Творчество Маяковского и по сегодняшний день остается выдающимся художественным достижением русской поэзии нач. XX ст. Его произведения не лишенные идеологических перекосов и пропагандистской риторики, но они не могут перечеркнуть объективной значимости и масштаба художественного таланта Маяковского, реформаторской сути его поэтических экспериментов, которые для современников, да и для потомков поэта ассоциировались с революцией в искусстве.
Маяковский родился в Грузии, где минуло его детство. После смерти отца в 1906 г. семья перебралась в Москву, где Маяковский вступил в 4-ий класс Пятой московской гимназии. В 1908 г. его отчислили оттуда, а через месяц Маяковского арестовала полиция в подпольной типографии Московского комитета РСДРП. На протяжении следующего года его еще дважды арестовывали. В 1910—1911 г. Маяковский занимался в студии художника П. Келина, а потом учился в Училище живописи, познакомился с художником и поэтом Д. Бурлюком, под влиянием которого формировались авангардистские эстетические вкусы Маяковского.
Первые стихи Маяковский написал в 1909 г.в тюрьме, к которой попал через связь с подпольными революционными организациями. Стихи поэта-дебютанта были написаны в довольно традиционной манере, которая подражала поэзии русских символистов, и сам М. сразу же от них отказался. Настоящим поэтическим крещением для М. стало его знакомство в 1911 г. с поэтами-футуристами. В 1912 г. M. вместе с другими футуристами выдал альманах «Пощечина общественным вкусам» («Пощёчина общественному вкусу»), подписанный Д. Бурлюком, О. Крученых и В. Маяковским. Со стихами Маяковского «Ночь» («Ночь») и «Утро» («Утро»), в которых в эпатажно дерзкой манере провозглашал разрыв с традициями русской классики, призвал к созданию нового языка и литературы, такой, которая бы отвечала духу современной «машины» цивилизации и задачам революционного преобразования мира. Практическим воплощением декларированных Маяковским в альманахе футуристических тезисов постоянная постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 г. его стихотворной трагедии «Владимир М.» («Владимир М.»). Лично автор выступил режиссером и исполнителем главной роли — поэта, который страдает в ненавистном ему современном городе, который калечит души людей, которые хотя и избирают поэта своим князем, но не способны оценить принесенную им жертву. В 1913 г. Маяковский вместе с другими футуристами осуществил большое турне городами СССР: Симферополь, Севастополь, Керчь, Одесса, Кишинев, Николаев, Киев, Минск, Казань, Пенза, Ростова, Саратов, Тифлис, Баку. Художественной интерпретацией программы нового искусства футуристы не ограничивались и старались внедрять у жизнь свои лозунги практически, в частности даже одеждой и поведением. Их поэтические выступления, посещение кофеен или даже обычная прогулка по городу нередко сопровождались скандалами, потасовкой, вмешательством полиции.
Под знаком увлечения футуристическими лозунгами перестройки мира и искусства находится все творчество М. дореволюционного периода, ее характеризует пафос возражения буржуазной действительности, которая, по мнению поэта, морально калечит человека, осознание трагедии существования человека в мире наживы, призывы к революционному обновлению мира: стихи «Пекло города» («Адище города», 1913), «Нате!» («Нате!», 1913), сборник «Я» (1913), поэмы «Облачко в штанах» («Облако в штанах», 1915), « Флейта-Позвоночник» (« Флейта-Позвоночник», 1915), «Война и мир» («Война и мир», 1916), «Человек» («Человек», 1916) и др. Поэт резко возражал Первую мировую войну, которую характеризовал как бессмысленную кровавую бойню: статья «Гражданская шрапнель» (Штатская шрапнель», 1914), стихе «Война объявлена» («Война объявлена», 1914),(«Мама и убитый немцами вечер», 1914) и др. С саркастической иронией поэт относится к лицемерному миру бюрократов, карьеристов, которые дискредитируют честную работу, чистая совесть и высокое искусство: («Гимн судье», 1915), «Гимн ученому»,(«Гимн ученому», 1915), «Гимн хабарю» («Гимн взятке», 1915) и др.
Вершиной дореволюционного творчества Маяковского есть поэма «Облачко в штанах», какая стала своеобразным программным произведением поэта, в которой он наиболее четко и выразительно изложил свои мировоззренческие и эстетичные установки. В поэме, которую сам поэт называл «катехизисом современного искусства», провозглашаются и в образной форме конкретизируются четыре лозунга: «Прочь ваша любовь», «прочь ваш порядок», «прочь ваше искусство», «прочь вашу религию» — «четыре вопля четырех частей». Сквозным лейтмотивом через всю поэму проходит образ человека, который страдает от неполноты и лицемерности бытия, которое его окружает, который протестует и стремится к настоящему человеческому счастью. Начальное название поэмы — «Тринадцатый апостол» — было перечеркнуто цензурой, но именно оно более глубоко и точно передает основной пафос этого произведения и всего раннего творчества Маяковского. Апостол — это учений Христоса, призван внедрять у жизнь его учения, но в М. этот образ быстрее приближается к тому, который позднее появится в знаменитой поэме О. Блока «Двенадцать». Двенадцать — это традиционное число ближайших учеников Христоса и появление в этом ряде тринадцатого, «лишнего» за библейскими канонами, апостола воспринимается как вызов традиционному мирозданию, как альтернативная модель нового мировозрения. Тринадцатый апостол Маяковского — это и символ революционного обновления жизни, к которому стремился поэт, и вместе с тем метафора, способна передать настоящий масштаб поэтического явления спикера нового мира — Маяковского.
Тогдашняя поэзия Маяковского порождает не просто отдельные нелады и недостатки современного общества, она порождает самую возможность его существования, основоположные, коренные принципы его бытия, приобретает масштаб космического бунта, в котором поэт ощущает себя равным Богу. Поэтому в своих желаниях было подчеркнуто антитрадиционность лирического героя Маяковского. Доходило к максимальным эпатажам, так, что, казалось бы давали «пощечины общественному вкусу», требовали у парикмахера «причесать он ухо» («Ничто не понимал…»), становится на корточки и лает по-собачьему («Вот так я сделался собакой… «) и с вызовом заявляет: «Я люблю смотреть, как умирают дети…» («Я»), бросает у зал во время выступления: «я захохочу и радостно плюну, плюну в лицо вам…» («Нате!»). Вместе с высоким ростом и громким голосом Маяковского все это создавало неповторимый образ поэта-борца, апостола-предвестника нового мира. «Поэтика раннего Маяковского, — пишет О. Мясников, — это поэтика грандиозного.
В его поэзии тех лет все предельно напряжено. Его лирический герой ощущает себя способным и обязанным решать не только задачаи переустройства собственной души, а и всего человечества, задача не только земные, а и космические. Гиперболизация и сложная метафоризация — характерные особенности стиля раннего Маяковского. Лирический герой раннего Маяковского чувствует чрезвычайно неуютно в буржуазно-мещанскому среде. Он ненавидит и пренебрегает всех, кто мешает Человеку из прописной буквы жить по-человечески. Проблема гуманизма — одна из центральных проблем раннего Маяковского.
Многие поэты задумывались о цели поэтического творчества, о своем месте в жизни страны, народа. Именно они первыми откликались и давали свою оценку каким-либо общественным событиям, явлениям.
Одним из таких поэтов своего времени является Владимир Маяковский. Его творчество представляет новый этап в развитии русской поэзии. Владимир Маяковский для нас прежде всего — поэт-политик. Он всегда спорил с теми, кто считал, что основной предмет поэзии — лирические темы. Сближая поэзию с политикой, Маяковский поставил искусство на службу революции.
Владимир Владимирович выступает перед нами еще и как поэт-новатор. Художественное новаторство поэта было рождено революцией, которая определила характер и содержание его лирики. В своем творчестве он использовал средства и приемы художественной условности, много сделал в области стихосложения. Большинство его стихов написано тонической системой и построено в виде “лесенки”. Таким образом он выделяет главные слова, чтобы точнее донести их смысл до читателя. Большое место в своем творчестве Маяковский уделяет образу поэта. Он определил назначение поэта в современной поэзии и посвятил много стихотворений своему любимому труду. По его мнению, поэт должен “быть активным бойцом, активным работником”. Он был также сторонником борьбы за чистоту поэзии, ратовал за активную и кропотливую работу над стихами.
В то нелегкое время, когда жил и творил Маяковский, поэты и писатели должны были платить большие налоги. В стихотворении “Разговор с фининспектором о поэзии” Владимир Владимирович доказывает фининспектору, что это несправедливо. Он говорит, что труд поэта нисколько не легче труда рабочего на заводе. Поэт сравнивает написание стихов с тяжелой добычей радия:
Поэзия
— вся! —
езда в незнаемое.
Поэзия — та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь единого слова ради тысячи тонн
словесной руды.
Маяковский не считает поэта каким-то особенным человеком. “Поэт, — говорит он, — такой же рабочий человек”.
Сам Владимир Владимирович не только пишет стихи. Он готов выполнять для дела революции любую работу. Много сил и таланта Маяковский отдал написанию агиток, плакатов, рекламы. Задумываясь о кажущейся бесполезности поэтического творчества среди будничных забот людей, он задает вопрос:
Ведь если звезды зажигают —
значит это кому-нибудь нужно?
А поэзия — это тоже звезда, которая зажигается, и ее свет служит людям. Маяковский не сомневается в том, что его искусство нужно народу, что оно необходимо стране, как солнце. Так у него возникло стихотворение “Необычайное приключение”. В нем автор сравнивает поэзию со светилом, которое издавна считалось символом жизни на земле, без которого не было бы ни тепла, ни света. Стихи согревают душу человека, заставляют осознать себя неотъемлемой частью огромного мира. А солнце тоже:
“Ты да я,
нас, товарищ, двое!
Пойдем, поэт,
взоприм
вспоем
у мира в сером хламе.
Я буду солнце лить свое,
а ты — свое, стихами”.
Поэт и Солнце действуют сообща, сменяя друг друга. Поэт заявляет, что когда “устанет” и захочет “прилечь” Солнце, то он “во всю светает мочь — и снова день трезвонится”.
Важной особенностью поэзии Маяковского было то, что круг жизненных явлений в его произведениях был ничем не ограничен. Поэт считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, что волнует и мучит, ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — первооткрытие, а поэзия в целом — “езда в незнаемое”.
Итоговым, обобщающим все творчество Маяковского является вступление к поэме “Во весь голос”. В этом произведении автор обращается к грядущим поколениям, обещая рассказать “о времени и о себе”:
Я, ассенизатор
и водовоз, революцией
мобилизованный и призванный.
Автор в этом стихотворении называет себя ассенизатором, очищающим город от нечистот, поэт борется с “грязью” жизни. Маяковский называет себя водовозом потому, что его стихи, как и вода, необходимы людям.
Владимир Владимирович с полным сознанием своего значения утверждает, что его стихи будут известны потомкам:
Мой стих
трудом
громаду лет прорвет и явится
весомо,
грубо,
зримо, как в наши дни
вошел водопровод, сработанный
еще рабами Рима.
Поэзия Маяковского — страстный и смелый разговор “агитатора, горлана-главаря”. Для того чтобы так писать, как писал он, требуется недюжинный талант и мужество. Сам он считал, что поэт должен быть не похожим ни на кого.
Его поэзия, глубокая и проникновенная, поражает своей оригинальностью и яркостью. Поэтому интерес к творчеству такой незаурядной личности, как Маяковский, не может быть преходящим, как и ко всему гениальному.
Вскоре Маяковский читает свой стих Бурлюку. Ему
понравился этот стих, и он сказал: «Да это вы же ж сами написали! Да вы ж
гениальный поэт!» После этого Маяковский весь ушел в стихи.
Выходит первое профессиональное стихотворение
«Багровый и белый», а за ним и другие.
Бурлюк стал лучшим другом Маяковскому. Он пробудил в
нем поэта, доставал для него книги, не отпускал ни на шаг и выдавал ежедневно
50 копеек, чтобы писать не голодая.
Различные газеты и журналы заполняются футуризмом
благодаря разъяренным речам Маяковского и Бурлюка. Тон был не очень вежливый. Директор
училища предложил прекратить критику и агитацию, но Маяковский и Бурлюк
отказались. После чего совет «художников» изгнал их из училища. У Маяковского
издатели не покупали ни одной строчки.
В 1914 году Маяковский думает над «Облаком в штанах».
Война. Выходит стих «Война объявлена». В августе Маяковский идет записываться
добровольцем. Но ему не позволили – политически не благонадежен. Зима. Интерес
к искусству пропал.
В мае он выигрывает 65 рублей и уезжает в Финляндию,
город Куоккала. Там он пишет «Облако». В Финляндии он едет к М. Горькому в
город Мустамяки. И читает части из «Облака». Горький хвалит его.
Те 65 рублей «прошли» у него легко и без боли. Он
начинает писать в юмористическом журнале «Новый сатирикон».
В июле 1915 года знакомится с Л.Ю. и О.М. Бриками. Маяковского
призывают на фронт. На фронт идти теперь не хочет. Притворился чертежником.
Солдатам не разрешают печататься. Его спасает Брик, покупает все его стихи по
50 копеек и печатает. Напечатал «Флейту позвоночника» и «Облако».
В январе 1917 года переезжает в Петербург, а 26
февраля пишет Поэтохронику «Революции». В августе 1917 года задумывает написать
«Мистерию Буфф», а 25 октября 1918 года заканчивает её.
С 1919 года Маяковский работает в РОСТА (Российское
телеграфное агентство).
В 1920 году закончил писать «150 миллионов».
В 1922 Маяковский организует издательство МАФ
(Московская ассоциация футуристов), в котором вышло несколько его книг. В 1923
году под редакцией Маяковского выходит в свет журнал «ЛЕФ» («Левый фронт
искусств»). Написал «Про это» и начинает обдумывать написание поэмы «Ленин»,
которую закончил в 1924.
1925 год. Написал агитпоэму «Летающий пролетарий» и
сборник стихов «Сам пройдись по небесам». Отправляется в путешествие вокруг
земли. Результатом поездки стали произведения, написанные в прозе, публицистика
и поэзия. Были написаны: «Мое открытие Америки» и стихи – «Испания»,
«Атлантический океан», «Гавана», «Мексика» и «Америка».
1926 год. Усердно работает – разъезжает по городам,
читает стихи, пишет в газеты «Известия», «Труд», «Рабочая Москва», «Заря
Востока» и др.
В 1928 году пишет поэму «Плохо», но она не была
написана. Начинает писать свою личную биографию «Я сам». И еще в течение года
были написаны стихотворения «Служанка», «Сплетник», «Подлиза», «Помпадур» и
другие. С 8 октября по 8 декабря – поездка за границу, по маршруту Берлин –
Париж. В ноябре выходит в свет I и
II том собрания сочинений. 30
декабря чтение пьесы «Клоп».
1926 год. В январе опубликовано стихотворение «Письмо
товарищу Кострову из Парижа о сущности любви» и написано «Письмо Татьяне
Яковлевой». 13 февраля состоялась премьера пьесы «Клоп». С 14 февраля по 12 мая
– поездка за границу (Прага, Берлин, Париж, Ницца, Монте-Карло). В середине
сентября закончена «Баня» – «драма в шести действиях с цирком и фейерверком». В
течение всего этого года были написаны стихи: «Парижанка», «Монте-Карло»,
«Красавицы», «Американцы удивляются», «Стихи о советском паспорте».
1930 год. Последней крупной вещью, над которой
работал Маяковский, была поэма о пятилетке. В январе он пишет первое
выступление к поэме, которую напечатал отдельно под названием «Во весь голос».
1 февраля в Клубе писателей открылась выставка «20 лет работы», посвященная
юбилею его творческой деятельности. 6 февраля – выступление на конференции
Московского отделения РАПП с заявлением о вступлении в эту организацию, прочел
«Во весь голос». 16 марта – премьера «Бани» в театре Мейерхольда.
14 апреля в 10 часов 15 минут в своей рабочей
комнате в Лубянском проезде выстрелом из револьвера Маяковский покончил жизнь,
оставив письмо, адресованное «Всем». 15, 16, 17 апреля через зал Клуба
писателей, где был выставлен гроб с телом поэта, прошло 150 тысяч человек. 17
апреля – траурный митинг и похороны.
Владимир Маяковский был необычной личностью. Уже с
детства он многое повидал и многое возненавидел. Он перенес смерть своего отца,
когда ему было 13 лет. Возможно, именно поэтому он стал более эмоциональным и
решительным. Большую часть своей жизни он отдал партии и революции. Именно
из-за приверженности делу революции ему часто приходилось сидеть в тюрьмах.
Маяковский искренне считал революционный путь
единственным, приводящим к светлому будущему. Но он понимал, что революция –
это не тихая и незаметная смена одного правительства другим, а борьба порой
жестокая и кровавая.
он,свободный,ору о ком я,человек — придет он,верьте мне,верьте!
Этот человек наново пересоздаст мир, в котором все будет иное: природа, города, искусство, мораль. Маяковский связывал понятие о новом мире с образом человека-титана, свободного от прошлого.
В ранний период творчества Маяковский способен выразить боль и страдание, донести эти, тогда еще живые чувства до других. В трагедии «Владимир Маяковский» он пишет о «себе, любимом», потому взволнованность не декларативна, искренность — не притворна. Образ страдающего человека обретает поэтическое завершение в поэмах «Человек» и «Облако в штанах». Источником страданий поэта является не только неустройство мира, но и любовь («Послушайте!», «Флейта-позвоночник», «Люблю»):
И толькоболь мояострей —стою,огнем обвит,на несгорающем костренемыслимой любви.
Первая мировая война углубила понимание Маяковским несостоятельности буржуазного мира. Мотив страдания человека приобретает всеобщий масштаб, проблема «человек и Вселенная» находит конкретное выражение в проблеме «война и мир» (поэма «Война и мир»).
Революция для Маяковского стала возможностью реализации всех его желаний и утопий: уничтожения буржуазного мира, ниспровержения старого искусства, старой морали:
Граждане!Сегодня рушится тысячелетнее «Прежде».Сегодня пересматривается миров основа.Сегоднядо последней пуговицы в одеждеЖизнь переделаем снова!
Принимая идеалы революции, Маяковский увидел вместе с тем ее двуликость и противоречивость («Ода революции»), а затем и искажение идеалов свободы, человечности, демократии. В его творчестве начинают параллельно развиваться две линии: утверждающе-оптимистическая, прославляющая революцию и социалистическое преобразование жизни («Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин», «Комсомольское», «150000000», «Во весь голос»), и сатирически-обличающая, направленная против бюрократизма, советского чиновничества, против советской обывательщины и мещанства, которые оказались ничем не лучше буржуазных.
Революция изменила поэтический голос Маяковского. «Бесценных слов мот и транжир» в поэме «Пятый Интернационал» так формулирует идею поэтического языка: Материал с сайта //iEssay.ru
Творчество Владимира Владимировича Маяковского
МАЯКОВСКИЙ Владимир
Владимирович (родился 7 (19) июля 1893, с. Багдади Кутаисской губернии – трагически погиб 14 апреля 1930,
Москва), русский поэт, один из ярчайших представителей авангардного искусства
1910 – 1920-х годов. В дореволюционном творчестве форсированная до крика
исповедь поэта, воспринимающего действительность как апокалипсис (трагедия
«Владимир Маяковский», 1914; поэмы «Облако в штанах», 1915;
«Флейта-позвоночник», 1916; «Человек» 1916-1917).
После 1917 г. –
сотворение социалистического мифа о миропорядке (пьеса «Мистерия-буфф», 1918;
поэмы «150000000», 1921; «Владимир Ильич Ленин», 1924, «Хорошо!», 1927) и
трагически нарастающее ощущение его порочности (от стихотворения
«Прозаседавшиеся», 1922, до пьесы «Баня», 1929).
В поэме «Во весь
голос» (1930) утверждение искренности своего пути и надежда быть понятым в
«коммунистическом далеке». Реформатор поэтического языка, оказал большое
влияние на поэзию 20 века.
Семья. Учеба. Революционная деятельность
Родился в дворянской
семье. Отец Маяковского служил лесничим на Кавказе. После его смерти (1906)
семья жила в Москве. Маяковский учился в классической гимназии в Кутаиси
(1901-1906), затем в 5-й московской гимназии (1906-1908), откуда был отчислен
за неуплату. Дальнейшее образование – художественное: обучался в
подготовительном классе Строгановского училища (1908), в студиях художников С.
Ю. Жуковского и П. И. Келина, в фигурном классе Училища живописи, ваяния и зодчества (1911- 1914 гг,
исключен за участие в скандальных
выступлениях футуристов).
Еще в 1905 г. в
Кутаиси Маяковский принимал участие в
гимназических и студенческих манифестациях, в 1908, вступив в РСДРП, вел
пропаганду среди московских рабочих. Несколько раз подвергался арестам, в 1909
провел 11 месяцев в Бутырской тюрьме.
Время заключения
называл началом своей стихотворной деятельности; написанные стихи
у него перед освобождением были отобраны.
Маяковский и футуризм
В 1911 г. завязывается
дружба Маяковского с художником и поэтом Д. Д. Бурлюком, в 1912 г.
организовавшем литературно – художественную группу футуристов «Гилея» (смотри
Футуризм). С 1912 г. Маяковский постоянно принимает участие в диспутах о новом
искусстве, выставках и вечерах, проводившихся радикальными объединениями
художников-авангардистов «Бубновый валет» и «Союз молодежи».
Поэзия Маяковского
всегда сохраняла связь с изобразительным искусством, прежде всего в самой форме
записи стихов (столбиком, позднее «лесенкой»), которая предполагала
дополнительное, чисто зрительное, впечатление, производимое стихотворной
страницей.
Стихи Маяковского были
впервые опубликованы в 1912 в альманахе группы «Гилея» «Пощечина общественному
вкусу», где был помещен и манифест, подписанный Маяковским, В. В. Хлебниковым,
А. Е. Крученых и Бурлюком, в нарочито эпатирующей форме заявлявший о разрыве с
традициями русской классики, необходимости создания нового языка литературы,
соответствующего эпохе.
Воплощением идей
Маяковского и его единомышленников-футуристов о назначении и формах нового
искусства стала постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 его
стихотворной трагедии «Владимир Маяковский» (опубликована в 1914). Декорации
для нее изготовили художники из «Союза молодежи» П. Н. Филонов и И. С.
Школьник, а сам автор выступил режиссером и исполнителем главной роли – поэта,
страдающего в отвратительном современном городе, изуродовавшем, растлившем
своих жителей, которые хоть и избирают поэта своим князем, но не умеют признать
и оценить приносимую им жертву.
«Творец в горящем гимне». Поэзия
1910-х гг.
В 1913 г. выходит
книга Маяковского из четырех стихотворений под названием «Я», его стихи появляются
на страницах футуристских альманахов (1913-1915 гг «Молоко кобылиц», «Дохлая
луна», «Рыкающий Парнас», начинают печататься в периодике, издаются поэмы
«Облако в штанах» (1915), «Флейта-позвоночник» (1916), «Война и мир» (1917),
сборник «Простое, как мычание» (1916).
Поэзия Маяковского
наполнена бунтом против всего мироустройства – социальных контрастов
современной урбанистической цивилизации, традиционных взглядов на прекрасное и
поэзию, представлений о вселенной, рае и Боге. Маяковский использует
воинственно изломанный, грубый, стилистически сниженный язык, контрастно
оттеняющий традиционные поэтические образы, – «любовь на скрипки ложите»,
«ноктюрн… на флейте водосточных труб». Лирический
герой, эпатирующий обывателя резкостью, ломкой языка и богохульством («Арканом
в небе поймали бога»), остается романтиком, одиноким, нежным, страдающим,
чувствующим ценность «мельчайшей пылинки живого».
Стихи Маяковского
1910-х годов были ориентированы на воспроизведение в устной форме – с эстрады,
на вечерах, диспутах (сборник «Для голоса», 1923; в журналах, газетах и книжных
изданиях стихи часто появлялись в исковерканном цензурой виде). Для восприятия
на слух как нельзя лучше подходили их короткие рубленые строки, «рваный»
синтаксис, «разговорность» и нарочито
фамильярная («панибратская») интонация: «… Вам ли, любящим баб да блюда,
жизнь отдавать в угоду?».
В сочетании с высоким
ростом («здоровенный, с шагом саженным») и зычным голосом Маяковского все это
создавало неповторимый индивидуальный образ поэта-борца, площадного митингового
оратора, защитника «безъязыкой улицы» в «адище города», слова которого не могут
быть красивы, они – «судороги, слипшиеся комом».
«Любовь – это сердце всего»
Уже в ранних
бунтарских стихах и поэмах Маяковского значительное место занимает любовная
лирическая тема: «Любовь мою, как апостол во время оно, по тысяче тысяч разнесу
дорог». Любовь «вымучивает душу» страдающего, одинокого поэта.
В 1915 Маяковский
познакомился с Лилей Брик, которая заняла центральное место в его жизни. Из
своих отношений поэт-футурист и его возлюбленная стремились построить модель
новой семьи, свободной от ревности, предрассудков, традиционных принципов
отношений женщины и мужчины в «буржуазном» обществе. С именем Брик связаны
многие произведения поэта, интимная интонация окрашивает обращенные к ней
письма Маяковского. Заявляя в 1920-е годы, что «теперь не время любовных ляс»,
поэт тем не менее сохраняет верность теме любви (лирические стихотворения,
поэма «Про это», 1923), которая достигает трагически надрывного звучания в
последних строках Маяковского – в неоконченном вступлении к поэме «Во весь
голос»(1930).
«Я хочу быть понят моей страной»
Революция была принята
Маяковским как осуществление возмездия за всех оскорбленных в прежнем мире, как
путь к земному раю.
Позицию футуристов в
искусстве Маяковский утверждает как прямую аналогию теории и практики
большевиков и пролетариата в истории и политике. Маяковский организует в 1918
группу «Комфут» (коммунистический футуризм), деятельно участвует в газете
«Искусство коммуны», в 1923 создает «Левый фронт искусств»
(ЛЕФ), куда вошли его единомышленники – писатели и художники, издает журналы
«ЛЕФ» (1923-1925) и «Новый ЛЕФ» (1927-1928). Стремясь использовать все
художественные средства для поддержки нового государства, пропаганды новых
ценностей, Маяковский пишет злободневную сатиру, стихи и частушки для
агитационных плакатов («Окна РОСТА», 1918-1921).
Грубость, четкость,
прямолинейность его поэтического стиля, умение превращать элементы оформления книжной
и журнальной страницы в эффективные выразительные средства поэзии – все это
обеспечивало успех «звонкой силе поэта», целиком отданной на службу интересам
«атакующего класса». Воплощением позиции Маяковского этих лет стали его поэмы
«150 000 000» (1921), «Владимир Ильич Ленин» (1924), «Хорошо!» (1927).
«Окна РОСТА»
К концу 1920-х годов у
Маяковского нарастает ощущение несоответствия политической и социальной
реальности вдохновлявшим его с отроческих лет высоким идеалам революции, в
соответствии с которыми он строил всю свою жизнь – от одежды и походки до любви
и творчества. Комедии «Клоп» (1928) и «Баня» (1929) представляют собой сатиру
(с элементами антиутопии) на обуржуазившееся общество, забывшее о тех
революционных ценностях, ради которых создавалось.
Внутренний конфликт с
окружающей действительностью наступавшего «бронзового» советского века
несомненно оказался среди важнейших стимулов, подтолкнувших поэта к последнему
бунту против законов мироустройства – самоубийству.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru
Мое знакомство с Маяковским состоялось много лет назад. Тогда это было для меня чем-то громадным, непонятным и нескладным. Сказалось также сложившееся о нем представление как о певце революции. Да, это действительно так, потому что даже в самых лирических его произведениях рядом с душевными переживаниями поэта неизменно присутствует красный цвет — цвет революции:
В поцелуе рук ли,
губ ли, В дрожи тела
близких мне Красный цвет
моих республик тоже
должен
пламенеть.
И подобно тому как превозносили поэта в первые годы советской власти, теперь, в связи с изменившейся политической обстановкой в стране, — его стихи подчас отвергают. А допустимо ли это?
Сейчас я познакомилась с другим, совершенно новым для меня Маяковским — лириком. И в очередной раз осознала всю безосновательность категоричных суждений. Мой Маяковский… Да, этот поэт, некогда читавшийся по принуждению, теперь стал моим.
Наиболее близка мне в его творчестве любовная лирика. Она достигает таких вершин чувства, что ей уже не хватает обычных слов — слишком серыми и бесцветными кажутся они. И появляются образы-гиганты: “громада любовь”, “любовища”.
Маяковский не умеет чувствовать “мелко”. Необыкновенная сила чувства сквозит даже в ритме его стихотворений. Если прислушаться, то вся мелодия стиха напомнит ритм исполинских шагов. Маяковский-гигант, плачущий морями — “слезищами”, для которого океан мал, а небо кажется “крохотным”. Поэт беспредельности в одних стихах — вдруг становится нежным “мальчиком”, с которым женщина играет, “как девочка с мячиком”, в других — слова “кричат”:
…душу вытащу,
растопчу.
Чтоб большая! —
и окровавленную дам, как знамя…
И вдруг — с громогласного крика переходит на шепот, исполненный отчаяния:
Дай хоть
последней нежностью выстелить
твой уходящий шаг.
Маяковский для меня — это человек, смотрящий на мир и видящий его не так, как я. И этим он мне интересен. Поэт привлекает своей неповторимостью, несхожестью с другими, восхитительным миром диких фантазий:
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
И в то же время — удивительной трогательностью стиха:
Подошел и вижу — за каплищей каплища
по морде катится, прячется в шерсти…
И какая-то общая
звериная тоска плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.
Нежность, ненависть, любовь, тоска и боль — вся гамма человеческих чувств представлена у Маяковского в самом ярком их проявлении.
Безусловно, поэта можно любить или не любить, принимать его идеи или быть их противником. Но то, что действительно достойно уважения — глубина чувства, постоянство, преданность идее, — это неизменно присутствует в стихах Маяковского.
Но он умел быть и другим — насмешливым, едким, беспощадным.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься о том далеком или только кажущемся далеким времени в истории моей страны.
Начало века, коренная ломка всех устоев и жизненного уклада страны. Революция, принесшая совершенно новый взгляд на мир. Кто-то воспринял ее с восторгом, кто-то занял выжидательную позицию (“А что-де будет-то?!”), кто-то не принимал ее и страдал. А вот некоторым было все равно, на какой почве паразитировать. Такие люди, не имеющие собственных убеждений, приспосабливались ко всему, крича “Ура!”, если это делали все вокруг, или — “Долой!”, в зависимости от того, что было выгодно.
Поиск выгоды, умение приспосабливаться, отсутствие каких бы то ни было нравственных понятий объединяет главных героев “Клопа” — Присыпкина, Баяна и семью Ренессанс. Для того чтобы получше устроиться уже в новой жизни, можно сменить фамилию Присыпкин на “аристократический” псевдоним Скрипкин, совершить выгодную сделку — обмен профсоюзного билета на парикмахерскую. Обывательщиной и пошлятиной пронизаны души этих людей, низменные чувства видны в каждом их поступке.
Да, 20-е годы, борьба с мещанством… Но если вдуматься более глубоко, то станет ясно, что комедия, написанная Маяковским на злободневную тему, волновавшую всех в ту уже далекую от нас, молодых, эпоху, то невольно напрашивается вопрос: “А что, неужели среди нас нет Присыпкиных и Баянов?” Несомненно, есть. И именно поэтому комедия Маяковского имеет не только историческую подоплеку, но и затрагивает общечеловеческие ценности.
Маяковский был оптимистичен, предположив в своем произведении, что светлое будущее совсем недалеко — через какие-нибудь полвека. Но, к сожалению, мы, люди, стоящие на пороге нового века, все еще не знаем противоядия против “клопов”, паразитирующих в нашем обществе. Изолировать таких людей, как предложил Маяковский, невозможно. И становится грустно, так как эта комедия на самом деле имеет трагический подтекст: ни одна идея не может быть претворена в жизнь, не будучи опошленной грязью и низостью мещанской натуры.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься… О чем? О сегодняшнем дне.
Таков он — мой Маяковский. Сатирик и лирик. Романтик и трезвый реалист. И всегда — Поэт.
Сочинение на тему «Маяковский сегодня».
Владимир Владимирович Маяковский Большую
часть своей жизни прожил в первой половине ХХ века. В эту эпоху в России был
небывалый всплеск политической активности людей. В начале ХХ века появляется
Государственная Дума, политические партии и фракции, между ними идет борьба за
власть. В такой общественной обстановке далеко не каждый человек смог бы быть
аполитичным, тем более с такой энергией, какой обладал Маяковский. Сложная
политическая обстановка в сочетании с энергичностью Маяковского дала России
такого гражданского и революционного поэта:
Ненавижу
всяческую
мертвечину!
Обожаю
всяческую жизнь!
Так Маяковский пишет о своей жажде
деятельности. Он жаждал дела всю свою жизнь. Поэтому он, будучи еще гимназистом
Кутаисской гимназии, увлекается марксизмом. Маяковский видит социальную
несправедливость, осложненную войной и решает бороться с ней:
Если б он, приведенный на убой,
вдруг увидел, израненный,
как вы измазанной в котлете губой
похотливо напеваете Северянина!
Эта тема социальной несправедливости очень актуальна для
современной России. Но решение этой проблемы путем революции сегодня вряд ли
возможно, так как это еще один лишний раз встряхнет и без того напряженное
положение дел в стране.
В своем творчестве Маяковский придерживается теории
социального (то есть общественного) заказа. Таким образом, Маяковский хочет
писать и пишет стихи для народа, такие стихи, которые были бы приняты и поняты
им.
Какие идеалы провозглашал в своих стихах Маяковский? Идеалы
свободы, равенства, справедливости и – в конечном итоге – революции. Он
говорит о необходимости перевернуть все в этом мире ради счастливого будущего:
Сегодня перестраивается миров основа
Сегодня
до последней пуговицы в одежде
жизнь переделаем снова.
Тогда эти призывы возымели действие. Но в России конца ХХ –
начала ХХI веков это вряд ли произойдет. Люди знают и
помнят о предательстве идей созидания в советский период российской истории и
не хотят начинать революцию и гражданскую войну ради того, чтобы быть в итоге
обманутыми. Но это не значит, что социалистические идеи не имеют право на
существование. Они просто стали трансформироваться в сторону большей
либерализации.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ». Родился: 19.07.1893, Багдати Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «О творчестве В. В. Маяковского» Маяковский – все сочинения
Маяковский был больше, чем кто-либо другой, характерен для своего времени и трудно понимаем из иной эпохи.
Начало поэтической деятельности Маяковского совпало с общемировоззренческим кризисом первого десятилетия XX в., с его крушением этических идеалов и понятий. Из всех возникших на этой почве модернистских течений Маяковского привлек футуризм с его анархическим бунтарством, ниспровержением старых кумиров и стремлением к новаторству в форме.
Раннее творчество Маяковского имеет антибуржуазную направленность. Поэту противны покорность, сытость, мещанство. Не приемля мир, современный ему, Маяковский переносит свои чувства и на человека. Зрение его избирательно: будущий пролетарский поэт не обращает внимания ни на рабочих, ни на крестьян. Для него истина в том, что есть какой-то буржуазный усредненный тип — «два аршина безлицего розоватого теста»,
только колышутся спадающие на плечи
легкие складки лоснящихся щек.
Маяковский сатирически изображает обывателя, который для него — символ всего старого мира («Нате!», «Вам!»).
В дореволюционных стихах Маяковского нет ни сочувствия, ни сострадания «маленькому» человеку. У обрюзгшего обывателя только тело большое — туша, а все остальное: душонка, страстишки, любвишки — мелкое. Утопическое воображение Маяковского лишь в будущем видит «нового», «идеального» человека. Поэт надеется, что
он,
свободный,
ору о ком я,
человек — придет он,
верьте мне,
верьте!
Этот человек наново пересоздаст мир, в котором все будет иное: природа, города, искусство, мораль. Маяковский связывал понятие о новом мире с образом человека-титана, свободного от прошлого.
В ранний период творчества Маяковский способен выразить боль и страдание, донести эти, тогда еще живые чувства до других. В трагедии «Владимир Маяковский» он пишет о «себе, любимом», потому взволнованность не декларативна, искренность — не притворна. Образ страдающего человека обретает поэтическое завершение в поэмах «Человек» и «Облако в штанах». Источником страданий поэта является не только неустройство мира, но и любовь («Послушайте!», «Флейта-позвоночник», «Люблю»):
И только
боль моя
острей —
стою,
огнем обвит,
на несгорающем костре
немыслимой любви.
Первая мировая война углубила понимание Маяковским несостоятельности буржуазного мира. Мотив страдания человека приобретает всеобщий масштаб, проблема «человек и Вселенная» находит конкретное выражение в проблеме «война и мир» (поэма «Война и мир»).Революция для Маяковского стала возможностью реализации всех его желаний и утопий: уничтожения буржуазного мира, ниспровержения старого искусства, старой морали:
Граждане!
Сегодня рушится тысячелетнее «Прежде».
Сегодня пересматривается миров основа.
Сегодня
до последней пуговицы в одежде
Жизнь переделаем снова!
Принимая идеалы революции, Маяковский увидел вместе с тем ее двуликость и противоречивость («Ода революции»), а затем и искажение идеалов свободы, человечности, демократии. В его творчестве начинают параллельно развиваться две линии: утверждающе-оптимистическая, прославляющая революцию и социалистическое преобразование жизни («Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин», «Комсомольское», «150000000», «Во весь голос»), и сатирически-обличающая, направленная против бюрократизма, советского чиновничества, против советской обывательщины и мещанства, которые оказались ничем не лучше буржуазных.
Революция изменила поэтический голос Маяковского. «Бесценных слов мот и транжир» в поэме «Пятый Интернационал» так формулирует идею поэтического языка:
я
поэзии
одну разрешаю форму:
краткость,
точность математических формул.
Если исходить из аксиомы, что поэзия — голос души, то вряд ли душа говорит формулами. Маяковский все меньше остается поэтом, все больше превращается в гениального конструктора и оратора, которому нужен разум, острое зрение, но не обязательна душа. Маяковский лукавит, когда говорит, что «наступал на горло собственной песне». Его трагедия была в том, что Песня исчезла, ее место заняли плакат, лозунг, площадная декламация. Его стремление соответствовать времени выливалось в отклик на каждое событие в стране (добыча руды, субботник, строительство нового завода или города).
Поэт понимал, что его личность, его творчество будут вызывать споры и через десятки лет, что вряд ли можно будет однозначно оценить все, что он написал:
Будет
с кафедры лобастый идиот
что-то молоть о богодьяволе.
Склонится толпа,
лебезяща,
суетна.
Даже не узнаете —
я не я:
облысевшую голову разрисует она
в рога или в сияния.
В итоге было божье — огромный талант, вылившийся в гениальные строки. Было и дьявольское — стремление служить большой, но ложной идее, лишившей эти строки души.
Существует общепринятое мнение, что поэзию способны по-настоящему понять далеко не все. Что для того, чтобы понять стихи, нужно обладать определенным умом, складом характера, образом мыслей, уметь по-особому чувствовать, видеть, угадывать мир, уметь улавливать оттенки, различать полутона, читать между строк.
Поэзия делает из нас настоящих людей, обогащает наши души, заставляет взволнованно биться сердца. И все мы работаем над собой, читаем, учимся понимать и воспринимать произведения Пушкина, Лермонтова, Некрасова, лирику Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Сергея Есенина. И все же есть стихотворения, понятные я доступные всем, есть авторы, которые говорят с нами на простом, привычном языке о важных, близких и понятных каждому вещах и проблемах. Они не уводят нас в свой красочный и возвышенный мир, а спускаются к нам и живут вместе с нами нашей повседневной жизнью, нашими заботами, мечтами, стремлениями, нашими радостями и бедами, обидами и потребностями. Одним из таких поэтов и является Владимир Маяковский. Жизнь и творчество поэта совпали с периодом величайших революционных потрясений, периодом, когда старый, собственнический, буржуазный мир уходил в прошлое и возникла острая необходимость строить новую жизнь, новое общество.
Революционными настроениями был охвачен весь народ. И, конечно же, Владимир Маяковский, который чувствовал себя частью этого народа, не мог не откликнуться на потребности времени, по-требности людей. Поэт искренне считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, обо всем, что волнует и мучит его и всех окружающих, простых людей. Ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — открытие, а сама поэзия — «езда в неведомое». Быть может, и революцию он принял от жажды чего-то нового, неведомого ранее, от желания идти в ногу со временем, участвовать в созидании новой жизни, стоять рядом с массами. А лучший способ сблизиться с этими массами Маяковский видел именно в своем творчестве: ведь «если звезды зажигают, значит — это кому-нибудь нужно? ». Поэт ощущал себя такой звездой, которая зажглась, чтобы служить нравственным ориентиром всем людям. Внутренне убежденный в необходимости поэтического слова для человеческой души, Маяковский видит главную задачу поэта в том, чтобы впитать в себя всю боль миллионов страдающих и рассказать о ней всему миру.
* Вот — я, весь бальи ушиб.
* Вам завещаю сад фруктовый.
* моей великой, души! —
* обращается он ко всем людям.
У Маяковского очень часто встречаются гиперболические крайности. «Трехаршинное» «я» мало сочетается с утверждением «голос единицы тоньше писка». Тому, кто превыше всего ценит слово, в ласковое, человечье», нужно ли шагать в ногу с миллионами и безмерным волевым напряжением добиваться, чтобы никто не шагнул невпопад? Поэт сознательно вбирает в свой мир эти кричащие противоречия, потому что жизнь, даже и изломанная, не цельная, — вся в сердце поэта, и он готов принять на себя вину за ее несовершенство и пожертвовать собой ради ее очищения.
Людские страдания становятся личной темой Маяковского, а личное и человеческое — нераздельным. «Первым в мире поэтом масс», «первым русским поэтом-оратором» называла В. Маяковского Марина Цветаева. «Речь Маяковского — это ораторская речь разговорного типа», — утверждал Борис Арватов. «Поэзия Маяковского — поэзия улиц, площадей, боли», — продолжал он. И действительно, стихотворения поэта, особенно в послереволюционные годы, звучали как ораторская речь на митинге. А сами названия резко выделяли их среди произведений других поэтов: «Наш марш», «Левый марш», «Приказ по армии искусств» и т. д. «Это не только стихи. Это новая форма, введенная непосредственно жизнью», — говорил о своем творчестве сам поэт. Он сознательно отказывается от чуждых народу тем, отказывается
* воспевать и барышню, и любовь,
* и цветочек под росами.
Обращаясь только к тем темам, которые близки всем людям, Маяковский вводит в поэзию и совершенно новые формы стиха, близкие и понятные народу, массам, толпе. Он знает, что главное богатство этого народа — его душа. И при этом совершенно не играет роли внешний облик и социальное положение. Все чаще и чаще использует Маяковский в своих стихотворениях слова «мы», «наш», показывая тем самым, что он ни на секунду не отделяет себя от народа, от всей этой людской толпы, которую вмещает душа поэта. Он становится языком народа, его болью, его голосом, потому что видит, как
* Улица корчится безъязыкая — ей нечем кричать и разговаривать.
* Новому миру нужно новое искусство. Маяковский хорошо понимает это:
* Товарищ, дайте новое искусство.
* Такое, чтобы выволочь республику из грязи.
И он берет на себя роль создателя такого искусства. «Нам слово нужно для жизни, — пишет поэт. — Мы не признаем бесполезного искусства. Каждый же период жизни имеет свою словесную формулу. Борьба наша за новые слова для России вызвана жизнью. Развилась в России нервная жизнь городов, она требует слов быстрых, экономных, отрывистых, а в арсенале русской литературы какая-то барская, тургеневская деревня. Мы же берем живущий сейчас предмет, каждое вновь родившееся ощущение и смотрим… Если слова кажутся нам неубедительными, мы создаем свои. Ненужные сотрутся жизнью, нужные войдут в речь».
Слово должно доходить до слушателя мгновенно — убежден Маяковский. Оно должно сразу проникать в сердца миллионов. И потому поэт решительно отрекается от устаревших, на его взгляд, форм:
* Ни былин, ни эпосов, ни эпопей.
* Телеграммой лети, строфа!
* А чтобы еще скорее донести до народа свое слово, поэт уходит от комнатной жизни и выходит на улицу «к людям»:
* Не высидел дома.
* Анненский, Тютчев, Фет.
* Опять,
* тоскою к людям влекомый, иду
* в кинематографы, в трактиры, в кафе.
И там широко использует уличный жаргон, прибегает в своих стихах к нарочито грубым оборотам — потому что все это соответствует жизненному материалу его произведений. Маяковский — поэт-реалист. Он пишет о том, что было на самом деле. И пишет языком,
понятным и доступным, любому человеку. Поэтому, читая его произведения, сразу видишь, что он принимает, а что отвергает, критикует. Сказанные почти век назад, эти слова и сейчас остаются актуальными. И чувства поэта, близкие и понятные людям его эпохи, точно так же трогают сердца наших современников. И, наверное, они останутся такими же близкими и понятными тем, кто будет жить сто лет спустя. Бессмертие истинного художника, в том числе художника слова, заключается в «наиболее широком и полном усвоении его продукции людьми». Учитывая это, мы можем смело сказать, что Владимир Маяковский и его поэтическое творчество заслужили бессмертие в этом мире. И сам поэт, кажется, предвидел это, потому что уверенно утверждал:
* Мой стих
* трудом громаду лет прорвет и явится весомо, грубо, зримо,
* как в наши дни вошел водопровод, сработанный еще рабами Рима.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ». Родился: 19.07.1893, Багдати Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «Раннее творчество» Маяковский – все сочинения
ноктюрн сыграть могли бы
на флейте водосточных труб?
В. Маяковский
Жизнь Владимира Владимировича Маяковского началась знаменательное для России время подготовки первой русской революции. Все мысли и чувства Володи были сосредоточены на желании стать полезным революционному движению. Маяковского арестовывают за революционную деятельность; позже, вспоминая это время, он писал в поэме “Люблю”:
Что мне тоска о Булонском лесе?!
Что мне вздох от видов на море?!
Я вот
в “Бюро похоронных процессий”
влюбился
в глазок 103 камеры.
Глядят ежедневное солнце,
зазнаются.
“Чего — мол — стоят лученышки эти?”
А я
за стенного
за желтого зайца
отдал тогда бы — все на свете.
“11 бутырских месяцев” сыграли важную роль в дальнейшей судьбе Маяковского-поэта. Это время он сам считал началом творчества. “Важнейшее для меня время. После трех лет теории и практики — бросился на беллетристику”. Серьезное обращение Маяковского к литературе было попыткой взвесить свои собственные силы в литературном творчестве. Знакомство с Давидом Бурлюком приводит поэта в футуристическую группу. Русские футуристы провозглашали себя творцами искусства будущего, а основным средством его создания считали словотворчество. По существу же Маяковский с самого начала творчества стоял на позициях, прямо противоположных футуризму. Он формировался как революционный поэт-новатор.
Знаете ли вы, бездарные, многие,
думающие, нажраться лучше как, —
может быть, сейчас бомбой ноги выдрало
у Петрова поручика?..
Маяковский уже в первые годы создает остросоциальные произведения, пронизанные бунтарскими настроениями, беспощадной критикой буржуазной действительности.
Лирический герой этих произведений предстает вместилищем всей человеческой боли и муки, рожденных несправедливым, антигуманным строем жизни царской России. Он чувствует себя ответственным за человеческое горе, готов защищать обездоленных людей. Сочувственной болью, горячей человечностью наполнены строки стихотворения “Мама и убитый немцами вечер”.
Сейчас притащили израненный вечер.
Крепился долго,
кургузый,
шершавый,
и вдруг,—
надломивши тучные плечи,
расплакался, бедный, на шее Варшавы.
Слова, строй речи, изломанный ритм призваны выразить рвущиеся из глубины души чувства.
Антибуржуазная, гуманистическая направленность дооктябрьской поэзии Маяковского особенно четко выражена в поэме “Облако в штанах”. Каждое слово поэмы — это дерзкий вызов буржуазной действительности, ниспровержение социальных, моральных и эстетических основ буржуазного строя и призыв к революции. Основной смысл поэмы автор определил так: “Долой вашу любовь!”, “Долой ваше искусство!”, “Долой ваш строй!”, “Долой вашу религию!”—четыре крика четырех частей. Лирическое начало поэмы как будто намечает глубокое интимное направление. Слова говорят о страдании, муке обманутой любви. Любимая говорит не об отсутствии любви, а ставит героя перед фактом замужества.
Вошла ты,
резкая, как “нате!”,
муча перчатки замш,
сказала:
“Знаете —
я выхожу замуж”.
Любимую украло буржуазное общество, где не может быть настоящей любви.
Затем объединяется лирическое “я” с обобщенным “мы”.
Мы сами творцы в горящем гимне — шуме фабрики и лаборатории.
Где глаз людей обрывается куцый,
главой голодных орд,
в терновом, венце революций
грядет шестнадцатый год.
Поэт выступает как бунтарь против всего буржуазного строя.
Эй, вы!
Небо!
Снимите шляпу!
Я иду!
Богоборческая тема тесно связана с обличением буржуазного строя и призывом к революции. О поэме сам Маяковский писал: “„Облако\” вышло перистое. Цензура в него дула”.
Острая постановка социальных вопросов времени, напряженно-трагическое ощущение себя лирическим героем, непримиримый протест против всей буржуазной действительности, призыв к революции, словесно-ритмическое звучание поэзии, гиперболизм образов, метафоричность языка — все это решительно выделило Маяковского среди других поэтов-футуристов. Со временем эти признаки станут отличительной чертой его поэзии.
А вы.
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
В. Маяковский
Жизнь Владимира Владимировича Маяковского началась в знаменательное для России время подготовки первой русской революции. Все мысли и чувства Володи были сосредоточены на желании стать полезным революционному движению. Маяковского арестовывают за революционную деятельность; позже, вспоминая это время, он писал в поэме «Люблю»:
Что мне тоска о Булонском лесе?!
Что мне вздох от видов на море?!
Я вот
в «Бюро похоронных процессий»
влюбился
в глазок 103 камеры.
Глядят ежедневное солнце,
зазнаются.
«Чего — мол — стоят лученышки эти?»
А я
за стенного
за желтого зайца
отдал тогда бы — все на свете.
«11 бутырских месяцев» сыграли важную роль в дальнейшей судьбе Маяковского-поэта. Это время он сам считал началом творчества. «Важнейшее для меня время. После трех лет теории и практики — бросился на беллетристику». Серьезное обращение Маяковского к литературе было попыткой взвесить свои собственные силы в литературном творчестве. Знакомство с Давидом Бурлюком приводит поэта в футуристическую группу. Русские футуристы провозглашали себя творцами искусства будущего, а основным средством его создания считали словотворчество. По существу же Маяковский с самого начала творчества стоял на позициях, прямо противоположных футуризму. Он формировался как революционный поэт-новатор.
Знаете ли вы, бездарные, многие,
думающие, нажраться лучше как, —
может быть, сейчас бомбой ноги
выдрало у Петрова поручика?..
Маяковский уже в первые годы создает остросоциальные произведения, пронизанные бунтарскими настроениями, беспощадной критикой буржуазной действительности. Метафорическая сложность образов не скрывает истинного смысла таких стихотворений поэта, как «Послушайте!», «Мама и убитый немцами вечер», «Скрипка и немножко нервно», «Вам!». Лирический герой этих произведений предстает вместилищем всей человеческой боли и муки, рожденных несправедливым, антигуманным строем жизни царской России. Он чувствует себя ответственным за человеческое горе, готов защищать обездоленных людей. Сочувственной болью, горячей человечностью наполнены строки стихотворения «Мама и убитый немцами вечер».
Сейчас притащили израненный вечер.
Крепился долго,
кургузый,
шершавый,
и вдруг,—
надломивши тучные плечи,
расплакался, бедный, на шее Варшавы.
Слова, строй речи, изломанный ритм призваны выразить рвущиеся из глубины души чувства.
Антибуржуазная, гуманистическая направленность дооктябрьской поэзии Маяковского особенно четко выражена в поэме «Облако в штанах». Каждое слово поэмы — это дерзкий вызов буржуазной действительности, ниспровержение социальных, моральных и эстетических основ буржуазного строя и призыв к революции. Основной смысл поэмы автор определил так: «Долой вашу любовь!», «Долой ваше искусство!», «Долой ваш строй!», «Долой вашу религию!»— четыре крика четырех частей. Лирическое начало поэмы как будто намечает глубокое интимное направление. Слова говорят о страдании, муке обманутой любви. Любимая говорит не об отсутствии любви, а ставит героя перед фактом замужества.
Вошла ты,
резкая, как «нате!»,
муча перчатки замш,
сказала:
«Знаете —
я выхожу замуж».
Любимую украло буржуазное общество, где не может быть настоящей любви.
Затем объединяется лирическое «я» с обобщенным «мы».
Мы сами творцы в горящем гимне —
шуме фабрики и лаборатории.
Мы —
каждый —
держим в своей пятерне
миров приводные ремни!
Поэт чувствует себя предтечей революции, на которую поднимается хозяин жизни — рабочий класс.
Где глаз людей обрывается куцый,
главой голодных орд,
в терновом венце революций
грядет шестнадцатый год.
Поэт выступает как бунтарь против всего буржуазного строя.
Эй, вы!
Небо!
Снимите шляпу!
Я иду!
Богоборческая тема тесно связана с обличением буржуазного строя и призывом к революции. О поэме сам Маяковский писал: «”Облако” вышло перистое. Цензура в него дула».
Острая постановка социальных вопросов времени, напряженно-трагическое ощущение себя лирическим героем, непримиримый протест против всей буржуазной действительности, призыв к революции, словесно-ритмическое звучание поэзии, гиперболизм образов, метафоричность языка — все это решительно выделило Маяковского среди других поэтов-футуристов. Со временем эти признаки станут отличительной чертой его поэзии.
Творчество Маяковского и по сегодняшний день остается выдающимся художественным достижением русской поэзии нач. XX ст. Его произведения не лишенные идеологических перекосов и пропагандистской риторики, но они не могут перечеркнуть объективной значимости и масштаба художественного таланта Маяковского, реформаторской сути его поэтических экспериментов, которые для современников, да и для потомков поэта ассоциировались с революцией в искусстве.
Маяковский родился в Грузии, где минуло его детство. После смерти отца в 1906 г. семья перебралась в Москву, где Маяковский вступил в 4-ий класс Пятой московской гимназии. В 1908 г. его отчислили оттуда, а через месяц Маяковского арестовала полиция в подпольной типографии Московского комитета РСДРП. На протяжении следующего года его еще дважды арестовывали. В 1910—1911 г. Маяковский занимался в студии художника П. Келина, а потом учился в Училище живописи, познакомился с художником и поэтом Д. Бурлюком, под влиянием которого формировались авангардистские эстетические вкусы Маяковского.
Первые стихи Маяковский написал в 1909 г.в тюрьме, к которой попал через связь с подпольными революционными организациями. Стихи поэта-дебютанта были написаны в довольно традиционной манере, которая подражала поэзии русских символистов, и сам М. сразу же от них отказался. Настоящим поэтическим крещением для М. стало его знакомство в 1911 г. с поэтами-футуристами. В 1912 г. M. вместе с другими футуристами выдал альманах «Пощечина общественным вкусам» («Пощёчина общественному вкусу»), подписанный Д. Бурлюком, О. Крученых и В. Маяковским. Со стихами Маяковского «Ночь» («Ночь») и «Утро» («Утро»), в которых в эпатажно дерзкой манере провозглашал разрыв с традициями русской классики, призвал к созданию нового языка и литературы, такой, которая бы отвечала духу современной «машины» цивилизации и задачам революционного преобразования мира. Практическим воплощением декларированных Маяковским в альманахе футуристических тезисов постоянная постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 г. его стихотворной трагедии «Владимир М.» («Владимир М.»). Лично автор выступил режиссером и исполнителем главной роли — поэта, который страдает в ненавистном ему современном городе, который калечит души людей, которые хотя и избирают поэта своим князем, но не способны оценить принесенную им жертву. В 1913 г. Маяковский вместе с другими футуристами осуществил большое турне городами СССР: Симферополь, Севастополь, Керчь, Одесса, Кишинев, Николаев, Киев, Минск, Казань, Пенза, Ростова, Саратов, Тифлис, Баку. Художественной интерпретацией программы нового искусства футуристы не ограничивались и старались внедрять у жизнь свои лозунги практически, в частности даже одеждой и поведением. Их поэтические выступления, посещение кофеен или даже обычная прогулка по городу нередко сопровождались скандалами, потасовкой, вмешательством полиции.
Под знаком увлечения футуристическими лозунгами перестройки мира и искусства находится все творчество М. дореволюционного периода, ее характеризует пафос возражения буржуазной действительности, которая, по мнению поэта, морально калечит человека, осознание трагедии существования человека в мире наживы, призывы к революционному обновлению мира: стихи «Пекло города» («Адище города», 1913), «Нате!» («Нате!», 1913), сборник «Я» (1913), поэмы «Облачко в штанах» («Облако в штанах», 1915), « Флейта-Позвоночник» (« Флейта-Позвоночник», 1915), «Война и мир» («Война и мир», 1916), «Человек» («Человек», 1916) и др. Поэт резко возражал Первую мировую войну, которую характеризовал как бессмысленную кровавую бойню: статья «Гражданская шрапнель» (Штатская шрапнель», 1914), стихе «Война объявлена» («Война объявлена», 1914),(«Мама и убитый немцами вечер», 1914) и др. С саркастической иронией поэт относится к лицемерному миру бюрократов, карьеристов, которые дискредитируют честную работу, чистая совесть и высокое искусство: («Гимн судье», 1915), «Гимн ученому»,(«Гимн ученому», 1915), «Гимн хабарю» («Гимн взятке», 1915) и др.
Вершиной дореволюционного творчества Маяковского есть поэма «Облачко в штанах», какая стала своеобразным программным произведением поэта, в которой он наиболее четко и выразительно изложил свои мировоззренческие и эстетичные установки. В поэме, которую сам поэт называл «катехизисом современного искусства», провозглашаются и в образной форме конкретизируются четыре лозунга: «Прочь ваша любовь», «прочь ваш порядок», «прочь ваше искусство», «прочь вашу религию» — «четыре вопля четырех частей». Сквозным лейтмотивом через всю поэму проходит образ человека, который страдает от неполноты и лицемерности бытия, которое его окружает, который протестует и стремится к настоящему человеческому счастью. Начальное название поэмы — «Тринадцатый апостол» — было перечеркнуто цензурой, но именно оно более глубоко и точно передает основной пафос этого произведения и всего раннего творчества Маяковского. Апостол — это учений Христоса, призван внедрять у жизнь его учения, но в М. этот образ быстрее приближается к тому, который позднее появится в знаменитой поэме О. Блока «Двенадцать». Двенадцать — это традиционное число ближайших учеников Христоса и появление в этом ряде тринадцатого, «лишнего» за библейскими канонами, апостола воспринимается как вызов традиционному мирозданию, как альтернативная модель нового мировозрения. Тринадцатый апостол Маяковского — это и символ революционного обновления жизни, к которому стремился поэт, и вместе с тем метафора, способна передать настоящий масштаб поэтического явления спикера нового мира — Маяковского.
Тогдашняя поэзия Маяковского порождает не просто отдельные нелады и недостатки современного общества, она порождает самую возможность его существования, основоположные, коренные принципы его бытия, приобретает масштаб космического бунта, в котором поэт ощущает себя равным Богу. Поэтому в своих желаниях было подчеркнуто антитрадиционность лирического героя Маяковского. Доходило к максимальным эпатажам, так, что, казалось бы давали «пощечины общественному вкусу», требовали у парикмахера «причесать он ухо» («Ничто не понимал…»), становится на корточки и лает по-собачьему («Вот так я сделался собакой… «) и с вызовом заявляет: «Я люблю смотреть, как умирают дети…» («Я»), бросает у зал во время выступления: «я захохочу и радостно плюну, плюну в лицо вам…» («Нате!»). Вместе с высоким ростом и громким голосом Маяковского все это создавало неповторимый образ поэта-борца, апостола-предвестника нового мира. «Поэтика раннего Маяковского, — пишет О. Мясников, — это поэтика грандиозного.
В его поэзии тех лет все предельно напряжено. Его лирический герой ощущает себя способным и обязанным решать не только задачаи переустройства собственной души, а и всего человечества, задача не только земные, а и космические. Гиперболизация и сложная метафоризация — характерные особенности стиля раннего Маяковского. Лирический герой раннего Маяковского чувствует чрезвычайно неуютно в буржуазно-мещанскому среде. Он ненавидит и пренебрегает всех, кто мешает Человеку из прописной буквы жить по-человечески. Проблема гуманизма — одна из центральных проблем раннего Маяковского.
Многие поэты задумывались о цели поэтического творчества, о своем месте в жизни страны, народа. Именно они первыми откликались и давали свою оценку каким-либо общественным событиям, явлениям.
Одним из таких поэтов своего времени является Владимир Маяковский. Его творчество представляет новый этап в развитии русской поэзии. Владимир Маяковский для нас прежде всего — поэт-политик. Он всегда спорил с теми, кто считал, что основной предмет поэзии — лирические темы. Сближая поэзию с политикой, Маяковский поставил искусство на службу революции.
Владимир Владимирович выступает перед нами еще и как поэт-новатор. Художественное новаторство поэта было рождено революцией, которая определила характер и содержание его лирики. В своем творчестве он использовал средства и приемы художественной условности, много сделал в области стихосложения. Большинство его стихов написано тонической системой и построено в виде “лесенки”. Таким образом он выделяет главные слова, чтобы точнее донести их смысл до читателя. Большое место в своем творчестве Маяковский уделяет образу поэта. Он определил назначение поэта в современной поэзии и посвятил много стихотворений своему любимому труду. По его мнению, поэт должен “быть активным бойцом, активным работником”. Он был также сторонником борьбы за чистоту поэзии, ратовал за активную и кропотливую работу над стихами.
В то нелегкое время, когда жил и творил Маяковский, поэты и писатели должны были платить большие налоги. В стихотворении “Разговор с фининспектором о поэзии” Владимир Владимирович доказывает фининспектору, что это несправедливо. Он говорит, что труд поэта нисколько не легче труда рабочего на заводе. Поэт сравнивает написание стихов с тяжелой добычей радия:
Поэзия
— вся! —
езда в незнаемое.
Поэзия — та же добыча радия.
В грамм добыча,
в год труды.
Изводишь единого слова ради тысячи тонн
словесной руды.
Маяковский не считает поэта каким-то особенным человеком. “Поэт, — говорит он, — такой же рабочий человек”.
Сам Владимир Владимирович не только пишет стихи. Он готов выполнять для дела революции любую работу. Много сил и таланта Маяковский отдал написанию агиток, плакатов, рекламы. Задумываясь о кажущейся бесполезности поэтического творчества среди будничных забот людей, он задает вопрос:
Ведь если звезды зажигают —
значит это кому-нибудь нужно?
А поэзия — это тоже звезда, которая зажигается, и ее свет служит людям. Маяковский не сомневается в том, что его искусство нужно народу, что оно необходимо стране, как солнце. Так у него возникло стихотворение “Необычайное приключение”. В нем автор сравнивает поэзию со светилом, которое издавна считалось символом жизни на земле, без которого не было бы ни тепла, ни света. Стихи согревают душу человека, заставляют осознать себя неотъемлемой частью огромного мира. А солнце тоже:
“Ты да я,
нас, товарищ, двое!
Пойдем, поэт,
взоприм
вспоем
у мира в сером хламе.
Я буду солнце лить свое,
а ты — свое, стихами”.
Поэт и Солнце действуют сообща, сменяя друг друга. Поэт заявляет, что когда “устанет” и захочет “прилечь” Солнце, то он “во всю светает мочь — и снова день трезвонится”.
Важной особенностью поэзии Маяковского было то, что круг жизненных явлений в его произведениях был ничем не ограничен. Поэт считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, что волнует и мучит, ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — первооткрытие, а поэзия в целом — “езда в незнаемое”.
Итоговым, обобщающим все творчество Маяковского является вступление к поэме “Во весь голос”. В этом произведении автор обращается к грядущим поколениям, обещая рассказать “о времени и о себе”:
Я, ассенизатор
и водовоз, революцией
мобилизованный и призванный.
Автор в этом стихотворении называет себя ассенизатором, очищающим город от нечистот, поэт борется с “грязью” жизни. Маяковский называет себя водовозом потому, что его стихи, как и вода, необходимы людям.
Владимир Владимирович с полным сознанием своего значения утверждает, что его стихи будут известны потомкам:
Мой стих
трудом
громаду лет прорвет и явится
весомо,
грубо,
зримо, как в наши дни
вошел водопровод, сработанный
еще рабами Рима.
Поэзия Маяковского — страстный и смелый разговор “агитатора, горлана-главаря”. Для того чтобы так писать, как писал он, требуется недюжинный талант и мужество. Сам он считал, что поэт должен быть не похожим ни на кого.
Его поэзия, глубокая и проникновенная, поражает своей оригинальностью и яркостью. Поэтому интерес к творчеству такой незаурядной личности, как Маяковский, не может быть преходящим, как и ко всему гениальному.
Вскоре Маяковский читает свой стих Бурлюку. Ему
понравился этот стих, и он сказал: «Да это вы же ж сами написали! Да вы ж
гениальный поэт!» После этого Маяковский весь ушел в стихи.
Выходит первое профессиональное стихотворение
«Багровый и белый», а за ним и другие.
Бурлюк стал лучшим другом Маяковскому. Он пробудил в
нем поэта, доставал для него книги, не отпускал ни на шаг и выдавал ежедневно
50 копеек, чтобы писать не голодая.
Различные газеты и журналы заполняются футуризмом
благодаря разъяренным речам Маяковского и Бурлюка. Тон был не очень вежливый. Директор
училища предложил прекратить критику и агитацию, но Маяковский и Бурлюк
отказались. После чего совет «художников» изгнал их из училища. У Маяковского
издатели не покупали ни одной строчки.
В 1914 году Маяковский думает над «Облаком в штанах».
Война. Выходит стих «Война объявлена». В августе Маяковский идет записываться
добровольцем. Но ему не позволили – политически не благонадежен. Зима. Интерес
к искусству пропал.
В мае он выигрывает 65 рублей и уезжает в Финляндию,
город Куоккала. Там он пишет «Облако». В Финляндии он едет к М. Горькому в
город Мустамяки. И читает части из «Облака». Горький хвалит его.
Те 65 рублей «прошли» у него легко и без боли. Он
начинает писать в юмористическом журнале «Новый сатирикон».
В июле 1915 года знакомится с Л.Ю. и О.М. Бриками. Маяковского
призывают на фронт. На фронт идти теперь не хочет. Притворился чертежником.
Солдатам не разрешают печататься. Его спасает Брик, покупает все его стихи по
50 копеек и печатает. Напечатал «Флейту позвоночника» и «Облако».
В январе 1917 года переезжает в Петербург, а 26
февраля пишет Поэтохронику «Революции». В августе 1917 года задумывает написать
«Мистерию Буфф», а 25 октября 1918 года заканчивает её.
С 1919 года Маяковский работает в РОСТА (Российское
телеграфное агентство).
В 1920 году закончил писать «150 миллионов».
В 1922 Маяковский организует издательство МАФ
(Московская ассоциация футуристов), в котором вышло несколько его книг. В 1923
году под редакцией Маяковского выходит в свет журнал «ЛЕФ» («Левый фронт
искусств»). Написал «Про это» и начинает обдумывать написание поэмы «Ленин»,
которую закончил в 1924.
1925 год. Написал агитпоэму «Летающий пролетарий» и
сборник стихов «Сам пройдись по небесам». Отправляется в путешествие вокруг
земли. Результатом поездки стали произведения, написанные в прозе, публицистика
и поэзия. Были написаны: «Мое открытие Америки» и стихи – «Испания»,
«Атлантический океан», «Гавана», «Мексика» и «Америка».
1926 год. Усердно работает – разъезжает по городам,
читает стихи, пишет в газеты «Известия», «Труд», «Рабочая Москва», «Заря
Востока» и др.
В 1928 году пишет поэму «Плохо», но она не была
написана. Начинает писать свою личную биографию «Я сам». И еще в течение года
были написаны стихотворения «Служанка», «Сплетник», «Подлиза», «Помпадур» и
другие. С 8 октября по 8 декабря – поездка за границу, по маршруту Берлин –
Париж. В ноябре выходит в свет I и
II том собрания сочинений. 30
декабря чтение пьесы «Клоп».
1926 год. В январе опубликовано стихотворение «Письмо
товарищу Кострову из Парижа о сущности любви» и написано «Письмо Татьяне
Яковлевой». 13 февраля состоялась премьера пьесы «Клоп». С 14 февраля по 12 мая
– поездка за границу (Прага, Берлин, Париж, Ницца, Монте-Карло). В середине
сентября закончена «Баня» – «драма в шести действиях с цирком и фейерверком». В
течение всего этого года были написаны стихи: «Парижанка», «Монте-Карло»,
«Красавицы», «Американцы удивляются», «Стихи о советском паспорте».
1930 год. Последней крупной вещью, над которой
работал Маяковский, была поэма о пятилетке. В январе он пишет первое
выступление к поэме, которую напечатал отдельно под названием «Во весь голос».
1 февраля в Клубе писателей открылась выставка «20 лет работы», посвященная
юбилею его творческой деятельности. 6 февраля – выступление на конференции
Московского отделения РАПП с заявлением о вступлении в эту организацию, прочел
«Во весь голос». 16 марта – премьера «Бани» в театре Мейерхольда.
14 апреля в 10 часов 15 минут в своей рабочей
комнате в Лубянском проезде выстрелом из револьвера Маяковский покончил жизнь,
оставив письмо, адресованное «Всем». 15, 16, 17 апреля через зал Клуба
писателей, где был выставлен гроб с телом поэта, прошло 150 тысяч человек. 17
апреля – траурный митинг и похороны.
Владимир Маяковский был необычной личностью. Уже с
детства он многое повидал и многое возненавидел. Он перенес смерть своего отца,
когда ему было 13 лет. Возможно, именно поэтому он стал более эмоциональным и
решительным. Большую часть своей жизни он отдал партии и революции. Именно
из-за приверженности делу революции ему часто приходилось сидеть в тюрьмах.
Маяковский искренне считал революционный путь
единственным, приводящим к светлому будущему. Но он понимал, что революция –
это не тихая и незаметная смена одного правительства другим, а борьба порой
жестокая и кровавая.
он,свободный,ору о ком я,человек — придет он,верьте мне,верьте!
Этот человек наново пересоздаст мир, в котором все будет иное: природа, города, искусство, мораль. Маяковский связывал понятие о новом мире с образом человека-титана, свободного от прошлого.
В ранний период творчества Маяковский способен выразить боль и страдание, донести эти, тогда еще живые чувства до других. В трагедии «Владимир Маяковский» он пишет о «себе, любимом», потому взволнованность не декларативна, искренность — не притворна. Образ страдающего человека обретает поэтическое завершение в поэмах «Человек» и «Облако в штанах». Источником страданий поэта является не только неустройство мира, но и любовь («Послушайте!», «Флейта-позвоночник», «Люблю»):
И толькоболь мояострей —стою,огнем обвит,на несгорающем костренемыслимой любви.
Первая мировая война углубила понимание Маяковским несостоятельности буржуазного мира. Мотив страдания человека приобретает всеобщий масштаб, проблема «человек и Вселенная» находит конкретное выражение в проблеме «война и мир» (поэма «Война и мир»).
Революция для Маяковского стала возможностью реализации всех его желаний и утопий: уничтожения буржуазного мира, ниспровержения старого искусства, старой морали:
Граждане!Сегодня рушится тысячелетнее «Прежде».Сегодня пересматривается миров основа.Сегоднядо последней пуговицы в одеждеЖизнь переделаем снова!
Принимая идеалы революции, Маяковский увидел вместе с тем ее двуликость и противоречивость («Ода революции»), а затем и искажение идеалов свободы, человечности, демократии. В его творчестве начинают параллельно развиваться две линии: утверждающе-оптимистическая, прославляющая революцию и социалистическое преобразование жизни («Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин», «Комсомольское», «150000000», «Во весь голос»), и сатирически-обличающая, направленная против бюрократизма, советского чиновничества, против советской обывательщины и мещанства, которые оказались ничем не лучше буржуазных.
Революция изменила поэтический голос Маяковского. «Бесценных слов мот и транжир» в поэме «Пятый Интернационал» так формулирует идею поэтического языка: Материал с сайта //iEssay.ru
Творчество Владимира Владимировича Маяковского
МАЯКОВСКИЙ Владимир
Владимирович (родился 7 (19) июля 1893, с. Багдади Кутаисской губернии – трагически погиб 14 апреля 1930,
Москва), русский поэт, один из ярчайших представителей авангардного искусства
1910 – 1920-х годов. В дореволюционном творчестве форсированная до крика
исповедь поэта, воспринимающего действительность как апокалипсис (трагедия
«Владимир Маяковский», 1914; поэмы «Облако в штанах», 1915;
«Флейта-позвоночник», 1916; «Человек» 1916-1917).
После 1917 г. –
сотворение социалистического мифа о миропорядке (пьеса «Мистерия-буфф», 1918;
поэмы «150000000», 1921; «Владимир Ильич Ленин», 1924, «Хорошо!», 1927) и
трагически нарастающее ощущение его порочности (от стихотворения
«Прозаседавшиеся», 1922, до пьесы «Баня», 1929).
В поэме «Во весь
голос» (1930) утверждение искренности своего пути и надежда быть понятым в
«коммунистическом далеке». Реформатор поэтического языка, оказал большое
влияние на поэзию 20 века.
Семья. Учеба. Революционная деятельность
Родился в дворянской
семье. Отец Маяковского служил лесничим на Кавказе. После его смерти (1906)
семья жила в Москве. Маяковский учился в классической гимназии в Кутаиси
(1901-1906), затем в 5-й московской гимназии (1906-1908), откуда был отчислен
за неуплату. Дальнейшее образование – художественное: обучался в
подготовительном классе Строгановского училища (1908), в студиях художников С.
Ю. Жуковского и П. И. Келина, в фигурном классе Училища живописи, ваяния и зодчества (1911- 1914 гг,
исключен за участие в скандальных
выступлениях футуристов).
Еще в 1905 г. в
Кутаиси Маяковский принимал участие в
гимназических и студенческих манифестациях, в 1908, вступив в РСДРП, вел
пропаганду среди московских рабочих. Несколько раз подвергался арестам, в 1909
провел 11 месяцев в Бутырской тюрьме.
Время заключения
называл началом своей стихотворной деятельности; написанные стихи
у него перед освобождением были отобраны.
Маяковский и футуризм
В 1911 г. завязывается
дружба Маяковского с художником и поэтом Д. Д. Бурлюком, в 1912 г.
организовавшем литературно – художественную группу футуристов «Гилея» (смотри
Футуризм). С 1912 г. Маяковский постоянно принимает участие в диспутах о новом
искусстве, выставках и вечерах, проводившихся радикальными объединениями
художников-авангардистов «Бубновый валет» и «Союз молодежи».
Поэзия Маяковского
всегда сохраняла связь с изобразительным искусством, прежде всего в самой форме
записи стихов (столбиком, позднее «лесенкой»), которая предполагала
дополнительное, чисто зрительное, впечатление, производимое стихотворной
страницей.
Стихи Маяковского были
впервые опубликованы в 1912 в альманахе группы «Гилея» «Пощечина общественному
вкусу», где был помещен и манифест, подписанный Маяковским, В. В. Хлебниковым,
А. Е. Крученых и Бурлюком, в нарочито эпатирующей форме заявлявший о разрыве с
традициями русской классики, необходимости создания нового языка литературы,
соответствующего эпохе.
Воплощением идей
Маяковского и его единомышленников-футуристов о назначении и формах нового
искусства стала постановка в петербургском театре «Луна-парк» в 1913 его
стихотворной трагедии «Владимир Маяковский» (опубликована в 1914). Декорации
для нее изготовили художники из «Союза молодежи» П. Н. Филонов и И. С.
Школьник, а сам автор выступил режиссером и исполнителем главной роли – поэта,
страдающего в отвратительном современном городе, изуродовавшем, растлившем
своих жителей, которые хоть и избирают поэта своим князем, но не умеют признать
и оценить приносимую им жертву.
«Творец в горящем гимне». Поэзия
1910-х гг.
В 1913 г. выходит
книга Маяковского из четырех стихотворений под названием «Я», его стихи появляются
на страницах футуристских альманахов (1913-1915 гг «Молоко кобылиц», «Дохлая
луна», «Рыкающий Парнас», начинают печататься в периодике, издаются поэмы
«Облако в штанах» (1915), «Флейта-позвоночник» (1916), «Война и мир» (1917),
сборник «Простое, как мычание» (1916).
Поэзия Маяковского
наполнена бунтом против всего мироустройства – социальных контрастов
современной урбанистической цивилизации, традиционных взглядов на прекрасное и
поэзию, представлений о вселенной, рае и Боге. Маяковский использует
воинственно изломанный, грубый, стилистически сниженный язык, контрастно
оттеняющий традиционные поэтические образы, – «любовь на скрипки ложите»,
«ноктюрн… на флейте водосточных труб». Лирический
герой, эпатирующий обывателя резкостью, ломкой языка и богохульством («Арканом
в небе поймали бога»), остается романтиком, одиноким, нежным, страдающим,
чувствующим ценность «мельчайшей пылинки живого».
Стихи Маяковского
1910-х годов были ориентированы на воспроизведение в устной форме – с эстрады,
на вечерах, диспутах (сборник «Для голоса», 1923; в журналах, газетах и книжных
изданиях стихи часто появлялись в исковерканном цензурой виде). Для восприятия
на слух как нельзя лучше подходили их короткие рубленые строки, «рваный»
синтаксис, «разговорность» и нарочито
фамильярная («панибратская») интонация: «… Вам ли, любящим баб да блюда,
жизнь отдавать в угоду?».
В сочетании с высоким
ростом («здоровенный, с шагом саженным») и зычным голосом Маяковского все это
создавало неповторимый индивидуальный образ поэта-борца, площадного митингового
оратора, защитника «безъязыкой улицы» в «адище города», слова которого не могут
быть красивы, они – «судороги, слипшиеся комом».
«Любовь – это сердце всего»
Уже в ранних
бунтарских стихах и поэмах Маяковского значительное место занимает любовная
лирическая тема: «Любовь мою, как апостол во время оно, по тысяче тысяч разнесу
дорог». Любовь «вымучивает душу» страдающего, одинокого поэта.
В 1915 Маяковский
познакомился с Лилей Брик, которая заняла центральное место в его жизни. Из
своих отношений поэт-футурист и его возлюбленная стремились построить модель
новой семьи, свободной от ревности, предрассудков, традиционных принципов
отношений женщины и мужчины в «буржуазном» обществе. С именем Брик связаны
многие произведения поэта, интимная интонация окрашивает обращенные к ней
письма Маяковского. Заявляя в 1920-е годы, что «теперь не время любовных ляс»,
поэт тем не менее сохраняет верность теме любви (лирические стихотворения,
поэма «Про это», 1923), которая достигает трагически надрывного звучания в
последних строках Маяковского – в неоконченном вступлении к поэме «Во весь
голос»(1930).
«Я хочу быть понят моей страной»
Революция была принята
Маяковским как осуществление возмездия за всех оскорбленных в прежнем мире, как
путь к земному раю.
Позицию футуристов в
искусстве Маяковский утверждает как прямую аналогию теории и практики
большевиков и пролетариата в истории и политике. Маяковский организует в 1918
группу «Комфут» (коммунистический футуризм), деятельно участвует в газете
«Искусство коммуны», в 1923 создает «Левый фронт искусств»
(ЛЕФ), куда вошли его единомышленники – писатели и художники, издает журналы
«ЛЕФ» (1923-1925) и «Новый ЛЕФ» (1927-1928). Стремясь использовать все
художественные средства для поддержки нового государства, пропаганды новых
ценностей, Маяковский пишет злободневную сатиру, стихи и частушки для
агитационных плакатов («Окна РОСТА», 1918-1921).
Грубость, четкость,
прямолинейность его поэтического стиля, умение превращать элементы оформления книжной
и журнальной страницы в эффективные выразительные средства поэзии – все это
обеспечивало успех «звонкой силе поэта», целиком отданной на службу интересам
«атакующего класса». Воплощением позиции Маяковского этих лет стали его поэмы
«150 000 000» (1921), «Владимир Ильич Ленин» (1924), «Хорошо!» (1927).
«Окна РОСТА»
К концу 1920-х годов у
Маяковского нарастает ощущение несоответствия политической и социальной
реальности вдохновлявшим его с отроческих лет высоким идеалам революции, в
соответствии с которыми он строил всю свою жизнь – от одежды и походки до любви
и творчества. Комедии «Клоп» (1928) и «Баня» (1929) представляют собой сатиру
(с элементами антиутопии) на обуржуазившееся общество, забывшее о тех
революционных ценностях, ради которых создавалось.
Внутренний конфликт с
окружающей действительностью наступавшего «бронзового» советского века
несомненно оказался среди важнейших стимулов, подтолкнувших поэта к последнему
бунту против законов мироустройства – самоубийству.
При подготовке данной работы были использованы материалы с
сайта http://www.studentu.ru
Мое знакомство с Маяковским состоялось много лет назад. Тогда это было для меня чем-то громадным, непонятным и нескладным. Сказалось также сложившееся о нем представление как о певце революции. Да, это действительно так, потому что даже в самых лирических его произведениях рядом с душевными переживаниями поэта неизменно присутствует красный цвет — цвет революции:
В поцелуе рук ли,
губ ли, В дрожи тела
близких мне Красный цвет
моих республик тоже
должен
пламенеть.
И подобно тому как превозносили поэта в первые годы советской власти, теперь, в связи с изменившейся политической обстановкой в стране, — его стихи подчас отвергают. А допустимо ли это?
Сейчас я познакомилась с другим, совершенно новым для меня Маяковским — лириком. И в очередной раз осознала всю безосновательность категоричных суждений. Мой Маяковский… Да, этот поэт, некогда читавшийся по принуждению, теперь стал моим.
Наиболее близка мне в его творчестве любовная лирика. Она достигает таких вершин чувства, что ей уже не хватает обычных слов — слишком серыми и бесцветными кажутся они. И появляются образы-гиганты: “громада любовь”, “любовища”.
Маяковский не умеет чувствовать “мелко”. Необыкновенная сила чувства сквозит даже в ритме его стихотворений. Если прислушаться, то вся мелодия стиха напомнит ритм исполинских шагов. Маяковский-гигант, плачущий морями — “слезищами”, для которого океан мал, а небо кажется “крохотным”. Поэт беспредельности в одних стихах — вдруг становится нежным “мальчиком”, с которым женщина играет, “как девочка с мячиком”, в других — слова “кричат”:
…душу вытащу,
растопчу.
Чтоб большая! —
и окровавленную дам, как знамя…
И вдруг — с громогласного крика переходит на шепот, исполненный отчаяния:
Дай хоть
последней нежностью выстелить
твой уходящий шаг.
Маяковский для меня — это человек, смотрящий на мир и видящий его не так, как я. И этим он мне интересен. Поэт привлекает своей неповторимостью, несхожестью с другими, восхитительным миром диких фантазий:
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
И в то же время — удивительной трогательностью стиха:
Подошел и вижу — за каплищей каплища
по морде катится, прячется в шерсти…
И какая-то общая
звериная тоска плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.
Нежность, ненависть, любовь, тоска и боль — вся гамма человеческих чувств представлена у Маяковского в самом ярком их проявлении.
Безусловно, поэта можно любить или не любить, принимать его идеи или быть их противником. Но то, что действительно достойно уважения — глубина чувства, постоянство, преданность идее, — это неизменно присутствует в стихах Маяковского.
Но он умел быть и другим — насмешливым, едким, беспощадным.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься о том далеком или только кажущемся далеким времени в истории моей страны.
Начало века, коренная ломка всех устоев и жизненного уклада страны. Революция, принесшая совершенно новый взгляд на мир. Кто-то воспринял ее с восторгом, кто-то занял выжидательную позицию (“А что-де будет-то?!”), кто-то не принимал ее и страдал. А вот некоторым было все равно, на какой почве паразитировать. Такие люди, не имеющие собственных убеждений, приспосабливались ко всему, крича “Ура!”, если это делали все вокруг, или — “Долой!”, в зависимости от того, что было выгодно.
Поиск выгоды, умение приспосабливаться, отсутствие каких бы то ни было нравственных понятий объединяет главных героев “Клопа” — Присыпкина, Баяна и семью Ренессанс. Для того чтобы получше устроиться уже в новой жизни, можно сменить фамилию Присыпкин на “аристократический” псевдоним Скрипкин, совершить выгодную сделку — обмен профсоюзного билета на парикмахерскую. Обывательщиной и пошлятиной пронизаны души этих людей, низменные чувства видны в каждом их поступке.
Да, 20-е годы, борьба с мещанством… Но если вдуматься более глубоко, то станет ясно, что комедия, написанная Маяковским на злободневную тему, волновавшую всех в ту уже далекую от нас, молодых, эпоху, то невольно напрашивается вопрос: “А что, неужели среди нас нет Присыпкиных и Баянов?” Несомненно, есть. И именно поэтому комедия Маяковского имеет не только историческую подоплеку, но и затрагивает общечеловеческие ценности.
Маяковский был оптимистичен, предположив в своем произведении, что светлое будущее совсем недалеко — через какие-нибудь полвека. Но, к сожалению, мы, люди, стоящие на пороге нового века, все еще не знаем противоядия против “клопов”, паразитирующих в нашем обществе. Изолировать таких людей, как предложил Маяковский, невозможно. И становится грустно, так как эта комедия на самом деле имеет трагический подтекст: ни одна идея не может быть претворена в жизнь, не будучи опошленной грязью и низостью мещанской натуры.
Вечер. Театр сатиры. На сцене — “Клоп” Маяковского. И сразу задумываешься… О чем? О сегодняшнем дне.
Таков он — мой Маяковский. Сатирик и лирик. Романтик и трезвый реалист. И всегда — Поэт.
Сочинение на тему «Маяковский сегодня».
Владимир Владимирович Маяковский Большую
часть своей жизни прожил в первой половине ХХ века. В эту эпоху в России был
небывалый всплеск политической активности людей. В начале ХХ века появляется
Государственная Дума, политические партии и фракции, между ними идет борьба за
власть. В такой общественной обстановке далеко не каждый человек смог бы быть
аполитичным, тем более с такой энергией, какой обладал Маяковский. Сложная
политическая обстановка в сочетании с энергичностью Маяковского дала России
такого гражданского и революционного поэта:
Ненавижу
всяческую
мертвечину!
Обожаю
всяческую жизнь!
Так Маяковский пишет о своей жажде
деятельности. Он жаждал дела всю свою жизнь. Поэтому он, будучи еще гимназистом
Кутаисской гимназии, увлекается марксизмом. Маяковский видит социальную
несправедливость, осложненную войной и решает бороться с ней:
Если б он, приведенный на убой,
вдруг увидел, израненный,
как вы измазанной в котлете губой
похотливо напеваете Северянина!
Эта тема социальной несправедливости очень актуальна для
современной России. Но решение этой проблемы путем революции сегодня вряд ли
возможно, так как это еще один лишний раз встряхнет и без того напряженное
положение дел в стране.
В своем творчестве Маяковский придерживается теории
социального (то есть общественного) заказа. Таким образом, Маяковский хочет
писать и пишет стихи для народа, такие стихи, которые были бы приняты и поняты
им.
Какие идеалы провозглашал в своих стихах Маяковский? Идеалы
свободы, равенства, справедливости и – в конечном итоге – революции. Он
говорит о необходимости перевернуть все в этом мире ради счастливого будущего:
Сегодня перестраивается миров основа
Сегодня
до последней пуговицы в одежде
жизнь переделаем снова.
Тогда эти призывы возымели действие. Но в России конца ХХ –
начала ХХI веков это вряд ли произойдет. Люди знают и
помнят о предательстве идей созидания в советский период российской истории и
не хотят начинать революцию и гражданскую войну ради того, чтобы быть в итоге
обманутыми. Но это не значит, что социалистические идеи не имеют право на
существование. Они просто стали трансформироваться в сторону большей
либерализации.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ».
Родился: 19.07.1893, Багдати
Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «О творчестве В. В. Маяковского»
Маяковский – все сочинения
Маяковский был больше, чем кто-либо другой, характерен для своего времени и трудно понимаем из иной эпохи.
Начало поэтической деятельности Маяковского совпало с общемировоззренческим кризисом первого десятилетия XX в., с его крушением этических идеалов и понятий. Из всех возникших на этой почве модернистских течений Маяковского привлек футуризм с его анархическим бунтарством, ниспровержением старых кумиров и стремлением к новаторству в форме.
Раннее творчество Маяковского имеет антибуржуазную направленность. Поэту противны покорность, сытость, мещанство. Не приемля мир, современный ему, Маяковский переносит свои чувства и на человека. Зрение его избирательно: будущий пролетарский поэт не обращает внимания ни на рабочих, ни на крестьян. Для него истина в том, что есть какой-то буржуазный усредненный тип — «два аршина безлицего розоватого теста»,
только колышутся спадающие на плечи
легкие складки лоснящихся щек.
Маяковский сатирически изображает обывателя, который для него — символ всего старого мира («Нате!», «Вам!»).
В дореволюционных стихах Маяковского нет ни сочувствия, ни сострадания «маленькому» человеку. У обрюзгшего обывателя только тело большое — туша, а все остальное: душонка, страстишки, любвишки — мелкое. Утопическое воображение Маяковского лишь в будущем видит «нового», «идеального» человека. Поэт надеется, что
он,
свободный,
ору о ком я,
человек — придет он,
верьте мне,
верьте!
Этот человек наново пересоздаст мир, в котором все будет иное: природа, города, искусство, мораль. Маяковский связывал понятие о новом мире с образом человека-титана, свободного от прошлого.
В ранний период творчества Маяковский способен выразить боль и страдание, донести эти, тогда еще живые чувства до других. В трагедии «Владимир Маяковский» он пишет о «себе, любимом», потому взволнованность не декларативна, искренность — не притворна. Образ страдающего человека обретает поэтическое завершение в поэмах «Человек» и «Облако в штанах». Источником страданий поэта является не только неустройство мира, но и любовь («Послушайте!», «Флейта-позвоночник», «Люблю»):
И только
боль моя
острей —
стою,
огнем обвит,
на несгорающем костре
немыслимой любви.
Первая мировая война углубила понимание Маяковским несостоятельности буржуазного мира. Мотив страдания человека приобретает всеобщий масштаб, проблема «человек и Вселенная» находит конкретное выражение в проблеме «война и мир» (поэма «Война и мир»).Революция для Маяковского стала возможностью реализации всех его желаний и утопий: уничтожения буржуазного мира, ниспровержения старого искусства, старой морали:
Граждане!
Сегодня рушится тысячелетнее «Прежде».
Сегодня пересматривается миров основа.
Сегодня
до последней пуговицы в одежде
Жизнь переделаем снова!
Принимая идеалы революции, Маяковский увидел вместе с тем ее двуликость и противоречивость («Ода революции»), а затем и искажение идеалов свободы, человечности, демократии. В его творчестве начинают параллельно развиваться две линии: утверждающе-оптимистическая, прославляющая революцию и социалистическое преобразование жизни («Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин», «Комсомольское», «150000000», «Во весь голос»), и сатирически-обличающая, направленная против бюрократизма, советского чиновничества, против советской обывательщины и мещанства, которые оказались ничем не лучше буржуазных.
Революция изменила поэтический голос Маяковского. «Бесценных слов мот и транжир» в поэме «Пятый Интернационал» так формулирует идею поэтического языка:
я
поэзии
одну разрешаю форму:
краткость,
точность математических формул.
Если исходить из аксиомы, что поэзия — голос души, то вряд ли душа говорит формулами. Маяковский все меньше остается поэтом, все больше превращается в гениального конструктора и оратора, которому нужен разум, острое зрение, но не обязательна душа. Маяковский лукавит, когда говорит, что «наступал на горло собственной песне». Его трагедия была в том, что Песня исчезла, ее место заняли плакат, лозунг, площадная декламация. Его стремление соответствовать времени выливалось в отклик на каждое событие в стране (добыча руды, субботник, строительство нового завода или города).
Поэт понимал, что его личность, его творчество будут вызывать споры и через десятки лет, что вряд ли можно будет однозначно оценить все, что он написал:
Будет
с кафедры лобастый идиот
что-то молоть о богодьяволе.
Склонится толпа,
лебезяща,
суетна.
Даже не узнаете —
я не я:
облысевшую голову разрисует она
в рога или в сияния.
В итоге было божье — огромный талант, вылившийся в гениальные строки. Было и дьявольское — стремление служить большой, но ложной идее, лишившей эти строки души.
Существует общепринятое мнение, что поэзию способны по-настоящему понять далеко не все. Что для того, чтобы понять стихи, нужно обладать определенным умом, складом характера, образом мыслей, уметь по-особому чувствовать, видеть, угадывать мир, уметь улавливать оттенки, различать полутона, читать между строк.
Поэзия делает из нас настоящих людей, обогащает наши души, заставляет взволнованно биться сердца. И все мы работаем над собой, читаем, учимся понимать и воспринимать произведения Пушкина, Лермонтова, Некрасова, лирику Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Сергея Есенина. И все же есть стихотворения, понятные я доступные всем, есть авторы, которые говорят с нами на простом, привычном языке о важных, близких и понятных каждому вещах и проблемах. Они не уводят нас в свой красочный и возвышенный мир, а спускаются к нам и живут вместе с нами нашей повседневной жизнью, нашими заботами, мечтами, стремлениями, нашими радостями и бедами, обидами и потребностями. Одним из таких поэтов и является Владимир Маяковский. Жизнь и творчество поэта совпали с периодом величайших революционных потрясений, периодом, когда старый, собственнический, буржуазный мир уходил в прошлое и возникла острая необходимость строить новую жизнь, новое общество.
Революционными настроениями был охвачен весь народ. И, конечно же, Владимир Маяковский, который чувствовал себя частью этого народа, не мог не откликнуться на потребности времени, по-требности людей. Поэт искренне считал, что обязан писать обо всем, что видит вокруг себя, обо всем, что волнует и мучит его и всех окружающих, простых людей. Ведь любая тема — это познание чего-то нового, каждое стихотворение — открытие, а сама поэзия — «езда в неведомое». Быть может, и революцию он принял от жажды чего-то нового, неведомого ранее, от желания идти в ногу со временем, участвовать в созидании новой жизни, стоять рядом с массами. А лучший способ сблизиться с этими массами Маяковский видел именно в своем творчестве: ведь «если звезды зажигают, значит — это кому-нибудь нужно? ». Поэт ощущал себя такой звездой, которая зажглась, чтобы служить нравственным ориентиром всем людям. Внутренне убежденный в необходимости поэтического слова для человеческой души, Маяковский видит главную задачу поэта в том, чтобы впитать в себя всю боль миллионов страдающих и рассказать о ней всему миру.
* Вот — я, весь бальи ушиб.
* Вам завещаю сад фруктовый.
* моей великой, души! —
* обращается он ко всем людям.
У Маяковского очень часто встречаются гиперболические крайности. «Трехаршинное» «я» мало сочетается с утверждением «голос единицы тоньше писка». Тому, кто превыше всего ценит слово, в ласковое, человечье», нужно ли шагать в ногу с миллионами и безмерным волевым напряжением добиваться, чтобы никто не шагнул невпопад? Поэт сознательно вбирает в свой мир эти кричащие противоречия, потому что жизнь, даже и изломанная, не цельная, — вся в сердце поэта, и он готов принять на себя вину за ее несовершенство и пожертвовать собой ради ее очищения.
Людские страдания становятся личной темой Маяковского, а личное и человеческое — нераздельным. «Первым в мире поэтом масс», «первым русским поэтом-оратором» называла В. Маяковского Марина Цветаева. «Речь Маяковского — это ораторская речь разговорного типа», — утверждал Борис Арватов. «Поэзия Маяковского — поэзия улиц, площадей, боли», — продолжал он. И действительно, стихотворения поэта, особенно в послереволюционные годы, звучали как ораторская речь на митинге. А сами названия резко выделяли их среди произведений других поэтов: «Наш марш», «Левый марш», «Приказ по армии искусств» и т. д. «Это не только стихи. Это новая форма, введенная непосредственно жизнью», — говорил о своем творчестве сам поэт. Он сознательно отказывается от чуждых народу тем, отказывается
* воспевать и барышню, и любовь,
* и цветочек под росами.
Обращаясь только к тем темам, которые близки всем людям, Маяковский вводит в поэзию и совершенно новые формы стиха, близкие и понятные народу, массам, толпе. Он знает, что главное богатство этого народа — его душа. И при этом совершенно не играет роли внешний облик и социальное положение. Все чаще и чаще использует Маяковский в своих стихотворениях слова «мы», «наш», показывая тем самым, что он ни на секунду не отделяет себя от народа, от всей этой людской толпы, которую вмещает душа поэта. Он становится языком народа, его болью, его голосом, потому что видит, как
* Улица корчится безъязыкая — ей нечем кричать и разговаривать.
* Новому миру нужно новое искусство. Маяковский хорошо понимает это:
* Товарищ, дайте новое искусство.
* Такое, чтобы выволочь республику из грязи.
И он берет на себя роль создателя такого искусства. «Нам слово нужно для жизни, — пишет поэт. — Мы не признаем бесполезного искусства. Каждый же период жизни имеет свою словесную формулу. Борьба наша за новые слова для России вызвана жизнью. Развилась в России нервная жизнь городов, она требует слов быстрых, экономных, отрывистых, а в арсенале русской литературы какая-то барская, тургеневская деревня. Мы же берем живущий сейчас предмет, каждое вновь родившееся ощущение и смотрим… Если слова кажутся нам неубедительными, мы создаем свои. Ненужные сотрутся жизнью, нужные войдут в речь».
Слово должно доходить до слушателя мгновенно — убежден Маяковский. Оно должно сразу проникать в сердца миллионов. И потому поэт решительно отрекается от устаревших, на его взгляд, форм:
* Ни былин, ни эпосов, ни эпопей.
* Телеграммой лети, строфа!
* А чтобы еще скорее донести до народа свое слово, поэт уходит от комнатной жизни и выходит на улицу «к людям»:
* Не высидел дома.
* Анненский, Тютчев, Фет.
* Опять,
* тоскою к людям влекомый, иду
* в кинематографы, в трактиры, в кафе.
И там широко использует уличный жаргон, прибегает в своих стихах к нарочито грубым оборотам — потому что все это соответствует жизненному материалу его произведений. Маяковский — поэт-реалист. Он пишет о том, что было на самом деле. И пишет языком,
понятным и доступным, любому человеку. Поэтому, читая его произведения, сразу видишь, что он принимает, а что отвергает, критикует. Сказанные почти век назад, эти слова и сейчас остаются актуальными. И чувства поэта, близкие и понятные людям его эпохи, точно так же трогают сердца наших современников. И, наверное, они останутся такими же близкими и понятными тем, кто будет жить сто лет спустя. Бессмертие истинного художника, в том числе художника слова, заключается в «наиболее широком и полном усвоении его продукции людьми». Учитывая это, мы можем смело сказать, что Владимир Маяковский и его поэтическое творчество заслужили бессмертие в этом мире. И сам поэт, кажется, предвидел это, потому что уверенно утверждал:
* Мой стих
* трудом громаду лет прорвет и явится весомо, грубо, зримо,
* как в наши дни вошел водопровод, сработанный еще рабами Рима.
Владимир Маяковский
Владимир Владимирович Маяковский — русский советский поэт, один из крупнейших поэтов XX века.
Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ», «Новый ЛЕФ».
Родился: 19.07.1893, Багдати
Умер: 14.04.1930 (36 лет)
Популярные произведения В.В. Маяковского
Нате
Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви
Скрипка и немножко нервно
Другие сочинения по произведению Маяковского
Творчество Маяковского
Тема революции в произведениях В. В. Маяковского 1917 — 1921 годов
Что мне нравится в творчестве Владимира Маяковского
Тема любви в лирике В. В. Маяковского
Мой Маяковский
Новаторство Маяковского
Тема любви в лирике В.В. Маяковского
Мое отношение к Маяковскому.
Тема любви в творчестве В. В. Маяковского
Художественные особенности поэзии Владимира Маяковского
Лирика Маяковского
Я хочу, чтоб к штыку приравняли перо (по лирике В. Маяковского)
Тема поэта и поэзии в лирике В. В. Маяковского
Тема творчества у Есенина, Блока, Маяковского, Ахматовой и Пастернака
Мой ли поэт Маяковский
Тема поэта и поэзии в лирике В.В. Маяковского
В. Маяковский. Тема поэта и поэзии
Одиночество лирического героя в стихотворениях В. В. Маяковского
Лирика В. В. Маяковского
Тема Родины в творчестве В. Маяковского
Сочинение «Раннее творчество»
Маяковский – все сочинения
ноктюрн сыграть могли бы
на флейте водосточных труб?
В. Маяковский
Жизнь Владимира Владимировича Маяковского началась знаменательное для России время подготовки первой русской революции. Все мысли и чувства Володи были сосредоточены на желании стать полезным революционному движению. Маяковского арестовывают за революционную деятельность; позже, вспоминая это время, он писал в поэме “Люблю”:
Что мне тоска о Булонском лесе?!
Что мне вздох от видов на море?!
Я вот
в “Бюро похоронных процессий”
влюбился
в глазок 103 камеры.
Глядят ежедневное солнце,
зазнаются.
“Чего — мол — стоят лученышки эти?”
А я
за стенного
за желтого зайца
отдал тогда бы — все на свете.
“11 бутырских месяцев” сыграли важную роль в дальнейшей судьбе Маяковского-поэта. Это время он сам считал началом творчества. “Важнейшее для меня время. После трех лет теории и практики — бросился на беллетристику”. Серьезное обращение Маяковского к литературе было попыткой взвесить свои собственные силы в литературном творчестве. Знакомство с Давидом Бурлюком приводит поэта в футуристическую группу. Русские футуристы провозглашали себя творцами искусства будущего, а основным средством его создания считали словотворчество. По существу же Маяковский с самого начала творчества стоял на позициях, прямо противоположных футуризму. Он формировался как революционный поэт-новатор.
Знаете ли вы, бездарные, многие,
думающие, нажраться лучше как, —
может быть, сейчас бомбой ноги выдрало
у Петрова поручика?..
Маяковский уже в первые годы создает остросоциальные произведения, пронизанные бунтарскими настроениями, беспощадной критикой буржуазной действительности.
Лирический герой этих произведений предстает вместилищем всей человеческой боли и муки, рожденных несправедливым, антигуманным строем жизни царской России. Он чувствует себя ответственным за человеческое горе, готов защищать обездоленных людей. Сочувственной болью, горячей человечностью наполнены строки стихотворения “Мама и убитый немцами вечер”.
Сейчас притащили израненный вечер.
Крепился долго,
кургузый,
шершавый,
и вдруг,—
надломивши тучные плечи,
расплакался, бедный, на шее Варшавы.
Слова, строй речи, изломанный ритм призваны выразить рвущиеся из глубины души чувства.
Антибуржуазная, гуманистическая направленность дооктябрьской поэзии Маяковского особенно четко выражена в поэме “Облако в штанах”. Каждое слово поэмы — это дерзкий вызов буржуазной действительности, ниспровержение социальных, моральных и эстетических основ буржуазного строя и призыв к революции. Основной смысл поэмы автор определил так: “Долой вашу любовь!”, “Долой ваше искусство!”, “Долой ваш строй!”, “Долой вашу религию!”—четыре крика четырех частей. Лирическое начало поэмы как будто намечает глубокое интимное направление. Слова говорят о страдании, муке обманутой любви. Любимая говорит не об отсутствии любви, а ставит героя перед фактом замужества.
Вошла ты,
резкая, как “нате!”,
муча перчатки замш,
сказала:
“Знаете —
я выхожу замуж”.
Любимую украло буржуазное общество, где не может быть настоящей любви.
Затем объединяется лирическое “я” с обобщенным “мы”.
Мы сами творцы в горящем гимне — шуме фабрики и лаборатории.
Где глаз людей обрывается куцый,
главой голодных орд,
в терновом, венце революций
грядет шестнадцатый год.
Поэт выступает как бунтарь против всего буржуазного строя.
Эй, вы!
Небо!
Снимите шляпу!
Я иду!
Богоборческая тема тесно связана с обличением буржуазного строя и призывом к революции. О поэме сам Маяковский писал: “„Облако\” вышло перистое. Цензура в него дула”.
Острая постановка социальных вопросов времени, напряженно-трагическое ощущение себя лирическим героем, непримиримый протест против всей буржуазной действительности, призыв к революции, словесно-ритмическое звучание поэзии, гиперболизм образов, метафоричность языка — все это решительно выделило Маяковского среди других поэтов-футуристов. Со временем эти признаки станут отличительной чертой его поэзии.
А вы.
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
В. Маяковский
Жизнь Владимира Владимировича Маяковского началась в знаменательное для России время подготовки первой русской революции. Все мысли и чувства Володи были сосредоточены на желании стать полезным революционному движению. Маяковского арестовывают за революционную деятельность; позже, вспоминая это время, он писал в поэме «Люблю»:
Что мне тоска о Булонском лесе?!
Что мне вздох от видов на море?!
Я вот
в «Бюро похоронных процессий»
влюбился
в глазок 103 камеры.
Глядят ежедневное солнце,
зазнаются.
«Чего — мол — стоят лученышки эти?»
А я
за стенного
за желтого зайца
отдал тогда бы — все на свете.
«11 бутырских месяцев» сыграли важную роль в дальнейшей судьбе Маяковского-поэта. Это время он сам считал началом творчества. «Важнейшее для меня время. После трех лет теории и практики — бросился на беллетристику». Серьезное обращение Маяковского к литературе было попыткой взвесить свои собственные силы в литературном творчестве. Знакомство с Давидом Бурлюком приводит поэта в футуристическую группу. Русские футуристы провозглашали себя творцами искусства будущего, а основным средством его создания считали словотворчество. По существу же Маяковский с самого начала творчества стоял на позициях, прямо противоположных футуризму. Он формировался как революционный поэт-новатор.
Знаете ли вы, бездарные, многие,
думающие, нажраться лучше как, —
может быть, сейчас бомбой ноги
выдрало у Петрова поручика?..
Маяковский уже в первые годы создает остросоциальные произведения, пронизанные бунтарскими настроениями, беспощадной критикой буржуазной действительности. Метафорическая сложность образов не скрывает истинного смысла таких стихотворений поэта, как «Послушайте!», «Мама и убитый немцами вечер», «Скрипка и немножко нервно», «Вам!». Лирический герой этих произведений предстает вместилищем всей человеческой боли и муки, рожденных несправедливым, антигуманным строем жизни царской России. Он чувствует себя ответственным за человеческое горе, готов защищать обездоленных людей. Сочувственной болью, горячей человечностью наполнены строки стихотворения «Мама и убитый немцами вечер».
Сейчас притащили израненный вечер.
Крепился долго,
кургузый,
шершавый,
и вдруг,—
надломивши тучные плечи,
расплакался, бедный, на шее Варшавы.
Слова, строй речи, изломанный ритм призваны выразить рвущиеся из глубины души чувства.
Антибуржуазная, гуманистическая направленность дооктябрьской поэзии Маяковского особенно четко выражена в поэме «Облако в штанах». Каждое слово поэмы — это дерзкий вызов буржуазной действительности, ниспровержение социальных, моральных и эстетических основ буржуазного строя и призыв к революции. Основной смысл поэмы автор определил так: «Долой вашу любовь!», «Долой ваше искусство!», «Долой ваш строй!», «Долой вашу религию!»— четыре крика четырех частей. Лирическое начало поэмы как будто намечает глубокое интимное направление. Слова говорят о страдании, муке обманутой любви. Любимая говорит не об отсутствии любви, а ставит героя перед фактом замужества.
Вошла ты,
резкая, как «нате!»,
муча перчатки замш,
сказала:
«Знаете —
я выхожу замуж».
Любимую украло буржуазное общество, где не может быть настоящей любви.
Затем объединяется лирическое «я» с обобщенным «мы».
Мы сами творцы в горящем гимне —
шуме фабрики и лаборатории.
Мы —
каждый —
держим в своей пятерне
миров приводные ремни!
Поэт чувствует себя предтечей революции, на которую поднимается хозяин жизни — рабочий класс.
Где глаз людей обрывается куцый,
главой голодных орд,
в терновом венце революций
грядет шестнадцатый год.
Поэт выступает как бунтарь против всего буржуазного строя.
Эй, вы!
Небо!
Снимите шляпу!
Я иду!
Богоборческая тема тесно связана с обличением буржуазного строя и призывом к революции. О поэме сам Маяковский писал: «”Облако” вышло перистое. Цензура в него дула».
Острая постановка социальных вопросов времени, напряженно-трагическое ощущение себя лирическим героем, непримиримый протест против всей буржуазной действительности, призыв к революции, словесно-ритмическое звучание поэзии, гиперболизм образов, метафоричность языка — все это решительно выделило Маяковского среди других поэтов-футуристов. Со временем эти признаки станут отличительной чертой его поэзии.