив местную начальную школу, вынужден был один уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась школа средняя (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ “Уроки французского” — 1972). Затем закончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, после чего работал журналистом.
Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). Это история о том, как у деревенской продавщицы, исключительно по её торговой неопытности, обнаруживается крупная недостача, которую необходимо срочно возместить за три дня (иначе — тюрьма). В.Солоухин однажды в связи с этим сюжетом вспоминал эпизод из некрасовской поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, где старому солдату, чтобы он смог поехать в Питер хлопотать о своём “пенционе” — “Все дали: по копеечке, // По грошу, на тарелочках // Рублишко набрался…” Так некогда поступали “всем миром” — теперь же, сто лет спустя, картина уже иная: большинство жителей уклоняются от помощи своей попавшей в беду односельчанке, несмотря на вроде бы сочувственное к ней отношение…
Человек на границе жизни и смерти — тема, особенно занимающая Распутина. Две героини его повестей — старые Анна из “Последнего срока” (1970) и Дарья из “Прощания с Матёрой” (1976) — готовятся встретить свою смерть спокойно, достойно, с осознанием выполненного земного долга. Обе не просто не боятся — торопят её, ибо уверены, что жизнь человека имеет смысл только тогда, когда он живёт ради дела, ради близких; осознавать себя существами бесполезными для них — мука.
Между этими произведениями, в 1974 году, Распутиным была создана повесть “Живи и помни” — едва ли не самая знаменитая, принёсшая Государственную премию СССР, многократно переизданная и переведённая на многие языки. Сюжет о дезертире, сбежавшем во время войны из госпиталя и вынужденном скрываться возле своей деревни, был необычен для советской литературы, где такого персонажа полагалось бы “с порога” заклеймить презрением и ненавистью, тогда как автор пытался понять этого человека и даже проявить к нему сочувствие. Однако на первый план вышел образ его жены Настёны — женщины жертвенной, чистой, совестливой, которая, разрываясь между любовью и долгом, всепрощением и осознанием вины своего мужа, кончает с собой — хотя, по словам самого автора, он по логике вещей “…надеялся, что как раз… покончит с собой Андрей Гуськов, муж Настёны”.
Ещё одна известная повесть — “Пожар” (1985) рассказывает о происшествии в “посёлке бивуачного типа”, каковых предостаточно в нашей стране. Большая часть обитателей этого посёлка — люди “перекати-поле”, разрушители-“архаровцы”, лишённые укоренённости и созидательного начала. Это они не пытаются тушить возникший пожар, а лишь радуются возможности под шумок растащить всё, чтопопадает под руку.
Страница: [ 1 ] 2
Родился в посёлке Усть-Уда Иркутской области; детство провёл в деревне Аталанка. Закончив местную начальную школу, вынужден был один уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась школа средняя (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ “Уроки французского” — 1972). Затем закончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, после чего работал журналистом.
Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). Это история о том, как у деревенской продавщицы, исключительно по её торговой неопытности, обнаруживается крупная недостача, которую необходимо срочно возместить за три дня (иначе — тюрьма). В.Солоухин однажды в связи с этим сюжетом вспоминал эпизод из некрасовской поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, где старому солдату, чтобы он смог поехать в Питер хлопотать о своём “пенционе” — “Все дали: по копеечке, // По грошу, на тарелочках // Рублишко набрался…” Так некогда поступали “всем миром” — теперь же, сто лет спустя, картина уже иная: большинство жителей уклоняются от помощи своей попавшей в беду односельчанке, несмотря на вроде бы сочувственное к ней отношение…
Человек на границе жизни и смерти — тема, особенно занимающая Распутина. Две героини его повестей — старые Анна из “Последнего срока” (1970) и Дарья из “Прощания с Матёрой” (1976) — готовятся встретить свою смерть спокойно, достойно, с осознанием выполненного земного долга. Обе не просто не боятся — торопят её, ибо уверены, что жизнь человека имеет смысл только тогда, когда он живёт ради дела, ради близких; осознавать себя существами бесполезными для них — мука.
Между этими произведениями, в 1974 году, Распутиным была создана повесть “Живи и помни” — едва ли не самая знаменитая, принёсшая Государственную премию СССР, многократно переизданная и переведённая на многие языки. Сюжет о дезертире, сбежавшем во время войны из госпиталя и вынужденном скрываться возле своей деревни, был необычен для советской литературы, где такого персонажа полагалось бы “с порога” заклеймить презрением и ненавистью, тогда как автор пытался понять этого человека и даже проявить к нему сочувствие. Однако на первый план вышел образ его жены Настёны — женщины жертвенной, чистой, совестливой, которая, разрываясь между любовью и долгом, всепрощением и осознанием вины своего мужа, кончает с собой — хотя, по словам самого автора, он по логике вещей “…надеялся, что как раз… покончит с собой Андрей Гуськов, муж Настёны”.
Ещё одна известная повесть — “Пожар” (1985) рассказывает о происшествии в “посёлке бивуачного типа”, каковых предостаточно в нашей стране. Большая часть обитателей этого посёлка — люди “перекати-поле”, разрушители-“архаровцы”, лишённые укоренённости и созидательного начала. Это они не пытаются тушить возникший пожар, а лишь радуются возможности под шумок растащить всё, что попадает под руку. Многими впоследствии “Пожар” воспринимался как пророчество писателя о грядущих событиях, произошедших в стране (от Чернобыля, случившегося год спустя, до перестроечных процессов, завершившихся распадом существовавшего государства).
Как и Евгений Носов, Распутин работает в немногих жанрах.
..” (1988–1991), посвящённых истории, этнографии, современному состоянию этого грандиозного российского края.
Особенность художественного мира писателя критик И.Дедков определил так: “В героях Распутина и в нём самом есть поэтическое чувство жизни, противостоящее низменному, натуральному её восприятию и изображению”.
Последние рассказы Распутина — “Новая профессия” (1998), “Изба” (1999), — как и его публицистические выступления, вызывают неоднозначную реакцию критиков. Один из таковых заявил следующее: “Говорить о Распутине теперешнем — значит его обижать, но обижать Распутина теперешнего — значит обижать себя тогдашнего, с нетерпением ждавшего каждой новой повести… а вдруг и тогда все мы обольщались, идеализировали, прощали всё за сам симпатичный порыв к правде, за стремление напомнить — на фоне плоского официального оптимизма — о возможности высокого, то есть трагического отношения к жизни?” (А.Агеев). Однако, как представляется, большинство серьёзных читателей скорее бы подписались под словами другого критика: “…в нынешней литературе есть имена несомненные, без которых представить её уже не сможем ни мы, ни потомки. Одно из таких имён — Валентин Григорьевич Распутин” (И.Панкеев).
Валентин Григорьевич Распутин вошел в нашу литературу сразу, почти без разбега и как истинный мастер слова. Трудно представить себе русскую литературу сегодня без повестей и рассказов нашего земляка. Его произведения снискали заслуженную популярность в нашей стране и за рубежом.
Биография писателя проста, но духовный опыт богат, неповторим, неисчерпаем и помогает понять, откуда явился такой могучий талант, который засверкал самыми яркими гранями. Путь Валентина Распутина в литературу определился наилучшим образом: в короткий срок молодой писатель стал вровень с большими мастерами прозы.
“Детство мое пришлось на войну и голодные послевоенные годы, – вспоминает писатель. – Оно было нелегким, но оно, как я теперь понимаю, было счастливым. Едва научившись ходить, мы ковыляли к реке и забрасывали в нее удочки; еще не окрепнув, тянулись в тайгу, начинавшуюся сразу за деревней, собирали ягоды и грибы, с малых лет садились в лодку и самостоятельно брались за вёсла…”
Родина писателя, Аталанка, – небольшое село на берегу прославленной реки Ангары. Ныне она перенесена на берег Братского моря и превратилась в рабочий поселок.
Закончена учеба в Иркутском университете (1959), впереди работа корреспондентом в газетах “Советская молодежь” и “Красноярский комсомолец”.
Первый рассказ “Я забыл спросить у Лешки…” был опубликован в 1961 году. На лесоповале упавшая сосна случайно задела парнишку Лешку. Двое друзей решили сопровождать Лешку до больницы – полсотни километров пешком.
Лешка умер на руках у друзей. Трагедия. Потрясение. В рассказе присутствует то, что станет затем неотъемлемым во всех произведениях Распутина: природа, чутко реагирующая на происходящее в душе героя; мучительные раздумья о справедливости, памяти, судьбе.
Талантливо написаны и другие ранние рассказы писателя: “Рудольфио”, “Василий и Василиса”, “Продается медвежья шкура”.
“Я рано пристрастился к чтению, к книгам, – вспоминает Валентин Распутин, – в ученье показывал усердие, и меня после четырех классов деревенской школы, по общему мнению, следовало учить дальше”.
Самый популярный из ранних рассказов писателя “Уроки французского” автобиографичен. Одиннадцатилетний мальчик приезжает учиться в райцентр, где есть школа-восьмилетка. Он впервые оторван от семьи, от родной деревни. Не удивительны его неодолимая тоска и тяга домой. Однако маленький герой понимает, что на него возложены надежды не только родных, но и всей деревни: ведь он, по единодушному мнению односельчан, “самой природой призван быть ученым человеком”. Это мнение земляков подтверждается и в новой школе, в новом кругу общения. Но время было тяжелое – послевоенное и полуголодное. Мальчик начинает играть на деньги, единственно только для того, чтобы иметь возможность ежедневно купить баночку молока “от малокровия”. И учительница французского языка идет на рискованный шаг: тайком, у себя дома, играет с учеником, просто из легко объяснимого человеческого сострадания: “Мальчик крайне истощен, а в долг брать отказывается”. Позднее по этому рассказу был поставлен кинофильм.
Сам Распутин отмечает, что “писателем человека делает его детство, способность в раннем возрасте увидеть и почувствовать все то, что дает ему затем право взяться за перо. Образование, книги, жизненный опыт воспитывают и укрепляют в дальнейшем этот дар, но родиться ему следует в детстве”.
О более поздних рассказах Распутина лучше всего сказал писатель Алесь Адамович: “Новое, действительно новое здесь – подчеркнутое чувство реальности происходящего. Человек в них – существо, само себя удивляющее глубинами, просторами, которые в нем скрыты. И вдруг распахивается существо светоносное”.
В рассказе “Век живи – век люби” пятнадцатилетний Саня с юношеской категоричностью решает обрести “самостоятельность”. “Хватит ходить по указке, поступать по подсказке, верить сказке”… А дальше все происходит именно как в сказке.
Родители уезжают в путешествие, отправив сына к бабушке на Байкал. Бабушка получает телеграмму о болезни дочери и уезжает нянчить внуков… А Саня обретает желанную свободу и возможность провести в жизнь свое твердое решение. Саня отправляется не в дальние страны и не на зеленые океанские острова, а всего лишь на тихоходном поезде да на своих двоих уходит с Митяем и дядей Володей в родную прибайкальскую тайгу на два дня с ночевкой. И перед Саней так раскрывается тайга в своем величии и первозданности, что эти два дня запомнятся ему на всю жизнь.
А у героя рассказа “Что передать вороне?” есть дача на Байкале, во дворе могучая лиственница, где живет вполне обыкновенная, земная, добрая и разговорчивая ворона. Дочка верила рассказам отца о вороне, умеющей все видеть и слышать. Но вот так вышло: отец незаслуженно обидел дочку и все стало у него не ладиться, кругом виноват, места себе не находит. Уезжая из города на дачу, спросил: “Что передать вороне?”, надеясь на примирение. Что ответила девочка, простила ли отцу обиду, вы узнаете, прочитав этот рассказ.
В сборники “Что передать вороне?” и “Век живи – век люби” вошли и другие рассказы: “Люся”, “Ледоход”, “Лужайка”. Все они о природе и людях, живущих на Байкале.
В конце 60-х годов В. Распутин был принят в Союз писателей СССР. Тогда же одна за другой появляются повести молодого прозаика “Деньги для Марии” и “Последний срок”, в которых ясно определились предмет изображения – сибирская деревня – и направление таланта – глубокое проникновение в народную жизнь, уважение к традиции, внимание к нравственным проблемам.
Бабушка и дедушка писателя “были людьми сильных характеров…” Это о них рассказ “Василий и Василиса”. “С него я начал, – вспоминает Валентин Григорьевич, – я бабушку писал постоянно, с нее слеплены старуха Анна в “Последнем сроке” и старуха Дарья в “Прощании с Матерой”. Судьба моих односельчан и моей деревни почти во всех книгах, и их, этих судеб, хватило бы еще на многое”.
В повести “Живи и помни”(1974г.) Валентин Распутин пытается понять, почему нормальный, казалось бы, деревенский мужик Андрей Гуськов вырождается в существо, лишенное человеческого облика. Дезертирство с фронта, предательство, трусость Андрея приводят к трагической гибели его жену Настену. Эта повесть принесла в литературу новое о войне и по-новому осветила характер русской женщины. За повести “Живи и помни” и “Пожар” Валентин Григорьевич был дважды удостоен звания лауреата Государственной премии СССР.
Литературная критика называет В. Распутина “могучим явлением современной отечественной и мировой литературы”, книги его все чаще издаются в стране и за рубежом, по отдельным произведениям ставятся спектакли, снимаются фильмы. Он удостаивается самых высоких наград и премий.
Валентин Распутин – очень талантливый и деятельный человек. Его имя часто можно встретить на страницах центральных газет, в передачах радио и телевидения. Одна из важнейших проблем, с которыми часто выступает В. Распутин, – проблема сохранения России, Байкала, сбережения для потомков его красоты и природных богатств.
15 марта 2007 года писателю Валентину Распутину исполнилось 70 лет.
Указ о награждении Валентина Распутина орденом «За заслуги перед Отечеством» третьей степени подписал президент России Владимир Путин. Как сообщается в указе, государственную награду Валентину Григорьевичу присвоили за заслуги в развитии отечественной литературы и многолетнюю творческую деятельность.
Совесть — мерило жизни В. Г. Распутина
Человеком тревожной совести называют Валентина Распутина за его нравственную причастность ко всему, что происходит на родной земле, за осознание ответственности перед прошлым и настоящим Родины.
Родился в посёлке Усть-Уда Иркутской области; детство провёл в деревне Аталанка. Закончив местную начальную школу, вынужден был один уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась школа средняя (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ “Уроки французского” — 1972). Затем закончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, после чего работал журналистом.
Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). Это история о том, как у деревенской продавщицы, исключительно по её торговой неопытности, обнаруживается крупная недостача, которую необходимо срочно возместить за три дня (иначе — тюрьма). В.Солоухин однажды в связи с этим сюжетом вспоминал эпизод из некрасовской поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, где старому солдату, чтобы он смог поехать в Питер хлопотать о своём “пенционе” — “Все дали: по копеечке, // По грошу, на тарелочках // Рублишко набрался…” Так некогда поступали “всем миром” — теперь же, сто лет спустя, картина уже иная: большинство жителей уклоняются от помощи своей попавшей в беду односельчанке, несмотря на вроде бы сочувственное к ней отношение…
Человек на границе жизни и смерти — тема, особенно занимающая Распутина. Две героини его повестей — старые Анна из “Последнего срока” (1970) и Дарья из “Прощания с Матёрой” (1976) — готовятся встретить свою смерть спокойно, достойно, с осознанием выполненного земного долга. Обе не просто не боятся — торопят её, ибо уверены, что жизнь человека имеет смысл только тогда, когда он живёт ради дела, ради близких; осознавать себя существами бесполезными для них — мука.
Между этими произведениями, в 1974 году, Распутиным была создана повесть “Живи и помни” — едва ли не самая знаменитая, принёсшая Государственную премию СССР, многократно переизданная и переведённая на многие языки. Сюжет о дезертире, сбежавшем во время войны из госпиталя и вынужденном скрываться возле своей деревни, был необычен для советской литературы, где такого персонажа полагалось бы “с порога” заклеймить презрением и ненавистью, тогда как автор пытался понять этого человека и даже проявить к нему сочувствие. Однако на первый план вышел образ его жены Настёны — женщины жертвенной, чистой, совестливой, которая, разрываясь между любовью и долгом, всепрощением и осознанием вины своего мужа, кончает с собой — хотя, по словам самого автора, он по логике вещей “…надеялся, что как раз… покончит с собой Андрей Гуськов, муж Настёны”.
Ещё одна известная повесть — “Пожар” (1985) рассказывает о происшествии в “посёлке бивуачного типа”, каковых предостаточно в нашей стране. Большая часть обитателей этого посёлка — люди “перекати-поле”, разрушители-“архаровцы”, лишённые укоренённости и созидательного начала. Это они не пытаются тушить возникший пожар, а лишь радуются возможности под шумок растащить всё, что попадает под руку. Многими впоследствии “Пожар” воспринимался как пророчество писателя о грядущих событиях, произошедших в стране (от Чернобыля, случившегося год спустя, до перестроечных процессов, завершившихся распадом существовавшего государства).
Как и Евгений Носов, Распутин работает в немногих жанрах.
..” (1988–1991), посвящённых истории, этнографии, современному состоянию этого грандиозного российского края.
Особенность художественного мира писателя критик И.Дедков определил так: “В героях Распутина и в нём самом есть поэтическое чувство жизни, противостоящее низменному, натуральному её восприятию и изображению”.
Последние рассказы Распутина — “Новая профессия” (1998), “Изба” (1999), — как и его публицистические выступления, вызывают неоднозначную реакцию критиков. Один из таковых заявил следующее: “Говорить о Распутине теперешнем — значит его обижать, но обижать Распутина теперешнего — значит обижать себя тогдашнего, с нетерпением ждавшего каждой новой повести… а вдруг и тогда все мы обольщались, идеализировали, прощали всё за сам симпатичный порыв к правде, за стремление напомнить — на фоне плоского официального оптимизма — о возможности высокого, то есть трагического отношения к жизни?” (А.Агеев). Однако, как представляется, большинство серьёзных читателей скорее бы подписались под словами другого критика: “…в нынешней литературе есть имена несомненные, без которых представить её уже не сможем ни мы, ни потомки. Одно из таких имён — Валентин Григорьевич Распутин” (И.Панкеев).
Для творчества Валентина Григорьевича Распутина характерна разработка морально-этических и нравственных проблем. Его произведения «Деньги для Марии», «Последний срок», «Живи и помни», «Прощание с Матерой», «Пожар», рассказы получили высокую оценку критики и признание читателей.
С большим мастерством рисует писатель женские характеры и стихи про друзей. Запоминается образ старой Анны из повести «Последний срок». Жизнь Анны была суровой, работала не покладая рук в колхозе, растила детей. Преодолевала невзгоды военного времени, но не пала духом. И когда она чувствует приближение смерти, относится к ней по народному мудро и спокойно. Дети Анны. Приехавшие из разных мест проститься с матерью, уже не несут в себе тех высоконравственных качеств, какие свойственны Анне. Они утратили любовь к земле, растеряли и родственные связи, и смерть матери их мало волнует.
Важные современные проблемы отражаются и в повести «Прощание с Матерой». Матера — деревня, расположенная на небольшом острове посреди Ангары. В связи со строительством будущей ГЭС она будет затоплена, а ее жители переселяются в новый поселок. Автор с большой силой и проникновенностью сумел передать тяжелые переживания старшего поколения деревни. Для старой Дарьи, прожившей здесь жизнь, затопление деревни — великое горе. Она понимает, что ГЭС нужна, но ей трудно расстаться с избой, с родными могилами. Она готовится покинуть свою избу торжественно, строго. Зная, что изба будет сожжена, но помня, что здесь прошли ее лучшие годы, она моет, белит, чистит все в избе. Трудно расстаться с родными местами и ее сыну Павлу. Внук же Дарьи Андрей относится ко всему совершенно спокойно, без всяких переживаний Он увлечен романтикой новых строек, и Матеру ему совсем не жалко. Дарью очень обидело, что, покидая навечно родное гнездо, внук не проявил уважения к отчему дому, не простился с землей, не прошелся в последний раз по родной деревне.
Распутин заставляет читателя почувствовать черствость и бездушие Андрея, его неуважение к традициям родных. В этом писатель близок к Шукшину, Абрамову, Белову, которые с тревогой пишут о равнодушии молодежи к отчему дому, о забвении ею народных традиций, которые веками передавались из поколения в поколение.
В своей небольшой повести «Пожар» Распутин заставляет читателя задуматься над тем положением, в котором оказалась страна. В бедах небольшого поселка лесозаготовителей-временщиков сфокусированы тревожные явления жизни, характерные для всего общества.
Взволнованно и художественно сильно рассказал писатель об утрате чувства хозяина своей страны, настроениях наемных работников, равнодушных к тому, что будет после них с поселком, где они живут, да и со страной в целом, о пьянстве, падении моральных устоев. Повесть Распутина имела большой успех и получила высокую оценку читателей.
Василь Быков единственный из писателей, сохранивший преданность исключительно военной теме. В своих произведениях он заостряет внимание на проблеме цены победы, нравственной активности личности, ценности жизни человека. Нравственная кульминация повести «Круглянский мост» заключалась в том, что старший в группе партизан-подрывников Бритвин, руководствующийся бездушным принципом, что «война — это риск людьми, кто больше рискует, тот и побеждает», послал на смертельное задание — взорвать мост — молодого парнишку, сына здешнего полицая, Другой партизан Степка в гневе пытается застрелить за это Бритвина. Так автор страстно выступал за то, что и на войне человек должен жить по совести, не поступаться принципами высокой человечности, не рисковать чужими жизнями, щадя свою собственную.
Проблема гуманистической ценности личности возникает в самых разных произведениях. Особенно интересуют Быкова такие ситуации, в которых человек, оставшись один, должен руководствоваться не прямым приказом, а своей совестью. Учитель Мороз из повести «Обелиск» воспитывал в детях доброе, светлое, честное. И, когда пришла война, группа ребят из его небольшой сельской школы по сердечному порыву, хотя и опрометчиво, устроила покушение на местного полицая, заслуженно прозванного Каином. Детей арестовали. Немцы пустили слух, будто отпустят ребят, если явится укрывшийся у партизан учитель. Партизанам было ясно, что задумана провокация, что гитлеровцы все равно не отпустят подростков и с точки зрения практического смысла являться Морозу в полицию бессмысленно. Но писатель говорит о том, что кроме прагматической ситуации, есть и нравственная, когда человек должен подтвердить своей жизнью то, чему учил, в чем убеждал. Он не мог бы учить, не мог бы дальше убеждать, если бы хоть один человек подумал, что струсил, оставил детей в роковой момент. Упрочить веру в идеалы у отчаявшихся родителей, сберечь твердость духа у детей — вот чем был озабочен Мороз до последнего шага, подбадривая ребят, идя с ними на казнь. Ребята так и не узнали, что Мороз явился в полицию ради них: он не хотел унижать их жалостью, не хотел, чтобы они терзались мыслью о том, что из-за их поспешного, неумелого покушения пострадал любимый учитель. В этой трагической повести писатель осложняет задачу, вводя второе действие. Мотивы поступка Мороза были осуждены некоторыми как безрассудное самоубийство, и оттого после войны, когда на месте расстрела школьников сооружали обелиск, его фамилии там не оказалось. Но именно потому, что в душах людей проросло то доброе семя, которое он заронил своим подвигом. Нашлись и те, кто все-таки сумел добиться справедливости. Имя учителя было дописано на обелиске рядом с именами героев-ребят. Но и после этого автор делает нас свидетелями спора, в котором один человек говорит: «Особого подвига за этим Морозом я не вижу… Ну в самом деле, что он такого совершил? Убил ли он хоть одного немца?» В ответ один из тех, в ком жива благодарная память отвечает: «Он сделал больше, чем, если бы убил сто. Он жизнь положил на плаху, сам добровольно. Вы понимаете, какой это аргумент. И в чью пользу…» Этот аргумент как раз и относится к нравственной сфере: доказать всем, что твои убеждения сильнее грозящей смерти. Переступить через естественное чувство самосохранения, естественную жажду выжить, уцелеть — с этого начинается героизм отдельного человека.
В своих произведениях Быков любит сводить персонажей контрастных по характеру. Так происходит и в повести «Сотников». Все туже затягивается петля вокруг Сотникова и Рыбака — партизанских разведчиков, которые должны достать продовольствие для партизанского отряда. После перестрелки партизаны сумели оторваться от преследования, но из-за ранения Сотникова вынуждены укрыться в деревне в избе Демчихи. Там их лишенных возможности отстреливаться схватывает полиция. И вот они проходят страшные испытания в плену. Вот тут и расходятся их дороги. Сотников выбрал в этой ситуации героическую смерть, а Рыбак согласился вступить в полицаи, надеясь перебежать потом к партизанам. Но вынуждаемый гитлеровцами он выталкивает чурбан из-под ног бывшего боевого товарища, на шею которого накинута петля. И нет ему дороги назад.
Неторопливо воссоздает писатель в Сотникове характер человека цельного, последовательного в своей героической жизни и смерти. Но в повести есть свой поворот в изображении героического. Для этого Быков каждый шаг Сотникова соотносит с каждым шагом Рыбака. Для него важно не описать еще один героический поступок, а исследовать те нравственные качества, которые дают человеку силу перед лицом смерти
–>
Литература 1960 – 1980-х годов развивает традиции русской классической литературы, обращаясь к судьбе России, к образу “малой родины”, к народным нравственно-этическим идеалам. В прозе Ф. Абрамова, В. Астафьева, В. Белова, В. Быкова, С. Залыгина, В. Распутина, В. Шукшина, которую критики назвали “деревенской”, продолжается художественное исследование жизни русского села, с философской и психологической глубиной и лирической проникновенностью раскрывается духовный облик человека, живущего в деревне. Творчество каждого из них, впрочем, выходит далеко за рамки собственно деревенских, региональных тем и проблем и является по-своему значительным достижением русской культуры XX в.
Валентин Григорьевич Распутин собственным примером лучше всего доказал верность своей мысли: “Я уверен, что писателем человека делает его детство, способность в раннем возрасте увидеть и почувствовать все то, что дает ему затем право взяться за перо”. Родился писатель 15 марта 1937 г. в Сибири, в поселке Усть-Уда, расположенном на берегу Ангары, в трехстах километрах от Иркутска. Рос в деревне с напевным названием Аталанка, которую затем перенесли в другое место, на берег Братского моря, так что трагедию затопления Матёры писатель прочувствовал на себе и своих земляках. Герои Распутина тоже родились в Сибири. Сибирская природа, тайга, река Ангара в ее былой красе и мощи оживают на страницах его очерков, рассказов, повестей. Критики не раз отмечали в Распутине редкую для писателей XX в. способность к глубинному созерцанию природы.
О годах своего военного детства писатель затем скажет очень важное: “Это было время крайнего проявления людской общности, когда люди против больших и малых бед держались вместе”. Такая спаянность людей, ощущение каждым чужого горя как своего остались для Распутина эталоном человеческих взаимоотношений. В детстве же Валентин пристрастился к чтению. К маленькому деревенскому грамотею старухи нередко обращались с просьбами прочитать или написать письмо, и он с удовольствием это делал.
В. Г. Распутин окончил историко-филологический факультет Иркутского университета. В университете зачитывался произведениями Ремарка и Хемингуэя, Пушкина и Тютчева, Лескова и Тургенева, особенно же выделял Достоевского и Бунина. Внимательно изучал древнерусскую литературу, русский фольклор, с которым познакомился в сибирской деревне еще в детстве (бабушка Мария Герасимовна знала сказки, легенды, песни), труды историков. В студенческие годы он подрабатывал (некоторое время вместе с А. Вампиловым) корреспондентом иркутской газеты “Советская молодежь”. После окончания учебы Распутин продолжает заниматься журналистикой, работая спецкором на крупнейших стройках Абакан-Тайшет, Братской и Красноярской ГЭС. В середине 1960-х годов выходят в свет книги очерков “Костровые новых городов” (1966) и “Край возле самого неба” (1966), полные оптимистического задора, веры в человеческие возможности. Но в журналисте Распутине, как он сам вспоминал, вдруг “словно проснулось авторское “я””. Ему захотелось большей свободы самовыражения, какую могла дать только литература.
Вскоре вышла книга рассказов “Человек с этого света” (1967). Само название говорит об устойчивой черте творчества Распутина, проявившейся уже в этих ранних рассказах: автор пристально вглядывается в каждого обыкновенного человека, будь то ребенок, юноша, неграмотная старуха, видит и ценит в нем неповторимую личность. Заявлена здесь и важнейшая распутинская тема – тема памяти, непрерывности человеческих поколений. В это время Распутин увлекался рассказами Андрея Платонова (“Я поражаюсь его настроем, поставленным словом, которое дает этот настрой…”), и платоновские интонации ощущаются в его прозе. Критики отмечали точное чувство формы, смысловую и композиционную завершенность рассказов, психологизм образов (рассказы “Я забыл спросить у Лешки”, “Мама куда-то ушла”, “Эх, старуха…”, “Продается медвежья шкура” и др.).
Итог этого периода – замечательный рассказ “Василий и Василиса”. Герои, тридцать лет живущие рядом, но не вместе из-за давней обиды жены, вдруг оказываются перед лицом смерти и вечности, и Василию не дает покоя совесть, а в Василисе наконец рождается жалость и способность простить грех. Ощущения героев отражаются в тонко подмеченном состоянии природы, переданном при помощи отточенных деталей. Начиная с этого рассказа Распутина можно считать профессиональным писателем – со своим взглядом на мир и своим стилем.
Из более поздних произведений следует выделить рассказ “Уроки французского” (1973), посвященный матери А. Вампилова, педагогу. Писатель воссоздает тяжелое послевоенное время, когда он с пятого класса один переехал учиться и жить в райцентр, и образ своей учительницы французского языка. Героиня рассказа, молодая учительница выручает недоедающего ученика, проигрывая ему деньги. По словам автора книги о Распутине Светланы Семеновой, перед нами “случай такой анонимно-самоотверженной помощи, которую в Древней Руси называли “незаметной милостыней” и считали единственно нравственной”.
В своей первой повести “Деньги для Марии” (1967) писатель рисует картину мира, в которой уживаются добро и зло, материальное и духовное, жестокость и милосердие, скупость и щедрость, подлость и честность. Сюжетная ситуация предельно проста: ревизор обнаружил недостачу в тысячу рублей в единственном на деревне магазине. Неопытной и совестливой продавщице Марии, дававшей зачастую продукты односельчанам в долг, грозит тюрьма. Дети останутся обездоленными. Муж Марии тракторист Кузьма, глазами которого читатель видит происходящее, решает собрать деньги “с миру по нитке”.
Повесть, как и все последующие произведения Распутина, не отличается сюжетной динамикой, интригой, главное в ней – жизнь человеческой души. Писатель задается вопросом: можно ли спокойно жить, зная, что рядом кто-то страдает? Чужая беда обнажает в человеке его истинную сущность. Кузьма приходит в дома далеких и близких людей, прося деньги в долг, и для каждого персонажа, с большой психологической глубиной обрисованного автором, это своего рода испытание на совесть. Показывая отношение к деньгам для Марии, автор вскрывает общее неблагополучие в человеке и в современном обществе. Тончайшие, трудно передаваемые оттенки переживаний главного героя, нравственно светлого, естественного человека, выражаются посредством образов природы, в ее зеркале человек видит самого себя. Финал повести открытый: Кузьма стоит на пороге квартиры своего брата-горожанина, в преддверии или самого большого из всех унижений, или чудесного спасения. Звучит финальное: “Молись, Мария!”
Широкую известность принесла писателю повесть “Последний срок” (1970). Образы сибирских женщин, особенно старух, наделенных особой силой характера и самоотверженностью, способностью все понять и простить, давно привлекали писателя. По его собственным словам, “женщины обладают поразительной чуткостью к чужой беде”. К тому же старухи – хранительницы народных традиций, национальной памяти, они связывают поколения рода человеческого. Главная героиня повести, восьмидесятилетняя Анна, духовный мир которой тщательно исследует Распутин, явилась первым полнокровным воплощением этого особого художественного типа в деревенской прозе: именно она открывает галерею распутинских “старух”. Автор сумел разглядеть в своей героине природную интеллигентность, нравственную чистоту, совестливость.
В повести всего одно событие, но событие великое – человек уходит из жизни. Тема жизни и смерти, вечная тема мировой литературы, волнует и Распутина. Она выливается в размышления о том, что человек оставляет после себя, как он “продолжается” на земле.
Страницы: 1 2
Понравилось сочинение » Валентин Григорьевич Распутин, тогда жми кнопку
ВАЛЕНТИН РАСПУТИН
(род. 1937)
[pic]
Биография писателя
Валентин Распутин – яркий представитель «деревенской прозы» – одного из
ведущих явлений современной литературы. В его творчестве нашла отражение
острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под
воздействием цивилизации. Противостояние национальных традиций духовности и
воинствующего цинизма воплотилось в образной и языковой системе
произведений писателя.
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в с. Усть-Уда Иркутской
области. В 1959 году окончил Иркутский университет. Работал корреспондентом
в местных газетах Сибири. Корреспондентские впечатления нашли отражение в
его первых книгах рассказов и очерков.
Известность Распутину принесла повесть «Деньги для Марии», сюжет которой
(поиски денег для доверчивой и не искушенной в бухгалтерских делах
продавщицы сельской лавки, обвиненной в растрате) позволил писателю
психологически глубоко раскрыть характеры самых разных людей, показать как
нравственные вершины, так и глубины человеческого падения. Написанные затем
повести «Последний срок» (1970), «Живи и помни» (1974), «Прощание с
Матерой» (1976) закрепили за ним славу одного из лучших представителей так
называемой деревенской прозы.
В начале 80-х годов Распутин создал цикл рассказов («Век живи – век
люби», «Что передать вороне?», «Наташа» и др.). в которых отошел от
деревенской тематики, хотя и остался верен нравственной проблематике.
Результатом наблюдений над далеко не лучшими изменениями в жизни деревни и
нравственности людей стала публицистическая повесть «Пожар» (1985).
В последние годы В. Распутин посвятил себя решению актуальных проблем
современности: экологических, нравственных, литературно-организационных.
Увидели свет его очерки и статьи на эти темы, а также главы
публицистической книги «Сибирь, Сибирь…».
Художественный мир писателя
Творчество Валентина Распутина довольно часто противопоставляют
«городской прозе». И действие у него почти всегда происходит в деревне, и
главные герои (точнее, героини) в большинстве случаев – «старинные
старухи», и симпатии его отданы не новому, а тому древнему, исконному, что
безвозвратно уходит из жизни.
Все это так и не так. Критик А. Бочаров справедливо заметил, что между
«городским» Ю. Трифоновым и «деревенским» В. Распутиным при всем их
различии много общего. Оба взыскуют высокой нравственности человека, обоих
интересует место личности в истории. Оба говорят о влиянии прошлой жизни на
современную и будущую, оба не приемлют индивидуалистов, «железных»
суперменов и бесхарактерных конформистов, забывших о высшем назначении
человека. Словом, оба писателя разрабатывают философскую проблематику, хотя
и делают это по-разному.
Сюжет каждой повести В. Распутина связан с испытанием, выбором, смертью.
В «Последнем сроке» говорится о предсмертных днях старухи Анны и о
собравшихся у постели умирающей матери ее детях. Смерть высвечивает
характеры всех персонажей, и в первую очередь самой старухи. В «Живи и
помни» действие переносится в 1945 год, когда так не хотелось умереть на
фронте герою повести Андрею Гусько-ву, и он дезертировал. В центре внимания
писателя – нравственные и философские проблемы, вставшие как перед самим
Андреем, так и – в еще большей степени – перед его женой Настеной. В
«Прощании с Матерой» описываются затопление для нужд ГЭС острова, на
котором расположена старая сибирская деревня, и последние дни стариков и
старух, оставшихся на нем. В этих условиях обостряется вопрос о смысле
жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии.
Во всех трех повестях В. Распутин создает образы русских женщин,
носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения,
литературных преемниц шолоховской Ильиничны и сол-женицынской Матрены,
развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. Всем им присуще
чувство огромной ответственности за происходящее, чувство вины без вины,
осознание своей слитности с миром как человеческим, так и природным.
Старикам и старухам, носителям народной памяти, во всех повестях писателя
противостоят те, кого, используя выражение из «Прощания с Матерой», можно
назвать «обсевками».
Пристально вглядываясь в противоречия современного мира, Распутин,
подобно другим писателям-«деревенщикам», видит истоки бездуховности в
социальной действительности (человека лишили чувства хозяина, сделали
винтиком, исполнителем чужих решений). Вместе с тем писатель предъявляет
высокие требования к самой личности. Для него неприемлемы индивидуализм,
пренебрежение такими народными национальными ценностями, как Дом, труд,
могилы предков, продолжение рода. Все эти понятия обретают в прозе писателя
материальное воплощение, описываются в лирико-поэтической манере.
От повести к повести усиливается в распутинском творчестве трагизм
авторского мировосприятия.
И все же писатель верит в духовное здоровье русского народа, передавая
свою веру в образах-символах (солнца, царского лиственя, таинственного
зверька).
Начатое еще в солженицынском «Матренином дворе» противопоставление
сочного народного языка бездуховной казенной речи последовательно
проводится во всех произведениях В. Распутина. Его любимые персонажи
говорят живым образным языком, не лишенным и диалектных слов. В
кульминационных сценах их речь становится афористичной, близкой к
пословицам и поговоркам, воплощающим в себе народную мудрость.
Позднее творчество писателя претерпело некоторые стилевые изменения. В
небольших рассказах «Век живи – век люби» и «Что передать вороне?»
писатель, развивая уже освоенные им психологические и символические
художественные приемы, одновременно преодолевает границы сугубого
жизнеподобия за счет использования иррациональных ситуаций, говорит о
таинстве бытия человека, о связи самых различных явлений с законами
Космоса, о стремлении человека выйти за пределы обычной жизни и о его
ответственности за духовное и физическое падение.
С другой стороны, в рассказах «Век живи – век люби», «Не могу-у» и
особенно в повести «Пожар» превалирует публицистический пафос. Вместе с тем
главный герой повести шофер Иван Петрович Егоров не является лишь рупором
авторских идей. Это вполне распутинский персонаж: человек совестливый, не
столько обвиняющий земляков, сколько казнящий себя. Пожар помог ему
преодолеть нравственную усталость, отбросить малодушную мысль об отъезде. И
здесь автор, оставляя финал повести открытым, тем не менее дает понять
читателю, что жизнь не окончена, что его герой вышел из обрушившегося на
него испытания более закаленным, что он еще поборется.
В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась дорогая для В.
Распутина русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной,
родом.
Вновь перед нами «старинные старухи» с типичными русскими именами и
фамилиями: Дарья Васильевна Пинигина, Катерина Зотова, Настасья Карпова,
Сима. Среди имен эпизодических персонажей выделяется имя еще одной старухи
– Аксиньи (быть может, дань уважения героине «Тихого Дона»), Наиболее
колоритному персонажу, похожему на лешего, дано полусимволическое имя
Богодул. У всех героев за плечами трудовая жизнь, прожитая ими по совести,
в дружбе и взаимопомощи. «Греть и греться» – эти слова старухи Симы в
разных вариантах повторяют все любимые герои писателя.
В повесть включен ряд эпизодов, поэтизирующих общую жизнь миром. Один из
смысловых центров повести – сцена сенокоса в одиннадцатой главе. Распутин
подчеркивает, что главное для людей не сама работа, а благостное ощущение
жизни, удовольствие от единства друг с другом, с природой. Очень точно
подметил отличие жизни материнцев от суетной деятельности строителей ГЭС
внук бабки Дарьи Андрей: «Они там живут только для работы, а вы здесь вроде
как наоборот, вроде как работаете для жизни». Работа для любимых персонажей
писателя не самоцель, а участие в продолжении семейного рода и – шире –
всего человеческого племени. Вот почему не умел беречься, а работал на
износ отец Дарьи, вот почему и сама Дарья, ощущая за собой строй поколений
предков, «строй, которому нет конца», не может смириться, что их могилы
уйдут под воду – и она окажется одна: порвется цепь времен.
Именно поэтому для Дарьи и других старух дом не только место для жилья и
вещи – не только вещи. Это одушевленная предками часть их жизни. Дважды
расскажет Распутин, как прощаются с домом, с вещами сначала Настасья, а
потом Дарья. Двадцатая глава повести, в которой Дарья через силу белит свой
уже обреченный назавтра на сжигание дом, украшает его пихтой, – точное
отражение христианских обрядов соборования (когда перед смертью наступает
духовное облегчение и примирение с неизбежностью), обмывания покойника,
отпевания и погребения.
«Все, что живет на свете, имеет один смысл – смысл службы». Именно эта
мысль, вложенная писателем в монолог загадочного зверька, символизирующего
хозяина острова, руководит поведением старух и Вогодула. Все они осознают
себя ответственными перед ушедшими за продолжение жизни. Земля, по их
мнению, дана человеку «на подержание»: ее надо беречь, сохранить для
потомков.
Распутин находит очень точную метафору для выражения раздумий Дарьи
Васильевны о течении жизни: род – это нитка с узелками. Одни узелки
распускаются, умирают, а на другом конце завязываются новые. И старухам
отнюдь не безразлично, какими будут эти новые люди, приходящие на смену.
Вот почему Дарья Пинигина все время размышляет о смысле жизни, об истине;
вступает в спор с внуком Андреем; задает вопросы умершим.
В этих спорах, размышлениях и даже в обвинениях – и праведная
торжественность, и тревога, и – непременно – любовь. «Э-эх, до чего же мы
все добрые по отдельности люди и до чего же безрассудно и много, как
нарочно, все вместе творим зла», – рассуждает Дарья. «Кто знает правду о
человеке: зачем он живет? – мучается героиня. – Ради жизни самой, ради
детей или ради чего-то еще? Вечным ли будет это движение?.. Что должен
чувствовать человек, ради которого жили многие поколения? Ничего он не
чувствует. Ничего не понимает. И ведет он себя так, будто с него первого
началась жизнь и им она навсегда закончится».
Размышления о продолжении рода и своей ответственности за него
перемешиваются у Дарьи с тревогой о «полной правде», о необходимости
памяти, сохранения ответственности у потомков – тревогой, сопряженной с
трагическим осознанием эпохи.
В многочисленных внутренних монологах Дарьи писатель вновь и вновь
говорит о необходимости каждому человеку «самому докапываться до истины»,
жить работой совести. Сильнее всего и автора, и его стариков и старух
тревожит желание все большей части людей «жить не оглядываясь»,
«облегченно», нестись по течению жизни. «Пуп не надрываете, а душу
потратили», – бросает в сердцах Дарья своему внуку. Она не против машин,
облегчающих труд людям. Но неприемлемо для мудрой крестьянки, чтобы
человек, обретший благодаря технике огромную силу, искоренял жизнь,
бездумно подрубал сук, на котором сидит. «Человек – царь природы», –
убеждает бабушку Андрей. «Вот-вот, царь. Поцарюет, по-царюет, да загорюет»,
– ответствует старуха. Только в единстве друг с другом, с природой, со всем
Космосом может смертный человек победить смерть, если не индивидуальную, то
родовую.
Космос, природа – полноценные действующие лица повестей В. Распутина. В
«Прощании с Матерой» тихое утро, свет и радость, звезды, Ангара, ласковый
дождь являют собой светлую часть ж.изки,благодатъ, дают перспективу
развития. Но они же в тон мрачным мыслям стариков и старух, вызванным
трагическими событиями повести, создают атмосферу тревоги, неблагополучия.
Драматическое противоречие, сгущенное до символической картины, возникает
уже на первых страницах «Прощания с Матерой». Согласию, покою и миру,
прекрасной полнокровной жизни, которой дышит Матера (читателю ясна
этимология слова: мать-родина-земля), противостоит запустение, оголение,
истечение (одно из любимых слов В. Распутина). Стонут избы, сквозит ветер,
хлопают ворота. «Темь пала» на Матеру, утверждает писатель, многократными
повторами этого словосочетания вызывая ассоциации с древнерусскими текстами
и с Апокалипсисом. Именно здесь, предваряя последнюю повесть В. Распутина,
появляется эпизод пожара, а перед этим событием «звезды срываются с неба».
Носителям народных нравственных ценностей писатель противопоставляет
современных «обсевков», нарисованных в весьма жесткой манере. Лишь внука
Дарьи Пинигиной наделил писатель более или менее сложным характером. С
одной стороны, Андрей уже не чувствует себя ответственным за род, за землю
предков (не случайно он так и не обошел родную Матеру в свой последний
приезд, не простился с ней перед отъездом). Его манит суета большой
стройки, он до хрипоты спорит с отцом и бабушкой, отрицая то, что для них
является извечными ценностями.
И в то же время, показывает Распутин, «минутное пустое глядение на
дождь», завершивший семейную дискуссию, «сумело снова сблизить» Андрея,
Павла и Дарью: не умерло еще в парне единство с природой. Объединяет их и
работа на сенокосе. Андрей не поддерживает Клавку Стригунову (для писателя
характерно наделять уничижительными именами и фамилиями персонажей,
изменивших национальным традициям), радующуюся исчезновению родной Матеры:
ему жалко остров. Более того, ни в чем не соглашаясь с Дарьей, он ищет
бесед с ней, «ему для чего-то нужен был ее ответ» о сущности и
предназначении человека.
Другие антиподы «старинных старух» показаны в «Прощании с Матерой» совсем
иронично и зло. Сорокалетний сын Катерины, болтун и пьяница Никита Зотов,
за свой принцип «лишь бы прожить сегодняшний день» лишен народным мнением
своего имени – превращен в Петруху. Писатель, с одной стороны, видимо,
обыгрывает здесь традиционное имя балаганного персонажа Петрушки, лишая
его, правда, той положительной стороны, которая все-таки была у героя
народного театра, с другой – создает неологизм «петрухать» по сходству с
глаголами «громыхать», «воздыхать». Пределом падения Петрухи является даже
не сожжение родного дома (кстати, это сделала и Клавка), но издевательство
над матерью. Интересно отметить, что отвергнутый деревней и матерью Петруха
стремится новым бесчинством привлечь к себе внимание, чтобы хоть так, злом,
утвердить свое существование в мире.
Исключительно злом, беспамятством и бесстыдством утверждают себя в жизни
«официальные лица». Писатель снабжает их не только «говорящими» фамилиями,
но и емкими символическими характеристиками: Воронцов – турист (беззаботно
шагающий по земле), Жук – цыган (т. е. человек без родины, без корней,
перекати-поле). Если речь стариков и старух выразительна, образна, а речь
Павла и Андрея – литературно правильна, но сбивчива, полна неясных для них
самих штампов, – то Воронцов и ему подобные говорят рублеными, не по-русски
построенными фразами, любят императив («Понимать будем или что будем?»,
«Кто позволил?», «И никаких», «Вы мне опять попустительство подкинете»,
«Что требуется, то и будем делать. Тебя не спросим»), В финале повести две
стороны сталкиваются. Автор не оставляет сомнений в том, за кем правда.
Заблудились в тумане (символика этого пейзажа очевидна) Воронцов, Павел и
Петруха. Даже Воронцов «затих», «сидит с опущенной головой, бессмысленно
глядя перед собой». Все, что остается им делать, – подобно детям, звать
мать. Характерно, что делает это именно Петруха: «Ма-а-ать! Тетка Дарья-а-
а! Эй, Матера-а!» Впрочем, делает, по словам писателя, «глухо и
безнадежно». И, прокричав, вновь засыпает. Уже ничто не может разбудить его
(вновь символика!). «Стало совсем тихо. Кругом были только вода и туман и
ничего, кроме воды и тумана». А материнские старухи в это время, в
последний раз объединившись друг с другом и маленьким Колюней, в глазах
которого «недетское, горькое и кроткое понимание», возносятся на небеса,
равно принадлежа и живым, и мертвым.
Этот трагический финал просветлен предварявшим его рассказом о царском
листвене – символе неувяда-емости жизни. Пожегщикам так и не удалось ни
сжечь, ни спилить стойкое дерево, держащее, по преданию, на себе весь
остров, всю Матеру. Несколько ранее В. Распутин дважды (в девятой и
тринадцатой главах) скажет, что, как бы тяжело ни сложилась дальнейшая
жизнь переселенцев, как бы ни издевались над здравым смыслом
безответственные «ответственные за переселение», построившие новый поселок
на неудобных землях, без учета крестьянского распорядка, – «жизнь… она
все перенесет и примется везде, хоть и на голом камне и в зыбкой трясине, а
понадобится если, -то и под водой». Человек своим трудом сроднится с любым
местом. В этом – еще одно его назначение во Вселенной.
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в поселке
Усть-Уда, что стоит на Ангаре, почти на полпути между
Иркутском и Братском. После школы в 1959 году окончил
историко-филологическое отделение Иркутского университета,
затем занялся журналистикой. Первые очерки и рассказы
Распутина были написаны в итоге корреспондентской работы,
поездок по близкой его сердцу Сибири: в них отложились
наблюдения и впечатления, которые стали опорой для
размышлений писателя о судьбе родного края. Распутин любит
родину. Он не представляет себе жизни без Сибири, без этих
трескучих морозов, без этого слепящего глаза солнца. Именно
поэтому в своих произведениях писатель раскрывает таежную
романтику, единство людей с природой, изображает характеры,
завораживающие своей силой, первозданностью,
естественностью. Такие характеры Распутин открыл в сибирских
селениях. На материале сибирской деревни написаны такие
повести, как “Последний срок” (1970), “Деньги для Марии”
(1967), “Вверх и вниз по течению”. Здесь автор поднимает
высокие нравственные проблемы добра и справедливости,
чуткости и щедрости человеческого сердца, чистоты и
откровенности в отношениях между людьми. Однако Распутина
интересовала не только личность с ее духовным миром, но и
будущее этой личности. И я бы хотела рассказать именно о
таком произведении, в котором ставится проблема бытия
человека на Земле, проблема жизни поколений, которые, сменяя
друг друга, не должны потерять связи. Это повесть “Прощание
с Матерой”. Хотелось бы заметить, что Распутин попытался
возвратить интерес к старинному русскому повествовательному
жанру-повести.
“Прощание с Матерой” – своеобразная драма народной жизни –
была написана в 1976 году. Здесь речь идет о человеческой
памяти и верности роду своему.
Действие повести происходит в деревне Матера, которая
вот-вот должна погибнуть: на реке возводят плотину для
постройки электростанции, поэтому “вода по реке и речкам
поднимется и разольется, затопит…”, конечно, Матеру.
Судьба деревни решена. Молодежь без раздумий уезжает в
город. У нового поколения нет тяги к земле, к Родине, она
все стремится “перейти на новую жизнь”. Безусловно, то, что
жизнь – это постоянное движение, изменение, что нельзя
оставаться неподвижно на одном месте столетия, что прогресс
необходим. Но люди, вступившие в эпоху НТР, не должны терять
связи со своими корнями, разрушать и забывать вековые
традиции, перечеркивать тысячи лет истории, на ошибках
которой им бы следовало учиться, а не совершать свои, иногда
непоправимые.
Всех героев повести условно можно разделить на * отцов” и
“детей”. “Отцы” – это люди, для которых разрыв с землей
смертелен, они выросли на ней и любовь к ней впитали с
молоком матери. Это и Богодул, и дед Егор, и Настасья, и
Сима, и Катерина.
“Дети” – это та молодежь, которая так легко оставила на
произвол судьбы деревню, деревню с историей в триста лет.
Это и Андрей, и Петруха, и Клавка Стригунова. Как мы знаем,
взгляды “отцов” резко отличаются от взглядов “детей”,
поэтому конфликт между ними вечен и неизбежен. И если в
романе Тургенева “Отцы и дети” правда была на стороне
“детей”, на стороне нового поколения, которое стремилось
искоренить морально разлагающееся дворянство, то в повести
“Прощание с Матерой” ситуация совершенно противоположная:
молодежь губит то единственное, что делает возможным
сохранение жизни на земле (обычаи, традиции, национальные
корни).
Главный идейный персонаж повести – старуха Дарья. Это тот
человек, который до конца жизни, до последней ее минуты
остался предан своей родине. Дарья формулирует главную мысль
произведения, которую сам автор хочет донести до читателя:
“Правда в памяти. У кого нет памяти, у того нет жизни”. Эта
женщина является некой хранительницей вечности. Дарья –
истинный национальный характер. Писателю самому близки мысли
этой милой старушки. Распутин наделяет ее лишь
положительными чертами, простой и незатейливой речью. Надо
сказать, что все старожилы Матеры описаны автором с
теплотой. Как искусно изображает Распутин сцены расставания
людей с деревней. Прочтем еще раз, как снова и снова
откладывают свой отъезд Егор и Настасья, как не хотят
уезжать они из родной стороны, как отчаянно борется Богодул
за сохранение кладбища, ведь оно свято для жителей Матеры:
“…А старухи до последней ночи ползали по кладбищу, втыкали
обратно кресты, устанавливали тумбочки”.
Все это лишний раз доказывает то, что отрывать народ от
земли, от его корней нельзя, что такие действия можно
прировнять к жестокому убийству.
Автор очень глубоко осмыслил проблему, вставшую перед
обществом в эпоху НТР, – проблему утраты национальной
культуры. Из всей повести понятно, что эта тема волновала
Распутина и была актуальна и у него на родине: недаром он
располагает Матеру на берегу Ангары.
Матера – символ жизни. Да, ее затопило, но память о ней
осталась, она будет жить вечно.
Распутин Валентин Григорьевич (р. 1937), прозаик. Родился 15 марта в селе Усть-Уда Иркутской области в крестьянской семье. После школы поступил на историке-филологический факультет Иркутского университета. В студенческие годы стал внештатным корреспондентом молодежной газеты. Один из его очерков обратил на себя внимание редактора. Позже этот очерк под заголовком “Я забыл спросить у Лешки” был опубликован в альманахе “Ангара” (1961).
Окончив университет в 1959, Распутин несколько лет работал в газетах Иркутска и Красноярска, часто бывал на строительстве. Красноярской ГЭС и магистрали Абакан – Тайшет. Очерки и рассказы об увиденном позже вошли в его сборники “Костровые новых городов” и “Край возле самого неба”.
В 1965 Распутин показал несколько новых рассказов приехавшему в Читу на совещание молодых писателей Сибири В.Чивилихину, который стал “крестным отцом” начинающего прозаика.
Первая книга рассказов Распутина “Человек с этого света” была издана в 1967 в Красноярске. В том же году выходит повесть “Деньги для Марии”.
В полную силу талант писателя раскрылся в повести “Последний срок” (1970), заявив о зрелости и самобытности автора.
Затем последовали повести “Живи и помни” (1974) и “Прощание с Матёрой” (1976), поставившие их автора в ряд лучших современных русских писателей.
В 1981 вышли новые рассказы: “Наташа”, “Что передать вороне”, “Век живи – век люби”.
Появление в 1985 повести Распутина “Пожар”, отличающейся остротой и современностью проблемы, вызвало большой интерес у читателя.
В последние годы писатель много времени и сил отдает общественной и публицистической деятельности, не прерывая творчества. В 1995 вышли в свет его рассказ “В ту же землю”; очерки “Вниз по Ленереке”; в 1996 – рассказы “Поминный день”; в 1997 – “Нежданно-негаданно”; “Отчие пределы” (“Видение” и “Вечером”). Живет и работает в Иркутске.
Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.
Главная
Рефераты – Сочинения по литературе
Валентин Распутин – сочинение
(род. 1937)
Биография писателя
Валентин Распутин – яркий представитель «деревенской прозы» – одного из ведущих явлений современной литературы. В его творчестве нашла отражение острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под воздействием цивилизации. Противостояние национальных традиций духовности и воинствующего цинизма воплотилось в образной и языковой системе произведений писателя.
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в с. Усть-Уда Иркутской области. В 1959 году окончил Иркутский университет. Работал корреспондентом в местных газетах Сибири. Корреспондентские впечатления нашли отражение в его первых книгах рассказов и очерков.
Известность Распутину принесла повесть «Деньги для Марии», сюжет которой (поиски денег для доверчивой и не искушенной в бухгалтерских делах продавщицы сельской лавки, обвиненной в растрате) позволил писателю психологически глубоко раскрыть характеры самых разных людей, показать как нравственные вершины, так и глубины человеческого падения. Написанные затем повести «Последний срок» (1970), «Живи и помни» (1974), «Прощание с Матерой» (1976) закрепили за ним славу одного из лучших представителей так называемой деревенской прозы.
В начале 80-х годов Распутин создал цикл рассказов («Век живи – век люби», «Что передать вороне?», «Наташа» и др.). в которых отошел от деревенской тематики, хотя и остался верен нравственной проблематике. Результатом наблюдений над далеко не лучшими изменениями в жизни деревни и нравственности людей стала публицистическая повесть «Пожар» (1985).
В последние годы В. Распутин посвятил себя решению актуальных проблем современности: экологических, нравственных, литературно-организационных. Увидели свет его очерки и статьи на эти темы, а также главы публицистической книги «Сибирь, Сибирь…».
Художественный мир писателя
Творчество Валентина Распутина довольно часто противопоставляют «городской прозе». И действие у него почти всегда происходит в деревне, и главные герои (точнее, героини) в большинстве случаев – «старинные старухи», и симпатии его отданы не новому, а тому древнему, исконному, что безвозвратно уходит из жизни.
Все это так и не так. Критик А. Бочаров справедливо заметил, что между «городским» Ю. Трифоновым и «деревенским» В. Распутиным при всем их различии много общего. Оба взыскуют высокой нравственности человека, обоих интересует место личности в истории. Оба говорят о влиянии прошлой жизни на современную и будущую, оба не приемлют индивидуалистов, «железных» суперменов и бесхарактерных конформистов, забывших о высшем назначении человека. Словом, оба писателя разрабатывают философскую проблематику, хотя и делают это по-разному.
Сюжет каждой повести В. Распутина связан с испытанием, выбором, смертью. В «Последнем сроке» говорится о предсмертных днях старухи Анны и о собравшихся у постели умирающей матери ее детях. Смерть высвечивает характеры всех персонажей, и в первую очередь самой старухи. В «Живи и помни» действие переносится в 1945 год, когда так не хотелось умереть на фронте герою повести Андрею Гусько-ву, и он дезертировал. В центре внимания писателя – нравственные и философские проблемы, вставшие как перед самим Андреем, так и – в еще большей степени – перед его женой Настеной. В «Прощании с Матерой» описываются затопление для нужд ГЭС острова, на котором расположена старая сибирская деревня, и последние дни стариков и старух, оставшихся на нем. В этих условиях обостряется вопрос о смысле жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии.
Во всех трех повестях В. Распутин создает образы русских женщин, носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения, литературных преемниц шолоховской Ильиничны и сол-женицынской Матрены, развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. Всем им присуще чувство огромной ответственности за происходящее, чувство вины без вины, осознание своей слитности с миром как человеческим, так и природным.
Старикам и старухам, носителям народной памяти, во всех повестях писателя противостоят те, кого, используя выражение из «Прощания с Матерой», можно назвать «обсевками».
Пристально вглядываясь в противоречия современного мира, Распутин, подобно другим писателям-«деревенщикам», видит истоки бездуховности в социальной действительности (человека лишили чувства хозяина, сделали винтиком, исполнителем чужих решений). Вместе с тем писатель предъявляет высокие требования к самой личности. Для него неприемлемы индивидуализм, пренебрежение такими народными национальными ценностями, как Дом, труд, могилы предков, продолжение рода. Все эти понятия обретают в прозе писателя материальное воплощение, описываются в лирико-поэтической манере.
От повести к повести усиливается в распутинском творчестве трагизм авторского мировосприятия.
И все же писатель верит в духовное здоровье русского народа, передавая свою веру в образах-символах (солнца, царского лиственя, таинственного зверька).
Начатое еще в солженицынском «Матренином дворе» противопоставление сочного народного языка бездуховной казенной речи последовательно проводится во всех произведениях В. Распутина. Его любимые персонажи говорят живым образным языком, не лишенным и диалектных слов. В кульминационных сценах их речь становится афористичной, близкой к пословицам и поговоркам, воплощающим в себе народную мудрость.
Позднее творчество писателя претерпело некоторые стилевые изменения. В небольших рассказах «Век живи – век люби» и «Что передать вороне?» писатель, развивая уже освоенные им психологические и символические художественные приемы, одновременно преодолевает границы сугубого жизнеподобия за счет использования иррациональных ситуаций, говорит о таинстве бытия человека, о связи самых различных явлений с законами Космоса, о стремлении человека выйти за пределы обычной жизни и о его ответственности за духовное и физическое падение.
С другой стороны, в рассказах «Век живи – век люби», «Не могу-у» и особенно в повести «Пожар» превалирует публицистический пафос. Вместе с тем главный герой повести шофер Иван Петрович Егоров не является лишь рупором авторских идей. Это вполне распутинский персонаж: человек совестливый, не столько обвиняющий земляков, сколько казнящий себя. Пожар помог ему преодолеть нравственную усталость, отбросить малодушную мысль об отъезде. И здесь автор, оставляя финал повести открытым, тем не менее дает понять читателю, что жизнь не окончена, что его герой вышел из обрушившегося на него испытания более закаленным, что он еще поборется.
В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась дорогая для В. Распутина русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной, родом.
Вновь перед нами «старинные старухи» с типичными русскими именами и фамилиями: Дарья Васильевна Пинигина, Катерина Зотова, Настасья Карпова, Сима. Среди имен эпизодических персонажей выделяется имя еще одной старухи – Аксиньи (быть может, дань уважения героине «Тихого Дона»), Наиболее колоритному персонажу, похожему на лешего, дано полусимволическое имя Богодул. У всех героев за плечами трудовая жизнь, прожитая ими по совести, в дружбе и взаимопомощи. «Греть и греться» – эти слова старухи Симы в разных вариантах повторяют все любимые герои писателя.
В повесть включен ряд эпизодов, поэтизирующих общую жизнь миром. Один из смысловых центров повести – сцена сенокоса в одиннадцатой главе. Распутин подчеркивает, что главное для людей не сама работа, а благостное ощущение жизни, удовольствие от единства друг с другом, с природой. Очень точно подметил отличие жизни материнцев от суетной деятельности строителей ГЭС внук бабки Дарьи Андрей: «Они там живут только для работы, а вы здесь вроде как наоборот, вроде как работаете для жизни». Работа для любимых персонажей писателя не самоцель, а участие в продолжении семейного рода и – шире – всего человеческого племени. Вот почему не умел беречься, а работал на износ отец Дарьи, вот почему и сама Дарья, ощущая за собой строй поколений предков, «строй, которому нет конца», не может смириться, что их могилы уйдут под воду – и она окажется одна: порвется цепь времен.
Именно поэтому для Дарьи и других старух дом не только место для жилья и вещи – не только вещи. Это одушевленная предками часть их жизни. Дважды расскажет Распутин, как прощаются с домом, с вещами сначала Настасья, а потом Дарья. Двадцатая глава повести, в которой Дарья через силу белит свой уже обреченный назавтра на сжигание дом, украшает его пихтой, – точное отражение христианских обрядов соборования (когда перед смертью наступает духовное облегчение и примирение с неизбежностью), обмывания покойника, отпевания и погребения.
«Все, что живет на свете, имеет один смысл – смысл службы». Именно эта мысль, вложенная писателем в монолог загадочного зверька, символизирующего хозяина острова, руководит поведением старух и Вогодула. Все они осознают себя ответственными перед ушедшими за продолжение жизни. Земля, по их мнению, дана человеку «на подержание»: ее надо беречь, сохранить для потомков.
Распутин находит очень точную метафору для выражения раздумий Дарьи Васильевны о течении жизни: род – это нитка с узелками. Одни узелки распускаются, умирают, а на другом конце завязываются новые. И старухам отнюдь не безразлично, какими будут эти новые люди, приходящие на смену. Вот почему Дарья Пинигина все время размышляет о смысле жизни, об истине; вступает в спор с внуком Андреем; задает вопросы умершим.
В этих спорах, размышлениях и даже в обвинениях – и праведная торжественность, и тревога, и – непременно – любовь. «Э-эх, до чего же мы все добрые по отдельности люди и до чего же безрассудно и много, как нарочно, все вместе творим зла», – рассуждает Дарья. «Кто знает правду о человеке: зачем он живет? – мучается героиня. – Ради жизни самой, ради детей или ради чего-то еще? Вечным ли будет это движение?.. Что должен чувствовать человек, ради которого жили многие поколения? Ничего он не чувствует. Ничего не понимает. И ведет он себя так, будто с него первого началась жизнь и им она навсегда закончится».
Размышления о продолжении рода и своей ответственности за него перемешиваются у Дарьи с тревогой о «полной правде», о необходимости памяти, сохранения ответственности у потомков – тревогой, сопряженной с трагическим осознанием эпохи.
В многочисленных внутренних монологах Дарьи писатель вновь и вновь говорит о необходимости каждому человеку «самому докапываться до истины», жить работой совести. Сильнее всего и автора, и его стариков и старух тревожит желание все большей части людей «жить не оглядываясь», «облегченно», нестись по течению жизни. «Пуп не надрываете, а душу потратили», – бросает в сердцах Дарья своему внуку. Она не против машин, облегчающих труд людям. Но неприемлемо для мудрой крестьянки, чтобы человек, обретший благодаря технике огромную силу, искоренял жизнь, бездумно подрубал сук, на котором сидит. «Человек – царь природы», – убеждает бабушку Андрей. «Вот-вот, царь. Поцарюет, по-царюет, да загорюет», – ответствует старуха. Только в единстве друг с другом, с природой, со всем Космосом может смертный человек победить смерть, если не индивидуальную, то родовую.
Космос, природа – полноценные действующие лица повестей В. Распутина. В «Прощании с Матерой» тихое утро, свет и радость, звезды, Ангара, ласковый дождь являют собой светлую часть ж.изки,благодатъ, дают перспективу развития. Но они же в тон мрачным мыслям стариков и старух, вызванным трагическими событиями повести, создают атмосферу тревоги, неблагополучия.
Драматическое противоречие, сгущенное до символической картины, возникает уже на первых страницах «Прощания с Матерой». Согласию, покою и миру, прекрасной полнокровной жизни, которой дышит Матера (читателю ясна этимология слова: мать-родина-земля), противостоит запустение, оголение, истечение (одно из любимых слов В. Распутина). Стонут избы, сквозит ветер, хлопают ворота. «Темь пала» на Матеру, утверждает писатель, многократными повторами этого словосочетания вызывая ассоциации с древнерусскими текстами и с Апокалипсисом. Именно здесь, предваряя последнюю повесть В. Распутина, появляется эпизод пожара, а перед этим событием «звезды срываются с неба».
Носителям народных нравственных ценностей писатель противопоставляет современных «обсевков», нарисованных в весьма жесткой манере. Лишь внука Дарьи Пинигиной наделил писатель более или менее сложным характером. С одной стороны, Андрей уже не чувствует себя ответственным за род, за землю предков (не случайно он так и не обошел родную Матеру в свой последний приезд, не простился с ней перед отъездом). Его манит суета большой стройки, он до хрипоты спорит с отцом и бабушкой, отрицая то, что для них является извечными ценностями.
И в то же время, показывает Распутин, «минутное пустое глядение на дождь», завершивший семейную дискуссию, «сумело снова сблизить» Андрея, Павла и Дарью: не умерло еще в парне единство с природой. Объединяет их и работа на сенокосе. Андрей не поддерживает Клавку Стригунову (для писателя характерно наделять уничижительными именами и фамилиями персонажей, изменивших национальным традициям), радующуюся исчезновению родной Матеры: ему жалко остров. Более того, ни в чем не соглашаясь с Дарьей, он ищет бесед с ней, «ему для чего-то нужен был ее ответ» о сущности и предназначении человека.
Другие антиподы «старинных старух» показаны в «Прощании с Матерой» совсем иронично и зло. Сорокалетний сын Катерины, болтун и пьяница Никита Зотов, за свой принцип «лишь бы прожить сегодняшний день» лишен народным мнением своего имени – превращен в Петруху. Писатель, с одной стороны, видимо, обыгрывает здесь традиционное имя балаганного персонажа Петрушки, лишая его, правда, той положительной стороны, которая все-таки была у героя народного театра, с другой – создает неологизм «петрухать» по сходству с глаголами «громыхать», «воздыхать». Пределом падения Петрухи является даже не сожжение родного дома (кстати, это сделала и Клавка), но издевательство над матерью. Интересно отметить, что отвергнутый деревней и матерью Петруха стремится новым бесчинством привлечь к себе внимание, чтобы хоть так, злом, утвердить свое существование в мире.
Исключительно злом, беспамятством и бесстыдством утверждают себя в жизни «официальные лица». Писатель снабжает их не только «говорящими» фамилиями, но и емкими символическими характеристиками: Воронцов – турист (беззаботно шагающий по земле), Жук – цыган (т. е. человек без родины, без корней, перекати-поле). Если речь стариков и старух выразительна, образна, а речь Павла и Андрея – литературно правильна, но сбивчива, полна неясных для них самих штампов, – то Воронцов и ему подобные говорят рублеными, не по-русски построенными фразами, любят императив («Понимать будем или что будем?», «Кто позволил?», «И никаких», «Вы мне опять попустительство подкинете», «Что требуется, то и будем делать. Тебя не спросим»), В финале повести две стороны сталкиваются. Автор не оставляет сомнений в том, за кем правда. Заблудились в тумане (символика этого пейзажа очевидна) Воронцов, Павел и Петруха. Даже Воронцов «затих», «сидит с опущенной головой, бессмысленно глядя перед собой». Все, что остается им делать, – подобно детям, звать мать. Характерно, что делает это именно Петруха: «Ма-а-ать! Тетка Дарья-а-а! Эй, Матера-а!» Впрочем, делает, по словам писателя, «глухо и безнадежно». И, прокричав, вновь засыпает. Уже ничто не может разбудить его (вновь символика!). «Стало совсем тихо. Кругом были только вода и туман и ничего, кроме воды и тумана». А материнские старухи в это время, в последний раз объединившись друг с другом и маленьким Колюней, в глазах которого «недетское, горькое и кроткое понимание», возносятся на небеса, равно принадлежа и живым, и мертвым.
Этот трагический финал просветлен предварявшим его рассказом о царском листвене – символе неувяда-емости жизни. Пожегщикам так и не удалось ни сжечь, ни спилить стойкое дерево, держащее, по преданию, на себе весь остров, всю Матеру. Несколько ранее В. Распутин дважды (в девятой и тринадцатой главах) скажет, что, как бы тяжело ни сложилась дальнейшая жизнь переселенцев, как бы ни издевались над здравым смыслом безответственные «ответственные за переселение», построившие новый поселок на неудобных землях, без учета крестьянского распорядка, – «жизнь… она все перенесет и примется везде, хоть и на голом камне и в зыбкой трясине, а понадобится если, -то и под водой». Человек своим трудом сроднится с любым местом. В этом – еще одно его назначение во Вселенной.
Родился Валентин Распутин 15 марта 1937 года в Иркутской области, в посёлке Усть-Уда. Природа, ставшая близкой в детстве, оживёт и заговорит в книгах. В большой автобиографическом очерке одной поездки «Вниз и вверх по течению», опубликованном в 1972 году, Распутин опишет своё детство, большое внимание уделяя именно природе, общению с односельчанами – тому, что считает определяющим при формировании души ребёнка и его характера. Первые публикации материалов Валентина Распутина в газетах не случайно совпали с годами учебы в университете, хотя само по себе занятие журналистикой, перешедшее затем в самостоятельное литературное творчество, сам писатель не считал предопределённым.
Когда однажды он оказался без денег, ему предложили поработать, не порывая с учебой, в газете «Советская молодёжь». Тридцатого марта 1957 года на её страницах появился первый материал Распутина. Журналистика увлекла его. В альманахе «Ангара» стали появляться его очерки. В 1966 году Восточно-Сибирским книжным издательством была выпущена книга «Край возле самого неба». В том же году в Красноярске выходит и книга очерк «Костровые новых городов». Сотрудничал в газете «Красноярский комсомолец», писал статьи о строительстве железной дороги Абакан – Тайшет, о Братской и Красноярской ГЭС. Первый рассказ, написанный Валентином Распутиным, назывался «Я забыл спросить у Лешки…».
Он был опубликован в 1961 году в альманахе «Ангара». Весной 1967 года Распутин получил членский билет Союза писателей СССР. Одно из замечательных произведений Валентина Распутина «Василий и Василиса». Рассказ этот впервые появился в еженедельнике «Литературная Россия» в самом начале 1967 года. С этого рассказа начинается новый период в творчестве Валентина Распутина. Он стал самостоятельным писателем, прозаиком – со своим стилем, своим взглядом на мир. Летом того же года появляется повесть «Деньги для Марии». Она была опубликована в альманахе «Ангара», через месяц в журнале «Сибирские огни», а в следующем году вышла отдельной книгой в столичном издательстве «Молодая гвардия». Затем, когда появятся «Последний срок», «Живи и пони», «Прощание с Матёрой», «Пожар», первая повесть словно бы растворится в свете славы «младших сестёр» и в спорах, возникших вокруг них. Повесть «Последний срок», над которой Валентин Распутин начал работать в 1969 году, впервые была опубликована в журнале «Наш современник», в номерах 7, 8 за 1970 год.
Она не только продолжала и развивала лучшие традиции отечественной словесности – в первую очередь традиции Толстого и Достоевского, – но и сообщала новый мощный импульс развитию современной литературы. Пьесу «Последний срок» поставили во МХАТе и Болгарии. Повесть «Живи и помни» впервые была опубликована в номерах 10, 11 журнала «Наш современник» за 1974 год. В 1977 году Валентин Распутин удостоен за неё Государственной премии СССР.
Спустя ровно два года, в октябре – ноябре 1976-го, наряду с поистине триумфальным шествием повести «Живи и помни» стало приобретать широкую известность новое произведение Распутина – повесть «Прощание с Матёрой». 2.История создания произведения Ассоциации, вызванные последней по времени повестью Валентина Распутина «Пожар», впервые опубликованной в журнале «Наш современник», №7 за 1985 год, не случайно уводят к более раннему произведению – «Прощанию с Матёрой». Автор и сам подчеркивает эту преемственность: в «Пожаре» мы встречаем наживающуюся на беде Клавку Стригунову – она и на Матёре была такой же, и первой бежала с острова; почти немой, наделённый богатырской силой дядя Миша Хампо удивительно напоминает старого Богодула; да и сама Сосновка, в которой происходит действие, – тот самый новый посёлок, в который переезжали жители Матёры.
Словно спустя десять лет писатель решил посмотреть: что же сталось с героями былой его повести, каковы они, как повлиял на них перемена условий жизни, рода занятий, окружения. Пусть об этом скажет сам Валентин Распутин, тем более что вопрос, в своё время заданный ему, так и звучал: «Как создавалась эта повесть? Как вы нашли своего героя – Ивана Петровича?» «Здесь прежде всего надо вспомнить повесть “Прощание с Матёрой”, – отвечает писатель. – Я сам из “утопленников” – так у нас на Ангаре назывались те, чьи деревни от строительства гигантских плотин ушли под воду… Не миновала этой судьбы и моя родная деревня Аталанка, которой, как и Матёре, пришлось переселяться и искать с затоплением пашни иных занятий.
А занятия эти были – рубить лес… С изменением занятий изменились нравы, а с изменением нравов – все тревожней за человека… Как нашел героя повести? Его и искать не пришлось, это мой сосед по деревне Иван Егорович Слободчиков. Когда-то, в рассказе “Уроки французского”, я упоминал его, – там это шофёр, как оно и было в действительности… И случай с пожаром невыдуманный. Он тоже был. Только не в моём посёлке, а в соседнем, леспромхозовском».
>>> Скачать < << Валентин Распутин – яркий представитель «деревенской прозы» – одного из ведущих явлений современной литературы. В его творчестве нашла отражение острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под воздействием цивилизации. Противостояние национальных традиций духовности и воинствующего цинизма воплотилось в образной и языковой системе произведений писателя. Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в с. Усть-Уда Иркутской области. В 1959 году окончил Иркутский университет. Работал корреспондентом в местных газетах Сибири. Корреспондентские впечатления нашли отражение в его первых книгах рассказов и очерков. Известность Распутину принесла повесть «Деньги для Марии», сюжет которой (поиски денег для доверчивой и не искушенной в бухгалтерских делах продавщицы сельской лавки, обвиненной в растрате) позволил писателю психологически глубоко раскрыть характеры самых разных людей, показать как нравственные вершины, так и глубины человеческого падения. Написанные затем повести «Последний срок» (1970), «Живи и помни» (1974), «Прощание с Матерой» (1976) закрепили за ним славу одного из лучших представителей так называемой деревенской прозы. В начале 80-х годов Распутин создал цикл рассказов («Век живи – век люби», «Что передать вороне?», «Наташа» и др.). в которых отошел от деревенской тематики, хотя и остался верен нравственной проблематике. Результатом наблюдений над далеко не лучшими изменениями в жизни деревни и нравственности людей стала публицистическая повесть «Пожар» (1985). В последние годы В. Распутин посвятил себя решению актуальных проблем современности: экологических, нравственных, литературно-организационных. Увидели свет его очерки и статьи на эти темы, а также главы публицистической книги «Сибирь, Сибирь...».
Художественный мир писателя
Возможно вы искали – Реферат: Василий Теркин
Творчество Валентина Распутина довольно часто противопоставляют «городской прозе». И действие у него почти всегда происходит в деревне, и главные герои (точнее, героини) в большинстве случаев – «старинные старухи», и симпатии его отданы не новому, а тому древнему, исконному, что безвозвратно уходит из жизни.
Все это так и не так. Критик А. Бочаров справедливо заметил, что между «городским» Ю. Трифоновым и «деревенским» В. Распутиным при всем их различии много общего. Оба взыскуют высокой нравственности человека, обоих интересует место личности в истории. Оба говорят о влиянии прошлой жизни на современную и будущую, оба не приемлют индивидуалистов, «железных» суперменов и бесхарактерных конформистов, забывших о высшем назначении человека. Словом, оба писателя разрабатывают философскую проблематику, хотя и делают это по-разному.
Сюжет каждой повести В. Распутина связан с испытанием, выбором, смертью. В «Последнем сроке» говорится о предсмертных днях старухи Анны и о собравшихся у постели умирающей матери ее детях. Смерть высвечивает характеры всех персонажей, и в первую очередь самой старухи. В «Живи и помни» действие переносится в 1945 год, когда так не хотелось умереть на фронте герою повести Андрею Гусько-ву, и он дезертировал. В центре внимания писателя – нравственные и философские проблемы, вставшие как перед самим Андреем, так и – в еще большей степени – перед его женой Настеной. В «Прощании с Матерой» описываются затопление для нужд ГЭС острова, на котором расположена старая сибирская деревня, и последние дни стариков и старух, оставшихся на нем. В этих условиях обостряется вопрос о смысле жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии.
Во всех трех повестях В. Распутин создает образы русских женщин, носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения, литературных преемниц шолоховской Ильиничны и сол-женицынской Матрены, развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. Всем им присуще чувство огромной ответственности за происходящее, чувство вины без вины, осознание своей слитности с миром как человеческим, так и природным.
Старикам и старухам, носителям народной памяти, во всех повестях писателя противостоят те, кого, используя выражение из «Прощания с Матерой», можно назвать «обсевками».
Похожий материал – Сочинение: Великая тайна любви в творчестве Куприна.
Пристально вглядываясь в противоречия современного мира, Распутин, подобно другим писателям-«деревенщикам», видит истоки бездуховности в социальной действительности (человека лишили чувства хозяина, сделали винтиком, исполнителем чужих решений). Вместе с тем писатель предъявляет высокие требования к самой личности. Для него неприемлемы индивидуализм, пренебрежение такими народными национальными ценностями, как Дом, труд, могилы предков, продолжение рода. Все эти понятия обретают в прозе писателя материальное воплощение, описываются в лирико-поэтической манере.
От повести к повести усиливается в распутинском творчестве трагизм авторского мировосприятия.
И все же писатель верит в духовное здоровье русского народа, передавая свою веру в образах-символах (солнца, царского лиственя, таинственного зверька).
Начатое еще в солженицынском «Матренином дворе» противопоставление сочного народного языка бездуховной казенной речи последовательно проводится во всех произведениях В. Распутина. Его любимые персонажи говорят живым образным языком, не лишенным и диалектных слов. В кульминационных сценах их речь становится афористичной, близкой к пословицам и поговоркам, воплощающим в себе народную мудрость.
Позднее творчество писателя претерпело некоторые стилевые изменения. В небольших рассказах «Век живи – век люби» и «Что передать вороне?» писатель, развивая уже освоенные им психологические и символические художественные приемы, одновременно преодолевает границы сугубого жизнеподобия за счет использования иррациональных ситуаций, говорит о таинстве бытия человека, о связи самых различных явлений с законами Космоса, о стремлении человека выйти за пределы обычной жизни и о его ответственности за духовное и физическое падение.
Очень интересно – Реферат: Влияние женщин на становление дворянской культуры XIX века
С другой стороны, в рассказах «Век живи – век люби», «Не могу-у» и особенно в повести «Пожар» превалирует публицистический пафос. Вместе с тем главный герой повести шофер Иван Петрович Егоров не является лишь рупором авторских идей. Это вполне распутинский персонаж: человек совестливый, не столько обвиняющий земляков, сколько казнящий себя. Пожар помог ему преодолеть нравственную усталость, отбросить малодушную мысль об отъезде. И здесь автор, оставляя финал повести открытым, тем не менее дает понять читателю, что жизнь не окончена, что его герой вышел из обрушившегося на него испытания более закаленным, что он еще поборется.
В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась дорогая для В. Распутина русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной, родом.
Вновь перед нами «старинные старухи» с типичными русскими именами и фамилиями: Дарья Васильевна Пинигина, Катерина Зотова, Настасья Карпова, Сима. Среди имен эпизодических персонажей выделяется имя еще одной старухи – Аксиньи (быть может, дань уважения героине «Тихого Дона»), Наиболее колоритному персонажу, похожему на лешего, дано полусимволическое имя Богодул. У всех героев за плечами трудовая жизнь, прожитая ими по совести, в дружбе и взаимопомощи. «Греть и греться» – эти слова старухи Симы в разных вариантах повторяют все любимые герои писателя.
В повесть включен ряд эпизодов, поэтизирующих общую жизнь миром. Один из смысловых центров повести – сцена сенокоса в одиннадцатой главе. Распутин подчеркивает, что главное для людей не сама работа, а благостное ощущение жизни, удовольствие от единства друг с другом, с природой. Очень точно подметил отличие жизни материнцев от суетной деятельности строителей ГЭС внук бабки Дарьи Андрей: «Они там живут только для работы, а вы здесь вроде как наоборот, вроде как работаете для жизни». Работа для любимых персонажей писателя не самоцель, а участие в продолжении семейного рода и – шире – всего человеческого племени. Вот почему не умел беречься, а работал на износ отец Дарьи, вот почему и сама Дарья, ощущая за собой строй поколений предков, «строй, которому нет конца», не может смириться, что их могилы уйдут под воду – и она окажется одна: порвется цепь времен.
Именно поэтому для Дарьи и других старух дом не только место для жилья и вещи – не только вещи. Это одушевленная предками часть их жизни. Дважды расскажет Распутин, как прощаются с домом, с вещами сначала Настасья, а потом Дарья. Двадцатая глава повести, в которой Дарья через силу белит свой уже обреченный назавтра на сжигание дом, украшает его пихтой, – точное отражение христианских обрядов соборования (когда перед смертью наступает духовное облегчение и примирение с неизбежностью), обмывания покойника, отпевания и погребения.
Вам будет интересно – Сочинение: Военная лирика в творчестве Твардовского
«Все, что живет на свете, имеет один смысл – смысл службы». Именно эта мысль, вложенная писателем в монолог загадочного зверька, символизирующего хозяина острова, руководит поведением старух и Вогодула. Все они осознают себя ответственными перед ушедшими за продолжение жизни. Земля, по их мнению, дана человеку «на подержание»: ее надо беречь, сохранить для потомков.
Распутин находит очень точную метафору для выражения раздумий Дарьи Васильевны о течении жизни: род – это нитка с узелками. Одни узелки распускаются, умирают, а на другом конце завязываются новые. И старухам отнюдь не безразлично, какими будут эти новые люди, приходящие на смену. Вот почему Дарья Пинигина все время размышляет о смысле жизни, об истине; вступает в спор с внуком Андреем; задает вопросы умершим.
В этих спорах, размышлениях и даже в обвинениях – и праведная торжественность, и тревога, и – непременно – любовь. «Э-эх, до чего же мы все добрые по отдельности люди и до чего же безрассудно и много, как нарочно, все вместе творим зла», – рассуждает Дарья. «Кто знает правду о человеке: зачем он живет? – мучается героиня. – Ради жизни самой, ради детей или ради чего-то еще? Вечным ли будет это движение?.. Что должен чувствовать человек, ради которого жили многие поколения? Ничего он не чувствует. Ничего не понимает. И ведет он себя так, будто с него первого началась жизнь и им она навсегда закончится».
Размышления о продолжении рода и своей ответственности за него перемешиваются у Дарьи с тревогой о «полной правде», о необходимости памяти, сохранения ответственности у потомков – тревогой, сопряженной с трагическим осознанием эпохи.
В многочисленных внутренних монологах Дарьи писатель вновь и вновь говорит о необходимости каждому человеку «самому докапываться до истины», жить работой совести. Сильнее всего и автора, и его стариков и старух тревожит желание все большей части людей «жить не оглядываясь», «облегченно», нестись по течению жизни. «Пуп не надрываете, а душу потратили», – бросает в сердцах Дарья своему внуку. Она не против машин, облегчающих труд людям. Но неприемлемо для мудрой крестьянки, чтобы человек, обретший благодаря технике огромную силу, искоренял жизнь, бездумно подрубал сук, на котором сидит. «Человек – царь природы», – убеждает бабушку Андрей. «Вот-вот, царь. Поцарюет, по-царюет, да загорюет», – ответствует старуха. Только в единстве друг с другом, с природой, со всем Космосом может смертный человек победить смерть, если не индивидуальную, то родовую.
Похожий материал – Сочинение: Военная тема в творчестве Василя Быкова и Бориса Васильева
Космос, природа – полноценные действующие лица повестей В. Распутина. В «Прощании с Матерой» тихое утро, свет и радость, звезды, Ангара, ласковый дождь являют собой светлую часть ж.изки,благодатъ, дают перспективу развития. Но они же в тон мрачным мыслям стариков и старух, вызванным трагическими событиями повести, создают атмосферу тревоги, неблагополучия.
Драматическое противоречие, сгущенное до символической картины, возникает уже на первых страницах «Прощания с Матерой». Согласию, покою и миру, прекрасной полнокровной жизни, которой дышит Матера (читателю ясна этимология слова: мать-родина-земля), противостоит запустение, оголение, истечение (одно из любимых слов В. Распутина). Стонут избы, сквозит ветер, хлопают ворота. «Темь пала» на Матеру, утверждает писатель, многократными повторами этого словосочетания вызывая ассоциации с древнерусскими текстами и с Апокалипсисом. Именно здесь, предваряя последнюю повесть В. Распутина, появляется эпизод пожара, а перед этим событием «звезды срываются с неба».
Носителям народных нравственных ценностей писатель противопоставляет современных «обсевков», нарисованных в весьма жесткой манере. Лишь внука Дарьи Пинигиной наделил писатель более или менее сложным характером. С одной стороны, Андрей уже не чувствует себя ответственным за род, за землю предков (не случайно он так и не обошел родную Матеру в свой последний приезд, не простился с ней перед отъездом). Его манит суета большой стройки, он до хрипоты спорит с отцом и бабушкой, отрицая то, что для них является извечными ценностями.
И в то же время, показывает Распутин, «минутное пустое глядение на дождь», завершивший семейную дискуссию, «сумело снова сблизить» Андрея, Павла и Дарью: не умерло еще в парне единство с природой. Объединяет их и работа на сенокосе. Андрей не поддерживает Клавку Стригунову (для писателя характерно наделять уничижительными именами и фамилиями персонажей, изменивших национальным традициям), радующуюся исчезновению родной Матеры: ему жалко остров. Более того, ни в чем не соглашаясь с Дарьей, он ищет бесед с ней, «ему для чего-то нужен был ее ответ» о сущности и предназначении человека.
«
1
2
»
Сочинения (см. по автору произведений)
Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в поселке Усть-Уда, что стоит на Ангаре, почти на полпути между Иркутском и Братском. После школы в 1959 году окончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, затем занялся журналистикой. Первые очерки и рассказы Распутина были написаны в итоге корреспондентской работы, поездок по близкой его сердцу Сибири: в них отложились наблюдения и впечатления, которые стали опорой для размышлений писателя о судьбе родного края. Распутин любит родину. Он не представляет себе жизни без Сибири, без этих трескучих морозов, без этого слепящего глаза солнца. Именно поэтому в своих произведениях писатель раскрывает таежную романтику, единство людей с природой, изображает характеры, завораживающие своей силой, первозданностью, естественностью. Такие характеры Распутин открыл в сибирских селениях. На материале сибирской деревни написаны такие повести, как “Последний срок” (1970), “Деньги для Марии” (1967), “Вверх и вниз по течению”. Здесь автор поднимает высокие нравственные проблемы добра и справедливости, чуткости и щедрости человеческого сердца, чистоты и откровенности в отношениях между людьми. Однако Распутина интересовала не только личность с ее духовным миром, но и будущее этой личности. И я бы хотела рассказать именно о таком произведении, в котором ставится проблема бытия человека на Земле, проблема жизни поколений, которые, сменяя друг друга, не должны потерять связи. Это повесть “Прощание с Матерой”. Хотелось бы заметить, что Распутин попытался возвратить интерес к старинному русскому повествовательному жанру-повести.
“Прощание с Матерой” – своеобразная драма народной жизни – была написана в 1976 году. Здесь речь идет о человеческой памяти и верности роду своему.
Действие повести происходит в деревне Матера, которая вот-вот должна погибнуть: на реке возводят плотину для постройки электростанции, поэтому “вода по реке и речкам поднимется и разольется, затопит…”, конечно, Матеру. Судьба деревни решена. Молодежь без раздумий уезжает в город. У нового поколения нет тяги к земле, к Родине, она все стремится “перейти на новую жизнь”. Безусловно, то, что жизнь – это постоянное движение, изменение, что нельзя оставаться неподвижно на одном месте столетия, что прогресс необходим. Но люди, вступившие в эпоху НТР, не должны терять связи со своими корнями, разрушать и забывать вековые традиции, перечеркивать тысячи лет истории, на ошибках которой им бы следовало учиться, а не совершать свои, иногда непоправимые.
Всех героев повести условно можно разделить на * отцов” и “детей”. “Отцы” – это люди, для которых разрыв с землей смертелен, они выросли на ней и любовь к ней впитали с молоком матери. Это и Богодул, и дед Егор, и Настасья, и Сима, и Катерина.
“Дети” – это та молодежь, которая так легко оставила на произвол судьбы деревню, деревню с историей в триста лет. Это и Андрей, и Петруха, и Клавка Стригунова. Как мы знаем, взгляды “отцов” резко отличаются от взглядов “детей”, поэтому конфликт между ними вечен и неизбежен. И если в романе Тургенева “Отцы и дети” правда была на стороне “детей”, на стороне нового поколения, которое стремилось искоренить морально разлагающееся дворянство, то в повести “Прощание с Матерой” ситуация совершенно противоположная: молодежь губит то единственное, что делает возможным сохранение жизни на земле (обычаи, традиции, национальные корни).
Главный идейный персонаж повести – старуха Дарья. Это тот человек, который до конца жизни, до последней ее минуты остался предан своей родине. Дарья формулирует главную мысль произведения, которую сам автор хочет донести до читателя: “Правда в памяти. У кого нет памяти, у того нет жизни”. Эта женщина является некой хранительницей вечности. Дарья – истинный национальный характер. Писателю самому близки мысли этой милой старушки. Распутин наделяет ее лишь положительными чертами, простой и незатейливой речью. Надо сказать, что все старожилы Матеры описаны автором с теплотой. Как искусно изображает Распутин сцены расставания людей с деревней. Прочтем еще раз, как снова и снова откладывают свой отъезд Егор и Настасья, как не хотят уезжать они из родной стороны, как отчаянно борется Богодул за сохранение кладбища, ведь оно свято для жителей Матеры: “…А старухи до последней ночи ползали по кладбищу, втыкали обратно кресты, устанавливали тумбочки”.
Все это лишний раз доказывает то, что отрывать народ от земли, от его корней нельзя, что такие действия можно прировнять к жестокому убийству.
Автор очень глубоко осмыслил проблему, вставшую перед обществом в эпоху НТР, – проблему утраты национальной культуры. Из всей повести понятно, что эта тема волновала Распутина и была актуальна и у него на родине: недаром он располагает Матеру на берегу Ангары.
Матера – символ жизни. Да, ее затопило, но память о ней осталась, она будет жить вечно
Страница: [ 1 ] 2
Родился в посёлке Усть-Уда Иркутской области; детство провёл в деревне Аталанка. Закончив местную начальную школу, вынужден был один уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась школа средняя (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ “Уроки французского” — 1972). Затем закончил историко-филологическое отделение Иркутского университета, после чего работал журналистом.
Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). Это история о том, как у деревенской продавщицы, исключительно по её торговой неопытности, обнаруживается крупная недостача, которую необходимо срочно возместить за три дня (иначе — тюрьма). В.Солоухин однажды в связи с этим сюжетом вспоминал эпизод из некрасовской поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, где старому солдату, чтобы он смог поехать в Питер хлопотать о своём “пенционе” — “Все дали: по копеечке, // По грошу, на тарелочках // Рублишко набрался…” Так некогда поступали “всем миром” — теперь же, сто лет спустя, картина уже иная: большинство жителей уклоняются от помощи своей попавшей в беду односельчанке, несмотря на вроде бы сочувственное к ней отношение…
Человек на границе жизни и смерти — тема, особенно занимающая Распутина. Две героини его повестей — старые Анна из “Последнего срока” (1970) и Дарья из “Прощания с Матёрой” (1976) — готовятся встретить свою смерть спокойно, достойно, с осознанием выполненного земного долга. Обе не просто не боятся — торопят её, ибо уверены, что жизнь человека имеет смысл только тогда, когда он живёт ради дела, ради близких; осознавать себя существами бесполезными для них — мука.
Между этими произведениями, в 1974 году, Распутиным была создана повесть “Живи и помни” — едва ли не самая знаменитая, принёсшая Государственную премию СССР, многократно переизданная и переведённая на многие языки. Сюжет о дезертире, сбежавшем во время войны из госпиталя и вынужденном скрываться возле своей деревни, был необычен для советской литературы, где такого персонажа полагалось бы “с порога” заклеймить презрением и ненавистью, тогда как автор пытался понять этого человека и даже проявить к нему сочувствие. Однако на первый план вышел образ его жены Настёны — женщины жертвенной, чистой, совестливой, которая, разрываясь между любовью и долгом, всепрощением и осознанием вины своего мужа, кончает с собой — хотя, по словам самого автора, он по логике вещей “…надеялся, что как раз… покончит с собой Андрей Гуськов, муж Настёны”.
Ещё одна известная повесть — “Пожар” (1985) рассказывает о происшествии в “посёлке бивуачного типа”, каковых предостаточно в нашей стране. Большая часть обитателей этого посёлка — люди “перекати-поле”, разрушители-“архаровцы”, лишённые укоренённости и созидательного начала. Это они не пытаются тушить возникший пожар, а лишь радуются возможности под шумок растащить всё, чтопопадает под руку.
Страница: [ 1 ] 2